高中音乐教案 第十一节非洲歌舞音乐

高中音乐《非洲歌舞音乐》优质教案、教学设计《非洲歌舞音乐》教学设计教材分析：本课内容是高中《音乐鉴赏》第五单元《亚非音乐神韵》第十一节非洲歌舞乐.因为学生对黑非洲地区的民族民间音乐知识了解的比较少。

要在一堂课内对非洲音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等有全面、准确的了解有一定的难度。

因此在选择教学内容时，我选择了非洲歌曲、鼓乐以及非洲舞蹈的特点分析、并围绕非洲音乐灵魂——节奏为主线的教学思路。

教学目标：1.初步了解“非洲音乐”的概念，体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。

2.通过欣赏与体验，理解非洲音乐文化独特的魅力及神秘的宗教色彩，理解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。

3.培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐，以审美的眼光欣赏音乐作品。

教法:探究研究、师生交流，节奏模仿、鼓乐基本功展示教学重点：让学生感受非洲歌舞音乐的特点教学难点：练非洲多线型节奏型教学准备：鼓、课件、音响设备。

教学过程：导入：欣赏感触感染世界杯南非时刻《哇嘎哇嘎》，让学生初步了解非洲歌舞的音乐情绪，教师经由过程言语描述和图片展现引领学生感触感染非洲的风土着土偶情，从而导入本课《非洲歌舞音乐》。

聆听鉴赏：1.欣赏《非洲赞歌》并进行演唱，教师巧妙的引导学生总结出非洲歌曲在旋律、节奏、演唱等方面的特点。

2.从《非洲赞歌》中体会伴奏乐器的音色，引出伴奏乐器XXX。

了解非洲人喜爱的敲ft乐器有XXX和鼓。

3.认识非洲鼓，了解鼓的打ft方法，并由教师自己做基本功展示《小宝贝》学生拍手打节拍进行互动。

3.欣赏布隆迪圣鼓表演《鼓舞》体会“鼓”在非洲人生活中的社会功能。

合作练《鼓舞》每一段的主要节奏，认识单线型和多线型的节奏型态，让学生分三个部落进行展示多线型节奏，从中老师巧妙让学生体会呼应的演唱形式，从而体会班集体合作的重要性。

4.欣赏非洲舞蹈《约鲁巴阿杰舞》体会非洲舞蹈的肢体动作，感受非洲舞蹈的即兴性，以及非洲舞蹈的特征。

部落回声——《非洲歌舞音乐》教案课型：鉴赏综合课课时：一课时教学目标：1、情感态度与价值观：了解非洲民间音乐的风格特征及文化，理解和尊重世界文化的多样性。

2、知识与技能：初步了解、认识非洲音乐的概况,感受非洲音乐的节奏，体会鼓在非洲歌舞音乐中的地位与作用。

3、过程与方法：1、欣赏《非洲赞歌》、《门库尔雅》、初步认知非洲歌唱的风格及民间乐器“马林巴”的音色特征。

2、聆听“布隆迪圣鼓”——《鼓舞》，了解演奏形式及节奏特征；模仿其中的节奏片段，进而了解鼓是非洲音乐的灵魂。

学情分析：高中学生对音乐有一定的鉴赏能力，虽然掌握的音乐基础知识非常薄弱，但对探索多元的音乐文化有较浓厚的兴趣。

喜欢聆听并参与音乐课堂互动。

教学重点： 1、欣赏《非洲赞歌》；2、欣赏布隆迪的《鼓舞》片段；3、模仿练习非洲音乐的节奏型；教学难点：节奏练习组合教具：电脑、课件、鼓、沙锤等教学过程：一、以“非洲的世界之最”及非洲歌曲作为导入。

出示课题——《部落回声——非洲歌舞音乐》【设计意图】:直接切入主题，使学生对非洲音乐有粗略的印象,为新课做好伏笔。

二、新课1、“非洲音乐”的概念（按音乐文化范畴的划分）是指撒哈拉沙漠以南的非洲各种族部落的音乐。

2、聆听加纳民歌《非洲赞歌》并出示思考问题。

A、加纳简介：非洲西海岸国家，曾名“黄金海岸”，盛产黄金、可可等。

B、请大家谈谈对非洲歌曲的印象与感受？（旋律、歌词、伴奏、形式）C、请学生试着从歌曲特征、演唱形式、伴奏乐器三个方面说说印象。

3、讨论作品的风格特点。

①这首歌旋律、歌词简单；重复；五声音阶；节奏感强；有说话、笑声和欢呼声；赞美、歌颂广袤无垠的非洲大地。

②众人参与；曲调与伴奏、说唱、独奏交替进行；与动作、舞蹈相结合。

齐唱《非洲赞歌》，教师拇指琴伴奏，学生试着加入“”、“”作为伴奏，感受非洲音乐的表演特征。

③马林巴以及多种敲奏乐器《非洲赞歌》在一种非洲传统乐器的伴奏下进行演唱，通过音色的特征大家能猜猜这是一种什么样是乐器？（是敲奏还是弦乐器？）4、欣赏《门库尔雅》片段，再次注意非洲音乐的重复性特点，认识乐器“马林巴”、感受“马林巴”的音色特点。

非洲歌舞音乐--高中音乐教案第五单元第11节非洲歌舞音乐单位：江苏江阴长泾中学课题非洲歌舞音乐教学目标1、通过书本上的曲目观赏，引导同学感受、体验非洲民间音乐的风格特征；2、初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能；3、初步感受非洲音乐的节奏和乐器“马林巴”的音色。

教学重点1、观赏布隆迪的《鼓舞》片段；2、节奏练习。

教学难点节奏练习组合解决方法单个节奏打会、打熟，然后随老师口令由慢到快练习。

教具音响、教学磁带等。

教学过程一、导入老师问：班上哪位同学会跳街舞？同学答：某某某老师：热闹的掌声欢迎他来一段。

某同学：上来表演老师：讲评老师：街舞之所以受年轻人欢迎，是由于它没有固定的条条框框，舞者可以随音乐节奏自由发挥自己的动作，是种本能的体现，最适合年轻人张扬共性；街舞虽然成型在美国，但要追溯起源，可查找到遥远的非洲大陆。

今日，我们大家来共同学习非洲的黑人音乐二、新授板书非洲歌舞音乐我们今日主要讲非洲的黑人音乐。

从影视作品的印象中，我们思索回答一下，非洲音乐有什么特殊的地方？请同学们回答，假如答出来，就表扬；假如答不出，则引出下面的内容：看来，大家对于非洲音乐知之甚少，有必要来共同学习。

首先，我们来感受一下第一首乐曲，请大家留意两点：1、曲中大量运用了什么乐器？2、节奏变化程度？（老师不供应曲名），观赏结束后，请大家归纳。

同学集体得出结论：1、大量运用鼓；2、节奏简单。

老师稍作补充：鼓是噪音乐器，它发出的不是乐音，但音乐作品除了使用乐音外，有时也使用噪音，非洲黑人音乐更是如此；非洲鼓的音色与中国鼓音色有明显的不同，形态也不一样；非洲鼓有几十种基本鼓型和几百种鼓的变型，大的象水缸，小的如茶杯，外形也希奇奇怪，有的甚至象人一样。

刚才我们大家观赏的是布隆迪的《鼓舞》片段；接下来我们观赏其次首乐曲，没观赏之前先学唱四小节旋律：||: 2 1 6 6 | 5 1 6 6 |2 1 6 6 |5 1 6 6 :||非洲有一种很有特色的乐器，音色有点类似于白居易描写的“大珠小珠落玉盘，”的感觉。

高中音乐课《非洲歌舞音乐》教案一、教学目标：1. 让学生了解非洲歌舞音乐的历史、特点和代表作品。

2. 培养学生对非洲歌舞音乐的兴趣和热爱，提高音乐审美能力。

3. 通过非洲歌舞音乐的学习，增强学生对多元文化的认识和理解。

二、教学内容：1. 非洲歌舞音乐的历史背景和发展。

2. 非洲歌舞音乐的主要特点：节奏、旋律、和声、乐器等。

3. 代表作品分析：如尼日利亚的鼓乐、塞内加尔的马尔克、南非的祖鲁舞蹈等。

三、教学方法：1. 讲授法：讲解非洲歌舞音乐的历史、特点和代表作品。

2. 示范法：播放非洲歌舞音乐的视频，让学生感受音乐的魅力。

3. 实践法：引导学生参与非洲鼓乐的打击练习，体验非洲音乐的节奏感。

四、教学步骤：1. 导入：简要介绍非洲歌舞音乐的历史背景，激发学生的兴趣。

2. 讲解：详细讲解非洲歌舞音乐的特点，如节奏、旋律、和声、乐器等。

3. 欣赏：播放非洲歌舞音乐的代表作品，让学生感受音乐的魅力。

4. 实践：引导学生参与非洲鼓乐的打击练习，体验非洲音乐的节奏感。

5. 总结：回顾本节课的学习内容，加深学生对非洲歌舞音乐的认识。

五、课后作业：1. 学生回家后，自行搜索非洲歌舞音乐的相关资料，了解更多信息。

2. 结合所学，尝试分析我国民族音乐中是否有类似非洲歌舞音乐的特点。

3. 下一节课分享自己的搜索成果和思考，共同探讨非洲歌舞音乐对我国音乐的影响。

六、教学评估：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与情况，包括发言、互动和实践活动等。

2. 课后作业：评估学生对课后作业的完成质量，包括搜索资料的全面性、对问题的思考深度等。

3. 课堂表现：评价学生在课堂上的表现，如专注度、合作意识、创新思维等。

七、教学资源：1. 网络资源：利用搜索引擎、音乐网站等，查找非洲歌舞音乐的相关资料。

2. 视频资源：收集非洲歌舞音乐的表演视频，用于课堂欣赏和分析。

3. 教材：选用适合高中生的音乐教材，辅助讲解非洲歌舞音乐的知识。

八、教学拓展：1. 组织学生参观非洲文化展览，加深对非洲文化的了解。

第十一节非洲歌舞音乐教学目标：（ 1）了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞，以积极的态度参与音乐实践活动，开阔音乐的视野。

（ 2）体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的艺术感染力。

教学重点：体验非洲音乐中复杂多变的节奏。

教学难点：了解、掌握非洲民间音乐的风格特征。

教学内容：（ 1）《鼓舞》（片段）（ 2）《男孩之舞》（片段）（ 3）非洲歌舞（片段）教学准备：多媒体课件、自制的非洲面具教学过程：一、导入激趣（ 1）课前播放黑人跳街舞的表演片段。

（ 2）提问："同学们刚才在大屏幕上看到的是什么表演？"（街舞）（ 3）师："我们班上有同学会跳街舞吗？让我们用热烈的掌声欢迎他为大家表演一个！"（学生们热情高涨，推荐出一位同学上台表演。

）（ 4）师："刚才这位同学跳得很棒，让我们把掌声送给他。

"街舞又称hip-hop舞，由于它没有固定的条条框框，舞者可以随音乐节奏自由创编自己的、动作，是种本能的体现，最适合年轻人张扬个性，所以得到全世界青少年的欢迎。

街舞虽然成型在美国，但要追溯起源，可寻找到遥远的非洲大陆。

今天，就让我们一起来邻略非洲音乐的魅力。

(大屏幕上展示课题《非洲音乐》)。

设计思想：非洲音乐对于学生来说是非常陌生的，为了让学生能快速的接近非洲音乐，愉快地接受、体验他，进而喜欢他，我选择了以学生们所喜闻乐见的黑人舞蹈 ----"街舞"为切入点，使同学们感觉到原来黑人音乐离我们并不遥远，他就在我们身边，从而产生一种亲切感，愿意去接近他、体验他，为下面的学习创设了一个良好的情境。

二、体验导趣（一）了解非洲的地理人情1、分别请学生代表介绍课前了解的非洲。

2、老师补充。

（出示非洲地图和有关非洲的图片。

）（二）欣赏《鼓舞》（片段）师：今天我们所要欣赏的非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南黑人地区的音乐。

大家知道被誉为非洲音乐之魂的乐器是什么吗？生：鼓。

《非洲歌舞音乐》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 了解非洲音乐的基本特点，如节奏强烈、旋律自由等。

2. 掌握非洲音乐的演奏技巧，如节奏感、旋律把握等。

3. 培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。

4. 增强学生的文化自大，了解非洲文化的奇特魅力。

二、教学重难点：1. 教学重点：让学生亲身感受非洲音乐的节奏感和自由旋律，通过演奏实践掌握演奏技巧。

2. 教学难点：如何让学生更好地理解非洲音乐的奇特文化内涵，培养他们的文化自大。

三、教学准备：1. 准备非洲音乐的相关视频、音频和乐器。

2. 准备教学用具，如钢琴、鼓等演奏乐器。

3. 制作教学课件，包括非洲音乐文化背景、演奏技巧等。

4. 安排教室活动，引导学生积极参与演奏实践。

四、教学过程：本节课是《非洲歌舞音乐》教学的第一课时，教学目标主要包括：理解非洲音乐的特征，认识非洲音乐的文化背景，以及学习基本的非洲节奏和舞蹈动作。

以下为详细的教学步骤：1. 导入：介绍非洲音乐的重要性，以及其与世界音乐史的干系。

通过展示一些非洲音乐的视频片段，引发学生对非洲音乐的探索兴趣。

2. 讲授非洲音乐文化背景：介绍非洲的音乐传统，包括各种部落的音乐风格，以及非洲音乐的多样性。

通过讲述非洲的音乐历史和传统，帮助学生理解非洲音乐的背景。

3. 介绍非洲节奏：起首展示一些典型的非洲节奏型，然后让学生尝试模仿。

通过游戏的方式，让学生更好地理解和掌握非洲节奏的特点。

4. 非洲舞蹈动作教学：通过视频和示范，传授学生基本的非洲舞蹈动作。

这些动作应该简单易学，同时能够体现非洲舞蹈的奇特风格。

5. 实践环节：让学生根据所学的节奏和舞蹈动作，自由创作一段舞蹈。

这有助于学生将所学知识运用到实践中，增强学习的乐趣和效果。

6. 分享与讨论：鼓励学生分享自己的创作效果，并邀请其他同砚进行点评和讨论。

这不仅能增强教室的互动性，还能让学生在互相学习和交流中，加深对非洲歌舞音乐的理解。

7. 总结回顾：对本节课的教学内容进行总结，回顾非洲音乐的重要性和特点，鼓励学生课后继续探索和学习非洲音乐。

高中音乐课《非洲歌舞音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解非洲歌舞音乐的历史、特点和代表作品，提高学生对非洲音乐的认知水平。

2. 通过欣赏和分析非洲歌舞音乐，培养学生对多种音乐风格的鉴赏能力。

3. 体验非洲音乐的热情、欢快和富有节奏感，激发学生对音乐的热爱和创作热情。

二、教学内容1. 非洲歌舞音乐的历史与发展2. 非洲歌舞音乐的主要特点3. 非洲代表作品欣赏与分析4. 非洲歌舞音乐的节奏练习5. 创作实践活动三、教学重点与难点1. 教学重点：非洲歌舞音乐的历史、特点和代表作品。

2. 教学难点：非洲歌舞音乐的节奏和旋律。

四、教学方法1. 欣赏法：通过聆听和观看非洲歌舞音乐作品，使学生感受和体验非洲音乐的风格特点。

2. 分析法：引导学生对非洲歌舞音乐的作品进行分析，了解其音乐结构、节奏、旋律等要素。

3. 实践法：组织学生进行非洲歌舞音乐的节奏练习和创作实践活动，提高学生的实践能力。

五、教学过程1. 导入：播放一段非洲歌舞音乐，引导学生关注非洲音乐的特点，激发学习兴趣。

2. 非洲歌舞音乐的历史与发展：介绍非洲歌舞音乐的历史背景和发展过程。

3. 非洲歌舞音乐的主要特点：讲解非洲音乐的节奏、旋律、和声等特点。

4. 非洲代表作品欣赏与分析：播放非洲代表作品，引导学生分析作品风格和音乐要素。

5. 非洲歌舞音乐的节奏练习：教授非洲音乐的节奏，组织学生进行练习。

6. 创作实践活动：鼓励学生运用所学的非洲音乐知识进行创作实践。

7. 总结与反馈：对本节课的学习内容进行总结，了解学生的学习情况，给予反馈。

六、教学评价1. 学生对非洲歌舞音乐的历史、特点和代表作品的掌握程度。

2. 学生对非洲歌舞音乐的节奏和旋律的熟练程度。

3. 学生参与创作实践的情况和创作成果。

七、教学资源1. 非洲歌舞音乐作品录音、视频等资料。

2. 非洲歌舞音乐的相关书籍、乐谱等资料。

3. 非洲鼓、非洲舞蹈等教学道具。

八、教学进度安排1. 第一课时：介绍非洲歌舞音乐的历史与发展。

《鼓动非洲》详案一、组织教学（师生问好）二、提问式导入（1）同学们通过刚才书本知识的预览，你对非洲或非洲音乐有怎样的印象呢？（人的皮肤黑，部落生活，气候干燥，有高度发达的打击乐等）教师展示图片，作简单的总结。

非洲有世界上最大的撒哈拉沙漠，有以大唇为美的盘唇部落，还有一群热爱音乐的黑人朋友。

今天老师就和大家一起来到广袤的阿非利加大地，感受那纯朴而动感的非洲音乐。

（2）非洲音乐范畴出示非洲地图其实今天我们将探索的非洲音乐指的是撒哈拉沙漠以南地区，不包括北非、西非及南非白人音乐在内的非洲音乐，也称黑非洲音乐。

过渡语：老师为了这次能当一位合格的导游，来之前特意学习了一首非洲的歌曲，大家想听吗？三、新课进行（一）《非洲赞歌》加纳民歌1、教师范唱《非洲赞歌》主题部分，激发学生学习的热情。

过渡语：老师唱得还行吧？有人想加入我的团队吗？同意的请给我一点掌声！下面我们一起学唱这首歌。

2、教师教唱主题3、听赏《非洲赞歌》（卡拉巴罗比演唱）（1）卡拉巴罗比的演唱跟我们的演唱有什么不同？非洲音乐乐句短小较少装饰音，少用变奏，多做反复。

为了弥补曲调上的不足常加上丰富的乐器和复杂的节奏，造成音响力度与音色的对比。

（2）伴奏乐器是什么？（鼓）（二）非洲音乐的灵魂——鼓我们都知道，鼓是非洲音乐的灵魂。

具有自己的民族特色，无论是制鼓的材料、形状和演奏技巧都是独特的。

（介绍非洲鼓的时候大屏幕展示各种鼓的图片）1、非洲鼓的介绍非洲有几十种基本鼓形和数百种鼓的变形，大如水缸，小如茶杯鼓的形状有陀螺形、圆锥形、台柱形、正方形，还有各种飞禽走兽，甚至还有人形的鼓。

2、持鼓方式人们把鼓放在两腿中间，夹在腋下，或挂在颈上，持在肩上。

还有的置于头顶，击鼓的方法也多种多样。

有的鼓槌是用象牙或人骨做成的。

下面我们来认识两种生活中的鼓:第一种鼓形状似沙漏，上下两边用绳索搭接住的，在演奏时，演奏者通过挤压绳索发出千奇百怪的声音，似人在说话，所以叫说话鼓。

非洲歌舞音乐教学设计一、教学目标情感态度与价值观：欣赏《非洲赞歌》、《门库尔雅》、《鼓舞》三首有代表性的非洲民间音乐，引导学生感受、体验非洲民间音乐的风格特征。

以积极的态度参加于音乐实践活动，开阔音乐视野。

培养学生音乐鉴赏和评价能力，理解和尊重文化的多样性。

过程与方法：引导学生感受、体验非洲音乐的风格特征；模仿非洲音乐的节奏型；培养学生独立分析和评价音乐的能力；增强学生的协作能力和团队意识。

知识与技能：初步知道非洲音乐概况；了解非洲音乐的社会功能；模仿非洲音乐节奏型。

二、教材分析本课是高中《音乐鉴赏》教材第五单元《亚非音乐神韵》之第十一节《非洲歌舞音乐》，非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南的黑人传统音乐。

本单元内容旨在引导学生感受、体验非洲民间音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等，课堂中选择了三首有代表性的曲目，内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、创作、探究等教学领域，引导学生充分地感受和体验音乐。

在非洲音乐中，节奏具有特殊的重要性，是非洲音乐的灵魂。

而非洲鼓在乐队中占有重要的地位，是整个乐队的灵魂。

绝大多数情况下，非洲的音乐和舞蹈是紧密结合的。

《非洲赞歌》是一首加纳民歌，歌曲乐句短小，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声。

伴奏乐器是马林巴琴。

《门库尔雅》是一首由两架马林巴琴演奏的坦桑尼亚民间乐曲。

《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，节奏鲜明而强烈，与舞蹈结合紧密。

三、教学重点充分调动学生的学习兴趣，引导学生感受、体验、理解作品的音乐内涵及其艺术价值。

确立依据：以“课标”中提出“……应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。

通过音乐教学，使学生树立平等的多元文化价值观，珍视人类文化遗产，共享人类文明的优秀成果。

”确立本节课的教学重点。

四、教学难点了解、掌握非洲民间音乐的风格特点，模仿非洲鼓乐复杂多变的节奏练习。

确立依据：“课程的基本理念”中强调：在教学中，应激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践……本节课的艺术实践活动——模仿非洲鼓乐的。

高中音乐课《非洲歌舞音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解非洲歌舞音乐的基本特点和风格，感受非洲音乐的热情、活泼和节奏感。

2. 通过欣赏和分析非洲歌舞音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平。

3. 引导学生了解非洲音乐文化，培养学生的文化素养和民族自豪感。

4. 运用非洲歌舞音乐元素，激发学生的创新意识和团队协作精神。

二、教学内容1. 非洲歌舞音乐概述：非洲音乐的历史、特点和影响力。

2. 非洲歌舞音乐形式：部落音乐、宗教音乐、民间音乐等。

3. 非洲歌舞音乐元素：节奏、旋律、和声、音色等。

4. 著名非洲歌舞音乐作品欣赏：如尼日利亚的“Juju”音乐、塞内加尔的“Wassoulou”音乐等。

5. 非洲歌舞音乐在我国的传播与发展：如非洲音乐在华语乐坛的应用、我国音乐家对非洲音乐的借鉴和创新。

三、教学方法1. 欣赏法：让学生聆听非洲歌舞音乐，感受其独特的风格和魅力。

2. 分析法：引导学生分析非洲歌舞音乐的基本元素和形式。

3. 讨论法：组织学生探讨非洲音乐文化及其在世界各地的传播与发展。

4. 实践法：让学生尝试创作非洲歌舞音乐作品，提高其实践能力。

四、教学准备1. 教学音频、视频资料：非洲歌舞音乐作品、相关纪录片等。

2. 教学图片：非洲歌舞音乐表演、乐器等。

3. 教学软件：音乐播放器、剪辑工具等。

4. 乐器：非洲鼓、木琴等。

五、教学评价1. 学生对非洲歌舞音乐的了解和认识程度。

2. 学生对非洲歌舞音乐作品的欣赏和分析能力。

3. 学生在创作非洲歌舞音乐作品中的表现。

4. 学生对非洲音乐文化的认同感和民族自豪感。

5. 学生参与课堂讨论和活动的积极性。

六、教学步骤1. 导入新课：播放一首具有代表性的非洲歌舞音乐作品，如《Sweet Home Africa》，引导学生初步感受非洲音乐的风格特点。

2. 讲解非洲歌舞音乐概述：介绍非洲音乐的历史、特点和影响力，引导学生了解非洲音乐文化的丰富性和多样性。

3. 分析非洲歌舞音乐形式：讲解部落音乐、宗教音乐、民间音乐等不同形式的非洲音乐，并通过实例进行说明。

高中音乐课《非洲歌舞音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解非洲歌舞音乐的历史、特点和代表作品。

2. 培养学生对非洲歌舞音乐的兴趣和热情，提高音乐鉴赏能力。

3. 通过学习非洲歌舞音乐，增强学生对多元文化的认识和尊重。

二、教学内容1. 非洲歌舞音乐的历史背景2. 非洲歌舞音乐的特点3. 代表作品欣赏与分析三、教学重点与难点1. 重点：非洲歌舞音乐的历史背景、特点和代表作品。

2. 难点：对非洲歌舞音乐风格的把握和理解。

四、教学方法1. 讲授法：讲解非洲歌舞音乐的历史背景、特点和代表作品。

2. 欣赏法：聆听和分析非洲歌舞音乐代表作品。

3. 互动法：引导学生参与讨论，分享对非洲歌舞音乐的感受和理解。

五、教学准备1. 教材或教学资源：非洲歌舞音乐相关教材、音频、视频等。

2. 教学设备：音响设备、投影仪等。

六、教学过程1. 导入：通过播放一段非洲歌舞音乐的片段，引起学生兴趣，简要介绍非洲歌舞音乐的历史背景。

2. 讲解：详细讲解非洲歌舞音乐的特点，如节奏、旋律、和声等，举例说明。

3. 欣赏与分析：播放几首非洲歌舞音乐的代表作品，引导学生聆听并分析其音乐特点。

4. 互动：邀请学生分享对非洲歌舞音乐的感受和理解，鼓励大家积极参与讨论。

七、作业布置1. 让学生课后搜索更多关于非洲歌舞音乐的信息，了解其在我国的传播和发展。

八、教学反思1. 反思本节课的教学效果，检查教学目标是否达成。

2. 思考如何改进教学方法，提高学生的学习兴趣和参与度。

3. 探索更多非洲歌舞音乐的教学资源，丰富教学内容。

九、课后评价1. 学生对非洲歌舞音乐的了解程度和兴趣。

2. 学生参与课堂讨论的积极性和主动性。

3. 学生完成作业的质量，如信息搜索能力、音乐鉴赏能力和写作能力。

十、拓展活动1. 组织一次非洲歌舞音乐主题的音乐会，邀请专业艺术家表演，让学生亲身体验非洲歌舞音乐的魅力。

2. 开展非洲歌舞音乐知识竞赛，激发学生学习兴趣，提高知识水平。

3. 引导学生创作非洲歌舞音乐作品，鼓励创新和实践。

第五单元亚非音乐神韵第十一节《非洲鼓乐》【教学内容】《鼓舞》节奏非洲鼓非洲歌声与舞蹈【教学目标】情感态度价值观：感受体验非洲鼓乐文化的独特魅力，培养乐观豪放的情感。

知识与技能：通过对鼓乐节奏的参与，感受、体验非洲音乐的风格特点。

初步了解非洲鼓乐中两种节奏的呈现方式，整齐节奏和跨节奏。

过程与方法：聆听作品，自主赏析，合作探究。

在聆听、演唱、对比、讨论，参与、创遍等活动中，发展能力，收获快乐。

【教学重点】了解非洲鼓乐的节奏特点，以及表现作用。

【教学难点】掌握非洲典型的复合节奏——跨节奏。

【教学策略】体现以审美（聆听）为核心，注重艺术实践，通过聆听、讨论，比较，参与，创编等形式引导学生主动的参与。

本节课我将以“鼓”为主线，根据听鼓—看鼓—玩鼓三个环节，从培养兴趣入手，进而充分调动学习热情、最终收获快乐，层层递进，由浅入深，引导学生感受鼓乐之美，加深学生理解非洲音乐文化的独特魅力。

【教学方法】聆听与感受，比较与鉴别，模仿与创作，拓展与合作，分析与实践。

【教学准备】鼓、多媒体课件【教学时间】一课时【教学流程】一、创设情境、激趣导入课前播发《绿色非洲》教师：同学们，今天我带来的课题是非洲音乐。

你印象当中的非洲是什么样？用一些词语来描绘。

学生描绘。

欣赏一《非洲概貌》师:这些都是我们对于非洲印象的碎片，我请大家观看一段视频，在这段视频中我们又得到了哪些信息呢？播放视频，简单讨论。

其实非洲对于我们来说依然是古老而又神秘的一块大陆，那今天就让我们通过音乐共同走进非洲。

出示课题《非洲鼓乐》界定这节课讲的音乐范畴是黑非洲音乐。

二、聆听赏析，感受体验。

欣赏二：《凯特舞》教师：请学生观看一段非洲舞蹈视频，从视频中获得了哪些信息学生讨论探究一：非洲鼓在非洲音乐中的地位及功能教师提问：通过聆听，感受，非洲鼓在非洲人民的生活中可谓是无处不在，如祭祀，娱乐，甚至还会传递信息。

（课件展示）【设计意图】通过聆听、感受、设问，让学生自然生成对非洲音乐风格的认识。

高中音乐说课稿《非洲歌舞音乐》一、教学目标1. 让学生了解非洲歌舞音乐的特点，包括节奏、旋律、和声等。

2. 使学生能够欣赏并分析非洲歌舞音乐中的即兴创作和集体合作。

3. 通过学习非洲歌舞音乐，培养学生的音乐审美能力和跨文化意识。

二、教学内容1. 非洲歌舞音乐的基本特点2. 非洲歌舞音乐的代表作品3. 非洲歌舞音乐在现代音乐中的影响三、教学重点与难点1. 教学重点：非洲歌舞音乐的特点及其代表作品。

2. 教学难点：对非洲歌舞音乐中即兴创作和集体合作的理解和分析。

四、教学方法1. 讲授法：讲解非洲歌舞音乐的基本特点和代表作品。

2. 案例分析法：分析非洲歌舞音乐中的即兴创作和集体合作。

3. 互动教学法：引导学生参与讨论和实践活动。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段非洲歌舞音乐的片段，引起学生的兴趣。

2. 讲解：介绍非洲歌舞音乐的基本特点，包括节奏、旋律、和声等。

3. 分析：播放非洲歌舞音乐的代表作品，引导学生分析其中的即兴创作和集体合作。

4. 实践：让学生尝试模仿非洲歌舞音乐的节奏和旋律，进行实践活动。

6. 作业布置：让学生课后查找一首非洲歌舞音乐作品，进行分析和学习。

六、教学评估1. 课堂参与度：观察学生在课堂讨论和实践活动中的参与程度，评估其对非洲歌舞音乐的兴趣和积极性。

2. 学生表现：评估学生在模仿非洲歌舞音乐节奏和旋律时的表现，包括节奏感、协调性和创造力等。

3. 作业完成情况：评估学生课后作业的完成质量，包括对非洲歌舞音乐作品的分析和学习。

七、教学反思在课程结束后，对教学过程进行反思，包括教学内容的安排、教学方法的选择、学生的反应等，以便对今后的教学进行改进。

八、拓展学习1. 推荐学生阅读关于非洲歌舞音乐的书籍和文章，以深入了解其历史和文化背景。

2. 引导学生关注非洲歌舞音乐在现代音乐中的应用，例如在流行音乐、爵士乐等中的融合。

九、课程资源1. 网络资源：推荐学生访问相关的音乐网站，如非洲音乐网站、音乐教育网站等，获取更多相关信息。

《非洲歌舞音乐》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 了解非洲歌舞音乐的独特风格和特点；2. 掌握非洲歌舞音乐的基本节奏和旋律；3. 培养学生的音乐欣赏能力和创造力。

二、教学重难点：1. 教学重点：学习非洲鼓等乐器，通过亲身实践感受非洲音乐的节奏和韵律；2. 教学难点：理解非洲歌舞音乐中蕴含的丰富的文化内涵，培养跨文化意识。

三、教学准备：1. 准备非洲鼓等乐器及教学视频；2. 安排课堂互动环节，鼓励学生积极参与；3. 提前了解学生音乐基础，以便因材施教。

四、教学过程：本节课我们将通过以下六个环节来进行教学：1. 导入：通过播放一段非洲舞蹈视频，引导学生感受非洲歌舞的独特魅力，激发学生对非洲音乐的兴趣。

2. 知识介绍：介绍非洲音乐的基本特点，包括节奏强烈、旋律自由、和声丰富等，以及非洲音乐的分类（例如部落音乐、传统音乐、现代音乐等）。

3. 欣赏与感受：播放不同类型的非洲音乐，如鼓乐、合唱、独唱等，引导学生通过听、看、感受等方式，深入了解非洲音乐的风格和特点。

4. 实践与创作：让学生尝试创作简单的非洲音乐，如节奏组合、旋律创作等，培养他们的音乐创造力和实践能力。

5. 分组讨论：引导学生分组讨论非洲音乐的传承与发展，以及如何将非洲音乐元素融入现代音乐中，培养他们的团队协作能力和批判性思维。

6. 总结与评价：最后，教师对非洲音乐进行总结，评价学生的学习成果，鼓励他们在未来的学习和实践中继续探索非洲音乐的魅力。

在每个环节中，教师需要引导学生积极参与，鼓励学生表达自己的观点和感受，并及时给予反馈和指导。

同时，教师还需要准备相关的音乐素材、设备、道具等，确保教学过程的顺利进行。

教学设计方案（第二课时）一、教学目标：1. 理解非洲歌舞音乐的特点和表现形式；2. 掌握非洲鼓乐的演奏技巧；3. 能够通过非洲鼓乐表达自己的情感和思想。

二、教学重难点：1. 重点：了解非洲歌舞音乐的历史背景、文化内涵和艺术价值；2. 难点：学习非洲鼓乐的演奏技巧，并将所学知识应用于实际表演中。

非洲歌舞音乐【教学理念】音乐是听觉的艺术。

所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。

本课的教学设计中，考虑了以下几方面：1、高中音乐新课程是人文学科的重要领域，其目标之一便是培养学生的人文精神。

在音乐教学中有机地融入人文化元素，有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。

2、音乐课堂教学应注重学生的情感体验，让学生充分参与音乐教学实践活动。

同时注重培养学生的音乐创造能力，音乐学习的本身是创造。

3、在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养,如何合理的设计学生律动及创作活动，让鉴赏课不单一不枯燥，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。

【教学目标】1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。

2、通过欣赏和体验，理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩。

3、了解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。

培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。

【教具准备】课件、音响设备。

【教法分析】教师主要采用示范法、情境法等引导学生关注音乐要素。

【学法分析】学生通过聆听、感受、体验、演唱等方法，理解音乐、表现音乐。

【教学过程】一、师生问好、组织教学二、导课1、欣赏电影《我是谁》片段。

2、回答(1)、这段舞蹈源自于哪里？（2）、谈一谈：关于非洲的歌舞音乐你知道多少？（3）、引出课题——非洲歌舞音乐（板书出示）三、走进非洲音乐（一）、明确——非洲音乐的概念非洲歌舞音乐是指撒哈拉沙漠以南黑人居住的地区，即黑非洲的乐。

这个是按音乐文化范畴的划分，不是一个地理概念。

所以我们今天要学习的是：非洲黑人的歌舞音乐（点题）（二）、聆听——《非洲赞歌》1、学唱一首简单的非洲民歌，并分析词义，引出《非洲赞歌》。

非洲全称阿非利加洲，意为：阳光灼热。

尤内是美好、赞美之意。

（提问）这首歌的大意是什么呢？引出曲名——《非洲赞歌》（板书）c、非洲鼓d、非洲低音鼓e、木头鼓f、动物腹皮鼓g、非洲其他乐器卡巴沙砂槌姆比拉（拇指钢琴）葫芦竖琴班卓琴h、教师总结：非洲的乐器非常之多，但是鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲传统音乐之魂。