《南方车站的聚会》观后感心得精选5篇
- 格式:doc
- 大小:26.00 KB
- 文档页数:5
最新2020《南方车站的聚会》电影观后感影评5篇精选《南方车站的聚会》故事灵感来源于真实新闻事件,讲述了偷车团伙头目周泽农,在重金悬赏下走上逃亡之路,艰难寻求自我救赎的故事。
这里给大家分享一些关于《南方车站的聚会》,供大家参考。
20xx《南方车站的聚会》观后感人的生命是等价的,当你决定做某些事情时,就要考虑到后果,这是敢于担责任的表现。
遇事当三思而后行。
满怀着对胡歌的期待,我去电影院观看了有他主演的电影《南方车站的聚会》,电影主要讲述了主人公流氓混混周泽农误杀了一名警察,接着不得不陷入逃亡,当警方发布悬赏30万时,“兄弟们”的出卖,妻子的不满放弃让主人公的逃亡更加艰辛,但在邂逅的陪泳女刘爱爱的帮助下又屡次逃脱,周泽农想要把30万给自己的妻子,但最终未能逃脱法网,被法律制裁。
电影情节扣人心弦,跟着剧情的跌宕起伏和剧情悬念,整篇故事下来都给人一种紧张、压抑的氛围。
胡歌的演技简直无可挑剔,一个眼神,一个动作都与故事男主的身份不谋而合。
看完电影之后,我又特意了解了下电影拍摄花絮。
为了自己与电影人物更加贴切,或者为了达到某个剧情的拍摄,榨干自己的体力,用真实的自己反应真实的剧中人物描写。
这种敬业的精神打动了我。
我记得有这么一句话:“一个演员的成功,不是他有多少粉丝和被多少人知道名字,而是人们通过你记住了这个人物。
”就像大家对老胡的评价:“无胡歌,不仙剑”。
喜欢一个人一定是始于颜值,限于才华,最后忠于人品。
而我喜欢老胡是初中时偷偷躲在家里守着电视看“仙剑奇侠传”第一部。
接着便深深爱上了这部剧,大概是每个人都有一个英雄梦吧。
被男主“李逍遥”的帅气和“赵灵儿”的清纯所吸引,由于入戏太深,跟着剧情喜怒无常,甚至痛哭流涕、从此深深不能自拔,又接着几年,有关胡歌的电视剧和客串剧,或者是相关的电影我都会一一看遍。
慢慢地有了一种错觉,古装戏非胡歌不看。
但他不想“靠脸吃饭”不想被贴上“小鲜肉”的标签。
“演技派”成了他奋斗的目标,于是胡歌从古装剧向现代剧转型。
《南方车站的聚会》最新观后感影评心得5篇精选《南方车站的聚会》故事灵感来源于真实新闻事件,讲述了偷车团伙头目周泽农,在重金悬赏下走上逃亡之路,艰难寻求自我救赎的故事。
这里给大家分享一些关于《南方车站的聚会》观后感,供大家参考。
20xx《南方车站的聚会》观后感胡歌携电影《南方车站的聚会》空降南京,现场人气爆棚。
当天,胡歌身穿红黑毛衣,温暖帅气又不失少年感。
见面会现场,胡歌不仅分享了电影拍摄台前幕后的故事,更是和粉丝一同哼唱了电影主题曲《美丽的梭罗河》片段。
作为唯一入围今年戛纳电影节主竞赛单元的华语电影,《南方车站的聚会》讲述了一个因意外杀人被警方通缉的在逃犯罪嫌疑人,在逃亡过程中寻求自我救赎的故事。
胡歌饰演的周泽农是野鹅塘湖区盗窃团伙中的一位领头,在团伙内部相互争夺地盘利益时,意外杀了一个警察而踏上了逃亡之路。
该片是导演刁亦男继《白日焰火》后的最新力作,不仅为故事内核和情感共鸣设置了极具现实投射的本土语境,也在光影美学和犯罪类型上有着更具勇气的尝试。
电影依旧延续刁亦男擅长的黑色电影类型,但将故事发生地从寒冷的东北搬到了充满江湖气息的武汉,并由人气演员胡歌挑大梁领衔主演,桂纶镁、廖凡、万茜、黄觉等文艺片常客在片中担任“绿叶”。
在刚刚落幕的第28届中国金鸡百花电影节期间,电影《南方车站的聚会》收获了国内明星好友和观众的交口称赞。
在《南方车站的聚会》中,胡歌演绎了一个完全不同的角色。
胡歌坦言,扮演周泽农这个角色,是他40岁前的一次挑战。
在这次拍摄中,最大的难题是从气质上接近这个人物,为了从内在找到这个人物的感觉,他有意把拍摄时的负面情绪都保留了下来,并不断练习影片所需要的枪法、摩托车骑行等。
为了这个角色,胡歌会故意减少饮食,让自己更能代入角色。
还专门加强体能训练,让自己的身材更贴近角色。
另外还刻意晒黑皮肤,让自己成为另一个形象。
采访中胡歌说,这次拍摄经历让他想起了此前众主演为宣传影片跳十六步的感受。
“他们其他几位演员在片场已经会跳十六步(胡歌没有这一戏份),我不会,也不擅长跳舞,所以在宣传展示中没有跟上步伐。
2020观看《南方车站的聚会》电影观后感以及影评【精选5篇】《南方车站的聚会》正式上线各大影院,《南方车站的聚会》讲述的是各色人等各怀心事,相继被卷入这场罪与罚的追击旋涡。
冒险与爱情,人性与救赎,这场特别的“聚会”该如何收场?善恶有道一念之间。
而关于观看《南方车站的聚会》电影和影评,小编准备了以下文章内容,希望对你有所帮助。
《南方车站的聚会》观后感及影评【1】这部犯罪题材剧情片的背景是在南方某城市,胡歌饰演的逃犯周泽农被卷入充满罪与罚的“人生聚会”之中。
影片入围了今年戛纳电影节,是唯一一部主竞赛单元的华语片。
导演刁亦男说过请胡歌出演的原因,是他在一个杂志上看到胡歌的照片,一下就被击中了。
“胡歌的脸后面有很多故事,而且那张照片让我看到了一个不一样的胡歌,一个非常叛逆和不羁的胡歌。
”可以说刁亦男挖掘了胡歌身上更多的潜力,而胡歌本身也非常具有勇气地接受了挑战,敢于打破自己固有形象。
提起胡歌,一定要加上BGM和“陌上谁家年少”的青春滤镜。
20xx年上海戏剧学院表演系毕业,胡歌刚一毕业就有机会参演了仙侠剧《仙剑奇侠传》,成功塑造“李逍遥”一角后这位笑容腼腆又乖张的青春男孩儿横空出世。
创造了轰动一时的“仙剑热”,同时也将自己推上青年男演员的前列。
那时候胡歌有多火,这么说吧,除了小时候街头巷尾全部播放着《还珠格格》之外,真正引发身边同龄人探讨的,就是那一年的“仙剑”和胡歌。
在仙侠剧、穿越剧尚未褪去热潮之前,胡歌先人一步,凭借《伪装者》《琅琊榜》一系列口碑作品打磨成实力派演员。
再到这部《南方车站的聚会》,大银幕的首战告捷,他的整个演绎生涯兢兢业业,一次次为影迷和观众交上了成绩优异的作品答卷。
这部电影《南方车站的聚会》是非常标准的黑色类型片,融入了导演刁亦男非常强烈的个人风格。
在视听语言和光影效果上耐人寻味,精致考究。
突破国产类型片和国际电影节两大语境不能共存的国产电影的瓶颈。
片中力求能够呈现一幅当代社会边缘人物的全息图景,同时这种庞杂的电影景观也是国内影片所缺乏的。
电影《南方车站的聚会》观影体会精选范文5篇《南方车站的聚会》之所以收获如此优异的成绩,与刁亦男导演出众的创作能力与艺术水平脱不开关系。
以下是小编整理的《南方车站的聚会》观影体会范文5篇,希望可以分享给大家进行参考和借鉴。
这部新黑色电影会是2019年年度最佳电影,可谓不鸣则已,一鸣惊人。
这种境界不是每部电影能够做到的,会震撼电影届半壁江山,让我们尽情期待吧,不言而喻,看完之后会更加赞叹,这是中国影史上从未有过的商业艺术相结合的极强风格化艺术化商业化所产生的颠覆性效果的新黑色电影我把它称之为“后黑色电影时代”,是具有划时代意义的黑色电影,起着承上启下的效应和作用以及领导。
这果然是一部巨佳电影。
其中缘由请期待电影上映,看完就明白了。
该片在各个层面都收获了优良口碑。
戛纳首映场刊给出《南方车站的聚会》2.8的高分,多家海外主流媒体与知名影评人也在首映后发布了对本片的评价,称能在其中看到很多经典电影的影子,是中国电影版图上的有生力量,并一致肯定了导演刁亦男在风格和类型上的处理。
老牌媒体《综艺》评论称“自《白日焰火》赢得柏林电影节金熊奖起,刁亦男就将中国电影与社会现实主义彼此相融,调制成一种奇异而强劲的鸡尾酒,后劲十足”;《ScreenDaily》评价“一部错综复杂的中国犯罪片,不同艺术电影风格,它更倾向于主流电影,也就意味着其有巨大的出口潜力”;芝加哥影评人Dawd“影片的拍摄制作实在太震撼了,剪辑和动作戏都很赞,还有一点希区柯克的笔触”。
除了全球媒体的好评,《南方车站的聚会》也获得了国内媒体和影评人毫不吝啬的各种赞美之词。
精致考究的视听语言、疯狂大胆的镜位运用、惊艳无比的场面调度、生猛内敛的演员表现、极其绝妙而高级的双层猫鼠互文游戏,都给观众极大的冲击和绵长的余味,网友盛赞“惊艳”;“太精彩太好看,在刁亦男导演的镜头之下,桂纶镁绽放着缥缈的美丽,而胡歌拥有了破碎的梦幻色彩,其他演员也都可圈可点,在戛纳看到这样的华语电影太过瘾了”;“是华语电影史中的里程碑式作品”。
《南方车站的聚会》观后感范文一对于电影的类型与风格,以及影片的终极表达,导演刁亦男有着自己的解释。
电影场景的选择是小人物在特定时期内的生存场所,它脏旧、老破,但恰恰是“人性的光芒在最险恶的环境中最容易彰显”,人类社会的发展无法避免各类环境,正是因为人性中的光明和温暖,人类才具有穿透环境的力量。
他曾在接受媒体采访时说:“2009年,我们的城市建设是最为急速的时期,很多普通百姓因为拆迁,为我们今天城市的繁华做出了很大的牺牲,我想向他们致敬”。
电影的主人公因为命运的偶然,陷入在这种极端环境当中,人性的复杂纠结在一起,电影对于这种极端状态下小人物光明的表现如水银泻地。
导演通过影片的艺术表达也成功达到了预期。
诸多提前观影的观众对影片难掩喜爱之情,表示电影在故事、情感、节奏、人物塑造、演员演技层面都非常令人印象深刻“影片非常棒,故事叙述非常精彩,胡歌突破了自己,表现太出色,桂纶镁塑造的人物个性鲜明,廖凡、万茜则保持一贯的高水准”;“一场巷战、四场追逐戏的场面很大,尤其是黑白两道在筒子楼中寻找胡歌的戏充满张力,惊心动魄,后劲十足”;“镜头聚焦的主角从前作的警察转到逃亡的罪犯视角,胡歌的硬汉塑造给人深刻印象,桂纶镁的表演更加放松,其他几位表演也精彩无比”;“人物塑造出色,故事精彩,是一部内容层次丰富故事一波三折的作品,难得的可以满足作者电影和普通观众的双重期待”。
更有网友表示在影片中获得深深的感动“男主的所作所为让人看到人性最后的闪光点,看到男人的责任和爱,在胡歌的演绎下我流泪了”;“小人物的人生选择,令人联想到那些同样艰难和迷茫的岁月,深深触动了我内心的那根软肋”;“影片的暗黑之下涌动着温暖,透过罪恶的表象能看到爱和责任的盛放,人性的光辉在险恶的环境下才更加耀眼”。
通过这些评价,更是激发了不少未曾观影的网友对影片的强烈兴趣,有人表示“目测这是2019年最令人期待也最有品质的口碑神片没错了”;“看影评看的人摩拳擦掌的,刁亦男和胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜的合作也太有看点了,只等国内上映了”。
《南方车站的聚会》最新观看心得范文5篇----WORD文档,下载后可编辑修改----《南方车站的聚会》观看心得范文一这部新黑色电影会是2019年年度最佳电影,可谓不鸣则已,一鸣惊人。
这种境界不是每部电影能够做到的,会震撼电影届半壁江山,让我们尽情期待吧,不言而喻,看完之后会更加赞叹,这是中国影史上从未有过的商业艺术相结合的极强风格化艺术化商业化所产生的颠覆性效果的新黑色电影我把它称之为“后黑色电影时代”,是具有划时代意义的黑色电影,起着承上启下的效应和作用以及领导。
这果然是一部巨佳电影。
其中缘由请期待电影上映,看完就明白了。
该片在各个层面都收获了优良口碑。
戛纳首映场刊给出《南方车站的聚会》2.8的高分,多家海外主流媒体与知名影评人也在首映后发布了对本片的评价,称能在其中看到很多经典电影的影子,是中国电影版图上的有生力量,并一致肯定了导演刁亦男在风格和类型上的处理。
老牌媒体《综艺》评论称“自《白日焰火》赢得柏林电影节金熊奖起,刁亦男就将中国电影与社会现实主义彼此相融,调制成一种奇异而强劲的鸡尾酒,后劲十足”;《ScreenDaily》评价“一部错综复杂的中国犯罪片,不同艺术电影风格,它更倾向于主流电影,也就意味着其有巨大的出口潜力”;芝加哥影评人Dawd“影片的拍摄制作实在太震撼了,剪辑和动作戏都很赞,还有一点希区柯克的笔触”。
除了全球媒体的好评,《南方车站的聚会》也获得了国内媒体和影评人毫不吝啬的各种赞美之词。
精致考究的视听语言、疯狂大胆的镜位运用、惊艳无比的场面调度、生猛内敛的演员表现、极其绝妙而高级的双层猫鼠互文游戏,都给观众极大的冲击和绵长的余味,网友盛赞“惊艳”;“太精彩太好看,在刁亦男导演的镜头之下,桂纶镁绽放着缥缈的美丽,而胡歌拥有了破碎的梦幻色彩,其他演员也都可圈可点,在戛纳看到这样的华语电影太过瘾了”;“是华语电影史中的里程碑式作品”。
桃桃淘电影发布长评,称《南方车站的聚会》相比《白日焰火》又狠狠往前走了一步“更大胆、也更作者风格,影像方面对于光影的使用,是华语电影很少见的,是充满设计与表现式的”,并热情安利本片“这样的电影,希望被更多的人看到,感受到”。
《南方车站的聚会》电影观后感范文5篇精选《南方车站的聚会》电影观后感范文一《南方车站的聚会》之所以收获如此优异的成绩,与刁亦男导演出众的创作能力与艺术水平脱不开关系。
在专访中,刁亦男谈起创作灵感,表示故事****于自己一个跟逃犯有关的幻想,把它拍成电影,是想传递一种传统伦理、道义、侠义的精神。
谈到影片的意义,导演提到文化需要包容,中国电影作品不能只展现自己,还要以本民族传统文化为基础,吸收接纳世界优秀电影艺术的营养,这样创作出来的作品才算得上是中国故事的国际化表达,才能让中国电影人能突破中国传统电影模式,在电影美学上有所创新。
而对《南方车站的聚会》入围戛纳电影节的感受,刁亦男导演则更关注影片对中国文化的传播价值,表示中国具备深厚文化底蕴和众多故事题材,是特别宝贵的艺术创作资源。
著名电影网站The Wrap对于本片的整体评价是“一部风格鲜明的中国犯罪悬疑片,感觉很像是一部雷弗恩电影,填入了中国式感情。
”影评人认为,本片在本届戛纳的运气不会太好,与导演的前作《白日焰火》相比,《南方车站的聚会》感染力更弱,风格更加放纵。
但从某种程度看本片也相当有趣味。
由于以影像风格化闻名的丹麦导演尼古拉斯温丁雷弗恩今年也同样携作品来到戛纳,影评人忍不住对比了一下雷弗恩与刁亦男对于标志性的霓虹色彩的使用。
“随着电影充满艺术性地铺开,这种与雷弗恩风格的比较也卷土重来——不仅仅是刁亦男也喜欢用霓虹色彩装点画面。
尽管有着审美上的巨大相似,但两位导演对这种风格的使用却走向了非常不同的方向:雷弗恩的画面与构图根本上反映的是一种奢华的美学,而刁亦男的视角则与劳动阶级紧紧相连。
“换种方式说:雷弗恩是一个高雅艺术的恋物主义者,他使用霓虹色调来分离并凸显他选择的对象,而刁亦男则更接近于一个朴实的感觉主义者,对于表现在地下小酒吧啜食一碗面条的身体体验和中年男人穿着迪斯科舞鞋跳舞的庸俗乐趣充满兴趣。
这两种手法都各有其价值,而在过去的24小时里,他们也各自都在戛纳找到了位置。
最新观看《南方车站的聚会》电影观后感影评5篇《南方车站的聚会》故事灵感来源于真实新闻事件,讲述了偷车团伙头目周泽农,在重金悬赏下走上逃亡之路,艰难寻求自我救赎的故事。
这里给大家分享一些关于《南方车站的聚会》,供大家参考。
20xx《南方车站的聚会》观后感黑暗血腥的镜头下是南方小镇的慌乱,动物园里蜷缩的猛兽与鲜艳的飞禽是万象众生的社会,不连贯的黑色暴力中渗透着梦幻感,利益与亲情的浸透,让悬崖上的周泽农摒住了呼吸,我们谁曾想到最后的最后尽是被利益驱逐的背叛。
——新黑色影片《南方车站的聚会》前言什么叫做暴力美学?其实暴力美学无非涉及两个方面,首先要暴力,其次是营造美感,让观众在感官上能看得到暴力中所彰显的艺术,并且这种艺术所体现的程度是要大于暴力所带来的感受上的不适。
暴力美学起源于美国,兴于香港,后来又在美国慢慢流行,其香港常用暴力美学的代表是吴宇森,吴宇森“英雄系列”影片的出现使得他以暴力为题材的影片不再被当成是“暴力影片”来看,因为他给全世界观众提供了一种审视暴力的全新视角——东方美学视角,他的代表作《喋血双雄》《英雄本色》《变脸》等,在暴力的基础上融入地方元素,彰显东方的异域美感。
就暴力美学而言,将它发挥到极致的代表作是《罪恶之城》和《杀手阿一》,代表性的导演有昆汀·塔伦蒂诺,吴宇森等。
其实暴力美学并非极端的暴力,而是经过社会的软化,让一些难以接受的黑暗化作可接受的美,在《南方车站的聚会》中便有很多不连贯的暴力美学,但是对于“暴力美学”这一次,在《南方车站的聚会》中体现的并不明显,但仍有体现。
导演刁亦男以更加现实的镜头来彰显南方潮湿,黑暗的小镇中底层人民的生存图景,其中的画面表现与曹保平的暴力风格很相似,他们都追求更加现实的去体现小人物的命运,而贾樟柯,毕赣等都击力追求超现实下的小人物,这些导演的结合必将掀起现实主义与极端暴力撞击下的艺术。
影片微介《南方车站的聚会》是由刁亦男编剧执导,胡歌,桂纶镁领衔主演,廖凡,万茜特别出演的一部犯罪剧情片,影片的创作灵感来源于真实新闻事件,主要讲述了鱼龙混杂、管理失序的城中村,一伙盗车贼掀起的犯罪事件。
《南方车站的聚会》观后感电影范文5篇南方车站的聚会观后感1《南方车站的聚会》这部电影有两个最大的看点。
一方面,这是导演刁亦男再次联手廖凡和桂纶镁的冲奖之作,喜欢《白日焰火》的朋友自然不会放过这部电影。
另一方面,是看影片的主演胡歌的演技,这部电影的成败某种程度上恰好也取决于他这个角色的表演。
我们先来看看前者,对整部片有起码的了解之后,再来谈谈胡歌在本片中的演技。
冰冷和湿冷20__年,导演刁亦男凭借《白日焰火》拿下64届柏林电影节金熊奖,廖凡也凭借在片中的精彩演绎拿下影帝。
五年后,导演的新作《南方车站的聚会》虽然获得72届金棕榈奖提名,但败给奉俊昊的《寄生虫》。
冷是《南方车站的聚会》和《白日焰火》两部黑色电影的基调,但两种冷不太一样。
《白日焰火》是由一起碎尸案切入,讲的是警察跟女凶手在情感关系上的救赎。
电影故事发生在北方的冬季(哈尔滨),这里所说的冷并不是外部条件的冰天雪地,也在于人内心的冰冷,有些人明明存在却如同白日焰火看不见只能听个响。
相对而言,《南方车站的聚会》更像是一部湿冷的电影,它讲的是一个罪犯误杀警察后的困兽犹斗和企图用奖金换来自我救赎,嗯,同样也是讲的救赎。
不同的是,《南方车站的聚会》故事发生在南方的夏季(武汉),虽然城市被连绵大雨和潮湿的天气所笼罩着,可能也多了一些温度和湿热,但实际上潮湿背后同样是一种冷漠和无视。
南方车站就像是一个巨大的斗兽场,吸引着各种飞禽走兽,原始的弱肉强食,冷漠的厮杀不停地上演和追逐。
除此之外,《南方车站的聚会》里面大量细节也跟《白日焰火》很相似,甚至很多细节是直接套用。
像警察跳广场舞、廖凡搜查万茜家里、桂纶镁的情欲戏、胡歌的球衣、兴庆都宾馆,甚至小到廖凡抽烟的牌子都跟《白日焰火》里的细节差不多,而且都是有对应关系的。
这些并非巧合,而是导演为了突出个人风格化精心设计的一个重要手段。
譬如,影片中除了部分怪异的符号展现外,还有许多暴力血腥的镜头(如叉车飞头、穿肠开伞等),以及各种不言而喻的意象,墙上报纸各种年代的新闻,胡歌的手枪,桂纶镁的帽子,廖凡按灯开关等。
《南方车站的聚会》电影观后感影评5篇《南方车站的聚会》观后感昨天和闺蜜临时决定去影院看看老胡的首部荧幕之作《南方车站的聚会》,观影之前只知是72届戛纳金棕榈奖提名影片,对影片内容不是很了解,知道是部犯罪悬疑片。
故意没看影评、介绍,带着空白式的脑袋去接收影片的一切。
开场了,火车的轰鸣嘈杂声,寂寥空旷的车站外,李泽农(胡歌饰)与刘爱爱(桂纶镁饰)第一次见面,交接的内容涉及信任、找人,画面一下被剪切到了回忆中,看来是一部倒叙+直述穿插的片子。
李泽农是团伙小偷的一员,偶然的事件,让自己成了杀害警察的杀人犯,遂躲藏逃亡生活开启。
命运的玩笑,让这个无名不起眼的混混被推向人生的末路,后方是追捕,前方是没有路的路,但警局的30万追捕赏金,让这走入命运终路的人,突然看到了一丝曙光,也许真是对妻儿的最后一点回馈,也许也是一个将死之人对生的期望与自我安慰。
刘爱爱作为一个海女,本也是底层中的底层,视钱如命,只是抱着得2万佣金的想法去与李泽农碰面,谁知自此卷入其中,不能自已,被他人操控,而又无路可走。
两个都来自社会的底层,命运背景的灰色背板,一步一小心地走着,即使无法自由,即使前路渺茫,但都走着,会说是命运的玩笑,其实也是命运的反抗,侧面是人对生的一种本能渴望与坚定守护。
影片中,讲讲印象较深的几个画面。
李与刘第一次见面,就要说出并期望达到的事情,不能相信,但又不得不相信,一方面是李可信任的人要不死了,要不背叛了,无人可托;另一方面片中有意思的一画是刘在说出织布厂时,让李相信她的话,可驶来的火车轰鸣声将其完美掩盖,给观众留下无限留白,但最终你会看到是李选择了信任,或许是织布厂话句勾起了往昔回忆,亦或是自己心中的期盼给予自身暗示,相信的结果就是将观众的视线推到了后面,期待着预想结果的发生。
再是李泽龙一路的逃亡,影片大多都设在夜晚,是这个人物的命运灰暗写照,不时穿插的一点喜剧部分,没有让这部影片一直沉闷下去,是调和剂,也映照了李在逃亡末路的途中,对仅有30万赏金的一丝希望。
《南方车站的聚会》观后感心得精选5篇戛纳首映场刊给出《南方车站的聚会》2.8的高分,多家海外主流媒体与知名影评人也在首映后发布了对本片的评价,称能在其中看到很多经典电影的影子,是中国电影版图上的有生力量,并一致肯定了导演刁亦男在风格和类型上的处理。
小编整理了《南方车站的聚会》观后感心得精选5篇,希望能帮助到您。
《南方车站的聚会》观看感受
著名电影网站The Wrap对于本片的整体评价是"一部风格鲜明的中国犯罪悬疑片,感觉很像是一部雷弗恩电影,填入了中国式感情。
"影评人认为,本片在本届戛纳的运气不会太好,与导演的前作《白日焰火》相比,《南方车站的聚会》感染力更弱,风格更加放纵。
但从某种程度看本片也相当有趣味。
由于以影像风格化闻名的丹麦导演尼古拉斯·温丁·雷弗恩今年也同样携作品来到戛纳,影评人忍不住对比了一下雷弗恩与刁亦男对于标志性的霓虹色彩的使用。
"随着电影充满艺术性地铺开,这种与雷弗恩风格的比较也卷土重来——不仅仅是刁亦男也喜欢用霓虹色彩装点画面。
尽管有着审美上的巨大相似,但两位导演对这种风格的使用却走向了非常不同的方向:雷弗恩的画面与构图根本上反映的是一种奢华的美学,而刁亦男的视角则与劳动阶级紧紧相连。
"换种方式说:雷弗恩是一个高雅艺术的恋物主义者,他使用霓虹色调来分离并凸显他选择的对象,而刁亦男则更接近于一个朴实的
感觉主义者,对于表现在地下小酒吧啜食一碗面条的身体体验和中年男人穿着迪斯科舞鞋跳舞的庸俗乐趣充满兴趣。
这两种手法都各有其价值,而在过去的24小时里,他们也各自都在戛纳找到了位置。
"
《南方车站的聚会》观看心得
黑帮爱情童话,内核简单朴素到让人以为是西方导演拍的,预计会打动一部分评委,近几年评委会大奖颁得这么任性其实可以一奶的,但不知拍过《鸟人》的亚利桑德罗会不会瞧得上了。
导演还是顺应了一些演员表演上的瑕疵的(我终于找到合适的句子来形容了)。
比预期还惊艳,绝对要看最好的银幕!塑料城市CBD幕下的城中村飞地挽歌,极其绝妙而高级的双层猫鼠互文游戏。
如果说白日焰火是对逝去年代的悲情感怀,那南方车站则是聚焦最为当下的,被驱逐的,多余的人与事,堪称非遗性的影像保护。
《南方车站的聚会》感悟
纽约电影节,刁亦男说电影是让文盲的都可以看懂的艺术形式,我很认同。
遗憾的是作为中文母语的人,我根本听不懂,配上英文字幕反而清晰了不少,就当外语片看吧。
刁导说不惯着观众的理解惰性讲故事也是一条路,只是多数人不能一连走两个多小时,既要人物像人,又要导演当上帝呼风唤雨,这碗水太难端平。
湖上的雾真是太美了。
《南方车站的聚会》心得
该片在各个层面都收获了优良口碑。
戛纳首映场刊给出《南方车站的聚会》2.8的高分,多家海外主流媒体与知名影评人也在首映后
发布了对本片的评价,称能在其中看到很多经典电影的影子,是中国电影版图上的有生力量,并一致肯定了导演刁亦男在风格和类型上的处理。
老牌媒体《综艺》评论称"自《白日焰火》赢得柏林电影节金熊奖起,刁亦男就将中国电影与社会现实主义彼此相融,调制成一种奇异而强劲的鸡尾酒,后劲十足";《ScreenDaily》评价"一部错综复杂的中国犯罪片,不同艺术电影风格,它更倾向于主流电影,也就意味着其有巨大的出口潜力";芝加哥影评人Dawd"影片的拍摄制作实在太震撼了,剪辑和动作戏都很赞,还有一点希区柯克的笔触"。
除了全球媒体的好评,《南方车站的聚会》也获得了国内媒体和影评人毫不吝啬的各种赞美之词。
精致考究的视听语言、疯狂大胆的镜位运用、惊艳无比的场面调度、生猛内敛的演员表现、极其绝妙而高级的双层猫鼠互文游戏,都给观众极大的冲击和绵长的余味,网友盛赞"惊艳";"太精彩太好看,在刁亦男导演的镜头之下,桂纶镁绽放着缥缈的美丽,而胡歌拥有了破碎的梦幻色彩,其他演员也都可圈可点,在戛纳看到这样的华语电影太过瘾了";"是华语电影史中的里程碑式作品"。
桃桃淘电影发布长评,称《南方车站的聚会》相比《白日焰火》又狠狠往前走了一步"更大胆、也更作者风格,影像方面对于光影的使用,是华语电影很少见的,是充满设计与表现式的",并热情安利本片"这样的电影,希望被更多的人看到,感受到"。
《南方车站的聚会》体会
老牌媒体《综艺》评论称,"自《白日焰火》赢得柏林电影节金
熊奖起,刁亦男就将中国黑色电影与社会现实主义的艺术电影彼此相融,调制成一种奇异而强劲的鸡尾酒,并且后劲十足,也令人头痛。
这一回,或许潜藏其中的社会政治的潜台词不再是主角,但意义更为深远的是《南》对于黑色电影在中国这片复杂的二线边缘土壤上的极致想象。
"
但影评人认为本片的剧本有值得诟病之处:"片中充斥着彼此之间可以互换角色的匪徒和警察——他们各自都遵守着神秘的等级制度并彼此背叛——还有一场并不必要的xx戏,使得剧情显得臃肿繁复,并且欠缺意义。
"影片呈现出的各个维度上的创造性,获得了影评人的认可:"这部电影值得称道的是其富有生机的创作,以及对那些如今看来实属陈腔滥调的情节的重新畅想。
再度与摄影师董劲松联手,刁亦男表现出了对于形式感的超强把控力。
他可以将创造性落在近微之处,如小船上的性场面。
他也可以将创造性延展,落在摩托车追逐的激烈大场面;一个警察在搜索一幢废弃建筑时的广角镜头,建筑露出的破败内里犹如一座玩具小屋;一个美丽得有些异样的山坡对决,从中观众只能辨认出闪烁的枪火和鞋子上跳动的LED荧光。
"除了称赞董劲松对于视觉的捕捉以外,影评人也称赞了本片的音效设计,称"这一切也得益于声音指导张阳的设计,它是如此的准确,经常自己就承载了叙事功能。
"
"尽管本片不可避免地会被拿来跟类型里的经典影片比较,但《南》就像是中国电影版图中的有生力量。
仿佛是从地底喷涌而出,在银幕上汇聚着油污与阴郁的光辉。
突然之间,中国感觉是世界上最
适宜黑色电影的地方了。
"="art-foot-relate">推荐阅读:关于南方车站的聚会观后感心得作文精选5篇《南方车站的聚会》观后感心得5篇《速度与激情特别行动》速激外传电影优秀影评观后感心得5篇。