青春三部曲名词解释中国现当代文学
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1当代文学:指1949年新中国成立以来至今尚在延续的半个多世纪的文学,属于我国的断代文学史之一。
中国当代文学既是中国古代文学和现代文学的发展延续,同时,它又是一个只有起点而没有终点的开放性的体系,是一个在新的时代条件下不断变革发展的全新的文学历程。
2十七年的文学:(1949-1966)实用主义和狂热政治激情的结合,英雄主义情绪高度发扬,二元对立的思维模式的普遍存在,以及民族主义热情占支配的情绪。
3文革“十年”文学:(1966-1976):万马齐喑,百花凋零。
沦为政治斗争工具的主流文学;传递弥足珍贵文学声音的非主流文学(地下文学)。
4新时期文学:(1976- )1976年10月粉碎四人帮。
1977年8月十一大宣布“文革”以粉碎四人帮结束,并把文革之后的中国社会主义革命和建设成为“新时期”。
文学界虽将文革之后的文学成为“新时期文学”。
事实上,直到1978年5月1日《实践是检验真理的唯一标准》发表,才是新时期的真正到来。
当代文学中最富有探索性的阶段。
“五四”文学精神回归。
文学充满了生机勃勃的创新精神,但文学的浮躁也不可忽视。
5复调:巴赫金在分析陀思妥耶夫斯基的小说时,提出“复调小说”的理论。
他认为,陀氏创作的是一种“多声部性”的小说,是“有着众多的各自独立而不融合的声音和意识,由具有充分价值的不同声音组成的真正的复调”。
“恰恰是在不同声音、不同意识相互交往的联接点上,思想才得以产生并开始生活”,所以“思想就其本质上来讲是对话的”。
6显性文学:即公开发表,进入了“印刷传媒”,处在流通地位,可以“正当”地、“合法”地拥有读者的作品。
7潜在写作:潜在写作:指17年和文革期间,许多被剥夺了正常写作权利的作家们的创作,包括他们当时不能发表的作品和本无发表预期的日记、书信等。
如丰子恺的《缘缘堂续笔》,食指的诗,沈从文的家书等。
“潜在写作”的相对概念是公开发表的文学作品,两者一起构成了时代文学的整体。
8反讽:是个中外现代小说中常见的—种叙述方式和美学效果。
中国文坛上的文学作品“三部曲”,你知道多少?
郭沫若“漂流三部曲”:《歧路》、《炼狱》、《十字架》
郭沫若《女神》三部曲:《女神再生》、《响累》、《堂棣之花》茅盾“农村三部曲”:《春蚕》、《秋收》、《残冬》
茅盾《蚀》三部曲:《幻灭》、《动摇》、《追求》
巴金“激流三部曲”:《家》、《春》、《秋》
巴金“爱情三部曲”:《雾》、《雨》、《电》
林语堂的三部曲:《京华烟云》、《风声鹤唳》、《朱门》
曹禺“话剧三部曲”:《雷雨》、《日出》、《原野》
洪深“农村三部曲”:《五奎桥》《香稻米》、《青龙潭》
阳翰笙“地泉三部曲”:《深入》、《转换》、《复兴》
李劼人“长篇历史小说三部曲”:《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》
沙汀“农村三记”:《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》
梁斌《红旗谱》三部曲:《红旗谱》、《播火记》、《烽烟图》
李季《杨高传》三部曲:《五月端阳》、《当红军的哥哥回来
了》、《玉门儿女出征记》
郭小川“将军三部曲”:《月下》、《雾中》、《风前》
雷加《潜力》三部曲:《春天来到了鸭绿江》、《站在最前列》、《蓝色的枫林》
冯德英“三花”:《苦菜花》、《迎春花》、《山菊花》
杨沫“青春三部曲”:《青春之歌》、《芳菲之歌》、《英华之歌》
王安忆“三恋”:《小城之恋》、《荒山之恋》、《锦绣谷之恋》阿城“三王”:《棋王》、《树王》、《孩子王》
李乔《欢乐的金沙江》三部曲:《欢乐的金沙江》、《早来的春天》、《呼啸的山风》
叶辛《三年五载》三部曲:《基石》、《拔河》、《新澜》
柯云路《京都》三部曲:《夜与昼》、《衰与荣》、《灭与生》
叶永烈“红色三部曲”:《红色的起点》、《历史选择了毛泽东》、《毛泽东与蒋介石》。
中外文学三部曲
【洪深的“农村的三部曲”】指《五奎桥》《香稻米》《青龙潭》,都是“五四”以来第一次较全面地反映农村苦难生活及农民英勇斗争的优秀剧本。
【茅盾的“蚀'三部曲”】由三部相对独立的中篇小说《幻灭》《动摇》《追求》组成,以大革命时期小资产阶级知识分子的活动为题材,描写他们在革命过程中向往光明以及彷徨、矛盾的心理,流露出悲观失望的情绪。
【茅盾的“农村三部曲”】指《春蚕》《秋收》《残冬》,反映了江南农民在悲惨生活中由忍受到反抗的过程。
【巴金的“激流三部曲”】指《家》《春》《秋》。
【巴金的“爱情三部曲”】指《雾》《雨》《电》。
【巴金的“抗战三部曲”】指《火》一、二、三部。
【梁斌的“农民三部曲”】指《红旗谱》《播火记》《烽烟图》三部长篇小说。
【叶君健的“土地三部曲”】指《火花》《自由》《曙光》三部长篇小说。
【郭沫若的“漂流三部曲”】指《歧路》《炼狱》《十字架》。
【曹禺的“话剧三部曲”】指《雷雨》《日出》《原野》。
【阳翰笙的“地泉三部曲”】指《深人》《转换》《复兴》。
【沙汀的“农村三记”】指《淘金记》《困兽记》《还乡记》。
【冯德英的“三花”】指《苦菜花》《迎春花》《山菊花》。
【杨沫的“青春三部曲”】指《青春之歌》《芳菲之歌》《英华之歌》。
【高尔基的“自传体三部曲”】指《童年》《在人间》《我的大学》。
【列夫·托尔斯泰的“自传体三部曲”】指《童年》《少年》《青年》。
【阿·托尔斯泰的“苦难的历程三部曲”】指《两姊妹》《一九一八年》《阴暗的早晨》。
现代文学名词解释:1.《文学革命论》(2007年、2011年、2012年):1917年2月《新青年》发表了陈独秀的《文学革命论》。
陈独秀在文中鲜明地举起了文学革命的大旗,提出了三大主义:推到雕琢的阿谀的贵族文学,建设平易的抒情的平民文学;推到陈腐的铺张的古典文学,建立新鲜的立诚写实文学;推倒迂晦的艰涩的山林文学,建设明了的通俗的社会文学,这篇文章的发表,对于文学革命的发难起到了巨大的推动作用。
2.双簧戏:1918年钱玄同和刘半农的双簧戏正式拉开了新文学与封建复古主义思潮斗争的序幕,复古主义者反对新文化运动和文学革命,却暂时没有人公开出来讲话,于是钱玄同把社会上的各种反对意见归纳起来,化名王敬轩写给新青年编者一封信,在由刘半农写复信予以逐条批驳,两信同时发表,名为《文学革命之反响》借以扩大文学革命的影响,引起广泛的社会注意。
3.湖畔诗社:1922年4月在杭州成立的新诗团体,主要代表诗人是汪静之、应修人、冯雪峰等,出版过诗歌合集《湖畔》《春的歌集》和汪静之的《蕙的风》等,他们写抒情诗,尤其以清新质朴、大胆率真的情诗在白话新诗的发展史上占有独特的位置,被朱自清成为当时“专心致志作情诗”的诗人。
4.美文:又称为小品文,由周作人最早从西方引进美文这一概念,于1921年发表文章《美文》提倡“记述的”“艺术的”叙事抒情散文,王统照、傅斯年胡适等曾撰文应和,冰心朱自清郁达夫俞平伯徐志摩周作人自己等一大批作家富有成效的拓荒彻底打破了美文不能用白话的迷信,美文作为一种独立的文体,遂得以在文学史上确立,人们往往以闲话絮语谈天来形容其文体特点,充满个性的随意议论,夹叙夹议是其最重要的语体特点。
5.春柳社:1906年,留日学生成立于东京的一个综合性文艺团体,因从事演剧活动在中国早期话剧创始时期产生过重大影响,创始人为曾孝谷李叔同主要成员有欧阳予倩,陆镜若等,1907年搬演西方话剧《茶花女》又正式公演《黑奴吁天录》,春柳社是我国最早的话剧团体,最早掀起了引进话剧的热潮,中国现代话剧艺术的自觉探讨正式由春柳社开始的。
文学作品中的:三部曲郭沫若“漂流三部曲”:《歧路》、《炼狱》和《十字架》是三个带有连续性的短篇。
《歧路》中的爱牟实际上就是作者自己的化身。
他在日本求学时代专攻医学,但兴趣却在文学方面。
回到上海后,他办文艺杂志,一方面消浇自己的烦愁,同时也希望它们在无形之间可以起转移社会风气的作用。
《炼狱》写爱牟为了改变自己在妻子走后孤寂难耐的生活,同友人们去游无锡,大自然也医不好他心头的创伤,他又回到上海过着“炼狱”生活。
《十字架》写爱牟辞谢了四川C城红十字会的聘请,并退回了旅费。
《漂流三部曲》是作家生活的自我写照。
茅盾“农村三部曲”:包括《春蚕》、《秋收》、《残冬》,作者茅盾。
从《春蚕》写蚕丝业萧条所引起的农村破产,到《秋收》写农民在饥饿中的抢粮风潮,到《残冬》写农民在一年生计完全绝望以后,终于自发起来进行武装斗争的故事。
茅盾“《蚀》三部曲”:包括三个略带连续性的中篇:《幻灭》、《动摇》、《追求》,以大革命前后某些小资产阶级知识青年的思想动态和生活经历为题材。
《幻灭》写的是革命前夕的上海和革命高潮中的武汉。
《动摇》写的是大革命时期武汉附近一个小县城的故事。
《蚀》的第三部《追求》,意图在于“暴露一九二八年春初的知识分子的病态和迷惘”。
其中所写的人物,在革命高潮期间都曾有过一度的昂奋,当革命处于低潮、白色恐怖笼罩全国的时候,他们既不肯与反动派同流合污,但又囿于阶级的局限,认不清自己的正确道路,故虽各有所追求,而最终都不免于失败。
巴金“激流三部曲”:包括《家》、《春》、《秋》,其中《家》的艺术成就最高。
《激流三部曲》是巴金呼吁自由、民主、尊重人格、人性解放的最鲜明的一面旗帜。
在中国现代文学史上占据着重要的地位和起着巨大的作用。
巴金“爱情三部曲”:长篇小说系列之一,主要包括《雾》《雨》《电》。
曹禺“话剧三部曲”:《雷雨》、《日出》、《原野》阳翰笙“地泉三部曲”:《深入》、《转换》、《复兴》沙汀“农村三记”:《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》冯德英“三花”:《苦菜花》、《迎春花》、《山菊花》杨沫“青春三部曲”:《青春之歌》、《芳菲之歌》、《英华之歌》赵德发“农民三部曲”:《缱绻与决绝》、《君子梦》、《青烟或白雾》埃斯库罗斯“俄瑞斯忒亚三部曲”:《阿伽门农》、《奠酒人》、《复仇女神》维吉尔主要的三部诗作:《牧歌》、《农事诗》、《埃涅阿斯记》法国市民文学韵文故事三部:《驴的遗嘱》、《农民医生》、《阿麦尔贡斯当》但丁“神曲三部曲”:《地狱》、《炼狱》、《天堂》以长诗的形式,叙述了但丁在“人生的中途”所做的一个梦,以此来谴责教会的统治,但仍然未摆脱基督教神学的观点。
中国现代文学名词解释现代文学名词解释三大主义:陈独秀在《新青年》上发表了《文学革命论》,他以激进的态度提出了文学革命的三大主义:推倒雕琢的阿谀的贵族文学,建设平易的抒情的国民文学;推倒陈腐的铺张的古典文学,建设新鲜的真诚的写实文学;推到迂晦的艰涩的山林文学,建设明了的通俗的社会文学。
语丝社:语丝社得名于1924年11月在北京创刊的《语丝》周刊,《语丝》主要撰稿人组成,主要代表人物有周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同、孙伏园、俞平伯、刘半农等。
《语丝》主要发表的是散文。
语丝文体:语丝文体因语丝社成员创作的带有共同特征的散文而得名。
具有排旧促新、放纵而谈、古今并论、庄谐杂出、简洁明快、不拘一格的特色。
文学研究会:中国现代文学史上的新文学团体,1921年1月在北京城里,发起人有周作人、沈雁冰、郑振铎、叶绍钧、王统照、许地山等十二人。
以“研究介绍世界文学,整理中国旧文学,创造新文学”为宗旨,主要刊物有《小说月报》、《文学旬刊》等。
热心提倡“为人生”而艺术,强调文学表现人生、批评人生的社会职能,提倡血和泪的文学和反映人生的真文学,运用写实主义手法创造了一些颇有影响的文学作品。
在现实主义理论的建设和开展新文学批评以及翻译和介绍外国文学方面都做了大量的工作,为推动新文学运动的发展作出了很大的贡献。
较多受俄国和欧洲现实主义文学思潮的影响。
创造社:1921年6月郭沫若、郁达夫、成仿吾、张资平发起组织了创造社,这是一只反帝反封建的文学劲旅。
早期创造社成员在文学理论和文学创作上崇尚自我,注重个性,主张踏实的表现“内心的要求”,形成了浪漫主义的主导倾向。
创造社曾先后出版过《创造》、《创造周报》、《创造日》、《洪水》等刊物,并出版《创造丛书》。
创造社主要倾向于欧洲启蒙主义与浪漫主义文学思潮,同时受到新浪漫主义文学思潮的影响。
新月社:是五四以来最大的以探索新诗理论与新诗创作为主的文学社团。
1923年徐志摩成立于北京,主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。
中国现当代文学名词解释1《新青年》:中国现代文学史、文化思想上最重要的刊物。
1915年创刊于上海,原名《青年杂志》,陈独秀主编。
“五四”前后以《新青年》为主要阵地,同时进行了新文化运动和文学改革运动。
创刊号发表的《敬告青年》提出了民主、科学的反封建思想的革命主张,1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》,正式掀起文学革命。
1918年5月,现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。
该刊还广泛译介外国文学。
1920年9月,它成为上海共产主义小组机关刊物,1926年终刊。
2文学改良刍议:1917年发表于《新青年》,是倡导文学革命的第一篇理论文章,对文学革命在理论上作出了重要贡献。
提出文学改良应从“八事”入手:须言之有物、不摹仿古人、须讲求文法、不作无病呻吟、务去滥调套语、不用典、不讲对仗、不避俗字俗语。
文章宣扬的是一种反拟古主义的现实主义文学思想,从不同角度针贬了旧文坛的复古主义和形式主义流弊,粗浅的触及了文学内容与形式的关系、文学的时代性与社会性以及语言变革等问题,初步阐明了新文学的要求和推行白话文的立场。
3文学革命论:1917年2月发表于《新青年》,表明了更坚定的文学革命的立场,明确提出”三大主义”作为新文学的征战目标。
推倒雕琢的、阿谀的贵族文学,建设平易的、抒情的平民文学;推倒陈腐的、铺张的古典文学,建设新鲜的、立诚的写实文学;推倒迂晦的、艰涩的山林文学,建设明了的、通俗的社会文学。
从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度,主张以革新文学作为革新政治、改造社会之途。
4“人的文学”:1918年12月,《新青年》刊登了周作人的《人的文学》,对当时的文学革命影响很大。
周作人从个性解放的要求出发,充分肯定人道主义,强调一种”利己而利他,利他即是利己”的”理想生活”,提出以”人道主义为本,对于人生诸问题,加以记录研究的文字,便谓之人的文学”,认为新文学即人的文学,应充分表现”灵肉一致”的人性。
中国现当代文学名词解释1《新青年》:中国现代文学史、文化思想上最重要的刊物。
1915年创刊于上海,原名《青年杂志》,陈独秀主编。
“五四”前后以《新青年》为主要阵地,同时进行了新文化运动和文学改革运动。
创刊号发表的《敬告青年》提出了民主、科学的反封建思想的革命主张,1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》,正式掀起文学革命。
1918年5月,现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。
该刊还广泛译介外国文学。
1920年9月,它成为上海共产主义小组机关刊物,1926年终刊。
2文学改良刍议:1917年发表于《新青年》,是倡导文学革命的第一篇理论文章,对文学革命在理论上作出了重要贡献。
提出文学改良应从“八事”入手:须言之有物、不摹仿古人、须讲求文法、不作无病呻吟、务去滥调套语、不用典、不讲对仗、不避俗字俗语。
文章宣扬的是一种反拟古主义的现实主义文学思想,从不同角度针贬了旧文坛的复古主义和形式主义流弊,粗浅的触及了文学内容与形式的关系、文学的时代性与社会性以及语言变革等问题,初步阐明了新文学的要求和推行白话文的立场。
3文学革命论:1917年2月发表于《新青年》,表明了更坚定的文学革命的立场,明确提出”三大主义”作为新文学的征战目标。
推倒雕琢的、阿谀的贵族文学,建设平易的、抒情的平民文学;推倒陈腐的、铺张的古典文学,建设新鲜的、立诚的写实文学;推倒迂晦的、艰涩的山林文学,建设明了的、通俗的社会文学。
从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度,主张以革新文学作为革新政治、改造社会之途。
4“人的文学”:1918年12月,《新青年》刊登了周作人的《人的文学》,对当时的文学革命影响很大。
周作人从个性解放的要求出发,充分肯定人道主义,强调一种”利己而利他,利他即是利己”的”理想生活”,提出以”人道主义为本,对于人生诸问题,加以记录研究的文字,便谓之人的文学”,认为新文学即人的文学,应充分表现”灵肉一致”的人性。
中国现当代文学一.名词解释:1.“三突出”的创作原则(文革时期):“三突出”是“文革”中被推崇为“无产阶级文艺创作必须遵行”的创作原则。
这个概念最早出现在《让文艺舞台永远成为宣传毛泽东思想的阵地》一文中,但这一原则的规范性说法经姚文元修改定为:“在所有人物中突出正面人物;在正面人物中突出英雄人物;在英雄人物中突出主要人物。
”这一术语最初叫“三个突出”,是由参加京剧改革的于会泳根据“样板戏”的创作经验概括出的“塑造人物的重要原则”。
“三突出”的创作原则首先是一种人物形象的关系法则,也是新中国文艺极左倾向走到极致的产物。
三突出创作原则是“革命样板戏”的理论核心。
“三突出”实际上是阶级斗争哲学在文艺上的表现,意味着设置了一个由低级到高级的人物脸谱。
2.八个样板戏:即1966年12月26日《人民日报》发表的《贯彻执行毛主席文艺路线的光辉样板》一文中被并称为“江青同志”亲自培育的八个“革命艺术样板”或“革命现代样板作品”的京剧《沙家浜》、《红灯记》、《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》,舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响音乐《沙家浜》。
样板戏是五四以来新文学运动的继续。
是当时革命斗争与巩固政权的需要。
自从延安文艺座谈会上的讲话发表后,共产党一直在试图创建自己的文学,并且把文学作为一种革命与建设的工具。
样板戏人物是三突出、高大全的钢铸铁浇的无产阶级革命英雄形象。
3.茅盾文学奖:“茅盾文学奖”是中国第一次设立的以个人名字命名的文学奖,根据茅盾先生生前遗愿,为鼓励优秀长篇小说的创作,推动我国文学繁荣而设立的,是中国长篇小说的最高文学奖项之一。
茅盾文学奖由中国作家协会主办,根据茅盾先生生前遗愿于1981年设立,此奖项的设立旨在推出和褒奖长篇小说作家和作品主办。
4.三个崛起:谢冕把朦胧诗与“五四”以来的新诗发展相联系发表了《在新的崛起面前》,孙绍振发表《新的美学原则在崛起》认为是新的美学原则,还有诗人徐敬亚发表《崛起的诗群——评我国诗歌的现代倾向》更被看成是朦胧诗的一篇宣言,它从内容到形式把朦胧诗的艺术主张系统化,这三篇文章被概括为“三个崛起”。
中国现当代文学名词解释大全运动【五四文学革命】。
1、1917年初,胡适、陈独秀在《新青年》上相继发表了《文学改良刍议》和《文学革命论》的文章,标志着文学革命运动的正式兴起;2、文学革命以《新青年》为主要阵地,以反对旧文学,提倡新文学、反对文言文,提倡白话文为主要内容,并取得了一系列的实绩:出现了大量的新文学作品、社团、刊物,确立了白话文的正宗地位等;3、文学革命是晚清文学改良运动在新的历史条件下的发展,它的成功从形式上根本改变了中国文学的面貌,标志着中国文学进入了现代文学的发展新时期。
【民族主义文艺运动】指由1930年6月,由特务头子陈立夫、陈果夫兄弟策划,并纠集一帮政客、帮闲、特务和反动文人,发起的反革命文学运动。
其主要成员有潘公展、朱应鹏、范争波、王平陵、傅彦长、黄震遐等国民党上海市党部委员,上海市政府委员、国民党御用文人、国民党军官等。
出版刊物《前锋周报》、《前锋月刊》等。
在《民族主义文学运动宣言》中鼓吹“文艺的中心意识”,声称“文艺的最高主义,就是民族主义”。
攻击左翼文艺运动导致了“新文艺的危机”。
妄图以封建意识和法西斯思想的混合物来冒充民族意识,以此来抹煞阶级斗争,否定阶级意识,进而否定“左联”提倡的无产阶级革命文学,并创作“杀人放火”的“屠夫文学”与左翼文学对抗。
【革命文学运动】1、1928年初,新成立的太阳社和经过整顿的后期创造社以《创造月刊》《文化批判》《太阳月刊》三个刊物为主要阵地,一齐鼓吹无产阶级革命文学。
他们大力宣扬文学是有阶级性的,文学是宣传的武器,无产阶级文学的作者不必一定要出自无产阶级,最重要的是要获得无产阶级意识,克服小资产阶级思想等,存在着片面性和机械论的倾向;在革命文学创作中他们忽视文艺的特征,对五四以来的文学作家和作品进行批判否定,尤其是集中攻击鲁迅,从而引发了与鲁迅、茅盾等关于革命文学的论争。
论争促使双方进一步学习马克思主义文艺理论,提高了思想,纠正了某些理论错误,扩大了无产阶级革命文学的影响,为中国左翼作家联盟的成立准备了条件;2、从文学革命到革命文学,标志着中国现代文学从艺术形式到思想内容的深入发展和变化。
中国现当代文学名词解释1《新青年》:中国现代文学史、文化思想上最重要的刊物。
1915年创刊于上海,原名《青年杂志》,陈独秀主编。
“五四”前后以《新青年》为主要阵地,同时进行了新文化运动和文学改革运动。
创刊号发表的《敬告青年》提出了民主、科学的反封建思想的革命主张,1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》,正式掀起文学革命。
1918年5月,现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。
该刊还广泛译介外国文学。
1920年9月,它成为上海共产主义小组机关刊物,1926年终刊。
2文学改良刍议:1917年发表于《新青年》,是倡导文学革命的第一篇理论文章,对文学革命在理论上作出了重要贡献。
提出文学改良应从“八事”入手:须言之有物、不摹仿古人、须讲求文法、不作无病呻吟、务去滥调套语、不用典、不讲对仗、不避俗字俗语。
文章宣扬的是一种反拟古主义的现实主义文学思想,从不同角度针贬了旧文坛的复古主义和形式主义流弊,粗浅的触及了文学内容与形式的关系、文学的时代性与社会性以及语言变革等问题,初步阐明了新文学的要求和推行白话文的立场。
3文学革命论:1917年2月发表于《新青年》,表明了更坚定的文学革命的立场,明确提出”三大主义”作为新文学的征战目标。
推倒雕琢的、阿谀的贵族文学,建设平易的、抒情的平民文学;推倒陈腐的、铺张的古典文学,建设新鲜的、立诚的写实文学;推倒迂晦的、艰涩的山林文学,建设明了的、通俗的社会文学。
从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度,主张以革新文学作为革新政治、改造社会之途。
4“人的文学”:1918年12月,《新青年》刊登了周作人的《人的文学》,对当时的文学革命影响很大。
周作人从个性解放的要求出发,充分肯定人道主义,强调一种”利己而利他,利他即是利己”的”理想生活”,提出以”人道主义为本,对于人生诸问题,加以记录研究的文字,便谓之人的文学”,认为新文学即人的文学,应充分表现”灵肉一致”的人性。
“青春三部曲”的叙事特征及艺术表达作者:杨畋歌来源:《电影评介》2014年第12期【作者简介】杨畋歌,女,湖北武汉人,毕业于重庆邮电大学传媒艺术学院广播电视编导专业,文学学士。
2007年,赵宝刚导演的电视剧《奋斗》首次呈现了“80后”的奋斗成长历程;2009年,《我的青春谁做主》登上荧屏,“青春究竟谁来做主”,永恒的代沟问题被赋予时代性内涵;2012年,《北京青年》更是掀起了一阵“重走青春”的浪潮,三部电视剧在题材开掘上与时俱进,在艺术表达上一脉相承,宛如一道彩虹划破文化长空,照亮影视大地。
“青春三部曲”无论是内容还是形式,都是一次全新的突破。
此前,内地偶像剧很少直面青年人的成长故事。
有很长一段时间,观众接触到的大多是港台、欧美偶像剧。
首先,群像式的人物关系对编剧和导演来说是一个巨大的考验,因为要建立起完备的社会关系网就要求编剧和导演的生活经验足够丰富;其次对时代性的挖掘与时尚性的展示存在“度”的把握问题,过度强调社会性会导致主题沉重,降低观赏趣味;过度强调展示性则又会流于形式,沦为庸常之作。
然而,赵宝刚的“青春三部曲”将社会主旋律与青春偶像剧有机结合,在真实反映主人公的生存状态和内心诉求的同时,增添了乌托邦式的浪漫主义色彩,从而完美诠释了“艺术源于生活,高于生活”的创作标准。
这也正是赵宝刚的“青春三部曲”在国产剧中独树一帜的原因。
一、“青春三部曲”叙事特征(一)叙事话题的时新性“青春三部曲”紧跟时代精神,紧贴社会现实,紧扣青年脉搏,以全新的视角,开掘新题材,抓拍新问题,以创新的笔触,感应当代青年的梦想,探究转型社会的现实。
既是互补共生、相得益彰的文化盛宴,又是与时俱进,荡涤灵魂的精神贡献。
1.《奋斗》——感悟生命个体的成长历程《奋斗》作为赵氏“青春三部曲”的开篇之作,于2007年登上荧屏。
剧中讲述了一群刚大学毕业的“80后”步入社会后的情感生活和事业奋斗,将他们为事业、为爱情、为婚姻而奋斗的心路历程展现得淋漓尽致,俨然一部青年人的“奋斗史”。
杨沫的《青春之歌》亠、作家介绍:杨沫(1914―― 1995 ),原名杨成业•笔名杨歇、杨沫、君歇、小位等,祖箱湖南湘阴。
解放前主要写作散文和短摘小说,保存下来的不多。
1950年发表中篇小说《书墉纪事》。
她的代表作是1958年出版的长篇小说《青春之歌》。
“文革”后,重写了“文革”中创作的长篇小说《东方欲晓》,更名《芳菲之歌》于1986年出版.1990年又出版了《英华之欣》,与《青春之歌》一起构成“青春三部曲”。
还出版有《杨沫散文》、《自白一我的日记》、《大河与浪花》、《杨沫小说选》等。
杨沫的的“青春三部曲”展现了从“九一八”至““一二・九”,从“七・七” 事变到冀中平原上敌后游击战争这一波澜壮阔的历史画卷,讴歌了一代爱国知识分子灿烂的革命青春。
其中《青春之歌》更是拥有广泛的读者,深受青年喜爱。
这部小说以1931年“九一八”事变到1935年“一二・九” 运动这段动荡的时代为背景,以党领导下的学生爱国运动贯穿其首尾,围绕一个冲出旧营垒的青年知识女性带有浪漫和传奇色彩的革命人生展开情节,表现了知识分子在革命斗争中的觉醒和分化,真实地揭示出那个年代革命知识分子的成长道路。
二、主题《青春之歌》是一部探索民主革命时期青年知识分子道路问题的长篇小说。
中国现到知识分子是现代中国社会的一个复杂群体,他们在各个时期的生存状况、精神面貌与命运归宿,一直是信文学创作的重要主题。
1931年九一八事变爆发后,中华民族面临生死存亡的危机,日本帝国主义的入侵,使国内的阶级关系发生变化,民族矛盾日益尖锐。
以爱国青年为先导的抗日救亡运动,到1935年一二九前后掀起新的高潮。
国难当头,民族危亡的严峻时刻,不同类型的知识分子对民族命运表现了不同的态度,对人生道路作出了不同的选择。
《青春之歌》以林道静的生活轨迹为主线。
展示了她从争取个性解放到走向献身于社会解放的革命事业,最终实现人生价值与生命意义的艰难旅程。
以巴赫金“成长小说”理论来看,“性’与“政治”的并置构成了青春之歌这部“成长小说”特有的艺术风貌。
绪论一、中国历史的分期与中国文学的分期(一)中国的历史分期古代:1840年鸦片战争前,分远古、中古、近古近代:1840年—1919年现代:1919年-1949年当代:1949年后(二)中国文学分期的几个概念中国文学:包含古代、近代、现代、当代文学。
结论:文学的发展与历史的发展同步、近现代文学、现当代文学、晚清以来中国文学、近百年来中国文学、二十世纪中国文学二、中国现代文学释义(一)中国:民族性、传统性。
(二)现代:现代性。
时间上的概念,不可逆性;文学中精神和思想的现代性(如对人的本质,人和自然、人和历史的关系等的探寻);语言上使用白话文;文体形式具有多样性和开放性;文学价值上的原创性。
(三)文学:艺术、审美属性,具有艺术的规定性,属于人类的精神的艺术性创造。
关于现代文学性质的两种观点:其一:用现代文学语言与文学形式,表达现代中国人的思想、情感、心理和现代审美意识的文学。
(文学的艺术性质)其二:无产阶级影响和领导的人民大众的反帝反封建的民族文学。
(文学的时代和社会性质)三、中国现代文学的整体观(一)历史分期及内容思想:第一个十年(1917-1927):民主意识、科学精神第二个十年(1927-1937):阶级、解放意识,左翼革命文学的社会主义意识,民主主义、自由主义、人文主义文学意识并存。
第三个十年(1937-1949):民族解放意识和人民解放意识,(二)创作方法:现实主义、浪漫主义、现代主义。
现实主义为主潮。
(三)代表作家:鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺……四、中国现代文学课程研究的对象作家作品的历史,文学和文化思想的历史,中国社会接受和运用现代文学的历史。
五、主要参考教材黄修己的《中国现代文学简史》杨义的《中国现代小说史》钱理群等编撰的《现代文学三十年》……引言:中国文学现代化的发生一、中国文学现代化的开始(原因)1、“人”的发现2、西方观念的影响易卜生的个人主义卢梭的忏悔思想佛洛依德的心理分析尼采对传统思想的反叛3、社会变革的促进1)文学活动和报刊创办有了法律保障, 2)现代出版业逐步兴盛。
填空题:1、当代文学的分期:①1949年的第一次中华全国文学艺术代表大会到1966年,这是十七年文学②1966年到1976年,是文革十年文学③1976年至今,是新时期文学2、第一次文代会期间成立了中华全国文学艺术界联合会(简称文联),郭沫若为主席,茅盾、周扬为副主席;会后成立中华全国文学工作者协会(后成为中国作协),选举茅盾为主席,丁玲、柯仲平为副主席3、建国初三次全国规模的文艺批判运动:①关于电影《武训传》的讨论②批判俞平伯《红楼梦研究》和清算胡适派“唯心论”思想③对胡风文艺思想的批判,只要知道他不服批判,上交三十万言书4、革命“样板戏”:京剧《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》;现代京剧《奇袭白虎团》、《海港》;现代舞剧《红色娘子军》、《白毛女》;交响乐《沙家浜》(阿庆嫂出自《沙家浜》、李铁梅出自现代京剧《红灯记》、杨子荣出自《智取威虎山》)5、根本任务论:努力塑造工农兵的英雄人物,这是社会主义文艺的根本任务6、文革文学(作家及其作品):①浩然的《艳阳天》、《金光大道》;丰子恺《缘缘堂续笔》②文革“诗歌”“七月”派诗人:曾卓——《悬崖边的树》、《有赠》,牛汉——《巨大的根块》、《半棵树》、《华南虎》。
穆旦——《森林之魅——祭胡康河上的白骨》、《听说我老了》、《智慧之歌》年青一代的写作:郭世英——《小粪筐》;黄翔——《野兽》,食指——《相信未来》(朋友,坚定地相信未来吧,相信不屈不挠的努力,相信战胜死亡的年轻,相信未来、热爱生命。
)、《这是四点零八分的北京》。
“白洋淀诗群”:姜世伟(笔名芒克)——《阳光中的向日葵》张扬的长篇《第二次握手》(“手抄本小说”),靳凡——《公开的情书》、《太阳岛的传说》,礼平——《晚霞消失的时候》,赵振开(北岛)——《波动》(主人公杨讯、肖凌、林东平、林媛、白华)7、赵树理、马烽、西戎、李束为、孙谦、胡正等人,被人们称为“山西派”、“火花派”、“山药蛋派”。
8、农村小说:赵树理——《“锻炼锻炼”》(注意引号,妇女“小腿疼”、“吃不饱”等形象),马烽——《我的第一个上级》(田副局长),李准——《不能走那条路》、《李双双小传》;革命历史小说:杨益言、罗广斌——《红岩》;“革命通俗小说”:知侠的《铁道游击队》、曲波的《林海雪原》(“花开两朵,各表一枝”以及“大故事套小故事”的叙事方式)、冯志的《敌后武工队》、刘流的《烈火金刚》;茹志鹃——《百合花》(茅盾称赞:“清新、俊逸”,小说主要刻画的是小通讯员与新媳妇之间的圣洁感情,但两者之间穿针引线的是小说叙事人“我”。
话语狂欢与“多余的人”——评石一枫的“青春三部曲”上世纪80年代的文学仍然是我们的主要参照,一直被我们怀念。
在我看来,这种怀念有一个非常重要的原因,就是文学在那个年代有一个整体的青年形象。
比如高加林、白音宝力格、孙少平以及知青形象,现代派文学中的反抗者、叛逆者的形象等等,一起构成上世纪80年代文学绵延不绝的青春形象序列。
这些青春形象和那个时代的港台音乐、校园歌曲以及崔健的摇滚,第五代电影等,共同构建了当时的文化气氛和扑面而来的充满激情的青春气息。
任何一个时代的文化心理、氛围和具有领导力的潮流,都是由青年来担当。
因此没有青春文化和没有青春形象的文学,在任何一个时代都无法想象。
告别上世纪80年代以后,虽然有很多青春文学作品,但文学中的青春形象却逐渐模糊。
我们很难在文学中识别当下的青年形象。
即便在一些作品中能看到校园和社会青年形象,也不再是上世纪80年代偶像式的人物,比如像《平凡的世界》中的孙少平,更不是当时风行一时的、叛逆的个人英雄式形象。
这个时代的青春形象,酷似法国的《局外人》,英国的《飘泊者》,前苏联和俄罗斯的当代英雄、“床上的废物”、日本的“逃遁者”,中国现代的多余者和美国的“遁世少年”等等。
多余者是一个世界性的文学形象。
但我不认为石一枫的小说只是一个谱系的问题,它更与当下中国现实,以及当代作家对现实的感知有关。
这些形象与我们这个时代没有方向感和皈依感,和这个时代的气息密切相关。
石一枫的“青春三部曲”没有情节故事的延续关系,它们各自成篇,但它们的内在情绪、外在姿态和所要表达的与现实的关系,有内在文化上的同一性——它们都与青春成长有关,与80后的精神状况有关。
因此,我将其称为“青春三部曲”。
《红旗下的果儿》写四个青年的成长。
他们的成长不是50后、60后的成长。
50后和60后的成长,除了家长、老师,当时还有流行的时代偶像。
这些时代的青春大多循规蹈矩、亦步亦趋。
80后这代人的青春不同,就在于他们生长在一个价值完全失范、精神生活几乎完全溃败的时代。
青春三部曲名词解释中国现当代文学包括:五四文学革命文学:“五四”文学革命于1917年开始,以《新青年》为主要阵地,由胡适的《文学改良刍议》一文首先发难,继而陈独秀的《文学革命论》正式举起文学革命的旗帜。
响应和参加的主要有钱玄同、刘半农、周作人,李大钊、鲁迅等等。
文学革命的主要内容是反对封建旧文学,提倡以现实主义为主要倾向,以“人的文学”为主要内容的新文学;反对文言文,提倡白话文,主张以白话文学为正宗;翻译介绍外国文学为中国文学发展之借鉴。
五四文学革命继承了明清以来人的觉醒的文化精神和尊个性重言情的传统,是晚清诗界革命,小说界革命与白话文运动的历史发展,同时引进西方民主与科学思想,弘扬人道主义精神和批判精神,将文学活动与人的解放联结在一起,构建了富有时代精神的价值标准。
五四文学革命实现了中国文学由古典向现代的转变,开创了中国文学新时代,构建起现代启蒙精神和人文主义文学传统,建立了中国现代的精英文学,实践了中国文学与世界文学的对话,交流,开创了中国文学新纪元。
文学研究会:1921年1月在北京成立,是我国新文学史上第一个纯文学团体,发起人有周作人,郑振铎,沈雁冰,叶绍钧,许地山,王统照等12人,以沈雁冰接编改造的《小说月报》为代用会刊,后创办了《文学》旬刊,《诗》月刊,出版了“文学研究会丛书”。
其宗旨是“研究介绍世界文学,整理中国旧文学,创造新文学,”认为“文学应当反映社会的现象,表现并讨论人生的一般问题,”创造“为人生”的文学,呼应了五四文学革命以来的写实主义传统,将五四人的解放的精神具体化为人生的创作主张,即“为人生而艺术”。
文学研究会的理论家矛盾首先倡导文学的精英立场,反对“消遣文学”和“休闲文学”,重视文学揭示社会问题和批判社会现实的功能。
叶绍钧,冰心,许地山,王统照等都是五四“问题小说”的代表。
除创作外,还在新文学理论探讨,外国文学译介等方面取得较大成绩,为新文学的健康发展提供了丰富的异域资源。
文学研究会带有“著作工会”性质,组织较松散,1932年《小说月报》停刊后,文学研究会停止活动。
创造社:是五四新文化运动初期成立的中国现代文学社团之一,1921年在日本东京成立,由一批留学日本的文学精英组成,成员有郭沫若,张资平,郁达夫,成仿吾,田汉,穆木天等。
先后创办《创造》季刊,《创造周报》,《创造周报》,《创造日》,《洪水》,以及后期的《创造月刊》,《文化批判》等刊物。
创造社分为前后两个时期。
前期主张“为艺术而艺术”,强调文学必须忠实地表现作者自己,内心的要求,作品大多侧重自我表现,带有浓厚抒情色彩,直抒胸臆和病体的心理描写成为表达内心矛盾和对反抗现实的主要形式,后期创造社思想左传,提倡“表同情于无产阶级”的革命文学。
新月社:新月社是中国现代文学史上影响较大的一个文学社团,于1923年在北京成立,是五四以来最大的以探索新诗理论与新诗创作为主的文学社团。
主要成员为一批留学英美的文化精英,主要有徐志摩,闻一多,梁实秋,胡适。
该社1927年春迁往上海,1933年结束。
前期以《晨报副刊》为阵地,后创办《新月》月刊,《诗刊》季刊,出书近百种。
新月社倡导新格律诗,主张诗的“音乐美,绘画美,建筑美”,对中国戏剧的程式化,象征性特点加以肯定。
新月社是一个涉及政治,思想,学术,文艺各领域的派别,在思想和组织上都表现了资产阶级自由主义的特点。
新月诗派:新月诗派是中国现代新诗史上受泰戈尔《新月集》影响而形成的一个重要诗歌流派。
1926年4月,《晨报》副刊《试镌》创刊,标志着新月诗派的形成。
代表诗人有闻一多,徐志摩,重要诗人有朱湘,饶梦侃,孙大雨,陈梦家,方玮德,卞之琳。
新月诗派大体上以1927年为界分前后两个时期,前期以北京的《晨报》副刊《诗镌》为阵地,提倡新格律诗,因而被称为“新格律诗派”,主张“本质的醇正,情感的节制,格律的谨严”,强调诗歌的“音乐美,建筑美,绘画美。
”如闻一多的《死水》《口供》,朱湘的《雨景》,徐志摩的《一条金色的光痕》。
1927年春,胡适,徐志摩,闻一多,梁实秋等人创办新月书店,次年创办《新月》月刊,主要活动转移到上海,这是后期新月派,新加入的成员有陈梦家,方玮德,卞之琳等,后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则,坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场。
新月派纠正了自由诗过于散漫,平淡,肤浅的弊端,为新诗发展探索出了一条新的路径.语丝社:中国现当代文学史上重要的文学流派之一,成立于1924年11月,办有《语丝》杂志,多发表针砭时弊的杂感小品,因倡导这种问体而“语丝派”之称,代表人物有鲁迅,周作人,钱玄同,林语堂,刘半农,冯文炳,俞平伯等。
《语丝》杂志上刊载的社会批评和文化批评,任意而谈,无所顾及,文笔幽默泼辣,时称“语丝文体”。
这种文体在思想内容上任意而谈,斥旧促新,在艺术上以文艺性短评和随笔为主要形式,泼辣幽默,讽刺强烈。
文字中“富于俏皮的语言和讽刺的意味”,其特点是任意而谈,无所顾及。
该社散文创作分为两大类别,一是以鲁迅为代表的尖锐泼辣的杂文,一是以周作人,林语堂为代表的幽雅小品,语丝社对现代散文影响极大。
语丝体:现代文学初期的一种散文文体,《语丝》杂志上刊载的社会批评和文化批评,任意而谈,无所顾及,文笔幽默泼辣,时称“语丝文体”,代表作家有鲁迅,周作人,孙伏园,林语堂等。
语丝体包括杂感,短评,小品等文学样式,这种文体在思想内容上任意而谈,斥旧促新,在艺术上以文艺性短评和随笔为主要形式,泼辣幽默,讽刺强烈。
文字中“富于俏皮的语言和讽刺的意味”,其特点是任意而谈,无所顾及,要催促新事物的产生,对于有害于新的旧物,则极力加以排击。
语丝体分为两大类别,一是以鲁迅为代表的尖锐泼辣的杂文,一是以周作人,林语堂为代表的幽雅小品。
问题小说:是中国现代小说发展进程中的第一个潮流,是五四时期小说创造的排头兵,兴盛于1919-1923年。
分前后两个时期,前期在1919年下半年《新潮》作家的作品里初见端倪,如罗家伦《是爱情还是痛苦》,叶圣陶的《这也是一个人?》;1919年下半年冰心《斯人独憔悴》等小说的正式发表正式开创了“问题小说“的风。
代表作家有冰心、许地山、叶绍钧、庐隐、王统照等。
他们以五四新文化作为参照,关注社会,思考人生,探究”人生究竟是什么“,并通过小说的形式加以艺术的表现。
"问题小说"广泛地涉及婚恋、教育、就业、家庭、妇女、儿童等问题,作家们对社会弊端的敏锐感悟,使五四文学具备了强烈的启蒙色彩和理性批判精神。
主要不足是由于急于要表达作者对现实的批判和对人生的思考,社会功利的倾斜使其不免带有观念化与抽象化的弊端,人物形象被社会问题冲淡,削弱了作品的审美价值。
代表作有冰心《两个家庭》《斯人独憔悴》等。
乡土文学:乡土文学的出现溯源于鲁迅的《故乡》。
20年代,现代文坛上出现了一批比较接近农村的年轻作家,他们的创作较多受到鲁迅影响,以农村生活为题材,以农民疾苦为主要内容,形成所谓"乡土文学"。
代表作家有彭家煌、鲁彦、许杰、许钦文、王任叔、台静农等。
乡土文学是在"为人生"文学主张的影响和发展下出现的,这些寓居于京沪大都市的游子,目击现代文明与宗法农村的差异,在鲁迅"改造国民性"思想的启迪下,带着对童年和故乡的回忆,用隐含着乡愁的笔触,将"乡间的死生、泥土的气息,移在纸上",显示了鲜明的地方色彩,从总体上呈现出比较自觉而可贵的民族化的追求,其兴起,标志着写实主义文学走出了问题小说拍的创作范式,开创了现代文学史上堪称一大创作潮流的风气。
代表作有彭家煌《怂恿》,王任叔《疲惫者》,许钦文《疯妇》,台静农《地之子》等。
乡土小说:“乡土小说”指的是20年代初、中期,一批寓居北京、上海的作家,以自己熟悉的故乡风土人情为题材,旨在揭示宗法制乡村生活的愚昧、落后,并借以抒发自己乡愁的小说。
自叙传小说(浪漫抒情小说):中国现代抒情小说的最初体式,作者多集中于创造社。
创造社的主要成员在日本留学期间,较多地接受了19世纪欧洲浪漫主义文学的影响,同时吸收了近代日本"私小说"的影响,加以创造性的发展,强调"本着内心的要求,从事于文艺活动"。
主张再现作家自己的生活和心境,减弱对外部事件的描写,而侧重于作家心境的大胆暴露,包括暴露个人私生活中的灵与肉的冲突以及变态性心理,作为向一切旧道德旧礼教挑战的艺术手段。
自叙传抒情小说作为一股创作潮流是从郁达夫1921年出版的《沉沦》小说集开始的。
零余者:郁达夫小说用抒情的方式塑造出了真实感人的抒情主人公形象,这些抒情主人公大都是所谓"零余者",即"五四"时期一部分歧路彷徨的知识青年,他们是遭受社会挤压而无力把握自己命运的小人物,是被压迫被损害的弱者,孤独敏感,在痛苦中放纵自己,在酒色的沉迷中获得短暂的解脱。
这些"零余者"同现实社会往往势不两立,宁愿穷困自我,也不愿与黑暗势力同流合污,他们痛骂世道浇离,或以种种变态行为以示反抗。
郁达夫的"零余者"形象,实际上是对自己精神困境的一种自述,并经过拷问自己来探索五四知识分子的精神世界。
《尝试集》胡适的诗集,是中国现代文学史上第一部白话诗集,1920年出版,共三编。
第一编大多是脱胎于旧诗词的作品,第二、三编在运用自由诗体和音韵节奏的改革等方面作了尝试。
作品有《蝴蝶》,《一颗遭劫的星》《鸽子》等,或针砭时弊,或表达对自由爱情的向往,或反映个性解放的时代精神,或表达对劳动人民的人道主义的同情。
《尝试集》显示出从传统诗词中脱胎、蜕变、逐渐寻找,试验新诗形态的艰难过程,被认为是“沟通新旧两个艺术时代的桥梁”。
小诗体:1921-1923年出现的诗歌流派,五四高潮之后,诗人感情由热而冷,热衷沉思,追求人生价值与意义,同时受日本短歌、徘句和泰戈尔《飞鸟集》的影响,由此出现小诗盛行的局面。
确立小诗美学规范的是周作人,朱自清,代表诗人冰心,宗白华,作品有冰心的《繁星》《春水》,宗白华的《流云》。
小诗是一种即兴式的短诗,形式短小,或缘事抒情,或因物起兴,或寄情于景,捕捉刹那间的感受与哲思,变外部世界的客观描写为内心的主观表现,充分体现了人觉醒之后的内在困惑,成为“新诗坛上的宠儿”。
小诗的出现,一方面表现了诗人对诗歌形式的探索,另一方面也表现了诗人捕捉自己内心世界微妙情感与感受的努力,小诗体在新诗的发展史上具有过渡的意义,但有些小诗篇幅过短,容量小,内容贫乏。
1925年以后,小诗潮流逐渐消散。
湖畔诗社:1922年,汪静之、冯雪峰、潘漠华,应修人等出版了他们的合集《湖畔》,同年还出版了汪静之的个人诗集《蕙的风》,1923年又有合集《春的歌集》出版,文学史上合称这四位诗人为“湖畔诗人”。