苏教版 中学美术17册教案

课程背景美术教育是培养人类综合素质的重要组成部分，它不仅仅关乎常识，还与社会发展紧密相关。

美术教学应该具有一定的时代性和综合性，确保每一位学生都能充分发挥自己的优势，并找到属于自己的个性表现方式。

本教案第17课将围绕“认识不同种类的连续图形”这一主题展开，旨在帮助学生提高自己的观察能力和技能水平，将所学的知识转化为实际操作中的成果。

教学目标1. 学生能够认识和描述不同种类的连续图形；2. 学生能够将所学知识应用到自己的创作当中；3. 学生能够感受到美术作品所传递的信息和情感。

教学重点学生能够认识和描述不同种类的连续图形。

教学难点学生能够将所学知识应用到自己的创作当中。

教学过程1. 准备工作（1）提前准备好纸张、彩笔等绘画工具；（2）将学生分成小组，每个小组2-3人；（3）为每个小组分配一组连续图形的图片。

2. 导入环节（1）将学生分成小组，进行“头脑风暴”活动，让学生发表对连续图形的看法和感受；（2）老师给出连续图形的定义和分类，在现场讲解不同种类的连续图形，帮助学生理解。

3. 实践部分（1）让学生观察和描绘被分配的连续图形；（2）让学生自由创作，绘制和完成与所学知识相关的作品。

4. 教学总结（1）让学生互相交流和展示自己创作的作品，分享自己的经验和体验；（2）总结本节课所学知识，并对学生的创作进行评价和建议。

教学评价通过本节课的教学，学生们学会了不同种类的连续图形，掌握了相关的知识和技能。

学生们展示出了很好的参与性和创作力，让教师们更加确定美术教学应该更注重培养学生的观察力和创作力，以此提高学生的美术修养和综合素质。

苏少版七年级美术（上）教案第1课抒情与写意—中国花鸟画（第一课时）一、教学目标：1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明，了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式，并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介，体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。

理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象，来表达画家对自然界、客观实际，以及对社会的客观法则的体验和认识，来反映社会的情调和气氛。

2、主要了解花鸟画的历史演变，按照中国美术史发展的脉略，注重学习它的形成，风格的演变，流派的生成等。

再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感，重墨轻色和人格化的表现特点。

3、理解花鸟画在传统继承的基础上，具有极大创新性和创造性，注重极具强烈的自我意识的表现，了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献二、教学重点：写意花鸟画的艺术特色和人文特点。

教学难点：写意花鸟画与动物画的区别和花鸟画的分类。

三、课前准备：多媒体图片与相关资料四、教学过程（一）引导阶段：中国写意花鸟画的概述花鸟画：是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命，并借物抒情、托物言志，给人以丰富的启迪与联想。

写意花鸟画：是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。

本节课主要内容:1、什么是传统花鸟画2、中国古代花鸟画的特点3、中国古代花鸟画的精神内涵4、中国古代花鸟画的表现形式5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏首先我们先来比较一下生活中的花鸟和写意花鸟画的不同。

1、自然界中的动物2、自然界中的植物3、现实中的鸡与写意国画中的鸡4、现实中的荷花与写意国画中的荷花5、现实中的樱桃与写意国画中的樱桃（二）发展阶段：1、什么是传统花鸟画在中国画以花草、竹石鸟兽虫鱼为题材的作品都属于花鸟画范畴。

它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。

2、中国古代花鸟画的特点1)注重“写生”——从实际生活中撷取对象，并加以艺术表现的优良传统。

苏教版七年级美术教案教案标题：苏教版七年级美术教案教学目标：1. 了解苏教版七年级美术教材的内容和教学要求；2. 培养学生的美术素养和审美能力；3. 提高学生的创造力和表现力；4. 培养学生的合作意识和团队合作能力。

教学重点：1. 理解苏教版七年级美术教材的核心概念和基本技能；2. 培养学生的观察力和表现力；3. 引导学生进行艺术创作和表达。

教学准备：1. 苏教版七年级美术教材；2. 教学投影仪和投影幕布；3. 美术工具和材料，如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔、画板等；4. 学生作品展示区域。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 利用投影仪展示苏教版七年级美术教材的封面和目录，激发学生对美术的兴趣和好奇心；2. 引导学生讨论美术的重要性和美术作品的表现形式。

二、知识讲解（15分钟）1. 介绍苏教版七年级美术教材的核心概念和基本技能，如线条、色彩、造型等；2. 利用投影仪展示相关图片和作品，解释其中的艺术元素和表现手法；3. 鼓励学生提问和参与讨论，加深对美术知识的理解。

三、实践操作（30分钟）1. 分发美术工具和材料，让学生进行实践操作；2. 引导学生通过观察、模仿和创造，运用所学的美术知识进行绘画创作；3. 鼓励学生展示作品，并提供积极的反馈和建议。

四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生将自己的作品展示在指定区域；2. 教师组织学生进行作品欣赏和评价，鼓励学生互相交流和分享创作心得；3. 教师给予学生积极的评价和鼓励，提供改进的建议。

五、课堂总结（5分钟）1. 教师对本节课的教学内容进行总结，强调学生在美术创作中的重要性和发展潜力；2. 鼓励学生继续努力学习和探索美术领域。

拓展活动：1. 鼓励学生参观美术展览或艺术博物馆，拓宽他们的艺术视野；2. 组织学生参与美术比赛或艺术活动，提高他们的艺术表现能力。

教学反思：1. 教案中的教学目标是否明确，是否能够满足学生的学习需求；2. 教学过程中是否能够有效引导学生进行实践操作和创作；3. 学生的学习反应和作品展示是否达到预期效果；4. 如何进一步激发学生的创造力和表现力，提高教学效果。

江苏版实验教科书美术第17册（笔情墨意抒胸臆）优秀教学设计与反思教材分析
本课是江苏版实验教科书第17册造型，表现领域中第3课“笔情墨意臆抒胸臆〞，从教学内容上来看分两课时进行，我今天讲的内容是第—课时。

本课的教学重点首先是让学生充分感受写意花鸟画如何来借物抒情，托物言志，其次让学生把握写意花鸟画用墨用色的一般方法，而教学难点是如何充分唤起学生在学习生活中的感情，用写意花鸟画的形式表达个人的志向和情怀。

学情分析
初三的学生已初步成熟并形成对生活的感情态度，也开始有了明确的志向、理想和追求，学习技能技巧的能力大为提高。

由于初一初二没有中国画课，他们对笔墨技法的认知还停留在小学阶段。

教学目标
1、认知目标：通过写意花鸟画作品的观赏，理解笔墨的表现是为了到达“借物抒情，托物言志〞。

2、技能目标：能够大胆地运用笔墨工具，表现墨与色的变化效果，创作形象生动的花卉作品
3、感情目标：感知一草一木皆有情，学会观察生活、引导学生在感情体验中提高想象力，制造力。

教学重点和难点
重点：笔墨工具的运用
难点：学会观察生活
教学过程
导入新课——变化的水墨世界——借物抒情，托物言志的写意花鸟画——笔墨抒我胸臆——评价与拓展
教学环节
教学反思
学生兴趣高，对笔墨变化能进行深刻的体验，课堂总体到达目标。

苏教版美术教案全【教案标题】苏教版美术教案全【教学目标】1. 了解苏教版美术教材的特点和教学要求。

2. 掌握苏教版美术教材中各阶段的核心知识和技能。

3. 能够根据学生的实际情况，灵活运用教材内容设计教学活动。

4. 培养学生的审美意识和创造能力，提升他们的美术表现能力。

【教学准备】1. 苏教版美术教材及相关教辅资料。

2. 学生的美术作品集和素描工具。

3. 教学投影仪或电子白板。

4. 美术实践活动所需的材料和工具。

【教学过程】一、导入（5分钟）1. 利用教学投影仪或电子白板展示苏教版美术教材的封面和目录，引起学生的兴趣。

2. 通过提问，引导学生回忆上一节课的内容，为本节课的学习做铺垫。

二、知识讲解（15分钟）1. 根据苏教版美术教材的不同阶段，依次介绍每个阶段的核心知识和技能。

2. 通过示范和讲解，向学生展示每个阶段的教材内容和教学要求。

3. 引导学生对每个阶段的教材进行思考和分析，了解其特点和重点。

三、教学活动设计（20分钟）1. 根据学生的年级和实际情况，选择适当的教学活动。

2. 设计教学活动的目标、内容和步骤，并确定所需的教学资源和材料。

3. 引导学生参与教学活动，培养他们的美术表现能力和创造力。

四、实践操作（30分钟）1. 根据教学活动的要求，让学生进行实践操作。

2. 鼓励学生动手实践，积极参与美术创作，培养他们的审美意识和艺术表现能力。

3. 在实践操作过程中，及时给予学生指导和帮助，帮助他们解决问题和提高技能。

五、总结与展示（10分钟）1. 让学生进行总结，回顾本节课的学习内容和所取得的成果。

2. 鼓励学生展示自己的作品，分享创作心得和体会。

3. 对学生的表现给予肯定和鼓励，激发他们对美术学习的兴趣和热情。

【教学反思】本节课通过介绍苏教版美术教材的特点和教学要求，帮助学生了解每个阶段的核心知识和技能。

通过设计教学活动和实践操作，培养学生的美术表现能力和创造力。

在教学过程中，教师要注重学生的参与和互动，及时给予指导和帮助，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力。

教案名称：初中美术教材《雕塑自己的形象》课时：1课时年级：八年级教材版本：人美版教学目标：1. 让学生学会如何观察人的长相，感知自我，并表现出内心到外形最具特点的我。

2. 引导学生学习观察人物五官的特点。

3. 学会用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我。

教学重点：引导学生学习观察人物五官的特点。

教学难点：如何用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我。

教学准备：1. 五官比较有特色的人物图像2. 小镜子3. 图画纸4. 铅笔5. 橡皮教学方法：1. 展示法2. 实践法教学过程：一、引入新课（5分钟）1. 教师出示各种五官有特色的人物图像，引导学生观察、讨论。

2. 学生分享观察到的五官特点，教师总结。

3. 教师引导学生关注自己的脸，思考脸部特征与个性的关系。

4. 学生用自己的小镜子观察自己的五官，思考自己的特点。

二、新授（15分钟）1. 教师引导学生学习观察人物五官的特点，如眼睛、鼻子、嘴巴、眉毛、耳朵等。

2. 学生通过观察、讨论，总结出五官的特点和表现方式。

3. 教师展示各种雕塑方法，如刻、粘、挖等，并讲解其应用场景。

4. 学生练习用铅笔在图画纸上绘制自己的五官，注意突出自己的特点。

三、创作实践（15分钟）1. 学生选择自己喜欢的雕塑方法，用铅笔在图画纸上绘制自己的形象。

2. 教师巡回指导，解答学生遇到的问题。

3. 学生完成作品后，进行交流、分享，互相评价。

四、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课所学内容，巩固知识点。

2. 学生分享自己的创作心得，反思自己在创作过程中的优点和不足。

3. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。

教学反思：本节课通过引导学生观察、讨论、实践，让学生学会了如何观察人的长相，感知自我，并运用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我。

在教学过程中，教师应注重培养学生的观察能力和创造力，激发学生的学习兴趣。

同时，教师应关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在美术学习中获得成就感。

美术优秀教案苏教版初中课时：2课时年级：八年级教材：《苏教版初中美术教材》教学目标：1. 让学生了解和掌握素描的基本知识，包括素描的定义、分类和基本技巧。

2. 培养学生对素描的兴趣和审美能力，提高学生的绘画技能。

3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养学生的创新意识和动手能力。

教学内容：1. 素描的定义和分类2. 素描的基本技巧3. 素描作品的欣赏与分析教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些著名的素描作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对素描的兴趣。

2. 教师提问：“你们对素描有什么了解？”学生回答，教师总结。

二、新课内容（15分钟）1. 教师讲解素描的定义和分类，让学生了解素描的基本概念。

2. 教师讲解素描的基本技巧，包括线条、明暗、质感等，让学生掌握素描的基本画法。

三、实践环节（15分钟）1. 教师给出一个简单的物体，如苹果，让学生进行素描练习。

2. 教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。

四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课学生们的表现，给予鼓励和评价。

2. 学生展示自己的作品，互相欣赏、交流。

第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师提问：“上节课我们学习了素描的哪些内容？”学生回答，教师总结。

2. 教师展示一些优秀的素描作品，引导学生欣赏和分析。

二、新课内容（15分钟）1. 教师讲解素描作品中线条、明暗、质感等技巧的应用，让学生进一步掌握素描的基本画法。

2. 教师给出一个复杂的物体，如人物，让学生进行素描练习。

三、实践环节（15分钟）1. 教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。

2. 学生自主练习，提高自己的绘画技能。

四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课学生们的表现，给予鼓励和评价。

2. 学生展示自己的作品，互相欣赏、交流。

教学评价：1. 学生对素描的基本知识和技巧的掌握程度。

2. 学生在实践环节中的表现，如观察能力、分析能力、创新能力等。

3. 学生之间的交流和合作情况。

美术教案初中苏教版课型：新授课教学目标：1. 让学生通过观察、思考、实践，掌握纸盒的基本造型方法和创意表现技巧。

2. 培养学生对废旧物品的再利用意识，提高学生的环保意识和创新精神。

3. 培养学生团队协作能力，提升学生的审美情趣和审美能力。

教学重点：1. 纸盒的基本造型方法。

2. 创意表现技巧。

教学难点：1. 纸盒的巧妙构思和创作。

2. 废旧材料的合理利用。

教学准备：1. 教师准备各种纸盒、美工刀、剪刀、胶水等材料。

2. 学生准备自己的废旧纸盒。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示各种创意纸盒作品，引导学生欣赏和讨论。

2. 学生分享自己对纸盒创意的认识和想法。

二、新授（15分钟）1. 教师讲解纸盒的基本造型方法，如切割、拼接、折叠等。

2. 学生跟随教师步骤，尝试制作简单的纸盒造型。

3. 教师引导学生发挥想象，利用纸盒进行创意表现。

4. 学生实践，教师巡回指导。

三、创作实践（10分钟）1. 学生分组，讨论并确定组内创作主题。

2. 学生根据主题，利用废旧纸盒进行创作。

3. 教师引导学生关注作品细节，提高创作质量。

四、展示评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得。

2. 教师对作品进行评价，给予肯定和建议。

五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调废旧物品的再利用和创意表现。

2. 学生谈收获，提出改进意见。

教学反思：本节课通过引导学生利用废旧纸盒进行创意制作，培养了学生的环保意识和创新精神。

在教学过程中，要注意关注学生的个体差异，给予每个学生充分的指导和鼓励，提高他们的审美情趣和审美能力。

同时，要加强课堂纪律管理，确保学生在创作过程中安全使用美工工具。

初中苏教版美术课教案教学目标：1. 引导学生欣赏和了解中国文字的演变过程，激发学生的民族自豪感。

2. 让学生体验不同形态文字的造型美感，初步掌握文字联想的设计方法。

3. 发掘学生的创造力，引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。

教学重点：用新奇的联想装饰一个或几个字。

教学难点：如何发掘学生的创造力，让文字更形象、更生动、更有趣。

教学准备：一些范作图片，教学课件。

教学过程：一、引入新课（5分钟）1. 游戏引入：猜字谜。

目、面、耳、象。

（出示图片）2. 教师简要介绍中国文字的演变过程，引导学生对中国文字产生兴趣。

二、作品赏析（15分钟）1. 欣赏装饰的文字作品，引导学生感受文字的造型美。

2. 分析作品中的联想手法，让学生了解文字联想的设计方法。

三、引导学生创作（15分钟）1. 根据字形字意进行联想，引导学生发挥创造力。

2. 夸张变形的字进行联想，激发学生的想象力。

3. 学生练习，美化字。

四、课堂展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，进行自我评价。

2. 学生之间进行互评，交流创作心得。

3. 教师点评，给予鼓励和建议。

五、总结与拓展（5分钟）1. 总结本节课的学习内容，强调字的联想设计的方法和技巧。

2. 鼓励学生在课后继续探索文字联想的设计，发挥创造力。

教学反思：本节课通过引导学生欣赏和了解中国文字的演变过程，让学生体验不同形态文字的造型美感，发掘学生的创造力，引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。

在教学过程中，通过游戏引入新课，激发学生的兴趣；通过作品赏析，让学生了解文字联想的设计方法；通过课堂展示与评价，培养学生的表达能力和审美能力。

在今后的教学中，我将继续关注学生的个体差异，鼓励每个学生发挥自己的特长，进一步提高学生的美术素养。

课时安排：2课时教学目标：1. 知识与技能：使学生了解色彩的基本知识，掌握色彩搭配的基本原则，并能运用色彩进行简单的创作。

2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等活动，培养学生对色彩的感知能力和审美能力。

3. 情感、态度与价值观：激发学生对美术学习的兴趣，培养学生对美的追求和创造美的能力。

教学重点：1. 色彩的基本知识。

2. 色彩搭配的原则。

教学难点：1. 色彩搭配的实践运用。

2. 学生对色彩感知和审美能力的培养。

教学准备：1. 多媒体课件：色彩知识讲解、色彩搭配案例展示。

2. 实物教具：不同颜色、不同材质的颜料、画笔、画纸等。

3. 学生作品展示：学生过去创作的色彩作品。

教学过程：第一课时一、导入新课1. 教师展示不同色彩的作品，引导学生观察并讨论作品中的色彩特点。

2. 提问：什么是色彩？色彩在我们的生活中有什么作用？二、新课讲解1. 色彩的基本知识：讲解色彩的分类、色彩的属性（色相、明度、纯度）等。

2. 色彩搭配的原则：讲解色彩搭配的基本原则，如对比、调和、互补等。

三、实践活动1. 学生分组，每组选择一种颜色，进行色彩搭配练习。

2. 教师巡回指导，帮助学生解决色彩搭配中的问题。

四、课堂小结1. 教师总结本节课的重点内容。

2. 学生分享自己的作品和心得体会。

第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了哪些色彩知识？色彩搭配有哪些原则？2. 学生回答问题，复习上节课所学内容。

二、实践拓展1. 学生分组，每组选择一个主题，如“我的家乡”、“我的梦想”等，运用所学色彩知识进行创作。

2. 教师巡回指导，鼓励学生发挥创意，大胆创作。

三、展示与评价1. 学生展示自己的作品，并分享创作过程中的心得体会。

2. 教师和学生进行评价，鼓励学生互相学习、共同进步。

四、课堂小结1. 教师对本节课进行总结，强调色彩在创作中的重要性。

2. 学生总结自己的收获，提出对今后美术学习的期望。

教学反思：1. 教师根据学生的反馈，调整教学方法和内容，提高教学效果。