下载文档原格式
艺术设计专业工作室化教学模式的探索与研究作者：周丽娜来源：《现代交际》2013年第07期[摘要]以完成设计项目为目标，同时融入岗位职责，在专业教师指导的同时向学生传授专业基础知识，指导学生提高专业设计能力和沟通技巧，完成教学实践任务、培养学生所需专业知识技能，使教学与实践真正有效地结合在一起。
在工作室教学模式下，由于教学内容、实施过程紧密地结合企业和市场需要，学生既要面对企业直接交流，也要参与企业的设计实践活动，使学生根据企业和市场的需求学习专业知识和技能，同时，在短时间内能够培养大学生的创新意识、团队合作精神、独立思考能力和综合能力。
[关键词]设计项目一体化实践[中图分类号]G712 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2013）07-0191-02进入21世纪，高等教育人才培养呈现普及化的特点，艺术院校办学规模和招生比例的不断扩大，使原来的精英化教育模式向大众化教育模式转变。
鉴于现代设计产业人才需求更注重实际操作和综合知识运用能力的特性，要求高等院校打破现有模式来培养艺术设计专业人才。
在如此现实背景下，现代艺术设计如何适应市场，并使学生的学识及能力具备良好的市场竞争能力，这些是高校艺术设计专业教师必须重点考虑的。
经过一段时间的思考，我们明确意识到现在的课堂教学与工作实践明显脱节，传统的职业教育方式已远远落后于时代的要求。
那么，如何缩小学校与社会的差距，让学生把所学的知识充分运用到实践工作中去呢？这个难题是每位专业课教师都急于解决。
近年来，高职高专艺术设计专业的发展和培养目标有了很大的变化，逐渐摆脱以往本科教育的“浓缩型”模式，从而更加体现了注重培养实践能力和专业技能，紧贴社会需求等方面能力的培养。
在课堂教学过程中注重对现代设计观念、新工艺、新材料、新技术、提升专业品位和专业素质等方面培养，特别是在教学观念上，从过去注重以理论和审美素质为支撑转变为理论与审美素质和实践技能均衡发展。
高职艺术设计类实践教学模式的探索与研究摘要：本文阐述了高职艺术设计类实践教学的地位和作用，并进行了大量的走访调研，在此基础上分析了当前高职院校实践教学所存在的问题，结合艺术设计类专业的特点和这几年有针对性的教学实践，提出了较为适合艺术设计类专业实践教学建设的对策。
关键词：艺术设计类实践教学实训基地工作室1 艺术设计类专业实践教学的地位和作用实践教学是高职院校人才培养模式的重要组成部分，同时也是培养高素质人才的重要方式。
实践教学效果的好坏将直接影响到学生职业技能的优劣和综合素质的高低，同时也将影响到学生能否具备较快适应生产、建设、管理、服务一线岗位需要的实际工作能力。
按照国家教育部《高等职业学校设置标准（暂行）》和《教育部关于高职高专教育人才培养工作的意见》的要求，三年制专业的实践教学一般不低于教学活动总学时的40%，并且要求实践教学要及时吸收新的技术成果和科学管理方式，突出实践性、应用性和综合性，从中也可以看到实践教学在整个教学体系中占有重要的地位。
就高职艺术设计类专业而言，其本身就是一种实践性很强的综合性的交叉专业，它与人们使用的产品、生活的环境以及人们的休闲都息息相关，这就更要求我们要根据区域的特点和专业性质，在教学过程中研究和探索一种适合高职艺术设计的实践教学体系和实践教学模式，从而培养具备更多较快适应一线岗位需要的、有较强实际工作能力的应用型人才。
2 现阶段艺术设计类实践教学过程中出现的问题通过对艺术设计企业的大量走访和调研、毕业生的跟踪调查以及实践教学的效果分析，我们从中发现了实践教学过程中所出现的一些问题：2.1 缺乏对专业的认识和学习的动力目前，很多高职院校仍然沿用传统的先理论再实习的教学模式，没有明显地提高学生快速适应实际工作的能力；另一方面，学生对基本知识的学习感到枯燥没有兴趣，对专业缺乏认识，导致对实践阶段的学习缺乏重视，缺乏学习的动力。
2.2 理论与实践的脱节在实际的教学过程中，理论知识的讲解和实践往往不能完美的结合，学生们比较适应教师讲授学生学习的传统模式，而对实践的重要性缺乏认识，没有可持续学习的自主动力。
文教论坛高校艺术设计专业实践教学模式改革探讨周媛 景德镇陶瓷大学科技艺术学院 占麒 江西师范大学音乐学院摘要：构建并实施实践教学体系是高校艺术设计专业改革的重要内容。
随着市场需求与教育教学体系的完善，艺术设计专业的人才培养逐渐趋于饱和，但是由于实践教学模式不完善，学生艺术设计能力受到限制。
基于此本文结合高校艺术设计专业实践教学现状以及教学模式改革，对实践策略进行探究。
关键词：艺术设计专业；教学模式；改革；实践策略艺术设计专业具有很强的应用性，在专业教学中，通过对学生实践能力和创新意识的培养，引导其逐渐适应当前社会对艺术设计的要求。
实践教学模式改革是教育适应社会发展的必然要求，但是，从目前我国高校的艺术设计专业人才培养效果来看，实践能力不足已经成为制约学生职业能力发展的关键因素，如艺术设计专业的实验室经费投入不足，学生参与设计实践的机会较少；校企合作不完善，学生实习过程受到限制；工作室制度在高校的渗透缺乏有利条件等。
针对此，高校在艺术设计专业发展中，应该将学生的实践能力培养放在关键位置，为艺术设计专业实践教学模式改革提供更广阔的思路。
一、结合理论教学需要，加强教学实验室建设一直以来，在高校艺术设计专业教学中都存在着理论与实践相脱节的问题，因此，如何在提高专业必修理论教学效果的同时，也能够根据理论内容为学生做好实践安排，以验证、运用并创新理论则成为实践教学模式改革的关键。
实验室建设是学校资源投入的一部分，在推动艺术设计专业理论与实践课程相结合的基础上，学校首先要增加经费投入，建立并完善校内实验室，根据理论教学内容，为专业基础课程提供空间，灵活需空间布局，搭建互动交流平台，在实验室中设计相应的实践环节；在专业课程教学中，教师也应该充分利用实验室资源，避免单纯的理论讲解对学生艺术创新潜能的约束，引导学生在实验室中独立思考或者合作交流，探索艺术设计实践的新途径与新方法，让艺术设计专业学生的思维、设计、实践、展示等能力得到全面发展。
对高校艺术设计类专业教学模式的几点思考1. 引言1.1 背景介绍如何改进高校艺术设计类专业的教学模式，成为了摆在教育界面前的一个重要议题。
通过创新教学模式，提升实践性教学的重要性，加强跨学科合作，以及更好地对接学校与社会需求，才能培养出更加符合市场需求的优秀人才。
在这个背景下，我们有必要深入探讨高校艺术设计类专业教学模式的现状以及可能的改进方向，以期为学生的职业发展提供更好的支持和保障。
1.2 问题提出随着社会的发展和人们审美意识的提高，高校艺术设计类专业的教育也逐渐受到了更多的关注。
传统的教学模式在这个时代已经显露出了一些问题。
学生们大多数时间都是在课堂上听讲，缺乏实践操作的机会，导致他们的艺术实践能力不足。
教学内容过于固化，缺乏创新性，无法满足学生个性化学习的需求。
在社会快速变革的时代，高校艺术设计类专业的教学模式也需要与时俱进，更好地适应社会的需求。
如何改善现有的教学模式，探讨创新的教学方式，提高实践操作的机会，加强跨学科合作，以及更好地与社会需求对接，这些问题都迫切需要我们深入思考和研究。
只有不断探索和改进教学模式，才能更好地培养出更具创造力和实践能力的艺术设计类专业人才，更好地适应社会的发展和需求。
2. 正文2.1 传统教学模式存在的问题传统教学模式在高校艺术设计类专业中存在着一些问题，首先是教学内容的陈旧性和僵化性。
由于艺术设计领域更新换代较快，传统教学模式无法及时跟上最新的发展趋势和技术革新，导致学生所学内容与实际需求脱节。
传统教学模式重视理论知识传授，忽视实践能力培养。
艺术设计类专业更加注重学生的实践能力和创造性思维，但传统教学模式过于偏重理论教育，缺乏实践性教学和项目实践的机会，导致学生的实际操作能力不足。
传统教学模式局限于学科间的割裂，缺乏跨学科交叉的机会。
艺术设计类专业需要学生具备跨学科的综合能力，但传统教学模式限制了不同学科之间的融合和交流，导致学生的综合能力发展受阻。
传统教学模式无法满足高校艺术设计类专业教学的需求，需要进行改革和创新以适应时代发展的要求。
高职院校艺术设计类专业教学模式探析摘要：随着我国教育体制改革的不断深入，我国高职院校艺术设计已经步入了崭新的发展时期。
由于高职院校艺术设计类专业与其他的本科教学相比起步较晚，因此不能按部就班地运用传统的教学模式，应该结合实际教学需要创新出适应高职院校艺术设计类专业的教学模式，这样才能够确保高职院校学生潜力得以充分挖掘。
本文通过对我国艺术设计教学模式现状进行探析，并以此为基础阐述了相应的改进措施，希望能够为我国高职院校艺术设计专业教学模式的创新起到借鉴作用。
关键词：高职院校；艺术设计；教学模式；探析一、前言自从改革开放以来，人们已经不仅仅满足于物质需求，对精神享受有了更高的要求。
为了适应时代变迁的需要，高职艺术院校逐步发展起来，并经过不懈的努力为社会培养出了大批应用复合型人才。
虽然与其他传统的本科教育相对比高职院校起步较晚，但是其发展速度是相当惊人的，现在已经是我国高等教育中的主要构成部分。
艺术设计长期以来都是基于工艺美术教育方式，许多传统的艺术教学模式已经不能适应时代变化的需要。
这就提醒我们高职院校艺术设计专业必须要改革教学模式，只有这样陪养出的学生才能够经得起社会的检验。
二、我国高职院校艺术设计类专业教学模式的不足1.艺术设计教育理念落后。
通过对很多艺术专业学校调查发现，其艺术设计教育理念还是停留在传统本科教学模式的层次上，这样就会严重阻碍社会对新型设计人才的要求，因此高职艺术教育理念一定要创新，这样才能赶得上时代发展的步伐。
2.教学培养目标不够明确。
我国正处于社会主义发展的关键时期，需要大量的应用复合型人才，强调高职院校根据市场需要来培养人才，针对性较强地设置院校专业。
但是受实际条件的约束，多数高职院校并没有完全将国家培养计划落实，出现培养目标不明确的现象，导致很多学生在毕业以后不知道该从事什么样的工作，这就背离了国家对高职院校艺术设计的总方针。
因此高职艺术设计专业一定要将社会需求确立为培养目标，为学生能够适应就业市场而努力。
艺术设计专业教学教学模式研究
高等职业教育要“坚持以就业为导向，把满足劳动力就业市场的需求作为发展的动力，把提高学生就业和创业能力作为改革的方向” ，所以，以就业为导向是今后高等职业教育改革和发展的主旋律。
高职艺术设计专业应该清醒地认识和调整自己的办学体系，在办学思想、办学模式、办学机制、政策措施上进行改革，培养出适应时代发展需要的人才。
同时，艺术设计教育又不同于纯艺术教育，除了注重对学生个性创造和艺术表现能力的培养外，还应注重对学生技术能力、市场及行业运作经验的培养。
目前，高职艺术设计专业所采取的传统教学模式，或是沿袭本科院校的教学模式，或是带有中专教学模式的特点，缺乏高职教育特色，相对比较封闭、单一的教学模式也限制了学生综合能力的开发和整体素质的培养。
随着社会对实用型设计人才需求的增加，高职艺术设计教育必须进一步加强教学模式的改革。
一、以就业为导向，确定艺术设计专业人才的培养目标
针对旨在培养应用型复合型人才的高职教育，教育部在《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》中提出：高等职业院校要及时跟踪市场需求的变化，主动适应区域、行业经济和社会发展的需要，根据学校的办学条件，有针对性地调整和设置专业。
要根据市场需求与专业设置情况，建立以重点专业为龙头、相关专业为支撑的专业群，辐射服务面向的区域、行业、企业和农村，增强学生的就业能力。
近几年，“艺考热” 为高职艺术设计专业教育的发展提供了机遇，然而，艺术专业学生就业形势却逐渐遇“冷” 。
以山东省为例，艺术专业经过近几年的大幅扩招之后，艺术专业毕业生就业形势却日益严峻，艺术专业毕业生大量囤积，部分学生毕业即失业。
就业问题是社会普遍关注的一个问题，毕业生就业率是衡量一个学校教学质量的重要标准之一，是直接关系到学校的可持续发展的关键因素之一。
高职艺术设计专业要做到持续发展，必须坚持以社会需求为导向，不断地发掘学生就业市场。
这也是高等职业院校教学改革模式的立足点与出发点。
高职院校艺术设计专业教育应以“坚持以就业为导向，把满足劳动力就业市场的需求作为发展的动力，把提高学生就业和创业能力作为改革的方向” ，教学同市场的密切接触，可以建立一个良性循环的教学模式，培养出具有创造力的、能够从事广告设计、广告策划、美术编辑等工作的复合型、应用型艺术设计人才。
二、优化课程结构，突出创新思维和实践技能的培养，强化学生的应用能力
在课程设置上，我们一般整个专业课程体系划分为专业基础课、专业课、毕业设计三大环节。
专业基础课要为今后的专业课教学服务，立足于专业方向的不同及时调整教学思路，能够使学生顺利地熟悉本专业的专业方向及学习方向。
专业教学环节要考虑到毕业设计以及市场实践的分解，在注重学生基本专业技能的同时可以采用“学院+公司+基地”的办学方法。
该方法一方面可以拓宽教学渠道，加强了教学中的实践环节，提高学生的动手能力;另一方面培养学生经济意识和观念的同时也增强了学生们的市场竞争能力;还有在课题的完成过程
中通过引导，充分挖掘、培养学生的创造思维和积极思考、自主学习的能力，强调市场观念和团队协作精神。
毕业设计教学环节要考虑学生综合能力、综合素质的表现，并把毕业展示作为学生就业的“自我销售”模式推荐给各企业、院校。
三、实施首席教师制度，充分发挥教师职能
“首席教师制度”是按各专业教师的专业特长、专业技能、科研能力进行选拔，选出几门专业课程的带头人。
首席教师作为该课程的首席教师需要肩负这样的责任：首先是教学示范，做到全程全方位公开教学;其次是科研领衔，带领教研组在学科教育教学领域改革创新;最后是新人培养，能有效地培养和指导
青年教师。
这一制度的提出，优化了教师的资源配置，也督促各首席教师在组织教学活动时必须增强教师之间的相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充，构建起讨论交流、合作探究的模式。
此项制度的
确立可以在扩展专业的同时保证教学质量，激励各位教师不断进取，充分发挥优秀教师的带头作用，建立促进教师专业发展的激励机制，形成高水平的学科带头人队伍，增强年轻教师的教学实践技能。
四、加强教学实践环节，创建实训基地，强化学生的实习技能
教育部《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》提到“加强实训、实习基地建设是高等职业院校改善办学条件、彰显办学特色、提高教学质量的重点。
”
如今在人才市场，有无实践经验是大多数行业在招聘时都强调的重点。
这在艺术设计行业尤其显得突出，因而对于培养具备较强实际操作能力的毕业生，是企业对职业教育提出的一项最根本的任务。
那么“合作办学、合作育人、合作就业” ，就是校企共赢的产学合作新模式。
学科与企业联系性的增强，提高了学生的动手能力、认知能力、应对社会的能力。
学生对于作品的认识不再停留于作品好看与不好看的表面的认知，而是理解学习各学科的意义，在学习过程中注意到综合运用所学过的知识进行艺术创作，明确了学习目的。
与行业、企业的紧密接触，也培养了学生良好的职业意识、诚信意识、责任意识，真正让学生触摸市场的脉搏，参与实践，为走上社会打下坚实的基础。
作为企业也可从中选择对其发展有利的人才。
加强实训基地建设也是提高职业教育质量、解决学生就业问题的一项重要措施。
参考文献：
[1] 韩晓莉.基于高职艺术设计教育发展现状的思考[J]. 才智. 2010（16）。
