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湘艺版音乐五年级上册第7课《在中亚细亚草原上（管弦乐曲）主题2》教案一. 教材分析《在中亚细亚草原上（管弦乐曲）主题2》是湘艺版音乐五年级上册第7课的一首管弦乐作品。
这首作品描绘了中亚细亚草原上的美丽景色，以及草原人民的生活情景。
通过学习这首作品，学生可以了解管弦乐队的编制和演奏方法，感受不同乐器的音色特点，同时培养对音乐的欣赏能力和表现能力。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的音乐基础，对管弦乐器有一定的了解。
但部分学生可能对管弦乐队的编制和演奏方法还不够熟悉。
因此，在教学过程中，教师需要注重对学生音乐基础知识的巩固和拓展，引导学生感受不同乐器的音色特点，激发学生对音乐的热爱和表现欲望。
三. 教学目标1.让学生了解管弦乐队的编制和演奏方法，感受不同乐器的音色特点。
2.培养学生对音乐的欣赏能力和表现能力。
3.引导学生体验音乐带来的美好情感，激发学生对音乐的热爱。
四. 教学重难点1.管弦乐队的编制和演奏方法。
2.感受不同乐器的音色特点。
3.音乐欣赏和表现能力的培养。
五. 教学方法1.讲授法：讲解管弦乐队的编制、演奏方法以及不同乐器的音色特点。
2.示范法：教师演奏或播放优秀演奏家的演奏片段，让学生感受音乐的美感。
3.练习法：分组练习，让学生亲身体验不同乐器的演奏效果。
4.讨论法：引导学生相互交流对音乐的感受，培养学生的音乐欣赏能力。
六. 教学准备1.教学课件：包括管弦乐队的编制、乐器图片及演奏视频等。
2.乐器：钢琴、小提琴、大提琴、长笛等。
3.音响设备：音响、耳机等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用课件展示中亚细亚草原的美丽景色，引导学生感受大自然的美好。
同时，简要介绍管弦乐队的历史和发展。
2.呈现（10分钟）教师演奏或播放《在中亚细亚草原上（管弦乐曲）主题2》的片段，让学生初步感受音乐的美感。
3.操练（15分钟）分组练习，让学生亲身体验不同乐器的演奏效果。
教师巡回指导，纠正学生的演奏姿势和技巧。
鲍罗丁《在中亚细亚草原上》的音乐旋律形态分析作者：龚培琳丁星方来源：《艺术评鉴》2021年第20期摘要：《在中亚西亚草原上》是一部以俄罗斯生活景象为题材的交响音画，具有浓郁的东方色彩和情调，这是一首含有两个音乐主题并交替变奏的双主题变奏曲。
通过两个不同民族风格的旋律所形成的对比，描绘了景物化的形象。
鲍罗丁用各种形态的音乐旋律描画了一幅生动的场景，本文从用特定的音高、音域音型进行环境描写，用不同的旋律形态表现不同的音乐角色，用特有的旋律与调性及旋律半音化进行表现特有的民族特色这三个方面来分析其旋律形态特点。
关键词：鲍罗丁在中亚西亚草原上旋律音畫民族性旋律中图分类号：J605文献标识码：A文章编号：1008-3359（2021）20-0078-03对一部作品进行音乐旋律形态的分析可以更好的掌握音乐所要表达的情感，发掘更加细微的表情，这种分析不仅仅是在教学过程中帮助学生更好的对作品进行赏析，提升学生的美学审美观念，以此指导学生的实践，也是教师在学生乐器的演奏指导、舞蹈动作编排、声势设计的基础。
《在中亚细亚草原上》是鲍罗丁作品中的一部交响音画作品。
作品用旋律描、配器及音乐形态述了一副：在广阔无边、一望无际的大草原上，一支骆驼商队由军队保护着，由远至近祥和安逸地前行着，直至他们缓慢的走出作者所为听众呈现的画面。
作曲家通过旋律对画面进行阐释，关于其所表现的音乐旋律形态，本文有以下几点分析。
一、用特定的音高、音域进行环境描写作者在作品中对所有细致画面的描述都是通过丰富的旋律变化来呈现的，对于不同的场景，作者使用不同的音高与音域进行了背景画面描绘。
如作品开始时，作者用小提琴一直在极限音区拉用pp的力度走持续的泛音，用持续地泛音、带有混响感空灵的特定音高创造一种一望无垠的空旷感觉。
随后作者又加入了新的音乐层次：使用中提琴与大提琴反复进行八度拨弦，使两个层次的旋律交织在一起，在此基础上又加入五度的A和E交替的木管组连贯悠长的演奏。
八年级音乐《在中亚西亚草原上》说课稿尊敬的各位领导、各位专家评委：你们好！今天我说课的题目是人音版八上在中亚西亚草原上（交响曲）。
在多元文化教育背景下，教学目标应该定在什么位置？如何根据学生的发展和要求，开发、利用课程资源并进行合理有序的整合，我想这是我们每一个音乐老师应该思考的问题！下面，我主要从教学内容、教学目标、教学方法、教学过程、教学反思五个方面来展开我的说课。
教学内容本节课是人音版音乐教材第十五册第四单元第2课, 新的课程标准明确提出了要提倡学科综合，这节课综合了音乐与美术这两个不同的艺术门类，这两种艺术品种所使用的物质材料不同，表现形式也不一样，但这两种艺术之间却有着密切的联系，它们是相互作用的，相互影响的。
这节课自始至终都围绕着音乐与绘画这个中心来展开、深入到总结归纳。
音乐课我觉得应该要做到具有音乐性、艺术性、综合性和活动性，让学生在音乐课中获得更美的享受。
教学目标本堂课我主要围绕以下三个目标来进行教学:【情感、态度、价值观】①能够感受音画作品的美，找出音乐与绘画的要素，体会音乐与绘画的联系。
体会画面的情绪与音乐的情绪相一致的情感。
②能够对音乐与画面的关系产生好奇心与探索的愿望。
【过程与方法】通过感受与表现，学生能初步感受、理解音乐与绘画的个性与共性。
【知识与技能】①通过引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
②学生能够尝试用绘画表现音乐，用音乐表现绘画，及其他术形式来表现音乐。
教学方法在教学过程中，我采取了讲解示范法，综合训练法、直观欣赏法等多种教学方法来进行教学，让学生从认识手鼓、学习手鼓到能够演奏手鼓。
教学过程这一节课是一堂音乐与绘画的艺术综合课，教师与学生面对的是师生共享的艺术品，双方的关系是平等的，教师只是起一个引导的作用，更多地是让学生自己去感受、去体验艺术作品的美，去探寻不同艺术门类之间的联系。
通过欣赏作品鲍罗丁的交响音画作品《在中亚细亚草原上》，听音乐联想画面，用自己喜欢的艺术形式表现出来；欣赏绘画作品联想音画《图画展览会》中的《两个犹太人》的音乐形象，学生通过哑剧、话剧、舞剧、音乐剧等形式表述了欣赏时的联想活动。
纪念鲍罗丁⼁聆听交响⾳画《在中亚西亚草原上》鲍罗丁《在中亚细亚草原上》鲍罗丁和他的交响⾳画《在中亚西亚草原上》⽂章介绍了俄罗斯作曲家鲍罗丁（Alexander Porphyrievitch Borodin，俄国作曲家，化学家。
1833年11⽉12⽇⽣于圣彼得堡，1887年2⽉27⽇卒于同地）的⽣平及其作品《在中亚西亚草原上》，这部作品赞美⼈性，赞美友爱，赞美和平。
鲍罗丁⽤⾳乐把⾃⼰和平友爱的思想和对民间⽣活的热爱都体现其中，使之成为⼀部著名的具有爱国主义内容的标题交响⾳画作品。
俄罗斯作曲家和化学家亚历⼭⼤?波尔菲⾥叶维奇?鲍罗丁1833年11⽉12⽇⽣于彼得堡，从⼩就表现出多⽅⾯的⾮凡才能，他轻⽽易举地掌握三种外语，醉⼼于⾃然科学，特别是化学。
他1856年毕业于医学院，1858年获得医学博⼠学位，随后结识俄国科学家门德列耶夫等，并⼀起到过意⼤利、德国和瑞⼠等地。
回国后，⾃1862年起担任医学院教授。
与此同时，他也以同样的才智献⾝于⾳乐，他学会演奏长笛、钢琴和⼤提琴，进学校前便已开始创作乐曲，回国后加⼊以巴拉基列夫为⾸的作曲家友谊团体――“强⼒集团”，这使他的整个创作活动出现了新的转折。
在此之前，他对⾳乐还只是⼀般爱好，⽽现在，在集团的其他成员特别是巴拉基列夫的具体帮助和⿎舞下，他把创作俄罗斯⾳乐作为⾃⼰的另⼀个神圣使命，积极认真地加以贯彻。
由于紧张的科学、教育和社会活动占去了鲍罗丁的⼤部分时间，他的⾳乐作品相对数量较少，⽽且创作的速度极为缓慢，例如，他的《第⼀交响曲》写了5年，《第⼆交响曲》写了7年，⽽他的歌剧《伊⼽尔公爵》则⽤了18年时间也没有写完，只是在他去世后才由⾥姆斯基?科萨科夫和格拉祖诺夫为之续写完成。
不过鲍罗丁的作品虽然不多，但仍涉及⾳乐体裁的众多领域，包括歌剧、歌舞剧、戏剧配乐、交响曲、交响⾳画、室内乐重奏、钢琴⼩品和浪漫曲。
按照俄罗斯评论家斯塔索夫的说法，“鲍罗丁的天分，不论是表现在交响曲中，还是在歌剧或浪漫曲中，都⼀样有⼒⽽不同凡响。
交响音画《在中亚细亚草原上》的艺术特色探析作者：武倩妮赵婷来源：《音乐时空》2015年第13期摘要：交响音画《在中亚细亚草原上》创作于1880年，是一部为戏剧配乐而作的标题交响诗。
交响乐中，由两个风格各异的主题构成，一为具有俄罗斯民间风味的旋律，一为具有东方特点的优美旋律，标题形象鲜明，是一部世界名作。
本文对交响音画《在中亚细亚草原上》的艺术特色在以下四个方面进行了探索研究：首先，从作品曲式分析其结构特色；其次，分析其文学标题性；然后，从社会环境分析民族表现性；最后，分析其艺术价值。
关键词：交响音画艺术特色结构特色文学性特色民族特色俄罗斯作曲家亚历山大·鲍罗丁（Alexander Borodin）（1833-1887年）作为俄国民族乐派“强力集团”中团体成员中一名业余音乐家，他是一位学识渊博的化学家，也是一位才艺精湛的作曲家。
鲍罗丁创作于1880年的交响音画《在中亚细亚草原上》，是为“俄罗斯历史活动画面配乐展览会”里面的一幅画面所做的交响配乐，描述了在宽广无垠的草原上，一支由俄罗斯军队保护着的骆驼商队，他们由远及近和谐地行进着的画面，最后留下了寂静、祥和的中亚西亚大草原景象。
本文通过对交响音画《在中亚细亚草原上》艺术特色的探索研究，再现了19世纪俄罗斯民族乐派的经典名作，也让大家了解到俄罗斯独特的音乐风格，为今后交响诗乃至民族乐派音乐的探究发展提供一定的参考材料。
一、交响音画《在中亚细亚草原上》结构特色这首作品的总谱在1882年出版，本曲为A大调，小快板，2/4拍子。
曲式结构为：引子+a+a1+连接+b+连接+a2+a3+a4+连接+b1+b2+ab对位+a5。
这首作品为A大调，草原上静寂无声时，音乐开始响起，小提琴在高音区奏出持续的长音，并以宽广的八度泛音E属音持续进行，刻画出的朦胧背景把听者引入了一望无际的大草原。
之后有三小节的过度，并由长笛和双簧管来演奏，而作品的第一主题俄罗斯曲调，则由单簧管缓缓奏出，音乐形象鲜明，四五度旋律和谐跳进，节奏和速度缓慢进行，使人联想到步态均匀的俄罗斯商队，更为这寂静荒凉的荒原增添了勃勃生机。
（花城版）五年级音乐下册《第2课交响音画在中亚细亚草原上欣赏交响音画在中亚细草原上》教案一. 教材分析《交响音画在中亚细亚草原上》是一首非常有名的交响乐作品，由俄国作曲家鲍罗丁创作。
这首乐曲描绘了中亚细亚草原的美丽景色，以及草原上牧民的生活情景。
通过这首乐曲，学生可以感受到不同地域的音乐风格，了解交响乐的特点，同时也能增长对中亚细亚草原文化的认识。
二. 学情分析五年级的学生已经有一定的音乐基础，对交响乐有一定的了解。
但和中亚细亚草原相关的文化知识可能较为陌生。
因此，在教学过程中，需要引导学生了解相关文化背景，帮助他们更好地理解乐曲。
三. 教学目标1.让学生了解并欣赏交响乐《交响音画在中亚细亚草原上》。
2.使学生能够描述乐曲中的音乐形象，感受乐曲所表达的情感。
3.引导学生了解中亚细亚草原的文化背景，增进对不同地域文化的认识。
4.培养学生的音乐欣赏能力和文化素养。
四. 教学重难点1.重点：欣赏并理解《交响音画在中亚细亚草原上》的音乐形象。
2.难点：对乐曲中所表达的情感和文化背景的理解。
五. 教学方法1.讲授法：讲解乐曲的背景、音乐形象等。
2.引导法：引导学生主动发现乐曲中的特点，提高他们的欣赏能力。
3.互动法：通过小组讨论、分享心得，增进学生之间的交流。
六. 教学准备1.准备音响设备，播放《交响音画在中亚细亚草原上》。
2.准备相关的文化背景资料，如图片、文字等。
3.准备乐曲分析的相关资料，如乐谱、音响等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用图片和简短的语言，介绍中亚细亚草原的美丽景色和牧民的生活情景，激发学生的兴趣。
2.呈现（10分钟）播放《交响音画在中亚细亚草原上》，让学生初步感受乐曲的美感。
3.操练（10分钟）引导学生关注乐曲中的音乐形象，如乐曲中的主题、旋律等，并让学生尝试用自己的语言描述这些音乐形象。
4.巩固（10分钟）让学生分组讨论，分享彼此对乐曲的理解和感受，进一步巩固对乐曲的认识。
5.拓展（10分钟）引导学生了解乐曲的文化背景，如作曲家、创作背景等，拓宽学生的文化视野。
湘艺版音乐五年级上册第7课《在中亚细亚草原上（管弦乐曲）》教学设计一. 教材分析《在中亚细亚草原上》是一首管弦乐曲，选自湘艺版音乐五年级上册第7课。
这首乐曲描绘了中亚细亚草原的美丽景色，以及草原上人们的生活。
通过学习这首乐曲，学生可以了解管弦乐的特点，感受不同乐器的音色，同时培养对音乐的欣赏能力。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的音乐基础，对管弦乐有一定的认识。
但部分学生可能对乐曲中的某些乐器音色辨别不够清晰，需要老师在教学中进行针对性的指导。
此外，学生对乐曲背景和文化内涵的了解有限，需要在教学过程中进行补充。
三. 教学目标1.让学生了解管弦乐的特点，感受不同乐器的音色。
2.培养学生对音乐的欣赏能力，提高音乐素养。
3.增进学生对中亚细亚草原文化和生活的了解。
四. 教学重难点1.重难点：乐曲的节奏、音色辨别和乐曲结构。
2.针对难点，教师需要进行示范和讲解，引导学生正确演奏和欣赏。
五. 教学方法1.讲授法：讲解乐曲背景、结构和文化内涵。
2.示范法：教师演奏乐曲，让学生感受不同乐器的音色。
3.练习法：分组练习，让学生在实践中掌握乐曲的节奏和音色。
4.讨论法：引导学生交流对乐曲的欣赏心得，提高审美能力。
六. 教学准备1.教学材料：教材、乐谱、音响设备、乐器等。
2.教学环境：宽敞的教室，音响设备齐全，乐器摆放整齐。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师播放《在中亚细亚草原上》片段，引导学生初步感受乐曲的美感。
随后，教师简要介绍乐曲的背景和作者。
2.呈现（10分钟）教师展示乐谱，讲解乐曲的结构，让学生了解各个乐器的音色。
在此过程中，教师可进行示范演奏，让学生更直观地感受乐曲。
3.操练（10分钟）学生分组练习，教师巡回指导。
针对乐曲中的难点，教师进行针对性讲解，帮助学生掌握正确的演奏方法。
4.巩固（5分钟）教师学生进行集体演奏，检查学生对乐曲的掌握程度。
对演奏中出现的问题，教师及时进行指导。
5.拓展（5分钟）教师引导学生讨论乐曲的欣赏心得，让学生分享自己对中亚细亚草原文化和生活的理解。
