《雨霖铃》与《声声慢》风格

婉约风格的诗词
1. 苏轼《蝶恋花·春景》
原句：“花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

”
2. 李清照《声声慢·寻寻觅觅》
原句：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

”
3. 李清照《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》
原句：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

”
4. 秦观《浣溪沙》
原句：“漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。

淡烟流水画屏幽。

”
5. 柳永《雨霖铃》
原句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

”
6. 晏殊《浣溪沙·一曲新词酒一杯》
原句：“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

”
7. 李煜《虞美人·春花秋月何时了》
原句：“春花秋月何时了？往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国
不堪回首月明中。

”
8. 欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》
原句：“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。

”
9. 周邦彦《苏幕遮·燎沉香》
原句：“燎沉香，消溽暑。

鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。

”
10. 晏几道《临江仙·梦后楼台高锁》
原句：“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。

去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。

”。

宋词的节奏和韵律如何影响解析宋词，作为中国古代文学的瑰宝之一，以其独特的节奏和韵律展现出无穷的魅力。

要深入理解和解析宋词，就不能忽视其节奏与韵律所带来的重要影响。

首先，我们来谈谈宋词的节奏。

宋词的节奏主要通过词句的长短变化来体现。

长短句的交错运用，使得词的节奏富有变化，如同音乐中的音符起伏。

这种节奏的变化并非随意为之，而是作者精心构思的结果。

比如，柳永的《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，句子由短到长，节奏逐渐舒缓，营造出一种凄凉、哀怨的氛围。

而“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”则又转为长短相间，节奏明快与舒缓交织，将词人内心的愁苦与迷茫表现得淋漓尽致。

宋词的节奏还与情感的表达紧密相连。

当作者想要抒发激昂豪迈的情感时，往往会采用较为短促有力的句式，节奏明快，如苏轼的《江城子·密州出猎》中“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，读来让人感受到壮志豪情。

相反，当表达细腻柔婉的情感时，节奏则会变得缓慢轻柔，如李清照的《声声慢》中“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，通过缓慢的节奏，将词人的孤独、愁苦之情细腻地展现出来。

接下来，我们再看看宋词的韵律。

宋词的韵律要求严格，包括押韵、平仄等方面。

押韵使得词句在音韵上产生和谐的美感，增强了词的音乐性和节奏感。

例如，辛弃疾的《青玉案·元夕》中“东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

宝马雕车香满路，凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”，“树、雨、路、舞”押韵，读起来朗朗上口，韵味十足。

平仄的运用则让词句在声调上产生起伏变化，增加了词的表现力。

平仄的交替使得词的语调抑扬顿挫，富有韵律美。

像李煜的《相见欢》中“无言独上西楼，月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋”，平仄相间，营造出一种深沉、哀怨的氛围。

宋词的节奏和韵律相互配合，共同影响着对其的解析。

它们为我们理解词作的意境、情感和主题提供了重要的线索。

一方面，节奏和韵律能够帮助我们把握词作的情感基调。

欢快的节奏和和谐的韵律通常暗示着积极向上的情感，而缓慢的节奏和不和谐的韵律则往往与悲伤、忧愁的情绪相关。

高一语文《雨霖铃》《声声慢》苏教版【本讲教育信息】一. 教学内容：《雨霖铃》《声声慢》【讲课内容】《雨霖铃》一、作者简介：柳永，北宋词人。

原名三变，字景庄，后改名为永，字耆（qí）卿，排行第七，崇安（今福建武夷山市）人。

景祐进士。

官屯田员外郎。

世称柳七、柳屯田。

为人放荡不羁，终身潦倒。

其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。

创作慢词独多。

铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定的影响。

有《乐章集》。

二、解题：《雨霖铃》写别情，为柳永的名作之一。

作者在倾诉难以割舍的离愁中，同时也抒发了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然无色。

通篇层层铺叙，上下阕通过衬托、点染，浑成一片。

写景抒情都用白描，形容尽致。

这是吸取了民间词的特点，在艺术上予以加工提高而形成的。

三、注释：（1）[对长亭晚]面对着长亭，正是傍晚的时候。

长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，人们常在长亭送别。

（2）[都门帐饮]在京城门外设帐饯别。

帐，郊野没有房屋，所以临时搭起篷帐。

（3）[无绪]没有心思，意思是心情不好。

（4）[兰舟]木兰木制造的船。

这是文学作品中常用的对船的美称。

（5）[凝噎]因为激动，嗓子被气憋住，说不出话。

（6）[去去]往前走了又走，意思是“去了去了”。

（7）[暮霭（aǐ）]傍晚的云气。

（8）[沉沉]深沉。

（9）[楚天]楚地的天空（战国时楚国很大，包括湖北、湖南、安徽、江苏、江西等地），这里泛指南方天空。

（10）[经年]一年。

（11）[便纵有千种风情]就算是有多少风情。

风情，深情蜜意。

四、鉴赏：这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。

通过这种描写，十分真实地反映出封建社会中离别给予青年男女的爱情以多么沉重的打击。

这首词正是爱恋歌妓和悲叹羁旅的思想感情交织着的作品，是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。

宋代“婉约词”赏析：《雨霖铃》与《声声慢》
【教学设计】
参考文献
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11.刘丽红.宋词“豪放派”、“婉约派”之否定论[J].中国文学研究,2009(02):36-38.
12.戴建华.宋词有豪放、婉约二派吗？[J].中学语文教学,1996(10):36-37.。

表达内心难过的古文
1、宋李清照《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

释义：空空荡荡无主张，冷冷清清好凄凉，悲悲惨惨好心伤。

2、宋柳永《雨霖铃》：执手相看泪眼，竟无语凝噎。

释义：握着手互相瞧着，满眼泪花，千言万语都噎在喉间说不出来。

3、清纳兰性德《山一程，水一程》：风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

释义：外面正刮着风、下着雪，惊醒了睡梦中的将士们，勾起了他们对故乡的思念，家乡没有这样的声音。

4、先秦佚名《采薇》：我心伤悲，莫知我哀！
释义：满腔伤感满腔悲，我的哀痛谁体会！
5、南唐李煜《虞美人》：问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

释义：要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

6、清谭嗣同《有感》：四万万人齐下泪，天涯何处是神州？
释义：四亿人民啊一起痛哭，辽阔的远方哪里还有中国的疆土！。

《雨霖铃》《声声慢》教案教学设计教学目的要求：1、知识目标：了解柳永、李清照其人及其词作风格;以读带析，在朗读中品味词的思想感情和凄清意境;深刻体会词的情形交融的艺术特色。

2、能力目标：在诵读品味的过程中提高学生的审美乐趣;引导学生初步把握品赏词的差不多步骤和方法;通过明白得文句，分析意境，提高学生明白得和鉴赏词的能力。

3、思想感情和价值观目标：培养学生健康的审美乐趣，体会这两首词作者各自的思想感情。

教学重点：在朗读中品味这首词的意境;引导学生品味这首词情形交融的艺术特色.教学难点：引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧;引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

教学方法和学法指导：教师采纳诵读法、讨论法、点拨法等，教师连续渗透词的学法指导，进一步提升他们的鉴赏能力。

教学步骤一. 语言导入中国是一个诗的国度。

这学期我们也一直徜徉于诗的园林，在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”，在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。

我们的心灵之谷还回荡着李白“安能摧眉折腰事权贵”的铿然之音、杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。

今天，我们又将在这漂亮的园子里摘取另一朵奇葩----宋词，并把我们关注的目光投向一个“忍把浮名，换了浅斟低唱”的杰出词人---柳永。

(板书标题)二. 柳永简介(幻灯片展现)柳永，原名三变，字耆卿。

仁宗景祐元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。

他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写都市风貌见长的婉约派代表词人。

柳永对北宋词的进展有重要的奉献和阻碍，对后来的说唱文学和戏曲也有专门大阻碍。

柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。

柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。

他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。

在他的作品中，专门多是反映和她们在一起的悲欢离合。

《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。

表达愁绪的词牌
1. 《声声慢》：这个词牌风格缓慢哽咽，如泣如诉，多写愁苦忧思的题材，可以很好地表达内心的愁绪。

2. 《采桑子》：有些《采桑子》的词作看似平白易懂，却于深处暗含波涛汹涌的愁绪，适合表达复杂深沉的忧愁。

3. 《更漏子》：这个词牌也有写离愁别绪的作品，可以表达夜深人静时，孤独落寞的愁怀。

4. 《醉花阴》：比如李清照的《醉花阴·重阳》中就有表达愁思无限的句子，适合抒发重阳佳节时的孤独凄凉情绪。

5. 《菩萨蛮》：这个词牌多写离愁别绪之词，也有表达愁苦情感的作品。

6. 《长相思》：又名《相思令》、《双红豆》，原为唐教坊曲，后用为词调，因南朝乐府中有“上言长相思，下言夕别离”一句，故名，很适合表达相思之愁。

7. 《忆王孙》：这个词牌名取自唐代白居易的《赋得古原草送别》，有怀念、愁思的意味。

8. 《昭君怨》：这个词牌名有深沉幽怨的气质，可以表达内心的哀怨和愁苦。

9. 《雨霖铃》：又名《雨淋铃》、《雨淋铃慢》，这个词牌名与唐玄宗有关，多表达凄凉的爱情，适合抒发离别之愁。

10. 《虞美人》：这个词牌名也常用来表达愁思，其中李煜的《虞美人》最为人称道。

小学语文文学常识必背小学语文学习中，文学常识是重要的组成部分。

掌握这些常识，不仅有助于提升语文素养，还能为今后的学习打下坚实基础。

下面就为大家梳理一些小学语文必背的文学常识。

一、古代文学1、诗歌（1）《诗经》是我国第一部诗歌总集，共 305 篇，分为“风”“雅”“颂”三大类，其表现手法为“赋”“比”“兴”。

（2）屈原是我国第一位伟大的爱国诗人，他创造了“楚辞”这一新诗体，开创了我国诗歌浪漫主义风格。

其代表作《离骚》是我国古代最长的抒情诗。

（3）汉乐府民歌，著名的篇目有《孔雀东南飞》《木兰诗》。

（4）“建安七子”指的是孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。

（5）陶渊明，田园诗的开创者，其代表作有《桃花源记》《归园田居》等。

2、散文（1）《论语》是记录孔子及其弟子言行的一部书，是儒家经典之一。

（2）《孟子》是孟子及其弟子所著，记载了孟子的政治、教育、哲学等思想。

（3）《庄子》是庄子及其后学的著作，富有想象力和浪漫主义色彩。

3、史书（1）《史记》是我国第一部纪传体通史，作者司马迁，被鲁迅誉为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。

（2）《资治通鉴》是北宋司马光主编的一部编年体通史。

二、唐宋文学1、唐诗（1）“初唐四杰”：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

（2）盛唐时期，山水田园诗人有王维、孟浩然；边塞诗人有王昌龄、岑参等。

（3）“诗仙”李白，字太白，号青莲居士，其诗风格豪放飘逸。

（4）“诗圣”杜甫，字子美，其诗反映社会现实，被称为“诗史”。

（5）中唐时期的白居易，倡导新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。

2、宋词（1）婉约派词人柳永、李清照等，柳永的《雨霖铃》、李清照的《声声慢》都是其代表作。

（2）豪放派词人苏轼、辛弃疾等。

苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》气势豪迈。

三、元明清文学1、元曲（1）关汉卿，代表作《窦娥冤》。

（2）马致远，代表作《天净沙·秋思》。

《雨霖铃》与《声声慢》铺叙手法之比较在中国词史上，北宋初期的词人柳永率先在创作中大量使用了铺叙手法。

宋代词论家李之仪在《跋吴思道小词》①中指出，唐五代作词，“大抵以《花间集》中所载为宗，然多小阕。

至柳耆卿始铺叙展衍，备足无余，形容盛明，千载如逢当日。

”这一点，柳永的代表作《雨霖铃?寒蝉凄切》即为明证。

铺叙原本是辞赋的基本创作方法，第一个将之作为词的创作理念与评价标准提出的，是著名女词人李清照。

她在《词论》中批评晏几道作词“苦无铺叙”，她本人的《声声慢?寻寻觅觅》则被词论家们认为是善用铺叙的名篇。

铺叙，简单说来就是铺陈叙事，即直书其事、反复叙说，对事物进行铺张渲染，突出事物的特征，增强艺术表现力。

同是使用铺叙手法，《雨霖铃》《声声慢》在铺叙内容的结构上完全不同，两首词作因而呈现出完全不同的风貌。

《雨霖铃》抒写的是恋人之间的离愁别绪，这一主题在柳永之前的词人笔下可谓屡见不鲜。

然而，柳永巧妙地以离别前、离别时、离别后三个时段为次序，有条不紊地展开叙事抒情，细致入微地表达了“伤离别”的情绪。

离别前：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

”这一句交代环境, “寒蝉”点出季节、“长亭”表明地点，萧瑟凄冷的秋天、雨后阴冷的黄昏营造出了凄凉伤感的离别氛围。

寥寥几笔景物描写，融情入景，准确地将恋人分别时凄凉的心情反映了出来。

离别时：“都门帐饮无绪, 留恋处，兰舟摧发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

”这两句写离别场景。

“都门”句，直写饯别时的心情，委婉曲折。

两情依依、难舍难分之际，客船却不断催促；欲饮无绪，欲留不得，内心陷入了矛盾痛苦之中。

由此可见留恋之情深。

“执手”句，描写两人分手之情状，诉无语、泣无声，比千言万语、嚎啕大哭，更为悲切。

此处极写留恋之情苦。

以上两层用白描手法，将一对情人悲痛、眷恋而又无可奈何的心情，描写得淋漓尽致。

离别后：“念去去千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。

婉约词海中耀眼的两朵浪花——《雨霖铃》与《声声慢》比较赏析徐华【期刊名称】《语文教学之友》【年(卷),期】2012(000)001【总页数】1页(P31)【作者】徐华【作者单位】连云港市新浦区教育局教研室【正文语种】中文如果把宋词比作波澜壮阔的海洋，那么，柳永、李清照就是那海洋中耀眼的两朵浪花。

他们虽都是婉约词派的代表人物，但词作风格各具姿态，其代表作品《雨霖铃》《声声慢》在风格上也是同中有异。

一、都借写景抒发词人悲凉的感情柳永的《雨霖铃》表达了词人将要离开汴京远方漂泊时和心爱的人难舍难分的痛苦心情。

这种心情是通过写景来抒发的，“寒蝉凄切”不仅点染了送别的气氛，也暗示了送别的地点。

宋代的汴河两岸，多植杨柳。

柳和蝉有不解之缘，柳又有“拂水飘绵送行色”的作用，自然会触动离情。

词人此刻到了长亭，正值“骤雨初歇”，景色特别鲜明刺眼，耳畔是凄切的蝉声，眼前是暮色苍茫，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的意境啊！至于“杨柳岸，晓风残月”则更是千古传诵的名句。

这跟“寒蝉凄切”一样，也是融情入景的写法。

“晓风残月”是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄清，尤为触人愁怀。

温庭筠在一首送别词里写道：“江上柳如烟，雁飞残月天。

”（《菩萨蛮》）词人用这些最能触动离愁的景物来表现他此时的愁怀。

李清照的《声声慢》抒发了词人在秋雨淅沥的黄昏时孤独凄凉的感情。

这种感情也是通过景物描写来表达的。

“雁过也”，写词人在悲哀时，仰头望天，正值雁群飞过，这又引起了她对往事的回忆，衬托出她的孤独和凄凉。

再往下，转入写眼前的景物：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”这明明是说，女词人有摘黄花装点案头的习惯，可如今丈夫故去，她再也没有心思这么做了，只是任它自开自落，以致于“满地堆积”，一片荒败景象！最后写女词人独自“守着窗儿”，只盼快些天黑，让所有能触动她生死殊途之恨的景物都淹没在这沉沉的夜幕里。

可偏巧这时候又下起了细雨，点点滴滴，打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲打在她那破碎的心上。