浅谈中小学音乐课程改革
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浅谈新课改环境中小学音乐教学【摘要】新课改是国家为促进中国教育的长远发展而提出的新战略,然而,在现实生活中,在新课改环境下,教学仍然存在相关误区,阻碍着中国教育事业的发展。
本文以新课改环境下小学音乐教育为研究对象,旨在探究其中存在的误区并提出相关的解决对策。
【关键词】新课改小学音乐教学误区对策2010年教育部颁布实施《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》,开始了我国新一轮教育与课程改革,该规划纲要旨在21世纪构建起符合素质教育要求的基础教育课程体系。
这对我国的基础教育提出了更高的要求,作为新课改环境下基础教育的重要组成部分,小学音乐教学被视为素质教育的重要一环,然而,在现实生活中,小学音乐教学存在误区,需要我们去探讨并提出解决对策。
一、我国小学音乐教学存在的几个误区1.教育观念落后,对音乐的重视程度不够笔者以为,对音乐等所谓艺术课的忽视不是新近才出现的问题,而是根植于广大教师的意识中。
虽然素质教育呼吁我们要重视全面开发小学生的潜力,但是受到升学率等的影响,大多数小学都把升学率作为重中之重,认为只有学习成绩好的孩子才是好孩子,抹杀了孩子的童年和兴趣的开发。
笔者所在学校经常遇到音乐课被莫名的考试和自习侵占现象,显示出当前小学音乐课的尴尬境地。
2.小学音乐教学设施较为陈旧,无法满足教学需求现在的小学,校舍越建越新,教师越建越宽敞,孩子的校服越来越高档时尚,但是相关的配套设施跟不上,明显的例子就是笔者所在的学校,音乐教师里只有两架原始钢琴,老师上课需要用脚踩着踏板才能弹奏出断断续续的曲子,甚至有时直接用电子琴代劳。
这样的环境下,学生无法真正感受到钢琴的魅力,也无法对钢琴和钢琴曲产生更大兴趣。
3.教学内容死板,重知识而轻审美现在的小学音乐课,老师并不是把自己的音乐造诣传授给学生,而是大多数情况下只是在课堂上先花十几甚至半节课讲述音乐理论,然后让学生去分析音乐所包含的思想内容等,但留给学生思考音乐本身的时间十分少,上完一节课后会发现大多数学生都没有学会这首歌,更别谈欣赏音乐和理解音乐本身了。
一、音乐新课程改革的作用(一)可以加强学生的审美教育黑格尔曾指出:“审美带有令人解放的性质。
”要消除现代社会带给人类的这些负面影响,最好的方式和途径就是审美教育和情感教育。
因为美育是培养人的一种有机的和整体反应方式的教育,这种形式积淀了人的情感和理想,使它们处于一种极其自由与和谐的状态。
因此,音乐课程是造就完美人格的基本方式与最佳途径。
“美育”这一概念的提出,始于德国启蒙运动时期的美学家席勒。
席勒批判地继承了德国古典美学的奠基人康德的美学思想,提出了审美教育问题,他的《美育书简》是世界第一部美育宣言书。
席勒提出:“如果要把感性的人变成理性的人,惟一的路径是先使他成为审美的人。
”而美育的性质和任务,就是在感性和理性的领域之外开辟一个新的情感领域,使人获得精神上的解放和完整的人格。
由此可见,“美育”这一概念的提出是同人的情感领域密切相关的,也就是说,美育是一种情感教育。
古今中外的许多美学家和教育家都是十分重视美育的情感教育作用。
古希腊的柏拉图、英国的培根、法国的卢梭、德国的黑格尔、俄国的车尔尼雪夫斯基、苏联的苏霍姆林斯基,以及我国古代的孔子、孟子、朱熹等人都有过这方面的论述。
情感在人的全面发展与健康成长中,显示出极其重要和深刻的作用。
情感是人们对外界事物的主观态度和内心体验,它时刻伴随着人的精神生活。
情感作为一种独立存在的心理内容,极富独特性,是审美活动的重要特征,是审美心理结构的组成部分。
美的事物、美的形象最能作用于人的情感世界,使人陶醉、激动、震颤,加深人对美好事物的热爱与追求。
音乐作为一种最富于情感表达和最具有情感力量的艺术形式,蕴含着巨大的美感能量,因此,音乐教育从本质上来说就是情感教育和审美教育。
而且,音乐教育的情感性和审美性是独特的,不可取代的,它是美育中的主要组成部分。
建国以来,我国中小学历次音乐教学大纲中均明确提出“音乐教育是实施美育的重要途径”的指导思想,这是半个世纪来我国基础音乐教育的经验积累和科学总结。
浅谈新课程改革背景下的小学音乐教学小学音乐教学并不是局限于某种意义上的文化教育,而是以审美体验为核心,以提高学生的审美能力与音乐素养为主要教学目标的艺术与审美教育,对于学生情感的陶冶、心灵的塑造、性格的形成等有着极为重要的作用。
新课程改革的实施对小学音乐教学提出了一系列全新的教育理念与教学观念,为广大的小学音乐教师的教学指明了方向,赋予了小学音乐教学更多的内涵,为我们的教学带来了生机与活力。
那么新课程改革背景下我们要如何进行小学音乐教学呢?一、认真研读新课标,把握好传统教学新课程标准是我们进行小学音乐教学的纲领性文件,要想把小学音乐课上好,上出特色来,就要认真地研读新课程改革标准,学习先进的教育理念与教学观念,改变传统的以教唱为主的教学模式,改变传统教学中过于注重知识传授的倾向,要注重知识与能力并重。
在提高学生审美能力的核心理念的指引下,增加音乐感受、音乐鉴赏、音乐创造的内容。
只有认真学习新课标,全面科学地掌握新课标,才能更好地为我们的音乐教学服务,才不会在教学中出现失误。
新课程改革对音乐教学的中心与基础永远是双基目标,在教学中我们要围绕这一中心来展开教学,任何忽视双基目标的教学都不会取得成功,只能由传统教学的极端走向新形势下的另一个极端。
我们提倡教学手段与教学模式的多样化,提倡音乐教学内容的丰富化,提倡学生获得积极的音乐体验,提倡要改变传统的教学模式,这一系列的改革与创新的基础就是要音乐的双基教学目标。
一切教学手段都是为我们的教学服务,我们的教也是为了学生的学服务,这个基础与中心不可忽视。
在教学中我们常常看到这样的现象,有的教师认为新课程改革提倡注重学生的音乐体验,便不重视学生双基目标的落实,把发声、识谱、打节奏这些基本的音乐知识省略掉,代之以大量的欣赏,这样的课堂教学手段确实够丰富,教学氛围够活跃,学生参与的激情也非常高,但却没有取得实质性的教学成果。
究其原因就在于教师忽略了教学的基本目标,忽略了双基教学目标的实现,脱离学生基本音乐知识的音乐欣赏与学习,任凭教师的教学技巧有多高超,也是低效的,不利于学生音乐综合能力的提高。
中小学音乐课程改革中存在的问题及对策摘要:在中小学音乐课程改革的背景下,许多音乐教师的教学理念和教学方式发生了较大的变化,这不仅给音乐课堂带来了一定的变化,还在一定程度上改善了教学效果。
但是,在具体的实践过程中,中小学音乐教学依然存在着教师的主导作用和学生的自主作用无法平衡化、中小学音乐教学学术化等问题,通过加强对中小学音乐课程的创新,采取多样化的教学方式和科学化的评价方式,有效地促进学生的综合发展。
本文阐述了中小学音乐课程改革中存在的问题,然后从多个方面对中小学音乐课程改革中问题的优化策略展开探究。
关键字:中小学音乐;课程改革;问题;对策前言:音乐课程是培养学生音乐文化素养、实施美育的必修课程,在素质教育中占据着重要的部分。
当前,随着新课改的推进,音乐学科在教学理念和教学方式等各方面都发生了较大的改变,教学必须要与学生的主体性以及其身心发展规律相符合,教学的内容也应生活化,与日常生活有更多的联系。
不过,中小学音乐教育作为基础教育,在课程改革中处于较为被动的位置,存在着一定的不足之处,为了更好地促进音乐课程的创新与发展,中小学音乐教学也应适当做出相应的调整。
1中小学音乐课程改革中存在的问题1.1中小学音乐教育学术化音乐课程具有较强的活动性、实践性,不过,当前的中小学音乐教育在具体的教育方式上面较为专业化,不管是在教学内容方面,还是在教学要求方面,在很大程度上受到专业音乐学院的影响,过于重视高难度的音乐教育,没有考虑到中小学生的实际水平,以至于在某段时间内,音乐实验班成为了音乐教育改革的热潮。
事实上,由于大部分学校对音乐教育的本质缺乏一定的了解,过于追求音乐知识的积累以及音乐技能的提升,从而造成音乐专业化、成人化,教学要求越来越高,教学过程也较为枯燥,大大降低了学生的学习兴趣。
1.2教学方式较为单一在中小学的音乐教学形式和教学方法上面,教师过于重视音乐知识的传授,相对忽视了培养学生的音乐鉴赏能力;过于重视“教”,相对忽视了学生的“学”,导致学生的学习参与积极性较低,从而使教师的主导地位和学生的主体地位失去平衡。
新课改背景下中小学音乐教育改革探索摘要:随着新课改的发展,中小学音乐教育水平不断提升。
通过概述课题,中小学音乐课程教学改革研究的背景和意义、课题研究的主要内容与研究结果、课题的讨论分析以及结论与建议等相关问题,旨在促进中小学教育专业的学生在音乐技能与教学技能方面得到最大限度的提高。
关键词:新课改;中小学;音乐教育;改革探索引言当前教育领域的课程改革正在如火如荼地进行当中,这与目前的时代背景有关,当前,时代发展进程十分迅速,国际竞争空前激烈,而随着时代的发展,劳动者的结构已经发生了巨大的改变,综合性的劳动者被社会所需要,基于这一背景,作为培养人才的教育领域也在不断进行改革,旨在培养能够跟上时代发展的综合性人才。
中小学教育是教育的基础阶段,中小学阶段也是学生生理和心理成长的关键时期,中小学教育不仅仅是传授学生文化知识,更是为了培养学生养成良好的行为习惯,有着健康的心理发展状态,初步形成正确的思想观念,锻炼学生的各种综合能力,这些都是为学生今后的长久发展做很好的铺垫。
人们可以通过音乐进行情感的表述,这是由于音乐作为一种艺术形式,能够影响和体现着个人品质修养,因此中小学音乐教学是素质教育的重要组成部分,必须深化其课程改革,提高中小学教育的整体质量。
1当前中小学音乐的教学现状1.1学校对中小学音乐教学重视程度不高中小学学校长期受到应试教育思想的影响,对学生的语文、数学、英语等文化课的教学更加重视,将学生的学习成绩当成衡量学生素质和学校办学水平的唯一标准,在这一观念的影响下,大多数学校只重视文化课的学习,对学生的音乐等艺术素养的培养有所缺失。
中小学学校对音乐教学的不重视表现在课程安排以及教学资源上两个方面,在课程安排上,一般音乐课程每周只有一节课,在临近期末考试的时候还有可能换成文化课的复习课,而文化课程每天都有课,从教学时长来看,音乐教学的教学质量不能得到保障。
在教学资源上,音乐教学需要相应的设备和器材,好的音乐课程的开展最好是有专业的音乐教室,但是当前大部分的中小学都没有固定的音乐教室,也缺少教学需要的音响设备、乐器等等,缺乏良好的音乐教学环境,不能够很好地激发学生的学习兴趣。
1、为什么要进行音乐课程改革?答:第一点,他认为我国的教育目标太单一,就是说在教学中中小学教师只关注学生在技能方面和识谱方面的发展。
这种音乐教育是被动的,只能让学生对音乐有些简单的了解,不能体现音乐的总体价值。
第二点我国的教学手段太单一。
各学校的音乐课只能放在教室里,老师在那儿教,学生在那儿学。
学生的学习自主性和学生对音乐的探究性没有被激发出来。
第三点就是教学内容太单一。
那时我国的课堂教学资源很匮乏,每一堂课就学一首很简短的歌曲,这种课堂传授的信息量远远不够,第四学生的主体地位和兴趣爱好得不到了尊重,第五审美能力的培养不能被突出强调。
从现象到理论层面,取得的第一个成果,应该说是音乐教师观念的转变,这个教育观念的转变,首先是在教学目标的认识上有了转变。
在课程改革之前,教师可能更注重某些特长学生的培养。
特别是中国的各种考级制度,各类学校的选拔制度,使得很多音乐教师只关注尖子生、特长生的培养。
但是从新课程标准推行和实施之后,教师着重着眼于普遍和普及的角度,对全面提高音乐教育质量有了特别充分的关注。
关注每一个学生的自主发展,面向更多的学生,面向全体学生。
所以说教师的音乐教育观念转变了,教学内容才会改变。
学生不再是以学一门专业的技能技巧为目的,不是作为音乐专家来培养,他们有了更多的自主性、能动性,对音乐的喜爱程度提高了,学习起来更有激情了。
2《标准》的研制具有怎样的背景?背景问题1、他认为我国的教育目标太单一2、我国的教学手段太单一3、教学内容太单一4、不能将音乐基本知识、技能的学习与音乐审美活动及音乐审美能力的培养割裂开来。
5、过于注重课堂教学形式,忽视教学内容的课程类型,被误认为是好课。
6、要加强以审美为核心,让学生在音乐课中得到美的享受。
7、滥用多媒体,使原本生动活泼的音乐课程被局限在事先设定的操作程序之中。
新课程标准的修订从2003年起历经了八年的时间,这期间进行了征求意见的工作。
新课程标准的修订,是在原来音乐课程标准研制组的基础上进行了扩充,聘请了一些其他领域的专家,进入到这个修订组来,这样可以从不同的视角来认识课标,来研究课程标准,他们提供了一些新的思想,新的思路,使得新课程标准的修订更客观,更有力。
中小学音乐教育改革创新优秀案例随着社会的发展和教育理念的转变,中小学音乐教育也在不断改革和创新。
下面列举了一些值得称赞的中小学音乐教育改革创新优秀案例。
1. 音乐课程多元化:某中学将音乐课程设计得更加多元化,除了传统的音乐理论和演奏技术,还加入了歌唱、舞蹈、乐器制作等元素,丰富了学生的音乐体验。
音乐课程多元化:某中学将音乐课程设计得更加多元化,除了传统的音乐理论和演奏技术,还加入了歌唱、舞蹈、乐器制作等元素,丰富了学生的音乐体验。
音乐课程多元化:某中学将音乐课程设计得更加多元化,除了传统的音乐理论和演奏技术,还加入了歌唱、舞蹈、乐器制作等元素,丰富了学生的音乐体验。
2. 音乐教学资源数字化:一所小学利用现代科技手段,将音乐教学资源进行数字化整理,建立了一个在线音乐教学平台,方便学生随时研究和练音乐。
音乐教学资源数字化:一所小学利用现代科技手段,将音乐教学资源进行数字化整理,建立了一个在线音乐教学平台,方便学生随时研究和练音乐。
音乐教学资源数字化:一所小学利用现代科技手段,将音乐教学资源进行数字化整理,建立了一个在线音乐教学平台,方便学生随时学习和练习音乐。
3. 音乐教育与社区结合:某市的一所小学将音乐教育与社区活动结合起来,每个月组织学生在社区进行音乐演出,提升了学生的音乐素养,也增强了学生与社区的互动。
音乐教育与社区结合:某市的一所小学将音乐教育与社区活动结合起来,每个月组织学生在社区进行音乐演出,提升了学生的音乐素养,也增强了学生与社区的互动。
音乐教育与社区结合:某市的一所小学将音乐教育与社区活动结合起来,每个月组织学生在社区进行音乐演出,提升了学生的音乐素养,也增强了学生与社区的互动。
4. 音乐教学个性化:一所中学根据学生的兴趣和特长,提供不同的音乐教学课程,例如钢琴课、吉他课、合唱团课等,让学生发展自己的音乐潜能。
音乐教学个性化:一所中学根据学生的兴趣和特长,提供不同的音乐教学课程,例如钢琴课、吉他课、合唱团课等,让学生发展自己的音乐潜能。
新课程改革下小学音乐教学中的几点做法1. 引入多元化的教学资源在新课程改革的背景下,小学音乐教育需要通过引入多元化的教学资源来丰富教学内容。
教师可以使用音乐教材、音乐CD、音乐软件等多种资源,来提供不同风格和类型的音乐作品给学生,让学生接触到更广泛的音乐内容。
2. 开展多样化的音乐活动新课程改革强调学生积极参与和实践的重要性,因此,在小学音乐教学中,教师应该开展多样化的音乐活动,鼓励学生参与其中。
例如,可以组织合唱团、乐队或音乐剧等表演活动,让学生亲身体验音乐的魅力,培养他们的音乐兴趣和表演能力。
3. 注重培养学生的音乐欣赏能力音乐欣赏是音乐教学中不可或缺的一部分。
在新课程改革下,小学音乐教学需要注重培养学生的音乐欣赏能力。
教师可以选取不同风格、不同国家的音乐作品,通过讲解和演示,引导学生分析和欣赏音乐的美,提高他们对音乐的欣赏水平。
4. 引导学生进行音乐创作新课程改革要求培养学生的创新思维和创造能力,因此,在小学音乐教学中,教师应该引导学生进行音乐创作。
可以通过教授音乐基本知识,提供创作灵感和引导学生进行实践,激发孩子们的创作潜力和兴趣。
5. 结合跨学科教学新课程改革提倡跨学科教学,小学音乐教学也可以与其他学科进行结合。
例如,在语文课堂上,可以通过分析歌词和歌曲来学习文学和语言知识;在美术课堂上,可以通过创作和欣赏音乐作品来培养学生的审美能力。
6. 重视情感教育音乐是情感表达的艺术形式之一,在新课程改革下,小学音乐教学应该重视情感教育。
教师可以通过音乐的节奏、旋律和歌词,引导学生了解、表达和调节自己的情感,培养学生的情感认知和情感表达能力。
7. 激发学生对音乐学科的兴趣小学音乐教学的目的之一是激发学生对音乐学科的兴趣,让他们主动学习和探索音乐。
在教学中,教师应该注重培养学生的主动学习能力,通过启发式的教学方法和富有趣味性的教学活动,激发学生的好奇心和学习兴趣。
8. 动手实践,培养学生的音乐能力小学音乐教学应该注重动手实践,培养学生的音乐能力。
2024年小学音乐教学课改总结
1. 强化音乐素养培养:加强学生对音乐的理解和欣赏能力的培养,注重培养学生的音乐表达能力和审美能力,提高学生的音乐素养。
2. 探索多元化的音乐教学方式:引入多元化的音乐教学方式,如合唱、合奏、即兴演奏等,让学生通过不同形式的音乐表达,发展音乐创造性和艺术表现力。
3. 鼓励学生积极参与:鼓励学生积极参与音乐活动,如学校音乐会、校园歌唱比赛等,提供更多的音乐表演机会,增强学生的自信心和表演能力。
4. 整合跨学科教学资源:将音乐教学与其他学科教学相结合,利用音乐元素和技巧来探索其他学科的知识,促进学科之间的融合与交流。
5. 引入现代音乐教材和工具:引入适应现代社会发展的音乐教材和工具,如电子琴、电子鼓等,结合音乐科技的发展,提高音乐教学的效果和趣味性。
6. 增加音乐欣赏和创作环节:增加音乐欣赏和创作的环节,让学生能够欣赏不同风格和类型的音乐,培养学生的审美情趣和创新能力。
7. 关注学生的个性化发展:根据学生的个体差异和兴趣特点,提供个性化的音乐教学服务,引导学生发展自己的音乐特长和爱好。
总之,2024年小学音乐教学课改的目标是培养学生的音乐素养,激发学生对音乐的兴趣和热爱,提高学生的音乐表达能力和创造力,使音乐教育与学生的全面发展紧密结合。
中小学音乐课程改革的特点21世纪是一个充满希望与挑战的世纪,各种文化、价值观念相互交流、碰撞,国际化趋势不可逆转。
正是在这样一个全新的社会里,传播知识和信息的主要途径――教育的优先发展地位将会更加巩固。
那么,中小学音乐课程究竟应该怎样改革才能适应21世纪人类社会发展和教育事业发展的需求?笔者认为,遵循音乐教育自身的特点和发展规律,科学地、实事求是地为中小学音乐课程目标定位,这是我们首先必须解决的问题。
音乐教育既不仅仅是通过音乐来进行教育,也不仅仅是通过教育来学习音乐;既不仅仅是为了学生今天的享受而学音乐,也不仅仅是为了学生明天的发展而学音乐。
依照这样的理解,我们认为音乐教育应该通过引导学生主动参与音乐活动,提高学生的音乐表现和鉴赏能力,使其获得审美的体验、享受成功的欢愉,以培养学生的音乐兴趣和爱好,并奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础;与此同时,通过音乐教育,着力培养和发展学生的创造力和创新精神,并为其它方面的学习创造有利条件,促进学生的全面发展。
中小学音乐教育要想实现上述目标,当然离不开音乐教育赖以生存的各种外部客观条件,但是,决定的因素还是音乐教育自身的完善与发展,而音乐教育自身的完善与发展又有赖于音乐教育改革的力度和深度。
当前中小学音乐课程改革的主要特点有:一、具有较强的民主意识1.音乐教育要真正面向全体学生,所有学生(包括弱智、残疾儿童等)都有接受音乐教育的权利,音乐教育应该为每个学生的成长发展提供平等的机会。
2.音乐教育要充分尊重学生的生存与发展权利,承认和维护学生在音乐方面的个性发展差异,为学生在音乐方面的学习和自由发展创造宽松的氛围。
3.音乐教育要充分尊重学生的人格,维护学生在音乐学习方面的自尊心与自信心,欣赏学生各自的音乐兴趣和爱好,以及在音乐方面所表现出的创造才能,为学生在音乐方面的学习和自由发展创造融洽的人际环境,真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每个学生。
音乐教学课程改革方案引言近年来,随着社会的快速发展和教育领域的变革,音乐教学课程改革成为了教育界和音乐界的共同关注。
如何让学生更加主动、积极地参与音乐学习,如何培养学生的音乐素养和审美能力,成为了一个亟待解决的问题。
本文将从多个角度提出一些改革方案,旨在为音乐教学课程的改革提供一些思路和建议。
一、音乐教学课程重塑音乐教学课程从小学到高中,应针对学生的年龄特点和认知水平进行科学合理的设计。
在小学阶段,可以注重培养学生的音乐欣赏能力,通过丰富多样的音乐作品和活动,引导学生主动感受音乐的美好;中学阶段,则应更多关注技能和表演能力的培养,通过音乐表演活动和合奏训练,提升学生的音乐素养。
二、音乐教学课程与跨学科融合音乐作为一门艺术学科,与其他学科相结合,可以为学生提供更广泛的学习机会。
在音乐教学中,可以结合语文、美术等学科,通过音乐创作和表演活动,培养学生的创新精神和综合素质。
三、培养学生的审美能力音乐教学的一个重要目标是培养学生的审美能力。
学校可以引入更多的优秀音乐作品和经典音乐欣赏活动,使学生对音乐有更深入的理解和欣赏。
同时,通过音乐鉴赏训练,培养学生辨别音乐风格、音乐表达情感的能力。
四、提升教师的专业素养教师是音乐教学中的关键因素。
为了更好地实施音乐课程改革,学校应该加强对音乐教师的培训和专业发展支持。
教师需要具备丰富的音乐知识和教育教学经验,以更好地引导学生进行音乐学习和表演活动。
五、注重音乐实践活动音乐是一门实践性较强的学科,理论学习与实际操作相结合,能够更好地促进学生的学习效果。
学校应该提供更多的音乐实践活动,例如音乐创作、音乐制作和音乐表演等,鼓励学生主动参与其中,培养他们的创造力和表现力。
六、倡导个性化学习音乐教学应该关注每个学生的个性差异,注重发现和培养学生的特长。
学校可以提供多样化的音乐课程和活动,让学生根据自己的兴趣和特长进行选择。
这样不仅可以激发学生的学习动力,还能培养他们的个性和创新能力。
第1篇一、引言音乐是小学教育的重要组成部分,音乐课堂教学改革是提高小学音乐教育质量的关键。
近年来,我国小学音乐课堂教学改革取得了一定的成果,但仍然存在一些问题。
本文以某小学音乐课堂教学改革实践为例,探讨如何提高小学音乐课堂教学效果。
二、小学音乐课堂教学改革的目标1. 培养学生的音乐兴趣和审美能力,提高学生的音乐素养。
2. 培养学生的团队协作能力和创新精神。
3. 提高音乐教师的综合素质,促进教师的专业发展。
4. 优化音乐课堂教学模式,提高课堂教学效率。
三、小学音乐课堂教学改革的实践1. 创设良好的音乐学习氛围(1)教室布置:将教室布置成富有音乐气息的环境,如挂上一些音乐家的画像、音乐器材等,让学生在潜移默化中感受音乐的魅力。
(2)音乐欣赏:在课堂上播放一些优秀的音乐作品,引导学生欣赏,提高学生的音乐鉴赏能力。
2. 丰富教学内容(1)课程内容:根据学生的年龄特点和兴趣爱好,设计丰富多彩的音乐课程,如唱歌、器乐、舞蹈、音乐游戏等。
(2)音乐知识:讲解音乐基础知识,如音乐理论、音乐史等,提高学生的音乐素养。
3. 改进教学方法(1)小组合作:将学生分成若干小组,进行音乐实践活动,培养学生的团队协作能力。
(2)角色扮演:让学生扮演音乐家、音乐评论家等角色,提高学生的创新精神和表达能力。
(3)信息技术:利用多媒体技术,如PPT、音乐软件等,丰富课堂教学形式,提高课堂教学效果。
4. 注重学生个性发展(1)音乐特长生培养:针对有音乐特长的学生,进行针对性的培养,提高他们的音乐水平。
(2)学生自主选择:鼓励学生根据自己的兴趣爱好,选择适合自己的音乐课程,满足学生的个性化需求。
5. 加强教师培训(1)组织教师参加音乐教育研讨会、培训课程等,提高教师的专业素养。
(2)鼓励教师进行教学研究,探索适合本校学生的音乐教学方法。
四、小学音乐课堂教学改革的成效1. 学生的音乐兴趣和审美能力得到了提高。
2. 学生的团队协作能力和创新精神得到了培养。
谈新课改下对小学音乐体验教学的认识随着时代的不断发展,教育改革也在不断进行,其中新课程改革是当前教育体制改革的一个重要组成部分。
在新课程改革中,小学音乐体验教学作为培养学生的审美情趣、音乐情感和音乐技能的重要途径,也受到了越来越多的关注。
本文将探讨新课程改革下对小学音乐体验教学的认识,希望能对相关教学工作提供一些启发和帮助。
一、音乐体验教学的定义音乐体验教学是一种通过音乐欣赏、音乐活动、音乐表演等方式,引领学生直接感受音乐的美丽、表达音乐的情感、体验音乐的乐趣的教学方法。
它不仅仅是注重知识的传授,更强调学生对音乐的情感体验和审美情趣的培养。
在新课程改革中,音乐体验教学被赋予了更多的教学功能和意义,成为了培养学生全面发展的重要途径。
二、新课程改革下对小学音乐体验教学的要求在新课程改革中,小学音乐体验教学也面临着新的要求。
注重培养学生的审美情感。
新课程改革要求培养学生的审美情感,而音乐体验教学正是培养学生审美情感的重要途径。
注重培养学生的创造力和想象力。
音乐体验教学不仅可以帮助学生感受音乐,更可以激发学生的创造力和想象力,促进学生的全面发展。
注重培养学生的合作意识和团队精神。
音乐体验教学通常是以小组合作的方式进行的,可以帮助学生培养合作意识和团队精神,提高学生的综合素质。
注重学生的个性化发展。
音乐体验教学应当根据学生的个性特点和身心发展的需要,设计个性化的教学内容和方式,促进学生的个性化发展。
在新课程改革下,如何有效地实施小学音乐体验教学成为了一个亟待解决的问题。
以下是一些针对小学音乐体验教学的实施策略:1. 设计丰富多样的音乐体验活动。
在教学中,可以通过音乐欣赏、音乐活动、音乐表演等多种方式,设计丰富多样的音乐体验活动,让学生通过各种方式去感受、表达和体验音乐的美丽。
2. 注重培养学生的参与意识和创造力。
在音乐体验教学中,应当注重培养学生的参与意识和创造力,鼓励学生自主参与音乐活动,发挥自己的想象力和创造力,从而激发学生的学习兴趣和学习动力。
浅谈中小学音乐课程标准的制定和发展摘要:2001年我国开展了建国以来规模与力度最大的一次基础教育课程改革,新音乐课程标准的改革进程一直影响着音乐教育的发展进程,通过2001年实验稿音乐课程标准与2011年修订稿音乐课程标准的对比分析,再结合继颁布新课程标准制定十五年历程的具体情况分析,找出课程标准的缺点以及解决方法。
关键词:新音乐课程标准;制定;发展:音乐课程是基础教育的组成部分和必修学科,它的每一次的改革都影响着学子的未来。
2010年,音乐课程标准改革的第十个年头,再一次掀起改革的浪潮。
通过实践和反思,为求课程标准符合当今国情的发展,人们对课程标准进行了不断的修改,终于在2011年出版新音乐课程标准并开始实施1.音乐课程标准基本理念与内容制定音乐课程标准改革制定的必要性基础教育的发展,使各类学科都进行了翻天覆地的改革,这其中当然少不了一直被忽视的音乐课程。
随着素质教育的不断推行,基础音乐教育的改革制定更加迫不及待了。
在这个重视人的思想道德素质,能力培养,个性发展的新时代里,音乐教育在其中显得尤为重要。
音乐以其影响人的心智,增长人的智力等等的优势不断推进着素质教育的发展。
1.分析近十五年音乐课程标准实施的具体情况1.对比改革初期的实施状况改革十年实践中存在的问题对比改革初期,教师的教学方式教学态度不断在改变,教学课堂也在日渐革新慢慢走出了属于新世纪的教学路线。
新课程对教育重组活动有着重大意义,开放的教育思想使音乐教师不再墨守成规,因循守旧,而是勇于打破条条框框,不断创新课堂,勇于突破自我。
新课程的出现不仅仅给课堂填充了新鲜的血液,同时也伴随着问题的出现,过度开放自由的课堂也造成课堂失控的景象。
新课程标准的出现,使教师们仿佛看到了新希望却忘记用实际的角度看新课程标准中存在问题的发现以及自身对音乐课堂本身内在意义的理解。
1.改革十五年后的新课堂自2011年出版《新音乐课程标准实验稿》后,新一轮的教学理念在各大师范类高校及教育行业开始风行,作为改革新风学习中的一员,深深感受到课程改革的一直影响和指引着教学者。
浅谈中小学音乐课程改革
【摘要】音乐教育是中小学教育的一个重要组成部分,音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生优良的品德和高尚的情操,对于培养学生德、智、体全面发展,有着重要的作用,新课程改革在音乐教学中倡导了一种新型的学习方式。
但在师资力量上和教材上仍存在着问题,重视音乐实践和音乐创造。
为新时期的音乐教学做了一个全新的注解。
【关键词】音乐课改
我国的中小学音乐教育在发展,与此同时也面临着诸多问题。
例如:音乐教育的非艺术化的倾向,即中小学音乐教育没有很好地突出音乐艺术的特点,以至于中小学音乐教育往往在实践中变成了非中小学的、非音乐的教育。
现代社会,音乐正成为人们学习生活中不可缺少的一部分,要做一名合格的音乐教师不仅要有过硬的音乐知识、文学知识和基本技能,还要不断探索,不断研究。
同时,我国的音乐教育基础不高,发展失衡,尽管在某些方面取得了一定的成绩,但问题仍存是着的。
在上述问题中,虽然有了一些成效,但是也存在这一些实际性的问题;我在实习期间做了很多关于中小学音乐课程的了解,例如;音乐教育的管理和管理队伍不健全,开课不平衡,有的还很低,对音乐教育认识不科学不全面,教师素质低,具体表现在,并不是没有音乐课而是音乐课被文化课教师占用,文化课教师还嘲笑着说“音乐课没有用,就是带孩子们唱歌,还不如让学生多学点知识”。
其实,学生都很渴望对音乐知识的学习,只不过,音乐课时间被文化课教师给占用了。
还有就是音乐专职的教师学历低,口头上说的多,学历高的音乐教师真正在音乐课上投入却很少,在实习期间我了解到。
音乐课上,音乐教师还是以“口传心授”的形式授课,音乐课不用琴,唱几句就自习了,对工作不认真等等。
这些都是很严重的问题。
教材编写具有两个依据:以学生为主体;以教师为主要依据,具体到中小学音乐教材,前者则主要表现为以音乐学习的主体——中小学生为中心,后者则是以教师为中心。
近几年来,虽然我国各种版本的中小学音乐教材不断的进行改革和修订,无论从教材编写上,还是教材的质量上都有很大的革新和提高,但整体来说,仍是在传统专业音乐教育教材体系的束缚下,教材的结构和内容的选择都没有突破,没有创新,教材封闭、刻板,理性化,专业化,而忽视了音乐教育自身的特点。
我们要改革传统的音乐教育手法音乐教育长期受专业音乐教育的影响,过于强调音乐知识传授的系统性,专业性较强,教师教学方式单一,教学的理性化色彩浓厚,忽视音乐教育的作用和愉悦性。
这些都造成了学生喜欢音乐而对音乐课没有兴趣。
现代社会,音乐正成为人们学习生活中不可缺少的一部分,要做一名合格的音乐教师,不仅要有过硬的音乐知识、文学知识和基本技能,还要不断探索,不断研究。
本着让每一个爱好音乐的人都能学习到音乐知识的原则;我们更要认真学习,认真研究,努力探索,音乐教育期待着我们探索出更多的音乐教育方式,培养出更多的音乐人才。
对中小学教育改革的问题上,我了解到,虽然在教育理念、教材内容、教育模式、教学方法、教学评价体系等方面均做了全方位的改革。
新课程改革也在音乐教学中倡导了一种新型的学习方式。
以突出音乐审美为中心,师生互动,强调学生主体性的培养与发挥,注重合作小组的建立与评价,重视音乐实践和音乐创造。
为新时期的音乐教学做了一个全新的注解。
但是,在实际的小学音乐教育课程当中仍存在这很大一部分问题。
中小学音乐教育的管理和管理队伍仍不健全。
音乐课开课率不平衡,有的还很低,音乐师资缺额大,文化课教师素质低以及音乐课学历达标率和岗位合格率低,外流情况严重;对音乐教育的重视往往只停留在口头上,真正的投入少,整体上教学设备奇缺:对音乐教育的认识不科学全面;教学水平和教学质量不高等等,我们也不难看到,中小学音乐教育目前所取得的成绩更多的还是一种量的壮大和硬件上的加强。
音乐教育的非艺术化的倾向,即中小学音乐教育没有很好地突出音乐艺术的特点;中小学教育的专业化倾向,即中小学音乐教育没有很好地突出中小学生的特点,以至于中小学音乐教育往往在实践中变成了非中小学的、非音乐的教育,教材和教材编写者的问题等等。
在当今的现代化社会中小学音乐教育改革,应给中小学音乐教育一个正确的定位,把音乐教育看成是面向全体学生的普及音乐艺术的教育,是对学生实施美育的重要途径,而不是一味的灌输音乐理论知识。
我们要认真学习、认真研究、努力探索;音乐教育期待着我们探索出更多的音乐教育方式,培养出更多的音乐人才。
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