古典音乐欣赏
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生物工程学院
生物技术二班 王海涛
071111992
古典音乐欣赏
- 2 - 品味古典音乐的魅力
没有音乐，生命是没有价值的。 —— 尼采
音乐是生活不可缺少的部分，在我们疲劳的时候，一杯清茶、一曲音乐让我们摆脱烦恼，音乐是生活的调味剂，生活因为音乐而多彩，我喜欢音乐，尤其是古典音乐，有人说音乐是高雅艺术，曲高和寡，难以欣赏，然而什么是欣赏，我认为，觉得喜欢，并对其好奇而能了解它，认识它，就能欣赏它。对于音乐，只要觉得好听，并渐渐深入了解，就能品味古典音乐。
人类的感情丰富而敏感，生活的一点一滴都会拨动我们的心弦，引发人类最初的感动和想望。于是有了音乐，音乐成了我们最好的宣泄方式，音乐里每一个跳动的音符，都把我们的内心世界张扬得淋漓尽致，活灵活现。音乐可以倾诉，有倾诉者便有了倾听者，用一颗细腻温柔的心去倾听那一片无边无际的广阔内心世界，和音乐共起伏，和音乐背后那一颗心同忧共苦，享受每一个跳动的音符里所承载的酸甜苦辣。我荣幸的选择了古典音乐欣赏作为选修课，得以陶醉在这动人的音乐中。
古典音乐从文艺复兴时期开始，距今已发展五百多年矣，了解古典音乐，有必要了解其历史，文艺复兴时期 （1450－1600年）。这个时期是人类艺术的再生，音乐的理论及实践得到极大的发展。巴洛克时期 （1600－1750年）。这一时期产生了一批伟大的音乐家，如维瓦尔第，巴赫，亨德尔等。 古典主义时期 （1750－1820年）。这一时期产生众多赫赫有名的作曲家，并对后世产生巨大影响，如海顿，莫扎特，贝多芬，韦伯，舒伯特罗西尼等。浪漫主义时期（1820－1910年）。最广义地讲，从古典主义时期到浪漫主义时期的转变，可以说是从共性到个性的重点的转移。可以说这是音乐史上百花齐放的时期，这一时期造就了无数的作曲家如舒曼，肖邦，李斯特，勃拉姆斯，门德尔松，大小斯特劳斯，柴可夫斯基，斯美塔那，德沃夏克，威尔第，普契尼等。接着是印象主义时期，产生了德彪西，拉威尔，汤姆生，斯特拉文斯基等音乐家。新音乐时期（1935-1950）还有现代音乐时期（1950-）我们生活的时代较为了解。
浅谈对西方古典音乐的欣赏
摘要：在音乐中，有魔鬼的诱惑，有上帝的昭示，有人类的挣扎。音乐是一个宇宙，音乐中有一切。莫扎特的音乐风格优美、秀丽、典雅、热情，听后是使人能产生心旷神怡的感觉；贝多芬的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐、斗争和胜利。因此贝多芬的音乐作品重视激励着人们，鼓舞着人们的气质，即使在现在也使人们感到亲切和鼓舞；肖邦的音乐风格处处透露着优雅、细腻、精致，色彩性的和声处理的很有独特性，使人陷入一种无法自拔的浪漫。
关键词：西方古典音乐 大学生 影响
音乐，始于词尽之处。——圣桑
音乐，是人生的艺术。——施特劳斯
音乐，是思维者的声音。——雨果
古典音乐虽然被称为高雅音乐，离我们这个时代较为遥远，但是它能流传下来，就说明它是经典的，有意义的。古典音乐常常陪伴在我们身边：世界杯开幕式演出郎朗的演奏、F1颁奖仪式的背景音乐《卡门》、北京残奥会盲人演奏的《c小调幻想即兴曲》，甚至是《猫和老鼠》中的《匈牙利狂想曲》、根据尼采作品创作的《查拉图斯特拉如是说》也被运用于《2001太空漫游》……还有流行歌曲借用古典旋律:SHE的《不想长大》、Hayley Westminster的《never
say goodbye》等等。其实古典音乐并不晦涩难懂，每个人都可以有自己对作品的看法。每个人都可以在古典音乐的领域找到属于自己的地方。
对西方音乐的认识
《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。
欧洲古典音乐的发展时期
第一章 我们离古典音乐有多远
一.教师讲述俞伯牙与钟子期故事，即知音的故事，有人也把它说成是《高山》《流水》的故事，因为这两首曲目在古琴当中的阳春白雪的代表。
二.音乐在中国历史上的功用:
中国:教育---仪式---娱乐
在中国历史上，音乐有三重属性，音乐的第一属性(功用)是教育，孔子说：“遗风易俗，莫善于乐”强调音乐从思想上感化人的能力。音乐的第二属性(功用)是礼仪，或者说仪式音乐很重要。在中国历史上，娱乐沦为音乐的第三属性(功用)。
三.音乐在西方历史上的功用:
西方:宗教---娱乐
在西方，音乐最大的功用主要是宗教。(注:西方有人说,古典音乐的历史也是一部宗教音乐的历史)
贝多芬，一位西方最知名的音乐家，也是西方在中国最知名的音乐家，早在1906年，李叔同最早向中国人介绍“乐圣”贝多芬。播放音乐欣赏贝多芬《第五交响曲“命运”》。
第二章 谁误读了贝多芬（德国）
一、贝多芬简介
贝多芬(1770-1827),德国最伟大的音乐家之一.
童年—(在)波恩时期(1770—1792)
1770年12月7日出生于德国波恩,父亲以极其严厉的态度对待儿子的音乐教育,强迫贝多芬练习钢琴和小提琴,希望儿子成为第二个莫扎特式的神童.
(在)维也纳初期(1792—1802)
1792年,贝多芬来到维也纳,开始了繁忙的学习、演奏和教学生活.
1795年,首次以作曲家和钢琴演奏家的身份登台.
1797年,开始出现耳聋的征兆.
维也纳中期(1803—1815),贝多芬在这一时期完成的重要作品有:第2至第8交响曲,14首钢琴奏鸣曲,3首“拉祖莫夫斯基”弦乐四重奏,《埃格蒙特》序曲,歌剧《费德里奥》，第4和第5首钢琴协奏曲等。
维也纳晚期（1815—1827）
从1815年始，贝多芬不得不通过书写方式与人交谈，到1819年完全失聪。在生命的最后阶段，贝多芬创作了最伟大和最富于思想性的作品：最后5首钢琴奏鸣曲、最后5首弦乐四重奏、《庄严弥撒曲》和《第九交响曲“合唱”》。1827年3月26日，辞世，终年57岁。
欧洲古典音乐欣赏
一、古典音乐之我见
一直以来我都很喜欢古典音乐，因为它有一种深入人心灵的魅力。如果将
音乐比喻为一个聪慧美丽的人，那么古典音乐就是这个人的灵魂。灵魂的美是具有穿透力的，就如同古典音乐它似乎远离我们的现代生活，但其实它却贯穿于我们的生活。
最初对于古典音乐的理解就是通过钢琴，我相信每一个初学钢琴的人都不会忘记《巴赫初级钢琴曲集》中那首轻快而柔美的《小步舞曲》，旋律很简单也很好听，以往三拍子的舞曲总会给人一种华丽的感觉，而巴赫的这首曲子却仿佛将人从优雅豪华的皇家舞厅带入了一个普通的田园中，简单的乐器演奏让人能够感受到舞者在青葱的小树林，在清澈的溪水旁，在与大自然的交融中摇曳起舞。我曾想为什么这首曲子会给我像这样一种亲近自然的感觉，在了解音乐背景和多次聆听后我发觉，那是因为这是一首写给家人的曲子，并非为皇家而作，我们可以很明显的感受到乐曲中简单的乐器组合和朴实无华的旋律，那是内心愉悦的一种自然流露。真正的音乐应该是没有任何取悦人的目的，而是作曲者一种情感的宣泄，一种情绪的真实表白。
这是我喜欢古典音乐的一个源头。而当我真正懂了一点点音乐，接触了更多音乐的时候，我发觉当代的很多流行音乐，流行钢琴家，他们的作品看似是音乐上的创新，而实际当我们仔细去听它的旋律、节奏时，我们几乎都能找到古典音乐的影子，这也是为什么我会说古典音乐是音乐的灵魂。
我们不妨走进古典与现代的交汇处……
当SHE在炫目动感的现代舞台上唱起我们熟知的那首《不想长大》时，当韩剧《my girl》中一次又一次响起经典主题曲《never say good bye》时，我想天堂中有一个人可以露出欣慰的笑容，他生前在痛苦与贫困中追求着一生挚爱的音乐，短短35年的生命，没有阻挡的了他在音乐上的天才创作，与他短暂的生命长度形成鲜明对比的是他数量巨大的音乐作品，而且在质量上都堪称古典音乐的典范。这个人就是莫扎特，而前面两首流行音乐中所引用的就是莫扎特的《g小调第四十交响曲》中经典的一段主旋律。
