对初中音乐课堂有效教学的几点思考
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初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析初中音乐课堂教学的有效性是指教师通过一系列的教育教学活动,有效地培养学生对音乐的欣赏能力、音乐素养和音乐技能,促进学生全面发展的程度。
针对这个问题,我将从以下几个方面进行思考和分析。
初中音乐课堂教学的有效性取决于教师的教学能力和方法。
教师是课堂的主导者和组织者,他们的专业知识和教学技巧对教学效果有着决定性的影响。
教师应该具备扎实的音乐素质和教育理论知识,能够根据学生的实际情况和特点,合理设计教学内容和安排教学方法,激发学生的学习兴趣和积极参与。
初中音乐课堂教学的有效性还与教学资源的丰富程度有关。
音乐是一门实践性较强的学科,学生需要通过实际操作来加深对音乐知识的理解和掌握。
教学资源的充足与否会直接影响到学生在实践操作中的学习效果。
学校应该提供足够的乐器设备、音乐教学软件和多媒体设备等资源,为教师提供更好的教学条件,从而提高教学的有效性。
初中音乐课堂教学的有效性还与教学环境的质量有关。
良好的教学环境可以创造出良好的学习氛围,促进学生的学习积极性和主动性。
教师应该创设有利于学生学习的环境,如合理的座位安排、优美的音乐环境和丰富的音乐资源等。
教师还应该利用课堂时间充分发挥音乐教育的作用,营造积极的学习氛围,让学生在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力,从而提高教学的有效性。
初中音乐课堂教学的有效性还与家校合作的程度有关。
家庭是学生的第一课堂,家庭教育对学生发展起着重要的作用。
教师应该积极与学生家长进行沟通和交流,让家长了解学生音乐学习的进展情况和学习困难,共同协调解决问题,为学生提供更好的学习环境和学习条件。
家校合作可以形成良好的教育共同体,提高学生的学习积极性和效果,从而提高音乐课堂教学的有效性。
初中音乐课堂教学的有效性涉及到教师的教学能力和方法、教学资源的丰富程度、教学环境的质量以及家校合作的程度等多个方面。
只有在这些方面都得到有效的保障和改进,才能真正提高初中音乐课堂教学的有效性,促进学生全面发展。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析初中音乐课堂教学的有效性是指教师通过教学活动的组织、教学方法的使用等手段,使学生在音乐课堂上能够获得知识和技能,培养音乐素养和审美情感。
本文将从几个方面来思考和分析初中音乐课堂教学的有效性。
一、教学内容的设计音乐课程的教学内容应当具有一定的系统性和连贯性,能够满足学生在音乐学习过程中的认知需求和学习能力的发展。
教师应当根据学生的年龄特点和音乐教育的要求,设计符合学生认知水平和兴趣特点的教学内容,使学生能够引导学生进入音乐世界,激发学生对音乐的兴趣和热爱。
教学内容要能够保持时代感。
随着时代的不断发展和变化,音乐的形式和风格也在不断变化。
教师应当根据时代的发展动态不断更新教学内容,让学生接触到各种不同类型的音乐,使学生在音乐学习过程中能够充分感受到时代的魅力。
教学内容的设计要多样化。
音乐是一门艺术,形式多样,内容丰富。
教师在设计音乐课堂内容时,可以通过使用不同的教材、音乐作品和教学资源,使学生接触到各种不同类型的音乐,丰富学生的音乐知识,培养学生的音乐素养和审美情感。
二、教学方法的选择教学方法的选择对于音乐课堂教学的有效性至关重要。
在初中音乐课堂教学中,传统的讲授式教学方法已经不能满足学生的学习需求。
教师需要积极尝试和使用多种教学方法,以提高教学的有效性。
教师可以通过多媒体技术来辅助教学。
多媒体技术能够在一定程度上弥补传统教学方法的不足,使学生能够更加直观地感受到音乐的魅力。
通过使用多媒体技术,教师可以向学生展示各种音乐作品、音乐家的生活和创作经历,引导学生进入音乐的世界,激发学生对音乐的兴趣和热爱。
教师可以采用合作学习的教学方法。
合作学习是指学生在小组内相互合作,共同完成任务,通过合作学习,学生能够主动参与学习,促进学生之间的交流和互动,提高学生的学习兴趣和学习效果。
教师可以通过情境教学来开展音乐教学。
情境教学是指教师以实际生活为背景,创设一种情境让学生在其中学习,通过情境教学,学生能够更加直观地感受到音乐的魅力,提高学生的学习兴趣和学习效果。
提高初中音乐课堂教学的有效性的几点思考近年来,随着教育改革的不断深入,初中音乐的课程也在不断更新和发展。
初中音乐作为一门文化类课程,既是学生发展音乐兴趣和爱好的平台,也是扩展学生文化素养的重要途径。
其授课方法和效果直接影响着学生的学习体验和教师的教学效果。
因此,如何提高初中音乐课堂教学的有效性,已成为一项重要课题,需要引起广泛关注和研究。
一、开展多元化教学教师在音乐课堂教学中,应充分利用多种教学手段和方式。
比如,课堂教学不仅包括知识讲解、歌曲演唱、乐器演奏等基本形式,而且可以增加学生交流、合作、互动等多样化的活动。
例如,在班级中创办学乐团、组织合唱团、举行音乐会和庆典等等,可使学生从多个方面体验到音乐文化,增加学习乐趣和满足感。
二、合理布局课堂教学时间音乐是需要时间沉淀和耐心培养的,因此,合理布局课程时间非常重要。
课堂上,教师需要有意识地把时间划分为知识讲解、歌曲演唱、乐器演奏等教学环节,让学生能够全面接触和了解音乐教育。
同时,教师还需结合课程特点和学生年龄特点,针对每个班级制定不同的课程计划,确保教学质量。
三、创新教育方式,降低学习难度初中学生的认知能力和学习能力有限,因此,音乐教师要从学生的角度入手,采用创新的教育方式来传授音乐知识。
比如,可以通过讲解和演示音乐知识,并引导学生锻炼听、唱、弹、鼓、敲、舞等多种技能,让学生在轻松愉快的氛围中享受到音乐。
同时,可以引入现代教育技术,利用多媒体、幻灯片、互动软件等方式,降低学习难度,增强学习兴趣和吸收效果。
四、强化实践性教学初中音乐是一门需要实践性教学的课程。
因此,针对初中学生的特点,教师应注重实践性教学,通过学习乐器演奏和合唱等形式,发展和提高学生的音乐素养和技能。
如学习钢琴、吉他、口琴、小提琴等乐器的演奏技巧,开展声乐训练和合唱表演等活动,让学生在实践中体验到音乐的魅力和趣味。
五、加强教师培训与交流初中音乐教育是一个需要不断完善和更新的领域,这也需要教师不断学习和进步。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析音乐教育在初中阶段是非常重要的一环,它不仅可以帮助学生培养音乐审美情感和审美能力,还有助于提高学生的整体素质和综合能力。
在实际的初中音乐课堂教学过程中,一些教师可能会遇到一些问题,例如学生听课兴趣不高,学习效果差等。
针对这些问题,我们有必要对初中音乐课堂教学的有效性进行思考和分析,以期更好的解决问题。
一、音乐教学内容的设置要符合学生的实际情况很多初中学生对音乐的实际了解并不多,因此在音乐教学内容的设置上,我们需要根据学生的实际情况来进行合理的设置。
以兴趣为基础,让学生在课堂上更主动地学习音乐知识。
同时还需要根据学生的认知水平,采用简单易懂的语言,让学生容易接受。
还要善于用生活实例来说明问题,启发学生,激发学生学习音乐的热情。
二、加强音乐教学的实践性音乐是一个实践性非常强的学科,只有通过实际的演奏和演唱才能更好地理解和掌握音乐知识。
在音乐课堂上,我们应该更加注重学生的实际实践能力的培养。
通过唱歌、演奏乐器等方式,让学生亲自动手参与到音乐教学中来,才能真正地提高学生的音乐素养。
三、注重音乐教育的多元化发展音乐本身是一个多元化的学科,它既包括了音乐理论知识的学习,又包括了音乐欣赏和音乐创作等各个方面。
我们在进行音乐教育时,也应该注重其多元化的发展。
在音乐教学的过程中,我们不仅要让学生学会一些基本的音乐知识,还要让学生通过欣赏音乐,了解不同的音乐风格和表现形式,激发他们对音乐的兴趣。
还要鼓励学生进行音乐创作,让他们通过自己的创作,更深入地了解音乐,提高音乐素养。
四、注重音乐教学与学生实际生活的联系音乐教育不仅仅是为了使学生了解音乐知识和技能,更重要的是要通过音乐教育来丰富学生的精神生活,提高他们的审美情感。
我们在进行音乐教育时,要注重音乐与学生实际生活的联系。
可以是通过学生生活中喜闻乐见的音乐作品,也可以是通过音乐与社会大事的联系。
这样才能使学生更加深入地理解和欣赏音乐,提高他们的审美情感。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析【摘要】初中音乐课堂教学对学生发展十分重要,因此需要认识其特点。
综合教学能够提高学生的音乐综合能力,互动性可以激发学生的学习兴趣,实践性能够让学生更深入地理解音乐知识,趣味性和创新性则让学生在学习中更加享受和发挥创造力。
提升初中音乐课堂教学的有效性需要教师在教学过程中不断创新和改进,未来音乐教育的发展方向应注重培养学生的创造力和综合能力。
初中音乐课堂教学的有效性的提升可以通过多种手段实现,未来的音乐教育应致力于培养学生的综合能力和创造力,让他们在音乐学习中获得更多的乐趣和启发。
【关键词】初中音乐课堂教学、有效性、综合教学、互动性、实践性、趣味性、创新性、提升、发展方向、结论总结1. 引言1.1 初中音乐课堂教学的重要性初中音乐课堂教学的重要性在于塑造学生的审美情感,提升学生的音乐素养,培养学生的音乐兴趣和潜在音乐能力。
音乐是一门综合性的艺术学科,它不仅仅是一种娱乐方式,更是一门涵盖文化、历史、情感表达等多方面内容的学科。
通过音乐课堂的教学,学生可以接触不同类型的音乐作品,了解不同音乐风格的特点,培养对音乐的理解和欣赏能力。
音乐教育还有助于培养学生的审美情感,丰富学生的精神世界,激发学生的创造力和想象力。
音乐可以让学生感受到美的享受,激发他们对美好事物的向往和追求。
通过学习音乐,学生可以更好地表达自己的情感和情绪,从而提高情商和情感智慧。
初中音乐课堂教学的重要性不仅在于提升学生的音乐技能,更在于培养学生的全面发展和人文素养。
通过音乐教育,学生可以获得更加丰富和全面的教育体验,为他们未来的学业和生活奠定良好基础。
1.2 初中音乐课堂的特点初中音乐课堂的学生群体特点明显,他们正处于青春期的特殊阶段,对音乐教育具有浓厚的兴趣和好奇心。
他们通常具有活泼好动、富有创造力、富于想象力等特点,在音乐课堂中更容易被吸引和激发学习热情。
初中音乐课堂的教学内容多样性丰富,涵盖了音乐的各个领域,包括音乐理论、音乐鉴赏、音乐表演等。
浅析初中音乐课堂中的有效教学
初中音乐课堂作为培养学生音乐素养和审美能力的主要场所,教师在教学过程中需要认真思考如何进行有效教学,以提高学生的学习成果。
本文将从以下几个方面浅析初中音乐课堂中的有效教学。
一、教学内容与目标的明确
在进行教学之前,教师需要明确教学内容与目标。
教学内容应该与学生的年龄和认知水平相适应,确保学生能够理解并接受所学知识。
同时,教师需要根据学生的特点和需求设定教学目标,例如提高学生的演唱能力、加强学生对音乐节奏的理解等,以保证教学的针对性和效果。
二、师生互动的重要性
教师在教学过程中应注重与学生的互动,启发学生的思维和想象力。
教师可以通过提问、讨论和演示等方式与学生进行互动,让学生在实践中获得知识和技能。
同时,教师需要关注学生的学习情况,根据学生的表现及时调整教学方式和方法。
三、启发学生创造力
音乐是一门富有创造性的艺术,教师需要在教学中启发学生的创造力和想象力,让学生在音乐中自由表达、探索和创作。
例如,在教授一首歌曲时,教师可以让学生自由创作歌词或编曲,以增强学生的创造意识和表达能力。
四、多种教学方法的运用
在教学中,教师应采用多种教学方法,以满足学生的不同学习需求。
如借助多媒体教学工具进行课件演示,引导学生进行集体合唱、小组合作等,让学生在不同的学习场景中实现知识点的理解和巩固,达到有效教学的目的。
总之,初中音乐教学中的有效教学需要教师充分发挥自己的创造力和智慧,不断调整教学策略和方式,以提高学生的学习兴趣和学习成果。
同时,学生也需要积极参与课堂,主动学习和思考,才能真正掌握音乐知识和技能。
对初中音乐教学的思考初中音乐教学是培养学生音乐素养、审美能力和创造力的重要环节。
在开展初中音乐教学时,我认为应注重以下几个方面的思考。
要注重培养学生的音乐鉴赏能力。
音乐是一门艺术,是通过声音表达情感和思想的艺术形式。
学生应该具备对音乐作品进行欣赏和鉴赏的能力。
在教学中,我会选择不同风格和时期的音乐作品,引导学生用心聆听音乐,感受音乐作品所传达的情感和意义。
我会教导学生掌握一些基本的音乐欣赏方法和技巧,如了解音乐的结构、风格和特点等。
通过培养学生的音乐鉴赏能力,可以提高他们对音乐的热爱和理解,对培养学生的审美能力和创造力也有着积极的促进作用。
要注重培养学生的音乐表演能力。
音乐表演是学生展现自己才艺和表达能力的重要途径。
为了提高学生的音乐表演能力,在音乐教学中,我会推动学生参与音乐节、演出和比赛等活动,给予他们充分的舞台展示的机会。
我会注重培养学生的声乐和乐器技巧,在教学中要重视音乐元素和唱法的培养。
通过合唱、合奏等形式的练习,让学生切身体会到音乐带来的快乐和满足感。
在表演中,要注重发扬个体差异,让学生体验到音乐表达的自由和个性。
要注重培养学生的音乐创造能力。
音乐是艺术的创造,要培养学生的音乐创造能力,可以通过教学中的创编活动和创意作业等形式进行。
可以鼓励学生编创音乐小品、谱写简单的乐曲,让学生在自由创作的过程中发挥想象力和创造力。
还可以通过合作创作的方式,让学生在团队合作中培养音乐创造的能力和素养。
在培养学生的音乐创造能力时,要注重培养学生的审美能力和文化素养,让学生对音乐创作过程中的审美价值和文化背景有较深入的了解和体验。
要注重培养学生的音乐素养。
音乐素养是指学生在音乐方面的知识、技能、情感和态度等综合能力。
在音乐教学中,要注重培养学生的音乐知识和技能,如音乐理论、唱工、乐器演奏等方面的基本知识和技能。
要注重培养学生对音乐的情感和态度,让学生通过音乐教学对美好的事物有更加深入的体验和领悟。
还要注重培养学生的音乐素养和道德修养,通过音乐教学引导学生培养正确的审美观和价值观,培养学生的文化自信心和社会责任感。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析初中音乐课堂教学的有效性是教育工作者一直关注的焦点问题。
音乐课不仅是学生学习音乐知识和技能的场所,更是培养学生音乐情操和审美情感的重要阵地。
由于各种原因,目前一些初中音乐课堂教学存在着一些问题,如教学内容单一、学生参与度低等。
本文将对初中音乐课堂教学有效性进行几点思考分析。
一、多元化教学内容有效的音乐教学应该具有多元化的教学内容。
传统的音乐教学往往局限于乐理知识和简单的曲目演奏,导致学生对音乐的兴趣不足。
音乐教学应该充分挖掘丰富的音乐资源,引导学生接触不同类型的音乐,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等,让学生在多元化的音乐世界中感受音乐的魅力,从而培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。
音乐教学内容还应该注重学生的创造性和表现力。
学生在学习音乐的过程中,应该有机会进行自主创作和表演,通过创作自己的音乐作品和表达自己的情感,培养学生的音乐表现能力和创造力。
音乐教学需要注重培养学生的综合素养,使他们在音乐学习中不仅能够获得知识和技能,更能够发展自己的潜能和个性。
二、提高学生参与度提高学生的参与度是音乐教学有效性的关键。
目前一些音乐课堂存在着学生被动接受教师教授的知识和技能的现象,这不利于学生音乐素养的全面提高。
音乐教学需要倡导学生参与式的教学模式,让学生在音乐学习中成为主体,积极参与音乐活动。
在教学内容上,可以设计一些富有趣味和挑战性的音乐活动,如音乐游戏、音乐比赛等,激发学生的兴趣和参与热情。
在教学方法上,可以采用小组合作学习、角色扮演等方式,鼓励学生互动和交流,提高学习效果。
在评价方式上,可以采用多种形式的评价方法,如听力测试、作品展示等,使学生更加积极主动地参与其中。
三、关注音乐教育的整合性音乐教学需要关注音乐教育的整合性。
音乐教育不仅是教师在音乐课堂上的教学活动,更是学生在音乐学习过程中与社会、家庭和其他学科的联系。
音乐教学应该注重音乐与其他学科的融合,促进学科之间的相互渗透和共同发展。
初中音乐课教学反思初中音乐课作为培养学生审美情感、提高音乐素养的重要途径,在教学中占有不可或缺的地位。
然而,音乐教学并非易事,它需要教师具备深厚的音乐功底、灵活的教学方法和对学生心理的深刻理解。
以下是我对初中音乐课教学的几点反思。
一、教学内容的选择与安排音乐教学内容的选择至关重要。
在初中阶段,学生的音乐兴趣和基础参差不齐,因此,教学内容既要涵盖音乐基础知识,又要引入多样的音乐形式,以激发学生的兴趣。
例如,可以结合学生喜爱的流行音乐,引导学生了解其背后的音乐理论。
同时,也要注重音乐欣赏与实践的结合,让学生在实践中感受音乐的魅力。
二、教学方法的创新与实践传统的音乐教学往往以教师讲授为主,学生参与度不高。
为了提高教学效果,教师需要创新教学方法,如采用小组合作学习、角色扮演、音乐创作等互动性强的方式,让学生在参与中学习,在体验中成长。
此外,利用现代信息技术,如多媒体教学、网络资源等,可以丰富教学手段,提高学生的学习兴趣。
三、学生个体差异的尊重与应对每个学生的音乐天赋和兴趣点都有所不同。
作为教师,需要尊重学生的个体差异,因材施教。
对于音乐基础薄弱的学生,可以通过增加基础训练,逐步提高他们的音乐能力;对于音乐天赋较高的学生,则可以提供更多的挑战和展示机会,激发他们的潜能。
四、音乐与情感教育的结合音乐是情感的表达,音乐教学不仅是技能的传授,更是情感教育的过程。
在教学中,教师应该引导学生通过音乐来表达自己的情感,理解他人的情感,培养良好的情感态度。
例如,通过分析不同音乐作品的情感色彩,让学生学会感受和表达不同的情绪。
五、跨学科教学的尝试音乐与语文、历史、美术等学科有着紧密的联系。
在教学中,可以尝试将音乐与其他学科相结合,如通过音乐来理解文学作品的情感,或者通过音乐来学习历史事件。
这种跨学科的教学方式,有助于学生建立知识之间的联系,提高综合素养。
六、评价方式的多元化传统的音乐教学评价往往侧重于技能的考核,忽视了学生的情感体验和创造力。
对初中音乐教学的思考初中音乐教学在培养学生音乐素养、培养学生审美品味、培养学生音乐表达能力方面起着重要作用。
当前初中音乐教学仍存在一些问题和挑战。
我在以下几个方面对初中音乐教学进行了思考。
我认为培养学生兴趣是初中音乐教学的首要任务。
许多学生在学习过程中对音乐产生了厌倦的情绪,甚至产生了厌恶音乐的心理。
教师需要通过多种方式激发学生的兴趣,让他们主动参与音乐学习。
可以通过引入音乐活动、音乐游戏等方式,使学生在轻松愉快的氛围中积极参与音乐学习,培养他们对音乐的兴趣。
我认为提高教师的教学能力是初中音乐教学的关键。
音乐教师不仅要具备扎实的音乐知识和技能,还要具备教育教学的理论知识和教学方法。
只有具备良好的教学能力,才能更好地引导学生,促进他们的音乐素养和音乐表达能力的发展。
教师需要不断学习、不断提高自己的教学水平,以更有效地教授音乐知识和技能。
我认为多样化的教学方法对初中音乐教学至关重要。
传统的教学方法往往以板书、讲解为主,忽视了学生的主动参与和实践体验。
教师需要采用多种教学方法,如讨论、实验、实践等,使学生在实际操作中学习音乐知识和技能。
还可以借助音乐教育技术工具,如多媒体、互联网等,使教学更加生动有趣,激发学生的学习兴趣。
我认为注重培养学生的创造力和表达能力是初中音乐教学的重要任务。
音乐是一门艺术,注重个体的创造和表达。
教师应该鼓励学生运用所学的音乐知识和技能进行创作,并给予他们展示的机会。
要注重培养学生音乐表达的能力,使他们能够用音乐语言准确地表达自己的情感和想法。
初中音乐教学需要注重培养学生兴趣、提高教师教学能力、采用多样化的教学方法,以及注重培养学生的创造力和表达能力等方面。
只有这样,才能更好地促进学生的音乐素养和音乐表达能力的发展,使他们在音乐学习中获得更多的乐趣和收获。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析【摘要】音乐课堂教学在初中阶段具有独特的特点,包括注重音乐素养的培养、激发学生的音乐兴趣和潜能等。
音乐对学生的影响主要体现在情感、审美、智力等方面,能够促进学生全面发展。
采用多元教学方式能够激发学生的学习兴趣,提高教学效果。
实践与理论的结合能够帮助学生更好地理解音乐知识,提高学习质量。
在音乐课堂教学中,良好的课堂管理和鼓励学生的参与度同样至关重要,能够营造积极的学习氛围,促进学生的学习效果。
结合以上几点分析,可以看出初中音乐课堂教学的有效性是显著的,有助于学生全面发展和提高综合素质。
【关键词】音乐课堂教学、初中、有效性、特点、影响、多元教学方式、实践、理论结合、课堂管理、学生参与度、结论。
1. 引言1.1 引言音乐是一门充满魅力和乐趣的艺术形式,它拥有独特的语言和表达方式,能够触动人们心灵深处。
在初中音乐课堂教学中,教师们通过各种方式引导学生去感受音乐,理解音乐,欣赏音乐,培养学生的音乐素养和审美能力。
音乐课堂教学有着独特的特点,注重培养学生的情感、想象和创造力,让学生在音乐中领略美的意义,感受人文关怀。
音乐不仅仅是一门艺术科目,更是一门教育学科,它对学生的成长和发展有着深远的影响。
在音乐的熏陶下,学生可以培养出对美的独特感知能力,增强对生活的热爱和积极的人生态度。
音乐还可以帮助学生释放情感、减轻压力,提升学习动力和学习效果。
为了提高音乐课堂教学的有效性,教师们需要不断探索多元教学方式,结合学生的兴趣特点和学习习惯,灵活运用各种教学手段和资源,激发学生的学习兴趣和主动性。
将实践与理论相结合,理论指导实践,实践检验理论,不断完善教学方法和手段,提升教学质量和效果。
在音乐课堂教学中,良好的课堂管理和学生参与度是至关重要的。
教师需要注重课堂纪律的维护,营造和谐的学习氛围,激发学生的学习热情和积极性,使每个学生都能在音乐课堂中找到属于自己的位置,体验到音乐的美好。
2. 正文2.1 音乐课堂教学的特点音乐课堂教学的特点是多种多样的,它不同于其他学科的教学方式,更注重学生的情感体验和个性发展。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析初中音乐课堂教学的有效性是一个备受关注的话题,因为音乐不仅仅是一门艺术课程,它还与学生的情感、认知和社交能力息息相关。
在音乐课堂中,教师如何有效地传授知识,激发学生的学习兴趣,培养学生的音乐素养,都是需要认真思考和分析的问题。
本文将从几个方面进行思考分析初中音乐课堂教学的有效性。
音乐教学的有效性与教学内容的设置密不可分。
音乐是一门以声音为主要素材的艺术学科,教学内容的设置应该紧密贴合学生的实际生活和兴趣爱好。
音乐教学内容还应该具有一定的历史、文化和艺术背景,帮助学生了解音乐作品的来龙去脉,培养学生对音乐的尊重和理解。
在制定音乐教学计划时,教师需要根据学生的年龄特点和音乐素养水平,合理选择教学内容,确保所选内容既符合学生的认知水平,又能够开拓学生的音乐视野,提高音乐素养。
音乐课堂教学的有效性与教学方法的选择密切相关。
音乐教学是一门实践性较强的学科,因此教学方法的选择至关重要。
目前,较为常见的音乐教学方法包括讲授法、示范法、实践法等。
在初中音乐课堂上,教师可以根据不同的教学内容和学生的表现情况,灵活运用各种教学方法,努力激发学生的学习兴趣,并帮助学生更好地掌握音乐知识和技能。
教师还可以运用多媒体技术,利用音乐软件、音频、视频等资源,丰富音乐教学的内容和形式,提高音乐教学的趣味性和有效性。
音乐课堂教学的有效性还与教师的教学能力以及教学态度有着密切的关系。
教师在音乐教学中应该具有丰富的音乐知识和教学经验,能够针对学生的不同特点和需求,设计丰富多彩的教学活动,引导学生深入理解音乐知识,培养学生的音乐素养。
教师还应该注重对学生的情感和心理的引导和疏导,帮助学生树立正确的音乐观念和人生态度,全面培养学生的人格魅力和综合素质。
教师在音乐课堂教学中既要具有丰富的音乐知识和教学技能,还要有热爱音乐、热爱学生的教学态度,从而提高音乐课堂教学的有效性。
音乐课堂教学的有效性还需要学生的积极参与和自主学习。
提高初中音乐课堂教学有效性的几点思考摘要:初中音乐课程的教学不仅可以帮助学生学习音乐知识和技能,还可以促进学生的情感发展和审美素养。
然而,由于学生的兴趣不同、能力水平不同等原因,初中音乐教学常常面临着许多挑战。
因此,如何提高初中音乐课堂教学的有效性也成为了当前广大一线教师普遍关心和迫切需要解决的重要问题之一。
本文将会针对当前初中音乐课堂教学中所存在的问题以及如何提高课堂教学的有效性展开分析与探讨,希望能够为初中音乐教学工作得顺利开展提供一点有价值的参考。
关键词:初中音乐、教学、有效性音乐教学是学校实施美育的重要途径,也是提高学生审美素质的重要手段。
音乐课作为中学阶段一门重要的学科,在促进学生全面发展、培养学生的艺术素养方面具有十分重要的地位和作用。
但是,当前初中音乐的课堂教学仍然存在着一部分问题有待改善,教师必须重视这部分问题,找到提高课堂教学有效性的方法,为学生学习音乐知识打好基础,为社会培养更多优质的综合性人才。
一、初中音乐课堂教学中存在的问题1.1学生对音乐课缺乏兴趣音乐课是初中阶段一门相当重要的学科。
由于初中学生的年龄特点,他们活泼好动,注意力非常容易分散,再加上受到传统教学观念带来的影响,认为"乐"与 "音"是两种截然不同的概念,所以常常把两者混为一谈,认为学音乐就是识简谱,从而产生厌学的情绪,有的同学经常上课走神或打瞌睡;有的同学则根本不听讲,甚至故意捣乱课堂秩序等等。
这些现象的出现不仅影响了课堂教学的效果,也直接影响到学生的学习态度和积极性,从而降低学习的热情和主动性。
因此提高学生学习音乐课的学习效率是初中音乐教师的重要任务之一。
1.2教师的教学方式过于单一音乐教学是一种以听觉为主,视觉为辅的综合性艺术活动,它不仅需要通过听、唱、奏等多种感官参与其中,而且需要调动学生的多种情感因素和认知因素。
在初中阶段的音乐教育中,由于学生年龄小,对音乐的感知能力有限。
中学音乐教学思考与总结引言:音乐作为一门艺术,对人的身心发展具有积极的影响。
在中学教育中,音乐教学作为培养学生审美情趣和艺术素养的重要环节,具有不可忽视的地位和作用。
本文将通过以下几个方面来思考和总结中学音乐教学的问题和方法。
一、培养学生对音乐的兴趣和热爱1. 创设良好的教育环境:音乐教室的布置应充满艺术氛围,给学生留下艺术的印象。
2. 鼓励学生参与:通过各种方式激发学生对音乐的兴趣,如:参加合唱团、乐队等音乐活动。
3. 深入了解学生:通过家访、问卷调查等方式,了解学生的音乐爱好和兴趣,有针对性地开展音乐教学活动。
二、培养学生的音乐素养和技能1.拓宽音乐知识面:通过课堂教学、音乐欣赏和音乐会等活动,向学生传授音乐知识,提高学生的音乐素养。
2.锻炼技能:注重音乐技能的训练,如:声乐训练、乐器演奏等,提高学生的音乐技能水平。
3.开展创作活动:鼓励学生进行音乐创作,培养学生的创造力和表达能力。
三、教学方法的选择和运用1.因材施教:根据学生的特点和能力,采用灵活多样的教学方法。
2.巧妙运用多媒体技术:利用多媒体技术,给学生提供更丰富的音乐素材和资源,激发学生的学习兴趣。
3.培养合作精神:通过合唱、乐队等合作性的学习活动,培养学生的团队合作精神和集体荣誉感。
四、教学评价的改革与创新1.综合评价体系:制定科学的评价标准,综合考察学生的音乐素养、创造力、表演能力等,实现全面评价。
2.鼓励动态评价:注重对学生潜力和成长的评价,不仅注重结果,更要关注学生在学习过程中的进步。
3.多元化评价形式:用多种形式开展评价,如口头表演、作品展示、写作等方式,鼓励学生通过不同渠道展示自己的音乐才华。
五、加强和家长的沟通与合作1.定期开展家长会:与家长交流学生的音乐学习情况,听取家长的建议和意见。
2.家长参与音乐活动:邀请家长参加音乐会、音乐剧等活动,增进与家长的互动和合作。
3.家长支持的重要性:鼓励家长支持学生参与音乐教育活动,共同培养学生的音乐兴趣和素养。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析初中音乐课堂教学的有效性一直是教育工作者和教育研究者关注的热点问题。
音乐教育在学生身心发展中扮演着重要的角色,而教学效果的好坏直接关系到学生对音乐的理解和兴趣。
我们有必要对初中音乐课堂教学的有效性进行思考分析,找出其优点和不足,以期提高音乐教学的质量和水平。
第一点,音乐课堂教学应当注重学生的主体性。
音乐是一门艺术学科,它的特点是以感知和情感为主导,是一种充满活力和创造性的艺术形式。
在音乐课堂教学中,学生应该是教学的主体。
教师应该通过多种方式和手段,如音乐欣赏、合唱演唱、音乐游戏等,激发学生的音乐兴趣,培养他们的音乐感知能力和表达能力。
通过开设音乐创作课程,引导学生自主探索和表达音乐,不仅有助于激发学生的创造力,还有助于提高他们的音乐素养和审美情趣。
第二点,音乐课堂教学应当注重多元化教学手段。
音乐是一门综合性学科,它的知识和技能与其他学科有着密切的联系。
在音乐课堂教学中,教师应该采用多种教学手段和方法,如情境教学、项目教学、研究性学习等,让学生在不同的情境中、通过不同的方式学习音乐知识和技能。
教师还可以通过实地教学、音乐欣赏会、音乐会等活动,让学生亲身感受音乐的魅力,从而增强他们的学习兴趣和学习动力。
第三点,音乐课堂教学应当注重德育教育。
音乐是一种传统文化,它不仅具有美的艺术性,还蕴含着丰富的情感和情感。
在音乐课堂教学中,教师应该注重对学生进行情感教育,引导他们尊重音乐、热爱音乐、理解音乐。
通过音乐作品的解读和分析,教师还可以引导学生关注社会、关注人生,培养他们正确的人生观和价值观,提高他们的审美情操和人文素养。
初中音乐课堂教学的有效性是一个复杂的问题,它不仅受到教师的专业水平和教学质量的影响,还受到学校教育理念和教学资源的制约。
提高初中音乐课堂教学的有效性需要全社会的共同努力,需要教师不断提高自身素质,需要学校加大对音乐教育的支持力度,更需要家长和社会的理解和支持。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析在初中音乐课堂教学中,教师有时会面临一些挑战,例如学生的兴趣不高、课堂效果不理想等。
这就需要我们从几个方面进行思考和分析,以提高初中音乐课堂教学的有效性。
教师的教学方法十分关键。
传统的教学方式可能会导致学生对音乐课的厌烦,在教学中,教师可以采用一些富有创意和趣味性的教学方法,例如游戏、互动和跨学科等。
通过游戏的方式,让学生体验音乐的乐趣,激发他们对音乐的兴趣和热爱;通过互动的方式,促进学生之间的合作和交流,增强课堂氛围;通过跨学科的方式,将音乐与其他学科进行结合,使学生能够更好地理解和运用音乐知识。
课堂内容的选择也很重要。
音乐是一门广泛的学科,包含了音乐理论、音乐欣赏、音乐表演等多个方面,在课堂内容的选择上,要根据学生的年龄特点和兴趣爱好来确定。
要注意在不同内容之间进行合理的衔接,确保学习的连贯性和系统性。
应该注重培养学生的音乐能力和素养,通过丰富多样的课堂活动,提高学生的音乐表演能力、音乐欣赏水平和音乐创作能力,使他们在音乐领域中能够得心应手。
课堂氛围的创建也是关键要素之一。
一个积极、活跃的课堂氛围能够激发学生学习音乐的兴趣和动力。
教师应该营造出一个开放、尊重和包容的学习环境,鼓励学生勇于表达,积极参与课堂活动。
可以通过设置小组活动、学生展示等方式,给学生提供展示自己才能的机会,从而增强他们的自信心和参与度。
要注重培养学生的团队合作精神,通过小组合作和互助学习,促进他们之间的交流与合作,提高学习效果。
评价和反馈也是提高初中音乐课堂教学有效性的重要环节。
教师应该建立一个有效的评价和反馈机制,及时了解学生的学习情况和问题所在,以便进行及时的调整和改进。
评价和反馈应该多元化,不仅要注重学生学习成绩的评价,还要关注学生的学习兴趣、学习态度和学习方法等。
要注意给学生正面的肯定和鼓励,激发他们的学习动力和积极性。
要提高初中音乐课堂教学的有效性,教师可以通过改进教学方法、选择适合学生的课堂内容、创建良好的课堂氛围以及建立有效的评价和反馈机制来解决问题。
对初中音乐教学的思考
1. 增加学生音乐知识的质量和数量
首先,学生需要掌握音乐基本概念和知识,包括音乐元素(旋律、和声、节奏、韵律等)和各种音乐形式(歌曲、器乐曲、民间音乐等)。
除此之外,还要重视对名曲的学习,让学生接触各种不同的音乐风格和风格特点,锻炼学生的音乐鉴赏能力。
2. 打造良好的音乐教学氛围
风趣幽默、耐心细致是良好的音乐教学氛围的重要元素。
教师在讲解音乐知识的同时,也可以通过一些有趣的故事或者小游戏来创造活泼的课堂氛围,使学生愉快地学习音乐。
3. 注重学生的实践性学习
学生不仅需要听名曲,更应该学会演奏、演唱。
因此,除了让学生在课堂上练习自己
掌握的知识外,教师还可以鼓励学生参加校内外的音乐比赛和演出,让学生在实践中不断
提升自己的音乐素养。
4. 鼓励学生的音乐创作
音乐创作是音乐教育中不可缺少的一环,鼓励学生欣赏和创作自己的作品可以激发学
生遇见的创造力和想象力。
不仅如此,通过音乐创作,学生不仅可以提高自己的音乐能力,还可以在课堂上展示自己的才华,为自己带来成功感和满足感。
总之,初中音乐教学的重要性不言而喻。
教师需要注重学生音乐知识的增加,同时也
要打造良好的音乐教学氛围,注重学生的实践性学习和音乐创作,让学生在愉快的氛围中
感受音乐的乐趣和独特魅力。
初中音乐课堂教学的有效性的几点思考分析随着教育发展,音乐课程逐渐成为学校的必修课程。
初中音乐课堂教学对学生的成长和学习都有很大的帮助,可以培养学生的音乐兴趣和审美能力、提高学生综合素质,因此,本文将从以下几个方面来探讨初中音乐课堂教学的有效性。
首先,音乐课堂教学可以培养学生的审美能力。
音乐是一种艺术形式,可以通过音乐欣赏、音乐制作等方式帮助学生培养对美的敏感度和识别能力。
在音乐课堂上,老师可以通过学生的集体听课和个人欣赏等方式让学生接触到不同类型的音乐作品,激发出学生的音乐兴趣,提高他们的审美水平。
同时,学生还可以通过合唱、合奏等活动来开发自己的音乐能力,提高其对音乐的理解和认识。
第三,音乐课堂教学可以促进学生全面发展。
音乐课堂教学有助于学生身心全面发展。
学习音乐可以让学生摆脱单调的课程学习,享受多彩的音乐世界,缓解学习压力和心理压力。
学生在音乐课堂中会得到丰富的文化信息,了解不同的文化背景和历史背景等,从中体验到音乐交流的文化价值。
此外,学生在音乐课堂中的互动和参与活动可让他们更具有活力和生命力,发展他们的智力、情感和行为兴趣等方面的才能。
最后,音乐课堂教学可以培养学生的人文素养。
音乐是一种靠近生活、有温度的艺术形式,音乐课堂教学可以让学生了解世界文化背景和历史变迁,培养学生的人文素养。
在教学过程中,音乐老师可以和学生深入交流和讨论,让学生学会思辨和理性,增进学生对生活和艺术的认识和理解。
总之,初中音乐课堂教学在培养学生对音乐的理解和兴趣、促进学生身心全面发展、提高学生的艺术综合素质等方面具有非常重要的作用。
教师应该根据学生的实际情况和兴趣爱好,根据时事热点和音乐文化趋势,设计合适的教学内容和方式,激发学生的学习知识和兴趣,发掘他们的潜力和创造力,提高教学的效益和质量。
初中音乐课堂有效教学的实践思路在初中音乐课堂中,要有效教学需要有清晰的实践思路。
以下是一些实践思路的建议:1. 创设良好的学习氛围:音乐是一门艺术性较强的学科,要培养学生对音乐的兴趣和热爱,教师可以通过音乐欣赏、音乐游戏等方式创设愉悦的学习氛围,激发学生的学习积极性。
2. 从生活实际出发:音乐是与生活紧密相连的,教师可以通过引导学生观察、感知周围的音乐元素和音乐活动,例如街头艺人的表演、电影中的音乐配乐等,让学生感受到音乐在生活中的存在和作用,从而培养学生的音乐情感和审美意识。
3. 打破传统教学模式:传统的音乐教学注重教师的灌输,而现代的音乐教育强调培养学生的创造力和自主学习能力,教师应该尽量减少一味讲解和示范的时间,而是让学生通过参与音乐活动、合作创作等方式积极地参与到音乐学习中去。
4. 组织多元化的教学活动:音乐教学需要涉及到多个方面,如歌唱、乐器演奏、舞蹈等,教师可以通过组织多元化的教学活动来激发学生的学习兴趣和动力。
可以组织合唱团、乐器合奏队或舞蹈团,让学生在音乐学习中互相合作,共同进步。
5. 引导学生进行情感体验:音乐是表达情感的一种艺术形式,教师可以通过指导学生用音乐表达自己的情感和情绪,让学生在音乐中感受到快乐、悲伤、温馨等丰富的情感体验,提高学生的情感表达和情绪调节能力。
6. 结合实际情境进行教学:音乐教学不只是理论知识的传授,还应该结合实际情境进行教学。
可以组织学生参观音乐会、欣赏音乐剧等,让学生亲身体验和感受音乐的艺术魅力。
7. 鼓励学生自主学习和创新:音乐教学应该强调学生的主体地位,教师应该鼓励学生主动探索、实践和创新。
在学习一个乐曲时,可以给学生一定的自由度,让学生根据自己的想法进行个性化的演奏和创造。
8. 注重评价和反馈:教师应该及时给学生提供评价和反馈,帮助学生发现自己的不足并进行改进。
评价和反馈可以是口头的,也可以是书面的,学生可以通过观摩他人的演出和听取教师的意见来提升自己的音乐水平。
初中音乐教学思考引言:音乐是一门艺术,对于学生的成长和发展有着重要的影响。
在初中音乐教学中,如何激发学生的音乐兴趣和潜能,培养他们的音乐素质,是教师们经常面临的问题。
本文将从多个角度探讨初中音乐教学的思考与实践,旨在为音乐教师提供一些原创的指导意见。
一、培养学生的音乐兴趣1. 激发兴趣的前提:个性化教学开展个性化教学,根据学生的兴趣、特长和能力差异,为他们量身定制音乐学习内容,例如提供多样化的音乐曲目、使音乐学习与现实生活结合等。
2. 融入现代流行音乐对于当代学生来说,他们领略到的音乐类型不光是传统的音乐,而且是流行的、广为人知的音乐。
因此,将现代流行音乐融入到音乐教学中,可以更好地激发学生的兴趣。
3. 多媒体教学手段的运用利用多媒体技术,如音乐软件、视频等,将音乐与图像、声音等元素结合,打造多样化的音乐教学环境,以吸引学生的注意力和兴趣。
二、提高学生的音乐素养1. 培养学生的音乐观赏能力通过选用经典音乐作品、组织音乐会、参观音乐厅等方式,使学生能够欣赏到不同类型、风格的音乐作品,培养他们的音乐鉴赏能力。
2. 丰富音乐知识的教学在音乐教学中注重传授音乐基础知识,如音乐理论、乐理知识等,帮助学生建立起对音乐的系统性认知,提高音乐素养。
3. 培养学生的演奏技能通过音乐课堂上的演奏训练、学校乐团的培养等方式,使学生能够熟练掌握乐器演奏技巧,培养他们的表演能力。
三、培养学生的团队协作精神1.乐团活动的组织组织学生参与乐团活动,让他们学会共同合作、协同演奏,培养团队协作的精神。
2.音乐合唱的培养通过合唱活动,鼓励学生互相支持、共同进步,培养他们的团队合作意识。
3.学生自主组织活动鼓励学生自主组织音乐活动,如学生音乐节、音乐比赛等,培养他们的领导才能和团队合作精神。
四、提高音乐教学的有效性1.合理安排音乐课时合理安排音乐课时,并确保课时的充分利用,使得学生能够充分参与音乐活动。
2.运用有效的教学策略结合学生的实际情况,采用灵活多样的教学策略,如启发式教学、案例分析等,使学生在愉悦的学习氛围中更好地掌握音乐知识。
对初中音乐课堂有效教学的几点思考
【摘要】近年来,教育改革的口号层出不穷,取得的成绩也瞩目共睹,可是在实践过程中也出现了很多的问题。
作为基础教育中独特的组成部分
初中音乐课程,也面临着发展的机遇和严峻的挑战,我们必须要看到目前存在的问题,加强和改进音乐教育建设确立课程发展目标探索出一条独特的改革之路来适应时代的发展。
【关键词】音乐教育基础教育改革审美欣赏地域
基础教育是造就人才和提高国民素质的奠基工程,基础教育课程改革是一项关系到几亿人、几代人生命质量的宏大工程。
近年来,教育改革的口号层出不穷,取得的成绩也瞩目共睹,可是在实践过程中也出现了很多的问题。
作为基础教育中独特的组成部分——初中音乐课程,也面临着发展的机遇和严峻的挑战,这就要求教育工作者必须有将新的教育理念融入教学的能力和在教育教学中省时度势、随机应变的洞察力。
下面就我对初中音乐教育的几点看法进行论述:1.融理论于实践,发挥教改实效性
人民音乐出版社社长吴斌说:“音乐教师的使命是以音乐育人”。
只有将完整的教育体系理论融于实践中,充分发挥教育改革的实效性,才能达到以音乐育人的目的。
音乐教育最基本的特点就是审美性。
审美不是让学生单纯的去评判一首歌好听不好听,而是在于培养学生正确的审美观、提高他们对自然美、社会美和艺术美的感受、鉴赏和表现、创造能力,在音乐的学习中享受到美的愉悦,美的陶冶。
在实施过程中我们带给学生第一是直观美,教师将美的仪表,良好的教态,生动的语言,正确的讲解,优美动听的歌声和伴奏带到课堂上让孩子觉得音乐课就是美的享受。
第二是音乐美,一堂音乐课要交给学生必要的音乐知识技能,但又不能枯燥死板的传授,p音乐教育家穆赛尔说:“音乐教育的中心是欣赏课”。
欣赏教学是音乐教学中最富有感染力,音乐知识面最广的一种形式,它实现了音乐概念和音响的统一,是音乐教学的主体。
它不但可以充分发挥教师个性化的创造潜力,而且可以使学生在赏析过程中,张扬个性,完善人格,塑造人文精神,丰富审美情感,提高感受与鉴赏能力。
初中音乐课加强音乐欣赏教学,也是音乐教育本身的需要,通过欣赏能让孩子们充分理解音乐要素(节奏、旋律、音色、和声、力度、速度等)在音乐中的表现作用。
而且在欣赏过程中通过参与、感受、模唱音乐中p有多少听众就会有多少种不同的感受。
由于音乐本身存在着不具象、无语义等美学特征,在音乐欣赏课上孩子们能够自由的在听中创想音乐,他们往往能够自觉自愿地,有时甚至是不知不觉地进行音乐表现与创造,促进他们的创造性思维和音乐表现力。
学生在一堂欣赏课对音乐形象感受、理解和评判的过程中,对音乐作品进行着审美再创造,不断肯定自我、实现自我使他们的想象力和创造性思
维得到充分的发挥从中获得音乐审美愉悦。
比如:在欣赏《苗岭的早晨》的时候,第一段有的同学听到的是峰峦起伏的山岭,有的同学感受到了渐渐明亮的晨曦,有的同学嗅到了春天早晨的温暖气息。
第二段有的同学感受到的是欢歌跃舞的情景,有的同学听到的是热闹非凡的集市,有的同学感受到了辛勤劳动的热情,还有的同学听到了庆祝丰收的喜悦。
孩子们通过聆听模唱出了音乐的主题,还能够用自己的方式把抽象的音乐变成了直观的线条。
3.在音乐教学中借鉴、融合国外优秀的教学法
音乐教育和国际先进的教育体系接轨也是课程改革发展的方向。
我们国家传统的教学方法比较单一枯燥。
长期一板一眼没有创新的教学方式会让音乐的课堂变的索然无味。
我们在理解了新课改的思想,新课标的理论之后,再去了解学习国外一些先进的教学方法,在传统的教学中融入这些教学方法,创造出更有效,更适合我们国家音乐教学发展目标的教学方法。
比如德国的奥尔夫教学法、匈牙利的柯达伊教学法、瑞士的达尔克罗兹教学法等。
在合唱教学中融入柯达伊教学法,利用柯尔文手势强调学生的音准和音程感就能够把困难的二声部合唱变得直观、简单,还会在无形中让孩子们爱上双声部歌曲。
在欣赏教学中融入达尔克罗兹“体态律动学”和奥尔夫教学法的
一些理念以身体为乐器,通过身体动作体验和培养节奏感。
不仅能让孩子在随音乐做动作过程中欣赏音乐、即兴作曲等,还能激发学生创造的欲望,培养孩子们敏锐的听觉、准确的节奏感和创造性。
例如:在教学《卡门序曲》的时候,学生可以在主部出现的时候用手掌模仿大镲的演奏,感受密集的节奏和大镲配合在一起带来的热闹场面。
在音乐第一插部出现的时候引导学生发现钢笔、三角板可以模仿三角铁的演奏,并作为乐队的三角铁演奏者感受乐曲中活泼跳跃的儿童形象;第二插部出现的时候发现可以通过踏步等身体的律动来感受这段音乐表现斗牛士凯旋而归的进行曲风格。
最后学生在自主模拟全曲中感受到音乐的要素、特点也发现、记住了《卡门序曲》这回旋曲式结构的音乐。
再比如在教学《大海啊,故乡》时,可以引导孩子们发现自然的音响为歌曲配上前奏和伴奏。
“教无定法”,在运用别人优秀的教学模式的时候,立足于实践,将这些教学体系独特的魅力相互交融混合,“以我为主,为我所用。
”“寓教于乐”才能在课堂教学中得心应手,达到音乐教学的三维目标。
4.让初中的音乐课彰显地域特点
音乐教育是审美教育,也是传承传统音乐文化的重要载体。
笔者认为民族地区的音乐教师应该意识到体现地方文化特色的必要性,让音乐课堂彰显地域特点。
“最高品质的音乐素材是用母语演唱的民谣。
”让本地区传统的民族民间音乐进入音乐课堂,不仅能让孩子们了解本土音乐蕴藏着的深刻文化内涵、掌握本土歌曲独特的演唱技能,更重要的是能让很多承载着民族文化精神的优秀歌曲不再因为祖祖辈辈口耳相传的局限性而失传。
就本地区而言,咱们的学生里有一大部分是彝族,这些学牛的成长过程一直受到本民族民间音乐文化的熏陶和影响,许多学生会用彝族语言唱本地的民歌、会吹木叶、会弹月琴等。
如果将这些地方的音乐文化要素融入音乐的课堂不仅让学生喜闻p综述:“十年树木,百年树人。
”音乐能够陶冶人的情操,净化人的心灵。
如果我们在接受基础教育的孩子们心里种下一颗音乐的种子,经过培养,这粒种子就会生根发芽,沐浴着音乐的阳光雨露,就会长成音乐的参天大树。
这就需要我们搞好音乐基础教育,创造一个良好的、有效的、高质量的音乐课堂,在音乐的环境氛围里以乐辅德、以乐促智、以乐怡性从而达全面育人的目的。
参考文献
[1] 王安国,吴斌主编,音乐课程标准,北京师范大学出版社,2002年第5期.
[2]金亚文主编,初中音乐新课程教学法,高等教育出版社.
[3] 刘明远主编.21世纪,谁来教综合课——谈新课程结构的
重建,北京大学出版社.
[4] 吴斌,音乐教师的使命是以音乐育人,中国教育报,2007 年4月27日第6版。