笛曲《秦川抒怀》的演奏技巧分析

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笛曲《秦川抒怀》的演奏技巧分析
作者:朱清泉
来源:《音乐时空》2013年第15期
(一)乐曲所涉及的技巧
笛曲《秦川抒怀》除了运用了很多北派笛曲的演奏技巧之外,还运用了一些非常有特色的东西,“揉音”技巧就是其中之一。

“揉音”生动的模拟了板胡的压弦、滑音的韵味,具有浓郁的陕西地方特色,增强了本曲的表现力。

该乐曲在每一部分中都大量使用了揉音技巧,尤其在较激动的旋律中效果更加明显。

在演奏本曲的过程中,指类技巧的运用也比较广泛,如:滑音、颤音、剁音、历音等等;在舌的运用上,虽然双吐不是太多,但也起着非常关键的作用,吐音要求干净、轻巧、坚实、饱满;在气息的控制上要收放自如,用气时而高亢激昂,时而细若游丝。

在处理这首乐曲时一定要注意乐曲的风格,所有的技巧不可乱加,否则乐曲就会“走味儿”,因此这首乐曲要经过长期的练习与琢磨,同时要求演奏者具备扎实的功底才能自如的驾驭。

(二)实际演奏中的技巧分析
引子的第一乐句充分展示了八百里秦川一泻而下的激情风采,几个重音符号和激昂的旋律把这一画面表现得淋漓尽致。

这一句在要求吐音的力度之外,还要注意在舌头吐奏的同时,口风要放大,这样可以避免破音的出现。

作者为模拟板胡的压弦、滑音的韵味,创造性的运用了揉音等技巧,使乐曲风格独特,倍添情趣。

本曲在引子的第三行中第一次使用了这一技巧——揉音,它的吹奏方法:左手食指半孔与中指半孔同时像弦乐中的揉弦那样来回滚动,形成音在si至Do之间滚动的效果,注意频率不要太密,发音要有弹性。

在笛曲中通常以“u”代表揉音符号,持续揉音为“u~~~~~~”。

乐曲的第一部分为慢板,主题是具有戏曲韵味的赞歌。

这一段以秦腔这一陕西的地方戏曲声腔为素材,把陕北人民对八百里秦川这一片土地的深厚感情抒发到极致,使人不禁想到了“八百里秦川尘土飞扬,三千万父老齐吼秦腔”这一壮观场景。

在这一部分中,几乎每两拍就会出现“滑音”技巧。

“滑音”在演奏时一定要注意把音符吹奏得柔美一些,本部分还有很多前倚音,切莫将其与滑音混为一谈。

有些演奏者喜欢把前倚音也吹做滑音,而且整个乐段的滑音吹成一个效果,这些都是起反作用的。

揉音与滑音这两种技巧的确可以使整首曲子的秦腔风格更加浓郁,但是,如果把倚音也吹做滑音,那么会使曲子显得非常啰嗦,部分音符因过于冗长而不再优美。

例如本部分开始时宜弱奏,感情比较温柔,所以滑音也要吹奏的慢一些,随着旋律的不断起伏,演奏时则需加大与开始部分的力度对比,以造
成情绪的逐渐激动,这时滑音要快一些,而且气息更急,乐句中还有很多较短的揉音,一定要将其做到位,需要注意的是时值不要因为表现技巧而使某个音拖长。

本乐段的后半部分要求感情抒发充分,演奏时要运用较大的气量,压力较强,音量控制的幅度要宽。

超过一拍的单音要用气震音来修饰,这样可以起到美化音色的作用,并使感情表达的更加细腻。

第二部分从速度上与前面形成较强烈的对比,情绪更加激动,按照节奏型的密集程度可以分为三段,反复记号前面是第一段,从反复记号到连续的双吐音部分是第二段,从双吐音到最后为第三段。

第一段虽然已经使用了快板,但速度不宜太快,因为第三部分的节奏比较密集,太快的速度会减弱两段的对比效果。

本段在中、高音区时要求强奏,而在低音区则要求弱奏。

这一段虽然乐句不多,但是涉及到的技巧非常多:有柔美的滑音、特色性揉音、轻巧的顿音、干脆的剁音还有花舌、上波音等,这些技巧及装饰对曲子的表现力起着至关重要的作用,既缺一不可又不能乱用,每一个技巧都有严格的练习方法。

第二段和第一段相比较,旋律线的起伏明显加大,而且高音区的音符增多了。

技巧方面需要注意的是,把滑音和倚音区分开来,有一个由中音2到高音1的慢滑音,位置在第二个强音记号旁边,这个装饰音的主要音符是高音1,但吹奏时要求既突出1,还要让听众听到由2向高音1滑动的过程。

第三段是本曲的高潮部分。

这一部分的开头有十四小节连续的双吐,而且每拍中的四个十六分音符没有相同的音。

练习这个乐句时,既要吐音清晰还要时值平均,1音在与6连用时可以用半孔,也可以根据演奏者的习惯使用插口指法来练习,另外练习此乐句的半孔音降7时务必把握好音准,在慢练的过程中把音吹准,然后再加快速度。

练习降7与半孔1连用的节奏型时,注意不要吹出滑音的效果,手指要控制好,先吹准音符再加快速度练习。

这是本曲的难点之一,因而刚开始练习时一定要放慢速度,同时注意手指与舌吐的配合,待手指的灵活程度达到与舌吐完全相适应以后再加快速度。

演奏这一部分时,口风的控制也非常重要:演奏高音区时口风缩小,这样能使音符听起来比较扎实;低音区时口风放大,这样又会使音符听着比较饱。

本乐句的最后一个音是高音2,要求既要有力度,收音还要干净利落。

紧接在此音后面是个需要用循环换气技巧演奏的长音——高音2。

高音原本耗费气息就很多,要不间断的吹奏25拍必须使用循环换气。

而且此音切忌从头到尾一个力度,开头四小节有个突强后立即弱然后再渐强的过程,演奏时强弱对比较明显。

该音的最后几拍要强奏,以便为后面的几个高音连续双吐做准备。

接下来是连续八小节的历音,要求既要速度快,吹奏的流畅、完整,还不能少音漏音,这就需要下苦功夫了。

练习时手指一定要放松同时保持一定的控制力。

这一部分最后四小节的双吐演奏时要注意发音清晰,舌头和手指配合要准确,听起来非常轻巧。

第三部分要求的情绪是舒展壮阔,要显示出秦川人民对美好未来的热切追求。

这一部分的速度与第一部分基本是相同的,但在感情的抒发上有些差异。

第一部分是赞歌,以赞美和赞扬为主,而第三部分则是一种满怀希望的诉说。

本部分有一个十六拍的双吐乐句,这一句表达的感情较为激动,高音区几个吐音的演奏有一定的难度,同样要求在手指与舌头、口风有了较好的配合以后再提升速度。

这几句的双吐音要清晰、饱满、轻巧,力度随音高的变化而变化:音符的音高上行,力度要随之加大,反之力度逐渐减弱。

不管时揉音还是本曲的其他技巧,其目的都是通过带有此类技巧的旋律突出秦腔的味道和色彩,这些技巧对解释乐曲的内涵、美化声音、增强艺术表现力起着不可替代的作用。

作者简介:
朱清泉(1975—),文学硕士,毕业于河南大学艺术学院,现任山东聊城大学音乐学院讲师。