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扬州漆艺在现代家居环境中的应用研究摘要：本文通过阐述扬州漆艺这一传统工艺在现代家居环境中的应用，以及探讨漆艺如何进一步与家居环境设计相结合，并且能完美的融入到现代家居环境中去，使整个家居环境形成统一体，从而创新实现扬州漆艺在现代家居环境中的价值，更广泛地服务于现代品质生活。
关键词：漆艺；现代家居；扬州世界漆器艺术的起源地来源于中国，我国最早的“漆”可追溯到新石器时代，经过世代的经验积累和技术升级，终于形成了通过利用漆液对物品髤涂的专门工艺技术——“漆艺”。
中华民族的漆艺艺术是在我国悠久的传统漆器基础上发展起来的。
它具有工艺美术和纯美术的双重属性，是绘画和工艺相结合的璀璨艺术。
扬州漆艺正是中国漆艺的典范，它起源于战国时期，兴于汉唐，盛于明清，清末民国一度衰落以至部分失传。
上世纪80年代，扬州漆器厂恢复了扬州漆艺这门古老的艺术，现在扬州漆艺正处于复苏阶段。
21世纪随着物质生活水平的提高，人们对家居空间设计提出了更高层次的精神要求，开始更广泛地关注现代环境设计中传统文化内涵的表达。
于是，研究并借鉴传统工艺，将扬州传统漆艺与现代设计相结合，整合到现代家居环境系统中去，使得扬州漆艺的艺术魅力得以充分的发挥，从而使现代家居环境更具有历史感和文化感，就成为了这一代扬州漆艺人的使命。
本文拟从以下三大方面来探究扬州漆艺在现代家居环境中的应用，以期对扬州漆艺的现代化发展有所帮助。
一、扬州漆艺在现代家居环境设计中的实用性我国的传统大漆具有极好的流动性、延展性、可塑性、粘合性。
不仅表现力丰富，应用范围广泛，装饰技法多样，而且性能稳定耐用，使用时不易褪色变色，防腐蚀、防潮、绝缘，便于清洗。
扬州漆艺产品不仅具有以上实用性优点，并且以装饰性见长，以家具、漆画和杂件的形式陈列在室内空间中，可以增强室内环境的装饰感和艺术感。
但是21世纪是科技爆炸和文化混搭的时代，传统的扬州漆艺已经不能满足人们对家居潮流的追求，如何让历史悠久的扬州漆艺艺术融入现代家居设计中，还需进一步的研究与探索。
现代漆艺的发展现状和发展趋势现代漆艺是一门融合了传统工艺和现代科技的艺术形式，通过运用各种漆料和工艺技术，创造出丰富多样的漆艺作品。
本文将详细介绍现代漆艺的发展现状和发展趋势。
一、现代漆艺的发展现状1. 漆艺市场规模持续扩大：随着人们对艺术品的需求不断增加，漆艺作品在市场上的受欢迎程度也逐渐提升。
漆艺作品以其独特的艺术风格和精湛的工艺技术吸引了众多收藏家和消费者的关注，市场规模不断扩大。
2. 技术创新推动漆艺发展：现代科技的发展为漆艺提供了更多的创作可能性。
传统的漆艺工艺结合了现代的材料和技术，创造出了更加丰富多样的漆艺作品。
例如，利用3D打印技术可以打造出更具立体感的漆艺作品，利用激光雕刻技术可以实现更精细的纹理效果。
3. 漆艺作品风格多样化：现代漆艺作品的风格呈现出多样化的趋势。
传统的漆艺作品以传统文化为主题，注重表现中国传统文化的精髓。
而现代漆艺作品则更加注重个性化和时尚感，融入了更多的当代元素，展现出更加多样的风格和表现手法。
4. 国际交流与合作增加：随着全球化的发展，漆艺在国际上的影响力逐渐增强。
中国的漆艺作品逐渐走出国门，与其他国家的艺术形式进行交流和合作，为漆艺的发展带来了新的机遇和挑战。
二、现代漆艺的发展趋势1. 创新材料的应用：随着科技的不断进步，新材料的应用将为漆艺的发展带来新的突破。
例如，利用纳米材料可以实现更加细腻的纹理效果，利用光敏材料可以实现更加丰富的色采变化。
2. 融合多元文化：现代社会的多元文化交流为漆艺的创作提供了更多的灵感和素材。
漆艺作品可以融合不同国家和地区的文化元素，创造出更加丰富多样的艺术形式。
3. 强调环保与可持续发展：在当今社会，环保和可持续发展是一个重要的话题。
现代漆艺应该注重使用环保的材料和工艺技术，减少对环境的影响，同时也要注重艺术作品的可持续发展，提高作品的品质和价值。
4. 数字化与虚拟现实的应用：数字化和虚拟现实技术的发展为漆艺的创作和展示提供了新的方式。
179作者简介：冯欣月（1996— ），女，汉族，河北秦皇岛人，硕士。
主要研究方向：漆艺与装饰画。
基金项目：2020年扬州大学大学生科创基金项目“扬州漆器技艺的现代转型研究”阶段性研究成果（项目编号：X20200958）。
中国是古老的漆器技艺起源之地，它的种类与分布十分的广泛。
大致可以分为四大体系：北京地区的雕漆技艺十分独到；福州以脱胎漆器为主；成都以填彩漆为特色；扬州以其种类繁多的特点而闻名，其产地由来已久。
扬州是一座文化古城，2020年年末习近平总书记来到扬州，也称赞到“扬州是个好地方”。
扬州漆器技艺兴衰的历史脉络也是华夏古城广陵兴衰的见证与缩影，是古城广陵璀璨的历史长河中极为重要的一部分。
而在扬州漆器的文化中不得不提到的就是扬州的点螺工艺。
一、扬州漆艺点螺工艺“点螺”工艺是扬州漆器的特色代名词。
“点螺”是一种扬州传统的螺片的镶嵌技法。
它对螺钿制作的要求很高，首先，选用优质的螺钿，去除其内部的角质层和石灰质层，选取色泽纯净的内层，用砂纸手工打磨成比头发丝的三分之一还薄的厚度，（必须手工打磨，用机器打磨或化学腐蚀如有一丝疏忽，螺片将会被磨穿），再根据画稿用特制的工具刻制成植物花巧、飞鸟走兽、仕女仙人等图案，在刻好的螺片背面涂色漆，使螺片呈现不同的色泽，有时还会镶金片、银片、金丝、银丝，让整个画面看起来高贵奢华，所用薄螺细和金银片极为薄小，在镶嵌时往往用漆“点”在漆器素胎上，故名“点螺”。
用特殊的工具把螺片逐一点出图形后，上一道色漆，干后进行磨显，图案在光线的照射下闪烁着绮丽的光泽。
新中国建立后，国务院为了复兴扬州漆器工艺，专门成立了扬州漆器厂，1975年，由当时扬州漆器厂内的国家级漆器工艺大师们前往北京对故宫中收藏的古代扬州点螺漆器藏品进行探究，在屡次反复实验与尝试后，于1978年攻克全部的技法难题，重新将失传近200年的扬州点螺恢复如初，并使其大放光彩。
由扬州漆器厂高级工程师们创作的点螺作品：《锦绣万年眷》，于1979年作为国礼由邓颖超副委员长赠送给朝鲜金日成主席。
非遗视域下的扬州漆艺传承人现状研究扬州漆艺是中国传统工艺之一，历史悠久，技艺精湛，深受人们喜爱。
随着现代化的发展，传统工艺面临着失传的危机。
在非遗保护的视域下，如何推动扬州漆艺的传承，成为了一个重要课题。
本文将对扬州漆艺传承人的现状进行研究，探讨非遗保护下的扬州漆艺传承问题。
一、扬州漆艺的历史与特点扬州漆艺是中国传统漆器工艺的一种，起源于春秋时期，历经千年的发展，成为了一种独具特色的艺术形式。
扬州漆艺以漆器为主要载体，结合绘画、雕刻等艺术形式，形成了独特的审美风格。
其特点包括工艺复杂、手工精细、色彩艳丽、纹饰繁复等。
扬州漆艺作品以其精湛的工艺和独特的艺术风格，享誉海内外，被誉为东方艺术的瑰宝。
二、扬州漆艺传承人的现状在非物质文化遗产保护的视域下，扬州漆艺传承人面临着许多困难与挑战。
传统工艺的传承需要长期的学习和磨练，传承人数量不足成为了制约扬州漆艺传承的主要问题。
在现代社会，扬州漆艺的市场需求并不旺盛，传承人缺乏持续的经济收入，导致传承人选择其他职业或者放弃传统工艺。
现代化的生活方式和价值取向也对传统工艺的传承产生了一定的冲击，年轻一代对于扬州漆艺的传承并不乐观，导致了传承人的衰退和减少。
三、非遗保护下的扬州漆艺传承问题在非遗保护的视域下，需要解决的问题是如何激发传承人的传承热情，促进扬州漆艺的传承与发展。
需要加强对扬州漆艺的宣传与推广，提升人们对扬州漆艺的认知和喜爱程度，增加市场需求，从而吸引更多的年轻人参与进来。
需要建立一套完善的扬州漆艺传承机制，包括技艺传授、学徒制度、传承人培训等方面，为传承人提供更多的学习机会和资源支持，使得传统工艺能够得以传承。
政府和社会组织需要提供更多的资金支持和政策倾斜，推动扬州漆艺的传承与发展。
尽管面临着重重困难，但是许多扬州漆艺传承人并没有放弃，他们通过自己的努力，不断推动着扬州漆艺的传承。
一方面，他们积极参与非遗保护项目，通过展览、讲座等方式，向市民和学生介绍扬州漆艺，弘扬传统文化。
现代漆艺的发展现状和发展趋势引言概述：漆艺作为一种古老的装饰艺术，经过千年的发展，如今已经成为一门独立的艺术门类。
随着科技的进步和社会的发展，现代漆艺在传统技艺的基础上不断创新，展现出新的魅力。
本文将从现代漆艺的发展现状和发展趋势两个方面进行探讨。
一、发展现状：1.1 技术水平提升：现代漆艺在传统技艺的基础上，引入了现代科技手段，如3D打印、激光雕刻等，使漆艺作品更加精美细腻。
1.2 融合创新：现代漆艺不再局限于传统的工艺和题材，而是与当代艺术相结合，创作出更具现代感和时尚感的作品。
1.3 国际化发展：现代漆艺作品在国际舞台上备受关注，越来越多的漆艺作品参加国际展览和交流活动，为中国文化走向世界提供了新的窗口。
二、发展趋势：2.1 绿色环保：随着人们环保意识的增强，现代漆艺作品越来越注重使用环保材料，打造绿色环保的艺术品。
2.2 数字化发展：随着数字化技术的发展，现代漆艺也开始向数字化方向发展，利用虚拟现实技术展示漆艺作品，拓展作品的展示形式。
2.3 跨界合作：现代漆艺作为一种综合性的艺术门类，将与设计、建筑等领域展开更多的跨界合作，创作出更具创意和实用性的作品。
三、发展机遇：3.1 文化自信：随着中国文化自信的提升，现代漆艺作为传统文化的重要组成部分，将迎来更多的发展机遇。
3.2 市场需求：随着人们审美水平的提高，现代漆艺作为高端艺术品的需求也越来越大，市场潜力巨大。
3.3 政策支持：政府对文化产业的支持力度不断增加，现代漆艺也将受益于政策的支持，获得更多的发展机遇。
四、发展挑战：4.1 人才短缺：现代漆艺需要高水平的技艺和创意，人才短缺成为制约其发展的主要挑战。
4.2 品牌建设：现代漆艺的品牌建设相对薄弱，需要加大品牌宣传和推广力度，提升品牌知名度和美誉度。
4.3 市场竞争：现代漆艺市场竞争激烈，需要不断提升产品质量和创新能力，以应对激烈的市场竞争。
五、发展前景：5.1 国际化发展：现代漆艺将更多走向国际舞台，与世界各国的漆艺相互交流学习，共同推动漆艺的发展。
扬州现代漆画发展状况研究【摘要】扬州现代漆画正朝着蓬勃发展的态势前进。
在这个过程中，除了扬州得天独厚的历史文化地域背景外，扬州漆画精英创作群体、高校漆画教学、漆画市场状况，都对扬州漆画的发展起着推动作用。
本文试对以上几个扬州现代漆画发展中的因素进行分析，探究他们的发展状况，以期更好地促进扬州漆画艺术的发展。
【关键词】扬州；漆画；精英群体；漆画教学；漆画市场扬州具有悠久的漆文化历史，在两千多年前的汉代，扬州漆器就名扬世界。
时至今日扬州漆器作为一门传统的艺术，在海内外仍然具有很大的影响力。
而漆画作为一种新兴的艺术形式，正在以其独特的风格蓬勃发展。
扬州作为漆文化的发源地之一，毫无疑问地在漆画发展过程中发挥着十分重要的作用。
在扬州得天独厚的历史文化背景下，扬州漆画近年来呈现出良好的发展态势。
精英创作群体以其卓越的艺术成就引领着扬州漆画艺术的前进；高校漆画教学也为扬州漆画的发展培养出了一批中青年漆画创作者；扬州漆画市场也逐渐成熟起来，受到越来越多人的关注。
一、扬州现代漆画发展的优势分析扬州漆画艺术的发展与扬州长期的漆文化积淀、优越的地理位置和浓厚的人文气息密切相关。
1.扬州漆文化的悠久历史秦汉时期，尤其是汉代，扬州漆艺已经非常发达了。
扬州汉墓出土的漆器达到数以万计，充分说明了汉代扬州漆艺达到了较高的生产规模和技艺水平隋唐时期，扬州经济非常繁荣，手工业相当发达，犹在盛唐时期，各行各业的能工巧匠云集扬州，使得扬州漆器行业达到了空前的规模，技艺水平也有了明显的提高。
同时，对外交流也相当频繁。
宋元时期，扬州漆器在工艺的丰富程度有了较大的发展，尤其是雕漆工艺的成熟，并有一定的精品。
二是“软螺钿”技艺相比前代有较大水平的提升。
明清两代，扬州漆器发展到一个鼎盛时期，成为全国漆器的中作中心，两淮盐政设专门的漆器作坊，承制大量宫廷器皿、家具以及建筑装修工程，民间漆器作坊也具有相当的数量，为历史顶峰。
从原料的销售、生产制作到销售，扬州围绕漆器形成了一条完整的产业链。
扬州漆器文创产业发展现状及对策研究作者：崔凌凤杨澜於聪来源：《青年时代》2020年第17期摘要：文章以江苏省扬州市扬州漆器文创产业发展现状为背景，以扬州漆器文创产业链为线索，通过对比分析扬州漆器与福州脱胎漆器发展模式，借鉴福州脱胎漆器的发展经验，提出解决扬州漆器发展问题的措施，以期推动扬州漆器文创产业的可持续发展。
关键词：扬州漆器;文创产业;非遗文创;福州脱胎漆器;发展模式一、扬州漆器文创产业发展现状21世纪，扬州现代服务业发展的新亮点已经转变为文化创意产业。
全市现有5个国家级文化产业园区（聚集区）、9个省级文化产业类园区（基地）。
2019年，“扬州漆器”“鲁垛乱针绣”获地理标志集体商标。
针对文创产业，扬州市政府重点发展工艺美术、文化创意、新闻出版、影视制作、演艺娱乐、文化旅游和文博会展等八大行业。
扬州生产漆器的历史源远流长，起源于战国，兴旺于汉唐，鼎盛于明清，发展于当代。
扬州漆器工艺复杂多变，除了彩绘和雕漆外，平磨螺钿、骨石镶嵌、百宝镶嵌等均有涉及。
漆器装饰纹样大量摹刻“扬州八怪”等名人书画，艺术价值不可估量。
目前，扬州市政府为文创产业的发展提供了三方面的帮扶：一是建设专业集聚区，扬州市现有多个不同类型、不同定位的产业集聚区，并正在打造揚州486非遗集聚区等;二是搭建活动平台，举办大运河文化旅游博览会、“海峡两岸”（扬州）文化创意设计大赛、“绿扬金凤”众创大赛等活动，为文化精品和新鲜创意搭建展示平台;三是推行政策扶持，出台《关于扶持发展扬州非物质文化遗产产业的意见》《关于进一步做大做强工艺美术产业的意见》等一系列政策文件，并设有市级文化产业发展引导资金。
2019年，小微企业普惠性税收减免、深化增值税改革等减税降费政策落地，为扬州漆器的守正创新带来生机。
扬州市颁布的减税降费政策，助力扬州漆器厂在工艺上积极创新。
除了继续发扬光大扬州漆器传统风格，他们还投入经费探索和研究立体漆器髹饰技艺，创新发展工艺技术。
扬州日用漆器的造型演变研究的开题报告一、选题背景及研究意义扬州日用漆器是中国传统手工艺品之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
作为中国文化的瑰宝之一，扬州日用漆器不仅是一种实用的工艺品，更是一种文化的载体，展现了中国古代文化的精髓。
近年来，随着人们对传统手工艺品的日益关注和重视，扬州日用漆器逐渐成为了人们追求生活品质的精神寄托和文化符号。
扬州日用漆器在造型方面经历了漫长的历史进程，经过不断的演变和革新，扬州日用漆器的造型硕果累累。
然而，目前对扬州日用漆器的造型演变研究还比较少，存在大量的待探索的问题。
因此，对扬州日用漆器的造型演变进行深入研究，有助于了解扬州日用漆器的历史文化内涵、造型特点和艺术价值，为进一步挖掘和发展传统手工艺品提供有益参考。
二、研究内容和方法本研究将以扬州日用漆器的造型演变为主线，通过实地考察和文献调查等方法，对扬州日用漆器的造型特点、历史传承和演变路径进行深入研究。
具体包括以下内容：1. 扬州日用漆器的起源及历史发展概况。
2. 扬州日用漆器的造型特点及其演变轨迹。
3. 对比分析不同历史时期扬州日用漆器的造型特点和艺术风格。
4. 探讨扬州日用漆器在当代的发展前景和创新方向。
通过实地调研和文献分析等方法，采用比较研究、历史分析等方法，全面深入地探讨扬州日用漆器的造型演变，全面反映扬州日用漆器的历史面貌和文化内涵。
三、预期研究成果和意义本研究通过对扬州日用漆器的造型演变进行深入研究，预期得出以下成果：1. 详细掌握扬州日用漆器的历史概况和演变轨迹，揭示扬州日用漆器的造型特点和艺术风格。
2. 探讨扬州日用漆器在当代的发展前景和创新方向，对于传统手工艺品的保护和传承具有现实意义。
3. 为扬州日用漆器的文化传承提供宝贵的研究资料，为文化遗产保护和传承提供有益借鉴和参考。
四、论文大纲第一章绪论1.1 研究背景和意义1.2 研究内容和方法1.3 国内外研究现状第二章扬州日用漆器的起源及历史发展概况2.1 扬州日用漆器的发源地和文化传承2.2 扬州日用漆器的历史发展概况第三章扬州日用漆器的造型特点及其演变轨迹3.1 扬州日用漆器的造型特点3.2 扬州日用漆器的造型演变第四章对比分析不同历史时期扬州日用漆器的造型特点和艺术风格4.1 明代扬州日用漆器的造型分析4.2 清代扬州日用漆器的造型分析4.3 近现代扬州日用漆器的造型分析第五章探讨扬州日用漆器在当代的发展前景和创新方向5.1 扬州日用漆器的当代发展现状5.2 扬州日用漆器的创新发展方向第六章结论参考文献附录：扬州日用漆器的图表资料及图片资料。
扬州如何让传统手工艺在现代生活中焕发光彩扬州，这座拥有着悠久历史和灿烂文化的城市，以其丰富多样的传统手工艺而闻名遐迩。
从精美的扬州剪纸到细腻的扬州刺绣，从古朴的扬州木雕到典雅的扬州漆器，这些传统手工艺承载着扬州人民的智慧和情感，是扬州文化的瑰宝。
然而，在现代社会的快节奏和工业化浪潮冲击下，扬州的传统手工艺面临着诸多挑战。
如何让这些传统手工艺在现代生活中焕发出新的光彩，成为了一个值得深入探讨的课题。
传统手工艺在现代社会面临的困境不容忽视。
一方面，随着工业化生产的普及，机器制造的产品以其高效、低价的优势迅速占领市场，传统手工艺制品在价格和产量上往往难以与之竞争。
另一方面，现代社会的生活方式和审美观念发生了巨大变化，传统手工艺的风格和功能难以完全满足现代人的需求。
此外，传统手工艺传承人的减少也是一个严峻的问题。
许多年轻人对传统手工艺缺乏兴趣，不愿意投身于这一行业，导致一些技艺面临失传的危险。
为了让扬州的传统手工艺在现代生活中重焕生机，首先需要加强对传统手工艺的保护和传承。
政府应加大对传统手工艺的扶持力度，制定相关政策，提供资金支持，鼓励传承人和工匠们坚守传统技艺。
同时，可以建立传统手工艺博物馆和展示馆，让更多的人了解和欣赏这些珍贵的文化遗产。
此外，开展传统手工艺进校园、进社区等活动，培养人们对传统手工艺的兴趣和热爱，吸引更多的年轻人投身于传统手工艺的传承和发展。
创新是让传统手工艺适应现代生活的关键。
传统手工艺不能固步自封，而应与时俱进，结合现代设计理念和技术手段进行创新。
在产品设计上，可以将传统元素与现代审美相结合，开发出既具有传统文化内涵又符合现代生活需求的产品。
例如，扬州剪纸可以与现代家居装饰相结合，设计出具有时尚感的剪纸装饰画；扬州刺绣可以运用在现代服装和饰品上，增加产品的艺术价值。
在制作工艺上，可以引入现代科技，提高生产效率和质量。
比如，利用数字化技术对传统图案进行设计和优化，利用激光雕刻等新技术提高木雕的制作精度。
扬州漆艺是中国漆艺文化的重要地域分支，经历了7000多年的传承，历史积淀厚重[1]，其蕴含的独特视觉语言承袭了中国设计哲学的一贯美学特征———大气敦厚、谦和雅静、意境悠远，能够为家具设计重释传统、打造多元的家具文化提供可行思路；而家具作为实用性器物的代表，则是诠释扬州漆艺的绝佳载体。
以镶嵌、雕镂、描金、贴金等技法著称的扬州漆艺家具，传承苏式家具样式，体态匀称，造型简洁，线条挺拔，风格或庄重深沉或华丽富贵或朴素高雅。
“扬州不独以螺钿、剔红、刻漆、戗金家具驰名当世，百宝嵌、云石镶嵌、嵌珐琅、描金家具也颇擅长。
”[2](P120)扬州漆艺家具在清代达到鼎盛，备受士大夫和文人的推崇，其大量的消费需求使得漆艺家具成为扬州漆器的重要品种。
在全球经济一体化的背景下，扬州漆艺家具受到了前所未有的冲击。
一是扬州漆艺作为中国传统工艺早已失去其备受青睐的地位，从曾经的盛极一时———“岁入三万两”白银，到现代性、适用性的缺失，迫使扬州漆艺人不得不积极探索和拓展扬州漆艺的未来发展之路和运用领域；二是家具设计的同质化现象愈演愈烈，突出表现为设计上的崇洋媚外，其民族性、地域性特点被一再挤压。
近年来，随着回归传统呼声的高涨，对传统工艺的研究愈来愈多，但这些研究扬州漆艺家具的创新设计初探Study on Yangzhou lacquer furniture’s creative design□方方（扬州工业职业技术学院建筑工程系，江苏扬州225127）[摘要]在全球经济一体化的背景下，扬州漆艺家具设计受到了前所未有的冲击，呈现出两种不良发展态势：一是设计品种风格陈旧，二是创新误入歧途。
为实现扬州漆艺家具设计创新，必须进行市场区分定位，借鉴后现代设计风格，以地域题材为装饰内容，与漆艺及家具相关行业合作，改进工艺手法。
总之，只有回归设计的原点———世俗文化及本源的地域性特征，并结合现代设计的特点与审美趋向，才能实现真正意义上的扬州漆艺家具的设计创新。
2018·06扬州是国务院公布的首批我国24个历史文化名城之一。
扬州传统的工艺美术更是拥有悠长的历史、多样的品种、超高的制作技艺和别具一格的地域风格，扬州传统手工艺以其独特的魅力让大家对它有所认识。
随着越来越多人的喜爱、仿照、流传，“扬派”这一流派逐渐形成，不管是精美的漆器、剔透的玉器、细致的刺绣、银剪春秋的剪纸（图1），都极富东方神韵，享誉天下。
作为一座旅游城市同时又是一座历史文化名城，扬州自古以来便是诗人们称赞的对象，每年前来扬州游玩的游客更是络绎不绝。
随着旅游行业的不断发展，漆艺又作为扬州历史文化的重要组成部分之一，许多来扬州游玩的人都会选购一些具有扬州特色的漆器艺术品，有的是用作自己珍藏，有的则是赠送给亲朋好友（图2）。
“漆艺”在我国拥有长久的时间沉淀，现在人们口中所说的漆艺术就是从历史悠久的传统漆器中演变过来的。
现在人们所认识的漆艺不仅有漆工艺还包含了漆艺术，包含了如漆器、漆画、漆塑等工艺美术门类，既表达了高超的制作工艺还在一定程度上体现出了创作者的思想情感。
漆艺的范畴很宽广，从极具价值的收藏珍品到随处可见的日常用品，从平面的画作到立体的造型产品，漆艺包含了所有以漆为主要制作材料的物品。
这些是漆艺本身的内在特质，也是其得以与其它工艺美术区分的根本。
扬州漆艺制作工艺完善、手工技艺绝妙、风格特别，并闻名于海内外，是我国传统的手工艺艺术品种。
在诸多扬州工艺文化中，漆器可谓十分独特。
说到扬州漆艺的起源，那可以追溯到战国时期，并且兴旺繁荣于汉唐时期，鼎盛于明清时期。
1976年，在扬州市邗江区胡场战国墓葬中出土了一只漆器壶，这表明，扬州漆器制作已经有超过2000年的历史了。
唐代扬州经济的繁荣，使得漆器制作工艺得到了迅猛发展。
南北方物品的流通，东西方文化的差异，都让扬州的漆艺制作者大开眼界。
各种漆艺制作技法越来越高超，并且漆器还被列入了那时的扬州二十四种贡品中。
那个时候不只是都城人喜欢扬州的漆器，扬州漆器制作工艺甚至流传至日本等其它地方。
扬州漆器发展现状
扬州漆器是中国传统手工艺品之一，源远流长。
近年来，随着文化产业的兴起和人们对传统工艺的重视，扬州漆器得到了一定程度的发展和传承。
目前，扬州漆器的发展现状可分为两个方面：一是工艺技术的传承与创新，二是市场营销和品牌建设。
在工艺技术方面，扬州漆器的传承是非常重要的。
扬州漆器的制作需要经过多道工艺环节，包括制胎、堆胎、铺漆、涂装和烘漆等。
这些工艺需要经验丰富的工匠进行操作，传承工艺技术对于保证漆器制作的质量和传统特色非常关键。
同时，扬州漆器的发展也需要创新。
传统的扬州漆器往往以红、黑、金三种颜色为主，而现代的扬州漆器在传统技艺基础上进行了创新，增加了更多的色彩和图案，使其更加丰富多样化。
此外，还有一些工艺师傅将扬州漆器与其他的工艺形式结合，如嵌入珍珠、宝石等，为扬州漆器注入了新的元素。
在市场营销和品牌建设方面，目前扬州漆器企业开始注重品牌形象的打造和市场推广。
通过参加手工艺展览、开设扬州漆器特色店，以及加强与电子商务平台的合作，扬州漆器的知名度逐渐提升，市场需求也在增长。
然而，扬州漆器的发展面临一些挑战。
首先，劳动力的问题。
扬州漆器的制作需要技艺高超的工匠，但由于工艺复杂，传承工匠的数量逐渐减少，劳动力供应短缺。
其次，市场竞争激烈。
随着国内外市场的开放，扬州漆器面临着来自其他地区和国家的竞争，需要不断提高产品的质量和竞争力。
综上所述，扬州漆器在传统工艺传承和创新、市场营销和品牌建设方面都取得了一定的发展。
然而，仍面临一些挑战，需要进一步加强技术传承，提高产品质量和创新能力，同时通过市场推广和品牌建设，增强扬州漆器的竞争力。
53传统与创新的同时，提升湘中地区的知名度，让更多的人了解当地鲜明的地域文化特色。
尤其是在对梅山棕编核心技艺保护的过程中，可以借助新媒体和数字技术发展的优势，对其进行数字化的存储和开发，让这一传统的手工技艺资源以动态的展陈形式，带给大众直观的视觉感受和互动体验。
与此同时，可在夯实梅山棕编产业发展的基础上，结合政府部门、高校和市场需求，对其进行最大化的传承发展，打造梅山棕编技艺的品牌形象。
并结合文化旅游产业蓬勃兴起的趋势，为梅山棕编文化的传播提供更大的平台，加大“髹漆成器”一说自古以来就有记载。
漆，漆树伤口流出的树脂；髹，以漆漆物之意。
髹漆成器，就是把树漆涂抹在器物表面制成日常器具及工艺品。
扬州漆器发源于战国时期，至今已有两千四百多年的历史。
扬州是中国漆器的重要发源地及重点产区，扬州漆器成为扬州历史上最悠久，也最具代表性的传统手工业，极具人文魅力。
一、扬州漆器的发展扬州漆器的诞生与发展轨迹与社会的发展分不开，“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”。
在古人眼里，扬州就是繁华与富庶的象征。
扬州位于长江与京杭大运河的交汇处，在交通运输不发达的时代，水路与水运在古代商品流通中显得尤为重要。
而扬州位于沟通南北交通的咽喉要塞，自唐朝开始城市功能转变后，便成为商人们的首选之地，尤其是明清时期，又成为盐漕转运的中心。
作为商业城市的扬州便是富甲天下的大邑。
优越的地理位置造就了扬州的繁华，繁华的扬州孕育出无数的富商，正是富商强大的经济实力衍生出了扬州漆器。
扬州漆器作为富商们附庸风雅的产物，开始追求精巧的工艺与珍贵的选材，逐渐脱离大众的生活，成为一种彰显个人地位与审美的藏品、奢侈品。
清同治时期，伴随着社会的动荡不安，扬州盐务逐渐衰败，盐商纷纷出走。
随着上海开埠，成长为商业中心，扬州经济逐渐走向没落。
经济的不景气与买主的流失使得扬州漆器的发展走向式微。
幸而坚守漆器文化的“梁福胜”漆号成立了，以“仿古”和“漆玩”为理念，细分市场，走私人订制的路线，最终成为漆号界的翘楚，名盛一时。
扬州漆器调研报告扬州漆器调研报告一、引言扬州是中国著名的历史文化名城之一，素有“皖北江南”之称。
扬州漆器作为扬州的传统名产之一，历史悠久，工艺精湛，享有很高的声誉。
在这次调研中，我们对扬州漆器进行了详细的了解和考察，以便更好地了解其历史、特点、现状和市场前景。
二、历史背景扬州漆器的历史可以追溯到五千年前的新石器时代，当时人们已经开始使用漆器。
随着时间的推移，扬州漆器在隋唐时期达到了顶峰，成为贵族和上层社会人士的珍贵收藏品。
明清时期，扬州漆器更是被国内外贵族和外交使节所青睐。
扬州漆器的历史沉淀与传统工艺的传承，使其成为扬州的独特文化符号。
三、工艺特点扬州漆器以其精湛的工艺和独特的技法而著称。
首先，扬州漆器的底材多为木材，如红木、榆木等，经过多道工序进行制作、雕刻和打磨，使其形成光滑的表面。
其次，漆器的绘画和装饰技法丰富多样，包括线描、透雕、堆塑、镶嵌等，使其具有极高的观赏价值和装饰效果。
此外，扬州漆器还有一项独特的工艺——夜光漆技术，使其具备夜间发光的特点，增加了其独特的魅力。
四、现状分析目前，扬州漆器产业正面临着一些挑战和机遇。
一方面，随着现代科技的发展和生活水平的提高，人们对漆器的需求有所降低；另一方面，扬州漆器作为一种传统工艺品，仍然拥有独特的文化价值和观赏价值，在国内外市场上仍有很大的潜力。
同时，随着文化旅游业的兴起，扬州作为中国的历史文化名城，扬州漆器也将得到更多的宣传和推广，有望吸引更多的游客和购买者。
五、市场前景基于以上分析，我们认为扬州漆器的市场前景是积极向好的。
首先，扬州漆器作为中国传统文化的重要组成部分，有着很高的文化认同度，对于那些追求传统文化的人来说是非常有吸引力的。
其次，扬州漆器在设计、工艺和品质上都有很高的水平，能够满足消费者对于美观和品质的需求。
再次，随着文化旅游业的发展和人们对品质生活的追求，扬州漆器有望成为装饰和礼品领域的热门产品。
最后，随着网络和电子商务的发展，扬州漆器可以通过线上销售和品牌宣传来拓展更广阔的市场。
WENHUAXINLV 文化心旅115扬州漆器的可持续发展思路探讨■ 赵雨晨 扬州大学美术与设计学院〔摘 要〕扬州漆器是一种兼具历史、地域、人文等多元素特色的民间工艺美术，是国家级非物质文化遗产，但现今面临工艺传承断档、产品陈旧、营销薄弱等问题。
通过实地调研，提出扬州漆器在工艺水平、产品结构及营销模式三个方面的可持续发展思路，以期为扬州漆器的可持续发展提供参考。
〔关键词〕扬州漆器；非物质遗产；工艺美术扬州漆器是一门从历史中传承而来的民间工艺美术，与福州的脱胎漆器、贵州的大方漆器及四川漆器并称为中国四大漆器，其历史可追溯至战国时期。
扬州是中国木胎漆器的发源地，其表面生漆不仅可使胎器表面色泽平滑靓丽，也可避免其在潮湿的江南地带受潮变质。
扬州漆器发展到明清时期已具有几百种物件门类，如餐饮器皿、屏风隔断、御案榻几、箱笼宝格等。
然发展至今，却逐步出现了工艺传承断档、产品与日常生活脱节、营销薄弱等一系列问题。
本文通过实地调研，提出扬州漆器在工艺水平、产品结构、营销模式方面的可持续发展思路，以期为扬州漆器的可持续发展提供参考。
一、扬州漆器的现状调查清代扬州漆器世家卢映之、卢葵生祖孙二人将扬州的传统漆器工艺技法如雕漆、点螺、螺钿等进行传承并加以创新，为后来髹漆技艺的发展夯实了基础。
但随着社会形态的转变，诸多世代承袭的技艺逐渐流散于民间，特别是工业化的进一步发展，扬州漆器领域内的专业技术人员出现了断档，且设计产品多为重装饰的传统器物，设计题材陈旧，大众接受度低，市场逐渐萎缩，导致扬州漆器作为非物质文化遗产无法实现有效的产业文化保护。
（一）工艺传承断档扬州漆器发展至今，工艺传承断档问题较为严重。
高等院校培养出来的高层次人才，对审美有较深厚的理解，但其传统手艺往往偏弱，因此需要制作者辅助来实现产品，这个环节如果不能实现有效衔接，产品落地时就不能贯彻初心。
这里的制作者可分为个体手工艺者与机械化生产两种方式。
图1 设计者与制作者分离图2 设计者与制作者分离的作品案例（局部）图4 无法摆放物品的茶几图5 书法、国画中的技法借鉴WENHUAXINLV 文化心旅水平的基础，即加大对手工技艺人才及文化艺术人才的培养，为行业的可持续发展引入有生力量。
