和声学教程上下册教学设计

和声学课程（第一章）教案

一、课题：绪论

二、教学目的要求：

1.了解和声的起源和发展的大致脉络。

2.多声部音乐概述

三、教学内容要点：

1.学习和声学的目的、方法和要求

2.和声发展的大致脉络

3.和声在多声部音乐中的地位

四、重点、难点：

和声学与其他多声部音乐的区别以及学习和声学的方法

五、教学方法和手段

六、主要参考书目和资料

冯鄂生 著 .《和声实用基础教程》. 西南大学出版社，2007

斯波索宾 著 .《和声学教程》.人民音乐出版社，2000

七、课堂教学

（一）复习提问

你打算如何学习和声学？

（二）讲授新课

1.从绪论开始，阐述和声的起源和发展过程。

（1）9世纪多声音乐特点

（2）15世纪出现三和弦

（3）17世纪产生的带伴奏的主调音乐

2 .多声音乐的概述

（1）主调音乐：同时运动的几个声部中，有一个声部为主旋律。

（2）复调音乐：两个或多个有独立意义的声部结合而成。

3.和弦：以三度叠置为原则

（三）课堂小结

学生能够接受并掌握本节内容 （四）布置作业或思考题

教材第12页 8题

（五）课后分析

和声学课程（第二章）教案

一、课题：和弦

二、教学目的要求：

1.掌握和弦及和弦外音的概念、种类及性质，。

2.掌握各种原位、转位和弦的构成情况

三、教学内容要点：

1.和弦及和弦外音的概念

2.和弦及和弦外音的概念、种类及性质

四、重点、难点：

和弦的构造及转位以及和弦外音的应用

五、教学方法和手段

六、主要参考书目和资料

冯鄂生 著 .《和声实用基础教程》. 西南大学出版社，2007

斯波索宾 著 .《和声学教程》.人民音乐出版社，2000

七、课堂教学

（一）复习提问

和声学在音乐领域中有什么样的地位？

（二）讲授新课

1.原位、转位和弦的构成情况

2.大、小调式音阶中各级和弦的名称

3.以五声音阶为基础的各调式和弦名称

（三）课堂小结

学生能够接受并掌握本节内容

《单音与和声》教学设计

【教材分析】本课是人教2011课标版七年下册《道德与法治》教材第三单元第七课第一框。本课所依据的课程标准的响应部分是“我与他人和集体”中的“在集体中成长”。具体对应的内容标准是：“正确认识与个人与集体的关系，主动参与班集体和学校活动，并发挥积极作用。有团队意识和集体荣誉感，感受学校生活的幸福，体会团结的力量”。在集体生活中，“我”和“你”可能有着不同的诉求，我们的小群体和集体的具体利益也可能不尽相同，有时难免发生碰撞，产生矛盾或冲突，这些是我们共同生活的小插曲。面对这些“不和谐音”，“我”和“你”如何共同奏出集体生活的和谐乐章？本框题帮助学生认识到个人在融入集体的过程中，必然存在规则与自由之间的矛盾，经历从他律到自律的转变，以及个人利益与集体利益关系的认识和处理。

【学情分析】初中阶段的学生多为12-15岁的青少年，处于生理和心理急速变化的关键时期。这使得青少年在心理上产生了成人感、独立意识，拥有不断增加的个人发展需求。虽然有强烈的独立承担工作的美好意愿，但由于受个人能力、社会经验、知识储备以及思维水平等多方面影响，导致结果事与愿违。面对糟糕的行为结果，他们会产生挫折感和无力感，在行为上，学生可能从积极投身集体活动转变为与集体的共同目标、发展需求产生冲突；从热切盼望与他人交流转变为他人发生冲突。

同时，丰富多彩的初中生活使学生要扮演众多的角色，但由于不能灵活自如地转换角色，进而引发角色间的冲突。一系列冲突使学生产生自我或质疑他人的倾向，心理烦恼增加、情绪波动较大、容易出现各种心理问题。因此，帮助学生认识冲突与解决过程不仅是学生掌握处理冲突的方法与技巧的的途径和手段，也是集体发展的动力。

【教学目标】

情感、态度和价值观目标:热爱集体、涵养自觉遵守集体共同规则、规范的品格。增强责任意识，树立大局意识、集体观念，坚持集体主义原则，反对极端个人主义。

能力目标：提高处理集体生活中矛盾和冲突的能力，处理好个性化需求和集体共同要求的关系。提高在集体生活中人际交往的能力。

7.1 单音与和声（教案）-2021-2022学年七年级道德与法治下册创新同步备课（部编版）

教学主题：单音与和声

教学目标：

1. 了解单音与和声的概念及区别；

2. 能够分辨单音与和声；

3. 能够简单演唱和声。

教学重点与难点：

1. 单音和和声的区别；

2. 分辨和声的类型。

3. 如何演唱和声。

教学过程设计：

Step 1 教师引入（5分钟）

在本节课的开头，教师可以先播放一段单音或和声的音乐，然后向学生询问这两种音乐的区别。学生可以通过耳朵辨认出不同，学生懂得了单音和和声的不同之处。

Step 2 讲解单音与和声的概念及区别（10分钟）

教师需要告诉学生单音与和声的含义，让学生明白什么是单音什么是和声，并且引导学生自己去分辨两种音乐类型的不同之处，让学生自行找出单音和和声的区别。

Step 3 分辨不同类型的和声（20分钟） 教师在此环节中，通过展示或播放不同类型的和声，例如王菲和邓丽君合唱的歌曲、古典音乐作品等，让学生感受和声的美妙之处，也要引导学生明确不同类型的和声的特点，使学生能够分辨不同类型的和声。

Step 4 练习和声（25分钟）

在这一环节中，教师先向学生讲解和声的基本构成，例如主旋律、和声旋律等，并通过指导学生识谱，让学生掌握和声的基本表达方式。之后，老师可以指导学生进行简单的和声实践，并逐渐加大难度。

Step 5 总结（5分钟）

教师简要总结当天的教学内容，再次向学生重点强调单音与和声的区别以及分辨和声类型的基本方法，并带领学生回答一些可能存在的问题。

教学策略：

1. 说和做相结合

在讲解单音、和声和分辨和声类型的过程中，教师应该加入音乐播放或演唱环节，让学生通过听觉的方式更好地领会音乐的特点。

2. 学生为主

在这堂课中，教师让学生自行分辨单音和和声并找出差别、指导他们识谱和演唱和声，通过学习音乐来让学生更好地享受音乐的美妙。

教学评估：

1. 学生是否能够明白单音和和声的区别？

和声教案绪论四部和声

导入：

和声是音乐中至关重要的一个要素，通过合理地运用和声，可以丰富乐曲的层次和表现力。为了更好地理解和掌握和声的基本原理和技巧，本教案将从四部和声入手，探讨和声的基本概念和方法。

一、四部和声概念

四部和声是指在音乐作品中同时存在四个独立的声部，分别是高音、次高音、中音和低音声部。四部和声要求每个声部都具有独立的旋律线，同时与其他声部相和谐地交织在一起，形成和声纵横的音响效果。

二、四部和声的基本技巧

1.多声部的互补性：四个声部互相补充，相互交织，共同塑造出完整的音乐形象。高音部负责主旋律的呈现，中音部提供主旋律的补充和延伸，低音部则扮演着和声基础的角色。

2.声部的独立性：四个声部在旋律走向和音程组合上应尽量保持独立性。每个声部都应该有明确的旋律线，并且避免出现声部之间有相同音高，或者音程太过接近的情况。

3.和声的横向与纵向关系：四部和声不仅追求单个声部的和谐与流畅，还要注重整体声部之间的横向和谐和纵向合理的音程跳跃。在横向上，声部之间的音程变化要尽量平稳，尽量避免紧张的跳跃；在纵向上，要注意正确运用协和音和不协和音，以增强音乐的表现力和色彩感。 4.双度的运用：四部和声中，双度是最简单和最基本的协和音，也是最常用的协和音之一、双度具有较为稳定的音响效果，可以起到连接和衔接声部的作用。

5.协和音与不协和音的使用：在四部和声中，协和音可以使音乐更加和谐、舒缓；而不协和音可以加深音乐的张力和冲突感，增加音乐的表现力和情感效果。

6.声部的平衡与协调：四部和声中，各个声部之间要保持平衡与协调，避免任何一个声部过于突出，或者相互抵触。通过合理地运用音量、音域、音色等手段，可以实现声部之间的平衡。

三、四部和声的常见形式

1.立体层叠：高音和次高音声部呈现主要旋律，中音和低音声部负责和声伴奏。这种形式适用于大多数古典音乐和西方古典交响乐。

2.逐渐增多：声部逐渐增多，音响效果逐渐加强。起始时以一个声部为主，后续有两个、三个或四个声部同时运作。