最新小学音乐教学经验交流材料(精选多篇)
- 格式:doc
- 大小:46.00 KB
- 文档页数:24
音乐骨干教师经验材料一、音乐教学生活化音乐教育的特质就是审美的情感,基础音乐教育的方式是以情感人,以美育人。
音乐教育的基本途径就是把音乐作为一个音乐审美、感知和审美发现的过程。
音乐课堂教学生活化是新课程倡导的新理念,“从生活中来,到生活中去”是音乐教学生活化的基本内涵。
新课程教材的编写特别重视音乐生活化的教学内容,学生学习的不再是抽象的文字符号,而是在现实的生活场景中学习。
教师要有效地利用教材,将音乐教学内容具体化、形象化到生活中去,让学生学得有趣,同时注重让学生在生活中发现音乐、感受音乐,从中体会到音乐的美,更应该让学生用音乐去感悟美好的生活。
二、尊重学生的独特多元智能理论告诉我们:“没有差生,只有差异。
”学生的智能不同,更有显性与隐性之分,教师要善于发现学生的差异,尊重学生的差异,发展学生的差异。
针对差异进行因材施教的教学,让不同智能的学生都体验到成功的快乐和喜悦,增强学生的成就感,培养学生的自信心,人只有具有专业性的特长才是人才,也才是人的价值。
三、音乐教师的任务1、通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会,辅导学生更上一层楼,学会创造。
2、培养学生主动参与到音乐实践活动中,(所有的知识技能技巧、都需要音乐实践中去感受)。
3、在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化、知识技巧。
4、培养学生的兴趣和爱好,使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力。
5、奠定学生终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础(上完六年的音乐课,首先让学生喜欢上音乐课)四、教学生学会学习学习方式的转变是新课程改革的核心任务,教会学生学习,培养学生的创新精神和实践能力,就是其实质。
学会学习比学会知识更重要,知识是不断发展变化的,要鼓励学生不同于别人的理解和富有个性的表达,积极引导学生从事音乐实践,培养学生参与实践的能力。
五、预设与生成的统一预设,是依据教学目标、教材和学生准备状态,对未来教学所做的整体设计和构想。
小学音乐教师经验交流材料小学音乐教师经验交流材料尊敬的领导、亲爱的同事们:大家好!我是一名小学音乐教师,已经从事这个职业多年了。
在这个过程中,我积累了一些经验,希望和大家交流分享。
首先,对于小学音乐教师来说,有一颗热爱音乐和孩子的心是非常重要的。
热爱音乐,能够深深感受到音乐的美妙和魅力,能够用激情和动力去传达给学生;热爱孩子,能够理解他们的喜怒哀乐,能够给予他们关怀和鼓励。
只有热爱才能够让我们真正投入到教育事业中,用心去教学,用心去关爱孩子们。
其次,小学音乐教师要具备一定的音乐素养和教育专业知识。
音乐素养包括音乐理论知识、乐器演奏技能、音乐欣赏能力等方面。
只有具备了丰富的音乐背景和扎实的音乐技能,才能够更好地开展音乐教育工作。
同时,教育专业知识也是必不可少的,要了解儿童心理、教育原理和方法等方面的知识,以便更好地引导和教育学生。
另外,小学音乐教师还应具备一定的沟通和表达能力。
这是因为音乐教育是一个富有情感表达的过程,教师需要和学生进行有效的沟通,引导他们去理解和表达音乐情感。
同时,与家长和同事之间的沟通也非常重要,可以有效地促进教育工作的开展。
因此,音乐教师应该注重提升自己的沟通能力,不断学习交流的技巧和方法。
此外,小学音乐教师还应该注重课堂创新和教学方法的改进。
音乐教育是一门艺术性很强的学科,在教学过程中需要灵活运用各种教学方法,激发学生的学习兴趣和积极性。
可以通过互动教学、多媒体教学等方式,活跃课堂气氛,提高学生的学习效果。
同时,创新也是不断进步的源泉,教师要勇于尝试新的教学方式和方法,不断提升自己的教学水平。
最后,作为小学音乐教师,我们要注重实践和锻炼自己的实际操作能力。
教学工作离不开实践,只有不断地磨砺和提升实际操作能力,才能够更好地应对各种教学情况和问题。
可以通过参加教学研讨会、与同事交流经验、观摩其他老师的授课等方式来提高自己的实际操作能力。
以上就是我作为小学音乐教师的一些经验和体会,希望能对大家有所启发和帮助。
小学音乐教学经验交流材料(精选多篇)第一篇:小学音乐教学经验交流材料来到沙河二小已经许多年了,起初的时候我在想我到底应该怎样来教我的学生,怎样达到新的教学目标要求?果然我的担心不是多余的,一开始的教学就没有我想的那样简单,我一直把自己在以前的教学经验运用到教学当中去,可是我却忽略了一个重点:从来没上过音乐课的孩子们在音乐接受能力、音乐表现力、音乐实践能力等方面,因此根据学生的心理特征我对自己的教学设计进行了改进,选择和摸索更适合这些孩子的教学模式,主要又以下几个方面:一、纠正学生对音乐的学习态度在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲,大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”,上不上好都是无所谓的,觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单,更别说对音乐知识的渴望。
更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做,根本就不管我在上什么课,听的同学呢还动动小嘴,不听的同学心思完全没在这堂课上。
我担心了,这个该怎么办呢?小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的,要培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。
孩子们连学习音乐这个的想法都没有,我要怎样才能让他们学好呢?最后我想我应该以兴趣来带动大家学习音乐。
兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
教师应该在不同的教学教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。
于是我从以下几点入手;(1)增加学生对老师上课的兴趣,渴望老师来上课,这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心,以礼服其人,以智动其行。
爱心和责任是老师必备的东西,所以当老师上课而学生不听你的时候记住千万别发火,要爱他关心他,轻轻的一个提示即可了,这时他自己也会觉得不好意,所以注意力自然就到你这里了。
再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学,抓住学生好奇心理。
大家好!我是小学音乐教师XXX,很荣幸能在这里与大家分享我的教学经验。
音乐是培养学生审美情趣、陶冶情操的重要途径,也是提高学生综合素质的重要手段。
自从从事小学音乐教育以来,我一直在探索和实践,以下是我的一些教学经验,希望能对大家有所启发。
一、激发学生的学习兴趣1. 创设情境,激发兴趣兴趣是最好的老师。
在教学过程中,我注重创设情境,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
例如,在教《春天在哪里》这首歌曲时,我带领学生走进大自然,感受春天的气息,让他们在真实的环境中学习歌曲,激发了学生的学习兴趣。
2. 利用多媒体技术,丰富教学内容多媒体技术是提高教学质量的重要手段。
在教学过程中,我充分利用多媒体技术,将图片、音频、视频等资源融入课堂,使教学内容更加生动有趣。
例如,在教《茉莉花》这首歌曲时,我播放了茉莉花的图片和视频,让学生直观地了解歌曲背景,激发了他们的学习兴趣。
3. 鼓励学生参与课堂,培养自主学习能力在课堂上,我鼓励学生积极参与,让他们在互动中学习音乐。
例如,在教《小星星》这首歌曲时,我让学生分组演唱,培养了他们的合作意识和自主学习能力。
二、注重音乐技能的培养1. 基础知识教学音乐基础知识是学习音乐的基础。
在教学过程中,我注重音乐基础知识的传授,如音阶、节奏、和弦等。
通过讲解和示范,让学生掌握音乐基本技能。
2. 声乐训练声乐是音乐教学的重要组成部分。
在教学过程中,我注重学生的声乐训练,培养他们的歌唱技巧。
例如,在教《红蜻蜓》这首歌曲时,我指导学生如何正确呼吸、发音,提高他们的歌唱水平。
3. 乐器演奏乐器演奏是音乐教学的重要内容。
在教学过程中,我鼓励学生学习乐器,如钢琴、吉他等,提高他们的音乐素养。
例如,在教《小夜曲》这首歌曲时,我指导学生学习钢琴演奏,让他们在演奏中感受音乐的魅力。
三、注重学生个性发展1. 尊重学生个性,因材施教每个学生都有自己的特点和兴趣,我尊重学生的个性,因材施教。
在教学过程中,我关注学生的个体差异,针对不同学生的特点进行教学,使他们在音乐学习中得到充分发展。
第1篇一、引言音乐教育是素质教育的重要组成部分,小学音乐教育更是培养学生音乐素养、审美情趣和人文精神的重要途径。
作为一名小学音乐教师,我深知音乐教学的重要性,以下是我多年的音乐教学实践经验,希望能为广大同行提供借鉴。
二、音乐教学实践中的挑战1. 学生音乐基础参差不齐由于家庭背景、地域差异等因素,学生之间的音乐基础存在较大差异。
在教学中,如何兼顾不同层次学生的学习需求,是音乐教师面临的一大挑战。
2. 课时限制小学阶段课程繁多,音乐课时相对较少。
如何在有限的时间内,提高教学质量,让学生在音乐学习中取得实质性进步,是教师需要思考的问题。
3. 教学方法单一传统音乐教学以教师讲授为主,学生被动接受。
这种教学模式不利于培养学生的自主学习能力和创新精神。
如何创新教学方法,激发学生的学习兴趣,是教师需要解决的问题。
三、音乐教学实践经验1. 注重学生音乐基础培养针对学生音乐基础参差不齐的问题,我在教学中采取以下措施:(1)根据学生的实际情况,制定分层教学计划。
对于基础较好的学生,适当提高教学难度,鼓励他们探索和创新;对于基础较弱的学生,降低教学难度,帮助他们逐步建立音乐基础。
(2)注重音乐基本技能的培养。
通过教授音阶、节奏、和声等基本知识,让学生掌握音乐的基本规律,提高他们的音乐素养。
2. 丰富教学手段,激发学生学习兴趣针对课时限制和教学方法单一的问题,我尝试以下方法:(1)运用多媒体教学手段。
利用音频、视频、图片等多媒体资源,将抽象的音乐知识具体化、形象化,提高学生的学习兴趣。
(2)开展丰富多彩的音乐活动。
如举办班级音乐会、合唱比赛、器乐比赛等,让学生在实践中感受音乐的魅力,激发他们的学习热情。
(3)鼓励学生自主学习。
引导学生通过查阅资料、网络学习等方式,拓展音乐知识面,培养他们的自主学习能力。
3. 注重音乐审美教育在音乐教学中,我注重培养学生的审美情趣,提高他们的审美能力。
具体做法如下:(1)引导学生欣赏不同风格、不同类型的音乐作品,培养他们的音乐鉴赏能力。
第1篇一、前言音乐教育是培养学生审美情趣、陶冶情操、提高综合素质的重要途径。
为了更好地推动小学音乐教育教学工作的开展,提高音乐教学质量,我校音乐教研组定期开展教研活动,通过交流学习,共同探讨音乐教育教学中的问题,分享教学经验。
以下是本次教研组工作交流的主要内容。
二、教研组工作回顾1. 教研活动开展情况(1)组织教研活动:本学期,音乐教研组共组织了8次教研活动,包括集体备课、观摩课、教学研讨、专家讲座等。
(2)教师培训:邀请专家进行专题讲座,提高教师的专业素养和教学水平。
(3)教研成果展示:组织教师参加各级各类音乐比赛,展示教研组的教学成果。
2. 教学研究情况(1)课程改革:结合新课标,优化教学内容,提高音乐教学质量。
(2)教学方法创新:探索新的教学方法,提高学生的学习兴趣和参与度。
(3)教学评价改革:建立科学合理的评价体系,关注学生的全面发展。
三、教研组工作亮点1. 教师队伍建设(1)加强师德师风建设,提高教师的思想政治素质。
(2)开展教师业务培训,提高教师的专业素养和教学能力。
(3)加强教师之间的交流与合作,形成良好的教研氛围。
2. 教学质量提升(1)优化课程设置,提高音乐教学的整体水平。
(2)创新教学方法,激发学生的学习兴趣。
(3)关注学生个体差异,实施分层教学,提高教学质量。
3. 教研成果丰富(1)教师论文发表:本学期,教研组教师共发表论文10篇。
(2)音乐比赛获奖:在各级各类音乐比赛中,我校学生共获得奖项20余项。
(3)优秀教研成果展示:教研组积极开展优秀教研成果展示活动,分享教学经验。
四、存在问题及改进措施1. 存在问题(1)部分教师对音乐课程的认识不够深入,教学方法单一。
(2)音乐教学资源不足,难以满足教学需求。
(3)教师评价体系不够完善,难以全面反映教师的教学水平。
2. 改进措施(1)加强教师培训,提高教师对音乐课程的认识,丰富教学方法。
(2)积极争取学校支持,加大音乐教学资源的投入。
第1篇一、前言音乐教育是素质教育的重要组成部分,对于培养学生的审美情趣、提高学生的综合素质具有重要意义。
为了进一步提高小学音乐教育教学质量,加强教师之间的交流与合作,我校音乐教研组定期开展教研活动。
以下是本次教研组交流材料的主要内容。
二、教研活动概述1. 活动主题:小学音乐课堂中的创新与实践2. 活动时间:2022年X月X日3. 活动地点:学校多功能厅4. 参加人员:小学音乐教研组成员、各年级音乐教师三、教研活动内容1. 经验分享(1)优秀课例展示本次教研活动,由教研组长带领,各年级音乐教师分别展示了自己在教学中的优秀课例。
通过观摩这些课例,教师们互相学习,取长补短,为今后的教学提供了借鉴。
(2)教学经验交流在交流环节,各年级音乐教师结合自身教学实际,分享了在教学过程中积累的经验和心得。
例如,如何激发学生的学习兴趣、如何提高学生的音乐素养、如何处理课堂纪律等问题。
2. 专题讲座(1)讲座主题:音乐课堂中的创新与实践本次讲座由我校音乐教研组长主讲,主要围绕以下三个方面展开:①音乐课堂创新的重要性②音乐课堂创新的方法与策略③音乐课堂创新的成功案例(2)讲座内容①音乐课堂创新的重要性音乐课堂创新是提高音乐教学质量的关键。
在当前教育改革的大背景下,音乐教师应积极探索创新教学方法,激发学生的学习兴趣,提高学生的音乐素养。
②音乐课堂创新的方法与策略a. 教学内容创新:结合教材,挖掘音乐元素,丰富教学内容。
b. 教学方法创新:采用多元化教学方法,如游戏化教学、情境教学等。
c. 教学评价创新:建立多元化的评价体系,关注学生的全面发展。
③音乐课堂创新的成功案例讲座中,教研组长分享了一些音乐课堂创新的成功案例,如:《小星星》教学中的情境创设、《春天在哪里》教学中的互动体验等。
3. 教学研讨(1)研讨主题:如何提高小学音乐课堂效率在研讨环节,教师们针对提高小学音乐课堂效率这一主题,展开了热烈的讨论。
大家纷纷提出自己的看法和建议,如:a. 加强课堂纪律管理,确保教学秩序。
第1篇一、引言音乐教育是培养学生审美素养、提高音乐素养的重要途径。
在我国,小学音乐教育越来越受到重视。
为了进一步提高小学音乐教学质量,推动音乐教育的改革与发展,各地小学音乐教师积极开展教研交流活动。
本文以一次小学音乐教研交流活动为例,探讨如何提高小学音乐教学质量。
二、教研交流活动背景本次教研交流活动由某地区教育局主办,旨在加强小学音乐教师之间的交流与合作,提高音乐教学水平。
活动邀请了该地区各小学的音乐教师参加,共分为两个部分:课堂观摩和经验分享。
三、课堂观摩1.观摩内容本次课堂观摩环节,邀请了两位优秀的小学音乐教师进行现场教学展示。
两位教师分别展示了小学低年级和高年级的音乐课堂,内容涵盖了歌曲教学、音乐欣赏、器乐教学等方面。
2.观摩收获(1)教学方法的创新在观摩过程中,我们发现两位教师都运用了多种教学方法,如游戏教学、情境教学、小组合作等,使课堂气氛活跃,学生参与度高。
(2)教学目标的明确两位教师在课堂教学中,目标明确,教学过程紧凑,注重培养学生的音乐素养和审美能力。
(3)教学评价的多样性在课堂教学中,教师采用了多种评价方式,如学生自评、互评、教师评价等,有助于提高学生的学习兴趣和自信心。
四、经验分享1.教学经验交流在经验分享环节,两位教师分别从以下几个方面分享了他们的教学经验:(1)教学目标的设定:根据学生的年龄特点和兴趣爱好,设定合理的教学目标。
(2)教学方法的运用:灵活运用多种教学方法,激发学生的学习兴趣。
(3)教学资源的整合:充分利用教材、网络、社区等资源,丰富教学内容。
(4)教学评价的改革:注重过程性评价,关注学生的全面发展。
2.教学反思在经验分享过程中,两位教师也对自己的教学进行了反思,提出了以下改进措施:(1)加强对学生的了解,关注学生的个体差异。
(2)提高自身专业素养,不断学习新的教学理念和方法。
(3)加强与同事的交流与合作,共同提高教学质量。
五、总结与展望通过本次教研交流活动,我们深刻认识到提高小学音乐教学质量的重要性。
第1篇一、引言音乐教研组是学校音乐教育的重要部门,承担着提高音乐教学质量、促进教师专业发展、推动学校音乐教育改革的重要任务。
为了加强音乐教研组之间的交流与合作,提高音乐教育教学水平,我们于近日组织了一次音乐教研组交流活动。
以下是本次交流的主要内容。
二、交流内容1. 教学经验分享在本次交流活动中,各教研组成员结合自身教学实践,分享了以下教学经验:(1)注重学生兴趣的培养:通过丰富多彩的教学活动,激发学生对音乐的热爱,提高学生的音乐素养。
(2)关注学生个体差异:根据学生的兴趣爱好、学习能力等因素,制定个性化的教学方案,让每个学生都能在音乐学习中找到自己的位置。
(3)加强学科整合:将音乐与其他学科相结合,培养学生的综合素质。
(4)创新教学方法:运用多媒体技术、游戏化教学等方法,提高教学效果。
2. 教研活动开展(1)定期开展教研活动:通过集体备课、听课评课、专题研讨等形式,提高教师的教学水平和教研能力。
(2)组织教师参加各类培训:邀请专家、学者进行专题讲座,拓宽教师的教育教学视野。
(3)开展校际交流:与其他学校音乐教研组开展交流学习,借鉴先进经验。
3. 音乐教育改革探讨(1)深化课程改革:优化课程设置,提高课程质量,满足学生多样化的音乐需求。
(2)创新教学模式:以学生为主体,培养学生的自主学习能力、创新精神和实践能力。
(3)加强音乐与艺术的融合:推动音乐与其他艺术形式的相互渗透,培养学生的审美情趣。
4. 存在问题及对策(1)问题:部分教师对音乐教育教学改革的认识不足,教学理念滞后。
对策:加强教师培训,提高教师对音乐教育教学改革的认识,转变教学观念。
(2)问题:音乐课程资源不足,难以满足学生多样化的学习需求。
对策:积极争取学校支持,拓宽音乐课程资源,丰富教学内容。
(3)问题:音乐教师专业发展不均衡,影响教学质量。
对策:加强教师队伍建设,实施教师专业发展计划,提高教师整体素质。
三、总结本次音乐教研组交流活动取得了圆满成功,各教研组成员在交流中互相学习、共同进步。
大家好!非常荣幸能够参加这次小学音乐教学经验交流会,并在此与大家分享我的教学经验。
首先,请允许我代表所有参会教师,向组织者表示衷心的感谢!音乐教育是素质教育的重要组成部分,对于培养孩子们的审美情趣、激发他们的创造力、丰富他们的情感世界具有不可替代的作用。
作为一名小学音乐教师,我深感责任重大。
以下是我多年来的教学经验,希望能为大家提供一些启示。
一、树立正确的教育理念音乐教学应以学生为本,关注学生的个体差异,尊重学生的兴趣和特长。
我们要树立“以人为本”的教育理念,将学生的全面发展放在首位。
在教学中,我们要关注学生的情感体验,激发他们的学习兴趣,培养他们的音乐素养。
二、优化教学策略1. 创设情境,激发兴趣兴趣是最好的老师。
在音乐教学中,我们要创设生动有趣的教学情境,让学生在愉悦的氛围中学习音乐。
例如,在教学《春天在哪里》这首歌曲时,可以让学生模仿春天中各种动植物的声音,激发他们的想象力。
2. 融入生活,贴近实际音乐来源于生活,又高于生活。
在教学中,我们要将音乐与学生的生活实际相结合,让他们在熟悉的环境中感受音乐的魅力。
例如,在教学《四季歌》这首歌曲时,可以让学生观察四季的变化,体会歌曲所表达的情感。
3. 注重合作,培养团队精神音乐教学需要学生之间的合作,教师要引导学生学会倾听、尊重他人。
在课堂活动中,可以组织学生进行小组合作,共同完成一首歌曲的演唱或编排。
通过合作,培养学生的团队精神,提高他们的综合素质。
4. 个性化教学,关注学生差异每个学生都有自己的特长和不足,教师要关注学生的个体差异,因材施教。
对于基础较好的学生,可以适当提高教学难度,培养他们的音乐鉴赏能力;对于基础较差的学生,要耐心引导,帮助他们克服困难,逐步提高。
三、加强自身素质作为一名音乐教师,我们要不断提高自己的专业素养,包括音乐理论、技能、教学方法和心理学等方面。
以下是我总结的几点建议:1. 深入研究音乐理论,提高自己的音乐素养。
2. 积极参加各类培训,学习先进的教学方法。
大家好!我是来自XX小学的音乐教师,很荣幸能在这里与大家分享我们学校在音乐教育方面的典型经验。
音乐教育是素质教育的重要组成部分,对培养学生的审美情趣、提高学生的综合素质具有重要意义。
以下是我校在音乐教育方面的一些经验和做法,希望能对大家有所启发。
一、营造良好的音乐教育氛围1. 重视校园文化建设。
学校将音乐教育融入校园文化建设中,通过举办各类音乐活动,如校园歌手大赛、音乐节等,激发学生的音乐兴趣,营造浓厚的音乐氛围。
2. 加强音乐教室建设。
学校投入资金改善音乐教室设施,配备音响、乐器等设备,为学生提供良好的学习环境。
3. 建立班级音乐角。
各班级设立音乐角,让学生在课余时间欣赏音乐、学习乐器,提高音乐素养。
二、加强音乐师资队伍建设1. 选拔优秀音乐教师。
学校重视音乐教师的选拔,注重教师的音乐素养和教学能力,为音乐教育提供有力保障。
2. 开展教师培训。
定期组织音乐教师参加各类培训,提高教师的专业素养和教学水平。
3. 鼓励教师参加教研活动。
学校鼓励音乐教师参加教研活动,分享教学经验,共同提高。
三、创新音乐教学方法1. 丰富教学内容。
结合学生年龄特点和兴趣爱好,选择适合的音乐教材,丰富教学内容。
2. 采用多元化教学方法。
运用情境教学法、游戏教学法、合作学习法等,激发学生的学习兴趣。
3. 加强音乐实践活动。
组织学生参加各类音乐实践活动,如合唱比赛、器乐比赛等,提高学生的实践能力。
四、关注学生个体差异,实施差异化教学1. 了解学生个体差异。
教师关注学生的兴趣爱好、音乐素养、学习习惯等,了解学生的个体差异。
2. 制定个性化教学计划。
根据学生的个体差异,制定个性化的教学计划,满足不同学生的学习需求。
3. 关注学生情感体验。
在教学过程中,关注学生的情感体验,让学生在音乐中感受到快乐、自信。
五、家校合作,共同促进音乐教育1. 加强家校沟通。
学校定期召开家长会,向家长介绍音乐教育的重要性,让家长了解学校音乐教育工作。
2. 鼓励家长参与音乐活动。
小学音乐经验交流材料今天,我很高兴和大家分享我的小学音乐经验。
在小学期间,音乐课是我最喜欢的课程之一。
我热爱音乐,也享受在音乐的世界中自由表达自己的感受和情绪。
在上小学一年级的时候,我们开始学习一些基本的音乐知识和节奏。
我们会一起学唱儿歌,跟着老师敲打节拍器、拍手和击掌,练习听辨不同的音调和节奏。
我们还学习了一些简单的乐器,如手风琴和小型打击乐器。
我记得我们经常在课堂上合唱歌曲,这让我感到非常快乐。
随着年级的增长,我们的音乐课程逐渐变得更加有趣和挑战。
我们开始学习一些简单的音乐理论,如音符读谱和基本乐理概念。
我们学习了如何演奏一些简单的乐器,如木琴和口琴。
我还参加了学校合唱团,每周会有一次排练。
我享受着和其他同学们一起演唱美妙的歌曲的感觉。
在小学五年级的时候,我们有机会参加学校音乐比赛。
我坚持选择弹奏钢琴作为我的比赛项目。
我努力练习,朝着我想要的表演水平努力着。
我记得当我站在舞台上弹奏钢琴的时候,我感到紧张但也充满了自信。
我最终获得了一等奖,这让我非常骄傲和满足。
除了课堂和比赛,我还喜欢在家里弹奏乐器和唱歌。
我爸爸妈妈非常支持我对音乐的兴趣,他们会鼓励我练习和尝试新的音乐技巧。
我也喜欢和朋友们一起组织小型音乐表演,为我们的家人和同学们演奏和唱歌。
这种交流和表演的经验让我更加热爱音乐,并对将来音乐事业充满了憧憬。
总而言之,在小学期间的音乐经验是我难以忘怀的回忆。
通过音乐,我学会了更好地表达自己,发现了自己的潜力和热情。
我相信音乐将一直伴随着我,成为我生活中的一部分。
音乐教学心得交流材料范文尊敬的领导、各位评委、亲爱的同事们:大家好!我是XX学校音乐教师,在此今天,我很荣幸能够站在这里与大家分享我的音乐教学心得。
我教小学音乐已经有五年的时间了,在这五年中,我不断探索、实践,努力提高教学水平,取得了一些成果。
现在,我想把这些心得与大家分享,并希望能够获得各位的指导和建议。
首先,我要谈谈关于音乐课堂的活跃气氛的营造。
作为一名音乐教师,我们需要创造一个积极、轻松、活跃的氛围,让学生在这样的氛围中能够感受到音乐的魅力,激发他们学习音乐的兴趣。
在我的课堂上,我经常运用肢体语言、韵律和节奏感等手段,通过形体的表演和动作的配合,活跃课堂的气氛,提高学生的参与度。
通过这样的方式,我发现学生不仅对课堂更加感兴趣,而且对音乐的理解和学习效果也有了明显的提高。
其次,我要强调的是音乐教学中的多样化教学方法的运用。
音乐是一门多元化的学科,不同的学生有不同的学习方式和兴趣爱好。
因此,我们作为教师应该根据学生的不同特点,灵活运用多种教学方法,激发教学效果。
例如,在教学音乐乐理的过程中,我会利用故事、游戏等元素,使学习过程更加生动有趣,增强学生的记忆力和学习兴趣。
在教学音乐表演的过程中,我会鼓励学生参与各类音乐比赛和演出,提高他们的音乐表现能力和舞台表演能力。
通过这样的教学方法,学生能够更容易地理解和接受音乐知识,提高他们的学习兴趣和学习效果。
另外,我要谈谈音乐欣赏的教学方法。
音乐欣赏是培养学生音乐素养和审美能力的重要途径。
在我的音乐课堂中,我会引导学生多种形式的音乐欣赏,包括听觉、视觉、情感等方面的体验。
例如,我们会一起观看音乐会、音乐剧的录像,通过观看来感受音乐和舞台表演的魅力。
同时,我也会让学生自己欣赏音乐,通过欣赏音乐,培养他们对音乐的兴趣和鉴赏能力。
通过这样的教学方法,我发现学生对音乐的理解和欣赏能力有了明显的提高。
最后,我要强调的是音乐教学的个性化教育。
每个学生都是独立的个体,对音乐的兴趣和学习能力也是各不相同的。
音乐教学心得交流材料(精选17篇)音乐教学心得交流材料篇1在音乐欣赏活动课程中,教师由于自身的教学经验匮乏对幼儿学习能力和学习方法不够理解。
当教师组织幼儿开展音乐欣赏活动时,往往是在引导孩子学习其中的技巧,表达方式。
教师往往希望幼儿能够在音乐欣赏活动中能够去掌握某种能力,比如可以歌唱或者弹奏。
教师们往往忽略了,音乐欣赏课程并不是为了让孩子们掌握什么,而是为了让孩子们懂得欣赏美、体验感知美。
当孩子们能够自然而然的去欣赏音乐中的美时,音乐欣赏课程往往就是成功的。
因为孩子们在这一过程中便得到了成长,孩子们学会了去欣赏,在未来的道路上他们就能越走越远。
然而在实际的教学中,教师们只知道让孩子学会什么,而不知道怎么样让孩子们去欣赏、感知、体验美,很多幼儿教师不能站在孩子的角度去思考,不能正确的引导孩子们去体验、感知、欣赏音乐的美。
所以就这一现象笔者提出一些指导策略一.引导幼儿在音乐欣赏活动中体验、感知美善于运用实物演示,引导幼儿体验和感知音乐美教学中教师可以根据需要呈现实物,围绕实物创设情境,运用实物进行演示。
在活动中幼儿很难掌握唱歌时用先弱后强形式来表现音乐。
通过实物让幼儿上来演示,通过感受实物,让幼儿在音乐活动中感受和体验到音乐的美。
要善于运用媒体展示,引导幼儿感知体验音乐美多媒体是伴随着计算机软硬件技术的不断发展而产生和成熟的,它是指图文声像等多种信息传达形式的综合。
运用计算机多媒体辅助音乐欣赏的教学,可以创设形象生动的教学意境,使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化,使教师的教学观点、教学方法和教学内容有深刻的变化,从而为幼儿音乐欣赏的教学打开了一条崭新的通道,激发幼儿的审美情趣,促进幼儿的审美意识,提高幼儿的审美素质。
我们在教学中不难发现有的音乐活动直到结束还意犹未尽,而有的活动开展不久,幼儿们就情不自禁的骚动起来,关键就是有没有抓住幼儿的兴趣。
要激发幼儿对音乐欣赏的兴趣,首先要使幼儿感受到音乐美,因为优美和谐的气氛能积极地、有效地促进幼儿的审美活动,直接影响学习效果。
大家好!今天,我很荣幸能在这里与大家分享我在小学音乐教学中的点滴经验。
自从走上音乐教育这条路,我便深知自己肩负着传承音乐文化的重任。
在这里,我想与大家交流以下几点心得体会。
一、热爱音乐,树立正确的音乐教育观念作为一名音乐教师,首先要热爱音乐,才能将这份热爱传递给学生。
我们要坚信,音乐是一种富有感染力的艺术形式,它能够激发学生的潜能,培养他们的审美情趣。
在教学中,我们要树立正确的音乐教育观念,注重培养学生的音乐素养,让他们在音乐的世界里感受到快乐、体验到美好。
二、注重音乐教学方法的创新在音乐教学中,我们要善于运用多种教学方法,激发学生的学习兴趣。
以下是我总结的几种有效方法:1. 营造良好的课堂氛围。
音乐课堂应该是一个充满活力、轻松愉快的氛围,让学生在愉悦的心情中学习音乐。
2. 注重启发式教学。
通过引导学生思考、探究,培养他们的创新意识和解决问题的能力。
3. 利用多媒体技术。
运用多媒体课件、音乐软件等辅助教学,丰富教学内容,提高教学效果。
4. 开展丰富多彩的音乐活动。
组织学生参加合唱、舞蹈、乐器演奏等活动,让学生在实践中提高音乐素养。
三、关注学生的个体差异,因材施教每个学生都有自己的特点和兴趣,作为教师,我们要关注学生的个体差异,因材施教。
以下是我在这方面的一些做法:1. 针对不同学生的音乐素养进行分层教学。
对于音乐基础较好的学生,可以适当提高教学难度;对于音乐基础较弱的学生,要注重基础知识的传授,逐步提高他们的音乐素养。
2. 鼓励学生发挥自己的特长。
在音乐教学中,我们要善于发现学生的特长,鼓励他们发挥自己的优势,让每个学生都能在音乐领域找到自己的位置。
3. 注重学生情感的培养。
音乐是一种情感表达的艺术,我们要引导学生感受音乐的魅力,让他们在音乐中找到情感的寄托。
四、加强家校合作,共同关注学生的音乐成长音乐教育需要家校共同努力,家长是孩子成长道路上的重要陪伴者。
我们要与家长保持良好的沟通,共同关注学生的音乐成长。
音乐学习经验交流(共4篇)第一篇:音乐理论研究1.1 音阶与和弦- 音阶:音阶是音乐的基础,它是按照一定音高顺序排列的一组音符。
常见的音阶有大调音阶和小调音阶。
- 和弦:和弦是由三个或三个以上音符组成的音组合,它是音乐中表现和声的重要元素。
常见的和弦有三个音的根音、三音和五音和弦,以及更复杂的七音和弦、九音和弦等。
1.2 节奏与拍子- 节奏:节奏是音乐中时间安排的方式,它由音符的长短、强弱和速度等因素组成。
- 拍子:拍子是音乐中节奏的计量单位,通常用拍号表示。
常见的拍号有2/4拍、3/4拍、4/4拍等。
1.3 音乐术语与符号- 音乐术语:音乐术语是用来表达音乐的各种指示词语,如速度、力度、表情等。
- 音乐符号:音乐符号是用来表示音符、音高、节奏等的标记,如音符、休止符、音高符号等。
第二篇:乐器演奏技巧2.1 键盘乐器- 钢琴:钢琴是一种键盘乐器,它通过键盘上的黑白键来演奏音符。
研究钢琴需要掌握正确的坐姿、手型和指法,以及音阶、和弦和节奏的演奏技巧。
- 电子琴:电子琴是一种电子键盘乐器,它可以通过键盘来演奏音符。
研究电子琴需要熟悉各种音色和节奏的设置,以及和弦和节奏的演奏技巧。
2.2 弦乐器- 吉他:吉他是一种弦乐器,它通过弦的拨动或弹击来演奏音符。
研究吉他需要掌握正确的持琴姿势、拨弦技巧和和弦变换等技巧。
- 小提琴:小提琴是一种弦乐器,它通过弓的拉动来演奏音符。
研究小提琴需要掌握正确的姿势、弓法、指法和音准等技巧。
第三篇:音乐创作与编曲3.1 创作思路- 主题:主题是音乐创作的基础,它可以是旋律、和声或节奏的构思。
- 结构:结构是音乐的组织方式,常见的结构有AB形式、回旋形式等。
3.2 编曲技巧- 音色搭配:音色是音乐的声音质感,通过不同乐器的音色搭配可以丰富音乐的表现力。
- 和声进行:和声进行是指不同和弦之间的转换,它可以增强音乐的张力和情感表达。
第四篇:音乐欣赏与评价4.1 音乐欣赏- 理解作品背景:了解作品的创作背景和作曲家的心态,可以帮助更好地理解作品的意义和情感。
第1篇一、前言音乐教育是培养学生审美情趣、提高音乐素养、激发创造力的重要途径。
为了进一步提升音乐教学质量,加强音乐教师之间的交流与合作,本次教研交流活动旨在通过分享优秀教学经验、探讨音乐教育发展趋势,为我国音乐教育事业的发展贡献力量。
二、活动目的1. 深入探讨音乐教育教学方法,提高教师教育教学水平;2. 交流音乐教学经验,促进教师专业成长;3. 了解音乐教育发展趋势,拓宽教育教学思路;4. 加强音乐教师之间的合作与交流,形成良好的教研氛围。
三、活动内容1. 优秀教学经验分享(1)教师A:以《红色娘子军》为例,介绍如何运用情境教学法激发学生学习兴趣,培养学生的团队协作能力。
(2)教师B:以《草原》为例,分享如何运用多媒体技术辅助教学,提高课堂效率。
(3)教师C:以《春江花月夜》为例,探讨如何运用音乐欣赏与演奏相结合的方法,提升学生的音乐素养。
2. 音乐教育发展趋势探讨(1)音乐教育在核心素养培养中的地位与作用;(2)音乐教育信息化发展趋势;(3)音乐教育国际化与本土化相结合的路径;(4)音乐教育评价体系的改革与创新。
3. 音乐教师专业成长与团队建设(1)教师如何提升自身的音乐素养;(2)音乐教师如何进行教育教学反思;(3)音乐教师如何开展团队教研活动;(4)音乐教师如何处理与学生、家长、学校的关系。
四、活动总结1. 活动成果本次教研交流活动取得了圆满成功,教师们纷纷表示收获颇丰。
通过优秀教学经验分享,教师们拓宽了教育教学思路,提高了教育教学水平。
在音乐教育发展趋势探讨环节,教师们对音乐教育的发展有了更深入的认识。
在音乐教师专业成长与团队建设环节,教师们明确了自身发展方向,为今后的教育教学工作奠定了基础。
2. 活动建议(1)加强音乐教师培训,提高教师教育教学能力;(2)搭建音乐教师交流平台,促进教师专业成长;(3)关注音乐教育发展趋势,不断创新教育教学方法;(4)加强音乐教育评价体系建设,全面提高音乐教育质量。
大家好!今天,我非常荣幸能在这里与大家分享我在小学音乐教学方面的一些经验和感悟。
音乐教育是培养学生审美能力、提高艺术素养的重要途径,作为一名小学音乐教师,我深感责任重大。
以下是我的一些教学经验,希望能对大家有所启发。
一、关注学生的个体差异,因材施教每个学生都有自己的特长和兴趣,作为一名音乐教师,我们要善于发现学生的闪光点,关注学生的个体差异,因材施教。
在教学过程中,我们要尊重学生的个性,激发他们的学习兴趣,使他们在音乐学习中找到快乐。
1. 课堂教学中,关注学生的兴趣点,选择学生喜欢的歌曲、乐曲进行教学,激发他们的学习热情。
2. 根据学生的音乐素养,合理划分教学层次,让每个学生都能在原有基础上得到提高。
3. 针对学生的个体差异,给予个性化指导,使他们在音乐学习中不断进步。
二、注重音乐素养的培养,提高学生的审美能力音乐素养是学生全面发展的基础,我们要在教学中注重培养学生的音乐素养,提高他们的审美能力。
1. 引导学生欣赏不同风格、不同体裁的音乐作品,拓宽他们的音乐视野。
2. 通过音乐欣赏、音乐创作、音乐表演等活动,让学生感受音乐的魅力,提高他们的音乐素养。
3. 培养学生的音乐表现力,让他们在音乐学习中展示自己的才华。
三、加强师生互动,营造良好的课堂氛围良好的课堂氛围是提高教学效果的关键。
我们要在教学中加强师生互动,营造轻松、愉快的课堂氛围。
1. 积极与学生沟通,了解他们的需求和困惑,及时调整教学策略。
2. 鼓励学生参与课堂活动,让他们在互动中学习、成长。
3. 营造积极向上的班级氛围,让学生在音乐学习中充满自信。
四、注重实践,提高学生的音乐技能音乐技能是学生音乐素养的重要组成部分,我们要在教学中注重实践,提高学生的音乐技能。
1. 组织学生参加各类音乐比赛、演出,锻炼他们的舞台表现力。
2. 鼓励学生参与音乐社团活动,培养他们的团队协作精神。
3. 开展音乐教学实践活动,让学生在实践中提高音乐技能。
总之,作为一名小学音乐教师,我们要关注学生的个体差异,注重音乐素养的培养,加强师生互动,注重实践,努力提高教学效果。
小学音乐教师经验交流3篇1.转变教学方式,提高学生主动学习兴趣传统的音乐教学以教师主讲为主,学生在整个音乐学习过程中主要扮演的是参与者的身份,对于音乐的学习兴趣并不是很高。
因此教师要转变传统的教学方式,凸显学生的主体地位,引导学生进行音乐探索和学习,激发学生主动学习的热情,提高音乐教学的有效性。
例如在《大树妈妈》音乐教学中,可以让学生对歌曲的音乐素材进行收集,对教学内容进行设定,在课上教师让同学进行歌曲内容和中心含义的讲解,引导学生对音乐思想进行欣赏,提高学生的音乐学习兴趣。
然后对歌曲进行教学的过程中,让学生对歌曲的曲调先进行掌握,再根据教师的指导改正错误曲调,使学生投入到音乐学习当中。
2.在音乐教学中设定情境,让学生充分融入其中音乐教学中要想实现学生对音乐教学内容的充分了解,提高学生的音乐鉴赏能力,就要设定一定的音乐教学情境。
情境教学法在课程教学中得到广泛应用,要从音乐作品的欣赏角度进行情境的设置,创造音乐作品的物质情境或者是人文情境,使学生融入其中,提高音乐教学的有效性。
例如在《四季童趣》的音乐教学中,教师要可以利用多媒体设备,对音乐内容中的情境通过flash的形式表现出来,让学生对音乐内容产生直观的感受,同时让学生对自己四季的童趣进行描述,形成良好的互动,调动学生的热情,使学生融入到学习的氛围当中,提高音乐教学的有效性。
3.丰富学校音乐教学资源学校要加强音乐教学设施建设,根据自身实际情况建设音乐教室以及对教学中应用到的乐器进行添置。
同时要对音乐资源进行有效开发,形成具有本校特色的音乐教学模式,营造良好的音乐教学氛围,提高音乐教学的有效性。
例如在《天下的妈妈都是一样的》的音乐教学中,教师可以将“母亲”设定为音乐主题,让学生搜集此首歌曲以外的关于歌颂母亲的歌曲,并在课上进行交流,丰富学生的音乐资源,并让同学对歌曲进行演绎,明确自己的歌曲与课本歌曲的不同之处,提高学生的音乐鉴赏能力,促进有效性教学的实现。
小学音乐教学经验交流材料(精选多篇)第一篇:小学音乐教学经验交流材料来到沙河二小已经许多年了,起初的时候我在想我到底应该怎样来教我的学生,怎样达到新的教学目标要求?果然我的担心不是多余的,一开始的教学就没有我想的那样简单,我一直把自己在以前的教学经验运用到教学当中去,可是我却忽略了一个重点:从来没上过音乐课的孩子们在音乐接受能力、音乐表现力、音乐实践能力等方面,因此根据学生的心理特征我对自己的教学设计进行了改进,选择和摸索更适合这些孩子的教学模式,主要又以下几个方面:一、纠正学生对音乐的学习态度在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲,大家都是觉得音乐课是所谓的豆芽课,上不上好都是无所谓的,觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单,更别说对音乐知识的渴望。
更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做,根本就不管我在上什么课,听的同学呢还动动小嘴,不听的同学心思完全没在这堂课上。
我担心了,这个该怎么办呢?小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的,要培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。
孩子们连学习音乐这个的想法都没有,我要怎样才能让他们学好呢?最后我想我应该以兴趣来带动大家学习音乐。
兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
教师应该在不同的教学教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。
于是我从以下几点入手;(1)增加学生对老师上课的兴趣,渴望老师来上课,这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心,以礼服其人,以智动其行。
爱心和责任是老师必备的东西,所以当老师上课而学生不听你的时候记住千万别发火,要爱他关心他,轻轻的一个提示即可了,这时他自己也会觉得不好意,所以注意力自然就到你这里了。
再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学,抓住学生好奇心理。
其中还有教师上课应该以学生为主体,多进行师生互动将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
开心了自然就学了。
(2)增加学生对音乐本身的兴趣。
爱因斯坦曾经说过我认为,对一切来说,只有热爱才是最好的教师,它远远超过责任感。
如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的时间去提醒她,而是他自己就有想学心理现象。
好奇心是很值得利用的心理现象,比如给孩子们一些乐器的学习,音乐认识的简介等学习。
二、课堂纪律性的管理作为一个教师应该应该把握学生的心理特征,从而对课堂纪律进行有效的调控。
在低年级的音乐课堂上,前几十分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的热闹。
本学期,我主要是从事低年级的教学,根据年龄特点,必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。
为此我对自己的教学安排做了相关的调整(请勿抄袭好范文网:),我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟,通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。
而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于图画导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣,因此,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。
三、改变教学设计使学生更好的掌握音乐知识最初的我一直都是按着自己的教学思维在走,没有为孩子考虑得太多,只知道按着教学参考书上的教学任务,教学建议来固定我的思维,结果恰恰是时间不够。
由于农村的孩子很少接触专业的音乐教育导致他们在学习音乐的时候接受力是有限的,基本上学习一首歌曲都要一节课的时间,而教参上的设计内容太多了,(基本都有音乐欣赏)一节课时间不能好好把握,学生学唱歌曲时间太短了还加上有游戏活动等。
因此我把学习歌曲和欣赏分开教学,游戏适当穿插,并且在上新课之前都是进行了复习的,这样的改动让我在学习歌曲上还是取得了进步的。
我还在上课时尽量运用电子琴教学,这样不仅能够对孩子的音准进行更正和掌握,还可以提高学生学习积极性。
还用了音乐当中的模唱教学法和跟唱法来学习歌曲,在学习歌曲前都是先把歌词用节奏来教学生的,这样对歌曲的节奏能够很好把握。
四、把舞蹈、游戏带进课堂,展示学生的自信才开始上课的时候这些孩子都很胆怯,让他们自己起来自我介绍都是扭扭捏捏的,还很害怕,很没有自信。
为了调动学生的自信,我把舞蹈、音乐表演等活动运用到教学当中得到了不错的收益。
舞蹈、游戏在课堂的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得最活跃。
而且舞蹈、音乐表演是你能很好培训学生的节奏感。
对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。
因此在某些节奏性强的歌曲中,先让学生跟着我用嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。
然后我再作示范,,最后每组学生中挑选几位出来表演。
通过他们的表演和我的引导,下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。
反复地练习多几遍,学生便很快把节奏打起来。
而且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。
而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。
在音乐游戏方面我经常叫他们进行音乐接龙,音乐情景再现(小学的低断年级大多都是有情节的,在这种情况我就把快要学会的歌曲让学生上台表演,下面的跟唱),在室外的游戏大多都是设计的逮到了就要上前表演。
这就是我在小学音乐教学的一些算不上经验只能说是一些反思,其实在课堂上还是有很多的不足,我希望自己在将来越做越好,要想学到东西,我觉得更多的是要像那些老师多学习学习实践方面知识这样自己在实践方面才会越做越好。
第二篇:小学音乐教学经验交流材料小学音乐教学经验交流材料金堂县教学能手徐小琼起初的时候我在想我到底应该怎样来教我的学生,怎样达到新的教学目标要求?果然我的担心不是多余的,一开始的教学就没有我想的那样简单,我一直把自己在以前的教学经验运用到教学当中去,可是我却忽略了一个重点:从来没上过音乐课的孩子们在音乐接受能力、音乐表现力、音乐实践能力等方面,因此根据学生的心理特征我对自己的教学设计进行了改进,选择和摸索更适合这些孩子的教学模式,主要又以下几个方面:一、纠正学生对音乐的学习态度在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲,大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”,上不上好都是无所谓的,觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单,更别说对音乐知识的渴望。
更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做,根本就不管我在上什么课,听的同学呢还动动小嘴,不听的同学心思完全没在这堂课上。
我担心了,这个该怎么办呢?小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的,要培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。
孩子们连学习音乐这个的想法都没有,我要怎样才能让他们学好呢?最后我想我应该以兴趣来带动大家学习音乐。
兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
教师应该在不同的教学教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。
于是我从以下几点入手;(1)增加学生对老师上课的兴趣,渴望老师来上课,这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心,以礼服其人,以智动其行。
爱心和责任是老师必备的东西,所以当老师上课而学生不听你的时候记住千万别发火,要爱他关心他,轻轻的一个提示即可了,这时他自己也会觉得不好意,所以注意力自然就到你这里了。
再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学,抓住学生好奇心理。
其中还有教师上课应该以学生为主体,多进行师生互动将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
开心了自然就学了。
第 1 页共 3 页(2)增加学生对音乐本身的兴趣。
爱因斯坦曾经说过“我认为,对一切来说,只有热爱才是最好的教师,它远远超过责任感。
” 如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的时间去提醒她,而是他自己就有想学心理现象。
好奇心是很值得利用的心理现象,比如给孩子们一些乐器的学习,音乐认识的简介等学习。
二、课堂纪律性的管理作为一个教师应该应该把握学生的心理特征,从而对课堂纪律进行有效的调控。
在低年级的音乐课堂上,前几十分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。
本学期,我主要是从事低年级的教学,根据年龄特点,必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。
为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟,通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。
而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于图画导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣,因此,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。
三、改变教学设计使学生更好的掌握音乐知识最初的我一直都是按着自己的教学思维在走,没有为孩子考虑得太多,只知道按着教学参考书上的教学任务,教学建议来固定我的思维,结果恰恰是时间不够。
由于农村的孩子很少接触专业的音乐教育导致他们在学习音乐的时候接受力是有限的,基本上学习一首歌曲都要一节课的时间,而教参上的设计内容太多了,(基本都有音乐欣赏)一节课时间不能好好把握,学生学唱歌曲时间太短了还加上有游戏活动等。
因此我把学习歌曲和欣赏分开教学,游戏适当穿插,并且在上新课之前都是进行了复习的,这样的改动让我在学习歌曲上还是取得了进步的。
我还在上课时尽量运用电子琴教学,这样不仅能够对孩子的音准进行更正和掌握,还可以提高学生学习积极性。
还用了音乐当中的模唱教学法和跟唱法来学习歌曲,在学习歌曲前都是先把歌词用节奏来教学生的,这样对歌曲的节奏能够很好把握。
四、把舞蹈、游戏带进课堂,展示学生的自信才开始上课的时候这些孩子都很胆怯,让他们自己起来自我介绍都是扭扭捏捏的,还很害怕,很没有自信。
为了调动学生的自信,我把舞蹈、音乐表演等活动运用到教学当中得到了不错的收益。
舞蹈、游戏在课堂的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得最活跃。
而且舞蹈、音乐表演是你能很好培训学生的节奏感。
对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。
因此在某些节奏性强的歌曲中,先让学生跟着我用嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。
然后我再作示范,,最后每组学生中挑选几位出来表演。
通过他们的表演和我的引导,下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。
反复地练习多几遍,学生便很快把节奏打起来。