西方油画发展史

简析西方油画的产生\发展阶段与现当代走向作者：李永华来源：《青年文学家》2012年第04期摘要：本文是从特定角度对油画演变历程的一个梳理，分欧洲古典油画的产生与发展、写实油画的革新与完善、现代油画的成长与繁荣、二战后油画艺术的式微与世纪末的回归四个阶段，通过文章的阐述力求使读者对油画的来龙去脉有清晰的认识与判断。

关键词：古典油画；写实；综合材料；回归[中图分类号]：J2 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2012)-04-0106-02一、欧洲古典油画的产生与发展美术界认为油画的起源与15世纪以前的两种绘画传统——蜡画与蛋彩画有密切关系。

蜡画的绘制技术又称“炽热画法”，是一种用液态蜡调和颜料作画的技术，需趁热绘制，流程复杂，作品不易保存，这种画法虽然由于材质的缺陷很快被淘汰，但其造型、用色的方法与理念对后来的油画产生有积极意义；蛋彩画法即“丹培拉”技法是一种用蛋清和蛋黄调和颜料画在涂有底子的木板上的绘画技术，用鸡蛋液调色作画可追溯到古希腊与中世纪，属丹培拉绘画的雏形阶段，据说13世纪的佛罗伦萨画家契马布埃首创坦培拉技法，其弟子乔托加以完善，后来此技法盛行于意大利、尼德兰和法兰德斯等国家和地区。

其方法是将蛋液与水混合调和颜料多层绘制，优点是能画出细腻而有光泽的画面，缺点是干燥太快，色彩的融合困难，画者必须按照严格的程序作画，另外，由于用生物胶质性的媒介，画面易霉变，气候潮湿的地方尤其不宜保存，这也促成了新的即油性绘画媒介的诞生。

蜡画尤其是蛋彩画传统为后来油画的产生与成熟提供了绘画技术与理论的基础。

油画，顾名思义即以油为媒介调制颜料的绘画。

有关绘画用油尝试的记载要比真正意义上的油画产生要早得多。

据悉，最早提到绘画用油的记载可追溯公元8世纪的“卢卡抄本”，它提到用一种树脂油调和颜料來透明作画，在以后几个世纪的抄本中也有类似的记载。

12世纪，僧侣西奥费尔·鲁济罗斯写了有关“油画”的文章中介绍了亚麻仁油和阿拉伯树脂的使用方法。

对西方油画发展历史中的“写意”倾向的思考摘要：油画距今400多年的历史，经历过写实到抽象的进程。

而随着油画的发展和审美需求的提高，油画进入极强的精神层次的追求。

随着艺术家门对东方艺术的认识，在创作中不断加入东方元素。

东方元素在西方油画创作中的地位也越来越高。

关键词：写意油画发展中图分类号：j213文献标识码：a文章编号：1006-026x（2012）10-0000-01一、西方油画的启蒙油画距今有 400 多年的历，是在 1579 年由欧洲传教士罗明坚传到中国的，史，对于中国的绘画艺术而言，油画属于外来艺术。

据史料记载，最早出现在中国人眼里的是精细逼真的绘画，使中国画家感到惊异。

明神宗朱翊钧见到栩栩如生的油画后非常感兴趣，诏令宫廷画师研习并仿制。

到清朝初年，有许多擅长油画的欧洲传教士来华，并在宫廷供职。

其中较著名的有意大利人潘廷章、法国人王致诚等，这样很多满清奴仆跟着学习油画，于是油画在中国开始扎根。

油画起源于欧洲，大约在 15 世纪，西方画家使用亚麻子油调和颜料，在布、木板上绘画，因为油画颜料有许多优良的特点，色彩的鲜艳、颜色的丰富、逼真、超强的覆盖力，都为画家可以任意发挥自己才能提供条件。

并且油画适合创造巨作和大幅画品。

因而它是西方传统绘画中的主要方式，西方保存至今的绘画艺术大都是油画作品。

绝大部分壁画也都是用油画颜料调和创作而成的。

与中国画不同的是，油画在发展初期就以写实作为基本的表现方式，诞生了许多难以逾越的大师级人物。

因此，古典油画以超写实作为表现的手法，延续至今依然存在这种细腻写实的画风。

油画的写实性，从全貌上看是油画艺术语言各要素统一运用、表达的结果，但不同时空区域的绘画大师与绘画爱好者们在充分考虑了这些要素后关注了其中某一个或几个要素，而形成了各具特色的艺术风格。

文艺复兴时期的欧洲艺术家突出了明暗对比法的使用，画面里暗部从整体上渲染了浑厚、古典、高雅的气氛，各个具体的物体被穿插于阴影之中，明暗交界线呈缓慢的渐变，塑造了具体、真实而若即若离的美妙情境。

油画技法和油画技法发展史古代的手工油画艺术与欧洲的文艺复兴有很重要的关系。

文艺复兴是14世纪至16世纪欧洲兴起的一个思想文化运动，在经历了封建教会势力的一千年统治后，人们开始挣脱精神上的奴役，被禁锢多年的古典文化又引起人们的重视。

文艺复兴最早发端于意大利，以后扩展到西欧各国。

16世纪达到鼎盛。

欧洲油画家达?芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、乔尔乔内、提香是文艺复兴时期的领袖人物。

当时各种流派风格层出不穷，大师杰作屡见不鲜，为人类文化宝库留下了无数难以超越的经典作品。

其中，南欧意大利画派威尼斯的提香既是著名的不透明厚涂油画技法的代表画师。

古今中外，油画最基本的技法有三:一是北欧尼德兰画派，以扬凡爱克为代表的透明薄涂画法;二是南欧意大利画派以威尼斯提香为代表的不透明厚涂画法;三是以佛兰德斯画家鲁本斯为代表的融合南北技法暗部透明薄涂、亮部不透明厚涂的折衷画法。

17世纪以后的画家，虽具有各自风格和独特技法，但都没有脱离开这三种基本的传统油画技法。

从欧洲油画发展史的角度看，油画是从蜡画法、蛋胶画法上逐渐地发展起来的。

到了15世纪，由杨凡代克兄弟完成了以胶为介质向油为介质的转换。

由于材料技法上的革新，使油画的表现力得到充分的发挥，使其作品在深入性和完善性上产生了很大的飞跃。

因此，在15世纪的杨凡爱克兄弟为代表的尼德兰画派，是油画发展史上的一个重要转折点。

到了17世纪(清康熙前后阶段)，经过几代艺术家们的不断的完善，使油画艺术的表现形式又产生了一个重要的转折，即由多层次的罩染法逐步发展成为综合型的表现方法和直接画法，大大地丰富了油画的表现语言与技巧，使其日臻完善。

[b]油画技法[/b]主要有:透明覆色法，即用不加白色而只是被调色油稀释的颜料进行多层次描绘。

必须在每一层干透后进行下一层上色,由于每层的颜色都较稀薄,下层的颜色能隐约透露出来，与上层的颜色形成变化微妙的色调。

例如在深红的色层上涂罩稳重的蓝色，就会产生蓝中透紫即冷中寓暖的丰富效果，这往往是调色板上无法调出的色调。

2020-06文艺生活LITERATURE LIFE欧洲古典油画的发展史刘忠凯（山西太原科技大学艺术学院，山西太原030024）摘要:油画艺术源于何时，直到今天也没有一个明确的结论。

追溯到17世纪的欧洲，政治、经济、文化艺术发展到高潮时期，古典艺术在欧洲大陆掀起了狂潮，不仅仅成为社会崇拜的艺术特色，而且成为了中世纪艺术发展的典范，乃至成为了整个人类艺术中的经典。

关键词:欧洲；古典油画；发展史中图分类号：J213文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2020）17-0154-0115—19世纪期间的油画内容再现了欧洲革命时期的社会风采，描述了宗教神学、神话故事、现实生活中的人物形象与神情动态，为宣扬人文主义思潮抹上了浓重的色彩。

本文概况了古典油画发展的三个时期，融合不同时期的代表人物浅析欧洲古典油画发展史。

一、西方油画概况油画最早起源于欧洲，随着文艺复兴人文思潮在欧洲大陆的展开以及国与国之间的文化渗透扩张进程的加快，油画以其独特的视角、对模拟对象的高辨识度、细节表现细腻度等，快速的被不同人种所接受。

思想不同，油画所呈现的精神面貌也不同。

15世纪之初，人文主义思潮流行，强调人的主要作用，批判宗教神学，关注人的影响力。

因此，在这样的历史背景下，许多画家、艺术创作者开始由宗教神学转向现实题材，开始对生活中的人、物、景观摩描绘，甚至有些画家直接对现实生活实景进行刻画。

二、欧洲古典油画的特征1.古典油画的表现技法。

15世纪凡·艾克经过大量的实验发明了亚麻仁油和核桃油作为画面的调色剂，以此为基点创造了一种新的表现技法—多层面画法。

多层次画法也就是所谓的杂糅技法，将独特的技法融合到一起，在精到、完备的底层着色，用大量的透亮与雾色反复罩染，使得画面形色结合，运用媒介稀释将色彩变薄上涂，互相重叠达到透亮的程度，让画面表层光滑如镜，色彩鲜艳丰富，细节统一，有一种光感釉彩的色调，展现出富有深意的视觉效果。

西方油画的发展及风格流派--印象派油画印象派产生于19世纪下半叶的法国。

以马奈为中心的一批画家如莫奈、西斯莱、雷诺阿、塞尚、德加、毕沙罗等人，在反对学院艺术的口号下，以创新的姿态进行艺术革新，并登上法国画坛。

1874年他们在巴黎举行了第一次展览，社会反响很大，参展作品中，有一幅莫奈创作的题为《印象·日出》的油画，遭到学院派的攻击，评论家们戏称这些画家们是“印象派”，这样印象派绘画便由此而得名了。

印象派强调画家对客观事物的感觉和印象，反对学院派的因循守旧，主张艺术上的革新。

绘画技巧上对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的，色彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化，同时把这种科学原理运用到绘画中去。

他们走出画室，走进大自然，在阳光下直接对景写生，根据观察和直接感受表现微妙的色彩变化。

这在绘画史上是很大的革命，也给后来的现代美术以极大的影响。

由于印象派绘画很少反映人类生活的主题，使创作题材和内容受到很大限制。

马奈（1832～1883），是19世纪下半叶对绘画领域的革命起重要作用的绘画大师，他虽与印象派画家们有密切的联系，但并未参加印象主义画展，可是印象派的画家们始终是以马奈为中心，创造新的绘画理论和作品。

1832年马奈出生在一个富裕的法官家庭，因为热爱艺术，他放弃了高官厚禄的前程，成为一位画家。

马奈是最早打破传统的棕褐色调，使画面明亮、有外光新鲜感的画家。

他受过古典艺术的薰陶，作品中始终保持着宏大和庄重的气魄，他的画在造型上有很高的写实技巧，但在色彩上还没有发展到其后一些印象派画家那样去分解物体颜色的程度。

他对色彩的处理比较完整，每一色块都很协调柔和，又很鲜亮，给人透明和清新之感。

《吹笛子的少年》是马奈的一幅著名的作品，在总的暗调子中，突出几块明亮鲜艳的色彩，使之更加响亮耀眼。

他的另一幅代表作品《奥林比亚》也同样运用了这样的表现手段。

西方油画艺术史发展14世纪至15世纪：在这一时期，油画作为一种绘画媒介开始被广泛使用，并逐渐取代了绘制于湿灰泥上的蛋彩绘画技术。

在意大利文艺复兴时期，众多画家开始运用油画技术，例如马萨乔、达·芬奇和拉斐尔都是其中的代表。

在北方欧洲，韦尔梅斯等画家也开始使用油画。

16世纪：在这一时期，油画技术取得了巨大的进展。

色彩的运用更加自由，绘画技巧大幅提升。

代表作家有提香、乔尔乔内、米开朗基罗等。

其中，提香被认为是第一位完全掌握了油画技术的画家，他的作品在意大利绘画史上起到了开创性的作用。

17世纪：在这一时期，荷兰成为了油画艺术的中心，荷兰画派的兴起为油画技术的发展贡献了很大的力量。

荷兰画家如弗林特、鲁本斯和凡·代克等人成为了油画技术的先驱者，他们运用了光影效果和精细细节的描绘，使油画作品更加写实和生动。

18世纪：在这一时期，油画艺术逐渐蔓延到其他欧洲国家。

英国画家特纳和康斯特布尔等人在绘画中使用了更多的浪漫主义元素，开创了新的艺术风格。

此外，法国画家如克里福、大卫和毕罗等人也在油画领域有着重要的贡献。

19世纪：19世纪是油画艺术的新时代。

印象派的出现彻底改变了传统的油画表现方式。

像梵高、马奈、莫奈和塞尚等画家摆脱传统的写实主义，以独特的光影效果和简洁的笔触表现出内心的感受和情感。

20世纪至今：油画在20世纪继续发展，并受到了各种不同的艺术派别的影响。

表现主义、立体派、超现实主义和抽象表现主义等艺术风格都对油画产生了重要的影响。

现代艺术家如毕加索、纳姆·范·戴克、弗朗西斯·贝肯斯坦和哈利·韦尔斯等人的作品表现出了新的创作风格和观念。

总结而言，西方油画艺术自中世纪起经历了持续的发展和演变。

它从最初的辅助媒介逐渐成为独立的绘画技术，从古典主义、文艺复兴到现代主义，油画艺术一直在不断地与时代变革相适应，并为艺术界带来了无尽的创作可能性。

【艺术沙龙】2010-06-03 11:12:16 阅读124 评论0 字号：大中小订阅油画是阿富汗人创立的，早在七世纪至十世纪，阿富汗人就用油画颜料在佛教洞窟中绘制佛像。

后来，油画技术传入欧洲，1200年，僧侣西奥费尔-鲁济罗斯曾经在《多样的艺术形式》一文中介绍过用亚麻仁油和阿拉伯树脂混合调色的油画技法。

文艺复兴时期，达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗三杰名声远扬，但是他们的绘画并非纯粹油画，而是一种叫做坦培拉的类似油画。

十三世纪，英伦三岛出现过类似油画。

十四世纪末，尼德兰细密派画家凡艾-克兄弟改进了油画颜料，使油画技法更加完善。

十四世纪末至十五世纪初的德国画家丢勒也许是开创在油画作品上署名的第一人。

十八世纪，英国画家威尔逊让风景从背景中独立出来，因而被誉为风景画之父。

十八世纪，欧洲盛行古典画派，代表人物有鲁本斯、达维特、安格尔等等。

十九世纪，法国画家籍里柯、德拉克洛瓦等人开创浪漫派油画。

十九世纪，法国画家库贝尔等人开创批判现实主义画派。

（印象派出现之前的西方油画，总体来说更象是油画素描，注重的是素描关系，要求调子统一，虽然强调了环境色，但是不太注重色彩对比，所有画面的共同特点全部是黑乎乎、灰蒙蒙的酱油调子，也就是说，暗部都是用黑色、咖啡色调子处理的。

）十九世纪，法国画家莫奈、德加、毕沙罗、雷诺阿等人开创印象派，修拉创立点彩派。

十九世纪，荷兰画家梵高、法国画家高更等人创立了后印象派。

十九世纪末至二十世纪初，法国画家塞尚开创了现代派绘画，被称为现代派之父。

二十世纪，法国画家马蒂斯等人开创野兽派；俄国画家康定斯基、马列维奇等人开创抽象派；意大利画家马力奈蒂、卡拉、波菊尼、罗索洛等人开创未来派；法国画家比卡皮亚、杜桑等人开创达达派；挪威画家蒙克在德国开创表现派；西班牙画家毕加索开创立体派；西班牙画家达利、法国画家克利等人开创超现实派；荷兰画家蒙德里安开创几何冷抽象派；美国画家波洛克开创行动热抽象画派；劳申博格等人开创波普画派……二十世纪，美国画家杜桑开创了后现代派绘画，被称为后现代之父……二十世纪五、六、七十年代，德、英等欧洲国家的画家创立了新表现主义绘画；美国画家创立了超写实（照相现实主义）画派；法国画家创立了视觉派（光效应画派）……此后几十年，世界油画再也没有出现过新的变化和新的流派……二十一世纪，世界油画史上最新的绘画流派在中国诞生了，中国画家圣君开创了“绝对绘画暨对比色画派”；圣君在二十世纪八十年代就开始探索和创立对比色画派，直到二十一世纪的2008年2月20日，圣君公开发表了《绝对绘画暨对比色画派宣言》；2009年开始，圣君在网上陆续发表对比色画派油画作品；对比色画派的特点是用对比色作画，拒绝使用黑色，连头发、眉毛、眼睛、鼻孔、阴影、投影都禁止使用黑色；人物形象的受光面用暖色调（比如红黄橙）作画，背光面用冷色调（比如蓝绿紫）作画，人物形象都是阴阳脸的特征，整个画面没有黑色（禁止出现黑色）；圣君开创了世界油画的全新的里程碑……西方油画的发展史油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期，不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌。