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《平面构成》教学教案教学目标：1.理解平面构成的基本概念和要素；2.掌握平面构成的常见方法和技巧；3.运用平面构成进行创作，提高学生的审美能力和创造力；4.学会分析、欣赏和评价平面构成作品。
教学重点：1.平面构成的基本概念和要素；2.平面构成的常见方法和技巧。
教学难点：1.运用平面构成进行创作；2.分析、欣赏和评价平面构成作品。
教学准备：1.平面构成的相关教学资料；2.平面构成的相关作品照片或图片。
教学过程：一、导入（5分钟）1.引入课题：请学生观察、说明日常生活中常见的平面构成作品，引起学生的兴趣。
2.学习目标：告诉学生本节课的学习目标，即了解平面构成的基本概念和要素，并能运用到自己的创作中。
二、讲解平面构成的基本概念和要素（15分钟）1.平面构成的定义：平面构成是指通过有机的组织、安排和配置来构成平面造型的方法。
2.平面构成的要素：色彩、形状、线条、纹理、空间、光影等。
3.平面构成的原则和规律：对称、平衡、重复、对比、节奏等。
三、介绍平面构成的常见方法和技巧（20分钟）1.色彩的运用：使用鲜明、对比、和谐的色彩，突出主题和情感。
2.形状的运用：选择具有特殊形状或富有创意的元素进行构成，产生独特的效果。
3.线条的运用：运用直线、曲线、斜线等不同类型的线条，强调轮廓或构成层次感。
4.纹理的运用：使用不同的纹理进行组合和对比，增加作品的触感和层次感。
5.空间的运用：通过透视、比例、层次或遮蔽等手法创造出立体感和深度感。
6.光影的运用：利用明暗对比来强调形状、纹理或立体感，使作品更加生动。
四、运用平面构成进行创作（25分钟）1.给学生布置平面构成作品的创作任务，要求学生按照自己理解的平面构成要素和方法进行设计和构思。
2.引导学生运用丰富的色彩、形状、线条、纹理等要素进行创作，并注意平衡、对比、节奏等原则和规律。
3.鼓励学生在创作过程中多思考、多尝试，提高自己的审美能力和创造力。
五、展示、欣赏和评价（15分钟）1.学生完成作品后，互相展示并进行欣赏和评价。
以平面构成为题的美术课教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握平面构成的基本原理和要素。
2. 培养学生对平面构成的审美意识和创新能力。
3. 引导学生运用平面构成原理进行创作，提高其美术素养和审美水平。
二、教学内容1. 平面构成的概念与意义2. 平面构成的基本要素：点、线、面3. 平面构成的基本原理：对比与和谐、对称与均衡、重复与变化4. 平面构成的形式：网格构成、圆形构成、三角形构成、方形构成等5. 平面构成的应用：海报设计、插画创作、字体设计等三、教学过程1. 导入：通过展示经典平面构成作品，引发学生对平面构成的兴趣和好奇心。
2. 讲解：详细讲解平面构成的概念、基本要素和基本原理，结合实际案例进行分析。
3. 实践：引导学生进行平面构成练习，运用基本原理和形式进行创作。
4. 互动：组织学生展示作品，互相评价，总结平面构成的技巧和心得。
5. 拓展：介绍平面构成在实际应用中的案例，激发学生的创新思维。
四、教学评价1. 学生对平面构成的概念和原理的理解程度。
2. 学生运用平面构成原理进行创作的能力。
3. 学生在互动环节的参与度和表现。
五、教学资源1. 平面构成相关书籍和资料。
2. 平面构成作品展示图片。
3. 绘画工具和材料（如画纸、画笔、彩色铅笔等）。
4. 设计软件（如Photoshop、Illustrator等）。
六、教学活动1. 课堂讲解：通过PPT展示，详细讲解平面构成的概念、基本要素和基本原理。
2. 练习指导：分步骤指导学生进行平面构成练习，包括点、线、面的组合，对比与和谐、对称与均衡、重复与变化的运用。
3. 创作辅导：引导学生运用平面构成原理进行个人创作，提供必要的技法支持和创意建议。
4. 小组讨论：组织学生以小组形式，对各自的作品进行分析和讨论，分享创作心得。
5. 作品展示：邀请学生展示自己的作品，进行班级内部的评价和交流。
七、教学方法1. 讲授法：通过讲解平面构成的理论知识，让学生掌握基本概念和原理。
一、教案基本信息平面构成教案焦作大学艺术系课时安排：共16 课时，每课时45 分钟教学目标：1. 让学生了解平面构成的基本概念和原理2. 培养学生对平面构成的感知能力和创新能力3. 让学生掌握平面构成的基本元素和组合方法4. 培养学生运用平面构成原理进行艺术创作的能力教学内容：1. 平面构成的基本概念与历史发展2. 平面构成的基本元素（点、线、面）3. 平面构成的组合方法（重复、对比、对称、平衡）4. 平面构成的形式美感（节奏、韵律、比例、肌理）5. 平面构成在艺术创作中的应用教学方法：1. 讲授法：讲解平面构成的基本概念、原理和组合方法2. 示范法：展示平面构成的经典案例，分析其特点和创作思路3. 练习法：引导学生进行平面构成实践，培养其感知和创新能力4. 讨论法：组织学生就平面构成在艺术创作中的应用进行交流和探讨教学准备：1. 教材或教参：《平面构成》、《艺术设计基础》等2. 投影仪或白板3. 相关图片和案例资料4. 绘画工具和材料（如画纸、画笔、彩铅等）二、第一章：平面构成的基本概念与历史发展1.1 平面构成的定义讲解平面构成的概念，让学生了解平面构成在艺术设计中的重要性。
1.2 平面构成的发展历程介绍平面构成的历史发展，分析不期的特点和影响。
1.3 平面构成的研究对象与方法讲解平面构成的研究对象，让学生了解平面构成的研究方法。
教学实践：让学生欣赏经典平面构成作品，分析其特点和创作思路。
三、第二章：平面构成的基本元素（点、线、面）2.1 点的特征与表现讲解点的特征，分析点在平面构成中的表现形式。
2.2 线的特征与表现讲解线的特征，分析线在平面构成中的表现形式。
2.3 面的特征与表现讲解面的特征，分析面在平面构成中的表现形式。
教学实践：引导学生进行平面构成实践，运用点、线、面的组合创作作品。
四、第三章：平面构成的组合方法（重复、对比、对称、平衡）3.1 重复讲解重复组合的方法及其在平面构成中的应用。
一、教学目标1. 知识目标：（1）了解平面构成的基本概念、原理和法则；（2）掌握平面构成的元素和基本构成形式；（3）熟悉平面构成在视觉传达设计中的应用。
2. 技能目标：（1）培养学生观察、分析和解决问题的能力；（2）提高学生的平面构成设计能力和审美能力；（3）使学生能够运用所学知识进行平面构成作品的创作。
3. 情感目标：（1）激发学生对平面构成学习的兴趣；（2）培养学生的创新精神和团队协作能力；（3）提高学生的审美情趣和社会责任感。
二、教学内容1. 平面构成概述介绍平面构成的基本概念、发展历程和在我国的应用。
2. 平面构成元素讲解点、线、面、体等基本元素的特点、组合方式和在构成中的应用。
3. 平面构成形式介绍重复、对称、近似、放射、分割等基本构成形式，并举例说明。
4. 平面构成在视觉传达设计中的应用分析平面构成在广告设计、包装设计、书籍装帧设计等领域的应用。
5. 平面构成作品欣赏与评价欣赏国内外优秀的平面构成作品，并进行评价和分析。
三、教学过程1. 导入新课通过图片、视频等形式，引导学生关注生活中的平面构成现象，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解理论结合实例，讲解平面构成的基本概念、原理和法则，使学生掌握平面构成的理论知识。
3. 实践操作安排学生进行平面构成作品的创作，包括点、线、面、体等元素的组合，以及基本构成形式的运用。
4. 作品展示与评价组织学生展示自己的作品，邀请同学和教师进行评价，互相学习、交流。
5. 总结与拓展对本节课所学内容进行总结，引导学生思考平面构成在视觉传达设计中的重要性，并提出拓展思考。
四、教学方法1. 讲授法：通过教师讲解，使学生掌握平面构成的基本理论。
2. 案例分析法：通过分析优秀作品，提高学生的审美能力和设计能力。
3. 实践操作法：通过学生动手实践，提高学生的平面构成设计能力。
4. 互动教学法：鼓励学生积极参与课堂讨论，提高学生的团队协作能力。
五、教学评价1. 学生对平面构成知识的掌握程度；2. 学生平面构成作品的创意和表现力；3. 学生在课堂上的参与度和互动效果；4. 学生对平面构成学习的兴趣和态度。
平面构成教案——完成教案首页课目第一章概论教学目的与要求：目的在于通过对理论的学习，掌握平面构成的概念，以及在设计中的意义及应用，培养学生的创造性思维和更高层次的造型能力、审美判断力。
教学重点与措施：理解平面构成的概念，以及在设计中的意义及应用。
结合实例进行讲解，举例说明。
教学难点与措施：了解平面构成在今后学习中的重要性，讲解结合图片说明。
点、线、面的灵活应用及灵活理解。
课型与教法：理论指导与实践。
多媒体演示、举例分析课后要求及作业：作业一：点、线、面及点线面组合的构成各四个，规格：A4 要求：1.注意点线面之间的相互关系及画面的整体感 2.草稿数个，教师确定详细见作业样板本节课确定作业底稿20XX年 2月 23日装订线No教学步骤及内容：第一章概论第一节平面构成的概论一、平面构成的基本概念构成就是将造型要素按照一定的原则组成具有美好形象和色彩的一种新的形体.这种组成的行为及过程就叫构成.所谓平面构成就是按照一定的构成原则,将造型要素(点、线、面) 进行理性的组合排列主要在二维空间范围之内以轮廓线划分图与地的界限,描绘形象。
二、平面构成的目的和意义装构成设计作为基础训练的一种手法,它打破了传统美术的具象描写手法,主要是从抽象形态入手.构成和绘画不同;绘画讲概括,其观察方法和表现手法都是整体的;构成讲分解,它把对象分解成最小的单元,然后再根据作者的思想配合一定规律重新组合起来.平面构成是一门视觉艺术,是现代美术设计不可缺少的训订手段之一, 是引导学生建立理性思维的基础。
平面构成作为设计的基础训练,在于着重培养学生的形象思维能力和设计创造能力.把注意力集中于造型能力的训练.特别在通过抽象形态体现形式美的法则,培养形象思维的敏感性,反映现代人的生活方式和审美理想,是一条必经的途径.线No教页课目第二章设计中的点、线、面教学目的与要求：要求学生理解平面构成概念，了解平面构成在今后学习中的重要性。
要求培养学生练习点线面的构成，这也是学好其他专业的基础，并能灵活运用。
平面构成实操教案教案标题：平面构成实操教案教案目标：1.使学生了解平面构成的基本概念和原则；2.培养学生观察、分析和创造的能力；3.通过实操活动，提高学生的平面构成技能。
教学重点：1.平面构成的基本概念和原则；2.平面构成实操技能的培养。
教学难点：1.如何运用平面构成的原则进行实际创作；2.如何通过实操活动培养学生的观察和分析能力。
教学准备：1.教师准备：PPT、教案、示范作品、学生作品范例；2.学生准备：画纸、铅笔、彩色铅笔、剪刀、胶水。
教学过程：Step 1：导入（5分钟）1.教师介绍本节课的教学目标和重点，并引导学生回顾平面构成的基本概念和原则。
Step 2：知识讲解（10分钟）1.教师通过PPT介绍平面构成的基本概念和原则，包括对称、重复、对比、平衡等；2.教师结合示范作品和学生作品范例，解释如何运用这些原则进行实际创作；3.教师鼓励学生提问和讨论，确保学生对知识点的理解。
Step 3：实操活动（30分钟）1.教师提供几个平面构成的实操任务，要求学生根据所学原则进行创作；2.学生根据任务要求，使用画纸、铅笔、彩色铅笔等工具进行实操创作；3.教师巡视指导，提供个别帮助和建议，鼓励学生尝试不同的构成方法；4.学生完成作品后，教师组织学生进行作品展示和评价，让学生互相欣赏和学习。
Step 4：总结（5分钟）1.教师引导学生回顾本节课所学的平面构成原则和实操技能；2.教师总结本节课的教学内容，鼓励学生运用所学知识进行更多的创作。
Step 5：作业布置（5分钟）1.教师布置作业：要求学生在家中选择一个场景或物体进行观察，并运用平面构成的原则进行创作；2.鼓励学生将作品带到下节课进行展示和分享。
教学延伸：1.学生可以通过观察周围的环境，寻找更多的平面构成范例，并进行分析和创作；2.学生可以尝试运用其他艺术媒介，如水彩、油画等进行平面构成的实操。
教学评价：1.教师观察学生在实操活动中的表现，包括对平面构成原则的运用和创作思维的发展；2.学生作品的展示和评价，可以通过同学间的互评或教师的点评来进行。
平面构成的教案教案标题：平面构成教案目标：1. 了解平面构成的基本概念和要素；2. 掌握平面构成的基本原则和技巧；3. 能够运用平面构成的知识进行创作和设计。
教案步骤：一、导入（5分钟）1. 利用图片或实物引入平面构成的概念，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 提问引导学生思考：你们平时在哪些地方看到过平面构成的元素？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍平面构成的基本概念和要素，如线条、形状、色彩、纹理等。
2. 解释平面构成的基本原则，如对称、平衡、重复、对比等。
3. 展示一些经典的平面构成作品，让学生感受到平面构成的美感和表现力。
三、案例分析（15分钟）1. 呈现一些平面构成的案例，让学生分析其中所运用的构成要素和原则。
2. 引导学生思考：为什么这些作品具有吸引力？它们如何利用构成要素和原则来表达主题或情感？四、实践操作（30分钟）1. 分发绘画或设计素材，让学生运用所学的平面构成知识进行创作。
2. 提供指导和建议，帮助学生运用适当的构成要素和原则来表达自己的创意。
3. 鼓励学生相互交流和分享作品，互相学习和提供反馈。
五、总结与展示（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得和体会。
2. 回顾本节课所学的平面构成知识和技巧。
3. 强调平面构成在艺术和设计中的重要性，并鼓励学生继续探索和运用。
教学资源：1. 平面构成的图片、作品案例；2. 绘画或设计素材；3. 小黑板或白板、彩色粉笔或马克笔。
教学评估：1. 学生创作的作品评估，包括构成要素和原则的运用程度；2. 学生参与讨论和分享的积极程度；3. 学生对平面构成的理解和应用能力的提升情况。
拓展延伸：1. 鼓励学生观察和分析身边的平面构成元素，如海报、书籍封面、广告等；2. 给予学生更多的创作机会，鼓励他们运用平面构成的知识进行实践；3. 引导学生学习和了解更多关于平面构成的艺术家和作品，拓宽他们的视野和认知。
注意事项：1. 适当调整教学步骤和时间，根据学生的实际情况进行灵活安排；2. 鼓励学生发挥创意，不拘泥于固定的规则和模式；3. 提供积极的反馈和鼓励，激发学生的学习兴趣和动力。
教 案 首 页 课 目第一章 概论 教学目的与要求： 目的在于通过对理论的学习，掌握平面构成的概念，以及在设计中的意义及应用，培养学生的创造性思维和更高层次的造型能力、审美判断力。
教学重点与措施： 理解平面构成的概念，以及在设计中的意义及应用。
结合实例进行讲解，举例说明。
教学难点与措施：了解平面构成在今后学习中的重要性，讲解结合图片说明。
点、线、面的灵活应用及灵活理解。
课型与教法：理论指导与实践。
多媒体演示、举例分析课后要求及作业：作业一：点、线、面及点线面组合的构成各四个，规格：A4要求：1.注意点线面之间的相互关系及画面的整体感2.草稿数个，教师确定详细见作业样板本节课确定作业底稿2011年 2月 23日装 订 线教学步骤及内容：第一章 概论第一节 平面构成的概论一、平面构成的基本概念构成就是将造型要素按照一定的原则组成具有美好形象和色彩的一种新的形体.这种组成的行为及过程就叫构成.所谓平面构成就是按照一定的构成原则,将造型要素(点、线、面) 进行理性的组合排列主要在二维空间范围之内以轮廓线划分图与地的界 限,描绘形象。
二、平面构成的目的和意义构成设计作为基础训练的一种手法,它打破了传统美术的具象描写手法,主要是从抽象形态入手.构成和绘画不同;绘画讲概括,其观察方法和表现手法都是整体的;构成讲分解,它把对象分解成最小的单元,然后再根据作者的思想配合一定规律重新组合起来.平面构成是一门视觉艺术,是现代美术设计不可缺少的训手段之一, 是引导学生建立理性思维的基础。
平面构成作为设计的基础训练,在于着重培养学生的形象思维能力和设计创造能力.把注意力集中于造型能力的训练.特别在通过抽象形态体现形式美的法则,培养形象思维的敏感性,反映现代人的生活方式和审美理想,是一条必经的途径.装订线教 页 课 目第二章 设计中的点、线、面 教学目的与要求： 要求学生理解平面构成概念，了解平面构成在今后学习中的重要性。
平面构成完全详细经典教案第一章：平面构成的基本概念1.1 平面构成的定义1.2 平面构成的作用1.3 平面构成与设计的关系1.4 平面构成的基本元素1.5 平面构成的基本原则第二章：平面构成的基本元素2.1 点2.2 线2.3 面2.4 色彩2.5 文字第三章：平面构成的基本原则3.1 对称与平衡3.2 对比与统一3.3 重复与节奏3.4 对比与变化3.5 比例与尺度第四章：平面构成的基本形式4.1 单独构成4.2 组合构成4.3 骨骼构成4.4 重复构成4.5 近似构成第五章：平面构成的应用技巧5.1 创意方法与技巧5.2 构图方法与技巧5.3 色彩搭配与技巧5.4 文字设计技巧5.5 综合应用与实践第六章：平面构成的构图法则6.1 黄金分割法6.2 三分法6.3 对角线构图6.4 中心构图6.5 框架构图第七章：平面构成的视觉传达7.1 视觉元素的引导7.2 视觉焦点的设计7.3 视觉层次的打造7.4 视觉对比的应用7.5 视觉统一与平衡第八章：平面构成的创意表现8.1 创意的来源与激发8.2 创意思维的方法8.3 创意的表现技巧8.4 创意与构成的融合8.5 创意实践与评析第九章：平面构成的应用于视觉设计9.1 海报设计中的应用9.2 广告设计中的应用9.3 书籍设计中的应用9.4 包装设计中的应用9.5 网页设计中的应用第十章：平面构成的案例分析与实践10.1 经典案例分析10.2 平面构成实践项目一：标志设计10.3 平面构成实践项目二：招贴设计10.4 平面构成实践项目三：插画设计10.5 平面构成实践项目四：版式设计第十一章：平面构成的材料与技法11.1 传统平面构成材料11.2 现代平面构成材料11.3 平面构成技法概述11.4 绘图软件在平面构成中的应用11.5 实践项目：材料与技法的运用第十二章：平面构成在摄影与摄像中的应用12.1 摄影中的平面构成12.2 摄像中的平面构成12.3 色彩、光线与构图的关系12.4 实践项目：摄影与摄像的平面构成应用12.5 案例分析：摄影与摄像作品中的平面构成技巧第十三章：平面构成在空间设计中的应用13.1 平面构成与室内设计13.2 平面构成与建筑设计13.3 空间中的色彩与材质应用13.4 实践项目：空间设计中的平面构成实践13.5 案例分析：空间设计中的平面构成案例第十四章：平面构成在时尚设计中的应用14.1 平面构成与服装设计14.2 平面构成与配饰设计14.3 时尚设计中的色彩与图案应用14.4 实践项目：时尚设计中的平面构成实践14.5 案例分析：时尚设计中的平面构成案例第十五章：平面构成的综合与应用15.1 平面构成在跨学科中的应用15.2 平面构成在艺术创作中的应用15.3 创意与实用的平衡15.4 实践项目：综合平面构成实践15.5 案例分析：平面构成的综合应用案例重点和难点解析本文主要介绍了平面构成的基本概念、元素、原则、形式、技巧以及在不同领域的应用。
完整版)平面构成教案教学目的和要求：本课程旨在培养学生的创造力和基础造型能力，通过理性和感性相结合的设计方法，拓展设计思维，为专业设计提供方法和途径，同时也为各艺术设计领域提供技法支持，为今后的专业设计奠定坚实的基础。
学生将能够熟练应用各种元素进行平面设计，提高审美和对设计元素的解读能力，形成新的设计思维能力与想象能力，并熟练掌握平面构成的概念与意义、基本要素、形式美法则以及表现方法等。
教学章节：1.平面构成概述2.平面设计的门类、元素和形象3.点、线、面构成4.形式美的基本法则5.构成的形式种类授课计划：本课程为期3周，共48学时。
授课地点：9号楼9603画室授课方式：课堂理论讲授和辅导写生实践。
授课内容：1.构成的起源1919年，德国建筑师XXX创建了著名的“XXX （bahous）”，旨在致力于纯美术与应用视觉艺术的研究，提倡艺术与技术的统一，建立起了现代工业设计的新体系。
XXX贯彻全新的教育理念，以建筑设计为中心，以艺术设计综合化为手段，倡导艺术与技术的统一性，在不断深入实践的教学中寻求现代工业相适应的教育途径。
XXX的设计基础是其核心内容，现代造型和设计教育，主要是教育内容。
1921年，荷兰“风格派”艺术运动领袖XXX来到魏玛，反对神秘主义和表现主义的旧教学理论，提出“艺术和生活不再是分离的两个领域”，倡导艺术与科学、工业与生活相结合的自然形态构成观。
这促使平面构成、色彩构成、立体构成等基础设计教学方式正式引入教学，成为设计基础教育的典范。
2.构成教育在我国的发展简况我国的构成教育受到日本和香港的影响较晚。
日本学者XXX先生曾留学XXX，回国后在XXX执教，他将Bahaus的基础造型教育应用于日本艺术设计教育当中，称之为“造型法”或“构成”，由此构成课程在XXX落地生根。
In the late 1970s。
China's policy towards foreign affairs and exchange during the reform and opening-up d XXX。
教案首页教学步骤及内容：第一章概论一、平面构成的基本概念构成就是将造型要素按照一定的原则组成具有美好形象和色彩的一种新的形体.这种组成的行为及过程就叫构成.所谓平面构成就是按照一定的构成原则,将造型要素(点、线、面) 进行理性的组合排列主要在二维空间范围之内以轮廓线划分图及地的界限,描绘形象。
二、平面构成的目的和意义构成设计作为基础训练的一种手法,它打破了传统美术的具象描写手法,主要是从抽象形态入手.构成和绘画不同;绘画讲概括,其观察方法和表现手法都是整体的;构成讲分解,它把对象分解成最小的单元,然后再根据作者的思想配合一定规律重新组合起来.平面构成是一门视觉艺术,是现代美术设计不可缺少的训手段之一, 是引导学生建立理性思维的基础。
平面构成作为设计的基础训练,在于着重培养学生的形象思维能力和设计创造能力.把注意力集中于造型能力的训练.特别在通过抽象形态体现形式美的法则,培养形象思维的敏感性,反映现代人的生活方式和审美理想,是一条必经的途径.教页2011年 2月 23日教学步骤及内容：第二章 设计中的点、线、面第一节设计中的点线面一、点的特征定义：具有空间位置的视觉单位，没有上下左右的连续性及二、线的特征三、面的特征定义：平面具有位置、长度、宽度而无厚度。
第二节搜集素材的方法一、在生活中提炼，例如找出点线面的构成要素二、翻阅书籍，例如找点线面构成的要素三、上网搜集资料点线面组合构成作品欣赏及讲解教案2011年 2月23 日教学步骤及内容：第三章 平面构成的形式美法则第一节 平面构成的形式美法则形式美的法则不象科学原理那样具有恒定性，它会因时、因人而有所不同，但仍具有相当的连贯性，在重视形式整体的基础上灵活运用，才能真正获得良好的效果。
一、对称在图案设计里又叫均齐.假定在某一图形的中央设一条垂直线,将图形分为相等的左右两部分,其左右两部分的形量完全相等,这个图形就是左右对称的图形,这条垂直线称为对称轴.对称轴的方向如垂直转换成水平方向,则变成上下对称.二、平衡在衡器上两端承受的重量由一个支点支持,当双方获得力学上的平等状态时,称为平衡.在图案构成设计中并非实际重量均等关系,是根据图像形量,大小,轻重,色彩及材质的分布作用及视觉判断的平衡.生活中,平衡是动态的特征,如人体的运动,鸟的飞翔,流水激浪等都是平衡的形式,因而平衡的构成具有动态.三、和谐爱因斯坦指出:宇宙本身就是和谐的.和谐的广义解释是:半段两种以上的要素,或部分及部分的相互关系时,各部分给我们的感受和意识是一种整体及协调的关系.和谐的狭义解释是统一及对立两者之间不是乏味单调或杂乱无章.单独的一种颜色,单独的一根线条无所谓和谐,几种要素具有基本的共通性和溶合性才称为和谐.四、对比对比又称对照。
把质或量反差甚大的两个要素成功的配列于一起，使人感受到鲜明强烈的感触而仍具有统一感的现象称为对比。
对比关系主要通过色调的明暗冷暖，形状的大小粗细、长短、方圆，方向的垂直、水平、倾斜，数量的多少，距离的远近疏密，图底的虚实、黑白、轻重，形象态势的动静等多方面因素来达到。
五、重心重心在立体器物上是指器物内部各部分所受重力的合力的作用点。
任何物体的重心位置都和视觉的安定有紧密的关系。
六、节奏七、韵律韵律原指诗歌的声韵和节奏，诗歌中，音的高低、轻重、长短的组合，均称为间歇或停顿。
一定地位上相同音色的反复几句及句末、行末利用同韵同调的音相加强诗歌的音乐性和节奏感，就是韵律的作用。
教案2011 年 2月23日教学步骤及内容：第四章 骨格及基本形第一节 骨骼一、骨骼的概念:一切使形有秩序的编排或感觉上经过刻意的编排,这就是骨骼的本能,而形式上像如建筑楼宇中的钢筋骨架,音乐的五线谱等。
Array二、骨格的分类1、规律性骨格2、非规律性骨格第二节基本型一、基本形（一）概念（二）单形及复形1.单形(1)分离(2)接触(3)重叠(4)透叠(5)差叠(6)联合2.复形复形指以两个以上形构成的较为复杂的视觉形象。
复形相对单形显得丰富、完整,因此它常作为独立形象出现。
如符号、标志等都可以是复形的形象。
（三）正形及负形在构成设计中,正形及负形是相互交织而成的一个有机整体,这两种形象相互衬托,相互依赖,从而使作品的主题形象更严谨,空间更为明确o 在具体设计中,如果正形不突出,视觉效果就会减弱o另外,如果正负形各自都成为完整的形象,就成了正负形的反转图o反转性的特点是正负形使用同一边缘线,只有这样才能保障转换的效果。
中国的太极图图形,表现的是古代先人的"阴"、"阳"观念,太极图的意蕴就是图、地互换的优秀例子。
一阴一阳,互相排斥又互相包容；互为图地又互为虚实。
总之,图、地互换利用了人们视觉的局限,人的视线每次只能集中于相同的一种形态,而不能同时看清楚两种不同的形态o认识一个图形时, 是依赖背景的衬托而得到的,也就是说图是由地的原因而存在的。
教案2011 年2月 23日教学步骤及内容：绘制作业草稿一、作业练习将上节课所学的理论应用到设计中去根据要求审核标准做正负型和基本型的练习教师确定最后稿子一对一指导设计二、作业详细作业二：基本型组合设计，规格:A4。
要求：首先设计出一种基本形，用这个基本形再进行重新组合，得出另一种新的基本形（6—8个）。
注意新基本形要保持它的完整性。
作业三：正负型要求：正负型的结合巧妙，有趣味性，注意他的完整性规格:A4。
教案2011年2月23日教学步骤及内容：第五章 平面构成的基本形式第一节 重复构成一、重复及重复构成概述二、设计中的重复构成三、重复构成注意要素第二节近似构成一、近似和近似构成概述二、近似构成注意要素第三节渐变构成一、渐变及渐变构成概述二、渐变在设计中的作用三、渐变构成注意要素第四节发射构成一、发射构成概述二、发射的类型教案2011年2月23日教学步骤及内容：第五章 平面构成的基本形式第五节 变异构成一、变异构成概述二、变异设计注意要素三、变异的几种形式第六节密集构成一、密集构成概述二、密集构成设计前期规划三、密集设计注意要素第七节肌理构成Array一、肌理及肌理构成概述二、肌理创作手法第八节空间构成一、矛盾空间概述教案2011年2月 23日教学步骤及内容：指导学生绘制草稿作业四：1.重复构成形式、2.近似构成形式、.渐变构成形式、4.发射构成形式各一张、5.发射构成形式、6.特异构成形式、7.肌理构成形式、8.空间构成形式各一张。
规格：A4。
要求：1.重复构成首先设计出一基本形，然后用它在重复骨格中进行排列。
注意：基本型方向、正负的变化以及整体效果。
2.近似构成基本形近似在重复或近似骨格里排列；基本形可选几何形或巨象形；把握基本形近似尺度，不宜变化太大，太复杂。
3.渐变构成注意基本形渐变过滤得自然性、可行性及可信性；基本形的渐变可以和骨格渐变同时进行。
4.发射构成注意发射点的选择，以中心点做为发射的核心；所做的画面发射感要强烈。
5.变异构成用所学的变异方法在重复骨骼中或变异骨格中或变异骨骼中进行。
变异的基本形突出，但不能过于独立，注意整体效果。
6.密集构成以基本形的密集组合完成设计；注意画面基本形的疏密关系张力和动感。
7.肌理构成用所学的技法做出三种不同效果的肌理设计（每小幅尺寸自选）；注意画面的肌理技法和意境的表达。
8.空间构成利用基本形的大小、间隔的疏密表现空间感，注意要正确地利用矛盾空间所带来的艺术效果。
教案2011年2月23日教学步骤及内容：作业一——点线面指导及制作一、前面做过一些稿子，一部分同学处在做稿阶段，教师继续确定稿子，另一部分完稿同学继续做正稿，教师指导实践，如有个别同学完成作业一，教师可以根据情况指导绘制第二个作业稿子，二、作业详细作业一：点、线、面及点线面组合的构成各四个，Array规格：A4详细见作业样板要求：1.注意点线面之间的相互关系及画面的整体感2.草稿数个，教师确定根据形式美的审核标准做点线面的练习教师确定最后稿子，一对一指导设计三、构成设计中的点线面是一切造型要素中最基本的，它存在于任何造型设计中。
对于一个设计者来说，点线面的构成训练是必不可少的。
研究这些基本的要素及构成原则是我们研究其它视觉元素的起点。
教案2011年 2月23日教学步骤及内容：作业二——基本型指导及制作一、前面做过一些稿子，一部分同学处在做稿阶段，教师继续确定稿子，另一部分完稿同学继续做正稿，教师指导实践，如有个别同学完成作业一，教师可以根据情况指导绘制第四个作业稿子，二、自然界也有骨骼的存在，如鱼鳞、树的树叶及树枝的编排、人体的骨骼等。
而画家和设计家将形在画面中的各种编排，是有一定的限制或管辖的方式，这种方式或限制，就是骨骼。
平面构成中，骨格是支撑构成形象的最基本的组合形式，使形象有秩序地经过人为的构想，排列出各种宽窄不同的框架空间，把基本形输入到里面。
基本型是平面设计中构成图形的基本单位，再造型活动中，基本型是以形象出现，一个圆、一个方或一条直线都可以作为基本型，但基本型不能仅限于这些简单的基本元素……三、作业练习将上几节课所学的理论应用到设计中去，根据要求审核标准做正负型和基本型的练习，教师确定最后稿子，一对一指导设计作业二：基本型组合设计，规格:A4。
要求：首先设计出一种基本形，用这个基本形再进行重新组合，得出另一种新的基本形（6—8个）。
注意新基本形要保持它的完整性。
教案２１ / 302011年 2月23日教学步骤及内容：作业三——正负型指导及制作一、前面做过一些稿子，一部分同学处在做稿阶段，教师继续确定稿子，另一部分完稿同学继续做正稿，教师指导实践，如有个别同学完成作业一，教师可以根据情况指导绘制第四个作业稿子，二、作业练习将上几节课所学的理论应用到设计中去，根据要求审核标准做正负型的练习，教师确定最后稿子，一对一指导设计作业三：正负型要求：正负型的结合巧妙，有趣味性，注意他的完整性规格:A4。
教案２２/ 30２３ / 302011年 2月23日教学步骤及内容：作业四——重复、近似、渐变指导及制作一、前面做过一些稿子，一部分同学处在做稿阶段，教师继续确定稿子，另一部分完稿同学继续做正稿，教师指导实践，如有个别同学完成作业一，教师可以根据情况指导绘制下一个作业稿子，二、作业主要涉及1.重复可分为绝对重复和相对重复（1）.绝对重复:利用骨格保持基本形态始终不变的重复。
（2）.相对重复:指基本形的大小、位置或骨格形式有一定变化的重复，相对重复中基本形的设计可在统一中求变化，骨格可以是多种形式的组合。
2.近似构成要注意的两点：（1）.基本形在变化时，动态和处理手法不要发生很大的变动，骨格不变，只是基本形发生微妙的变化。
（2）.作品的处理方法有很多，直线、弧线、块面、肌理等等，但同一幅作品中要有一个主题，不要用太多的处理手法给人感觉杂乱无章。
