简谱乐理知识课件 (1)

01 02 03 04
三拍子
强弱弱规律，具有旋转、摇曳的 感觉，适合表现优美、抒情的情 绪。
混合拍子
由不同单拍子组合而成，节奏感 丰富多变。
节奏感的训练与培养
听力训练
通过听音乐、数节拍等方式提 高学生对节奏的感知能力。
口读训练
通过口读节奏型、模仿打击乐 器等方式帮助学生掌握基本节 奏感。
身体律动训练
简谱教学ppt课件
目录
• 简谱基础知识 • 音符与休止符的识别 • 节奏与节拍的掌握 • 音阶与音程的理解 • 调式与调性的认识 • 简谱视唱练耳训练
01
简谱基础知识
Chapter
简谱的起源与发展
简谱的起源
简谱起源于18世纪的法国，最初是为 管风琴而设计的记谱法，后来逐渐在 大众中流传开来。
简谱在中国
和声进行中的音响效果
不同的和声进行会产生不同的音响效果，如大三和弦明亮开阔，小 三和弦柔和暗淡等。
05
调式与调性的认识
Chapter
调式的概念及分类
调式的定义
调式是由若干个音组成的一种音 高关系的体系，并以一个音为中 心（主音），这个体系就叫调式 。
调式的分类
根据主音的高度和调式音阶的结 构不同，可分为大调式、小调式 和民族调式等。
了解不同民族音乐的风格特点，学习民族音乐的 旋律和节奏，拓展音乐视野。
THANKS
感谢观看
06
简谱视唱练耳训练
Chapter
单声部视唱练耳方法
音阶与音程模唱
通过模唱不同音阶和音程 ，培养音准感和听觉记忆 。
节奏模仿
模仿简单节奏型，提高节 奏感和对节拍的掌控能力 。
旋律听记
听记单声部旋律，锻炼音 乐记忆和听觉分析能力。

03
调式与和弦
调式的概念与分类
调式的概念
调式是指由若干个音有规律地组合在一起，以其中一个音为中心，构成一个体 系。调式分为大调式和小调式两种，大调式以1（do）为主音，小调式以6（la ）为主音。
调式的分类
根据主音与中音的关系，调式可分为自然大调、和声大调、旋律大调、自然小 调、和声小调和旋律小调六种。
未来趋势
探讨现代音乐风格流派的发展趋势与走向，分析新技术、新潮流对 音乐产业的影响。
音乐教育体系的发展与创新
教育体系
01
介绍国内外音乐教育体系的历史、现状及特点，分析优劣与挑
战。
教育模式
02
探讨传统与现代音乐教育模式的差异与联系，分析各自的优势
与不足。
创新与发展
03
阐述现代音乐教育体系的创新与发展趋势，如数字化技术、在
和弦的基本概念
和弦的定义
和弦是指三个或三个以上的音同时发声，按照三度关系或非三度关系组合而成。
和弦的分类
根据组成音的数量及音程关系，和弦可分为三和弦、七和弦、九和弦等。其中三 和弦是最基本的和弦，由三个音按照三度关系组成。
常用和弦与进行
常用和弦
常用的和弦包括C、Dm、Em、F、G、Am等，每个和弦都 有特定的色彩和情感表现。
分析中西方音乐背后的文化内涵与历史渊源。
融合与创新
阐述中西方音乐在现代社会的融合与创新，如跨 界音乐作品、音乐技术等。
音乐风格流派的演变与趋势
音乐风格流派
介绍各种音乐风格流派的起源、发展及特点，如爵士、摇滚、电 子音乐等。
演变过程
阐述音乐风格流派在历史进程中的演变与变革，分析社会文化对音 乐的影响。
演奏装饰音与其他技巧

基本乐理知识1、音符：在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。

音阶：音乐作品中，按一定数目及音程关系在八度之内排列起来的序列，叫做音阶。

2、音名与唱名：音名中有七个基本音级，用阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1 2 3 4 5 6 7音名：C D E F G A B唱名：do re mi fa sol la si记录在音符上面的小圆点表示音高，如5。

记录在音符下面的小圆点表示低音，如5。

3、调、调号：调式中主音的音高位置叫做调。

标记调的记号叫调号。

用简谱记写歌（乐）曲时，在歌（乐）曲的左上角记有“1=C”“1=G”等记号，这就是调号。

调式：在有一定音程关系的乐音中，以其中一个音为主音（稳定音），其他音倾向于主音，这个体系叫做调式。

4、音符的时值：增时线：记录在音符后边的短横线，表示延长音的时值，如5—。

减时线：记录在音符下边的短横线，表示减少音的时值，如5。

（音后线越多，时值越长；音下线越多，时值越短。

）全音符： 5———四拍八分音符： 5 半拍二分音符：5—二拍十六分音符： 5 四分之一拍四分音符：5 一拍三十二分音符： 5 八分之一拍5、拍号：表示不同拍子的符号叫拍号。

它以分数形式来标记，分子表示每小节中单位拍的数目，分母表示单位拍音符的时值。

节拍：是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行。

拍子、拍号、含义、强弱规律：单拍子：2/4拍，以四分音符为一拍，每小节两拍。

强、弱。

3/4拍，以四分音符为一拍，每小节三拍。

强、弱、弱。

3/8拍，以八分音符为一拍，每小节三拍。

强、弱、弱。

复拍子：4/4拍，以四分音符为一拍，每小节四拍。

强、弱、次强、弱。

6/8拍，以八分音符为一拍，每小节六拍。

强、弱、弱、次强、弱、弱。

6、半音与全音：在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫做半音，两个半音距离构成一个全音。

在七个基本音级中，3和4,7和1是半音关系，其他音之间都是全音关系。

1 2 3 4 5 6 7 1半音半音7、变音记号：用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。

通过练习读谱，逐渐熟 悉简谱的读写方法。
演奏实践
将所学知识应用于演奏 实践中，提高自己的演
奏水平。
学习简谱的建议与注意事项
01
02
03
04
注重基础
在学习简谱时，要注重基础知 识的学习和掌握，为后续的学
习打下坚实的基础。
耐心练习
简谱需要反复练习才能熟练掌 握，要有耐心和毅力。
多样化学习
可 通过多种途径学习简谱， 如书籍、网络、老师等，丰富
简谱在器乐演奏中可 作为辅助 工具，帮助演奏者更好地理解和
演奏乐曲。
乐器调音
简谱可 用来进行乐器调音，确 保乐器演奏的准确性和音准。
乐曲改编
简谱可 用来对乐曲进行改编， 将复杂的乐曲简化，方便演奏者
理解和演奏。
在其他音乐活动中的应用
音乐创作
简谱在音乐创作中得到了广泛的应用，作曲家可 使用简谱来创作和记录音乐作品。
简谱简单易学，使用数字表示音 高，方便快捷，适合于快速识别 和演奏。
简谱的音符与节拍
音符
简谱中的音 用数字表示， 中 表中 ， 表 ， 表 ，
。 数字 表 的音高。
节拍
简谱中的节拍用小节线分隔，每小节 通常分为相等的时间单位，表示乐曲 的节奏和强弱。
简谱的调式与调性
调式
简谱中的调式用升降号表示，升降号越多表示音高变化越复杂。常见的调式有 C大调、G大调、F大调等。
《月亮 表我的心》 《恰似你的温柔》
《小城故事》 《一路上有你》
高级曲目练习
01
《青花瓷》
02 03
《演员》 《遥远的她》
04
《岁月神偷》
CHAPTER
04
简谱的乐理知识

常用的记号：
而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是： 就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下 方代表低音。 音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。 横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。 一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。 相反，音符下面的横线（减时线）越多，则该音符时间越短。 音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。 就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下 方代表低音。 一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。 而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是： 从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线越多，音持续的 时间（时值）越长。 这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。 就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下 方代表低音。 相反，音符下面的横线（减时线）越多，则该音符时间越短。 从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线越多，音持续的 时间（时值）越长。 相反，音符下面的横线（减时线）越多，则该音符时间越短。 一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。 拍子是表示音符长短的重要概念。 就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下 方代号

速度标记与力度标记
速度标记表示乐曲的速度，如快板、慢板等。力度标记则表示音的强 弱，如强、弱等。
音阶与音调
自然大调音阶
自然大调音阶由1、2、3、4、 5、6、7七个音组成，每个音 之间有固定的音程关系。
自然小调音阶
自然小调音阶与自然大调音阶相似 ，但主音下方的小三度被降了半音 。
调式转换
不同的调式可以表达不同的情感和 色彩，调式转换是音乐中常见的现 象。
05
乐理知识应用
音乐创作
音高与音名
了解音高的名称和音符对应的音名，能够正确选 择使用音符进行创作。
音阶与调式
熟悉不同音阶和调式的特点和应用场景，有助于 音乐创作中表达情感和氛围。
和声学与和弦
掌握和声学的基本概念和常用和弦，能够为创作 提供丰富的和声效果。
演奏表演
读谱与视奏
01
培养正确的读谱习惯和提高视奏能力，有助于演奏表演中快速
音色
音色的不同由音源及其周 边环境等决定，比如弦乐 和管乐的音色就有所不同 。
音的分类与特征
乐音
有固定频率，幅度变化不 大，听起来比较悦耳的声 音。
噪音
没有固定频率，幅度变化 大，听起来不和谐的声音 。
复合音
由两个或两个以上的声音 同时或连续演奏出来的音 。
音域与音区
音域
指音乐作品中所涵盖的最低音到最高音的范围。
上的音阶和和弦。
吉他弹奏
学习基础的指法和弹奏技巧，培 养手指的灵活性和力度控制，熟
悉吉他的六线谱和音阶。
电子琴弹奏
掌握电子琴的独特功能和演奏技 巧，熟悉各种音色和节奏，运用
双手协调演奏。
吹奏技巧
口琴吹奏
学习正确的吹奏姿势和呼吸技巧，掌握基本音阶和曲目演奏，熟 悉口琴的独特音色和表现力。

6
常用的记号：
.
7
常用的记号：
调号、拍号、速度记号
重音记号、连音线、换气记号、 小节线、小节
终止线
反复记号
.
8
简谱乐理知识
.
1
一、音 符
在简谱中，记录音的高低和长短的 符号，叫做音符。而用来表示这些音 的高低的符号，是用七个阿拉伯数字 作为标记，它们的写法是：
.
2
二、音符的高低
任何一首曲子都是高低相间的音组成的， 从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越 低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱 来说，在数字的正上方或下方有若干点 “˙”、“︰”符，点的多少可以理解为 强度，越多越强，在其上方代表高音，在 其下方代表低音。音符的数字符号如1、2、 3、4、5、6、7就表示不同的音高。
.
3
音符高低的表示方法：
.
4
三、音的长短
音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。 这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符 长短的重要概念。
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里 将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。 在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参 照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个 相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也 可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就 是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦 这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对 容易了。
.5Biblioteka 音符长短的表示方法：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线
标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中
可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分

常用的记号：
时间（时值）越长。
将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。 这里引用一个基础的音乐术语----拍子。
横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。
假如一拍是一在秒的这长度几，那个么二音拍就符是两里秒；面最重要的是四分音符，它是一个基本参 照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。
简谱乐理知识课件
一、音 符
在简谱中，记录音的高低和长短的 符号，叫做音符。而用来表示这些音 的高低的符号，是用七个阿拉伯数字 作为标记，它们的写法是：
二、音符的高低
任何一首曲子都是高低相间的音组成的， 从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越 低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱 来说，在数字的正上方或下方有若干点 “˙”、“︰”符，点的多少可以理解为 强度，越多越强，在其上方代表高音，在 其下方代表低音。音符的数字符号如1、2、 3、4、5、6、7就表示不同的音高。
这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对 容易了。
音符长短的表示方法：
横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线 标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中 可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分 音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线 越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的 横线（减时线）越多，则该音符时间越短。
一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。
长短的重要概念。 这里引用一个基础的音乐术语----拍子。
在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里 从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线越多，音持续的

x——— x—— x— x
4 3 2 1
拍 拍 拍 拍
音符、休止符
三、五线谱
加线，加间的计算办法：五线谱上依次加的 叫上加一间和上加一线。 五线谱下依次加的叫下加一间和下加一线。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ用谱号
1、高音谱号又叫G谱号
2、低音谱号又叫F谱号
第二节 音的分组 音级 十二平均律 等音
一、音的分组 二、音级 三、十二平均律 四、等音
一、五线谱 记录音乐符号的五条平行横线。
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录
更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临
时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
每一线、间都代表某些音的高度，为了记录
更高或更低的音，可在五线谱上方和下方临
时加间、 线。上加间、线，由下而上计算； 下加间、线，由上而下计算。
加线、加间应注意：
1、加线的长度以记写一个音符为准，不能连用。 2、加线之间应保持一间的距离，不要过密或过宽。 3、加线不能省略。 4、记在上、下加间的音，不应在音符上、下加线。 5、加线一般不超过五条，过多加线则用移动八度 记号。
二、 谱号
确定五线谱线、间音名的记号。 谱号有三种：高音谱号、低音谱号、
• 谱例：
三、音符的正确写法
⑴ 符头的写法：首先在画符头的时候应该注意要呈 椭圆形。要左低右高。 ⑵ 符干的写法：在记谱的时候以五线谱的第三线为 准。三线以上的音符，符干朝下；三线以下的音 符，符干朝上，而在第三线上的音符，符干可以 自由，朝上朝下都可以，根据前后的音自由处理。 ⑶ 符尾的写法：符尾一律写在符干的右边并弯向符 头。如果需要把许多音符连接在一起时，可用符杠 （—），符杠的方向和符头的方向大致平行。

例 1—8
4 4
错误。
例 1—9
4 4
二、延长号： 用“
正确。
”来表示，她只能够记载音符和休止符的上边，表示按作品风格、演奏者的
意图可自由地增长音符或休止符的时值（一般只增长原音符或休止符时值的一倍） 。延音 记号也可以记在小节线上或双竖线上， 前者表示小节间的片刻休止， 后者则表示乐曲的结 束或告一段落。 三、变音记号： 变音记号——用来表示升高或降低基本音级的记号。简谱中的变音记号只能作为临 时记号。 变音记号共有五种： 1．升记号（）表示将基本音级升高半音。 2．降记号（）表示将基本音级降低半音。
3．重升记号（）表示将基本音级升高两个半音（一个全音） 。 5．还原记号（）表示将已升高或降低的音还原。
4．重降记号（）表示将基本音级降低两个半音（一个全音） 。 临时记号只对它右边的本小节内的同高度的音以及被同音高连线连接起来的下一小 节的音有效，其余则无效。在多声部的乐曲中，临时记号只对一个声部有效。
在简谱中一律记在音符的上边，且尖端指向音符。 “▽”表示跳音， “ 跳音， “▼”表示短跳音（又称顿音） 。
例 1—11 记谱 实际演奏
例 1—12 记谱 实际演奏
例 1—13 记谱 实际演奏
-9-
3．滑音记号： 滑音用斜浪线与斜箭头表示，标记在音符的右边或两个音符之间。 “ 示自低至高滑行（即上滑音） ， “ 4．持续音记号： 持续音有两种，一种使用短横线来表示，一种是由短横线加空心三角来表示。前者表 示该音稍加强奏并充分保持时值，后者表示该音稍加强奏，同时各各音稍有分离。持续音 记号与断音记号一样，都要记在音符的上边且尖端对准音符。 5．琶音记号： 将和弦中的各音由下而上很快地分散弹奏称为琶音（有时是也叫分解和弦） 。琶音是 用垂直的波浪线放在和弦之前来标记， 有时也用小音符来标记 （这种琶音又叫竖琴式琶音， 因为它的演奏效果很像用手指快速地扫过竖琴琴弦时发出的声音） 。它与分解和弦有明显 的区别，就是分解和弦的音与音之间的间隔比竖琴式琶音长得多。 二、力度、速度记号： 1．力度记号： （1）强弱程度固定的： forte（略写 f ） mezzo forte（略写 mf ） fortissimo（略写 ff ） piano（略写 p ） mezzo piano（略写 mp ） pianissimo（略写 pp） （2）逐渐改变强度的： crescendo（或记号 poco a poco crescendo diminuendo（或记号 poco a poco diminuendo （3）改变强度的： sforzando（略写 sf 或 sfz ） 2．速度记号： （1）慢速： Largo

《简谱教学精ppt课件》
xx年xx月xx日
目录
• 简谱基础知识 • 简谱中的节奏 • 简谱中的调式与和声 • 简谱中的演奏技巧 • 简谱中的曲式与结构 • 简谱中的乐理知识
01
简谱基础知识
简谱的定义
1 2
简谱
一种用数字和符号表示音乐的方法，常用于表 示歌曲的旋律和节奏。
起源与发展
简谱起源于18世纪的法国，逐渐发展并普及至 全球。
和弦的构成与转位知识
和弦的定义
解释和弦的定义，以及如 何在音乐中构成和弦。
和弦的分类
介绍不同类型的和弦，包 括三和弦、七和弦和九和 弦等。
和弦的转位
详细介绍如何进行和弦的 转位，以及如何将转位后 的和弦还原为原位和弦。
THANKS
音的分组
详细解释音的分组，包括 低音、中音和高音。
音域
介绍不同的音域，包括男 高音、女高音和男低音等 。
音程的概念与度数计算
音程的定义
解释音程的定义，以及如何计算两个音之间的距 离。
音程的分类
介绍不同类型的音程，包括纯一度、大二度和小 三度等。
度数的计算
详细介绍如何计算音程的度数，以及如何将度数 转换为相应的音程名称。
VS
和弦的标记
和弦的标记通常是用字母来表示的，例如 C、D、E、F、G、A、B等。同时，也可 以用罗马数字来表示和弦的级数，例如Ⅰ 、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ等。此外，还 有用符号来表示和弦的标记，例如↑表示 升号，↓表示降号等。
04
简谱中的演奏技巧
手指的正确姿势与运动方式
正确的手位
01
保持手部放松，手指自然弯曲，虎口打开，手腕与手臂呈直线
调式的分类
调式按照不同的分类方法可以分为自然大调、自然小调、和声大调、和声小 调、旋律大调、旋律小调等。其中，自然大调和自然小调是最常用的调式， 也是最基础的调式。

第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
击拍的图式
• 在乐队中为了能使演奏（演唱）的拍子准确， 我们一定要习惯用击拍的图式来进行演奏或 演唱
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
简谱中常见的记号
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
简谱中常见的记号
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识成
视唱顺序的范例：
第一讲 简明音乐乐理
为了表示比这七个音更高或更低的音，则可采 用在七个基本记号的上面和下面加点的方法来 标记。这些高低不同的音，我们可以把它们按 顺序分为几个组。
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
• 唱名、音名和七个音相互的关系如下：
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
• 音符拍数表
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
记谱的方式是有一定格式的，这是为了 便于视奏或视唱。因此，初学者应记住 各种拍子节奏的记谱与组合方式。
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
简谱中表示音的高低的基本记号有七个，用阿 拉伯数字表示： 1 、 2 、 3 、 4 、 5 、 6 、 7 ，他们 分别唱作： dou、rei、mi、fa、so、la、si。 我们把它称为唱名。另外还有： C、D、E、F、 G、A、B，七个音的名称，我们把它称为音名。
简谱知识速成
简易视唱练习
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
简易视唱练习
第一讲 简明音乐乐理
简谱知识速成
拍子与拍号
• 每一首音乐作品的开头都标有这样的符号， 如2/4、4/4、3/8等，称为拍号。每小节有 两拍的称为二拍子；有三拍的称为三拍子， 余类推。 斜线左面的数字表示每小节有几拍、 斜线右面的数字表示以几分音符为单位，如 2/4拍，即以四分音符为单位，每小节有两 拍。

乐理知识（一）简谱音高的标记、音名、唱名：记法： 1 2 3 4 5 6 7音名： C D E F G A Bc d e f g a b唱名：do re mi fa sol la si音符：表示音的高低、长短的符号叫“音符”。

音符右边的短横线（如5－）表示增长时值，也叫增时线；音符下边的短横线（如5）表示缩短时值，也减时线。

休止符：表示音停顿时间长短的符号叫“休止符”。

休止符用“0”符号来表示。

单纯音符与休止符时值对照表为下列音符、休止符画连线，填写名称名称名称例：（二分音符）5－0 （）（）5―――0 （）（）5 0 （）（）5 0000（）（）5 00 （二分休止符）附点音符：写在音符右边的小圆点叫附点。

带附点的音符叫附点音符。

附点的作用，表示延长原音符时值的一半。

常用附点音符如下：拍号：标记每小节内单位拍音符时值和拍子数量的记号叫拍号。

常用的拍号如下：小节小节线终止线：例：小节小节小节小节1 1 ︱5 5 ︱6 6 ︱5 －‖小节线终止线听一听、唱一唱、想一想（1）听老师弹奏下例曲调，哪几处没弹出附点节奏。

1＝C 1·5． 1·5． 1·5． 1·3 ︱2·7． 5．·7． 2 567．．．1︱2·5． 2·5． 2·5． 2·4 ︱3·1 5．·1 3 0 ‖（2）按拍号要求画小节线、终止线，并用“▲”标出强拍。

唱一唱，想一想，情绪一样吗？① 1 － 1 5 － 5 6 － 6 5 －－ 4 － 4 3 － 3 2 － 2 1 －－② 1 1 5 5 6 6 5 － 4 4 3 3 2 2 1 －（3）为下列谱例加写拍号。

（） X·X X X·X X ︱ X·X X X X －︱X · X X X ︱ X －－ 0 ‖一．半音与全音在键盘乐器上，任何最相邻的两键之间的距离均为半音。

简谱乐理知识课件
一、音 符
在简谱中，记录音的高低和长短的 符号，叫做音符。而用来表示这些音 的高低的符号，是用七个阿拉伯数字 作为标记，它们的写法是：
二、音符的高低
任何一首曲子都是高低相间的音组成的， 从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越 低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱 来说，在数字的正上方或下方有若干点 “˙”、“︰”符，点的多少可以理解为 强度，越多越强，在其上方代表高音，在 其下方代表低音。音符的数字符号如1、2、 3、4、5、6、7就表示不同的音高。
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。 一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。 一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。
音符长短的表示方法：
横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线 标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中 可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分 音符右边加横线“－”，这时的横线叫增时线、增时线 越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的 横线（减时线）越多，则该音符时间越短。
简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。
长短的重要概念。 一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里 而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：
音符高低的表示方法：
三、音的长短 音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。
音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。 这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。 简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。 一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。 音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。 拍子是表示音符长短的重要概念。