创意形象造型设计

人物形象系毕业设计题目（人物形象设计）
一、题目：《Rose的感言》《复古印象》
二、要求：
1、在两个题目中任选其中一个主题，并选择三个模特做以系列形式的整体造型设计，包括发型、妆面、服装、配饰的设计。

要求在造型变化的同时要风格统一、系列感强，展开想象的空间，主题鲜明有创意。

2、拍成照片形式装订成册（可以用影集形式），尺寸为7寸照片，照片为7张以上（含7张），包括独立单人照三张，组合照一张，妆面、发型的局部照三张（每款造型里最具有特色的局部照），要求照片拍摄清晰、有艺术感，模特动势和整个画片符合造型设计的主题。

3、设计说明和主题思想共800字以上，并提供近期生活照一张，及实习单位和个人简历等相关资料300字以上，以上所有的图片和文字信息等资料均制作电子档并按其顺序附光盘一并交上（个人简历、近期生活照、设计说明和主题思想、造型设计照片）。

4、指导教师：单威
王思思。

形象设计专业都学什么？形象设计都学些什么？很多人都觉得形象设计就是一位时尚造型师来帮助模特做一些非常漂亮的造型，但是其实，这只是形象设计的小小一个分支而已，真正的形象设计其实涉及了非常多的内容，有非常广的发展空间。

形象设计都学些什么？对此感觉到迷茫的人们可以来到广州市白云工商技师学院进行学习。

迎接广州市白云工商技师学院第二十届科技节的到来，我服装系于2017年6月6日举办“JK杯”形象造型设计竞赛。

通过这次技能竞赛，让学生拥有了一个展现设计才华的活动平台，营造了我系浓郁的学习氛围，挖掘了学生设计潜能，更好地演绎人生，给予了“美”一个全新的诠释。

对于新生而言，可以让他们体验不一样的校园生活，在竞赛宣讲、竞赛报名、训练筹备等赛前准备工作中，得到了我系领导高度重视，以及形象设计教研室全体专业课教师的辛勤付出，为技能竞赛的开展，做好了宣传工作，精心组织积极选拔，推荐优秀选手参赛，郭琦老师、陈洪仔老师、胡思茵老师以及陈锦华老师利用课余时间组织16级美容美发与造型中技班、16级形象设计高技班及美发培训班学生选手，进行美发、化妆、形象造型方面等赛前训练指导，强化了学生的专业技能，提升艺术的创新和参赛热情，更好地展现了竞赛风采。

学生在竞赛中充分发挥个人技能与团队合作精神，本教研室老师共同拉动“广东奇积”企业，为比赛赞助高达万元的奖品，包括：化妆套扫、化妆眼影套装、人体彩绘颜料套装、专业美发剪刀套装、高级吹风机等。

并邀请广东奇积企业总经理杨金全先生、黎华成先生，教育总监张子阳先生、杨小珍先生，JK俱乐部创办人田莉莉女士作为评委嘉宾，对学生的竞赛作品作出了专业点评，提升了学生对“美”文化的积累。

激烈的比赛现场同学们全神贯注参加比赛选手们完成后，模特展示作品形象造型设计二等奖作品形象造型设计三等奖、最佳创意奖作品形象造型设计三等奖、最佳设计奖作品美发设计三等奖、一等奖作品形象造型设计一等奖、最佳潜力奖作品本次活动能够顺利演绎“美”文化，一个全新的诠释过程中，离不开校领导的重视，老师们的辛勤付出，校企合作企业的大力支持、学校维修科的专业保障，以及学生们的积极参与。

陕西皮影神怪形象的造型设计探析1. 引言1.1 背景介绍陕西皮影是中国古老的传统皮影戏表演形式之一，起源于汉代。

它是以兽皮或者薄纸剪成的人物形象为载体，在光线下做各种形象动作，以表达故事情节的一种戏剧形式。

陕西皮影戏因其独特的艺术表现形式，深受人们喜爱。

而其中的神怪形象更是让人津津乐道。

在神怪形象的造型设计中，既有传统元素的传承，又有现代化的创新设计，展现出独特的艺术魅力。

通过对陕西皮影神怪形象的造型设计进行深入探析，可以更好地理解这一传统文化的价值与意义。

本文将从陕西皮影神怪的历史起源、传统元素的造型设计、现代化的创新设计以及不同类型神怪形象的设计特点等方面展开，以期探讨陕西皮影神怪形象的设计在传统与现代之间取得平衡，对于传统文化的传承与创新具有重要意义，并展望未来的发展方向。

1.2 研究目的本文旨在通过对陕西皮影神怪形象的造型设计进行探析，深入了解其历史渊源和传统元素，同时分析现代化的创新设计及不同类型神怪形象的设计特点。

通过对色彩运用和表情设计的研究，探讨陕西皮影在造型设计上的特点和魅力。

本文旨在揭示陕西皮影神怪形象设计在传统与现代之间取得平衡的重要性，同时探讨其对传统文化传承与创新的意义，展望未来陕西皮影神怪形象设计的发展方向。

通过本文的研究，希望能够为陕西皮影的传统艺术保护和发展提供一定的参考和启发，为陕西皮影的传承和创新做出贡献。

2. 正文2.1 陕西皮影神怪的历史起源陕西皮影是中国国家级非物质文化遗产，而陕西皮影神怪形象的造型设计则是在陕西皮影基础上的进一步发展与创新。

陕西皮影神怪的历史起源可以追溯至明清时期，当时皮影戏便已经在陕西地区兴盛。

皮影戏的人物造型包括人物、动物、神怪等，其中神怪形象是皮影戏中的特色之一。

在历史演变的过程中，陕西皮影神怪的造型设计经历了多次改良与创新，不断吸收外来文化的影响，形成独特的风格。

传统的陕西皮影神怪形象多以历史典故、传统戏剧故事为题材，如《西游记》中的孙悟空、白骨精等。

浅谈布艺玩偶形象创意设计与表现技巧作者：陈静来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第04期摘要：布玩具的历史应与我国的纺织、刺绣的历史一样久远。

现代，有些地区经过开发逐渐将布玩具商品化，走向市场。

此次对布艺玩偶历史渊源及发展演变进行探究，总结布艺玩偶的艺术特征，在此基础上对中西方玩偶艺术表现形式进行比较分析，从而得出布艺玩偶的审美特征及人文情感。

关键词：布艺玩偶；创意设计；审美特征中图分类号：J524文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）11-0041-01一、布艺玩偶概述人类自从脱离蒙昧时代走进了文明时代，布艺就伴随着人们的生活应运而生。

最初布艺的产生是出于人们生活实际的需要，渐渐地布艺的装饰性增强，集实用和装饰为一体。

布艺产生于民间，它是以布、绸、绢、缎为主要原料，以民间老百姓对美好生活的向往为题材。

在我国出现以布为材料而制作的缝制玩具，现已挖掘出土最早的时期是魏晋时期，至此，我国布艺玩偶的历史随之拉开帷幕。

二、布艺玩偶形象的创意设计（一）布艺玩偶的造型设计布艺玩偶的造型设计是服务于消费者的整体形象设计，围绕着孩子对产品的生理及心理需求，从而获得普遍的认同感。

对玩偶形象的设计具有十分重要的意义，特别是涉及到人的感官因素等，包括人的生理和心理因素。

在玩偶设计中大胆夸张，同时进行拟人化设计，能够吸引孩子的视线，增进亲近感，更易于接受这个布艺玩偶作品。

也就是说，结合人与产品的关系进行设计制作，并以此为基础，对布艺玩偶的形象设计进行有意义的探索。

夸张的造型能够加强印象，突出玩具的主要特征。

其造型千变万化，来源于古老文化的沉淀，来源于特定的社会结构和文化结构所形成的集体审美意识，来源于艺术家们独特的思维方式和造型意识。

因此，在设计作品过程中，在设计上大胆创新，使公众更易于接受。

（二）布艺玩偶的功能性设计玩偶的基本功能就是满足人们娱乐的需求。

随着社会技术、经济的发展，现在布艺玩偶的功能应该有具有娱乐功能、教化功能、陈设功能等。

动漫角色造型设计的流程与方法动漫角色造型设计是一门独特的艺术形式，它要求设计师将自己的创意与角色的特点相结合，创造出独一无二的形象。

本文将介绍动漫角色造型设计的流程与方法，帮助读者了解这个有趣而又富有挑战性的创作过程。

第一步：角色设定与构思在开始设计之前，设计师需要先明确角色的设定与构思。

这包括角色的性格特点、身份背景、所处的世界观等。

通过深入了解角色的内在特质，设计师可以更好地把握角色的外在形象。

同时，设计师还可以参考相关的文学作品、历史事件、流行文化等，为角色的设定提供更多的灵感和参考。

第二步：草图与初步设计在明确角色设定之后，设计师可以开始进行草图与初步设计。

这一步骤的目的是将角色的形象从脑海中转化为纸上的图像。

设计师可以用简单的线条勾勒出角色的轮廓，捕捉到角色的基本特征。

同时，设计师还可以尝试不同的造型风格，以寻找最适合角色的外观。

第三步：细化与改进在完成初步设计后，设计师需要对角色的形象进行细化与改进。

这一步骤的重点是完善角色的细节，使其更加丰富和立体。

设计师可以添加更多的线条和纹理，调整角色的比例和姿态，以及优化角色的服装和配饰。

同时，设计师还可以与其他创作者进行交流和讨论，从中获得更多的意见和建议。

第四步：配色与渲染一旦角色的造型被确定下来，设计师就可以进行配色与渲染。

配色是指为角色选择合适的颜色和色调，以展现角色的个性和氛围。

渲染则是指将角色的形象进行上色和阴影处理，使其更加真实和立体。

设计师可以尝试不同的配色方案和渲染技巧，以找到最适合角色的视觉效果。

第五步：反复修改与完善设计师完成初步设计后，往往需要经过多次的修改与完善。

这一过程是不断探索和尝试的过程，设计师需要不断地调整和改进角色的形象，直到达到理想的效果。

同时，设计师还可以请其他人提供意见和建议，以获得更多的反馈和启发。

综上所述，动漫角色造型设计的流程与方法包括角色设定与构思、草图与初步设计、细化与改进、配色与渲染，以及反复修改与完善。

形象设计专业前景及发展方向形象设计是一门创意设计领域中与品牌形象、产品形象和用户形象相关的设计专业。

随着社会的发展和人们对个性化需求的不断增长，形象设计专业逐渐受到越来越多的关注。

本文将探讨形象设计专业的前景以及未来的发展方向。

前景展望如今的社会，品牌形象在市场竞争中扮演着至关重要的角色。

良好的品牌形象可以帮助企业在市场中建立起独特的竞争力，增加产品或服务的销量和市场份额。

形象设计专业在塑造品牌形象方面起着至关重要的作用，因此该专业的就业前景非常广阔。

随着互联网的快速发展，网上购物已经成为人们生活中不可或缺的一部分。

越来越多的企业开始意识到在线展示和销售产品的重要性。

这就要求形象设计专业的人员能够通过视觉设计将产品的特性、优势以及品牌形象在网页上有效地展示出来，从而吸引更多的潜在消费者。

因此，网络形象设计成为了该专业未来的一个重要方向。

另外，在娱乐产业中，随着电影、电视剧、动画等视觉内容的发展，形象设计也扮演着至关重要的角色。

影视作品的形象设计不仅仅局限于角色造型，还包括景物、服装、道具等方面的设计。

形象设计专业的人员可以在电影制作、动画制作等领域找到广阔的就业机会。

此外，活动策划和广告行业也对形象设计专业人员有较高的需求。

活动策划需要设计独特而吸引人的活动主题和形象，而广告行业需要通过各种形象设计手段进行宣传推广。

形象设计专业毕业生在这些领域中可以发挥他们的创意和设计能力。

发展方向形象设计专业的发展方向主要包括以下几个方面：1.数字化技术应用随着数字技术的飞速发展，形象设计专业需要与时俱进，掌握各种数字化设计软件和工具。

例如，三维建模、虚拟现实、增强现实等技术的应用已经成为了形象设计领域的热点。

形象设计师需要熟练掌握这些技术，以提供更加真实、生动和创新的设计作品。

2.多样化的设计风格和元素形象设计师需要不断更新自己的设计风格和元素，以满足不同客户的需求。

多样化的设计风格和元素可以为品牌形象打造出更具个性和差异化的特点。

规划与设计gui hua yu she ji28浅谈当代伦敦西区经典音乐剧人物造型设计的创意◎徐嘉瑜摘要：为什么伦敦西区的经典音乐剧中人物造型设计不同于一般话剧演出的人物造型那么迷人，去分析剧中人物造型设计的创意之处会使我们对这一问题有更好的解答。

笔者对音乐剧人物造型设计的创意性进行总结主要可以体现在象征性表现方法、表现手段的多样性和夸张性的运用上。

关键词：音乐剧；人物介绍设计；创意在伦敦的公派留学的期间内，笔者观看了多部当时正在热卖的经典音乐剧并收集了这些剧的一些资料。

对伦敦西区的音乐剧有了进一步的认识，甚至是如痴如醉。

在方圆不足1平方英里的弹丸之地上，以商业和娱乐业高度发达的市中心形成了一个剧院区，就集中了40多家剧院。

这些剧院有着数百年的历史，走进大部分为镜框式舞台的剧场，金碧辉煌，散发出英国皇家贵族的气息再加上在这里上演集舞美、音乐、表演于一身的盛大音乐剧，不得不使每个观众陶醉了，来观看音乐剧成为一种享受并要给自己好好打扮一番。

为什么这些经典音乐剧中的人物造型不同于一般话剧演出或国内音乐剧中的人物造型会那么迷人？去分析一些剧中人物造型设计的创意之处会使我们对这一问题有更好的解答。

一、人物造型设计运用象征性表现方法我们最常见的是写实性风格在音乐剧中的运用，还十分注重象征性，象征的形象与被象征的形象的内容之间往往并无内在的联系，只有表面特征的某些类似联系。

但由于人想象力的积极作用，两者之间产生了一种可为人理解的表现关系。

西方经典音乐剧人物造型象征性的运用可以体现在以下两个方面：一是符号象征的运用，二是色彩象征的运用。

（一）符号象征的运用在符号学中，“能指”是一种记号的形式，“所指”是记号的内容，是记号媒介所传递的信息。

创作者所要传达的象征意义必须要观众来解读，观众能够接受化妆的代码。

在经典音乐剧中逐渐形成了一些具有象征性的符号。

音乐剧《狮子王》中巧妙地运用了木偶和面具来象征不同性格的动物，使得演员与木偶或面具成为一体，不仅可看到整个的动物形象又可以看到演员面部丰富的表情，不会妨碍演员的歌唱与表演。

节庆兔子造型设计理念
节庆兔子造型设计理念
兔子是一种可爱、机智的动物，在许多节庆活动中都被用作形象代表。

为了让兔子造型更有新意和吸引力，设计师需要有独特的创意和理念。

下面是我对节庆兔子造型设计的理念：
1. 传统与现代结合：在设计节庆兔子造型时，可以将传统元素融入现代，以传达时代精神和文化内涵。

比如，可以在兔子的服饰中加入传统的刺绣、织物或图案，以展示传统的美学价值。

2. 笑容与欢乐：兔子在节庆活动中往往是代表幸福和吉祥的形象，因此设计师可以通过兔子的表情和动作来传达快乐和欢乐的氛围。

兔子可以带着灿烂的笑容，或者做出可爱的动作，给人们带来欢乐的感觉。

3. 可变的形态：兔子是一个非常灵活和可变的动物，设计师可以利用这一特点来设计具有不同形态的节庆兔子。

比如，可以设计成服装不同样式的兔子，或者将兔子与其他动物或物品结合，创造出奇特、有趣的效果。

4. 多样的材质和颜色：设计师可以运用丰富的材质和颜色来增加节庆兔子的吸引力和艺术性。

可以使用毛绒、丝绸、塑料、纸片等不同的材质，来展现兔子的质感和形态。

同时，可以运用明亮、鲜艳的颜色来吸引人们的眼球。

5. 创新的功能设计：设计师可以在节庆兔子的造型中加入一些
创新的功能设计，增加其实用性和趣味性。

比如，可以设计一个可以放置糖果或礼物的兔子造型，或者设计一个可以发光的兔子造型，给人们带来更多的惊喜和乐趣。

总之，节庆兔子造型设计需要结合传统和现代元素，通过表情、动作和材质的选择来传达节庆的意义和快乐氛围。

设计师需要具备创新的思维和艺术的表现力，才能设计出具有独特魅力和吸引力的节庆兔子造型。