-动态图形设计教学大纲
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动态图形设计》课程教学大纲课程代码:100232025课程英文名称:Dynamic illustration design课程总学时:40 讲课:16 实验:24 上机:0 适用专业:动画专业大纲编写(修订)时间:2017一、大纲使用说明(一)课程的地位及教学目标《动态图形设计》是动画专业学生的一门专业选修课程,重在理论了解和操作实务性。
课程的主要任务包括:了解动态图形的历史和概念、变化与发展以及应用领域和表现形式;本课程在教学内容方面除基本知识、基本理论和基本方法的教学外,通过设计训练,结合实际个案,灵活使用电脑软件工具进行动态图形的创作,着力培养学生的动手能力、创新能力和设计能力。
通过本课程的学习,学生将达到以下要求:1.了解国内外动态图形设计市场,熟知动态图形文化;2 .了解动态图形的最新动态;3 .理解动态图形在各个领域的应用和表现形式;4.掌握通用动态图形原理和设计的一般规律,具有设计一般动态图形设计的初步能力;5. 将插画设计运用到其他视觉传达的领域。
(二)知识、能力及技能方面的基本要求1. 基本知识:掌握动态图形设计一般知识,动态图形的特征、表现形式、设计手法、造型要素及动态图形在各种领域的应用。
2. 基本理论和方法:掌握动态图形的造型要素、构图方法;各国不同风格的动态图形表现形式;动态图形的主题、表现手法、绘制手法等;动态图形的过程及创作设计的一般规律。
3. 基本技能: 掌握动态图形的表现形式、构图设计,色彩设计的技能,掌握Photoshop 设计软件的使用等。
(三)实施说明1 .教学方法:课堂讲授中要重点对动态图形的基本概念、基本方法和解题思路的讲解;采用启发式教学,培养学生思考问题、分析问题和解决问题的能力;引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识,培养学生的自学能力;增加讨论课,调动学生学习的主观能动性;注意培养学生提高利用标准、规范及手册等技术资料的能力。
讲课要联系实际并注重培养学生的创新能力。
精选全文完整版(可编辑修改)动态图形设计一、课程说明课程编号:190516Z10课程名称(中/英文):动态图形设计/ Motion Graphic Design课程类别:必修课学时/学分:48/3先修课程:二维设计、数字图形图像设计、电脑图形设计适用专业:数字媒体教材、教学参考书:1. 《动态图形设计基础》,李渝编,西南师范大学出版社,2011年2. 《动态图形设计》,许一兵编著,上海人民美术出版社,2013年二、课程设置的目的意义:该课程让学生能从空间、时间、运动和视(听)觉元素等几个方面对动态图形设计的基本原理和规律进行初步的归纳和总结,运用相关实例可以进行一定的分析讲解。
三、课程的基本要求1.贯彻科学性与系统性的原则,重点落在专业实践上;2.全面了解并掌握数字动态图形的基本概念和相关原理;3.全面了解并掌握数字动态图形的创作思路;通过本课程的学习,要求达到以下效果和要求:1、知识要求:理解数字动态图形的基本概念和相关原理;了解并掌握数字动态图形的创作思路;重点理解数字动态图形设计的工作流程。
2、能力要求:要求达到以下能力:设计制作、调研能力;收集整理相关资料能力;概念与设计手法转化能力;设计表达能力;能熟练利用不同软件提供的强大的功能制作出精美的作品。
3、素质要求:要求获得和深化以下素质:厚重的人文艺术和良好的美学品味;极佳的团队合作与交流意识。
五、实践教学内容和基本要求该课程总课时为48,期间安排三个课内实践环节,共10个课时。
第一个实践环节为讲完第三章后,4个课时,要求结合以上各知识点设计制作视觉图形s 合计,上机操作,要求形成设计稿(1);第二个实践环节为讲完第五章后的设计实践,4个课时,要求结合以上各知识点,室外调研并设计,要求形成设计稿(2);第三个实践环节为课内实训练习,安排一次课堂上机小专题动手训练,2个课时,要求提交纸质图纸和上机成果。
七、大纲主撰人:大纲审核人:。
《After Effects 动态图形与动效设计》教学大纲教案一、课程信息课程名称:After Effects 动态图形与动效设计(全彩慕课版)课程类别:专业基础课课程性质:必修计划学时:36计划学分:2先修课程:无选用教材:《After Effects 动态图形与动效设计(全彩慕课版)》,适用专业:本书适合作为高等院校和职业院校动态图形设计相关课程的教材,也可作为动态图形设计相关工作从业人员的参考及学习用书。
课程负责人:二、课程简介基于网络和多媒体技术的大力发展,现代信息多以视觉形式呈现在人们面前,视觉形式成为了人们日常生活中常见的一种信息感知方式。
动态图形是视觉信息中应用较广泛的一种,它具有动感十足的视觉表现力和很强的信息呈现力,让人们能够主动接收并理解信息,在轻松的氛围中了解信息内容。
动态图形设计是极具市场潜力的行业,掌握动态图形的设计方法,并设计出高质量的动态图形,是动态图形设计师应当具备的基本素质和能力。
本书通过系统的知识和丰富的案例,介绍了动态图形设计的基本概念和After Effects的基本操作,以及动态图形设计行业的实际案例。
全书共8章内容,包括动态图形设计与After Effects概述、。
本书不仅知识全面,而且有大量的案例可供学习,具有很强的参考性和指导性,能够帮助读者更好地梳理动态图形设计知识并掌握设计方法。
三、课程教学要求体描述。
“关联程度”栏中字母表示二者关联程度。
关联程度按高关联、中关联、低关联三档分别表示为“H”“M”或“L”。
“课程教学要求”及“关联程度”中的空白栏表示该课程与所对应的专业毕业要求条目不相关。
四、课程教学内容五、考核要求及成绩评定注:此表中内容为该课程的全部考核方式及其相关信息。
六、学生学习建议(一)学习方法建议1. 按照本书的目录从头到尾依次学习,阅读书中提供的大量案例;2. 通过在线视频讲解来学习与巩固所学知识,扫描书中的二维码获取更多的资源;(二)学生课外阅读参考资料《新印象 After Effects移动UI动效制作与设计精粹》,铛辉编著,2021年,人民邮电出版社合作出版教材《After Effects 视频后期特效制作》,赵俊杰编著,2022年,人民邮电出版社合作出版教材七、课程改革与建设本书与目前市场上的其他同类教材相比,以设计理论和项目实践相结合的方式,详细介绍动态图形与动效设计的相关知识与操作技能。
制作动态图像教案一、教学目标:1. 让学生了解动态图像的基本概念和特点。
2. 培养学生运用图像编辑软件制作动态图像的能力。
3. 提高学生创新意识和审美观念,培养团队协作精神。
二、教学内容:1. 动态图像的基本概念和特点2. 图像编辑软件的基本操作3. 动态图像的制作方法和技巧4. 动态图像的应用领域5. 团队协作与创新三、教学重点与难点:1. 教学重点:动态图像的制作方法和技巧,图像编辑软件的基本操作。
2. 教学难点:动态图像的创新应用,团队协作。
四、教学准备:1. 教师准备:图像编辑软件,动态图像素材,投影仪等。
2. 学生准备:安装好图像编辑软件,准备一定的图像素材。
五、教学过程:1. 导入:教师通过展示一些精彩的动态图像作品,引发学生兴趣,导入新课。
2. 讲解:教师讲解动态图像的基本概念和特点,图像编辑软件的基本操作。
3. 示范:教师运用图像编辑软件制作一个简单的动态图像,边操作边讲解。
4. 练习:学生跟随教师步骤,自行制作一个简单的动态图像。
5. 创新:学生分组讨论,发挥创新意识,设计一个具有特色的动态图像。
6. 展示:各组展示自己的创新作品,教师点评并给予建议。
8. 拓展:教师介绍动态图像在各个领域的应用,激发学生的学习兴趣。
9. 作业布置:学生根据本节课所学,制作一个动态图像作品,下节课展示。
10. 课后反思:教师和学生共同反思本节课的教学效果,提出改进措施。
六、教学评价:1. 学生动态图像制作技能的提升。
2. 学生对动态图像创新应用的理解和掌握。
3. 学生团队协作能力的增强。
4. 学生审美观念和创意思维的培养。
七、教学方法:1. 讲授法:讲解动态图像的基本概念、特点和制作技巧。
2. 示范法:展示实例,边操作边讲解。
3. 实践法:学生动手制作,巩固所学知识。
4. 讨论法:分组讨论,激发创新思维。
5. 互动评价:学生互相评价,取长补短。
八、教学步骤:1. 导入新课:通过展示优秀动态图像作品,引发学生兴趣。
动态图形语言课程设计一、课程目标知识目标:1. 学生能够理解动态图形语言的基本概念,掌握其基本元素和结构。
2. 学生能够描述动态图形的组成原理,解释其在视觉传达中的作用。
3. 学生能够识别并运用不同的动态图形设计技巧,如动画、过渡效果等。
技能目标:1. 学生能够运用动态图形设计软件或工具,创作出独特的动态图形作品。
2. 学生能够运用创意思维和视觉表达能力,将静态元素转化为生动有趣的动态效果。
3. 学生能够通过动态图形设计,有效地传达信息、故事或情感。
情感态度价值观目标:1. 学生培养对动态图形艺术的兴趣和欣赏能力,激发创造力和想象力。
2. 学生培养合作意识和团队精神,学会与他人共同探讨、创作动态图形作品。
3. 学生通过动态图形表达个人观点和情感,增强自信和自我表达能力。
课程性质分析:本课程为视觉艺术领域的一门实践性课程,旨在培养学生的动态图形设计能力,结合课本内容,注重理论与实践相结合。
学生特点分析:本年级学生具备一定的视觉艺术基础,对新鲜事物充满好奇心,喜欢尝试和探索,具备一定的计算机操作能力。
教学要求:1. 结合课本内容,深入浅出地讲解动态图形语言的基本知识和技巧。
2. 采用案例教学,引导学生观察、分析优秀动态图形作品,培养其审美能力。
3. 注重实践操作,让学生在动手实践中掌握动态图形设计的技能。
4. 鼓励学生发挥个性,创作具有独特风格的动态图形作品。
5. 评估学生学习成果,关注其在知识、技能和情感态度方面的全面发展。
二、教学内容1. 动态图形语言基础知识:- 动态图形的定义、发展及应用领域- 动态图形的基本元素:点、线、面、色彩、形状等- 动态图形的构成原则:对比、重复、节奏、平衡等2. 动态图形设计技巧与方法:- 动画原理:帧、时间、速度、运动轨迹等- 过渡效果设计:渐变、闪烁、滑动等- 视觉效果处理:透视、光影、质感等3. 动态图形设计实践:- 动态图形设计软件工具的使用:如Adobe After Effects、Flash等- 动态图形设计流程:需求分析、创意构思、草图绘制、制作与调整等- 案例分析与创作:结合课本案例,进行实际操作练习4. 动态图形作品评价与展示:- 作品评价标准:创意、视觉效果、信息传达、技术运用等- 作品展示与交流:组织学生进行作品展示,互相学习、交流、评价教学内容安排与进度:1. 第一周:动态图形基础知识学习,了解动态图形的定义、发展及应用领域。
动图课程设计一、教学目标本课程旨在让学生了解和掌握动图的基本概念、原理和制作方法,培养学生的动图设计能力和创新思维。
通过本课程的学习,学生将能够:1.知识目标:理解动图的基本原理,掌握动图制作的基本方法,了解动图在实际应用中的重要性。
2.技能目标:能够独立完成动图的设计和制作,提高学生的动手能力和创新实践能力。
3.情感态度价值观目标:培养学生对动图艺术的热爱,提高学生对创新和实践的积极性,培养学生的团队合作精神。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括动图的基本概念、动图的设计原理、动图的制作方法以及动图的应用。
具体包括以下几个部分:1.动图的基本概念:介绍动图的定义、特点和分类,使学生对动图有一个全面的认识。
2.动图的设计原理:讲解动图的设计原则和方法,包括动图的构图、色彩、动画效果等方面。
3.动图的制作方法:教授动图制作的相关软件工具,如Adobe AfterEffects、Premiere等,并指导学生进行实际操作。
4.动图的应用:介绍动图在各个领域的应用案例,如电影、广告、网页设计等,帮助学生了解动图的实际应用价值。
三、教学方法为了提高教学效果,本课程将采用多种教学方法相结合的方式进行教学。
包括:1.讲授法:通过讲解动图的基本概念、设计原理和制作方法,使学生掌握相关理论知识。
2.案例分析法:分析动图在实际应用中的优秀案例,帮助学生了解动图的实际应用价值。
3.实验法:引导学生亲自动手制作动图,提高学生的实践操作能力。
4.小组讨论法:鼓励学生进行团队合作,共同完成动图设计项目,培养学生的团队合作精神。
四、教学资源为了支持本课程的教学,我们将准备以下教学资源:1.教材:选用权威、实用的动图设计教材,为学生提供系统的学习资料。
2.参考书:提供相关的动图设计书籍,丰富学生的学习资料。
3.多媒体资料:收集优秀的动图作品,通过多媒体设备进行展示,激发学生的创意思维。
4.实验设备:提供动图制作所需的计算机、软件工具等设备,保证学生的实践操作。
《After Effects 动态图形与动效设计》教学教案第一章5.利用After Effects制作简单的动态图形1.动态图形在设计上有什么明显的特点?2.动态图形可以应用在哪些行业或领域?3.动态图形设计的流程与要点有哪些?4.总结设计动态图形可能会用到的软件。
5.帧、关键帧、帧速率的含义各是什么?像素比和帧纵横比有什么区别?6.列举一些常见的图片文件格式、三维模型格式、视频文件格式和音频文件格式及它们对应的扩展名。
7.AE的“项目”面板、“合成”面板和“时间轴”面板的主要功能是什么?8.使用AE制作动态图形的基本流程有哪些?9.制作“我们的地球”动态效果。
提示:(1)导入两个素材文件,其中PSD文件以素材方式导入;(2)利用【S】键调出“白云”图层的缩放属性,添加缩放动效;(3)利用【P】键调出“地球”图层的位置属性,添加位置动效;(4)创建文本图层,输入并设置文本后,利用【T】键和【P】键调出透明度属性和位置属性,分别设置相应的动效,最后渲染输出文件,并将其保存为文件夹。
第二章8.如何添加和链接表达式?9.制作“岩洞探秘”动态效果。
提示:(1)导入素材,为素材应用3D图层效果,复制出5个素材图层,通过旋转和添加“CC Repetile”效果建立岩洞隧道场景。
其中“CC Repetile”效果为平铺效果,可以快速延伸平铺图层。
(2)创建文本图层,输入文本“岩洞探秘”,将文本调整到合适位置。
(3)创建灯光图层,灯光类型为点光源,调整灯光的颜色、强度、衰减等属性,使洞内亮度明显高于洞外。
(4)创建摄像机图层,通过为摄像机的位置和方向添加关键帧实现动态效果。
按空格键预览动效,确认无误后将其渲染输出,并将该文件保存为文件夹。
第三章1.简述动态图标的设计理念。
2.制作动态图标时需要注意哪些问题?3.在制作动效时如何有效地把握动效节奏?4.制作“安全图标”动态效果。
提示:(1)盾牌图标:逐帧设置缩放动效。
动态图形设计课程教学大纲动态图形设计》是我校数字媒体设计与制作专业的核心课程,旨在为学生提供适应数媒专业数字化实际需求的知识和技能。
通过本课程的研究,学生将了解动态图形设计的相关知识,掌握动态图形设计的方法,并能够创作出具有艺术美感的动效设计作品。
同时,本课程也为学生未来在广告公司、印刷与出版公司、企划设计部门等技术和服务岗位上的发展奠定了基础。
本课程的专业能力目标主要包括掌握动态图形设计的概念、历史背景等基本知识;了解动态图形设计的思维形式及方法;掌握动态图形设计的表现技法;识读和表现常见动态图形与动态标志的能力以及团结协作解决问题的能力;动态图形设计的文案说明能力;动态图形设计的创新能力。
本课程的方法能力目标主要包括能够熟练运用各种设计软件进行动效设计;通过设计案例的讲解与模拟,培养良好的设计分析能力,逐步形成科学的设计思维;掌握动效设计研究方法,树立终身研究的理念,与时俱进;开拓创新的精神和严谨的工作作风;拓展自我天赋、可持续发展能力和创造性解决问题的能力。
本课程的社会能力目标主要包括具有较强的语言表达能力、沟通能力、适应能力、团队合作和协调能力;恪守企业会计准则和职业道德规范,德能并进;具有良好的心理素质;具有严谨务实的工作作风和主动、热情、耐心的服务意识;具有一定的社会责任感。
本课程的设计理念是通过对就业岗位分析,遵循高职高专人才培养目标,设定了本课程教学目标。
本课程主要采用讲授、演示与案例模拟等教学方法,让学生在实例训练过程中掌握动效设计的方法。
同时,针对珠三角地区的市场需求以及高职高专学生的认知特点选取教学内容,以培养视觉传达设计专业学生熟练运用各种设计软件进行动态图形设计的能力,设计出具有艺术美感的设计作品为目标。
本课程注重职业能力的培养,强调与行业、企业合作进行基于项目制作的课程开发和设计,体现了职业性、实践性和开放性的要求。
以“学以致用”为理念,以就业为导向,根据市场岗位群的需求,以“学生为主体”,以“培养职业能力”为目标,不断调整理论教学和实践教学内容,充分发挥实践性教学环节的作用,修正和完善本课程的教学体系。
《动态图形设计》课程教学大纲
课程代码:100232025
课程英文名称:Dynamic illustration design
课程总学时:40 讲课:16 实验:24 上机:0
适用专业:动画专业
大纲编写(修订)时间:2017
一、大纲使用说明
(一)课程的地位及教学目标
《动态图形设计》是动画专业学生的一门专业选修课程,重在理论了解和操作实务性。
课程的主要任务包括:了解动态图形的历史和概念、变化与发展以及应用领域和表现形式;本课程在教学内容方面除基本知识、基本理论和基本方法的教学外,通过设计训练,结合实际个案,灵活使用电脑软件工具进行动态图形的创作,着力培养学生的动手能力、创新能力和设计能力。
通过本课程的学习,学生将达到以下要求:
1.了解国内外动态图形设计市场,熟知动态图形文化;
2.了解动态图形的最新动态;
3.理解动态图形在各个领域的应用和表现形式;
4.掌握通用动态图形原理和设计的一般规律,具有设计一般动态图形设计的初步能力;
5. 将插画设计运用到其他视觉传达的领域。
(二)知识、能力及技能方面的基本要求
1.基本知识:掌握动态图形设计一般知识,动态图形的特征、表现形式、设计手法、造型要素及动态图形在各种领域的应用。
2.基本理论和方法:掌握动态图形的造型要素、构图方法;各国不同风格的动态图形表现形式;动态图形的主题、表现手法、绘制手法等;动态图形的过程及创作设计的一般规律。
3.基本技能:掌握动态图形的表现形式、构图设计,色彩设计的技能,掌握Photoshop设计软件的使用等。
(三)实施说明
1.教学方法:课堂讲授中要重点对动态图形的基本概念、基本方法和解题思路的讲解;采用启发式教学,培养学生思考问题、分析问题和解决问题的能力;引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识,培养学生的自学能力;增加讨论课,调动学生学习的主观能动性;注意培养学生提高利用标准、规范及手册等技术资料的能力。
讲课要联系实际并注重培养学生的创新能力。
2.教学手段:本课程属于专业选修课,在教学中采用电子教案、ppt课件及多媒体教学相结合等先进教学手段,以确保在有限的学时内,全面、高质量地完成课程教学任务。
3.计算机辅助设计:要求学生采用二维Photoshop设计软件进行gif动态插画设计和创作设计作业的设计。
(四)对先修课的要求
本课程的教学必须在完成先修课程之后进行。
本课程主要的先修课程有素描、色彩、图案变化设计等。
本课程将为角色设计、网页设计、场景设计等专业课以及毕业设计的学习打下良好基础。
(五)对习题课、实践环节的要求
1.对重点、难点章节(如:角色定位设计、动态图形设计在各个领域的应用等)应安排大量课时,以培养学生消化和巩固所学知识,用以解决实际问题为目的。
2.课后作业要少而精,内容要多样化,作业题内容必须包括基本概念、基本理论及设计计算方面的内容,作业要能起到巩固理论,对作业中的重点、难点,课上应做必要的提示,并适当安排课内讲评作业。
学生必须独立、按时完成作业,作业的完成情况应作为评定课程成绩的一部分。
3.安排学生独立进行动态图形设计,动态图形设计作业成绩作为总成绩的一部分。
(六)课程考核方式
1.考核方式:考查
2.考核目标:考核学生对装饰性语言这种艺术形式的理解,对装饰艺术语言的掌握能力,和学生通过学习在自己的设计中驾驭艺术手法的操作能力。
3.成绩构成:本课程的总成绩主要由三部分组成:平时成绩(每阶段作业完成情况)20%,作业整体效果占成绩80%。
平时成绩由任课教师视具体情况按百分制给出;平时成绩不及格,总成绩直接以不及格计。
(七)参考书目
《动态插画设计》,宋瑞波编,中国青年出版社,2012年
《图形设计》,齐格恩著,大连理工大学出版社,2014年
《商业图形设计》,赵鑫、朱杰编,陕西师范大学出版社,2011年
《动态图形设计与应用》,刘平云编,江西美术出版社,2016年
《角色设计》,李明、陈璞编,浙江大学出版社,2007年
二、中文摘要
本课程是动画专业学生必修的一门实践性很强的专业课程。
课程通过对插画的整体设计过程的讲授,使学生掌握插画设计的基本知识、基本原理和基本方法,并具有设计动态图形的能力和将动态图形运用在其他设计中的能力。
课程主要内容包括动态图形设计基础知识、动态图形设计、动态插画设计、儿童插画设计等。
本课程将为后续角色设计、网页设计、场景设计等专业课程的学习以及相关课程设计、毕业设计等奠定重要的基础。
三、课程学时分配表
四、教学内容及基本要求
第1部分动态图形的概论
总学时(单位:学时):4 讲课:4 实验:0 上机:0
第1.1部分动态图形的概念(讲课2学时)
1) 明确本课程的内容、性质和任务;
2) 掌握动态图形的概念;
3) 欣赏国内外动态图形的优秀作品。
第1.2部分动态图形的历史(讲课2学时)
具体内容:
1) 掌握中国古代不同时期动态图形的各种风格;
2) 掌握国外不同时期的动态图形形式。
第2部分现代商业环境中的插画
总学时(单位:学时):4 讲课:4 实验:0 上机:0
第2.1部分商业插画的现实意义(讲课2学时)
具体内容:
1)商业插图独特的表现形式和内容要求;
2)商业插图的现实意义。
第2.2部分商业插画的变化与发展(讲课2学时)
具体内容:
1)掌握国内外不同时期商业插图的特点;
2)掌握国内外不同时期商业插图的发展趋势。
第3部分动态图形的表现形式
总学时(单位:学时):4 讲课:4 实验:0 上机:0
第3.1部分动态图形的绘画风格(讲课1学时)
具体内容:
1)了解不同国家和不同时期的绘画风格;
2)将不同风格的动态图形进行比较分析,找出其原因所在。
第3.2部分动态图形的表现主题(讲课1学时)
具体内容:
了解动态图形的表现主题方法。
第3.3部分动态图形的绘制工具及手法(讲课2学时)具体内容:
1)掌握动态图形的绘制工具和手法;
2)熟悉Photoshop设计软件在动态图形设计中的应用。
第4部分动态图形的创作
总学时(单位:学时):4 讲课:4 实验:0 上机:0
第4.1部分动态图形的主题(讲课1学时)
具体内容:
1) 分析动态图形设计主题,掌握表现设计主题的方法;
2) 掌握设计软件,在电脑中创建设计主题文件。
第4.2部分动态图形的表现形式(讲课1学时)
具体内容:
1)熟练掌握动态图形的主要表现形式;
2)运用软件制作各种表现形式。
第4.3部分动态图形的绘制手法(讲课2学时)
具体内容:
1)掌握动态图形的主要绘制手法,理解如何通过不同绘制手法表现不同的主题;
2)熟识软件设计动态图形的绘制手法,制作动态图形。
第5部分时间轴插画
总学时(单位:学时):24 讲课:0 实验:24 上机:
第5.1部分了解Photoshop时间轴(实验8学时)
具体内容:
Photoshop有5种类型的图层按顺序依次为像素图层、调整图层、文字图层、形状图层。
第5.2部分动态图形的作业创作(试验8学时)
具体内容:
1)熟练掌握动态图形的主要表现形式;
2)运用软件制作各种表现形式。
第5.3部分动态图形的合成(试验8学时)
具体内容:
1)掌握动态图形的主要绘制手法,理解如何通过不同绘制手法表现不同的主题;
2)熟识软件设计动态图形的绘制手法,制作动态图形。