电影艺术

影视艺术鉴赏

《墩煌》剧情描述宋朝年间，落弟书生赵行德偶然认识西夏女子，对此新兴国家大感兴趣，决定探访，途中被西夏军俘虏，编入由汉人组成之外国人部队，并跟队长王礼结为生死之交，后来赵行德与王族女子斯鲁比娅共浴爱河，但因事分手两年，回来时爱人已以死殉节。他在万念俱灰之下赴敦煌埋首整理经书。王礼策动兵变，部队全被歼灭，敦煌亦成一片火海。

赵行德，本来是北宋的书生，他去学习西夏文，还为李元昊做事，看似是对北宋的背叛，其实不是。他在影片中扮演了一个保存文化典籍的角色。我觉得，赵行德本人才是日本人对自己的缩影，是一个文化角色的隐喻。

日本历史上一直学习中华文化，对中国的典籍及其重视，甚至到了痴迷的地步。我举一个例子：清末四大藏书楼之一的皕宋楼，以珍藏宋版而闻名，但是光绪三十三年，皕宋楼和守先阁藏书15万卷，由陆心源之子陆树藩以10万元全部售与日本岩崎氏的静嘉堂文库。这件事情在当时引起了轩然大波，很多华夏读书人痛心疾首，但事实却让我们更心痛的不是其东渡，而是书在日本得到了最好的保护，成为日本国宝。相反，那些没有流出去的书，却等待着北伐、战乱、文革等灾难。

日本人孜孜不倦的保存文献，这与赵行德在电影中的冒着生命危险埋藏书籍的角色是一致的。

《敦煌》这部电影，其实就是日本人对自己身份的一次体认。 什么时候中国的儒家文明再次兴起，什么时候华夏族真正成为礼乐之族，中国才真正成为中华，成为华夏。

敦煌的价值在于它所处的交通要到使东西方的文明几千年在此交融,并且相互交换再传到东西方.许多文化,书籍,佛学,壁画留在敦煌的是属于他的最大财富.虽然许多典籍流失到国外,但还有带不走的历代帝王造就的莫高窟.在今天他们是我们的文化精神财富,谁还记得曾经冒死保护他们的人们呢.赵行德,这个名字也许的杜撰的,也许仅仅是个代表,是什么力量使他从中国跋涉千里来到墩煌,宿命般的从火海中领导人们,找来骆驼,藏起数以万计的典籍.典籍暂时保住了,保护它们的人们却死去了.骆驼商队的首领以为那些都是曹首府的财宝,所以杀人灭口.墩煌这座古老的城池,看着人们的争名夺利,杀戮战争,只是沉默.

艺术电影又叫Artist Film，Artist Video。与商业电影相对立的一种电影类型。电影 艺术电影

不仅是一种商业活动，而且也是一种艺术活动，这就是艺术电影得以产生和发展的基础。艺术电影的倡导者们大多认同电影的艺术性，力图通过电影活动展示电影作为艺术的魅力，以及表达电影创作者自己独特的个性。他们认为，只有这样，才能与所谓的商业电影活动真正区别开来。从叙事策略上看，艺术电影大多极力突出自己的艺术个性，反对程式化的情节和模式化的人物形象刻画，并力图运用独创性的电影语言。艺术电影在电影艺术的发展历史上做了重大贡献。

不论我们是否承认，并非所有电影都可以具有艺术价值。正如鲁道夫·爱因汉姆曾经说过的那样：“电影是一种手段，它可以但不一定产生艺术效果。在这一方面，电影同绘画、音乐、文学和舞蹈都是相似的。例如，彩色明信片并不是艺术品，制作彩色明信片的人也不打算使它成为艺术品。……电影并不一定就是电影艺术。”从最初爱迪生眼中的游戏以及梅里爱眼中的魔术发展至今，电影已经拥有了几乎完整的商业体系和艺术理论，不论对普通观众还是资深影迷或专业人士，电影都游刃有余地成为了人们生活中的一部分。然而，电影观众也因而面临着来自电影多面性的巨大挑战，因为每部电影均有其独特的拍摄背景、工作人员以及期望值：一部两亿美元制作的[泰坦尼克号]与一部两万美元就搞定的[疯狂店员]，从技巧到目的均是显而易见的截然不同。那么，面对好莱坞完整商业体系下的流水线产品，与面对欧洲电影艺术家们毫无商业野心的小成本作品之时，我们作为观众所需要采取的姿态也必然有所区别。 在开始我们的讨论之前，我们不妨看看这样一份调查（汪济生《美感概论》P227）：调查抽取了希区柯克的[美人计]，黑泽明的[罗生门]，陈凯歌的[黄土地]，爱森斯坦的[战舰波将金号]，库布里克的[2001太空漫游]，以及李安的[卧虎藏龙]作为实验影片向普通大学生放映，在看过之后的调查之中发现，有一半的观众对[美人计]的总评价是很好，剩下的人也认为该片“可以”，而有三分之一的人指摘[2001太空漫游]乏味而拖沓。另外，有四分之一的人没有明白[2001太空漫游]的剧情，并认为这部电影并不具备深层次内涵；而所有人却都理解了[美人计]的剧情发展。

什么是电影艺术

什么是电影艺术

电影是继文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、建筑之后出现的一种新的艺术形式。它发明于19世纪末期，由最初被认为是"小学生的玩意"、"奴隶们的娱

乐游戏"逐步发展成为20世纪最广泛和最具影响力的艺术。它通过摄影机以每

秒拍摄若干格画幅的运转速度，将被摄物体运动的时空转换过程记录在条状胶

片上，然后将不同的胶片衔接起来，经过显影、定影。干燥加工成电影拷贝的过程，制成可以放映供许多人同时观看的影片。影片从最初拍摄一些活动的日

常生活景象片断，发展到现在已能够拍摄丰富多彩、复杂变化的现实世界，具

体形象地反映社会生活的能力和生动的艺术感染力。由于电影的样式和片种繁

多，有注重完整故事情节、刻画人物性格的故事片，有报道某一政治、经济、

文化教育、军事或历史事件活动的记录片，也有运用各种美术手段和材料制作的美术片，还有记录舞台艺术表演的戏曲片等等。在这些种类中又包含若干片

种。如故事片中有喜剧片、西部片、爱情片、科幻片等；美术片中有动画片、

木偶片、剪纸片；记录片中有传记记录片、文献记录片、新闻记录片等。它包

括文学、戏剧、绘画、建筑、音乐、舞蹈等各种艺术成分，所以被称为综合艺

术。所谓综合艺术，指综合几种艺术成分而构成的艺术样式。其特征是：1、集体创作。包括编剧、导演、演员、美术、摄影、录音多个创作部门艺术创造的

有机配合。

2、利用现有的一切艺术表现手法。电影有含文学成分的描写和结构，有含

戏剧成分的对话、内心独白、形体动作、面部表情，有含音乐成分的歌曲和与画面融合的视觉形象。3、广泛的群众性文化。电影的构成是用活动着的画面和

各种音响表达、表现世界各国的人和环境之间的关系以及由此形成的风俗习惯、

生活方式、文化水平，且通俗易懂、明白晓畅。但是，电影的综合性并不是指

各种艺术成分的简单相加，而是指将各种艺术形式包含的艺术成分融汇贯通变

成新的东西加以表现。它除具有一般文学艺术的共性特征外，还具有自己的个性特征。这在于电影艺术的表现工具与别的艺术表现工具不同。电影是用摄影

电影艺术词典

1、电影：根据视觉暂留原理，运用照相以及录音手段，把外界事物的影象以及声音摄录在胶片上，通过放映（以及录音），在银幕上生成活动影像（以及声音），以表现一定内容的技术。

2、视觉暂留：人眼在观看运动中的形象时，每个形象都在消失后仍在视网膜上滞留不到一秒(0.34S)的时间，正是由于人眼的这一特性，才有可能在视网膜上组合形象的运动。

3、初期的音画同步影片是使用的美国贝尔电话公司发明的“维他风”系统，即用大型唱片录音应用机械连结装置造成音画同步。这种方法很被德国托比斯公司的光学录音还音系统所替代。有声电影始告正式诞生。

4、电影艺术：以电影技术为手段，以画面和音响为媒介，在银幕上运动和空间里创造形象，再现和反应生活的一门艺术。

5:、A电影刚开始的时代，电影艺术是纯视觉的。无声画面既是一种局限也是一种特长。早期的电影制作者利用这一特长和局限。在运动的造型形象、画面的空间利用和镜头的组接技巧方面，进行了广泛的实验和探索，为电影艺术的视觉构成、时空形式和蒙太奇语言这一些列基本规律奠定了基础。有声电影的诞生使声音和画面有机的结合起来。

B电影作为生活的反应，必然受到社会历史的制约，并受一定的社会政治思潮、哲学美术思想、文化思潮的影响。

C电影艺术的综合性，促成他最大限度的吸收了文学，绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧等各门艺术的手段和技巧，这种吸收不是简单的拼凑和混合，而是经过改造的兼收并蓄，从而使电影具备了一种独特的、全新的质，成为一种音响和画面相结合的视听艺术。

D电影艺术的表现手段分为四大类别，即造型，音响，表演和蒙太奇手法。

电影特性：1、综合性，电影是时间艺术和空间艺术的综合体。

2、视觉性 电影是诉诸视觉为主的视听艺术，他主要以画面塑造形象，叙述故事，抒发感情，阐述哲理。镜头的画面美是整部影片审美价值的重要条件，影片内容是通过可见的人物造型。环境造型在银幕上展现出来的。

3、逼真性由于电影以活动摄影为自己的基本表现手段，所以他能逼真的记录现实生活中的人和物的空间状貌及其流动演变形态，同时又能再现事物的声音和彩色，具有其他艺术难以达到的直观性真实效果。