什么是速写,速写的特点及功能

人物速写知识点归纳总结一、什么是人物速写人物速写是对某一特定人物形象或者事物进行简略勾勒和描述的文学作品。

通常用于描写某一人物的特定经历、心理、性格特点等。

人物速写着重于抓住人物的主要特征，通过简短的描述展现出一个人物的形象和内在特点。

二、人物速写的特点1. 简洁性人物速写要求言之简练，重点突出，不做过多的描述。

通过简单的文字对人物的某一方面进行刻画，展现出人物的特质。

2. 生动性人物速写要求对人物形象和心理特点进行生动的描绘，通过细腻的文字描写，使读者能够产生共鸣，对人物形象有更直观的认识。

3. 突出性人物速写要突出人物的独特特点，通过对人物的某一方面进行深入的描写，使得人物形象更加鲜活。

4. 真实性人物速写要求对人物形象进行真实可信的描写，使得读者能够感受到人物形象的真实性和可信度。

三、人物速写的撰写要点1. 突出人物的特点人物速写要对人物的某一方面进行深入的描写，突出人物的独特特点。

2. 生动形象人物速写要通过生动细腻的文字描写，使得人物形象更加鲜活。

3. 结构清晰人物速写要求结构清晰，重点突出，条理清晰。

4. 真实可信人物速写要求对人物形象进行真实可信的描写，使得读者能够感受到人物形象的真实性和可信度。

四、人物速写的写作技巧1. 选材在进行人物速写时，要选择有代表性的人物形象，突出人物的独特特点。

2. 切入点在写作人物速写时，要找准切入点，突出人物的某一方面进行深入的描写。

3. 描述细节在进行人物速写时，要通过描写人物的生活细节、情感细节等方面，使得人物形象更加真实可信。

4. 结构安排在写作人物速写时，要合理安排结构，重点突出，条理清晰。

五、人物速写的适用范围1. 文学作品人物速写通常用于文学作品中，对某一特定人物形象的描写。

2. 人物传记人物速写也可以用于人物传记中的某一章节或片段的描写，展现出人物的特质和特点。

3. 访谈报道人物速写也可以用于访谈报道中，对受访者的特定经历、心理、性格特点等进行简略勾勒和描述。

“速写”原来是这个意思，恍然大悟！/速写是什么？①速写,作为绘画中的一个概念,是指在很短时间内,用概括简练的笔法快速而精准地捕捉记录下对象的主要特点,或是作画者把对对象的主要感受与整体印象迅速记录下来。

简而言之,速写就是快速地描写。

“速”是表示作画时间的概念,指以客观对象为依据,在较短的时间内用较快的作画速度,通过对客观事物的敏锐观察和分析,用画笔扼要简练地表现出生活事物的一种艺术形式;“写”则是一种表示状态的方式,它既是记录和表现作者对客观认知与感受的一种方式,也是对表现方法的具体限定和约束。

②在较短的时间内,要求“写”对事物的表现概括、简练、肯定、形神兼备又不拘小节,时间短促却又从容不迫,方法简约但意味深长。

速与写二者相互联系,也相互制约,速是服务于写的一种方法,而写使速得到了事实上的拓展,只有立足与表现客观对象的本质才是速写的核心目的。

同时速写从素描的角度来看,它同样属于素描这个领域,是一种朴实的描写。

在相对的时间里学习素描,可以理解速写是素描中的一种快速、概括、直记式的绘画方式,并且造型艺术的基础也包含着速写和素描,它们之间取长补短、互补不胜,由作者对对象理解深入程度和作者所追求的艺术形态表现来决定。

③速写不仅需要作者快速准确地抓住事物特点,并且还要概括简练地表现出来,同时速写也是锻炼作者观察能力和创作能力的一种训练。

它能将绘画的造型能力得到全面的提高,速写画的多,有利于训练提高眼、手和思维的协调和配合能力,加强作者对事物形象的刻画、提炼和判断的理解。

长期通过速写的锻炼,尤其是通过组合和记忆速写的锻炼,可以使作者的构图、创作和默写能力都得到更完善的提高。

特别是水墨人物作品,在不需要打草稿而直接在宣纸上作画,更需要有速写的功底,能稳、准、快地在宣纸上挥写。

古人常说的“胸有成竹”,其中也包括有画速写的部分道理在里面。

/速写与中国画的关系①速写与中国画中“写意”的表达方式和思维方式是一致的,在中国传统文化中衍生出“意象”思维方式和“写意”艺术形式,把这种绘画意识用到速写中,将物象“人格化”,使物象与绘画者内心情感统一结合。

风景速写知识点总结一、风景速写的概念及特点风景速写是通过简洁而生动的笔触，迅速记录下眼前的风景，捕捉到瞬间的美丽。

它不仅仅是一种表现形式，更是一种情感的流露和对自然、对生活的感悟。

风景速写通常以写生、素描为主要手段，能够迅速、准确地记录下自然景色的形态、色彩和质感。

它的特点在于快速、简洁，但又要捕捉到景物的韵味和鲜活感。

因此，风景速写需要艺术家具备较高的绘画技巧和对自然的深刻理解。

二、风景速写的创作要点1. 观察与构图：风景速写的创作首先要做到观察细致，对景物的形态、色彩、光影等方面有精准的把握。

在观察的基础上，要进行构图，将主题与背景、前景与远景有机地结合在一起，形成画面的层次感和空间感。

2. 抓住灵魂：风景速写要通过简练的笔触、准确的色彩表现，抓住景物的灵魂，捕捉到其独特的韵味与气息。

在绘画中力求表现出景物的生动与活泼，使画面具有强烈的视觉冲击力。

3. 表现自然：风景速写要尽可能忠实地表现自然景物的真实面貌，包括形态、色彩、纹理等。

但同时也要在自然的基础上进行合理的夸张和夺目的渲染，使画面更加生动有趣。

4. 捕捉瞬间：风景速写要在短暂的时间内迅速完成，因此必须捕捉到瞬间的景象和氛围。

这就需要画家具备较强的绘画技巧和临场观察能力，能够快速准确地表现所见。

5. 借助工具：风景速写通常是在户外进行，这就需要画家选择合适的绘画工具和媒材，如速写笔、素描纸、水彩等。

同时也要利用各种技巧和方法，如勾线、点绘、色彩渲染等，来快速抓住景物的特点。

三、风景速写的绘画技巧1. 勾线：勾线是速写的基本技法，通过精准的线条勾勒出景物的轮廓和结构，使画面更加准确和生动。

勾线时要注重线条的变化和运用，营造出不同的形态和质感。

2. 点绘：点绘是利用小点描绘景物的细节和纹理，使画面更加丰富和细腻。

点绘要注意点的大小和密度，要根据景物的特点来选择点的形式和分布。

3. 色彩渲染：色彩渲染是速写中的重要技法，通过准确的色彩表现来丰富画面的层次和表现力。

风景速写教案一、速写是一切绘画基础速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。

速写有广义和狭义之分，广义的速写指“快速写生”，不论画种:狭义的速写是素描的简化和补充，属素描范畴，速写的英文是sketch，这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的艺术家把握瞬间、激发灵感的一种重要手段。

速写不但是绘画的一个重要组成部分，也是任何绘画种类必须掌握的基本功。

相对于狭义素描而言，它更加明快生动，可以在较短的时间内简明扼要地表现对事物的感受。

速写是具备独立欣赏价值的表现形式，也是个性自由的绘画语言。

作为一种能够配合其他造型手法，而又不失独立完整的综合技巧，它可以使我们敏锐地捕捉形象、快速地抓住特点，树立直观表达的信心。

每个人眼中都有可信的、符合自身审美趣味的东西，一幅优秀的速写不一定是十分完整成熟的作品，但却能体现作者当时所感受到的质朴真切的美，这种美可能未经太多雕琢，却有着鲜明、纯粹的个性，作品也因此更富魅力。

速写表现的形式轻松而随意，直接表达了作者的意图与思想情感，它已成为一种独立的艺术表现形式。

速写是画家最为重要的基本功之一，也是生活与创作之间不可缺少的桥梁，它反映了画家的情感，设计和表现意图，它已成为一种独立的艺术表现形式。

近几年来，不少美术院校及相关专业的学生去农村、山区、名胜古迹写生，身背画夹画速写的不少了，而“全副武装”挂着长短变焦照相机的人却多起来了。

照相机的确有其优点，它能记录生活中一瞬而过的景物，能抓住节庆场景的热闹气氛和人物神态，但对事物的观察往往不深入，只停留在表面，很难发掘出更深层次的东西来，无法得到其精神内涵，更谈不上得到绘画技能的锻炼。

风景速写在各种速写中，风景速写的难度较小，因为自然景物本身是相对静止不动的，除了气象有变、时辰有别会使景色产生阴阳隐现的不同以及风吹草动、水起涟漪之类的局部变化以外，自然物体本身不会产生位置的移动，这就使我们有较多的时间选择作画角度，确定构图，描绘和润色加工。

《速写》教学（一）：速写概述速写是什么？什么是速写？如果以单色为前提，速写就是画得快的素描。

快，是速写的基本特征，但是“快”并非是衡量速写的惟一标尺。

速写的任务应该是，在短暂的时间内敏锐捕捉对象鲜明突出的特征，并将其快速、准确、简练、概括地表现于画面。

因此，快速、准确、简练、概括，才是速写的本质特征。

一、速写的训练目的与原则1、速写训练的目的速写，作为基本素描造型训练的课题，是培养造型能力的基本功。

具体地讲，就是要在速写的基本训练和长期训练的积累过程中，培养敏锐的观察能力、快速的造型能力和丰富的想象力与创造力。

a、培养敏锐的观察能力敏锐的观察能力是造型能力的基础，也是造型能力的重要标志。

速写作为造型能力的基本功，其目的之一就是培养敏锐的观察能力。

快，是速写区别于一般素描的基本特征所在。

速写要求在时间的制约下，在尽可能短暂的时间内观察、感受和理解对象，并在快速的前提下，准确、简练、概括地表现对象。

这就要求我们要养成从整体出发的观察习惯，具有敏锐捕捉对象特征的观察能力。

因此，坚持速写正是养成整体观察习惯、培养敏锐观察能力的有效途径。

有了敏锐的观察，才会有敏锐的感知，也才会有敏锐的发现。

所谓要培养一双善于“发现美的眼睛”，就是要善于在看似平常的生活中，以其特有的敏锐性去发现美的因素，捕捉美的形象，这就是艺术的感知力。

如果说在生活中，我们仅仅停留于看见了什么，而不是“体验”或“发现”了什么，就不能说我们具有了敏锐的观察力和艺术感知力。

因此，我们要在速写实践中，学会用眼去观察，用心去感知，进而学会去发现，我们就能真正开启生活的宝库，发现艺术的源头。

b、培养快速的造型能力速写的造型特点，决定了它必须在速度的制约下，面对丰富而又瞬息万变的物象予以快速的表现。

因此，在坚持不懈的速写训练中，将逐步使我们的心、眼、手达到相互配合的高度默契，进而培养和提高快速、准确的造型能力。

这是一般的素描造型训练所无法替代的。

速写作为基础训练的一种手段，有利于改变在课堂写生的素描训练中，只重长期、不重短期，只画“静”像、不画“动”像，只讲写生、不讲默写，只会描摹、不会创造的弊病。

速写的概念什么是速写？对我们有什么作用？速写：就是一种快速的写生方法，它属于素描的范畴，同素描一样，不但是艺术造型的基础，也是一种独立的艺术形式，是画家，艺术创造者在创作前的准备阶段和对生活的记录。

作用：1. 它能够培养我们敏锐的观察能力和对绘画的创作能力。

2. 能提高我们对物体形象的记忆能力和默写能力。

3. 能为我们创作，绘画收集大量的材料。

速写的分类：从内容上可分为：人物速写，静物速写，场景速写，风景速写，从训练方式可分为：写生，半默写半写生，纯默写从表现手法上可分为：以线条为主的速写以明暗为主的速写和线面结合的速写速写的基本语言速写中线条的表现能力主要表现在线能表达人的情感的内涵；线具有状物造型的功能。

绘画中，线，是一种情感的反映能体现出一个人对生活不同的态度，感受和性格造型功能：1.形态的概括：轮廓既观察者所看到的物体的外部形状，比如人的剪影，皮影2. 体面的转折：体面转折即物体的一个面转向另一个面的分界3.线性物体: 在自然界中，有许多以线为形象呈现的物体。

如动物毛发人的头发尤其是女性的头发树木的树枝树干人造装饰物4：明暗关系：除以线条为主的速写中，都要进行明暗处理人体的结构基本知识1. 比例头部：三庭五眼身体：站七坐五盘三半和臂三腿四人体的黄金分割点2人体的运动规律及动态一线，两横，两枢纽，三体块和四肢协调构图原则：饱满，均衡，有节奏构图要符合人们的审美，画面上方空间少留一点，下放多留一点，头部朝向要多留点。

因为人的视觉中写通常在画纸的黄金分割点上。

要符合近大远小；近高远低：近实远虚；近宽远窄基本工具：铅笔炭笔钢笔圆珠笔色粉笔油画棒等不同工具表现不同的风格。

速写效果知识点总结一、速写的定义及特点速写是一种以快速、简洁的线条表现主题的绘画形式。

它不求细腻、精细，注重对主题的捕捉和表现，强调表现瞬间的印象和感受。

速写通常在短时间内完成，往往在户外或者室内临摹，观察到的主题也是即兴选择的，因此速写作品充满了生动感和自然感，能够快速地捕捉到主题的特征和气息。

速写的特点主要有以下几点：1. 快速：速写的完成时间通常在几分钟至几十分钟之间，不求精细，不需多次修改。

作品一般在30分钟内完成，有的甚至只需几分钟。

2. 简洁：速写注重表现主题的特征和气息，因此线条通常简洁有力，不求完美，而是在勾勒出主题的基本形态和轮廓。

3. 生动：速写作品通常能够捕捉到主题瞬间的神态和氛围，具有一种即兴性和自然感，让观者能够感受到作者的创作热情和表现欲望。

4. 多样性：速写可以涉及到各种不同的主题，包括人物肖像、风景、动植物等，因此在绘画内容上具有很大的多样性。

二、速写的技法速写的绘画技法主要包括勾勒、留白、着色等方面，具体如下：1. 勾勒：速写的勾勒主要是通过简洁、有力的线条来表现主题的基本形态和轮廓，可以使用钢笔、铅笔、彩色铅笔等工具进行勾勒。

2. 留白：速写中留白的运用非常重要，通过留白可以表现主题的质感和光影效果，增强作品的立体感和层次感。

3. 着色：速写的着色通常不求精细，注重整体感和灵动感，可以使用水彩、素描、速写笔等工具进行简单的涂抹和渲染。

4. 基本比例和构图：速写作品要求对主题的比例和构图有一定的把握，通常可以通过快速的简单构图和比例采取简并、夸张的手法来表现主题。

5. 表现形式：速写可以采用素描、水彩、线描、泼墨等不同的表现形式，以适应各种不同的主题和题材。

三、速写的练习方法速写是一种需要不断练习的绘画技法，下面介绍几种速写的练习方法：1. 对着模特速写：可以请人做模特，给定时间限制（比如5分钟）作为绘画时间，对着模特进行速写，这样可以锻炼对主题的捕捉和快速表现的能力。

速写入门先画什么速写是一种以快速、简单的方式表达主题或场景的绘画技法。

它强调的是快速捕捉主题的形态和氛围，而不是追求细节的精确。

对于初学者来说，可以从画一些简单的静物开始，有助于熟悉速写的基础技巧和手法。

首先，我们可以选择一些简单的日常物品作为速写的对象，比如水果、鲜花、书籍等。

这些物品通常具有简单明了的形状和色彩，适合初学者进行练习。

可以选择一个具有鲜明特点和丰富纹理的水果，比如苹果或橙子，然后用铅笔或者炭笔快速勾勒出主要形状和轮廓，再用素描的方式进行阴影渲染。

除了静物，我们还可以尝试画一些自然景物，比如树木、湖泊或建筑物等。

选取一个简单的树木或者小溪作为速写对象，用快速的线条勾勒出主要轮廓，并用简单的阴影表现出光影效果。

关注主要形态的同时，也可以捕捉到一些细节和纹理，让速写更加生动有趣。

当我们熟悉了速写的基本技巧之后，可以尝试画一些动态的场景，比如人物、动物或者街头风景。

这时候需要更快捷的勾勒和表现出主题的动态与特点。

为了练习速写的快速反应能力，可以选择一些公共场所，比如咖啡厅、公园或者商场，画一些身处其中的人们或者日常场景。

通过观察和捕捉他们的姿态和表情，可以更好地锻炼我们的观察力和绘画技巧。

除了以上提到的静物、自然景物和动态场景，我们还可以根据自己的兴趣和喜好进行选择。

速写的中心是快速捕捉并表达主题的特点与氛围，所以我们可以根据自己的兴趣选择绘画的对象，让速写更加有趣和具有个人的风格。

综上所述，速写的入门可以从一些简单的静物开始，然后逐渐尝试绘画各种不同的主题和场景。

通过不断练习和观察，我们可以更好地掌握速写的技巧和方法。

对于初学者来说，勾勒出主要形状和轮廓，然后用阴影和一些细节来表现出光影效果是一个简单而又有效的练习方法。

希望这些提示对于初学速写的朋友们有所帮助。

速写是一种什么写生方法速写是一种艺术写生方法，通过简洁的线条和轻快的手法，快速捕捉主体形象和场景特点的技法。

原意即"quick sketch"，速写是指对所见对象或主题的简练写生的过程和结果。

速写作为一种独特的写生方式，不仅是艺术家在进行写生创作时的重要辅助工具，也是美术教育中的重要训练方式。

速写具有快速、准确、简洁和生动的特点，通过快速勾勒出对象的形象特征，抓住关键的表现要素，以最简练的方式传达出对象的形态和情感，展现出独特的审美效果。

速写画家通常以迅捷的笔触、流动的线条和灵活的构图，表现出对象的形状、姿态、氛围和情感，具有很强的艺术感染力和表现力。

速写作为一种写生方法，在艺术创作和美术教育中具有重要的地位和价值。

首先，速写作为艺术家在现场作画创作中的重要辅助手法，可以迅速捕捉到对象的特点，为后期创作提供了直接的素材和灵感。

其次，速写的快速和准确的特点，使得艺术家可以在有限的时间内抓住主题的核心，避免了详细绘画时容易陷入过于细节的情况。

此外，速写的简洁和生动的表现方式，可以引发观众的共鸣和思考，使得作品更具艺术价值和观赏性。

在美术教育中，速写是一种基本功训练的重要环节，通过锻炼学生的观察力、构图能力和表现力，培养学生对形体结构、光影效果和色彩变化等各种视觉要素的感知和掌握。

在速写训练中，学生需要快速、准确地抓捕对象的形态特征，并通过简洁的线条和构图方式表现出来。

这种锻炼可以培养学生的敏锐观察力和迅速反应能力，同时提高他们对形体结构和空间感的理解和把握。

速写的训练也可以启发学生的创造力和想象力，让他们在观察和表达的基础上，更加自由地开展个性化的创作。

在这个过程中，速写绘画不仅是一种技巧，更是一种表达情感和思想的语言，通过速写的练习和实践，学生可以逐步掌握和运用这种表现方式，展示个人独特的艺术风格和理解。

总之，速写作为一种写生方法和艺术手法，在艺术创作和美术教育中具有独特的地位和价值。

什么是场景速写在艺术创作中，速写是一种通过快速、敏捷的手法捕捉和记录场景的绘画方法。

它的目标是在有限的时间内，迅速抓住主题的形象、情感和氛围，以便后续的创作和表达。

场景速写主要以素描为主，注重对自然环境、城市风景、人物活动等场景的准确观察和捕捉。

通过速写可以更好地理解和揭示人与环境的关系，传达作者对于特定场景的情感和感受。

在现代绘画中，场景速写不仅仅是一种艺术实践，更是一种技术训练和观察实践。

无论是专业艺术家还是业余爱好者，场景速写都是提高绘画水平和观察力的重要手段。

其本质是在几分钟内捕捉主题的形态和特点，并通过线条、阴影和透视等手法将其表现出来。

速写的主要特点是迅速、简洁和生动，通过简单的线条和轮廓勾勒出主题的基本形态和构图，突出重点，强调氛围。

场景速写的好处在于，它可以帮助艺术家培养快速观察和绘画的能力。

由于场景往往是瞬息万变的，通过速写可以锻炼艺术家的捕捉和表达能力，提高他们对于光线、色彩、形态和空间的观察和理解。

通过反复练习速写，艺术家可以逐渐熟悉各种场景的构图和表达方式，形成自己的表现风格和特点。

在速写的实践过程中，艺术家需要重点关注场景的主要元素和特点。

他们需要快速分析和选择主题的关键构图要素，并通过简洁而有力的线条表现出来。

同时，艺术家还需要注意对场景氛围和空间感的表达，通过运用阴影、透视等手法来增强画面的立体感和层次感。

通过对色彩和光线的把握，艺术家可以将场景的真实感和情感表达得更加丰富和生动。

与其他绘画形式相比，场景速写更加注重即兴和灵感的表达。

它追求的是瞬间的触动和情感的共鸣，通过速写可以将作者的直觉和感受通过线条和色彩直接传递给观者。

速写作为一种自由而灵活的艺术形式，更加强调作者的个性和表达方式。

每个艺术家都可以通过速写展示自己对于场景的独特理解和情感体验。

总之，场景速写是一种通过快速捕捉和表现场景的绘画形式。

它是一种训练艺术家观察力和绘画能力的重要手段，也是一种表达和传递情感的方式。

速写心得体会速写心得体会1随着大学的扩招，美术专业更是作为步入大学的捷径，一时间孜孜学子纷纷涌入各种美术班。

各种美术班一时间在华夏大地遍地开花。

在这里本人不对这种现象评论过多，只是想把本人多年来的一点教学心得体会拿来和大家分享。

首先，学习任何一门学科都要注重学习方法，我认为学好素描学生要做到多看，多想，多问，多练，多记。

多看就是学生的眼界要开阔，不能局限于画室的一亩三分地，要把眼光放开用开放包容的眼光接纳和尝试多种表现技法，变换角度思考问题，才能使自己的绘画水平提高。

更应该向欧洲文艺复兴以来各个国家各个时期的大师学习，临摹并研究他们的作品，可以避免自己在艺术的道路上走弯路，正是以史为鉴可以知得失。

多想就是多动脑子，多琢磨，多体会，只有多动脑筋的学生在艺术道路上走的比较长远。

多问就是多请教，多向老师和画画水平高的人请教，让他们帮学生指出画面问题所在，有利于学生知道问题症结所在，同时有利于学生解决问题，这正是取人之长，补己之短。

多画就是就是多练，要大量画速写、素描，通过大量高水平高质量的作业的完成，提高自己对形体的感悟能力和表现能力，提高自己对客观物象的认识与表现。

通过大量的练习是自己具有高超的造型基础。

多记就是培养自己的形象记忆能力。

通过长期的积累奠定胸有成竹能力，这是一种良好的学习习惯。

对于以后从事设计工作是相当有帮助的。

其次强化学生的整体意识和对结构形体的认识也很重要。

整体意识就是学生在画画的过程中时刻要有把握画面整体效果的意识和能力，不能陷入孤立的局部刻画，而丢掉大体。

过分的强调局部实际上是没有局部，学生通过大量辅助线的运用，检查画面的整体关系，在局部刻画时不应该一次性耗费精力和时间太多，而应该反复调整，逐步转移到其他部位，作到同步进行，保持画面的统一完整性。

在对形体结构的把握上要从一开始就要注意，先是石膏几何体的形体分析，再就是静物的形体概括分析和表现能力以及对人物的形体和解剖结构的理解和把握。

速写，‎即“ske‎t ch”，‎意为草图、‎纲要、短文‎、概要、草‎拟等，表明‎了速写在语‎言、手法上‎所具有的独‎特性。

狭义‎的看，速写‎是造型艺术‎基础能力培‎养的一种训‎练手段，因‎而它便具有‎了与其它艺‎术门类相互‎渗透的可能‎性;广义的‎看，它又是‎一门独立的‎造型艺术门‎类，具有独‎特的审美价‎值。

速写既‎可以被理解‎为单纯的速‎写作品，从‎某种角度看‎它又可以被‎看作一种绘‎画行为状态‎、一种绘画‎能力的实施‎过程。

‎速写概念‎在西方绘画‎中属素描范‎畴，被看作‎是素描的一‎种略图和草‎图等，一般‎以单色塑造‎、表达所刻‎画的形象。

‎而在中国美‎术学院的教‎学中，速写‎一般被作为‎造型艺术基‎础能力训练‎的手段来看‎待的。

无论‎怎样，从速‎写的目的来‎看，速写是‎为了获得基‎本的造型能‎力，因此，‎形象塑造的‎准确简练和‎表达的速度‎是速写的两‎个基本要求‎，实事上对‎于许多美术‎家来说，速‎写是伴随其‎一生的艺术‎实践，吴作‎人先生曾说‎过：“速写‎是画家毕生‎的作业”。

‎速写‎是近代西方‎绘画引入中‎国后被明确‎界定的一种‎绘画形式，‎因其要求的‎工具简单，‎很少受时间‎地点的限制‎，以及表达‎过程的快速‎、简括和随‎意自由，受‎到了中国众‎多美术家的‎亲睐。

尽管‎其在中国的‎传播演变过‎程中，与本‎应联系的素‎描时有脱节‎，概念含糊‎不清，但它‎对于造型的‎最终功效是‎毋庸置疑的‎。

并且，速‎写直接面向‎生活，生动‎传神，作为‎创作的准备‎它具有其它‎艺术形式无‎法代替的作‎用。

当今成‎功名就的美‎术家大都与‎速写结有不‎解之缘，堪‎称速写高手‎，当代画坛‎的老一辈的‎画家，特别‎是人物画家‎皆重视速写‎也极善速写‎，他们的许‎多速写作品‎，都成为了‎代表时代美‎术作品的精‎典，而在当‎代也成为广‎大美术学习‎者和爱好者‎的学习范本‎。

近‎十多年来，‎速写的意义‎及重要性已‎逐渐被淡化‎、被忽视。