下载文档原格式
教学设计人美版美术教学参考书第十五册各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢第一课:美术是人类文化的造型载体教材分析:本课的设置突出体现美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印，从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力。
教学内容与目标:（1）显性内容与目标:通过对一些有代表性的作品的欣赏、比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。
并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。
（2）隐性内容与目标:通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
教学的重点与难点:（1）重点:理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
（2）难点:美术作品与特定时代文化的联系。
第二课:手绘线条图像——物象的多视角表达教材分析:对物象进行多视角表达是学习设计和绘画的基础之一。
本课引导学生进一步了解对物象进行多视角表达的重要性和实用性，认识物象的多视角表达广泛应用于生活的各个方面，而且是绘画创作和各种设计需要学习的基础知识。
本课的设置旨在引导学生关注并理解对物象的多视角表达，学习用手绘线条从多个视角表达物象，培养学生整体观察、多视角观察、细致比较和理性分析的能力，从而达到认识和理解物象的结构关系和空间关系的目的。
教学内容与目标:（1）显性内容与目标:通过调查，了解生活中、设计中对物象多视角表达的实例，认识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性和实用性。
初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达出物象的多个角度，对物象有整体的认识，并尝试运用这些方法结合生活实际进行设计。
（2）隐性内容与目标:在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中，培养学生的形象思维能力，培养从多角度观察事物的习惯，全面、整体认识事物的能力和理性分析的能力，培养综合能力。
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期]
任教学科：_____________
任教年级：_____________
任教老师：_____________
xx市实验学校
义务教育新课程
教学预案J I A O X U E Y U A N
单位名称：苍南县民族中学授课班级：八年级段
任教学科：美术授课者：
二OO七学年第一学期
教学计划
教学计划
教学进度表
第2周上课时间9月3日（星期一）本学期累计教案1个
第3周上课时间9月10日（星期一）本学期累计教案2个
第4周上课时间9月17日（星期一）本学期累计教案3个
第5周上课时间9月24日（星期一）本学期累计教案4个
第6周国庆节放假一周
第7周上课时间10月9日（星期一）本学期累计教案5
个
第8周上课时间10月16日（星期一）本学期累计教案6个
第9周上课时间10月23日（星期一）本学期累计教案7个
第10周上课时间10月30日（星期一）本学期累计教案8个
第11周上课时间11月6日（星期一）本学期累计教案9个
第12周上课时间11月13日（星期一）本学期累计教案10个
第13周上课时间11月20日（星期一）本学期累计教案11个
第14周上课时间11月27日（星期一）本学期累计教案12个
第15周上课时间12月4日（星期一）本学期累计教案13个
第16周上课时间12月10日（星期一）本学期累计教案14个
第17周上课时间12月17日（星期一）本学期累计教案15个
第18周上课时间12月24日（星期四）本学期累计教案16个
第19周上课时间12月31日（星期一）本学期累计教案17个。
第三课《变迁中的家园》教学设计教学内容本课属于“造型·表现”学习领域，是风景画系列中的第二课，课的主题是建筑——家园，作品的表现形式以各类速写淡彩为主。
通过对建筑风景的观察、体验，发现建筑中的节奏美、秩序美。
通过对速写的学习，学会用最简单的工具描绘和记录生活中建筑和家园的变化，表现建筑之美。
教学目标认知目标：感受和体会速写中建筑风景的艺术表现，了解和体会建筑风景速写中的节奏和配景变化。
技能目标：学习用速写的方式记录和表现家乡，学习建筑速写中虚实、节奏的表现技法。
情感目标：感悟不同时代、不同风格的建筑之美，体会艺术家在时代变迁中对家乡的情绪及其以速写表现与情感、情绪结合的作品。
【课时安排】2课时教学重难点教学重点：速写的基本表现技法及建筑风景画中建筑的节奏和结构之美。
教学难点：尝试运用多样速写语言表达对建筑和家乡的情感。
教学准备：各类不同时期、不同风格的建筑风景图片，各类用不同工具创作的建筑风景速写作品。
同一地点，不同时代的建筑变迁和景色变化的图片。
各类速写工具，白纸。
教学过程第一课时1. 比较欣赏，导入新课。
（1）媒体呈现古城风貌录像片段，学生欣赏。
（2）录像定格图像，要求学生讨论：城市古建筑有哪些特点。
（3）教师总结，古老又朴素的城市建筑风貌，体现了城市的古朴之美。
（4）继续播放录像，学生欣赏。
教师提问：现在的城市，发生了怎样的变化？学生讨论回答，进入课题。
2. 限时作画，提出问题。
（1）媒体呈现古城与新城的两张图片，要求学生从色彩、建筑式样、高低错落以及疏密进行比较。
（2）教师总结：从过去到现在，家园已发生了巨大的转变，这是摄影真实地记录了我们家园的变化。
但同时，我们也可以用画笔来记录这些变化，这种记录方式我们通常称作速写。
（3）再次欣赏古城与新城的照片，教师要求学生在3分钟时间内有选择地用自己擅长的绘画方式记录城市的建筑。
（4）教师提问：你们在作画时遇到了什么问题？有特别难画的地方吗？学生提出一些在快速作教学评价建议画中产生的题。
人美版《美术》第十五册第1课《美术是人类文化的造型载体—裂谷风情》教学设计课题第1课美术是人类文化的造型载体—裂谷风情课型欣赏·评述；综合·实践教学课时一课时（45分钟）教学设计指导思想1、本课分为2个课时，第一节课，选择了若干中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑等，引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中，美术是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。
第二节课，为了更好的使学生理解美术是人类文化的造型载体，本节课利用欣赏·评述、综合·实践等手段，并结合攀枝花的美术载体，将攀枝花的移民文化、地域文化、工业文化、多民族文化拓展到学生实际生活中去，使学生进一步理解美术是如何承载裂谷文化的。
攀枝花文化作为中国文化之一，学生将如何把攀枝花文化传承、继承和发扬。
2、依据新的美术教育理念和课程标准，初中美术文化探究型课程更加注重学生审美能力、分析能力、审美情感和人文精神的培养，在发挥美术视觉审美独特优势的同时，使学生学会以探究、理解、思辨和归纳的方式，在对作品的感受、体验、参与、探索和思考的学习活动中，形成有利于个人和社会的情感、态度和价值观。
3、注学生的持续发展，注重课程的整体意识和美术文化探究型课程的人文特性，根据美术课程标准规定的总目标，在对教学内容和教学对象的分析的基础上，设计出本课教学目的及各知识点。
4、以课堂”为中心的教学过程设计，在新的美术课程目标体系的指导下，选择教学媒体，制定教学策略，形成课堂教学过程结构方案，付诸教学实践，进行评价与修改。
5、美术教学从本质上说是一种“沟通与合作”、“探究与发现”、“综合与实践”的活动，这即是本课教学设计的重要指导思想。
6、美术作为人文学科的重要课程和艺术学科的核心课程之一，凝聚着浓郁的人文精神，在本课教学中有适当的渗透。
教材分析：1、教学内容分析教材选择了若干中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑等，引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中，美术是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的，本课精选策划了几个不同的“思考与讨论”活动，为开展教学活动和学生自学提供思考内容，尤其有助于学生对本课课题的理解。
美术备课本姓名:王文静时间:2012年9月八年级上册美术教学计划一、教材分析：【造型·表现】初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
【设计·应用】学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
【欣赏·评述】观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
【综合·探索】采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
二、学期目标1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种东西,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与平衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简略的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、接纳造型游戏的体式格局,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
全册教学重难点重点:一、学习色彩的冷暖,色调等根蒂根基知识,透视、构图知识,并能在写生或创作中运用这些知识。
2、学习剪纸技巧及利用一样平常生活用品、东西、材料进行工艺制作。
3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术涵养。
难点:一、在风景、静物写生或创作中,能独立、全面地应用色彩知识,构图知识、透视规律,从而使作品更活泼、更有感染力。
2、学习剪纸技巧,培养学生斗胆、细心、心灵手巧的动手能力。
3、通过橡皮泥的立体创作或利用一样平常所见的物品进行工艺制作,培养其空间想象力、创造力提高。
三年级上册美术教案- 第十五课幸福乐园︳湘美版教学目标1.了解乐园的概念2.能够用丰富多彩的画笔记录自己心目中的幸福乐园3.培养学生的观察能力和创造力教学重难点重点：了解乐园的概念，并用画笔记录自己心目中的幸福乐园难点：如何让学生发挥自己的观察能力和想象力，创造自己的幸福乐园教学准备1.课件：关于乐园的介绍资料，示范图片2.画纸和颜料3.笔4.橡皮擦5.手绢教学步骤1. 导入引导学生回忆上课学到的内容，询问他们对乐园的了解。
同学们纷纷说道：乐园是一个美好的地方，没有烦恼和困扰。
老师再次强调乐园是一个充满幸福和快乐的地方。
2. 介绍乐园和幸福通过课件和谈话的形式，引导学生了解乐园和幸福的含义，以及在乐园中获得快乐的途径。
老师用具体的例子来描述学生们可能得到的各种幸福感，例如团圆、友谊、自由、游戏等。
引导学生思考，他们的幸福感来源于什么。
3. 学习绘画技巧老师向学生们展示示范图片，介绍了绘画的基本技巧和方法。
首先，老师诱导学生认真观察图画，然后跟他们说如何描绘物体的形状，如何用色彩来填充空间，还有如何运用线条来描述物品的纹理，体积和体形。
4. 实践绘画技巧让学生们动手实践所学的技巧。
在准备好的纸张上，让学生们自画一张幸福乐园。
在画之前，老师为学生们做了一个简单的讲解，鼓励他们大胆创意，自由发挥。
5. 展示画完之后，让学生们互相展示自己的作品，彼此欣赏，发表感想。
在欣赏和评论中，学生们的艺术细节得到了重视和强化，老师需要提供具体的建议和指导。
作业布置要求学生们布置将自己的美术作品带回家，放在家庭中，让家人观看和欣赏。
要求家长对孩子的作品提出评价和建议，在亲子互动中深化鼓励。
教学反思美术教育是我们培养学生的艺术素养，美感素养和创造力的重要途径之一。
在这堂课中，我们通过引导学生了解乐园和幸福的概念，配合具体的画画技巧的讲解，从而养成了学生的艺术表达能力和创造力。
整个课程紧紧围绕着核心的主题，组织的有序，帮助学生掌握美术知识并且可以具体操作。
一版多色版画一、说教材《一版多色版画》节选自人美版第十五册，属于“造型·表现”学习领域。
它七年级《单色版版画—木塑版版画》等色彩造型课的一个延伸，同时也为后面的色彩搭配课，手工制作纸模的设计等课做一个铺垫。
本课作为“色彩搭配”系列知识之一。
旨在通过欣赏、分析现代绘画大师的作品，了解绘画中对于作品的主题思想、情感的表述所起的重要作用。
引导学生从色彩的角度去欣赏现代装饰绘画作品，有助于读懂作品，有助于深入理解作品的内涵。
学生在欣赏作品基础上可将学到的色彩搭配规律与生活中的设计相链接，亲身体验如何用色彩表达自己的情感。
培养学生对知道的运用与拓展能力。
1、知识与技能目标：学习多色版画的基本知识，掌握色彩搭配和版画创作的基本规律。
2、过程与方法目标：通过对作品的观赏、评述，使学生在感知、领会、感悟作品过程中，锻炼细致比较、敏锐观察、分析的能力。
同时培养探究性学习和小组合作学习的方法，培养对知识的运用和拓展能力。
3、情感、态度与价值观目标：激发学生的创作欲望，丰富学生的情感世界。
教学重点：通过欣赏多色版画作品，制作多色版画激发学生的创作欲望，丰富学生的情感世界。
教学难点：创作设计和色彩的表现形式与感情变化。
二、说学情本课的授课对象是八年级的学生，学生在7年纪的时候已经学过《单色版版画—木塑版版画》一课，对于版画的理论知识有一定的基础。
而本节课需要将之前的单色版画基础与我们所学的色彩搭配相结合，但我们发现学生在小时候，虽然对于色彩和创作知识知道的并不多，却能无拘无束的同过创作作品来表现自己的真实情感，随着认知的成长学生反而失去了那种纯真的艺术表现。
如何让学生在掌握色彩搭配以及创作设计知识的同时，又激起学生的那种纯真的艺术表现是我们所要解决的问题。
少些条条框框，多一些情感的发泄，是学生乐意接受的。
（课程改革新思想：“课程是活动、是经验，教师是‘主持人’，是‘沟通者’，学生是快乐学习者”。
）三、说教法1、启发——引导法”，遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，我将会引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；2、在教学过程中，为了关注每一位学生的发展，我讲实施“因材施教”的原则，贯彻“教师不是选择自己教育的学生，而是要创造适合不通学生的教育”这一现代教育观念。
美术备课本姓名:王文静时间:2012年9月八年级上册美术教学计划一、教材分析：【造型·表现】初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
【设计·应用】学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
【欣赏·评述】观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
【综合·探索】采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
二、学期目标1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种东西,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与平衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简略的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、接纳造型游戏的体式格局,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
全册教学重难点重点:一、学习色彩的冷暖,色调等根蒂根基知识,透视、构图知识,并能在写生或创作中运用这些知识。
2、学习剪纸技巧及利用一样平常生活用品、东西、材料进行工艺制作。
3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术涵养。
难点:一、在风景、静物写生或创作中,能独立、全面地应用色彩知识,构图知识、透视规律,从而使作品更活泼、更有感染力。
2、学习剪纸技巧,培养学生斗胆、细心、心灵手巧的动手能力。
3、通过橡皮泥的立体创作或利用一样平常所见的物品进行工艺制作,培养其空间想象力、创造力提高。
三、教学情况分析及改进措施该年级学生美术基础较好，在绘画中构图饱满，色彩运用大胆，想象丰富，工艺制作一般，并且有一定的欣赏能力，上课师生双向教学开展较好。
存在问题：1、各班绘画、工艺技能差异较大。
2、学生虽然想象丰富，表现欲望较强烈，但缺乏表现力，反映在作品上。
3、部分学生绘画创作内容单一。
措施：1、多对学生进行优秀美术作品欣赏，增强欣赏能力，开阔其视野的提高美术能力。
2、进一步使学生掌握美术基础知识的教学（如构图色彩，主题的表现等）3、定期进行作品展评。
第一课时美术是人类文化的造型载（一）教学指导思想通过教材突出体现出的人文精神，引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。
从而形成一种良好的美术欣赏习惯以及发现各种关系的综合思维能力。
（二）、教材版面分析教材选择了一些中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等，引导学生领会美术在人类历史进程和社会发展变化过程中，是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。
教材精心策划了四个不同的“思考与讨论”活动，为开展教学和学生自学提供了很好的引导。
此外，还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。
（三）、教学内容与目标1、显性内容与目标通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。
并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。
2、隐性内容与目标通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。
（四）、教学重难点理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联系是难点。
（五）、学习材料教材主要基于图例和文字的学习，如果时间与条件许可，可利用电脑软件或互联网对一些作品进行横向补充。
如中国古代绘画作品《虢国夫人游春图》等。
利用多媒体和互联网进行教学效果会更好，师生之间可以在一种互动的环境下学习。
二、教学设计（一）教学活动的方式与方法首先要注意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征，由此引导学生联系特定的时代文化，从而达到对教材编写意图的深刻领会和认识。
其次，在学习过程中，尤其要注意采用比较的方法，选取恰当的点进行比较，找到它们之间的差别。
从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。
教材以中国女性着装为例，可以从服装的样式、道具、环境等，反映出当时的社会文化背景。
在教学活动中，教师可以就某一个方面加以比较和引导，然后让学生举一反三的思考和解答。
教师应及时对学生进行恰当的诱导，对学生的回答也要及时的进行修正和补充。
（二）关于思考与讨论１、银狐显然不是传统的中原样式，而是当时辽金游牧民族的盛水用具。
三彩骆驼载舞俑上的人物是五位，前三个是胡人，后两位是汉人。
《簪花仕女图》表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。
不难看出，唐代是一个工艺发达、经济繁荣、民族交往密切、文化繁盛的时代。
２、晚清时期的女装：中式、布料、缠足，整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。
反映出当时的女性受到中国传统封建文化的强烈约束和影响。
民国时期的女装：西式、皮毛质，显得时尚而大气，给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响，在一定程度上已经从家庭走上了社会。
现代女性的服装：更加追求自然与和谐，短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境，反映出现代中国女性已经日趋开放，精神面貌充满活力，女性的社会地位也日益提高。
３、教堂和道观是供奉各自信奉的神灵和进行宗教活动的场所。
４、老北京街道狭窄，民居和店面建筑普遍低矮、简陋，广告稀少、混乱，交通多依靠步行，少量人力车；现在的北京街道平坦、宽敞，建筑宏伟，店面整洁，广告丰富、有序，交通便利发达，各种现代化车辆穿梭而行。
通过比较，反映了北京的经济、文化和社会生活发生了巨大变化，已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。
（三）、教学１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。
《马》（公元前15000－公元前10000）洞窟壁画（法国）；鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；《狩猎》（公元前6000－公元前4000）岩画（非洲）。
在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？讲解:大约是在１－２万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。
这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。
大约在200－300万年前，地球上出现了最早的人类。
在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。
利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。
通过学习加深对课题的认２、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。
设问：（１）从作品各个仕女的姿态造型中，你能看出表现了怎样的生活内容吗？（２）从她们华美的服饰和精美的首饰中，你又能感受到当时的纺织和工艺水平如何吗？（３）从她们的面庞、体态，你能感觉到当时人们对女性的审美观吗？让学生自由发言后，教师进行归纳：作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的服侍下闲步游乐的场景。
全卷分为四段：采花、观花、漫步和戏犬。
（１）虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛，但她们优雅的体态和奢华的服饰依然掩饰不了人物空虚的内心世界。
她们从容闲逸的形象和淡然冷漠的表情，使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们，尽管锦衣玉食、物质生活富足，但精神生活却十分空虚寂寞，显得百无聊赖。
（２）她们身披薄纱、薄如蝉翼，衣着华美艳丽、高贵典雅。
她们高髻凌风，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。
从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精美首饰，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。
（３）她们体态丰腴柔美、脸庞圆润，浓黛蛾翅眉，薄纱下丰满的前胸和圆润的肩膀，这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风尚和心态。
那时崇尚女性美的标准就是丰腴，而当代更提倡健美。
另外，画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微，可见唐代画家不仅已经拥有比较完备的绘画工具材料，而且在绘画技巧上也已经十分娴熟。
３、思考与讨论请同学们接着观察第６面的三幅照片，这些照片是不同时期中国女性着装的真实写照。
你能看出三种服饰有什么区别吗（从款式、质料、道具、环境等方面进行分析）？你能从服饰的衍变看出时代的变化吗？4、思考与讨论仔细观察第６、７面中两幅不同时期北京街景的照片，你能从照片中的建筑、店面设计、商业广告以及两张照片的摄影水平上分析一下两个不同时代北京的发展与变迁吗？5、思考与讨论（请同学们再接着观看第７面的两幅建筑照片，你知道教堂和道观分别是作什么用的吗？它们的外观有什么区别？你能从这两种不同建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？（这三个部分可以让学生独立地进行分析和表述，可以让他们举手自由发言，教师口头启发诱导并作适当补充。
）布置作业：１、在上面的三个思考与讨论中，自选一个写出你的认识。
、自学第７面的“名家论述”。
（四）解决重点与难点的要点１、引导观察。
２、将观察结果向社会背景引伸和联系。
（五）学习中可能会出现的问题及解决方法学生可能会对特定的历史不熟悉，可以简要的向学生适当提供。
三、教学评价（一）教学评价方法：学生自我评价教学反思；美术来源于生活，发展于生活，提炼于生活。
美术实实在在地存在于生活之中。
我在美术教学活动中，始终认为儿童美术教学不应局限于教材，而应以教材为最基本的课堂素材，使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。
创造性地使用教学教材，把美术教学活动开展得丰富多彩，使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。
第二课手绘线条图像---物象教学目标：（1）在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中,培养学生的形象思维能力,培养从多视角观察事物的习惯，全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力，培养综合能。
在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥联想和想象。
（2）初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达物象的多个角度，对物象有个整体的认识。
教学方法：讲解法、讨论法、分析法、分析法教学重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确的认识。
教学难点：对物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。
教学过程：一、新课导入1.物象多视角”的理解。
(1)实物举例。
教师拿一个实物，如水壶、汽车模型，将他的前面、侧面、背面多角度让学生观察，看同一物体不同角度的特征。
