民谣吉它初级个性教程

民谣吉它初级个性教程前言喜悦，是人生最美好的感情。

在你内心被深深触动的一霎那，你会觉得生活将会有所改变。

吉它，一种传奇而古老的乐器，从古至今有多少音乐人为它倾心。

一个小小的吉它，其中到底蕴含着什么样的魔力与能量，使它的魅力可以不受地域,民族和时间的限制。

而它细致典雅，丝毫也不高亢甚至有些细微的声音中到底隐藏着人们多少的的故事，多少的情感，多少的喜怒哀乐，悲欢离合---------那么，就是现在让自己给自己以全新的尝试，让吉它和音乐成为你生活中不可缺少的一部分。

拿起你心爱的吉它，尽情地歌唱，唱出你心中堆积多年的情怀最后说上一句：吉它是孤独者的乐器。

第一节一．吉它概论1.吉它的发展过程吉它（Guitar）是一件非常古老的乐器，它历史悠久程度远远超过小提琴和钢琴。

早在公元前2500多年，在西亚美索不达米亚地区（Mesopotamia,位于波斯与阿拉伯之间，今之伊拉克）的一些古建筑上面就有演奏古吉它的雕像；埃及金字塔上面也有一些弓形吉它的浮雕；在中国敦煌飞天壁画上面也有演奏类似于吉它这种弹拔乐器的图像。

目前有据可考的记载是吉它是由公元15世纪时的琉特琴和比维拉琴演变而来的。

据史载，当时的吉它弦制很不统一，出现四对复弦，五对复弦等多种形式。

一直到18世纪，西班牙才出现了六弦的吉它。

因其琴体加宽加大，音量得到了提高，定弦也更趋于合理，从而使音乐表现力获得了空前的提高。

公元19世纪西班牙的制琴师与演奏者经过不断的探索，对吉它的外形和内部结构进行了多次较大的改进，近代吉它的雏形才得以确定。

18,19世纪是吉它发展到的金时代，在整个欧洲广为流传。

到了20，21世纪时，吉它已经风靡全世界，成为世界上最为流行的乐器之一。

2.吉它的特点吉它旋律优美，音色独特，和声丰富，节奏明快，它不仅可以独奏.伴奏.重奏.合奏，还可以和交响乐队协奏。

吉它的表现力极为丰富，无论是柔和和婉转还是刚劲有力的情感，它均能表现。

古典，民谣，爵士等，吉它都能在其中存在，可见吉它是一种令人赞叹的，很了不起的乐器。

德国作曲家贝多芬就曾经夸奖过“吉它本身就是一个小小的交响乐团”，著名的奥地利作曲家舒伯特也曾经非常感慨地说：“吉它是一个非常美妙的乐器，可惜真正了解它奥秘的人是太少了。

”3.吉它的种类吉它的品种非常多，仅从外形上区分，就不下几十种。

从弦制来看，四五六八十十二弦的吉它都有，其他分类方法也很多，这里我们依据吉它的发声原理将吉它分为原声吉它和电声吉它两大类。

原声吉它：1）古典吉它 2）民谣吉它古典吉它：琴体为木制共鸣箱，以琴箱共鸣为发声原理。

采用尼龙弦，音色圆润浑厚，指板宽而平，琴颈为十二品格，没有音位标记，琴尾无背带钉，主要以指弹独奏，重奏乐曲见长。

古典吉它的演奏方式有着严格要求，其演奏技巧博大精深，堪称吉它艺术的最高境界。

民谣吉它：琴体为木制共鸣箱，以琴箱共鸣为发声原理。

采用钢丝弦，音色明亮清脆，指板窄而且微成弧形。

琴颈为十四品格，有音位标记和背带钉。

面板上贴有塑料护板，用以防止拨片划伤面板，民谣吉它主要用于歌曲伴奏，用手指或拨片进行弹奏。

其演奏技巧相对古典吉它较为容易掌握，因而演奏方式较为自由，随意。

（另外，民谣吉它还有：Acoustic guitar和Cutting down 缺角之分。

前者适合伴奏和弦，后者适合高把位的SOLO）电音吉它：1）电吉它 2）电贝斯电吉它：无共鸣箱，琴体小而薄，用实心木料制成。

采用细而软且带磁性钢丝弦，琴颈窄而薄，便于推弦和演奏。

采用弦振到电声转换的发声原理，并配有音量调节器，音色控制器等装置。

电吉它可以同效果器配合使用，两者结合后，能产生多种不同的音色效果，是现代电声乐队中不可缺少的乐器。

电贝斯：多用于电声乐队中弹奏根音的低音吉它，其发声原理和制作用料与电吉它相同。

与电吉它不同的是，电贝斯只有四根琴弦，且弦硬而粗，弹奏出的音色浑厚而沉闷。

所以，电贝斯一般不用作表现旋律，主要负责电声乐队中低声部的演奏，是电声乐队中不可以缺少的低音乐器。

以上乐器见附图：4.吉它的构造5.吉它的选购：1）在经济条件允许的情况下尽量买好琴，千万不要贪便宜而后悔。

2）选择适合自己手型的琴。

3）拿到一把琴后，先看它的外观是否美观，油漆是否光洁，有无严重碰伤及箱体有无开裂处。

4）仔细观察琴颈是否直，琴颈表面是否平，面板是否平。

5）转动每弦轴看是否都灵活，然后将琴弦调准（最好为标准音高）。

6）每条弦上的每一格音都要试弹，看有无杂音。

如有杂音，则说明音品有高有低，会影响音准和音色。

7）十二音品处的音与相应的空弦音要相同（音高相差八度），否则音位不准。

8）弦与第十二品之间的距离不超过5MM为宜，弦与第一音品之间的距离不超过1.5mm为宜。

弦品间距过高将会按弦困难，过低又易打品产生杂音。

9）琴声要响，高音要明亮敏感，低音要浑厚有力，和弦音要和谐饱满。

10）同一牌子的琴也有好坏之分，多先几把相互比较后再做决定。

6.吉它的保养：最好的保养就是经常弹奏1）避免阳光直接照射。

2）避免高温和潮湿3）轻拿轻放，避免碰撞4）每次弹完后用柔软的干布擦拭琴体。

5）调弦应该以标准音高为限，不可过紧。

6）长期不用应该把弦放松。

7）弦轴应适当润滑，可滴加少量机油二.吉它的基本演奏知识1演奏姿势民谣吉它的演奏比起古典吉它相对要自由和随意，站着和坐着弹都可以。

坐着一般将右腿跷放在左腿上，使吉它的共鸣箱凹陷处置于右腿上；也有双腿平放在地上，将吉它的共鸣箱凹陷处置于右腿上。

站着弹则要栓上背带，挎在肩背之间。

无论采用哪种姿势都应将身体放松，琴头略向上倾斜。

左手动作：1. 手腕应略向外送出。

2. 拇指原则上应按在琴颈的中间，拇指的方向不应该与指板平行，而且应在食指和中指中间。

但民谣的琴颈较窄，大拇指的指法就不是一成不变了，有时拇指也可以按弦。

无论采用什么指位都应有利于换把。

3. 食指、中指、无名指、小指组合方式有很多，但有一些必须坚持的法则：（1）各指要用指尖按弦。

（2）各指要尽量垂直于指扳的角度按弦。

（3）按弦的位置要尽量靠近品位。

（4）各指关节要呈弯曲状，不可僵直或向内弯曲成折指。

图例：右手动作：很多人都以为左手很重要而忽略了右手。

右手的弹奏关系到音色的变法和情绪的处理。

将右手以肘部为支点，轻放在琴箱后方凸起的地方，手腕稍向外凸利于手指的拨弦。

拇指应在其它指的前面，不应躲在其它指的后面。

原则上大拇指负责4，5，6 弦，食指负责3 弦，中指负责2 弦，无名指负责1 弦。

触弦的位置一般在音孔附近。

右手拨弦的方法有两种，Apoyando(靠弦奏法）、Al aire(不靠弦奏法）。

（1）靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。

（2）不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。

2.调弦用吉他专用校音笛校准六根空弦，吹校音笛E 音，调第一弦空音，吹响B 音，调第二弦，依次类推。

用音叉或口琴、钢琴的A 音（6）调准吉他的第五弦空弦或第一弦的第五格A 音。

然后再以此弦做标准音调准其它弦。

另外一种就是同度调弦法：1）以第1 空弦音为基准音。

2）调整第2 弦音高，使第2 弦第5 品音高和第1 弦空弦音高相同3）调整第3 弦音高，使第3 弦第4 品音高和第2 弦空弦音高相同4）调整第4 弦音高，使第4 弦第5 品音高和第3 弦空弦音高相同5）调整第5 弦音高，使第5 弦第5 品音高和第4 弦空弦音高相同6）调整第6 弦音高，使第6 弦第5 品音高和第5 弦空弦音高相同这也可以叫“视觉调弦”，即弹响同度音中的某个音，然后调另一根弦，直到所调弦产生共震为止。

调至如下状态，弹响某个音，而另一根弦自然起振，与前一音共同振动，然后共同衰弱下去，其间没有任何波动为止。

还有一种就是泛音调弦法（泛音就是用左手轻轻按在第12品或其他泛音区正上方，右手拨弦同时，左手立即抬起，这样止住了琴声中的基频音而只保留高次谐波）1. 以第1 空弦音为基准音。

2. 使第2 弦第5 品泛音高和第1 弦第7 品泛音高相同3. 使第3 弦第9 品泛音高和第2 弦第5 品泛音高相同4. 使第4 弦第5 品泛音高和第3 弦第7 品泛音高相同5. 使第5 弦第5 品泛音高和第4 弦第7 品泛音高相同6. 使第6 弦第5 品泛音高和第5 弦第7 品泛音高相同按上面的步骤依次调好六根弦后，再对各弦所调的音作一下检验：二、四、五、六弦十二品的泛音应与一、三、四、五弦七品实音为同音，三弦十二品泛音应该与二弦八品实音为同音。

练习：1.左手按弦及转换 2.右手轻扫第二节六线谱六线谱是弹奏吉它时经常要用的谱，它记录的不是声音，而是演奏两手的位置和动作。

它与简谱结合进来，使用非常方便。

1）让我们来看看1=C调号音的位置：吉他每个音品为半度的关系让我们看看右手各指在吉他谱中用P,i,m,a，ch表示0 表示空弦2）旋律（独奏）记谱：用数字作音符例：六线谱简谱六线谱中数字5、3、0、表示琴格，写在线上表示左手按第几格。

数字所以在的线即为右手应弹的弦。

谱中④②为左手指法。

左手④指按第一弦第五格，右手弹响第一弦左手②指按第二弦第三格，右手弹响第二弦左手不按弦，右手弹响第二弦空弦左手①③指分别按第一弦的第一格和第二弦的第三格，右手同时弹出第一弦和第二弦的两个音3）分解（伴奏）记谱：用p、i、m、a作音符。

例：p i m a 所在的线即右手应弹的弦。

右手照上方标明的和弦指法按弦。

左手按C和弦，右手姆指P弹响第五弦。

左手按好C和弦，右手食指i弹响第三弦。

左手按好C和弦，右手中指m和无名指a同时弹响第二弦和第一弦4）和弦图：分解型记谱法：扫弦型记谱法：旋律型记谱法Pick(拨片)使用民谣吉它以其独特的魅力，在很多音乐风格都有表现，像流行、乡村、蓝调、还摇滚乐里面都有广泛的应用。

在弹奏方面大致要分为手指和拨片两种，我简单说一下用拨片的方法和注意事项。

民谣吉它的弦是钢丝弦，这使它在音色方面具有华丽、明亮、穿透力强的特点，由于它的弦比较硬，弹出来的音色也是很有张力的。

而用拨片更能充分发挥民谣吉它的这种特性。

如何正确的使用拨片，是决定你能否获得很好的音色的关健。

拨片的形状各异，厚度也不同，在弹民谣吉它时我建议使用大一些的、厚度在0.7mm左右就可以了，厚的拨片弹琴时听起来没有高音、而低音太多，在扫弦时感觉混乱，声部不清晰；而过薄的拨片却是相反，高音太多、没有低音，整个听起来很飘、没有根，我觉得就是0.7mm左右的最好，高声部明亮但不刺耳、中声部丰富、低声部厚实饱满，整个声部清晰明朗。

正确使用：握拨片时用大拇指和食指就可以了，拇指要覆盖拨片的一半并与拨片的中轴线垂直，食指则与中轴线平等，且指尖大约在拨片中心的位置，握拨片的力度以拨片不掉不准则，遇强则强，遇弱则弱，决不可死死的握着拨片，那样弹出来的声音会很僵硬，力度也不会有太大的变化，毫无美感可言，民谣吉它和钢琴一样，是属于原声的乐器，它不能借助别的东西加以美化，要想获得好的音色和强劲的表现力，比如说抑扬顿挫，轻重缓急之类的表现，那非我们的双手不行。