作家的故乡情结
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分析贾平凹小说创作中的乡土情结贾平凹是我国当代文坛中写作风格独具特色的作家,纵览其三十余年的写作历史,深厚的乡土情结是贯穿其文学写作中极为重要的精神脉络。
一、贾平凹作品写作与乡土情结贾平凹是我国当代文坛当中为数不多的大家之一,同时他也是一位极具反叛特性的作家。
从上世纪七十年代首次发表著作至今,他的著作版本业已达三百余种。
二十世纪七十年代末期,他首次登上向往已久的文坛,那个时期的文学爱好者可以说是风华正茂,写作的小说大多以展现当时环境变革与实际变化为主要内容,例如《水》《清河上的婚事》等。
二十世纪七十年代末,贾平凹创作的《满月儿》获得全国优秀短篇小说奖的荣誉,他也借此于我国文学界初露锋芒。
二十世纪八十年代初期,他写作的《商州初录》代表其在写作当中跨上更高一级台阶,之后写作的“商州系列”更是在我国文学界带动了一股寻根文学的潮流。
随后的《鸡窝洼人家》与《腊月正月》数本著作中将农村经济体制之下的商州展现于人们面前,同时令其确定了自己要于现实主义写作这条路上继续前行。
八十年代末至九十年代初期,其创作的著作展现了极为浓烈的神秘主义气氛,这是源自其对人生、命运与现状的思索与重视。
九十年代,随着我国城市与农村间的距离逐渐扩大,浓郁风俗的农村文化吸引了他这样一位乡土作家的重视。
这个期间他写成《白夜》这部作品,描绘了一名乡下青年来到城里找寻精神家园之经历,表现了城乡间的冲突状态。
在之后其创作的《土门》则展现了于城市文明的笼罩之下,传统风俗坚定的守护自己的位置,同时也在不断地予以让步,直到最终消亡的历程。
作者对生长自己的土地的热爱和家乡人民的密切关注,以及在文学艺术道路上的持续追求都融汇于他创作的小说当中。
传统的乡土文学是作家凭借初生的记忆来描绘乡村的生活,作品里具有深厚的乡土氛围与当地的特色。
贾平凹就是凭借自身故乡来作为重要的写作背景,且将农民当作其描述的重要对象,从而为我们带来丰富而天然的乡土之美的享受。
二、作品当中乡土情结源自作者对家乡的怀念贾平凹于上世纪五十年代生于陕西省的丹凤县金盆乡,这样一个青山绿水包围的小村庄,由于其地理环境特殊,古代就一直为秦楚文化的交织区域。
001[摘 要] 鲁迅的作品,特别是以故乡为主题的小说之所以在20世纪20年代的中国现代文学中独树一帜,成为乡土文学中的奇葩,主要原因是作者较之其他写乡土题材的作家具有更为浓烈的“乡土情结”,这种“情结”主要来源于作者对浙东故乡深深的眷顾和对中国底层劳动人民更深沉的“爱”,呈现出“赤子情怀”与“逆子精神”相互交织、相互矛盾的情状,其中有对故乡美的深情眷恋,也有对故乡恶的决绝批判。
鲁迅的乡土文学创作题材既是运用浓重的笔墨来刻画对中国农村和农民的深厚情感,也是作者真挚情感的流露。
[关 键 词] 鲁迅;乡土;情结论鲁迅作品的乡土情结李景芬乡情同亲情、友情、爱情一样,是文学艺术最远古也最重要的一个母题。
自从人类意识到自己与脚下的这片土地有着特有的、不能分割而又相互依赖的重要联系时,家园观念便形成了。
人类与人类赖以生存的家园之间的密切关系,是人与人之间乡土情结最重要的组成部分与前提条件,牵制着人类的审美情趣、思维方式与心理感知。
生活在大环境中的鲁迅自然也是如此,他的独特性体现在他作品中所表现的有鲁迅特色的乡土情结:“赤子情怀”与“逆子精神”相互交织、相互矛盾。
“赤子情怀”表现为对故乡的热爱与眷恋,而“逆子精神”则表现为对故乡的怨恕与批判。
看似矛盾的表现实则源自鲁迅对故乡、对农民深沉的爱。
一、 热爱与眷恋(一)少年鲁迅的生活现状与故乡情结鲁迅的故乡是浙江绍兴,这是一个文化历史悠久的江南水乡,乌篷船、绍兴老酒更是历史悠久。
从鲁迅诞生于浙东的那一刻起,就已经在不知不觉中吮吸着来自家乡故土自耕农式的文化养料。
那时在家中操持家务的继祖母蒋氏与母亲鲁瑞,都是土生土长的浙东一带的乡下人。
蒋氏的淳朴善良、诙谐幽默,鲁瑞的乐观坚忍、和蔼刚毅,都是与浙东的民性相通的,从小生活于这里的鲁迅便受到了深刻的影响,留在他记忆深处的童年岁月是温馨而怡然的:夏日在大桂树下乘凉,倾听祖母讲诙谐有趣的民间故事;正月里听少年闰土讲述钢叉刺猹、看瓜捕鸟、海边捡贝和沙地看鱼等稀奇事;在安桥头、皇埔庄和农民的孩子自由自在地一起划船、捉鱼、钓虾、欣赏水上夜景,或者到岸上去放鹅、牧牛,享受欢乐;夏夜划船去社庙看戏、煮吃罗汉豆、涂油彩、扮鬼卒等,这些温馨的记忆奠定了鲁迅对故乡的爱与执着。
文学作品中的乡土情结乡土情结是指作家在创作中对故乡、乡村生活和乡土文化的深情追忆和表达。
在文学作品中,乡土情结常常被用来描绘人物的成长、家庭的温暖和社会的变迁。
它不仅是作家对故乡的热爱,也是对传统文化的传承和发扬。
本文将从不同角度探讨文学作品中的乡土情结。
首先,乡土情结在文学作品中常常被用来描绘人物的成长历程。
在许多作品中,主人公通常都是从乡村出发,经历了各种困难和挫折,最终取得了成功。
这种情节安排不仅展示了主人公的勇气和坚持,也体现了乡村的力量和韧性。
例如,鲁迅的《药》中,主人公小药在乡村中艰难求学,最终成为了一名医生,展现了他在乡土环境中奋发向上的精神。
其次,乡土情结在文学作品中也常常被用来描绘家庭的温暖和亲情。
在乡村中,家庭成员之间的联系更加紧密,亲情更加浓厚。
许多作家通过描写乡村的家庭生活,表达了对家庭的珍视和感恩之情。
例如,鲁迅的《故乡》中,主人公回到了故乡,感受到了家庭的温暖和亲情。
这种情感的表达不仅让读者感受到了家庭的重要性,也唤起了读者对自己家庭的思考和回忆。
此外,乡土情结还常常被用来描绘社会的变迁和乡村的兴衰。
随着城市化的进程,乡村正在逐渐消失,传统文化也面临着被遗忘的危险。
许多作家通过描写乡村的变迁,表达了对传统文化的忧虑和呼吁。
例如,余华的《活着》中,主人公在乡村中经历了战争、饥荒等苦难,最终见证了乡村的兴衰。
这种描写不仅让读者感受到了乡村的变迁之痛,也引发了对乡村文化保护的思考和关注。
最后,乡土情结还常常被用来表达对故乡的热爱和对乡村生活的向往。
许多作家通过描写乡村的自然风光、田园生活和纯朴民风,表达了对故乡的眷恋之情。
例如,巴金的《家》中,主人公在城市生活的繁忙中,时常怀念起乡村的宁静和美好。
这种情感的表达不仅让读者感受到了乡村的美丽和宁静,也唤起了读者对自然环境的关注和保护。
总之,文学作品中的乡土情结是作家对故乡、乡村生活和乡土文化的深情追忆和表达。
它不仅描绘了人物的成长历程和家庭的温暖,也反映了社会的变迁和乡村的兴衰。
安澜诗歌的故乡情结与爱的精神向度邢海珍曾有人说,童年和故乡是文学的富矿,我深以为此说法是千真万确的至理名言,童年和故乡的本质是诗性的,可以说是文学的生命之根。
直到读过安澜的诗,我才从心底里猛然的相信,一个深深地陷在乡思、乡恋和乡愁中的人,最终只能成为诗人。
诗人安澜生活在一个叫伊春的地方,他热爱诗歌,热爱脚下的土地,他心无杂念地把自己的深情写在白纸上,写成了忧伤、纯净和富有感染力的诗歌。
近些年来,在我的心中,作为一个诗人,他的名字就像小兴安岭上葱茏的绿树一样生长着。
为诗歌也为故土,安澜同时出版了两本诗集,一本是《遥故乡》,一本是《山高水长》,这是一位诗人多年来为诗歌努力跋涉的心血结晶,是他心怀大爱、虔诚朝圣的标志性文字建筑。
在目前诗集印行有些泛滥的现实中,安澜的两本书是出类拔萃的,这是他作为一个优秀诗人的最为确凿的证据。
我读安澜的诗,常为扑面而来的真气所打动,童心在怀,泥土情深,洋洋洒洒之笔意均出自于心,而非描摹生活外相的浮光掠影。
清代诗论家赵执信在《谈龙录》中说:“始学为诗,期于达意。
久而简澹高远,兴寄微妙,乃可贵尚。
所谓言见于此,而起意在彼,长言之不足而咏歌之者也。
”(转引自《中国诗学专著选读》第140页,广西师范大学出版社2006年11月。
)安澜的诗以其情感的强度构成了一种“简淡高远,兴寄微妙”的诗意境界,不止于“期于达意”,而是完成了生命本色的至情至性的抒写,是“言见于此,而起义在彼”的深度探求。
在《一场大雪》的短制中,诗人这样歌唱:一场大雪埋于我的内心拼了一宿命的风,把自己搁在了树梢上我携带这些耀眼的疼痛,和白走在浪迹天涯的路上每一步脚印里都有吱吱的响声假如,能够再一次和春天狭路相逢我的枝头上,依然是白雪的故乡簌簌晃动。
还有那冰凉记住这样一场大雪,其实是把生命深层的感受顺乎自然地表达出来,“耀眼的疼痛”在风中、在树梢上,或“和春天狭路相逢”,言语之间含着一种无以复加的沉重。
安澜的诗重视抒情,但不是轻飘飘的那一种,从心底涌流出来,力度十足地不可遏止。
浅谈莫言小说中的乡土情结摘要:莫言,一位在当代文坛享有盛誉的作家,在二十世纪的乡土小说创作中,他作为一个独特的存在,主要来源于他那份沉重的人生履历。
用高密话写高密人,似乎已是莫言小说创作思维的一种较为固定的模式,这种思维模式源于心灵深处的故乡情结,源于对青少年时期的生活环境、生活经历的回忆。
他的乡土小说以一种平民姿态表达着对乡土中国苦难的体验乃至认同,“作为老百姓的写作”始终是他的创作宗旨。
所以说,他的作品是与故乡的土地同生同长、荣辱与共的。
本文将从创作内容、创作语言、创作情感三个方面对莫言小说中的乡土情结进行探讨与剖析。
关键词:莫言乡土情结高密莫言是中国当代文坛举足轻重的作家。
他的故乡在山东高密县,在那里生活了二十多年的他,以“高密东北乡”为背景来写乡村生活,通过高粱地这个文化摇篮,毫无保留地将其作品融入了深沉博大的农业文化,并以此作为自己用之不竭的创作源泉。
并且,作为农民之子,他不仅感受了农民的苦难,也全部接受了他们的情感,可以说他的创作都是在农村生活的磨砺锻打中完成的。
莫言的乡土小说在给我们构筑了一个充满生命活力与野性的乡村世界—高密东北乡的同时,对乡村世界进行了审美表达和批判,借此探究生命的本质和意义,并展现出浓厚的乡土蕴味。
那么,他的小说渗透了怎样的乡土情结?从哪些方面可表现出来?本文就从以下三方面对莫言小说中的乡土情结进行阐述:一、乡土情结成就“高密东北乡”莫言是一个普通农民的儿子,他爱农民之所爱,恨农民之所恨,与农民有千丝万缕的联系。
1984年,莫言在《白狗秋千架》中第一次使用了“高密东北乡”这个文学地理概念。
我想,如果从莫言小说的创作内容来考察他的乡土情结,那么首先应该体现在莫言用高密东北乡的山川河流、五谷杂粮在编写着每个人物的故事的同时,演绎着高密东北乡的历史。
1.恋“祖”情结演绎“高密东北乡红高粱式”的刚勇莫言的故乡在山东高密县,生活在这块土地的人们具有无拘无束的叛逆性格,他们热爱生活,热爱家乡,敢爱敢恨,同时亦保留着除暴安良、抗御外侮的坚韧不拔的伟大生命潜能。
论鲁迅小说中的乡土情结鲁迅是中国现代文学史上的一位伟大作家,他的小说中有着浓郁的乡土情结。
一直以来,鲁迅在文学创作中都对中国密切关注,他深刻地反映了社会问题,但在他的小说中最显著的特征之一是深奥的乡土情结。
鲁迅的小说中很多都是以乡土生活为背景的,例如《风筝》、《故乡》、《蕃薯》、《百合花》等,他通过描绘人们的日常生活,传递了一种强烈的乡土归属感和对故土的眷恋之情。
同时,他也揭示了乡土生活的残酷和人们的苦难,通过小说中的具体形象,表达出对现实社会的深深关注。
在他的作品中,乡土化,常常以文化形态出现。
比如,村庄的传统节日与固有的生活方式,都对鲁迅的小说带来了现实写照与本土气息。
鲁迅《鼻子》中,村民们半信半疑地安慰患了天花的青年,拜祭神明求得庇护,是中国民间信仰独特的真实写照,这种朴实的民俗表征与内心的震撼,形成了鲁迅特有的乡土情结。
然而,鲁迅笔下并不仅仅只是美好的乡土生活,他也描写了一些黑暗的现实,例如乡村落后的社会地位和文化贫乏。
在《狂人日记》中,他描绘了一个疯子是如何在乡村中被人们视为异类、最终被拒之门外的命运,表现出当时中国传统社会的封建束缚与精神虚无。
同时,他的作品中也隐约透露出一种对西方文化的向往和尊崇。
在大量翻译西方文学、艺术以及自己的思想和文学体系中,鲁迅在某种意义上看到中国古老文明与现代文明之间的差距,他试图通过这种形式挽救中国的文化危机,表现了一种强烈的乡土归属感。
总而言之,鲁迅的小说中不仅仅只有对社会的批判和思考,更是通过特定的乡土化方式,将他的思想诉诸于现实的本土生活中。
他通过抓住乡土文化中的生命力、活力和创造力,在现实与理想之间建立有机的联系,开辟出了一条通向新文艺主张的道路。
他的小说让我们感受到了追求乡土文化的重要性,同时也深刻地反映了中国传统文化与现代文明之间的关系,是值得我们学习和思考的。
论鲁迅小说中的乡土情结鲁迅是中国文学史上的一位伟大作家,他的小说深刻地揭示了当时社会的种种问题,如官僚腐败、统治阶级的剥削和农民的痛苦,同时也表现了他对于乡土的情感。
在鲁迅的小说中,乡土情结是一个非常重要的主题,它体现了鲁迅在情感上对乡土的珍视和思考,同时也折射出当时中国社会的种种问题。
鲁迅的小说中有很多描绘乡土生活的内容,如《风波》、《藤野先生》、《背影》等。
这些小说在描写人物、情节和细节上都非常生动,让人感受到了鲁迅对于乡土生活的深刻认识。
在鲁迅的小说中,对于乡土的热爱和珍视常常表现为对于自然的歌颂和对于乡村风物的细致刻画。
他在《故事新编》中写道:“阳光还抹在山坡的道路,怀家窝里水波潋滟,他掀开被子,伸出手来,是暖和滑润的。
”这种对于乡村生活的描写,给读者留下了深刻的印象,也表现了他对于乡土生活的所见所感。
鲁迅的小说中也不乏对于乡村社会中的矛盾和问题的探讨。
如《莎菲女士的日记》就是一篇讽刺当时乡村社会的富贵恶行的小说。
在这篇小说中,莎菲女士出卖自己的体面,追求富贵,却最终落了个不幸的结局。
这篇小说由于揭露了贪污腐败的现象,让当时的读者看到了一个面对贪污腐败的乡村社会。
鲁迅的小说中也有许多展现了农民生活的实际情况,如《故乡》中所描绘的贫苦农民家庭,以及《药》中所描绘的农民与医生的关系等。
这些描写不仅让读者对于农民群体有了更深刻的了解,也表现了他对于农村生活的深刻思考。
总之,鲁迅的小说中的乡土情结表现在了作品的各个方面。
他对于乡土生活的关注和珍视,让人深刻感受到了他对于故土的热爱和思考。
同时他也展现了当时中国乡村社会的种种问题和矛盾,这些问题至今仍然存在。
鲁迅的小说教导我们珍视故土,关注农民问题,助力农村的发展,为实现美好社会而努力。
吴敬梓的恋乡情结“我们安徽的第一个大文豪……是全椒县的吴敬粹”(胡适《吴敬梓传》)。
吴敬梓1701年出生于安徽省全椒县的吴氏家族,在吴敬粹的曾祖和祖父两代人中,共出了六名进士,其中还有榜眼、探花各一名。
“国初以来重科第,鼎盛最数全椒吴”(王又曾《书吴征君敏轩先生文木山房诗集后有序》)。
到吴敬梓出生时,家族已经衰落,作家本人因吴氏长房无子而过继给嗣父吴霖起。
于是,生父与嗣父辞世之后,他便成了家族争夺财产的焦点。
时年二十四岁的吴敬梓似乎看透了一切,开始尽卖田产,及时行乐,加之“生性豁达,急朋友之急”(吴湘皋《外史·序》),不择人地慷慨施与,终于倾家荡产,奴逃仆散。
二十九岁,吴敬梓的生活雪上加霜,先是乡试失败,接着妻子陶氏病逝。
举业失败和家庭变故,给吴敬梓以沉重打击,加上他已被“乡里传为子弟戒”(吴敬梓《减字木兰花》之三),饱受乡人的鄙视和排斥。
在难耐的寂寞当中,他愤然表示:“至于眷念乡人,与为游处,似以冰而致蝇,若以狸而致鼠。
见几而作,逝将去汝!”(《移家赋》)带着与家乡绝决的情感,吴敬梓于1733年举家迁往南京,在为此而作的《移家赋》中,他盛赞南京的环境,于是“买数椽而居,遂有终焉之志”。
也许,吴敬梓太急于改变自己的处境了,他并没有做好移家的物质的和心理的准备。
他把移居与过去的游历等同起来,把南京视为与故乡截然对立的理想寄居地。
可是,当他用完了自己的积蓄,陷入经济困顿之时,他同样感受到人们对他的淡漠。
在一个陌生的环境里独处,他感到“苍茫去乡国,无事不伤情”(吴敬梓《小桥旅夜》)。
当沉静下来的作家理性地重新审视自己,并全面地认识了南京之后,他带着“念先人、生儿不孝,他乡留滞”(吴敬梓《乳燕飞》)的悔愧,感到自己“失计辞乡土”(吴敬梓《春兴八首之三》)。
此后若干年中,吴敬梓在自己的一些诗作里频频抒发羁旅飘零的感受:寄居秦淮上,五载星霜易……短歌与长叹,搔首以终夕。
──《丙辰除夕述怀》七年羁建业,两度客真州。
论周作人的故乡情缘周作人,浙江一线作家,祖籍江苏苏州。
他的祖先考虑过历史上的政治、经济、文化等因素,将家园迁往杭州,使之融汇了东西文化,开拓新的生活道路,而众多的成果通过他的文学作品传承下去,被文学史上千百年来的记载所体现。
周作人民族乡土情结极强,他一生在京城流浪,思乡之情无处宣泄,正如他所说:“虽然我在江南客居京城,但我的心永远在江西,我只要一见到熟悉的风景,就可以放飞思乡之情。
”他以独特的眼光,把祖国传统文化、乡土风情进行了活泼有趣的描绘,深刻地表达了乡土情怀,用文学形式展现出对故乡的深厚感情,刻画出一幅生动的江苏故土的画卷,赢得人们的赞叹和敬佩。
周作人将江苏故土的风土人情,以秀美的文字绘画出一幅美妙绝伦的江南画卷,他遍视江苏四季的美好,有时候是丰收后田野里一片夕阳金黄;有时候是一派桃李芳菲;有时候是山水秀美,茶碧雾绿;有时候是江湖风物,夏秋冬的怀旧和想念,周游江南小镇,老街小巷,观赏古书楼、教堂、庙宇等,感受它们的纯朴古朴,于是一道道景象在周作人的诗文中浮现出来,渲染出一幅幅又温馨又宁静的江苏画卷,如是他说:“万中无一,最爱就是故乡,其实我深爱归乡湖,深爱早晚水娴桥头,芭蕉竹叶映湖面,渔舟荡舟网湿清风。
”着眼于苏州这块故乡,思乡之情似吟咏诗歌般挥洒,这是周作人作品深厚的感情色彩,也是他艺术作品魅力所在。
周作人以故乡形象激发他文学创作的灵感,他古老的乡野、美丽的湖面、传统的乡土文化,构筑出诗画般美丽的故乡画卷,他早年访友采访的道路,山清水秀的故乡湖泊,以及江南特有的乡间小径,都成为他文学作品的基调,而他著有的《江南记事》、《乡土故事》等经典作品,理所当然的成为了当时的文学热门,并有《花开满城》等诗歌及《苏州记事》等小说,融合了故乡文化情怀,被人们称赞为“故乡情缘百年不改”,以革命文学发展以及当代文学发展,更是将他的故乡江苏一带,发扬光大了。
苏州,这座历史悠久的城市,千百年来古街古巷红砖绿瓦,保留着当时的传统文化,周作人的乡土情结就是从这座古老城市中滋养而来,而他的文学作品也传承着苏州历史文化的精华。
莫⾔的故乡情结春晖美⽂莫⾔的故乡情结2012年10⽉11⽇晚7时,瑞典皇家科学院宣布,将2012年诺贝尔⽂学奖授予中国作家莫⾔。
得知这⼀消息后,正在故乡⼭东⾼密的莫⾔接受媒体采访时说,“我想我的故乡和我的⽂学是密切相关的,因为我们⾼密有三贤四宝,这些民间艺术民间⽂化伴随着我成长,我从⼩⽿濡⽬染的也都是这些⽂化元素。
当我拿起笔来进⾏⽂学创作的时候,这些民间⽂化的元素不可避免地进⼊了我的⼩说,影响了,甚⾄决定了我的艺术风格。
”随后莫⾔在接受⽩岩松连线时淡然作答:“我的创作,都源⾃故乡的热⼟,我每年都回⽼家待⼀段时间,接地⽓,了解⽇益变化的乡村⽣活,这是我创作的源泉。
”“即便是不获奖,我也要感谢这⽚⼟地,感谢这⾥的⽗⽼乡亲。
我⽣于斯,长于斯,我最早的作品也是以在这个地⽅成长的经验、亲⾝经历,甚⾄很多⼩说⾥好多的⼈物原型都是我的左邻右舍,所以我想,没有这块⼟地,没有这块⼟地上的我的乡亲们,也不可能有我这样⼀个作家。
”莫⾔的话与他的作品⼀样,反映出了他深深的故乡情结。
莫⾔出⽣在⼭东省⾼密县⼤栏乡三份⼦村。
他⽣长在农村,深知农事的艰⾟;家境贫寒,熟悉乡⼟社会的世态炎凉。
⽽后从军,由战⼠到⼲部,具有⼴泛的⽣活阅历。
在较短的时间内,他由保守、封闭、贫穷的农村,到政治⽂化的中⼼,未及⽽⽴,就成为名重⼀时的作家。
这样迅速更迭的外部经历,必然带给莫⾔⼀定的⼼理负荷。
以豪放、粗疏的笔触,描写故乡的⼀草⼀⽊,排解内⼼的孤独和忧郁,俨然是莫⾔选择的⼀种情感表达⽅式。
在《⽩狗秋千架》中,第⼀次出现了莫⾔的⽂学版图中的“⾼密东北乡”这个词语,第⼀次有了对故乡的“认同”。
可以说,这个时期的莫⾔,已经有意识或⽆意识地开始投资⾃⼰这⽚熟悉的⼟地,他将⾝体中⾎液中流淌着的对故乡那份“潜在的爱恋”,融进了充满理想的“⾼密东北乡”。
正如其所说:“1980年,我开始了⽂学创作。
拿起笔,本来想写⼀篇以海岛为背景的⼩说,但涌到脑海中的,却都是故乡的情景。
浅析鲁迅小说《故乡》浓重的归乡情结作者:吴晓光来源:《现代语文(文学研究)》2010年第01期摘要:堪称经典的文学作品似乎都寄寓着浓郁悲凉的“归乡情结”,这可能囿于作者灵魂深处“归乡情结”的缠绕,亦或源于作者灵魂深处挥之不去的孤独漂泊之苦与身世落魄之悲凉,又或许源于作者对精神家园迷失的困惑与寻找理想出路的迷茫。
鲁迅的小说《故乡》亦是如此,其字里行间渗透的“归乡情结”确乎是颇有性味的题旨。
关键词:鲁迅《故乡》归乡情结一、《故乡》中缘何会有“归乡情结”“归乡情结”是人类精神体验的文学阐释,鲁迅的小说《故乡》散发着浓郁的“归乡情结”,暗示着作者对人类精神家园的执著追问。
这类似于盲诗人荷马笔下的《奥德修纪》,照亮读者回归精神家园的旅途;这也类似于剧作家曹禺的《雷雨》,刺激读者高扬起道德律令而重塑精神家园的美景;这当然更类似于散文大师朱自清的《荷塘月色》,促使读者聆听精神家园中细微的心声。
这种情绪决定了《故乡》的“离去—归来—再离去”的结构模式,决定了《故乡》意旨上的“哀其不幸,怒其不争”,决定了《故乡》创作意图上的精神批判和道德革新。
正因如此,《故乡》才彰显了如此的艺术境界:景色苍黄,村落萧索,人情薄凉,追求庸俗,人物发生沧桑巨变,遭受沦落之苦,“我”只能以悲凉之心、孤独之情寄托自己的愤世嫉俗。
因此《故乡》的归家季节适逢严寒的冬季,“豆腐西施”杨二嫂的话语透露出尖酸与薄凉;“闰土”的前后形象简直判若两人,“我”只好在正月初一逃离故乡。
这样的“故乡”令人不堪回首且无法面对。
作者之所以如此倾吐“归乡情绪”,《故乡》中的“回家之旅”之所以会令“我”痛彻肺腑,从深层次分析是由于作者对传统文化的痛苦焦虑和深刻剖析。
可以推测,作者笔下触目惊心的“闰土”形象之变和“我”的孤独难奈之痛苦已经构成了作者对农村传统文化的否定,已经构成了对农村人际关系的否定。
这种否定正是以“我离故乡”为象征,以“正月初一出发”为隐喻,以“我”的侄儿和闰土的儿子相互友好和彼此牵挂为依托,宣告了旧的精神家园之破灭和新的精神家园需重新建构。
什么是故乡情结 [孙传志先生的故乡情结]孙传志先生的故乡情结作者:雷政泰不是每个人都有故乡情结,但从白河县走出来的著名辞赋家孙传志先生有深厚的故乡情怀。
他即将公开出版的第五部作品《春露秋霜》,就有白河烈士陵园赋、木瓜酒赋、西营、构扒、卡子、小双、双丰五镇赋、红花县赋、大双兴隆村赋、白河三中、阎家小学赋、五岭山、带子沟赋、甘蔗酒赋、兴隆牧场赋、家乡辞、药树茶赋以及与家乡相关的怡豪矿业赋、清明赋等十几篇凝集心血情感的作品。
作为全国辞赋家学会的副主席,他对家乡的至爱可见一斑了。
每个人都离不开自己生活的土地,都有自己的故乡,或多或少都有自己的故乡情怀,都对自己曾经出生的故乡有着一定的印象和感受,因为那里是自己生长的摇篮。
他写山:“山水形胜,自然氧吧,万木争春。
有黄姜金银花药中瑰宝;有板栗银杏果果中之魂。
有天然宝藏磁矿铁矿;有取之不尽石灰岩层。
天然原生坡地,自具诗情画意;森林绿色原野,恰是情境交融。
春天鸟语花香,夏则麦浪滚滚,秋有黄叶铺旧地,冬有白雪迎新春。
水清兮,可洗风尘;山绿兮,可养我心。
”有故乡情结的人一般不会忘本,不会不知道自己姓什么,自己来自哪里。
任何一个地方无论多好,只要是漂泊,你就是客居,这里不是你的故乡。
故乡即使再贫穷也是你的故乡,就像母亲一样,她再丑也是你的母亲。
他写家乡:“依山,满目青翠;临水,烟霭茫茫。
舜帝巡边,荷姑修炼,登临览胜,山水徜徉。
世外桃源,幽幽风景旎璇;霞客猎奇,人间大美新章。
农家建筑,泥土墙错落有致;山乡风情,石板路曲径通幽。
齐整兮小院,欣欣向荣;宏旷兮芳林,万千气象。
有情春风,催千山之绿起;知时好雨,润万物无声响。
金声振家引良驹奋蹄;医泽流传励山雁翱翔。
绿色农庄人文共生态一体;新的希望传统与现代崇尚。
”1作家是干什么的?作家是搞文学创作的,搞文学创作的人心中就应该有爱,是有丰富情感的人,是热爱故乡、热爱母亲的赤子。
没有一个真正的作家是不热爱自己故乡的,不热爱自己母亲的,那他也不是作家。
诺奖的火热似乎还要继续,但与莫言一起出名的还有他笔下的“高密东北乡”,虽然当地的群众早已不再靠种地为生,但地方政府还是决定将“红高粱”打造成一张文化名片进行推广。
其实,一个知名作家成功的作品中,往往和他们的故乡有着千丝万缕的联系,例如老舍笔下的“北京城”,孙犁笔下的白洋淀,再如贾平凹的商州、沈从文的边城、陈忠实的白鹿原、阎连科的耙耧山……在无声的文字中,我们总能看到作家们浓厚而复杂的故乡情结。
■故乡,不只有思念最近我常想一个事,那就是多年以后,当一群兴致勃勃的游客来到诺奖得主莫言故里进行文化游览时,在一片火红的高粱前忙着合影的他们,真的能感受到“我爷爷”和“我奶奶”(《红高粱家族》)对这片土地的感情吗?这种想法会出现在许多地方,比如在鲁迅笔下的绍兴水乡里,比如在沈从文的凤凰古镇上,比如陆文夫的苏州小巷中,再比如老舍的皇城根下。
同样的地方,我们却只能去尽力摸索他们的感受,才发现在“故乡”这两个简单而朴素的字中,寄托的远不止是所谓“思念”。
“桑梓”、“故里”、“乡关”、“扮榆”……很多作家都曾带着自己的理想而漂泊四方,开始独立面对艰难的人生。
然而,尽管他们走的路有所不同,但起点却是相同的,那就是故乡。
纵然飞越千山万水,故乡的记忆也会像影子一样跟随着他们,影响着他们。
所以,在一个作家的文字里,我们总能读出浓厚的故乡情结。
从1921年鲁迅把家乡的“阿Q ”搬上文坛开始,这种故乡情结就传达出别样的味道。
那时的作家沐浴到了先进的思想,当他们带着俯视的眼光回望自己那荒凉、封闭的故乡时,不禁痛心疾首,并希望“以揭出病苦,引起疗救者注意”的描写来唤醒千千万万的人。
于是,我们看到了在“咸亨酒店”里挣扎的孔乙己,看到了“鲁四爷家”中走投无路的祥林嫂,看到那个“从小和我一起长大”却日益陌生的闰土哥。
在“鲁镇”的这些人和物中,我们感受到的不是对家乡的思念,而是一个时代的压抑和悲凉,以及作者无声的呐喊。
当然,也有很多的作家希望把故乡打造成一个躲避黑暗的桃源,一个纯净的心灵港湾。
作家的故乡情结
内容摘要:家族文化对现代文学创作来说,不只是提供了一种文化背景,同时也是一个重要母题,现代文学中家族题材的作品不仅体现为一种伦理和道德,同时也体现了中国现代知识分子的价值理想和终极关怀。
关键词:家族情结文化选择集体无意识
家族文化对现代文学创作来说,不只是提供了一种文化背景,同时也是一个重要母题,它与创作主体之间始终保持着有形与无形的情感联系。
理性上对家族文化的激烈否定,情感上又无法抵御它的深层诱惑,形成了现代作家独特的文化情结。
正是这种家族情结的影响使家族小说成为20世纪中国文学中最具覆盖力和表现力的题材类型之一。
那么家族情结究竟是怎样形成的呢?本文简要从四方面略作论述:
一、现代作家的家族情结是中国人的一种集体无意识
情结是现代心理学的一个范畴,最早由德国精神病学家希尔多、齐亨提出来的,但真正使它进入我们日常生活话语的是瑞士心理学家荣格。
荣格说“创作过程,就我们所能理解的来说,包含着对某一原型意象的无意识的激活,以及将该意象精雕细琢地铸造到整个作品中去。
艺术家把握住这些意象,把它们从无意识的深渊中挖掘出来,赋以意识的价值,并经过转化使之能为他同
时代人的心灵所理解和接受。
”作家的创作活动很大程度上反映了一种集体无意识的影响。
从白话小说的开山之作《狂人日记》开始,中国现代文学就意在暴露家族制度与礼教的弊害。
鲁迅以其忧愤深广的批判精神塑造了中国小说史上第一个反叛封建宗法家族的狂人形象。
自此之后,取材于大家庭生活的创作便从未中断。
“家”作为一种特有的意象,一种叙事主题,广泛而长远地存在于现代文学的叙事模式中。
我们不妨把现代文学大量的家族题材的小说中反复出现的“家”理解为一种二世纪中国文艺的原型心理结构,从中可以窥视出中国作家的一种集体无意识家族文化。
钱穆先生曾说过,“‘家族’是中国文化的一个最主要的柱石,我们几乎可以说,中国文化,全部都从家族观念上筑起,先有家族观念乃有人道观念,先有人道观念乃有其他的一切。
”?如果说宗教对西方人的思想、心理、行为乃至整个社会都产生了巨大的影响,那么,在中国,人们更多地接受的是家族文化的价值观念。
从某种意义上说,家族文化是中国人的一种集体无意识。
“五四”新文化运动以来,启蒙知识分子屡屡把批判传统的矛头对准家族制度与家族伦理。
但又因为知识分子本身就出自这个家,这种批判常常显得极为矛盾犹豫。
理智上的彻底决绝的批判和反叛与感情上千丝万缕的联系和依恋形成为激烈的冲突理智与情感的冲突。
这种冲突被大量地反映在他们的创作中,从中可
以透视出民族文化的某些原型意义,表达出民族心理内容与精神活动的基本观念形态。
二、早期旧式家庭生活的切身体验
早期的家庭生活体验是现代作家家族情结形成的最主要的原因。
瑞士心理学家荣格认为情结是一些相互联系的潜意识内容的群集,主要的表现就是在长期的实践活动和意识活动中,在无意识深处所形成的一种共同的原始意象和先天倾向。
作为一种特殊的文化心理和精神现象,家族情结的产生必然与作家的家庭亲情体验存在着某种联系。
中国现代作家大多数是从宗法社会走出来的旧家子弟,尽管有的来自显贵的名门望族,有的出身平凡的百姓之家,但他们对分崩离析的宗法家族有着大致相似的情感经历,对旧家庭中人与人之间关系都有着与生俱来的熟悉与了解。
这种早年的情感记忆和家庭生活经历在现代作家的心中层层堆积,不但促成了他们家族情结的产生,也对他们日后的创作产生了不容忽视的影响。
老舍在北平四合院中长大,老北平在他心中有着家一样重要的地位。
他说:“我生在北平,那里的人,事,风景,味道和卖酸梅汤、杏儿茶的吆喝的声音,我全熟悉。
一闭眼,我的北平就是完整的,像一张色彩鲜明的图画浮在我的心目中,我敢放胆的描绘他。
它是条清溪,我一探手,就摸上条活波波的鱼儿来”?在《四世同堂》里我们很容易感觉到老舍对故乡、家庭、母亲的一番深情。
当然,生长于旧式大家庭尤其是生长于集万千弊病于一身的宗法家庭的现代作家们,更多的体验到是大家庭的人情冷酷和亲族之间的勾心斗角。
像张爱玲出生于没落的繁华世家,当家庭发生变故和因社会动荡面临解体的危机时,往日掩盖在脉脉温情背后的人情冷漠、人性的虚伪、亲人相残的丑恶便开始暴露。
除了张爱玲,鲁迅也是如此,由此可见,家族带给现代作家的感受既有爱的温馨回忆也有恨的刻骨铭心,爱恨交织的深切体验共同构成了他们对家族的复杂情感也是他们形成家族情结最直接的原因。
三、传统文化特别是家族文化的浸润
“在文明社会里人不是一个生物学概念而是一种文化载体。
每一个个体的人都无法脱离他所生活的文化背景而抽象的存在”。
④对于中国人来说几千年的传统文化的威力是巨大的,它像一张无形的大网潜移默化的影响和左右着生活在其中的人的思想行为及活动,随着时间的推移在心中形成坚不可摧的心理防线。
即使外来文化再激烈这道防线也不会摧毁。
中国人承载的传统文化的最初阶段来自于家族的熏陶和培育,尤其是那些出身于大家庭的作家幼年都有接受私塾教育的经历。
私塾作为一种旧有教育形式一般由家族设置,目的是弘扬国学,培养家族子弟从小接受儒家经典的浸润、培养儿童的古典文化功底底蕴和优雅情怀,养成他们修身齐家的伦理典范,很多现
代作家的古文功底就在那时打下的,如郭沫若、鲁迅、曹禺等等。
家庭氛围的影响也为传统文化的承载提供了便利条件。
鲁迅的祖父做过翰林,家中藏书甚多不仅有《三经注释》还有诸如《三国演义》、《封神榜》之类的书,家庭氛围不仅为鲁迅全面接触传统文化提供了很好的读书环境,也为他奠定了深厚的古典文学基础。
张爱玲出身旧式家庭,家里具有浓厚的传统文化氛围和丰厚的家藏书集,祖父是同治朝进士,父亲虽不成器却有国学功底。
幼年张爱玲的父亲用传统方式培养她写旧体诗,张爱玲后来的创作与父亲对她的潜移默化与有意支持之功不可抹杀。
作为一种集体无意识,传统文化就像是精神家园,是现代作家们一生都无法抗拒的魅力。
作为东西合璧的知识分子,他们在接受西方价值观念时都是宣扬人格独立、人人平等的现代观念和女性应该解放以及自由恋爱的两性观,但在生活中、创作中都不自觉地践行传统文化的伦理道德规范、流出对传统孝悌观、尊卑观、男女观的认同。