导演阐述
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导演阐述范文模板三篇以下是为大家整理的关于导演阐述范文模板的文章3篇 , 欢迎大家参考查阅!第1篇: 导演阐述范文模板一、故事简介《乌兰其其格》是中央电视台动画部制作的二十六集原创动画连续剧,是一部以我国内蒙古草原上,蒙古族孩子的童年生活为题材的动画写实作品。
乌兰蒙语意为红色,其其格蒙语意为花朵,是本片主角两个蒙古族小姑娘的名字。
姐姐乌兰13岁,妹妹其其格6岁,寓意她们是盛开在草原上美丽的红花,有着象花儿般美好的童年。
本片以蒙古族牧民的游牧生活为故事背景,以乌兰、其其格在草原上游牧,并与各种草原动物快乐成长的经历为故事主线,将她们充满惊险,惊奇与惊喜的童年生活展现给小观众们。
希望大家由此了解,在我国,不仅有城市生活,农村生活,还有一种非常有趣好玩的草原游牧生活,在这种完全有别于其他生活方式的环境中,与乌兰其其格同龄的小朋友们有着怎样的成长经历,有着怎样的幸福童年。
二、创作导向、风格作品创作导向:草原生态,游牧生活,回归自然,回归质朴与真纯。
故事编纂原则:有趣好玩,阳光快乐,充满惊险、惊奇、惊喜。
作品整体风格:充满童真童趣。
三、创作过程简介我与动画部另一位导演来栋敏联合执导的上一部作品 52集原创动画系列片《小虎还乡》全部完成并播出后,观众反应很好。
在总结《小虎还乡》成功经验的基础上,我萌发了创作《乌兰其其格》的想法,希望能在创作与制作上,都有进一步的提高与创新,受到更多观众的欢迎和喜爱,取得更高的收视率。
蒙古族历来不论男女老幼,均骁勇彪悍,勇敢率真,这是其主要的民族特性。
以两个年龄相差7岁的小姐妹为主角形象,一方面能给故事更大的发展空间,使角色具有更大的亲合度,另一方面也能给目前大多数为独生子女的小观众,展现出另一种童年伙伴关系,及姐妹情深的亲情关系。
6岁的妹妹其其格正处与金色童年的开始阶段,13岁的姐姐乌兰处于童年快要结束的阶段,二人年龄上的反差,表现出不一样的童年心态与行为特征:其其格好奇、好幻想,老是贪玩,导致无心惹祸;乌兰开始有自己的人生理想,并要保护、照顾年幼的其其格,代尽半母之责。
纪录片导演阐述范文纪录片导演阐述。
作为一名纪录片导演,我一直在追求真实、深刻和感人的影像作品。
在我的职业生涯中,我一直致力于通过我的作品来展现世界的多样性和美丽,同时也希望能够唤起观众对于社会问题的关注和思考。
首先,作为一名纪录片导演,我认为最重要的是要有独特的视角和深刻的洞察力。
每一个纪录片都应该有自己独特的故事和表达方式,而这正是导演的创作力和想象力所在。
在我的作品中,我会选择一些鲜为人知的故事和角落,通过镜头展现出来,让观众看到一个真实而又不同寻常的世界。
同时,我也会通过深入的研究和采访,为观众呈现出更加真实和深刻的画面,让他们能够更好地理解和感受到我的作品所要表达的意义。
其次,我认为纪录片导演应该有对社会问题的敏感和责任感。
在当今社会,存在着许多问题和困境,而纪录片正是一个很好的方式来展现和关注这些问题。
在我的作品中,我会选择一些社会上存在的问题,比如贫困、环境污染、人权等,通过纪录片的方式来呈现出来,让观众能够更加深刻地了解和关注这些问题。
同时,我也会通过我的作品来呼吁社会的关注和改变,希望能够通过我的作品来唤起更多人的关注和行动,让社会变得更加美好。
最后,我认为纪录片导演应该有对艺术和创作的热爱和追求。
纪录片不仅仅是一种媒介,更是一种艺术和创作的表达方式。
在我的作品中,我会注重影像的美感和节奏的把握,让观众能够在欣赏的同时也能够感受到艺术的魅力。
同时,我也会不断地探索和尝试新的表达方式和创作手法,让我的作品更加具有创新性和艺术性。
总的来说,作为一名纪录片导演,我会不断地追求真实、深刻和感人的作品,希望能够通过我的作品来展现世界的多样性和美丽,同时也希望能够唤起观众对于社会问题的关注和思考。
我相信,通过我的努力和创作,我能够创作出更多优秀的纪录片作品,让更多的人能够受益和感动。
导演阐述怎么写篇一:导演阐述范例《黄土地》导演阐述陈凯歌一、今年元月,我和摄影师、美术师一起为酝酿剧本修改事,到陕北体验生活,我们在佳县看到了黄河。
如果把黄河上游的涓涓细流和黄河下流的奔腾咆哮,比作它的幼年和晚年,那么,陕北的流段正是它的壮年。
在那里,它是博大开阔、深沉而又舒展的。
它在亚洲的内路上平铺而去:它的自由的身姿和安详的底蕴,使我们想到我们的民族的形象——充满了力量,却又是那样才沉沉的静静的流去。
可是,在它的身边就是无限苍莽的群山和久旱无雨的土地。
黄河空自流去。
却不能解救为它的到来而闪开身去的广漠的荒野。
这又使我们想到数千年历史的荒凉。
一天清晨,我们看到一位老汉,在黄河边打起了两桶水,佝偻着身躯走去——毕竟有人掬起黄河之水,黄河之水毕竟要流进干旱的土地。
我们就是在那个清晨,明白了应该写什么,怎样写。
在我们的影片所要展示的那个年代,引导着整个民族去掬起黄河之水的就是共产党。
翠巧,是觉悟到了应该掬起黄河水的人们中的一个。
即使那只不过是一桶水。
人们的向往和现实生活之间总是横亘着艰难的道路,但是,现实中的每一个行动又总是放射着理想热烈的光辉。
热爱黄河而去歌颂黄河,对于每一个尚未丧失激情的人来说,都不难。
如果我们清醒地看到,能够孕育一切的,也能够毁灭一切,那么,对于生活于旧中国民族整体中的翠巧而言,她的命运就一定带有某种悲剧的色彩。
她所选择的道路是很难的。
难就难在,她所面对的不是狭义的社会恶势力,而是养育了她的人民中的平静的,甚至是温暖的愚昧。
较之对抗恶势力,这种挑战需要很大的勇气。
因此,我们的影片就内涵而言,是希望篇。
因此从形象的历史审美价值着眼,我们的更高的期望是,翠巧就是翠巧,翠巧非翠巧。
她是具体的又是升华的。
如果要我说有关影片的主题方面的话,就是这么多了。
二、作为学步者要说明影片的风格,恐怕是件难事。
但是我们称之风格的东西毕竟是容纳主题的基础,那么,试着说明还是必要的。
黄河是大河不是小溪。
导演阐述范文导演阐述。
作为一名导演,我认为导演的工作不仅仅是指挥演员和拍摄镜头,更重要的是要能够清晰地表达自己的想法,将自己对剧本的理解和创意通过电影的形式展现出来。
在这个过程中,导演需要具备一定的专业知识和技能,同时也需要有很强的沟通能力和团队合作精神。
下面我将结合自己的经验和理解,阐述一下我对导演工作的看法。
首先,导演需要对剧本有深刻的理解和解读能力。
只有深入理解剧本,才能准确把握故事的核心和主题,从而在拍摄过程中更好地引导演员和团队。
在准备阶段,导演需要对每一个场景进行详细的分析和规划,包括角色的情感变化、镜头的构图和节奏的控制等。
只有在这样的基础上,才能在拍摄过程中做到心中有数,避免出现不必要的纠纷和浪费时间。
其次,导演需要具备一定的技术和艺术修养。
现代电影制作离不开先进的技术设备和工具,而导演需要对这些设备有一定的了解和运用能力,才能更好地实现自己的创意和想法。
同时,导演还需要有一定的艺术修养,包括对音乐、摄影、美术等方面有一定的了解和欣赏能力,这样才能在电影中运用这些元素,达到更好的表现效果。
再次,导演需要有很强的沟通能力和团队合作精神。
电影制作是一个复杂的系统工程,需要各个部门之间密切配合,而导演就是这个系统的核心。
导演需要能够清晰地表达自己的想法,同时也需要倾听和理解其他人的意见,最终形成一个共识。
只有这样,才能在有限的时间和资源内,完成一部优秀的电影作品。
最后,导演需要有坚定的意志和毅力。
电影制作是一个充满挑战和变数的过程,很可能会遇到各种困难和挫折,而导演需要有足够的韧性和毅力,才能克服这些困难,最终完成一部成功的作品。
同时,导演还需要有一定的创新能力和勇气,敢于尝试新的拍摄手法和表现形式,这样才能在激烈的市场竞争中脱颖而出。
总之,导演是电影制作的核心和灵魂,他需要具备丰富的专业知识和技能,同时还需要有很强的沟通能力和团队合作精神,以及坚定的意志和毅力。
只有具备了这些素质,才能成为一名优秀的导演,创作出优秀的电影作品。
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首先,作为导演,我认为最重要的是要有清晰的创作理念。
导演不
仅仅是一个执行者,更应该是整个电影创作过程中的灵魂人物。
我
的创作理念是要通过电影向观众传递情感,让他们在观影过程中产
生共鸣。
因此,在我的作品中,情感表达是非常重要的一环。
其次,我认为导演应该有自己独特的审美观。
每个导演都应该有自
己的审美标准和风格,这样才能在作品中展现出独特的个性。
我的
审美观是追求简洁、大气和精致,我喜欢用镜头语言来表达情感,
让观众在观影过程中感受到美的享受。
另外,作为导演,我认为团队合作是非常重要的。
一个成功的电影
离不开整个团队的努力和配合。
在我的作品中,我会和编剧、摄影师、美术指导等各个部门密切合作,共同打造出一部完美的作品。
最后,我认为导演应该有自己的创作风格。
每个导演都应该有自己
独特的创作风格,这样才能在众多导演中脱颖而出。
我的创作风格
是注重细节、追求完美,我会在每一个镜头中都下足功夫,力求做
到最好。
总的来说,作为一名导演,我认为清晰的创作理念、独特的审美观、
团队合作精神和个性化的创作风格是非常重要的。
希望这份导演阐述范文模板能够对大家有所启发,也希望能够在未来的创作中有所帮助。
感谢大家的阅读!。
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尊敬的评委和观众们:
非常感谢大家能够来到现场观看我们的电影。
我是这部电影的导演,今天我将向大家阐述一下拍摄这部电影的初衷和创作理念。
首先,我想说一下我选择这个题材的原因。
这部电影是根据真实事件改编而成,讲述了一位普通人面对逆境时的勇气和坚持不懈的精神。
我们生活在一个充满挑战和困难的世界,每个人都会面临一些困境和不公平的事情。
通过这个故事,我希望能够给观众带来一些启示和力量,让大家明白即使面对困难,只要拥有勇气和坚持不懈,就一定能够克服困难,实现自己的目标。
其次,我想谈谈这部电影的创作理念。
在创作这部电影时,我希望能够呈现出一个真实而深入的世界。
我注重细节和真实感,希望让观众能够感受到角色的情感和内心世界。
我选择了一些具有现实问题的场景和情节,希望能够引起观众的共鸣和思考。
同时,我也希望通过影像的美感和音乐的烘托,给观众带来一种独特的观影体验。
最后,我想感谢整个团队的辛勤付出和支持。
在制作这部电影的过程中,我们遇到了很多挑战和困难,但是每个人都付出了自己的努力和热情,使这部电影得以完成。
我要特别感谢演员
们的精彩演出和团队的合作精神。
希望这部电影能够让观众感受到我们的用心和努力,并且带给大家一些启示和思考。
谢谢大家!。
导演阐述范文模板一、导演的角色定位。
导演在电影制作中扮演着至关重要的角色,他不仅是整个创作团队的领导者,更是整个电影故事的塑造者和表达者。
导演需要具备丰富的电影知识和丰富的创作经验,同时还需要具备良好的沟通能力和团队合作精神。
导演需要对整个电影的制作过程有清晰的规划和把控能力,同时还需要对演员的表演、场景的布置、摄影的构图等方面有深入的理解和把握。
二、导演的创作理念。
导演在创作过程中需要有自己独特的创作理念,这一理念将贯穿于整个电影的创作过程中。
导演需要明确自己对电影的表达方式和艺术追求,同时还需要根据不同的题材和风格有不同的创作理念。
比如在拍摄一部文艺片时,导演可能会注重对情感的表达和对细节的把握;而在拍摄一部动作片时,导演可能会更加注重对动作场面的设计和对节奏的控制。
三、导演的创作方法。
导演在创作过程中需要有自己独特的创作方法,这一方法将指导整个电影的创作过程。
导演需要根据自己的创作理念和电影的题材风格确定创作方法,比如在拍摄一部纪录片时,导演可能会采用真实记录的方式来呈现故事;而在拍摄一部科幻片时,导演可能会采用特效和虚拟场景来呈现故事。
四、导演的创作技巧。
导演在创作过程中需要有丰富的创作技巧,这些技巧将帮助导演更好地完成电影的创作。
导演需要对镜头语言、叙事结构、节奏控制等方面有深入的理解和把握,同时还需要不断地学习和积累创作经验。
导演需要根据电影的题材和风格灵活运用各种创作技巧,比如在拍摄一部悬疑片时,导演可能会运用镜头语言来营造紧张的氛围;而在拍摄一部喜剧片时,导演可能会运用节奏控制来制造笑点。
五、导演的创作责任。
导演在创作过程中需要承担起重要的创作责任,他需要对整个电影的质量和效果负责。
导演需要在创作过程中不断地与创作团队进行沟通和协作,确保每个环节都能够达到预期的效果。
导演需要对电影的每一个细节都进行精益求精的把控,确保整个电影能够达到最佳的艺术表达效果。
六、导演的创作成就。
导演在完成一部电影后,将会有自己独特的创作成就。
大学生导演阐述范文大学生导演阐述。
作为一名大学生导演,我经常面临着各种挑战和压力,但我也享受着创作的乐趣和成就感。
导演不仅仅是一个职业,更是一种艺术创作和表达的方式。
在这篇文章中,我将分享我作为一名大学生导演的经历和心得体会。
首先,作为一名大学生导演,我经常需要面对各种挑战和压力。
首先,我需要有一定的导演技能和知识,包括剧本创作、导演指导、演员指导等方面的能力。
这需要我不断学习和提升自己的专业能力。
其次,我需要有很强的组织能力和团队合作精神,因为导演不是一个人的工作,而是需要和整个剧组密切合作,共同完成一个作品。
最后,我还需要有很强的执行力和抗压能力,因为在导演的工作中,经常会遇到各种意外和困难,需要及时解决和应对。
其次,作为一名大学生导演,我也享受着创作的乐趣和成就感。
在导演的工作中,我可以充分发挥自己的想象力和创造力,将自己的想法通过影视作品表达出来。
我可以根据自己的理解和感悟,对剧本进行改编和创作,将自己的思想和情感融入到作品中。
而当作品得到观众的认可和赞赏时,我也会感到非常的满足和幸福,这种成就感是其他工作无法替代的。
最后,作为一名大学生导演,我也意识到自己在不断成长和进步。
在导演的工作中,我不断学习和积累经验,不断提升自己的专业能力和艺术修养。
我也不断接触和了解各种不同类型的作品,吸收各种不同的创作理念和风格,不断拓展自己的艺术眼界和思维方式。
同时,我也在不断反思和总结自己的工作,找到自己的不足之处,并努力改进和完善。
总之,作为一名大学生导演,我面临着各种挑战和压力,但我也享受着创作的乐趣和成就感。
我会不断努力学习和提升自己,不断探索和创新,成为一名更优秀的导演。
希望通过我的努力,可以创作出更多优秀的作品,为观众带来更多的精神享受和思想启迪。
《黄土地》导演阐述陈凯歌一、今年元月,我和摄影师、美术师一起为酝酿剧本修改事,到陕北体验生活,我们在佳县看到了黄河。
如果把黄河上游的涓涓细流和黄河下流的奔腾咆哮,比作它的幼年和晚年,那么,陕北的流段正是它的壮年。
在那里,它是博大开阔、深沉而又舒展的。
它在亚洲的内路上平铺而去:它的自由的身姿和安详的底蕴,使我们想到我们的民族的形象——充满了力量,却又是那样才沉沉的静静的流去。
可是,在它的身边就是无限苍莽的群山和久旱无雨的土地。
黄河空自流去。
却不能解救为它的到来而闪开身去的广漠的荒野。
这又使我们想到数千年历史的荒凉。
一天清晨,我们看到一位老汉,在黄河边打起了两桶水,佝偻着身躯走去——毕竟有人掬起黄河之水,黄河之水毕竟要流进干旱的土地。
我们就是在那个清晨,明白了应该写什么,怎样写。
在我们的影片所要展示的那个年代,引导着整个民族去掬起黄河之水的就是共产党。
翠巧,是觉悟到了应该掬起黄河水的人们中的一个。
即使那只不过是一桶水。
人们的向往和现实生活之间总是横亘着艰难的道路,但是,现实中的每一个行动又总是放射着理想热烈的光辉。
热爱黄河而去歌颂黄河,对于每一个尚未丧失激情的人来说,都不难。
如果我们清醒地看到,能够孕育一切的,也能够毁灭一切,那么,对于生活于旧中国民族整体中的翠巧而言,她的命运就一定带有某种悲剧的色彩。
她所选择的道路是很难的。
难就难在,她所面对的不是狭义的社会恶势力,而是养育了她的人民中的平静的,甚至是温暖的愚昧。
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二、作为学步者要说明影片的风格,恐怕是件难事。
但是我们称之风格的东西毕竟是容纳主题的基础,那么,试着说明还是必要的。
黄河是大河不是小溪。
在它的水流之上,容不得落叶或枯枝的滞留,它的水势是强大的。
导演阐述范文模板导演阐述是一种对电影、戏剧等艺术作品进行解读和阐述的文体,通过导演的视角和思考,对作品中的情节、人物、意义等进行深入分析和解释。
导演阐述模板是一种常见的写作模式,有助于提高文笔的规范性和逻辑性。
下面是一篇导演阐述范文模板,供大家参考。
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导演阐述,《霸王别姬》。
1. 作品概述。
《霸王别姬》是由导演陈凯歌执导,张国荣、张丰毅、巩俐主演的一部经典电影。
影片讲述了两位京剧演员程蝶衣和段小楼之间复杂的爱恨情仇,以及他们在历经沧桑后的悲剧命运。
影片以京剧为背景,通过对中国传统文化和现代社会的对比,展现了人性的复杂和社会的变迁。
2. 情节分析。
影片以程蝶衣和段小楼的爱情故事为主线,穿插了他们在京剧舞台上的表演和生活中的矛盾与挣扎。
程蝶衣在京剧舞台上扮演女性角色,而在现实生活中却深陷男女情感的纠葛。
段小楼则是一个对京剧忠诚的演员,但在现实生活中却无法摆脱情感的纠葛。
影片通过这两位主角的命运,展现了传统与现代、理想与现实之间的矛盾和冲突。
3. 人物分析。
程蝶衣是一个充满悲剧色彩的女性角色,她在京剧舞台上扮演女性角色,但在现实生活中却无法摆脱男性的束缚。
她对段小楼的爱恨情仇,展现了一个复杂而又脆弱的内心世界。
段小楼则是一个忠诚于京剧的演员,但在现实生活中却无法摆脱情感的纠葛。
他对程蝶衣的爱恨情仇,展现了一个执着而又矛盾的内心世界。
4. 主题阐述。
《霸王别姬》通过程蝶衣和段小楼的爱情故事,展现了传统与现代、理想与现实之间的矛盾和冲突。
影片以京剧为背景,通过对中国传统文化和现代社会的对比,展现了人性的复杂和社会的变迁。
影片通过对主题的深入阐述,引发了观众对人性和社会的思考和反思。
5. 结语。
《霸王别姬》是一部充满悲剧色彩的电影,通过对程蝶衣和段小楼的爱情故事的深入分析,展现了传统与现代、理想与现实之间的矛盾和冲突。
影片以京剧为背景,通过对中国传统文化和现代社会的对比,展现了人性的复杂和社会的变迁。
导演阐述范文
《导演阐述》
导演是电影制作中的重要角色,他们负责整个影片的拍摄和制作过程。
他们不仅需要有才华,还需要有丰富的经验和深厚的情感。
在这篇文章中,我们将讨论导演的作用以及他们的阐述。
首先,导演是电影的创作者之一。
他们通过自己的想象力和视野,将故事变成了一个具体的画面。
导演需要对故事有深刻的理解,能够把握情节的发展和人物的性格,以此来确定影片的整体风格和氛围。
通过他们的阐述,观众才能真正感受到电影背后的情感和意义。
其次,导演是整个制作团队的核心。
他们需要和编剧、演员、摄影师、音乐人等合作,确保每一个环节都符合他们的创作意图。
导演需要有较强的沟通能力和领导能力,能够有效地指导团队并协调各方资源。
他们的阐述不仅影响着整个片场的氛围,还决定了影片的最终效果。
最后,导演也是电影艺术的推动者。
他们需要不断挑战自己,追求卓越,同时也需要对不同类型的影片有深入的了解。
通过他们的阐述,导演们可以开拓电影的边界,推动影视艺术的发展。
总的来说,导演的阐述对一部电影的成功至关重要。
他们负责着整个电影制作的方方面面,通过自己的才华和努力,创造出
一部部经典之作。
正因如此,导演们的阐述成为了电影艺术中不可或缺的一部分。
导演阐述范文
导演阐述是指导演在电影制作过程中的一种重要工作。
导演通过自己的理解和创意,向演员、摄影师、编剧等创作者传达他对电影主题、情节、角色等方面的想法和意图。
在导演阐述中,导演会详细描述每一个场景的要求和设想,包括舞台布置、道具使用、服装造型等。
导演还会和摄影师一起讨论摄影风格、镜头运动等技术细节。
同时,导演也会指导演员如何演绎角色,包括情绪、动作、语言等方面的表现。
导演阐述不仅仅是口头表达,更是通过书面形式记录下来,以供制作团队参考。
这些阐述通常会写成剧本或者导演手册的形式,内容具体明确,指导性强。
导演阐述的目的是通过自己的想法和意图,对整个电影制作过程进行指导,确保制作团队理解并达到导演的期望。
导演阐述是导演与其他创作者沟通合作的重要方式,也是电影创作中不可或缺的一环。
写导演阐述,并向摄制组全体成员讲解,并进行讨论,达到统一认识。
导演阐述是导演对未来影片或电视剧描绘的蓝图,是导演创作意图和完整构思的说明,也是导演的纲领性的整体设计。
导演阐述从内容看一般包括以下几点:对剧本的立意,主题思想、时代背景等方面的阐述。
对剧中主要人物的分析。
对剧中矛盾冲突的理解和把握。
对未来影片风格样式的定位。
对节奏的处理。
对表演、摄影(像)、美术、化妆、服装、道具等创作的构想和造型设计的要求及审定。
对音乐(作曲)、录音、剪辑等各创作部门的提示及审定。
对剧中需要运用特技处理的部分提出要求,以便与特技部门协商处理。
(4)选景(5)创作分镜头剧本:削弱、淡化、删减;突出、强化、丰富、增补。
2、制作期:指挥现场拍摄,耐心启发、诱导演员的表演,同时协调各部门的关系。
(1)在制作期一定要控制好进度。
(在时间和预算间寻找平衡点)(2)和演员以及所有的剧组成员友好相处。
交代机位、干练(试着让摄像机跟着演员走位)一定要记住:最值得关注的事是摄像机前发生的事!积极和演员沟通(站在摄像机旁给演员说戏)解决好工作人员和剧组之间的利益纠纷。
3、后期制作:指导和依靠剪辑部门,完成镜头的组接和声画合成等后期制作,直至通过送审(1)看工作样片,和剪辑师商量如何(剪辑)操作。
(到放映室)(2)对剪辑后的毛片进行评估,确定剪辑师的剪辑是否与自己的构思一致。
1. 熟悉或编写文字稿本,编写分镜头稿本。
2. 组织摄制组,对各个成员提出具体的任务和技术要求。
3. 拟定录制方案,领导整个录制工作。
4. 现场录像指挥。
5. 检查各种录像素材。
6. 整理分镜头稿本,指挥编辑策划人职责就是尽团队的能力提供最优化的方案与服务监制负责运营部分,通常由他制定电影制作计划:如何时开拍、何时杀青、进度如何,他也负责电影制作的后勤保障,实际上,由他带领的团队负责艺术之外的几乎所有事项。
制片人的作用是负责连接产品的生产营销,考虑公众的口味,使影片符合市场之需剧务职责:主要负责行政后勤事务,演出中履行舞台监督职责,配合总监进入创作,边拍边剪,也有只在后期制作方进入的,前提是有剪辑经验并能与导演真诚合作的.但事实上,很多世界知名的导演都是自己亲自剪辑进行二度创作的.[b]3.选择,确定主要演员[/b]除了遵照剧本规定和导演构思去寻找适合剧本人物的演员外,还必须按照投资规模和对市场进行调研后去选择演员:a.以明星演员为主,一明星效应占领市场,这需要投资做可靠保证.b.以明星演员为纲,配合不知名的却适合角色的演员.c.以行业专业人士的非职业演员为主,以少数职业演员率领的演员阵容.[b]4.选外景与内景制作加工[/b]一看剧本,二看投资,三是要把握创作及生产的条件和周期,严格按照导演对未来作品的艺术构想去选择外景.常常,因为生产周期所限,要按时创制出影视产品,不得不按已有的内外景,临时修改剧本,调整导演构想.选外景,为适应拍摄需要,仅由导演,摄影师是不够的,还要美工师,灯光师参与,要做同期,就一定要有录音师参加.[b]5.确立导演的总体构思,写出导演阐述,落笔在导演工作本或者导演分镜头剧本上.[/b][b]6.在导演指导和监督下各主创部门的准备工作.[/b]摄制组主创部门与人员的建制为:导演组:导演,副导演,助理导演,场记摄影组:摄影,副摄影,摄影助理,机械员美工组:美工,副美工,美工助理下设:化妆组:化妆师服装组:服装师制景组:木工,漆工,瓦工,电工.录音组:录音师,话筒员灯光组:灯光师,灯光员制片组:制片主任,副制片主任,剧务主任,剧务(外联,生活,现场),会计演员组:一般由主演和贯穿全系的演员组成中等投资的常规影片摄制组人员建制一般在24人到30人左右(不包括演员)a.选择确定主要演员后,在导演的指导下由副导演负责与演员共同研读剧本,明确表演风格,观摩相关影片,适当排演和训练,在投资,生产周期允许的情况下深入剧本规定的环境中去体验生活.(让我映像深刻的是姜文的<阳光>一片,在开拍前,把小演员都拉到一个部队大院里去,每天都按照部队的作息时间生活,穿演出服装,不仅有操课,而且每天要背语录,写认识,唱革命歌曲,谁犯了错误还要小会批大会斗~后来演员塑造了生动鲜明的人物形象,这些训练功不可没)b.与摄影师探讨创作构想,确定投资允许的摄影机与相关设备,如胶片型号,灯光器材等,如需特殊摄影器材,还要和制片方商讨租借费用和周期c.与美工师研究全片空间造型设计和内外景加工筹划,与化妆,服装,道具共同研究主要人物造型设计,制作预算.导演应该参与构想并作出决断.d.录音师只要在导演确立了全片构想和声音构想后才能进入准备.e.特技制作.有些构想是实地拍摄无法实现的,必须以特技摄影,特技动效完成.这些制作应在筹备中就有所要求,与制片部门协商,请人设计,制作,实施.f.同制片主任共商全片预算分配方案,拍片生产计划.韩爷提到开拍三个前提:资金按协议到位,为摄制组建立专用账号,与主创人员签订有效合同.我想绝大多数摄制组并不一定能完全按此"规则"进行,毕竟这不是硬性的规定,而且很多时候都是箭在弦上,不得不发.可想想姜文的<阳光>一直到最后公映前都还在催讨资金,因为他们的拷贝还因没付够钱抵押在日本,德国的制作公司里就很怕怕..... (待续)[/size][[i] 本帖最后由革命的小酒于2006-2-18 22:56 编辑[/i]]革命的小酒2006-2-18 14:50 拍摄阶段[size=3][b]二.拍摄阶段[/b]拍摄期的导演工作程序及其运作规则:[b]1.先拍外景,再拍内景[/b]a.抢拍剧中所需季节,气候.b.给内景搭制,加工留下时间.c.外景抢拍留下的遗憾可在内景拍摄时补救.这都不是一成不变的,只是一个大概的程序而已,导演要根据现场的情况随时作出判断和决策,一下内容亦然.[b]2.先易后难[/b]a.考虑拍摄周期和演员档期,导演,摄影和演员需要一个熟悉的过程,先拍过场可以有效利用和弥补这个时间.b.摄影组需要时间对手中设备:摄影机,胶片有一个熟习和掌握的过程.-----很多租借的设备在开拍前几天才能进组.c.在一个临时搭凑的摄制组,主创人员同各工作部门需要了解和默契配合的时间.另外给制片部门落实景地和制作腾出时间.总之就是,先拍过场,先拍非主要人物,拍不需非常准备的,先拍外景戏.[b]3.外景拍摄[/b]a.筹备选景没有正式开拍前,就应由制片,美工部门先进行实景选择和制作.b.群众演员的化妆,服装,道具要提前准备.c.主要演员的戏要在进入外景前事先说好,排好,以免因为准备不足耽误拍摄所需光效,或者被群众围观.外景没有磨戏时间.[b]4.空镜头[/b]在拍外景时要捕捉,多拍空镜头.功能:a.表达空间过渡b.展示人物情绪,心理变化c.剪辑时候,调整叙事结构和节奏d.配合片中音乐[b]5.偷拍技巧[/b]所谓偷拍技巧起源于意大利新现实主义电影,其实当时那帮牛人并没有事先明了他们这一创作手法所产生的美学效应,这么完全是被钱逼得没办法,预算不够,搭不起棚子,只好把演员拉到实景中,拉到街头去,但拍出来一看,完全抛弃了好莱坞电影搭景拍摄的做作虚假,在人为景观中显现出全然不同的清新,生活的气息.这样不仅解决了没钱的难题无形中还顺便把狂傲的好莱坞鄙视了一下下,其实说起偷拍也不单是不得已的制作方法,首先还是柴伐梯尼,维斯康蒂,罗西里尼的创作宗旨,要表现现实生活中普通人的命运.参考片目<罗马十一时> <偷自行车的人> <四百下> <秋菊打官司>a.藏机藏于车中,借房使用固定机位,自己搭建藏机处.b.现场不要张扬,大声指挥c.在别处制造兴趣点吸引群众目光,实施抢拍.[b]6.内景拍摄[/b]内景是指在摄影棚内搭建的场景,多为室内景,也有与室外景相连搭设的,好莱坞的不用说,搭建街景,甚至外星球场景.室内戏有条件为演员营造出一个好的创作环境.棚内或者内景拍戏可以降低和排除各类嘈杂的烦扰,帮助演员达到最佳创作状态.[b]7.分镜头剧本与现场分镜头方法[/b]分镜头剧本是导演对片子的艺术构想在镜头体系上的文字表达.现场分镜头是导演创作和工作的一种方法.a.现场分镜方法是在电影早期很普遍的工作方式,只是电影引入了文学名著,戏剧名作,要改编,就要有一个电影版的剧本,供制片方审阅,核准.有声电影大量运用对白,演员也需要一个固定的剧本背台词.剧本复杂后,就需要安排对白中这句拍谁,什么景别,长短----这就有了分镜头剧本.注意前苏联蒙太奇学派三位大师:艾森斯坦,普多夫金,杜普仁科.韩爷提到的最好的现场分镜是指,在演员进入拍摄现场,进入人物真实的生存环境后,开始了他们的创作,他们可以无视摄像机的镜头,完全沉浸在人物的命运与悲喜之中,很自然的唤起了艺术的想象力和创作的灵感,展现出导演事先无法想象的艺术表现力和人物的鲜活的生活,只有这个时候导演和摄影才可以确定怎样的的景别和镜头运动方式才是最好的镜头表现b.即兴创作的拍摄绝大多数导演对自己作品的镜头构想都会有一个事先的总体的把握,只不过没有事先写出来而已.而意大利的安东尼奥尼,费利尼,法国的戈达尔,日本的北野武,伊朗的阿巴斯,香港的王家卫等著名导演,在进入片场之前,对镜头和拍摄方法没有事先的构想和设定,只有感受到现场的气氛和演员的活动,才会刺激出他们创作的欲望和灵感.这才即兴的设计镜头,安排演员.c.分镜头图示[b]副导演工作[/b]我国国内的情况是:选演员(主要,次要,群众),监督化妆,服装,道具,负责拍摄现场安排群众场面,代理导演现场执行,下达生产通知单等.一,选演员一号,二号主演惯例由制片和导演选择.副导演只是负责联络,看对方是否档期允许,对剧本和导演是否有兴趣合作,而其他主演,重要与次要角色的扮演者,则需要副导演去寻找.二,安排,指挥群众场面拍前与导演商洽并领会该场面的导演意图.进场前监督群众演员的化妆,服装,道具及时到位,到现场后,及时安排群众进入场地,走场,排练,让导演检验,调整.通过监视器了解拍摄中镜内空间范围.对群众演员少说戏,人多往往听不清,以动作作为指示.三,监管化妆,服装,道具并非负责,副导演并负不了这个责任,主要是由三部门主管执行,实施.副导演只监管现场的催场,检查化妆,服装,道具是否准确.[b]场记工作[/b]场记是摄制组里最辛苦,最繁忙,最需要耐心与细心的工作.一,进组后,首先列出全片的场景表(此表将全组工作分块,包括内容:景地,内外景,拍摄景,景次,场号,气氛,内容,人物,化妆,服装,道具,效果等),全组人按此表准备工作二,为导演抄分镜头剧本,或记录,整理现场导演口述的现场分镜头方案.三,为拍摄现场在黑板画出导演交给的分镜头图示,并列出拍摄顺序镜号,便于各部门按顺序准备四,记写场记单.没有监视器时,要详细标记现场道具摆放位置,演员使用道具,服装穿戴位置,以防换镜位或者续拍时错乱,穿帮.若不是同期录音,还要记录演员对白,作为后期配音依据.五,建立艺术档案.包括当场记录创作会议,镜头会,各部门准备会,导演创作构思和阐述.六,有责任提醒各部门应准备到位,时刻提醒演员现场的道具,服装位置.七,每日向制片部门提供进度报表,完成镜头数,为完成数.八,时刻提醒导演遗忘的事情和对各部门曾经要求过的创作指令.导演工作的流程大致如下 :脚本的发派分镜表和"演出"的沟通会议和影片剪辑的协同作业和配音、后期录音的协同作业完成拷贝初号作品试映脚本决定稿出来后,接下来就要进行分镜表的作业了。
导演阐述范文导演阐述。
导演是一部电影的灵魂,他担负着整个电影制作过程中最重要的角色。
导演不仅要负责整个剧组的统筹安排,还要对影片的拍摄、剪辑、音乐、美术等各个方面进行把控,确保最终呈现给观众的作品完美无缺。
在电影制作中,导演的作用不可忽视,他们的才华和能力直接影响着一部电影的质量和观众的接受程度。
首先,导演在电影制作中扮演着决策者的角色。
他们需要对剧本进行深入的分析和理解,然后根据自己的想法和理念来确定影片的整体风格和叙事结构。
导演需要对每一个细节进行精心的设计和安排,包括角色的塑造、场景的选择、镜头的运用等等。
只有导演有着清晰的思路和明确的目标,才能够有效地指导演员和工作人员,将整个制作过程有条不紊地推进下去。
其次,导演需要具备出色的表现力和沟通能力。
他们需要能够清晰地向演员和工作人员传达自己的想法和要求,激发他们的创作激情和表现欲望。
导演需要能够与每一个人建立起良好的合作关系,让每一个人都能够全情投入到工作中,为影片的成功创作贡献自己的力量。
同时,导演还需要具备较强的心理素质和应变能力,能够在面对各种挑战和困难时保持冷静和沉着,找到解决问题的最佳方案。
最后,导演需要有着丰富的电影知识和创作经验。
他们需要对电影史、电影理论以及当代电影的发展趋势有着深入的了解,能够从中汲取灵感和启发,为自己的作品注入新的活力和内涵。
同时,导演还需要通过不断的实践和尝试,积累丰富的创作经验,不断提升自己的技术水平和艺术修养,以便能够更好地应对各种挑战和考验。
总之,导演在电影制作中扮演着不可或缺的角色,他们的才华和能力直接影响着一部电影的质量和观众的接受程度。
优秀的导演不仅需要具备出色的表现力和沟通能力,还需要有着丰富的电影知识和创作经验,才能够创作出更加优秀的作品,为观众带来更加深刻的观影体验。
希望未来能够涌现出更多的优秀导演,为电影艺术的发展做出更大的贡献。
导演阐述名词解释
导演阐述是导演在电影制作过程中的一种重要文档,其中包含了导演对电影的整体构思、故事情节、角色塑造、视听语言等方面的解释和建议。
导演阐述通常被用来帮助制作团队理解导演的创意和想法,同时也可以作为电影制作的参考和指导。
导演阐述的名词解释可以理解为“导演对电影制作过程中的某个环节或者概念的解释和阐述”,具体来说,它可能指的是导演在电影制作过程中对剧本、拍摄计划、演员选择、拍摄地点、灯光、音效等方面进行的解释和建议,也可能是导演对于一些电影技术或者理论的阐述和解释。
导演阐述是电影制作过程中不可或缺的一部分,它可以帮助制作团队更好地理解导演的创意和想法,也有助于电影制作的顺利进行。
同时,导演阐述也可以为电影观众提供一些关于电影制作方面的信息和知识,让读者更好地理解电影的制作过程和电影本身的内涵。
导演阐述范文1. 引言导演是电影创作中的关键角色之一,他们不仅扮演着组织协调的角色,还负责对剧本进行解读和阐述。
导演的阐述是电影拍摄的灵魂,能够对电影的质量和观赏性产生重要影响。
本文将通过分析一部电影的导演阐述范文,探讨导演在电影创作过程中的作用和重要性。
2. 背景介绍电影《XX》是一部由导演YY执导的作品,该片于XXXX年上映,讲述了一个关于XX的故事。
导演YY是一位经验丰富且备受赞誉的导演,他在这部电影中展示了他独特的导演风格和创作理念。
3. 导演阐述范文导演阐述是导演在电影创作之前对剧本进行解读和说明的过程。
下面是导演YY在电影《XX》中的阐述范文:本片以现实主义风格为主,通过细腻的情感描写展示了主要角色之间的复杂关系。
整体风格偏向拖沓和犹豫,以突出角色的内心纠结和思想斗争。
在影片的开头,我计划采用一系列宽广的镜头来展示主人公的生活环境。
透过这些景象,观众可以深入感受到主人公内心的孤独和无助。
这些镜头将以缓慢的移动和舒缓的音乐来营造一种沉浸式的氛围。
故事的发展将依托于主人公与辅助角色之间的情感纠葛。
我打算使用大量的近景和中景镜头来捕捉他们之间的微妙表情和眼神交流,以增强观众对角色内心感受的理解。
同时,我们会使用快节奏的剪辑手法来展示角色之间的冲突和紧张感。
我计划通过使用柔和的色调和暖色调的照明来突出角色的情感状态。
在主人公内心纠结的时刻,我会运用高反差的画面和明暗对比来增强观众的视觉冲击力。
为了达到更好的效果,我将使用手持摄像机和运动稳定器进行拍摄,以增强影片的真实感和观众的代入感。
此外,我还考虑使用一些小道具和环境细节来衬托角色的性格和故事情节。
4. 结论通过分析导演YY在电影《XX》中的阐述范文,我们可以看出导演在整个电影创作过程中起到了至关重要的作用。
导演通过阐述自己对剧本的理解和创作思路,为整个拍摄团队提供了明确的方向。
他们的创意和技巧在电影中体现,不仅提升了电影的质量,还塑造了独特的风格和氛围。
导演阐述
学号:201416020627 姓名:肖雪班级:广播电视编导6班
我们纪录片是《寻味金堂》,大概记录的是关于金堂的一些美食,从而讲述关于美食传承的主题。
这次拍摄工作,进行的不怎么顺利,遭遇了各种问题。
起初,拍摄女儿食堂,为了和工作人员打好关系,我们分别去了几次,每次都点了很多餐点,可是工作人员口风很严,迟迟没有找到主要老板。
但拍摄工作还在进行着,最后一次去,那里的领班突然不高兴了,觉得我们冒犯了他们的领地,一怒之下要砸我们的机器,只好停止拍摄,将主线转到兰烘糕上。
当兰烘糕拍摄结束后,我们开始进入了剪辑阶段,当马上要出片的时候,剪辑人员的电脑坏了,导致大量素材丢失。
没有办法,时间紧急,只好赶紧想出补救措施。
我想了想,之前素材过乱,结构也很乱,突然灵机一动,干脆在剧中安排一个牵线的人,将故事串联起来。
说干就干,我马上提笔写提纲,写策划,通知到小伙伴,我们只好重新开始拍摄。
完成所有的拍摄工作,由于剪辑同学的电脑坏了,我开始剪辑工作,边剪辑,我边开始写解说词。
由于
是我做的演员,阐述者,于是写完解说词,我又自己开始了录音工作。
因为是自己写的稿子,所以读起来也比较有思路,顺畅。
经过反复修改与添补,总算差不多了。
可是完片后,问题也显现出来了,由于反复不同的录音,结果导致音调不一致,录音效果也不怎么好。
可是由于时间的原因,只能抓紧时间让剪辑人员赶紧加字幕。
最后工作完成,我也学到了很多。
完成一部作品,很多方面都要考虑到。
素材要备份,拍摄要打光,构图要好看,话筒要放在恰当的位置,录音一定要找专业人员等。