钱理群《中国现代文学三十年》笔记和考研真题详解(郭沫若)【圣才出品】

第11章老舍11.1复习笔记一、老舍概述1．老舍及其著作老舍（1899～1966），原名舒庆春，字舍予，笔名老舍，满族人。

他生于北京城的一个贫民家庭，在大杂院里度过艰难的幼年和少年时代，因此他非常熟悉社会底层的市民生活，并熟悉巷里的戏曲和民间说唱艺术，这对其创作的平民化与“京味”风格的形成有很大影响。

其主要作品有《老张的哲学》《赵子日》《骆驼祥子》《猫城记》《离婚》《牛天赐传》等长篇小说，《我这一辈子》等中篇小说，以及《断魂枪》《月牙儿》《柳家大院》《微神》等短篇小说。

1940年代的主要作品是长篇小说《四世同堂》。

1950、60年代最成功的作品有话剧《茶馆》和小说《正红旗下》。

2．老舍的文学史地位（1）老舍对文化批判与民族性问题的格外关注，使其作品承受着对转型期中国文化尤其是俗文化的冷静的审视，其中既有批判，又有眷恋，而这一切又都是通过对北京市民日常生活全景式的风俗描写来达到的。

（2）老舍第一个把“乡土”中国社会现代性变革过程中小市民阶层的命运、思想与心理通过文学表现出来并获得了巨大成功。

（3）北京文化孕育了老舍的创作，而老舍笔下的市民世界又是最能体现北京文化的人文景观，甚至成为一种文化史的象征。

他作品的“北京味儿”、幽默风，以及以北京话为基础的俗白、凝练、纯净的语言，在现代作家中独具一格。

老舍是“京味小说”的源头。

（4）老舍的作品在中国现代小说艺术发展中有十分突出的地位，与茅盾、巴金的长篇创作一起，构成现代长篇小说艺术的三大高峰。

老舍的贡献不在于长篇小说的结构方面，而在于其独特的文体风格。

（5）老舍创作的成功，标志着我国现代小说（主要是长篇小说）在民族化与个性化的追求中已经取得重要的突破。

二、文化批判视野中的“市民世界”在老舍的市民世界中，活跃着老派市民、新派市民以及正派市民等几种不同的人物系列，各式人物的性格构成往往都在阐释着某种文化内涵，老舍写“人”的关节点是写“文化”。

1．老派市民形象（1）老派市民是“乡土”中国的子民，身上负载着沉重的封建宗法思想的包袱，他们的人生态度与生活方式都很“旧派”，很保守、闭塞。

第7章散文（一）一、填空题1．瞿秋白的________以游记的形式报道了赴俄的沿途经历。

（中山大学2012年研）【答案】《赤都心史》【解析】1920年8月，瞿秋白作为《晨报》的记者出访苏俄，并在此加入共产党。

访苏期间，他写下了《赤都心史》这部游记体散文著作，记录了他在莫斯科的所见所闻、所思所感，真实地反映了那个时代一个先进的中国人在“赤都”的思想演变过程。

2．语丝体包括杂感、短评、小品等文学样式，在思想内容上任意而谈，斥旧促新，在艺术上以________、________为主要形式。

【答案】文艺性短论；随笔【解析】语丝体在艺术上以文艺性短论和随笔为主要形式，泼辣幽默，讽刺强烈，文字中富于俏皮的语言和讽刺的意味，其特色是任意而谈，无所顾忌，要催促新事物的产生，对于有害于新的旧物，则极力加以排击。

二、名词解释1．“随感录”作家群（中国传媒大学2012年研）答：“随感录”作家群是指在“五四”时期，以新文化运动倡导者为主，用随感形式对现实做出敏锐的反应，充分体现“五四”的青春精神并以写杂文为主的文学创作群体。

其杂文现实性强，论战色彩浓厚，其中鲁迅的杂文最具代表性。

主要代表人物有陈独秀、刘半农、钱玄同、周作人等，他们创作都保持着鲜明的个人风格。

1918年4月《新青年》第4卷4号开始设立“随感录”栏目，专门发表杂文。

《新青年》随感录作者大都是新文化运动的先驱者。

2．小品散文（四川大学2011年研）答：小品散文是中国现代散文开创期的散文作品，一般是指散文中短小隽永而偏重于记叙、抒情、述感一类文章，又称小品文。

林语堂、周作人为代表的一大批现代作家，高举“闲适”文学的大旗，对明代小品文推崇备至，在继承传统的基础上，又有新的探索和发展，小品散文开始兴盛。

周作人是一个负有盛名、具有影响的小品散文作家。

至上世纪90年代，随着人们文学审美观念的成熟，小品散文在文学史上的地位越发引人重视，小品散文再掀热潮。

3．语丝文体（中山大学2011年研）答：语丝文体是现代散文的一种文体形式。

第4章市民通俗小说（一）4.1 复习笔记一、通俗小说的定义中国近现代通俗文学是指以清末民初大都市工商经济发展为基础得以繁荣的，在内容上以传统心理机制为核心，在形式上继承中国古代小说传统为模式的文人作品；在功能上侧重于趣味性、娱乐性、知识性和可读性，但也顾及“寓教于乐”的惩恶劝善效应；基于符合民族欣赏习惯的优势，形成了以广大市民层为主的读者群，是一种商品性文学。

二、“鸳蝴”开启直接源头1．“鸳鸯蝴蝶一礼拜六派”文学（1）从1912年（民国元年）到1917年这五年，是“鸳鸯蝴蝶—礼拜六派”文学的繁盛期。

（2）鸳鸯蝴蝶派是指清末民初专写才子佳人题材的文学派别，《礼拜六》是1914年开办的一种娱乐消闲周刊。

两者合在一起，很能代表这一类文学以言情小说为骨干，情调和风格偏于世俗、媚俗的总体特征。

2．旧派小说繁荣的原因（1）当时的北洋政府自顾不暇，给了文学以良好的发展机会。

（2）科举取消，加上近代报刊业的发展，通俗作品有了较雄厚的作者队伍。

（3）文人跌入了市民阶层，小说在他们手中回到了市民文化的本位。

3．旧派言情小说的代表1912年同年连载的徐枕亚的《玉梨魂》，吴双热的《孽冤镜》，李定夷的《贾玉怨》，三人被称为“三鼎足”。

三部小说都写婚恋悲情，其“通俗”主要在情调上。

4．旧派社会小说的代表民国旧派小说以李涵秋的《广陵潮》为代表，这部小说的最大贡献便在于开创了社会言情长篇的体例。

三、对峙迫使旧派向“俗”定位新文学阵营从1917年开始持续批判黑幕小说和鸳鸯蝴蝶派。

这场批判言词尖锐地指出旧派的思想陈腐守旧，除击中其要害“游戏的消遣的金钱主义的文学观念”之外，胡适、茅盾还特别地解析了民国旧派小说在文体上的弊病。

旧派小说在新文学的强大攻势下败退下来，逐渐明白了自己的位置，被迫同新文学分割，发挥自己所长，去努力争取一般老派市民读者了，形式上更加“通俗”，并力图加强自身的“现代性”。

张恨水、平江不肖生等大家逐步崛起。

四、市民通俗小说类型的形成旧派小说有社会、武侠、侦探、历史这四种基本类型，特点是南派通俗小说占据上风。

第22章赵树理22.1 复习笔记一、赵树理概述1．赵树理及其著作赵树理（1906～1970），原名赵树礼，山西晋城市沁水县人。

出生于贫苦农民家庭，是在抗日民主根据地和解放区成长起来的作家，代表了1940年代解放区文学创作的最高成就，代表作品有《小二黑结婚》（1943）、《李有才板话》（1943）、《李家庄的变迁》（1946）等，他的创作被树立为“赵树理方向”。

2．赵树理出现的文学史意义“赵树理方向”首先是一种文艺政策性的引导，是对当时（乃至五六十年代）文学“主流”的一种阐释与倡导，关键是顺应大众化、农民化的审美追求，正好适应了当时解放区的社会变革需求，因而赵树理式的主题与文学语言形式被推崇到主流的位置。

（1）一种新型文学方向的代表赵树理被解释为一种新型文学方向的代表，是能体现毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》所提出的文艺路线的典范。

由于赵树理的创作顺应了大众化的文艺方向，这种“方向性”的提倡对整个解放区文学乃至五六十年代的文学，都影响巨大。

（2）一种生活实践的内在的要求赵树理追求大众化主要是出于一种生活实践的内在的要求，是与农民进行精神对话的自然需要，因此能够忠实地反映农民的思想、情绪、意识、愿望及审美要求，并真正能为普通的农民所接受，这是赵树理及其所代表的这一代作家最突出的特点。

（3）以亲身经历的历史变革为文本赵树理的创作是自己亲身经历的历史变革的文学记录，这决定着他（及他所代表的一代作家）自觉地追求创作对现实生活的紧密配合的宣传、鼓动作用与指导作用，又不滞留于公式化概念化的困境，这就有力地保证了赵树理式的“问题小说”政治倾向性与真实性的统一。

（4）对“五四”以来新文学“欧化”倾向进行反省赵树理是在对“五四”以来新文学“欧化”倾向进行反省的基础上，建立他那种格外偏重大众化、通俗化的文学主张的。

他主要从民间文学中汲取艺术营养，这在解放区作家中也有代表性。

他们虽然也在承续“五四”新文学的传统，但和1920、30年代诸多新文学作家不同的是，他们与西方文学处于相对隔绝状态。

第16章新诗（二）16.1 复习笔记一、中国诗歌会诗人群的创作1．中国诗歌会（1）中国诗歌会的成立中国诗歌会于1932年9月在上海成立，其代表刊物有《新诗歌》旬刊等，发起人有穆木天、蒲风、杨骚、任钧（卢森堡）等人。

他们提出要“捉住现实”，要求诗人站在“无产阶级的意识形态”立场上去把握与反映现实，要求“诗与诗人的大众化”。

（2）中国诗歌会的创作特点①及时、迅速地反映时代重大事件，表现工农大众及其斗争，强调诗歌对实际革命运动的直接鼓动作用。

②强调“诗的意识形态化”，大大加强了诗的理性化色彩与主观性；同时强调“自我”在“集体”、“小我”在“大我”中的融合。

③在艺术表现上，大都采取直接描摹现实的方式；在诗歌形式上，提出了“歌谣化”的主张，还做了创造诗歌形式的各种试验，运用了如大众合唱诗、诗剧等多种形式，试图使诗成为“群体听觉艺术”。

（3）代表作家作品蒲风的《我迎着狂风和暴雨》《钢铁的海岸线》《茫茫夜》《六月流火》；杨骚的《乡曲》；殷夫的《孩儿塔》；田间的《中国农村的故事》；王亚平的《十二月的风》；穆木天的《在喀林巴岭上》《守堤者》等。

（4）中国诗歌会的不足①中国诗歌会的创作，扩大了新诗的表现领域，但把诗歌作用归结为直接的宣传与鼓动，容易忽视诗歌本身的艺术特质；②艺术上比较粗糙；③把反映现实生活重大题材推于极端，导致了诗歌的单一化。

2．臧克家（1）臧克家在他的诗中提出了“坚忍主义”，即严肃地正对现实生活中的险恶苦难，沉着而有锋棱地去迎接磨难。

这显示了臧克家在精神上与中国农民的深刻联系，并由此称其为“泥土诗人”。

其代表作有《烙印》《罪恶的黑手》等。

（2）臧克家往往将感情、倾向性凝聚隐藏在诗的形象里，讲究诗的形式的凝练、整齐，以及诗的节奏、韵律，从中可以更清楚地看到中国传统诗歌（特别是“苦吟”派）的影响。

二、后期新月派的创作1．后期新月派的形成后期新月派是前期新月派的继续与发展。

它以1928年创刊的《新月》月刊新诗栏及1931年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地；基本成员包括前期的徐志摩、饶孟侃以及陈梦家、方玮德等为基干的南京青年诗人群。

中国现代文学三十年笔记第一个十年（1917——1927）文学革命——文学背景：诗界革命，小说界革命，政治小说风潮，林译小说。

发生标志：1917年1月，胡适在《新青年》发表了《文学改良刍议》。

提出八事须言之有物，不模仿古人须讲求文法，不作无病之呻吟务去滥调套语，不用典不讲对仗，不避俗字俗语评价：1.是在对中西文学深入研究的基础上的深入认识，对文学发展规律的总结，符合世界文学发展的趋势。

2.以形式为重点，强调文学内容与形式的双重改革。

陈独秀发表措辞强烈的《文学革命论》，坚定文学革命的立场。

提出三大主义作为文学革命的征战目标：曰推到雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学。

曰推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学。

曰推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学。

1922年与学衡派的论辩。

学衡派：1922年9月，南京创刊《学横》。

梅光迪，胡先骕，吴宓。

文化保守主义者，受保守和清教色彩的新人文主义影响。

相信靠伦理道德凝聚中国。

宗旨：“昌明国粹，融化新知”。

学术文化的进步依赖少数精英分子，反对的社会变革，站到时代主潮的对立面去了。

稳健的文化抉择。

基本点是否定文化与文化转型的突变形式，否定革命的逻辑的。

鲁迅《估学横》，批驳。

文学革命实绩：1。

白话文的推广。

2.外国文学思潮的涌入与新文学社团的风气，思想大解放局面。

3.文学理论建设取得初步的成果。

意义：文学观念：否定传统文学思想，表现人生，倾向于反映人生，时代的积极文学思想。

文学内容：现代民主主义，人道主义思想，觉醒的时代精神。

语言和形式：摈除文言文和传统文学格式，用白话写作，吸收运用外国多样化的文学样式，表现现代生活，接近人民大众，世界文学发展的联结，民族特色，崭新的现代文学语言和文学形式。

新文学社团的建立，标示：新文学运动从少数先驱者破坏旧文学，转为大批文学生力军建设新文学。

文学研究会：1921年1月，北京。

周作人，郑振铎，（矛盾）沈雁冰，王统照，（叶圣陶）叶绍钧等12人。

第29章台湾文学29.1 复习笔记一、台湾现代文学发展的历史轮廓1．台湾的新文学运动发端台湾的新文学运动发端于1920年7月，当时一些留日的台湾学生仿效大陆的《新青年》，在东京创办了《台湾青年》，旨在“研究台湾革新，谋求文化向上”，并由此引发台湾的新文化运动，其所肩负的使命除摆脱封建落后文化的枷锁外，还要抵制日本在台实施的同化政策。

2．台湾现代文学的发展时期（1）从1925到1931年，是台湾文学的草创期。

（2）1930年代初期，一直到1937年，属于台湾文学的繁盛创作期。

（3）1937年7月7日，日本发动全面侵华战争。

由此直到1945年，是台湾现代文学的凋零期。

（4）1945年8月日本侵略者投降，到1949年12月国民党政权迁台，为台湾光复初期。

3．台湾现代文学的艺术特点（1）台湾的现代文学大都以现实主义为归依，乡土气息一般较浓重。

其中最频繁呈现的是思恋家国，反抗压迫的文学母题，以及作为弱国子民的漂泊意识。

台湾的现代文学作为一脉支流，无疑以其特色丰富了中国现代文学的景观。

（2）台湾现代文学收获最丰的是小说，其次是诗，散文和戏剧相对弱一些。

二、台湾现代文学的代表性作家1．赖和（1）赖和被称为“台湾新文学之父”，他以现实社会的批判和乡土文化的寻根为本，最早最有力地激发了台湾新文学的精神。

其白话短篇小说《斗闹热》是台湾较早的白话小说。

（2）赖和又是台湾新诗的奠基者之一。

他试图以诗歌来纪实和抒情，取材往往都是现实中发生的重大事件。

如《觉悟下的牺牲》《流离曲》《南国哀歌》等。

2．杨逵杨逵关注现实，参与社会变革，思想开阔，性格豪爽，又受普罗文学思潮影响，其创作大都由现实直逼时代的思想制高点。

其作品有《送报夫》《泥人形》《鹅妈妈出嫁》《模范村》《萌芽》《春光关不住》等。

3．吴浊流代表作有《先生妈》《波茨坦科长》《亚细亚的孤儿》等。

其中，《亚细亚的孤儿》是日据时代台湾社会苦难历史的“镜子”。

这部小说在思恋乡土的情结上构架爱国反日的主题，但又不时流露“异乡人”失根的痛楚。

第21章文学思潮与运动（三）21.1 复习笔记一、战争制约下不同政治地域的文学分割并存1．“分割并存”的总体概况（1）不同政治地域文学的划分为适应全民族抗日战争的形势，这十二年（1937年7月～1949年9月）的文学（通常又称1940年代文学）形成了不同于前两个十年的另一种文学史景观，最显著的特征就是和战争与救亡发生紧密的联系。

同时，战时形成的地缘政治文化，对文学的发展、风貌形成了强有力的制约，并形成了国统区文学、解放区文学、沦陷区文学及上海“孤岛文学”。

（2）中华全国文艺界抗敌协会1938年3月27日，中华全国文艺界抗敌协会（简称文协）在武汉成立，包括郭沫若、茅盾、冯乃超、夏衍等人在内，出版了《抗战文艺》作为会刊。

“文协”提出“文章下乡，文章入伍”的口号，鼓励作家深入战争现实生活。

“文协”的成立标志着1930年代无产阶级革命文学、自由主义文学，以及国民党民族主义文学等几种文学运动的汇流，组成了文学界的抗日民族统一战线，是现代文学史上第一次，也是惟一的一次包括国共两党作家在内的大联合。

（3）抗战初期的文学状况①报告文学和通讯成为最热门的体裁，新闻性、纪实性比文学性更受作家的重视。

②诗歌朝广场艺术的方向发展，发表量猛增。

出现了墙头诗、传单诗、枪杆诗等便于鼓动宣传的形式。

③各种大众化的小型轻便的文艺形式在文坛唱了主角。

如解说宣传抗战的故事、鼓词、唱本、街头剧、戏曲等。

④作家们大都真诚地放弃了自己的个性追求，希望和广大民众一起高唱时代的进行曲。

⑤抗战初期文学强调服从于“救亡”这一时代中心，强调的是文学的功利性、宣传性，表现了现代文学与民族命运血肉联系的特质。

这正是现代文学作为振兴过程中落后国家的民族文学所特具的优越性与生命活力。

⑥文学战斗性时代性的获取，是以文学的多样化、个性化的部分丧失为代价，而作家们又大都为此陶醉在廉价的乐观主义中，这表明了现代文学的不成熟。

（4）相持阶段文学的艺术表现①爱国主义主题的扩展和深入，同时意味着题材的纵深的立体的开拓与发展。

第27章散文（三）27.1 复习笔记一、报告文学的勃兴1．报告文学的兴起抗日战争时期要求文学能迅速反映战况，担负起传递战斗信息、记录抗战业绩的任务，因此，自1937到1940年，报告文学成为许多作家首选的文体。

2．报告文学作家作品（1）一些以小说出名的作家也开始了报告文学的创作，如邱东平、骆宾基、丁玲、姚雪垠等。

（2）职业记者此时也很活跃，如范长江的《台儿庄血战经过》，萧乾的《血肉筑成的滇缅路》《一个爆破大队长的独白》《岭东的黑暗面》等。

（3）也出现了一些实写抗战中著名人物的纪实性散文，或称人物特写，比较接近传记的写法，文学性比一般报告文学更强，极受读者欢迎。

如沙汀的《我所见之H将军》，卞之琳的《第七十二团在太行山一带》，刘白羽、王余杞的《八路军七将领》等。

（4）1941年后，介绍解放区或苏联的文学性通讯多了起来，报告文学的中心转向了解放区，如赵树理的《孟祥英翻身》等。

二、继承鲁迅传统的杂文1．国统区国统区在艰苦环境下坚持鲁迅杂文传统的，有围绕着文学杂志《野草》形成的以聂绀弩、秦似、夏衍等为代表的杂文作家群。

（1）聂绀弩其杂文结集的有《历史的奥秘》《蛇与塔》《早醒记》《血书》等。

在抨击腐朽事物与黑暗现实之外，批判旧的伦理道德，力求改变中国人的精神面貌，是其杂文的基本主题。

（2）秦似其杂文用广博的生活与历史知识做基础，厚积薄发，舒缓有致，文化气息较浓厚。

行文如同拉家常、说闲话，却又诙谐精到，充满智慧。

他更多的文字是对抗战中的官僚统治的积弊予以揭露。

主要杂文集有《感觉的音响》《时恋集》《在岗位上》等。

（3）冯雪峰其写作内容广泛涉及社会政治症结，写出尖锐的诗的政论。

其文笔曲折、深透，而且亲切，充分地展开了杂文的新机能。

他的杂文集有《乡风与市风》《有进无退》《跨的日子》等。

（4）其他杂文作品夏衍的《此时此地集》《长途》《劫后随笔》《蜗楼随笔》等，孟超的《长夜集》《未偃草》，宋云彬的《破戒草》《骨鲠集》。

第15章市民通俗小说（二）15.1 复习笔记一、雅俗互动的文学态势1．“大众化”的讨论左翼文学认为自己没能掌握下层读者是绝大的缺失，一再地进行“大众化”的讨论。

瞿秋白写《普洛大众文艺的现实问题》《大众文艺的问题》，鲁迅写《文艺的大众化》《门外文谈》，茅盾写《问题中的大众文艺》《“连环图画小说”》等，提出要运用“旧形式”和“大众语”，以便将革命文学伸向群众。

但这只具有形式探索的性质，仅仅是1930年代“雅”文学自觉向“俗”移动的一种愿望。

2．新文学内部的海派真正具备由“雅”向“俗”移动的实践性，是新文学内部产生的海派。

如张资平、叶灵凤等是新文学者直接从事通俗小说的实际写作，而“新感觉派小说”又进一步拓展了大众的文学市场。

3．雅俗互动的不平衡通俗文学在向新文学和外国文学定型模式学习的过程中，不断提高自身品位，反过来由“俗”及“雅”。

张恨水、刘云若等便是其中的佼佼者。

但通俗的“雅化”是悄然进行的，新文学内部向通俗文学的转化往往是受到了严厉地批评，这就造成了雅俗互动的不平衡性。

二、张恨水等言情写实小说的俗雅融合1．张恨水（1）创作特色一方面，他的文学观念里始终不放弃章回小说的形式和通俗文学的娱乐性；另一方面，他立足章回体而不断拓宽其功能，让章回小说容纳不同时代的题材内容，并尝试言情以外的武侠、侦探、历史、讽刺、幻想、荒诞等各种写法，将章回体调适为一种富于弹性的新旧皆宜的文体。

（2）代表作品①《金粉世家》《金粉世家》是张恨水第一部具有现代意义的通俗巨制。

张恨水借助金家的衰落，在故事中尽力挖掘对社会、对人生的认识，同时小说充溢着一种道德理想，以及这种道德理想受到现实无情摧残后引发的伤痛感慨。

书中细致的人物描写、倒叙的开头、百万字小说的结尾呈半开放式的状态，这都超出了一般章回小说的格局，而常被论者拿来与《红楼梦》相比，还平行地与巴金的《家》做比较。

②《啼笑因缘》小说写平民少爷樊家树与天桥唱大鼓书的少女沈凤喜的爱情悲剧。

第28章戏剧（三）一、名词解释1．丁西林（首都师范大学2011年研）答：丁西林是我国著名的剧作家、物理学家。

1923年发表独幕喜剧《一只马蜂》。

1925年创作独幕喜剧《压迫》，喜剧风格趋于成熟。

抗战时期发表的独幕剧《三块钱国币》、多幕剧《妙峰山》等，更显纯熟的喜剧技巧。

建国后历任文化部副部长、剧协常务理事等职。

写有戏曲剧本《雷峰塔》、《胡凤莲与田玉川》，历史喜剧《孟丽君》，同时翻译英国戏剧作品。

其剧作长于从日常生活中发掘喜剧因素，设置戏剧冲突，风格轻松诙谐，对话机智幽默。

他是我国现代幽默喜剧的开创者和话剧运动的先驱者。

有《丁西林剧作全集》行世。

2．新秧歌剧（首都师范大学2010年研）答：新秧歌剧是革命根据地延安新秧歌运动的产物，它在借用旧秧歌剧的基础上，改造了旧秧歌剧，于诸多方面表现出与已经在陕北一隅存在了千百年的旧秧歌剧迥然不同的质素。

新秧歌剧也是毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的产物，它贯彻了毛泽东提出的“成为整个革命机器的一个组成部分”的文艺原则，同时，也获得了延安民众的喜爱。

《兄妹开荒》是新秧歌剧的开端。

3．失事求似答：失事求似是郭沫若创作历史剧时的艺术方法。

他认为历史剧首先是“剧”，也就是说是一种创造出来的艺术，所以历史研究是“实事求是”，历史剧创作是“失事求似”。

求似就是尽可能真实准确地把握和表现历史的精神，失事就是在求似的前提下以想象、夸张等手段进行合理的艺术虚构。

而这种虚构是在主要人物真实、主要事件真实的基础上，在史书缺而不传的地方驰骋自己的艺术想象。

作为历史剧的人物塑造，主要写人物的精神品格，不拘泥人物的历史真实，舍弃了人物琐细的生活细节，把人物理想化。

不着意追求人物的多面性、复杂性，而是放大人物性格的某一侧面，使其十分强烈地突现出来。

经过这种虚构，戏剧情节更为紧凑、曲折，戏剧冲突更为尖锐、．激烈，戏剧场面更富有诗情画意。

在这一主张下，郭沫若创作了《虎符》《屈原》《棠棣之花》等著名的历史剧。

钱理群中国现代文学三十年修订本笔记和考研真题详解1．整理名校笔记，浓缩内容精华。

在参考了国内外名校名师讲授该教材的课堂笔记基础上，复习笔记部分对该章的重难点进行了整理，因此，2．精选典型习题，巩固重点难点。

3．挑选考研真题，总结出题思路。

第一编第一个十年（1917～1927年）第1章文学思潮与运动（一）1.1 复习笔记一、文学革命的发生与发展1文学革命的背景由于晚清一系列救亡图存的运动都没能建立起一个独立的现代意义上的民族国家，先进知识分子意识到有必要通过思想启蒙来改造社会意识和民族心性，建设全新的意识形态，从而完成建立独立、统一、富强、文明的现代民族国家的历史使命。

于是一场空前的思想启蒙运动——新文化运动开始兴起，运动倡导者们将文学视为思想启蒙的最佳工具，一场声势浩大、影响深远的文学革命随即展开。

2开始标志1917年1月，胡适在《新青年》上发表了《文学改良刍议》，2月，陈独秀在《新青年》发表了《文学革命论》，正式倡导文学革命，标志着“五四”文学革命运动的正式开始。

3革命主张（1）“八不主义”①形成过程a．提出：1916年胡适在《寄独秀》中提出“八事”。

b．发展：1917年《文学改良刍议》重新排列“八事”顺序，并加以具体阐释。

c．形成：1918年胡适在《建设的文学革命论》中修改“八事”，形成“八不主义”。

②内容a．不做“言之无物”的文字。

从文学内容着眼，强调文学要有真挚的情感和高远的思想。

b．不模仿古人。

从文学形式着眼，强调“一时代有一时代之文学”。

c．不做不合文法的文字。

强调文法结构的重要性。

d．不做无病之呻吟。

主要批评青年人容易悲观的创作情绪。

e．不用套语滥调。

这些套语滥调主要是指旧诗文中的“蹉跎”“寥落”“斜阳”“芳草”等。

f．不用典。

指出过度用典或用典不当会妨碍文学的抒情达意。

g．不讲对仗。

指出对仗最大的流弊就是束缚人的自由。

h．不避俗字俗语。

即提倡白话文学。

③意义“八不主义”主要把语言、形式问题作为文学革命的突破口，对于当时仍然统治文坛的旧文学的弊端具有很强的针对性。

第23章小说（三）23.1 复习笔记本章按照第三个十年小说题材及表现趋向分为三类，即：①国统区的讽刺小说和追忆小说；②沦陷区的通俗与先锋混合型小说；③解放区的社会主义现实主义新型小说。

一、暴露与讽喻1．概述（1）抗战军兴，给许多进步的、革命的作家造成了走向前线，走向大众的契机。

一个突出的现象是大部分的小说家如丁玲、骆宾基、碧野、刘白羽等，都纷纷写起了报告文学作品。

这些及时反映抗日战场和前方民心的作品，一个时期内被称为“前线主义”的小说，有很强的新闻性、纪实性，往往集报告文学的典型化与小说的报告文学化于一身，使两者很难分清。

（2）由单纯地歌颂，一般地赞扬老百姓和青年知识者的抗战积极性，到《文艺阵地》发表姚雪垠的《差半车麦秸》，代表了一种新的潮流，即表现人民尤其是农民，在抗战烽火中得到锻炼，改造自己旧有的国民性性格，并生长出新的素质，成为“新人”。

这是抗战小说逐渐深化的一个侧面。

（3）初期的抗战小说有一类是反映战场的，而且也经过一段单纯地高扬抗日热情的时期。

其中丘东平描写淞沪战争题材的作品，因它能真实地面对生活的残酷一面而引人注意。

（4）随着抗战的持续和深入，作家们的视线由光明转向阴暗。

丘东平的战场小说具有了这种特质，由张天翼带头掀起的暴露、讽刺小说的浪潮，更为写实派作家创造了展示才华的天地。

2．代表性作家（1）张天翼张天翼《华威先生》批判的尖锐和内涵的深远、讽刺笔调的冷峭、叙述节奏的明快、语言的劲捷、短篇体制的圆熟，都达到了相当高的水准。

《谭九先生的工作》和《“新生”》，都是讽刺的佳构，后一并收入《速写三篇》。

（2）沙汀①沙汀的作品有《防空——在堪察加的一角》（后改名《防空》）；短篇代表作《在其香居茶馆里》；长篇代表作“三记”（《困兽记》《还乡记》《淘金记》）等。

他在抗战初期曾有为时两年的延安及抗日民主根据地之行，这给他的小说带来了新的因素。

短篇《磁力》、中篇《奇异的旅程》（即《闯关》），便增添了与解放区有关的内容；即或再写阴暗的故事，也显出光明，如《堪察加小景》（后改为《一个秋天晚上》）。

第24章市民通俗小说（三）24.1 复习笔记一、雅俗对立的部分消解1．概述从抗日战争发生到1940年代，通俗文学面临了特殊的文化境遇，不同的政治、经济环境使得文化、文学表现出一定的差异，但同时又有一些共同方面：（1）因新文学作家由沿海地区和大城市向内地后方、农村移动，文学遂得到某种扩散和普及，新文学的通俗化提上了日程；（2）党派性强烈的激进的文学被爱国的、统一战线的抗战文学所代替；（3）1938年成立的全国文艺界抗敌协会推举张恨水为理事，是新文学作家主动向通俗作家发出的一个团结信息，对于形成通俗作家和新文学作家的联合关系影响极大。

（4）在抗战进入持久阶段的大后方和沦陷地区，政治性文学一定程度的缓解、松弛，左翼青年读者的流失，也给消闲的文学留出空档。

（5）“五四”之后形成的现实主义文学已经完全定型，失去了它昔日的先锋光芒，通俗小说大量采用变得常规化的现实主义写法，使得大面积的雅俗对立成为不可能。

2．雅俗融和（1）在通俗文学的一面，它往“雅”的方向移动，主要是加强了文学的现实批判性，加强了历史的、文化的探索精神。

（2）在纯文学的一面，除了按文学审美陌生化及文学自律性的规例不断向前，争取广大读者也是一条无法逃避的规例。

3．各自特色这一时期三个地区文学的雅俗融和，各有各的特点，具体表现为：（1）沦陷区通俗文学市场的需求突然增大，显得分外繁盛。

（2）国统区的新文学力量是最强大的，抗战初期提倡“文章下乡”“文章入伍”，用民间形式、旧戏曲形式进行创作，创办众多通俗文学的报刊和社团，一时也成为风气。

（3）解放区，由于文学更大范围地转入战时状态，读者对象转向偏僻农村的文化偏低的农民，通俗化的必要性、紧迫性加强了，运用行政手段鼓励写作包含新思想的农民读物成了当务之急。

二、通俗小说的“现代化”1．社会言情小说（1）张恨水张恨水将通俗文学创作旨趣的严肃性，提高到从来没有的程度，他在抗战时期几乎试验了通俗文学展示社会的各种功能。

第5章郭沫若本章重点：《女神》等五四时期诗歌知识点：1．五四退潮后郭沫若诗风的转变。

2．抗战时期郭沫若的历史剧创作及“失事求似”的历史剧原则。

一、《女神》的自我抒情主人公形象《女神》出版于l921年8月，以崭新的内容与形式，开一代诗风，堪称中国现代新诗的奠基之作。

《天狗》《凤凰涅槃》1．开辟鸿荒的大我《凤凰涅檠》：“死灰中更生”——中华民族伟大的涅槃“凤歌”与“凰歌”：葬歌“凤凰更生歌”——生动、自由、净朗、华美的民族振兴新时期的到来。

我们尽他破坏不用再补他了！待我们新造的太阳出来，要照彻天内的世界，天外的世界一切的偶像都在我面前毁破！破！破！破！我赞美我自己我效法造化底精神，我自由创造，自由地表现我自己。

我创造尊严的山岳，宏伟的海洋，我创造日月星辰，我驰骋风云雷雨我飞奔，我狂叫，我燃烧，我如烈火一样地燃烧！我如大海一样地狂叫！我如电气一样地飞跑！……我便是我呀大我情怀：（1）彻底、不妥协、战斗、雄强；（2）对自由、个性解放的热烈追求，对人的价值、尊严与创造力的充分肯定五四时期觉醒之后的狂飙突进的精神2．大时代中诗人自我灵魂、个性的真实袒露你的诗首首都是你的血，你的泪，你的自叙传，你的忏悔录呵，我爱读你这样的纯真的诗。

——田汉热情奔放、胸襟开阔乐观反抗性格，生命力的无比旺盛，创造力的无比丰富，易走极端“五四”时代精神的一个重要方面：不加掩饰地赤裸裸地袒露自己——骚动着的、充满矛盾的内心世界肯定“自己”——否定“自己”讴歌偶像破坏的历史大变革——避世的梦热烈预告新世界——感到这世界难以言状的“恍惚”与“神秘表现时代进取精神——厌世者的歌二、《女神》的艺术想像力、形象特征与形式1．郭沫若诗歌的艺术特质郭沫若是使新诗的翅膀飞腾起来的第一人《女神》的艺术想象与形象体系建筑在泛神论的思想基础上。

泛神便是无神。

一切的自然只是神的表现我即是神，一切自然都是我的表现抒写对象：整个大自然囊括宇宙万物的极其壮阔的形象体系，而居于中心位置的是：包容一切的地球，汹涌浩瀚的海洋，光芒万丈的太阳《女神》式的奇特想象：大自然被充分地人化；把宇宙世界看作是一个不断进化、更新的过程，从宇宙万物看到了“动的精神”和创造的“力”，赋予他的形象以飞动的色彩壮阔性、奇异性与飞动性——狂飙突进的五四精神2．《女神》创造了自由诗的形式形式方面我主张绝端的自由，绝端的自主情绪的世界便是一个波动的世界，节奏的世界这儿虽没有一定的外形的韵律，但在自体是有节奏的自由诗的两种类型：有外在格律，押韵、诗节与诗行大致整齐如：《晨兴》情绪自然消长的内在节奏，在自由律动中大致取得某种外在的整齐与和谐如：《天狗》三、从《星空》、《瓶》到《前茅》与《恢复》《星空》（诗歌、散文、戏曲集，1923）：地球、大海、星辰与太阳变化了色彩乐观、昂扬——苦闷、彷徨单纯性与统一性——复杂多变性（多种音调、画面交换出现）技巧趋于圆熟：结构更严谨，语言更凝练、含蓄，感情也更深沉《瓶》：爱情＋《女神》＋《星空》为爱情而献身的精神恋爱中的焦躁、苦闷、失望和痛苦《前茅》与《恢复》：郭沫若诗风的转变《前茅》：新的革命高潮逼近，宣告与旧情感、追求的决裂《恢复》：没有任何悲观、苦闷与彷徨，不屈的战斗精神无产阶级诗歌的最初尝试“属于别一世界”无产阶级的战斗激情无产阶级革命文学发展初期的幼稚病：时代传声筒的席勒化倾向，缺乏鲜明的艺术个性四、以《屈原》为代表的历史题材的剧作1．郭沫若的历史剧创作第一个十年：《三个叛逆的女性》（《卓文君》、《王昭君》、《聂嫈》抗战时期：《虎符》、《屈原》、《棠棣之花》、《高渐离》、《南冠草》、《孔雀胆》2．“失事求似”的历史剧创作原则“求似”：历史精神的尽可能真实准确地把握与表现“失事”：和史事是尽可以出入的战国时代的历史剧作：《虎符》、《棠棣之花》、《屈原》、《高渐离》历史悲剧精神：战国时代，整个是一个悲剧的时代；战国时代是以仁义的思想来打破旧束缚的时代……是人的牛马时代的结束。

钱理群《中国现代⽂学三⼗年》笔记和考研真题详解（⽂学思潮与运动（⼆））【圣才出品】第9章⽂学思潮与运动（⼆）9.1 复习笔记⼀、1930年代⽂艺运动发展的基本线索1．1930年代⽂学发展的总体特征（1）“五四”所开启的有相对思想⾃由的氛围消失了，⽂学主潮随着整个社会的变⾰⽽变得空前的政治化。

（2）⽆产阶级⾰命⽂学运动推进了马克思主义⽂艺理论的传播与初步运⽤，并在相当程度上决定着此后⼆三⼗年间⽂坛的基本⾯貌。

（3）在左翼⽂学兴发的同时，⾃由主义作家的⽂学及其他多种倾向⽂学彼此颉颃互竞，共同丰富着1930年代的⽂学创作。

2．多种⽂学思潮的兴发竞存情况⽆产阶级⽂学与民主主义、⾃由主义⽂学的各⾃发展、演变，构成了1930年代现代⽂学的两条基本历史线索，它们之间⽂艺思想上的⽃争、⽂学创作上的互相竞争，共同活跃在1930年代的⽂坛上。

（1）⽆产阶级⽂学运动1930年3⽉，中国左翼作家联盟（简称“左联”）成⽴。

以“左联”为中⼼，包括“左联”成⽴以前的《创造⽉刊》《⽂化批判》《太阳⽉刊》和“左联”成⽴之后的《拓荒者》《萌芽》《⼗字街头》《北⽃》《⽂学⽉报》《光明》等刊物，形成⼀种声势。

（2）民主主义、⾃由主义⽂学运动⼀些民主主义、⾃由主义作家往往由于⽂学见解⽐较⼀致⽽出版刊物，编辑丛书，由此集合⼀批⽂学爱好相近的作家，共同开展活动。

其中著名的刊物有《⽂学》《⽂学季刊》《⽂学⽉刊》《⽂丛》《骆驼草》《⽂学杂志》《⽔星》《现代》《新⽉》。

此外，开明书店、⽂化⽣活出版社、⽣活书店等也是⽂学活动的主要园地。

【名师点拨】此部分重点了解“第⼆个⼗年”，即1930年代⽂学发展的总体特征，以及这⼀时期多种⽂学思潮互竞互存的⼤致情况。

⼆、⾰命⽂学论争和以“左联”为核⼼的⽆产阶级⽂学思潮1．⾰命⽂学概述（1）产⽣背景1928年由创造社和太阳社倡导的⽆产阶级⾰命⽂学是⼀场规模浩⼤的⽂学运动，其产⽣主要是由政治形势突变所推动。

1927年“四·⼀⼆”事变后国共合作关系彻底破裂，上海聚集了⼀批参加过⾰命实际活动的作家，加上⼀批从⽇本等地归国的激进的青年，这两部分⼈共同倡导了⾰命⽂学运动。

考研真题解析三、论述题1．分析鲁迅作品，谈谈你对鲁迅国民性批判思想的认识。

［华中师范大学2015年研］答：鲁迅在其作品中深刻地指出中国人的生存、精神境遇的尴尬，而这一尴尬是走向现代的中国人无时无刻不面临的问题。

在现代的开端，鲁迅就暗示了中国人的现代境遇，这是鲁迅的超前性。

（1）鲁迅是中国批判力量的源泉①残酷的自觉意识鲁迅的批判性来自其以启蒙的视野进行国民性批判，鲁迅做的是深入地挖掘中国积贫积弱的文化根源。

为重塑现代中国而自愿成为“历史中间物”，这一批判精神与一种深刻的反省联系在一起。

鲁迅认识到，他并非是他所要批判的世界的无辜者，而正是他所要批判的世界之中的一份子，这一残酷的自觉早在第一篇小说《狂人日记》中便已经显露：疯子也是吃人的世界里的一员，也参与到吃人的行为之中，因而，对吃人的世界的否定，也就是对自身的否定。

②批判的力量正是因为这种批判性，使其杂文也具有匕首的力量，可以用来战斗，鲁迅对不公世界的揭示，对现代政治的荒谬与残酷的讽刺，使得鲁迅的杂文成为批判性的代名词。

可以说，鲁迅的批判是彻底的，因为他把自身也否定了，这就是为何他是现代中国批判运动的原动力，只有彻底的批判才能够赋予其后继者以继续向前的勇气。

当代中国任何批判力量都试图援引鲁迅，并因此而获得合法性。

（2）鲁迅是中国现代性进程中永恒的异质性存在正是这种异质性存在，使得直面时代的知识分子有了方向。

鲁迅的文学与其批判性是同一的，因而中国现代文学也具有了异质性的力量，这对于一个同质化进程中的现代中国而言，乃是一种不可或缺的存在。

中国迈向现代的进程，如果是不断西方化的进程，那么中国的主体性将不复存在。

正是因为有了鲁迅，时刻提醒中国知识分子以批判、反省的态度对待现代性，从而为中国确立主体性提供可能，并进而为重建一个新的美好世界而奋斗。

（3）鲁迅为了达到批判国民性，创作出独特的小说写作艺术①“杂取种种人，合成一个”鲁迅有独特的塑造典型化人物的方法。

第8章戏剧（一）8.1 复习笔记一、文明新戏：中国现代话剧的萌芽与诞生1．话剧是舶来品话剧，作为一种西方戏剧形式，于19世纪末经由西方侨民传入中国。

1866年上海西人业余剧团建立了第一个正规剧院——上海兰心剧院，每年公演数次。

之后上海又建立了“东京席”小剧场，专供一些日本新派剧剧团来华旅行演出。

2．春柳社（1）概况春柳社是中国最早的话剧团体，也是重要的文艺研究团体。

1906年冬由中国留日学生建立于日本东京，主要成员有李叔同、曾孝谷、陆镜若、欧阳予倩等。

1907年2月在东京演出了《茶花女》第三幕，接着改编并演出五幕剧《黑奴吁天录》，这是中国最早改编的话剧，引起了东京戏剧界的轰动。

1912年初，陆镜若在上海发起了新剧同志会，正式从事职业演剧，它保持春柳社的宗旨作风，可算是“后期春柳”。

春柳社注重演出的布景、道具、服饰、化装、表演的“写实性”，并着重翻译改编外国的剧作，以建立新的演出方式。

（2）评价春柳社因从事演剧活动而在中国早期话剧创始时期产生过重大影响，是中国现代话剧艺术的自觉探讨与创造的开端。

由于春柳社及以后的剧团的努力，文明新戏从国外演到国内，从而具有了全国性的影响。

3．进化团1910年底，由任天知发起，聚集了汪仲贤、欧阳予倩、陈大悲等优秀戏剧人才的“进化团”，是第一个职业性的新剧团体，并创造了中国现代话剧的早期创作与演出模式。

他们以宣传革命、攻击封建统治为首要职责，把戏剧的教化功能发挥到极致。

并由此而产生了戏剧表演上的一些特色：一是追求现场的宣传、鼓动效果；二是强调演员的即兴表演。

4．文明戏的衰落1914年，以中国第一个现代大都市上海为中心，以“职业化”与“商业性”为主要特色，成立了许多职业剧团，并进行联合公演，获得了很高的赢利。

如此，一直占主导地位的戏剧的教化功能淡化，突出了戏剧的娱乐性和表现性，在欣赏趣味上自觉地向市民阶层的审美情趣靠拢。

文明新戏终因迁就小市民的封建落后意识与恶俗趣味，以及艺术上的粗制滥造、某些演员的堕落，而失去了观众。