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诗词的虚实相生或虚实结合在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如书上所言，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。
首先，介绍一下诗歌中的“虚”。
在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。
它给人以想象的空间，让人回味无穷。
诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。
诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。
具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：一、神仙鬼怪世界和梦境。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。
这就叫以虚象显实境。
例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。
诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。
李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。
二、已逝之景之境。
这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。
例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。
作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。
再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
”再现了火烧赤壁这一史实。
显然不是发生在眼前，故也是虚景。
三、设想的未来之境。
这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。
故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。
例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。
在《西厢记·长亭送别》中崔莺莺送别张生唱词很多是设想的未来之境。
今夜中月，闺中只独看，遥怜小儿女，未解忆长安。
再看看诗歌中的“实”。
在中国画中，实是指图画中笔画细致丰富的地方。
而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
2013年高考语文古诗分类鉴赏----思乡怀人诗1二.专题训练一孤雁杜甫孤雁不饮啄，飞鸣声念群，谁怜一片影，相失万重云？望尽似犹见，哀多如更闻。
野鸦无意绪，鸣噪自纷纷。
1.全诗通过孤雁这一形象表达了诗人怎样的思想感情？答:诗人以比喻自己，表达了对漂泊生涯的感慨；对的思念；有不坠青云之志的高远追求二除夜作高适旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
除夜宿石头驿yì戴叔伦旅馆谁相问？寒灯独可亲。
一年将尽夜，万里未归人。
寥落悲前事，支离笑此身。
愁颜与衰鬓，明日又逢春。
2.高诗的“霜鬓明朝又一年”、戴诗的“明日又逢春”，两者都用了“又”字请分别赏析“又”字的内涵。
答:高诗之“又”：归乡遥遥无期，一年又一年，寄托、、、之意；戴诗之“又”：可做多解，既可理解为在悲苦的人生中寄予，也可理解为诗人年年待岁，迎来的只能是越来越的老境，一年不如一年的命运。
三南乡子唐•李珣xún烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。
远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。
3.这首词所要表现的主旨是＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。
答:4.词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：答:，用、、以及鹧鸪的叫声来渲染出之情5."思乡处，潮退水平春色暮。
"在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。
答:潮退了，天晚了，思乡而，更突出强化了之情四望江南·超然台①作苏轼春未老，风细柳斜针。
试上超然台上望，半壕春水一城花，烟雨暗千家。
寒食②后，酒醒却咨zī嗟jiē。
休对故人思故国，且将新火试新茶，诗酒趋年华。
注：①超然台，在密州(今山东诸城)城北。
当时苏轼任密州地方官。
②寒食，清明前一或二日。
旧俗寒食节不举火，节后举火称新火。
6.你认为作者在词中要表现的是一种什么样的心情？请简要分析。
请从“景”与“情”的角度赏析上阕。
答:登超然台望见的景色，引起了作者的，但他无法回家，因此只能在酒醒之后苦涩地“咨嗟”不已，无奈地说：“休对”老朋友说什么乡思之愁，“且将”心火煮新茶聊以自慰吧！因此题中所列的“”、“”、“”都是直抒胸臆的词，表达了了作者、的心情。
诗歌艺术手法十五讲之十五：虚实相生作者：陈云峰来源：《作文周刊(高中版)》2006年第15期江城子苏轼乙卯正月二十日夜记梦十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，唯有泪千行。
料得年年断肠处，明月夜，短松冈。
这首词是苏轼悼念亡妻王弗之作。
上片先写入梦前的思念，再写设想相逢的情景；下片先写梦中相见的悲喜，再写梦醒后的感慨。
可见，该词主要的表现手法是由实而虚，由虚而实，虚实相生。
虚与实是古人品评诗文时常用的概念，二者是相对的：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚；正面描写为实，侧面描写为虚……虚实相生是指虚与实二者之间互相联系、互相渗透与互相转化，以达到虚中有实、实中有虚的境界。
比如陈陶的《陇西行》：“誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。
可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。
”前两句写唐军奋勇杀敌，五千将士悲壮地战死沙场，是实写；后两句写闺中妻子不知征夫已经战死，仍在梦中盼他早日归来团聚，是虚写。
虚实结合，虚实相映，深刻地反映了边塞战争给人民带来的巨大苦痛和深重灾难。
再如柳永的《雨霖铃》：上片“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，写两人分别的情形，是实写；下片“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，是设想别后的景物，是虚写。
前实后虚，虚实相生，抒发了恋人依依惜别的深情。
再如姜夔的《扬州慢》：“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象，是虚景；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实景。
这一虚一实的图景相互映衬，寄寓着词人对扬州城昔盛今衰的感慨。
虚实相生是我国古代诗歌常用的表现手法，它可以丰富诗的意象，开拓诗的意境，增添诗的情趣，深化诗的主题。
因此，我们阅读鉴赏诗歌，就要善于把握这种表达技巧，以提高自己的鉴赏能力。
【诗歌表现手法】虚实相生【诗歌表现手法】虚实相生章节：1. 引言1.1 背景和目的1.2 定义虚实相生1.3 相关研究概述2. 虚实相生的概念理解2.1 虚实相生的基本概念2.2 虚实相生的文学意义2.3 虚实相生与诗歌表现的关系3. 虚实相生的表现手法3.1 比喻3.1.1 定义比喻3.1.2 比喻手法的分类3.1.3 比喻的表现效果3.2 比拟3.2.1 定义比拟3.2.2 比拟手法的分类 3.2.3 比拟的表现效果 3.3 对仗3.3.1 定义对仗3.3.2 对仗手法的分类 3.3.3 对仗的表现效果 3.4 排比3.4.1 定义排比3.4.2 排比手法的分类 3.4.3 排比的表现效果 3.5 意象3.5.1 定义意象3.5.2 意象手法的分类3.5.3 意象的表现效果4. 虚实相生的实际应用4.1 古文诗歌中的虚实相生4.2 现代诗歌中的虚实相生4.3 虚实相生在其他文学形式中的应用5. 结论5.1 总结虚实相生的表现手法5.2 虚实相生在诗歌创作中的重要性5.3 研究的启示和展望附件：本文档涉及附件，请查阅相关资料。
法律名词及注释：1. 虚实相生：在诗歌创作中，指通过虚拟手法与实际情况相结合，以达到更深刻表达的艺术手法。
2. 比喻：一种修辞手法，通过运用类比的说法，将某个事物与其他事物相比较，以增强其形象和表达效果。
3. 比拟：一种修辞手法，通过将两个或多个事物进行类比，以突出其共同特点。
4. 对仗：一种修辞手法，通过在诗句中使用语法、词义、音韵等方面的对称关系，以增强诗句的韵律和美感。
5. 排比：一种修辞手法，通过使用类似的结构和语言，将两个或多个事物进行并列，以强调其对比和对立。
6. 意象：一种修辞手法，通过运用生动具体的形象语言，以使诗歌形象更加生动、鲜明、感性。
古典诗歌中的虚实相生什么是诗歌中的“虚”在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。
它给人以想象的空间，让人回味无穷。
诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。
诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。
具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：1、神仙鬼怪世界和梦境。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。
这就叫以虚象显实境。
《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。
诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。
（西上莲花山）2、已逝之景之境。
这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。
《念奴娇·赤壁怀古》轼中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
”再现了火烧赤壁这一史实。
显然不是发生在眼前，故也是虚景。
忆昔韦庄昔年曾向五陵游，子夜歌清月满楼。
银烛树前长似昼，露桃花里不知秋。
西园公子名无忌，南国佳人号莫愁。
今日乱离俱是梦，夕阳唯见水东流。
3、设想的或者未来之境。
这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。
故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。
例如杜甫《月夜》今夜鹿州月，闺中只独看，遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。
夜泊牛渚怀古李白牛渚西江夜，青天无片云。
登舟望秋月，空忆谢将军。
余亦能高咏，斯人不可闻。
明朝持帆席，枫叶落纷纷。
什么是诗歌中的“实”在中国画中，实是指图画中笔画细致丰富的地方。
而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。
古诗表达技巧讲析——虚实结合虚实结合既是古诗词重要的艺术手法之一，也是高考古诗鉴赏题中出现频率较高的知识点之一。
诗词的虚实结合写法变化多端。
一、虚写与实写的类型所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉、触觉等具体捉摸到的部分，主要指客观世界中存在的实象、实事、实境。
所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。
从表现手法上看，“虚”就是指实体形象所暗示出来的空白形象，包括人物的心理、抽象议论、景中之情等。
从描写内容上看，“虚”就是指亲历的场景、历史场景、梦中场景和设想的未来场景。
1．当前之景为实，已逝之景为虚已逝之景主要指作者经历过的，或是历史上发生过的景象。
作者把这些景物写入诗词中，大多是通过与当前的实景构成某种关系来表达诗人内心的情怀。
如李煜的《虞美人》：春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
上片中“春花秋月”、春风（东风）拂槛、明月照楼等都是词人眼前所见之美好景色。
下片中的“雕栏玉砌”“朱颜”是词人对故国的追思，“雕栏玉砌”也许还在，宫中的红粉佳人也已迟暮。
这些都是虚写之景。
诗人竭力将往昔与当今、景物与人事进行对比，在虚实对比中突出国亡家破、物是人非的无限悲愁悔恨。
再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人生如梦，一尊还酹江月。
上片中“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”的具体景物描写是实写。
下片中“雄姿英发”“羽扇纶巾”描绘了周瑜才华横溢、意气风发的形象，“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”再现火烧赤壁这一史实，这都是对赤壁之战中人物、事件和场景的想象还原，是对历史事件的虚写。
词人怀古伤己，借对英雄人物周瑜的仰慕，抒发了自己功业无成的感慨。
语文论文之思乡怀人古诗的虚实相生手法 “昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”自从《诗经？小雅？采薇》唱出了凄美的离情，中国文人那根敏感而脆弱的心弦就被离情紧紧拽住，并且乐此不疲。于是，在古代通讯落后的情况下，漂泊之苦与羁旅之思催生了“思乡怀人诗”这朵绚丽的奇葩。 “思乡怀人”成了人类共同的、刻骨怀念的情感，“离愁别绪”也就成了诗歌永恒的主题。从《古诗十九首》中的《涉江采芙蓉》到张继的《枫桥夜泊》，再到杜甫的《月夜》、王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》、李益的《从军北征》、柳永的《雨霖铃》、范仲淹的《渔家傲》、马致远的《天净沙？秋思》……这些诗歌或抒写羁旅愁思之苦，或倾诉思亲怀友之痛，或述说边关思乡之伤，或表现闺中怀人之悲。不论何种情感的思乡怀人诗，都穿透着一种叶落归根的传统文化精神，能引起读者心灵强烈的共鸣。思乡怀人诗的手法自有其独特之处，虚实相生的艺术表现方式似乎是思乡怀人作者的一种偏爱，在思乡怀人诗中被发挥得淋漓尽致。 “虚”和“实”本是中国传统绘画的技法之一。“实”指客观地反映绘画对象，“虚”指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。而在中国古代诗歌中，“虚”是指知觉中看不见、摸不着的虚幻世界和梦境等。“实”是指客观存在的实象、事实、实境。即如古人所言，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。在中国的古典文学，特别是中国的古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。具体说来，“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。在思乡怀人诗歌中，虚实相生手法的运用主要有如下几种具体情形： 一、化景物为情思宗白华先生在《美学与意境》中指出：“思想家还认为艺术要主观和客观相结合，才能创造美的形象。这就是化景物为情思的思想。”他引用了宋人范晞文《对床夜语》中的一段话：“不以虚为虚，而以实为虚，化景物为情思，从头至尾，自然如行云流水，此其难也。”他指出，化景物为情思是对艺术中虚实相生的正确定义。以虚为虚，就是完全的虚无；以实为实，景物就是死的，不能动人，唯有以实为虚，化实为虚，就有无穷的意味，幽远的境界。 在思乡怀人诗中，这种方法是运用得最多的一种。古语云：“一切景语皆情语。”诗人往往为自己寻找一些情感的投射物，将自己复杂、愁苦的心情寄托在实在可感的物上，即所说的“客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚”。而化景物为情思又有多种具体的表现形式，其中使用最多的是以下两种： 其一是烘托渲染。 诗人在描写景物的时候，有时正面描写景物的特征即可以传神，但有时景物的特征难以正面表达，同时古代诗人深受儒家中庸思想的影响，情感的抒发比较含蓄，着意追求一种委婉含蓄的美，因而他们往往采取侧面描写的方法，进行烘托或暗示，借助景物描写、营造萧瑟凄凉的意境含蓄抒情，从而达到表现景物的目的，以引起审美的体验。例如白居易《琵琶行》中，诗人三次写到江中的月亮，但描写月亮的目的却是为了烘托诗人的感情。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，烘托了诗人分别之时凄凉的心境。“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，烘托出琵琶声美妙动人，引人入胜的效果。“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，烘托了琵琶女孤独悲伤的心境。景是实，而通过景物烘托出来的情则是虚。又如马致远《天净沙？秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这是抒发天涯旅思的代表作。这首小令共描绘出三幅画面，且这三幅画面均由一组名词短语构成，特色明显。第一组中的枯藤、老树、昏鸦，给人的感觉是灰暗、苍凉、孤寂、萧瑟，从正面衬出游子的乡愁；第二组的小桥、流水、人家，又给人以“温馨”的感觉，从反面衬出游子的乡愁，第三组中的古道、西风、瘦马、断肠人，让人觉得冷清、凄凉、路途遥遥，直接点出游子浓郁的乡愁、乡情、乡思。这些描绘都围绕着一个“愁”字展开的。在以上这些诗句中，“实”与“虚”仅是相对而言的。从景物隐显的角度而言，显者为实，描绘的景物是实写，隐者为虚，所要抒发的情感是虚的。而从表意目的的角度而言，写景是为了烘托，仅是表情达意的一种手段、凭借，是为虚；而抒发的乡愁则是本诗的根本目的所在，是为实。 其二是以景结情。 古代诗人在抒情时往往是比较含蓄的，一般的诗歌多数是上半部分写景，下半部分抒情，但若是在上半部分已经将情感较明显地表露出来了，下半部分继续空发感叹，无异于无病呻吟。鉴于此，古人在抒发离愁别绪时常采用以景结情的方法，用景物描写代替直接抒情，使诗歌更具无穷的韵味，使愁绪更显得蕴藉深沉而绵长。如王勃《山中》：“长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”本诗一、二句写思归情，三、四句写景，叶落之景，也因为感情的渗入而加强了感染力量，秋风黄叶，既映衬了旅思乡愁，也用来比拟诗人此时萧瑟的心境。又如韦应物《登楼寄王卿》：“踏阁攀林恨不同，楚云沧海思无穷。数家砧杵秋山下，一郡荆榛寒雨中。”诗歌采用虚实并举手法，一二句概括了对友人的无穷思念，奠定了全诗的情感基调。三四句以景结情，承接上句的落寞意绪，砧杵、秋山、荆榛、暮雨，也就有了丰实的情韵内涵。烟雨凄迷，一片萧瑟，砧杵所引起的离情、寒雨所渗透的惆怅，无不含蓄而生动。再如2006年高考湖北卷严维《丹阳送韦参军》：“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”诗的后两句借助寒鸦、悠悠的流水这样萧瑟的意象，将朋友离别之后的孤独、落寞表现得更加深沉。正如一位评论家所说：“结句需要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。” 二、巧设时空错位如前文所言，“当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚”。现实的离别固然能让人嗟叹不已，然后，对于过去的回忆，对未来的设想，虽然不是眼前发生的，但同样能触动诗人的痛觉神经，引读者共鸣。 诗人在描写当前景况时，常插入作者经历过的，或是历史上发生过的景象，通过今昔对比来表达诗人内心的情怀。这也是一种虚实结合。如李煜的《虞美人》词中的“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”二句，“雕栏玉砌”、“朱颜”是词人对故国的追思，“雕栏玉砌”也许还在，红颜也已迟暮。但这些都不是眼前的实景，所以是虚写。“只是”二字以惋惜的口吻传达出国亡家破、物是人非的无限悔恨与怅惘。又如其《望江南》中“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”三句，写词人对故国和往昔的追思，都不是眼前的实景，而是过去的景况，它与词人当时无限凄凉的处境形成了强烈的对比，以虚衬实，以虚写实，虚实结合，凸显出梦醒后的浓重的悲哀。 此外诗人常常通过联想或想象而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。如：柳永《雨霖铃》上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。又如高适《塞上听吹笛》：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。”三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间色香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。又如李商隐的《巴山夜雨》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”诗中的不得归之苦，与夜雨交织，绵绵密密，淅淅沥沥，涨满秋池，弥漫于巴山的夜空。然而此愁此苦，只是借眼前景而自然显现；作者并没有说什么愁，诉什么苦，却从这眼前景生发开去，驰骋想象，另辟新境，想到将来归家后的欢聚，回头再说此时此地的思念之苦。用对未来欢乐的憧憬反衬当前苦况，则思归之切，不言可知。这种借助联想巧设的空间错位，使诗歌显得曲折深婉，余味无穷。 三、对写法或者悬想法又如前文所言，古代诗人深受儒家中庸思想的影响，情感的抒发比较含蓄，着意追求一种委婉含蓄的美，抒写自己怀人仍觉难以尽言心中思念之痛，于是将思念的责任“推诿”给对方，采用对写法使思念的过程得以不断地延续下去。这种写法与前一种有些相似，都是在借设想写当前，但不同之处在于前一种设想着眼于时空，后一种设想着眼于对方。张玉谷《古诗赏析》，则把这种称为“悬想”式的手法，称其为“从对面曲揣彼意”的表现方式，从而造出了“人从对面飞来”的绝妙虚境。用这种悬想表现方法，比直抒胸臆要含蓄委婉得多。 四、梦境传情弗洛伊德在《梦的解析》中说梦可以看成是一种清醒状态下精神活动的延续。“思乡怀人诗中的许多悲情都是借助梦境得以宣泄的。诗人的悲情起于理想的追求和失落，但是明知不可能实现，又还要坚持这种虚幻的梦境，以求从中得到一丝慰藉。然而梦境破灭之后带来的是更大的悲情甚至是绝望。”有据为实，假托为虚。“即便如此，诗人还是惯常使用这种虚实相生的手法来倾诉自己的离情别绪的。 如苏轼《江城子》：”夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。“作者与妻子伉俪情深，虽生死殊途而旧情难忘，积思成梦，悲喜交加，这是虚写，接着写梦醒后的悲伤，这是实写，虚实结合，写出了诗人对亡妻思念之深之切之苦。又如张可久《[双调]清江引？秋怀》：”西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。“本诗前两句，作者道出自己的乡思情。然而这种乡思情有多深有多浓？作者没有直接外露，却是以”西风“”红叶“”黄花“”芭蕉“”秋雨“这些富有季节特征的一组景物构成意境，渲染
