美术课教学素质教育
- 格式:docx
- 大小:13.61 KB
- 文档页数:4
65学习版初中美术课程是中学素质教育的一项重要课程,在教学中,教师的教学重点主要就是提升学生的美术素养,增强学生在美术课堂中发现美的能力,同时在课堂中培养学生不断欣赏美的眼睛。
基于此,本文就来深入探讨初中美术教学过程中如何培养学生的艺术素养,希望能为广大从事美术教育的工作者提供一点借鉴。
一、初中美术教学中学生美术素养缺失的原因(一)重视形式教学,轻视美术的实质。
不少教师存在一些功利性的想法,有一种错误的教育观念,觉得整个班的学生有统一的题材和形式就是好的,一味注重作品的真实性以及内容的一致性,造成了教师只注重绘画的表现形式,对绘画的内容本质过分忽略的现象。
素质教育要求不能只单独重视学生的分数,而是要培养学生的综合素质,促进学生的全面发展,但是教师的这种教学方法遏制了学生在美术方面的情感以及想象力的培养,使学生的美术素养得不到有效提升,背离了素质教育的要求。
(二)重视技术教学,轻视艺术素养的培育。
长期以来,由于受应试教育思想的影响和传统教育观念的束缚,一些教师将美术技能、方法的传授作为教学的重点,虽然学生掌握了较多的技巧,却没有足够的美术素养。
从本质上来讲,美术是一门艺术,如果教师过于重视技巧的传授,那么学生的观察、发现、感悟能力就会遭到忽略,抑制了学生创新能力的提升。
二、初中美术教学中培养学生美术素养的策略(一)注重培养学生的观察能力。
观察能力是学生美术素养的重要组成部分,在美术教学中教师一定要大力培养学生的观察能力。
研究发现,对于初中阶段的学生来说,生动的形象可以有效激发学生的学习兴趣,帮助学生养成形象思维。
同时,初中生的观察能力已经得到了初步的构建,表象观察的局限性得到了突破,但是学生欠缺相应的观察方法。
因此,教师要合理引导、帮助学生进行针对性教学活动,引导学生对事物的形状、颜色、姿态、结构等一系列细节重点观察,使学生对客观事物形成更好的认识。
只有不断地观察,才可以丰富学生脑海中的形象储存。
浅谈美术教学中的素质教育学校教学中的美术教育是培养学生素质教育的重要组成部分,而美术课堂教学又是对学生进行美术教育的主要渠道。
教师作为学生的组织者、管理者,怎样做一名优秀的美术教师,怎样才能上好一堂美术课,如何在教学活动中体现出素质教育,让全体学生能积极主动、活泼地发展,并成为有健全人格,有创新精神的人才呢?本人作为一名从事美术教学工作多年的美术教师,经过这几年教学实践与探索总结出以下几点。
一、要让学生接受教育、有学习的兴趣、积极主动地学习首先,教师要具有良好的道德品质和人格魅力,具备广博的文化知识和其它艺术学科基础知识,美术教师除了具备本专业的知识技能外,必须尽力扩宽其它基础知识的掌握面,以及了解其他艺术学科基本知识技能,并能综合运用它们进行教学,在广泛的文化情景中对学生进行审美教育,陶冶学生的情操,提高学生的艺术品味。
其次,教学的艺术,不在于传授的本领,而在于激励、唤醒。
没有兴奋的情绪怎么激励人,没有主动性怎么能唤醒沉睡的人。
我们教育的对象是中学生,所已教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样化的,从而激发每位学生的潜能,培养他们审美的眼睛。
现代教育要求我们不是把所有学生培养成为艺术家,而是要努力提高所有学生的审美水平,以提高全民族的审美素养。
教师还要有先进的教学理念,善于吸纳新知识,衣取新信息,并善于把这些新理念、新知识、新信息合理的运用到教学实践中,以保持与时代同步。
时代的飞速发展,新学科,新技术,新知识的大量涌现,要求教师必须善于接受新理念、掌握新知识、运用新技术进行教学,从而提高学生对美术的兴趣,让其主动去学习并了解美术。
二、运用启发式教学培养学生的创造性思维一般人们都认为美术教育是激发创造性和获取创造性表现能力的手段之一。
一个民族进步的灵魂就是创新。
西方绘画从文艺复兴时期就有画家开始了创造性的活动,“斯普托尼克打击”曾震惊了美国,美国从1958年开始注意能力与人才的开发教育。
日本早在1952年就开始美术教育中创造力的培养。
如何在美术课中提高学生素质的教育目标如何使学生在每一节美术课中兴趣盎然,体味美感,激发想像,创新作品,进而达到全面提高学生素质的教育目标,值得我们每一位美术老师去研究与探讨。
在近几年的教学及课外活动中,本人也正是以其为己任,下面把自己的认识及做法谈之一二。
1.训练学生思维的积极性,既有生动有趣的童画,想象画,卡通画,又有中外儿童优秀的美术作品欣赏,画家笔下的动物画,风景画;既有动手操作的工艺品,小制作课,又有走出课堂,描绘大自然的写生课,教师在教学时用有趣,童话般的语言来描绘教材中的画面,可给课堂注入兴奋剂,形成宽松,愉悦,和谐的课堂气氛,激发学生绘画兴趣,使学生在轻松愉快中接受美的教育。
小学生的思维主要是凭借具体形象的联想进行的,虽然他们已经能够运用某些概念进行判断,推理,但很大成分上仍然与具体形象联系着。
针对这个特点,在美术教学中,要充分调动学生的思维积极性。
2.训练学生思维的发散性,儿童作画开始时都是凭印象来画,常常是别人怎么画,他也照着画,缺乏自己的独立性。
教师在课堂上要训练学生的发散思维,采用“一问多思”,“一题多种表现”等方法来教学。
如画“风”,可以对学生设问:“大风吹来时,会出现什么情景?”请每个学生不要忙着回答,多动动脑筋,然后,将各自的想法画下来。
这时,就会发现风吹的情景有多种多样:有的学生画树干弯弯的;有的画树叶满天飞;有的画帽子飞了;有的画水起大波浪……,总之,十个同学有十幅独特的画,都是属于他们自己的画。
3.培养学生思维的集中性,易兴奋,好探求的心理特点,创设一些以趣生情的教学氛围,让学生手脑并用,视听练结合起来,培养思维的集中性。
如,在教学中进行“3分钟接力画”等活动,在黑板上画出四个画框,每个框的不同位置画上不规则的形状,告诉学生别小看这不规则的形状,它可能变成一片树叶,一支花,一朵云,继而发展成一幅画。
游戏开始时,分四组进行,一位学生将框中形状添画出一种形象后,第二位学生接着画……,当游戏结束时,由本组同学给画点题,最后,黑板上可出现“课间十分钟”,“秋游”,“春天到了”……等画面,接着让学生结合所画的画面情景,说一段话,这样将绘画和说话训练结合起来,培养学生敢于用语言表达自己的创作观点的能力,让美术与语文等学科联系起来,培养思维的集中性。
科研园地©美术教学提升学生核心素养的问题与策略◎郭健美术课程是小学素质教育课程的重要组成部分,它是以图像的方式传达情感交流思想,是小学生核心素养培养的重要阵地。
美术作为艺术类学科,通过对经典艺术作品的欣赏以及美术创作,可以让学生从中感受到艺术之美,从而提高其审美能力以及想象力和创造力,促进小学生的全面发展。
在大力提倡培养学生核心素养的时代背景下,小学美术教师也应与时俱进,从美术的学科属性以及学生的认知特点出发,着力提高学生的核心素养,将小学生培养成二十一世纪现代化建设需要的社会主义新人。
一、核心素养的概念2016年,我国教育部发布了《中国学生发展核心素养》,该文指出核心素养是中国学生适应终身发展和社会发展所必须具备的品质与能力,是学生在未来社会发展的基础与保障,即培养全面发展的人,培养具有创造性、个性化,有能力的人,包含六个方面的内容,分别是文底蕴、科学精神、学会学习、健康生活、责任担当与实践创新,这些核心素养可以让学生一生受益,以此来适应不断发展的社会需求。
以这六大核心素养为基础,针对不同的学科属性与学生的认知特点,相继提出不同学科的核心素养。
美术学作为一种具有独特艺术魅力的艺术学科,可以让学生感觉色彩之美,体验美,并能在此基础上实现创造美的效果,在促进学生创造力与想象力提升方面方面起着重要的作用。
《普通高中美术课程标准》修订工作组根据六大核心素养,根据美术学的学科特征与学生特点,制定了美术学科的五大核心素养,即美术表现、图像识读、创意实践、审美判断、文化理解,这五大素养可以作为小学美术教育的核心素养要求。
二、小学美术教学核心素养培养存在的问题素质教育方式下的美术教学,还没有完全从传统美术教育模式转变过来,从教学实践来看,我国小学美术教学核心素养培养方面还存在一些问题,主要有以下几点。
1.小学美术学科的价值还不能得到有效发挥。
在素质教育已发展多年的背景下,小学美术教育的地位比之前有所提高,但总的说来,学校对小学美术课程还不够重视,对美术学科的价值也认识度不足。
浅谈美术教学与素质教育摘要:《美术教学大纲》明确了美术教学的目的、性质、任务,并要把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养能力、发展智力上。
关键词:美术教育指导思想实验一、课题的确立一九九八年,党中央确立科教兴国战略,提出要切实把教育摆在优先发展的战略地位,全国上下重教兴教,教育战线出现前所未有的大好局面,由应试教育转向素质教育成了教育改革的方向,也形成了共识,并取得一定成效。
科研促教育,教育要科研已势在必行。
为了配合省教厅的《学科教学与素质教育》的总课题的实验,制定相应的科研课题,美术中心教研组根据本学科的特点,制定了《素质教育与美术教学中智力的培养》这一科研课题。
围绕”发展学生的智力”这一教学重点,开展美术科实施素质教育的实验研究。
二、课题的依据及指导思想1、《美术教学大纲》明确了美术教学的目的、性质、任务,并要把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养能力、发展智力上。
在教学中利用本学科的特点,根据不同的教学内容对学生进行思想品德教育,在学习基础知识进行简单训练的同时,进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识的教学,变单一的知识技能为多元的知识结构,使美术教学真正落实素质教育。
2、美术教育的定义是将人类在视觉艺术方面创造的理论,技法及成果,按照教育规律再创造成适合不同对象的教学材料,用科学的教育方法和手段来培养公民对美的认识、判断、创造能力的教育活动。
可见美术教育的目的在于培养公民的素质,也是立足于提高学生的文化层次,培养和发展学生的能力上。
三、课题的实验和策略1、遵循四大原则,开展教学实验。
美术教学除了遵循教育学提出的教学原则外,根据美术学科特点以及目的任务和教学规律,还提出四项原则:①、审美原则,对学生进行审美教育,培养学生正确的审美观点和区别美与丑的能力,通过参与学习逐步提高审美能力,陶冶学生高尚的情操和良好的思想品德,这是发展学生智力的基本保证。
②、直观性原则,重视教学过程中引导学生直接观察对象,认识对象,运用现代先进教学手段,帮助学生掌握知识,马蒂斯曾说过:”创造始于观看,而看本身就是一种创造性活动,需要一种努力。
美术在素质教育中的重要性随着教育改革的不断深化,美育对培养全面发展的高素质人才的作用越来越重要。
它可以提高学生的整体素质,丰富学生的思想内涵,陶冶情操,启迪智慧,培养美感,促进学生的全面发展。
当代美学理论研究也表明:美能使任何活动的境界得到提升。
美术与人们的衣食住行用有着千丝万缕的联系,所以,它的社会功能也是多方面的。
首先,美术有审美教育的作用。
在课堂上通过欣赏、动手制作、想象、创作能力的训练,帮助学生正确的认识美,感受美。
其次,美术对人的思想情操、意志和行动有教育的作用。
人的行动总是受一定的情感支配的,美育不同于其他教育,它是通过“随风潜入夜,润物细无声”,使人的心灵得以净化。
美是情感、道德与知识的桥梁,美育就是运用人类社会创造的一切美,对人进行美化自身的教育,使人具有一个丰富而充实的灵魂,并渗透到整个内心世界与生活中去,形成一种自觉的理性力量。
另外,美术可以帮助我们认识人生、认识自我、传播信息交流感情的功能。
美术学科具有多种多科性质的特点,除了它属于艺术学科或人文学科外,从美术是创造美的艺术和它具有很强的实践性来说,美术属于表现学科和技能学科,从美术在人的生活中几乎无所不在,掌握了一定的美术知识和技能,可以改善和提高人们的生活质量。
充分了解了这一些,不仅关系到美术课程能否更好的为全面推进素质教育服务,而且关系到美术教学改革的方向途径。
作为一名美术教师,深知美育在素质教育中得重要性,那么怎样使学生在一个轻松愉快、有趣味的学习气氛中受到教育呢?通过几年的实践我总结了以下几点:兴趣是最好的老师。
兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。
如果学生没有兴趣,被动的学习,直接影响教育效果。
因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在课前的导入部分上多下功夫。
教师和学生一块明确本节课活动的主题、目的、要求,引起学生积极参与活动的欲望,激发兴趣,明确问题,这项工作极大地制约着活动课程的实施效率,影响着学生主动性、创造性的发挥。
美术学科如何在教学中培养学生核心素养美术素养是学生人文素养的重要组成部分。
它不仅指基本的美术知识与技能的掌握,还应具备基本的艺术态度,包括敏锐的视觉意识,对视觉现象和美术作品能做出积极的反应;能自觉而大胆地运用美术表达自己的观念和情感,追求艺术化生存;能不断追求更高的审美品位,并保持自己独特的审美趣味,使学生形成了基本的美术素养。
中学美术教育的根本目的不是单纯为了培养美术家,也不是为了单纯输送专职美术人才,而是通过有关的美术教学途径,培养学生的审美观念与能力,激发学生的想象力,创造力,在美术教学中陶冶学生的情操,概括讲,就是在中学美术教学中培养学生的美术素养。
一、从素质教育的高度更新美术教育观念所谓素质教育即是指提高思想道德观念、科学文化、身心健康、劳动技术水平等综合能力,充分发挥学生的个性,使学生全面发展的基础教育。
从立意上不难看出,素质教育是使学生全面发展的教育。
二、在具体教学中注重激发学生的美感创造必须在丰富想象的基础上进行,具体到美术课教学中,必须注重激发学生的美感,让学生展开联想,产生激情。
教师要教给学生学会观察的方法,从中发现每幅美术作品内容的特点,展开合理的想象,使学生产生绘画的欲望,同作品中的情景产生共鸣。
这样再让学生动笔去画,学生的创造力和情感就会在画中流露出来。
如在教学《美丽的家乡》一课时,重点介绍到家乡的花卉,我先让学生在课前去观察各种各样的花,记住花的名称、颜色、特征,然后在课堂中,通过看花的投影片、录像,使学生展开联想,让学生说出观察花后的感受如何。
有的同学说:“感到了花鲜艳夺目,美丽可爱。
”有的同学说:“感到了花特别多,形态各异,生机勃勃。
”还有的同学说:“感到花多而鲜艳,把周围的环境也装扮的非常美丽。
”我又问:“你们看到这些花时心情怎么样?”有的同学说:“心情特别舒畅,白花纯净,红花鲜艳,美丽耀眼,真是看不够。
”有的同学说:“我的心情特别愉快,看到那么多美丽的鲜花生机勃勃地开放。
美术课教学素质教育
文章来源w w w.5 Y k 公文
关键词:形式分析意蕴解释价值判断
在常人眼里,画画远比看画难,其实不然。
着名艺术社会家豪泽指出:“人可以生来就是艺术家,但要成为鉴赏家却必须经过教育。
”所以有许多儿童画家,农民画民间艺术家也是文盲;但绝无儿童鉴赏家和文盲艺术家。
可见,绘画艺术鉴赏是一种由后天专门训练所获得的一种特殊能力。
绘画艺术鉴赏教育是将受教育者带入绘画这一特殊视觉领域,使他们在大量接受古今中外绘画作品的基础上,特别是在教师的引导下训练对视觉艺术语言的领悟能力、丰富的情感体验能力,进而育成健康的审美趣味,树立正确的审美观念和高尚的审美理想。
在我们的绘画艺术教育中,我认为应将绘画鉴赏作为其基本内容,单纯靠学校每周一、二节课的课堂教学来训练来练就绘画赋形表现能力,无疑是不自量力的。
而培养绘画鉴赏能力无疑是美育的主旨,也是学校教育可以实施见效的。
这在西方许多国家都曾达到验证。
那幺,如何培养我们的学生这种特殊努力呢?“观千剑而识其器”,最重要的是
大量接触艺术作品。
教师是引导者,引导学生去“读画”,进而接受。
这种接
受非观赏接受。
象在展览馆看画展,随意遛一遛,大体看一看,有赏心悦目之感即可。
我们追求的是鉴赏性接受。
在以往的美术鉴赏中,有被戏称为“三段论”的欣赏模式,即时代背景、主题内容、艺术特色的评析。
实际上重点放在前两项,后一项是总结、尾声。
如欣赏董希文《开国大典》这样的革命历史画,往往把重点放在德育性接受上,就是把绘画当作一种德育媒介和手段。