美术考生人物速写训练的四个阶段

级别1 ~ 3 级
4 ~ 6 级7 ~ 8 级9 ~ 10 级
考试要求
简单静物组合或静态人物速写。

1 级：构图大致完整，形象明确。

2 级：构图基本完整，形象明确生动，结构基本合理。

3 级：构图比较完整，形象明确生动，结构合理。

复杂静物组合或静态人物速写。

4 级：构图完整，形象明确，结构合理，线条灵活自然。

5 级：构图完整，形象明确，结构合理，比例基本恰当，
线条流畅。

6 级：构图完整，形象明确，结构合理，比例恰当，线
条流畅，工具使用具有表现力。

人物静态速写。

7 级：构图完整，结构合理，比例恰当，能较准确体现
对象特点，线条自然流畅。

8 级：构图完整，结构合理，比例恰当，能准确表现对
象特点，线条自然流畅，画面透视关系合理，空间感强。

人物静态与环境速写。

9 级：构图完整，能准确地表现人物整体特征与局部的
合理关系，结构比例恰当，层次丰富，画面透视合理，空
间感强，线条流畅、生动，具有一定艺术表现力。

10 级：构图完整，能准确地表现人物整体特征与局部
的合理关系，结构与比例恰当，层次丰富，画面透视合理，
空间感强，线条流畅、生动，工具使用具有表现力，画面
画纸规格和时间
八开纸
60 分钟
八开纸
75 分钟
四开纸或
八开纸
90 分钟
四开纸或
八开纸
90 分钟
处理有艺术感染力。

备注：使用材料不限，如铅笔、炭笔、炭精条、木炭条等，可以自备定画液进行固定。

人物速写的方法和技巧详细讲解教程
人物速写是一种描绘人物形象和特征的绘画技法。

下面是人物速
写的方法和技巧的详细讲解教程。

1. 观察：在进行人物速写之前，首先要仔细观察模特或目标人
物的特征，包括外貌、体态、神态等。

观察可以帮助你捕捉到细节和
特点，从而更好地表现人物形象。

2. 比例和构图：人物速写的比例和构图非常重要。

在开始绘画
之前，你可以用简单的线条勾勒出人物的基本比例，例如身体的长度、肢体的比例关系等。

构图方面，可以选择较为动态或有趣的角度，尽
量突出人物的特点。

3. 线条和阴影：在绘制人物的轮廓线时，可以运用流畅、敏捷
但有力的线条，以突出人物的外形特征。

在填充细节时，可以运用更
细的线条或斜线来表现面部的特征，如眼睛、嘴巴、鼻子等。

4. 特点表达：人物速写要求突出人物的特点和个性。

通过对人
物的面部表情、眼神、手势等特征的准确表达，可以增加速写作品的
表现力和情感。

5. 实践和反复练习：人物速写需要不断实践和反复练习，这样
才能加深对人物形象的理解，并不断提高技巧和表现能力。

可以选择
不同的人物作为对象，并尝试不同的绘画风格，以便更好地调整和提
升自己的绘画水平。

总结起来，人物速写的方法和技巧包括观察、比例和构图、线条
和阴影的运用，以及特点和个性的表达。

通过不断实践和反复练习，
你可以逐渐提高自己的人物速写技巧，创作出更加生动、富有表现力
的作品。

美术高考速写教学与辅导速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一，同时，也可达到考查学生艺术素质的目的。

速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题，也是造型艺术中各专业的一门必修课程。

这里针对近年来专业美术高考，就人物速写分五个方面谈谈自己的体会。

一、学习速写的方法①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。

通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。

②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。

只有多画多练才能提高专业水平。

③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。

④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。

慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。

但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。

二、速写的主要表现形式速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍：① 以线为主的速写在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。

它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。

它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。

②以线为主，线面结合的速写以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。

通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。

三、线的运用①线的穿插表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。

同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。

不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。

美术考试速写的技巧有哪些2017美术考试速写的技巧有哪些速写在美术的学科中而言是一种快速的写生技法。

就像我们在做建筑的时候，需要先设计一个建筑的轮廓，速写也是这个意思。

那么速写的技巧有哪些呢?下面和店铺一起看看吧!速写的技巧1、动态自然强调动态线把握控制人体运动规律的两条线：肩线，骨盆线。

肩线就是指两个肩点的连线，在人体产生动态变化时，肩线和骨盆线这两条线将会成“倒八字”。

学生在充分认识这一规律后，就可以熟练地把握人物运动的基本特点。

比例和动态在速写学习过程中属于重中之重，学生必须熟练地掌握人体结构的基本知识、比例和技能，理解人物骨骼和肌肉的生长规律以及对形体运动所产生美的能量进行明确判断。

善于抓住物象的基本特征、注意每个转折部位的扭动关系。

2、比例准确掌握人体基本结构“新七法”中以“比例得当”明确地强调了基础绘画的品评标准。

谈到比例，这里应再强调人体的基本结构和动态。

如人体的基本比例：即以头为基本单位，按从发际线——下颌——胸线——肚脐之间的距离定为3个头长，还有脐孔到耻骨联合为一个头长。

脚底——髌骨——耻骨联合线为4个头长，骨盆线到肚脐还有半个头长。

坐五(我们知道，在产生坐姿比例时，上半身基本保持不变，而产生比例变化的地方就在骨盆和髌骨之间)、盘三半(根据人物的动态变化观察比例)。

这是画好速写的第二步，这一步强调在平时训练学习过程中，学生必须熟练掌握并了解人体的基本比例。

3、构图妥帖古人谢赫在“六法论”里讲到“经营位置”与徐悲鸿先生在“新七法”里强调“位置适宜”都是这一范畴。

我们着重强调“黑白分明”的概念及作用。

“黑白分明”即要求学生能很好地理解形与形之间的关系。

这正如中国古传统文化符号，分名别置。

以太极符号为例，黑与白就是正形与负形的关系，黑是黑，白是白，有各自的形体。

这也正如中国画家所倡导的“计白当黑”一样，强调“黑”与“白”的关系。

这一步的目的是要求考生能够明确地知道在特定环境下应有的构图技巧，对画面的合理布局，即位置得当适宜、整体和谐。

美术艺考生集训方案规划背景美术艺术类考试对学生的综合素质要求很高，需要掌握丰富的专业知识和技能，因此需要进行系统化、科学化的训练和准备。

本文旨在为美术艺考生制定一套集训方案，帮助他们科学高效地准备美术艺术类考试。

集训方案第一阶段：基础训练时间：1个月主要任务：1.绘画基本功训练。

包括素描、速写、色彩、构图等基本技能的训练。

2.素材积累。

积累各类艺术素材，包括绘画、摄影、雕塑、建筑等。

3.课外阅读。

阅读艺术类书籍、杂志、网络文章等，扩大艺术知识面。

4.其他。

进行型材、美术史等方面的学习。

第二阶段：提高训练时间：3个月主要任务：1.基础技能巩固。

利用各种途径复习基础知识，提高基础能力。

2.主题训练。

根据各大高校美术院校艺考细则，针对考试要求进行主题绘画训练。

3.模拟考试。

进行半年一次的模拟考试，与考生进行真实模拟练习。

让考生熟悉考试内容和考试氛围，增加对艺考的信心。

第三阶段：备考阶段时间：3个月主要任务：1.继续训练和复习。

强化考试内容训练和复习。

2.针对弱点进行提高。

针对每位学生的特点和弱点，进行有针对性的训练。

3.模拟考试。

多次模拟考试加强练习，增加考试经验和信心。

训练要求1.计划性高，考虑到每个学生的特点和能力，制定更具有针对性的训练计划。

2.训练紧凑，每周至少6天的练习时间，每天至少6小时的练习时间。

3.保证效率，设定明确的训练任务，及时对训练成果进行评估，并及时调整训练计划。

4.鼓励创新，鼓励学生进行创造性的实践作业，挖掘学生的潜力和创造力。

5.精神鼓舞，通过鼓励、激励、引导等形式，让学生树立信心，增强信念。

6.关注细节，针对每个考试的具体要求，进行详细的训练和特别针对性的建议。

结语美术艺术类考试是一项非常严谨的考试，需要学生具备严格的专业素养和技能。

只有通过科学有针对性的集训，才能够取得好的成绩。

希望通过这篇文档，艺术类考生能够更好地掌握训练的思路，取得优秀的成绩！。

速写人物的步骤与方法速写人物是一项需要细致观察和捕捉形态特征的技巧。

下面是一些简要的步骤和方法，可以帮助您在速写人物时取得更好的效果。

步骤1：观察人物的整体形态在开始速写之前，先观察人物的整体姿态和比例。

注意人物的高度、体型和身体部位之间的关系。

一些参考点，如头与肩膀、膝盖与臀部的相对位置，可以帮助您确定比例的准确性。

步骤2：勾勒人物的基本轮廓用轻柔的线条勾勒人物的大致轮廓，这有助于您更好地把握人物的形态。

注意人物的基本形状，如头部、身体和四肢。

在这个阶段不要太过于详细，只需捕捉基本的形状。

步骤3：瞄准特征和细节观察并记录人物的一些特征和细节，如面部表情、眼睛的形状和位置、嘴唇的曲线、鼻子的形态以及眉毛和耳朵等。

这些特征和细节是人物个性的重要体现，要尽量准确地捕捉它们。

步骤4：注意身体姿态和动作观察人物的姿势和动作，包括身体的曲线、四肢的位置和动作的方向。

人物的姿势和动作会影响整体的比例和形态，因此要仔细观察并准确地表达出来。

步骤5：添加阴影和细节使用不同的阴影效果和线条来增加深度和细节。

观察光线的方向和强度，画出人物的阴影和高光部分。

这种阴影的添加可以突出人物的立体感，并使画面更加生动和逼真。

方法1：练习速写人物通过长期的练习来提高速写人物的能力。

练习可以包括观察生活中的人物，并尝试快速捕捉他们的形状和特征。

练习可以帮助您更好地理解人物的比例和形态，并提高您的速写技巧。

方法2：利用参考资料在速写人物时，可以参考一些照片或绘画作品。

这些参考资料可以帮助您更好地观察人物的特征和形态，并从中获取灵感。

但要注意，并非完全依赖于参考资料，要充分发挥自己的创造力和审美。

方法3：尝试不同的风格和表达方式速写人物可以根据个人的喜好和创造力采用不同的风格和表达方式。

可以尝试用不同的线条、阴影或色彩来表达人物的特征和情感。

不断尝试和探索新的方法和风格，有助于提高您的速写技巧。

方法4：保持轻松和放松速写人物需要集中注意力和观察力，但同时也要保持轻松和放松的状态。

美术艺考生阶段学习计划一、引言艺考是艺术特长生升学的途径之一，是通过专业化的教育培养学生在专业领域内，具有一定的专业技能和知识结构，并具有创造性和艺术表现力的高级人才。

因此，美术艺考生的学习计划尤为重要。

在这篇文章中，将为您详细介绍美术艺考生在阶段学习计划方面的内容。

二、阶段一：基础学习阶段1. 素描、速写、色彩素描是绘画的基础，因此，在学习计划的第一阶段，学生需花费更多的时间在素描技法上。

通过大量的静物写生和景物写生，锻炼自己的观察力和描绘能力。

同时，速写也是非常重要的训练项目，通过快速绘画的方式，培养学生的捕捉和表现能力。

此外，色彩的学习也同样不可忽视，学生需要通过色彩的理论知识和实践操作，来提高自己对色彩的掌握和应用能力。

2. 素描、速写、色彩综合训练基础学习阶段，学生需要进行一定的综合训练，比如将素描与色彩结合，进行静物写生，将速写与素描结合，进行人物写生等等。

这样能很好地将各项技法综合起来，使学生在实践中逐步形成综合的艺术造诣。

3. 美术基础知识的学习美术基础知识包括美术史、西方美术史、中国美术史、艺术鉴赏等，这些知识不仅可以拓展学生的视野，还能够为其未来的创作提供广阔的灵感和背景知识。

4. 定期参加美术展览和画廊活动通过参与美术展览和画廊活动，学生可以更好地了解当下的艺术潮流和发展趋势，因此，了解前沿的艺术作品和观点是非常有益的。

5. 与老师及同学共同练习学习在基础学习阶段，学生与老师及同学之间的学习交流是非常重要的，通过与他人交流和合作，可以得到更多的灵感和经验，同时也可以相互提高。

三、阶段二：技法训练阶段1. 继续深入素描、速写、色彩训练在技法训练阶段，学生需要对之前的学习内容进行深入练习，让自己能够将各项技法熟练运用于实践中，从而形成自己的艺术语言。

2. 探索不同的艺术表现形式在技法训练阶段，学生可以尝试不同的艺术表现形式，比如油画、水彩等，通过多种媒介的训练，可以让自己有更多的选择和创作空间。