美国电影中的亚洲偏见

从电影《孙子从美国来》看中美跨文化交际的障碍与融合作者：张怡文来源：《青年时代》2019年第20期摘要：进入二十一世纪以来，随着全球经济一体化的发展，各国之间的交流越来越频繁，不管是商业贸易还是旅游娱乐，各国都放下了戒备心理，开始积极主动地走上世界的舞台，因此有人会说：“世界真是越来越小了。

”然而，由于各个国家都有属于自己的文化，在国与国之间的交际中就会出现一些障碍，但是这些障碍不是不可避免的，如果我们以良好的心态去应对这些障碍，那么文化的差异也会趋向融合，进而达到和谐的交际。

本文以电影《孙子从美国来》为素材，讲述了两位主人公从刚开始的交往层层受阻，到最后将偏见转化为亲情的故事，从而演绎了中美两国之间的文化碰撞与融合的过程。

关键词：跨文化交际;文化差异;文化融合一、概述《孙子从美国来》是由曲江涛为导演，罗京民与丁佳明为主演，故事以陕西的一个农村为背景，主人公是一位独居山村的皮影艺人，他叫杨树德。

杨树德的儿子杨栋梁是可可西里保护藏羚羊的志愿者。

有一天，儿子把自己的洋未婚妻—爱华带回家了，还有一个六岁的儿子叫布鲁克斯，布鲁克斯是爱华和前夫的儿子，这让农村封建保守的杨树德感觉颜面扫地，说爱华是带着“拖油瓶”的二锅头。

第二天一早，杨栋梁因为工作临时出现情况，和爱华一起走了，小布鲁克斯被留了下来，让杨树德照看着。

刚开始，由于两个人在语言、年龄、思维方式和生活习惯等各个方面上的差异，很难愉快地相处，最后杨树德和布鲁克斯在坎坎坷坷中慢慢互相理解与包容，并且二人最后还建立起了非常深厚的友情和亲情。

同時，乡文化站王站长一直恳求杨树德复出皮影戏，刚开始杨树德不同意，后来受小布鲁克斯的影响，杨树德答应了，决定创办皮影工艺培训班，让年轻人继续传承皮影技艺。

于是，消失了多年的皮影戏再次映入人们的眼帘，而布鲁克斯因为要上学离开了中国，杨树德送给布鲁克斯一套皮影《大闹天宫》，半年之后的春节，他们一家团聚了，并且合影留念。

二、中美跨文化交际的障碍（一）语言的差异语言是文化的主要载体，也是最重要的信息传递工具。

断背山禁忌爱情与社会偏见的挑战《断背山：禁忌爱情与社会偏见的挑战》本文探讨了电影《断背山》中呈现的禁忌爱情与社会偏见的挑战。

该影片由导演安格·李执导，通过讲述两位男性农场工人之间的感人故事，反映了当时社会对同性恋关系存在的偏见和歧视。

本文将从剧情、角色形象以及影片中的哲理等方面进行论述。

一、剧情概述《断背山》的故事发生在20世纪60年代的美国，主要讲述了杰克和恩尼斯这两位男性农场工人之间的一段禁忌爱情。

这个故事以两位男性相识于父亲养sheep的牧场为开端。

在孤寂的山区生活中，杰克和恩尼斯逐渐产生了情愫，并展开了一段秘密的恋情。

然而，由于当时的社会观念和道德约束，他们被迫把感情深埋心底。

二、角色形象分析1. 杰克·吉文杰克是一个外向、积极阳光的人，对于自己的感情毫不掩饰。

他希望可以公开与恩尼斯的关系，但在面对禁忌和偏见的社会环境时，他不得不隐藏自己的真实情感。

2. 恩尼斯·德尔·马尔恩尼斯是一个内敛、害羞的人，深受社会观念的束缚。

他内心深爱着杰克，但由于对社会的恐惧，他无法正视自己的感情。

三、禁忌爱情与社会偏见的挑战电影中的禁忌爱情与社会偏见对杰克和恩尼斯构成了巨大的挑战。

以下是几个主要方面的论述。

1. 社会压力《断背山》所描述的时代背景是一个对同性恋持有负面看法甚至极度歧视的年代。

由于强烈的社会舆论和道德约束，杰克和恩尼斯无法公开展示他们的感情，而只能将其深埋心底。

2. 家庭关系电影中展现了恩尼斯结婚并组建了一个家庭，杰克则继续游离在社会的边缘。

然而，他们内心深爱着彼此，这种深爱常常导致他们对现实生活感到失望和困扰。

3. 自我认同电影中，杰克更加勇敢地追求自己的真实感情，然而恩尼斯则被迫压抑自己的内心，随着时间推移，这种压抑痛苦深于内心，几乎无法言喻。

四、影片中的哲理《断背山》不仅呈现了禁忌爱情与社会偏见的挑战，同时也传递了一些深刻的哲理。

1. 爱情的力量电影通过杰克和恩尼斯之间坚贞不渝的爱情，传达了爱情的力量和无私的奉献。

文化种族人性——美国独立电影《CRASH》（中文译名《撞车》）赏析在这部影片中，黑人出身的编剧兼导演保罗·哈吉斯选择洛杉矶这座他本人生活25年的城市作为故事发生的背景，多民族文化在这个城市中相互碰撞着，更容易引发新的冲突。

时至今日，种族问题仍然在困扰着这个城市中的居民。

导演用流畅的镜头语言、矛盾起伏的情节，编织了一个关于种族歧视、糟糕的人际关系、关于个人的成长（比如那个自以为代表正义最后却冲动杀人逃跑的小警察保尔森）、关于生活的杂乱、关于美国人既容易冲动又善于自我批评等内容融合在一起的传奇。

无疑，值得评论的地方太多了，但我认为该电影关于民族文化冲突的隐喻、对人性及人际交往之间复杂矛盾之处真实细腻的演绎、对故事多角色多角度的叙事方式这三方面的特点是该电影最突出的表现，这充分反映了该电影内容上的写实、思想上的深刻、结构上的精巧，无愧于一部优秀的、独立的艺术电影。

一、撞车——对多民族文化冲突的隐喻《撞车》表现的，是美国当下社会的真实缩影。

保罗·哈吉斯通过生活中常见的撞车交通事故，凸现的是多民族文化的冲突与人性的复杂与矛盾，而且这二者胶着纠缠在一起，有时候难分难解。

在所有的冲突中，美国黑人与白人之间的冲突构成了电影最主要的冲突。

二、关系——人性的纠结与复杂保罗·哈吉斯曾说过：“我创作和拍摄这部电影的目的，就是要探寻有关人与人之间关系的话题。

我希望观众们在看完这部电影之后并不只是感知到我所指出的问题，更重要的是能够推动民众去分享你们的爱心。

”撇开文化和种族冲突的问题，回到人与人之间的关系来看，《撞车》这部电影让我们震撼的还有人性的真实与复杂。

每个人生存的压力太大，人性被压抑被扭曲，反射出来的就是暴躁，激进，叛逆。

哈吉斯在影片中表现了任何人都有善的一面和恶的一面，只是观察的角度不同而已。

每个人有不同的问题，都有不同的罪恶，但每个人的罪恶都有其形成的原因，都能让人在感到厌恶的同时在心里的某个角落升起一丝的怜悯和同情。

美国电影中的华人形象分析华人形象是指在美国电影中出现的中国人、华裔或与中国文化有关的角色形象。

在美国电影中，华人形象可以分为正面形象和负面形象两种。

这篇文章将会对这两种形象进行分析。

正面形象：在美国电影中，出现过许多正面的华人形象，这些形象总的来说比较积极向上，让人们对中国文化和华人社会有一定程度的了解。

首先，有一些角色凸显了华人社会的勤劳和努力拼搏精神。

例如著名的电影《千与千寻》，主角千寻和父母都勤劳节俭，她们开了一家小饭馆，生意虽然不是特别好，但是大家都很用心地经营着。

这种形象给人留下的印象是，华人社会中人或多或少都有这种勤劳和努力拼搏的精神。

其次，一些电影人物展现了华人社会的智慧和才华，例如电影《慕尼黑》，戈登·伍德、莱昂纳多·迪卡普里奥等人所扮演的角色不仅精明能干，而且懂得应对危机，充满智慧。

他们的出现使得观众对华人社会的智慧和才华有了更深刻的了解。

另一方面，在美国电影中也出现了大量负面的华人形象，这些形象往往被刻画成“怪异”、“危险”、“陌生”等。

首先，有一些角色被刻画成了狡诈和阴险。

例如电影《金钱风暴》，大部分华人人物都被刻画成了狡猾、奸诈、无情和具有毁灭性的力量，这种形象让人们对华人社会产生了偏见和误解。

其次，一些角色被刻画成了低俗、肮脏和恶劣。

例如电影《金钱帝国》，有一些华人人物在电影中形象猥琐、肮脏和野蛮，这种形象使得观众对华人的印象更加恶劣。

总结：在美国电影中，虽然出现了许多正面的华人形象，但也存在大量的负面形象。

这些负面形象不仅给人们带来了误解和偏见，而且也挫伤了华人的自尊心和自信心。

因此，我们需要在电影中塑造更加客观真实的华人形象，让更多的人了解和尊重华人文化。

好莱坞电影中的中国形象探究引言好莱坞电影作为全球最有影响力的电影产业之一，其制作和传播的影片不仅在美国本土受到瞩目，同时也被海外观众广泛接受和喜爱。

然而，在好莱坞电影中出现的中国形象屡屡受到争议和质疑。

本文旨在探究好莱坞电影中的中国形象如何被呈现，分析其背后的原因和影响，以期从更广泛的角度熟识好莱坞电影对中国形象的塑造。

一、好莱坞电影中的中国形象的演变1. 中国形象的早期呈现早在上世纪初，好莱坞电影开始尝试将中国元素引入到电影中，通过刻画中国人的形象来吸引观众。

然而，这一阶段的中国形象往往被夸大和刻板化的描绘，以满足当时美国观众对“玄妙东方”的好奇心理。

2. 中国形象的转变与多样性随着时间的推移，好莱坞电影中的中国形象逐渐多元化。

从严肃的历史剧、爱情片到战争片、动作片，中国形象开始呈现出更加真实和立体的特征。

电影《红高粱》、《卧虎藏龙》等作品中的中国形象不再局限于传统的刻板印象，而是展示了中国人的情感、智慧和心里世界。

3. 对中国形象的新定义与挑战近年来，随着中国经济的崛起和国际地位的提升，好莱坞电影开始尝试更加深度地了解中国，以更准确地呈现中国形象。

例如电影《功夫熊猫》中所描绘的中国功夫文化和漫画电影《大圣归来》中呈现的中国神话故事，都体现出好莱坞电影对中国文化的进一步理解和尊重。

二、好莱坞电影中中国形象的原因分析1. 文化的差异好莱坞电影是美国本土文化的产物，其制作和创作团队受到美国文化的影响较大。

中国和美国作为两个不同的文化体系，其观念、价值观等方面存在着差异。

这种文化的差异导致了在好莱坞电影中呈现的中国形象屡屡带有西方观众的主观认知和刻板印象。

2. 市场的需求好莱坞电影是一项商业活动，其制作和推广需要思量到观众的需求和口味。

中国巨大的市场规模和观众数量使得好莱坞电影期望通过呈现中国形象来吸引中国观众的注意。

这也导致了一些电影中的中国形象过于商业化和符合传统观念。

三、好莱坞电影中中国形象的影响1. 误导观众认知好莱坞电影作为全球观众较为熟识的电影品牌，其对中国形象的塑造对于西方观众对中国的认知产生了重要影响。

美国电影中的华人形象分析华人形象在美国电影中的呈现多种多样。

从历史上看，华人形象在美国电影中的刻画经历了不同阶段的转变。

尽管在一些早期的电影中，华人形象给人以负面的印象，但近年来的电影作品中，华人形象开始多样化和积极向上。

20世纪初的美国电影中华人形象主要表现为“鬼魂人物”。

《Ghosts》(1915)就是一部典型的例子。

这些形象常常被戴上面具，并在剧中扮演一些神秘和恐怖的角色。

这样的刻画给人一种恐惧和陌生感，暗示华人是可怕的“异类”。

在上世纪30年代和40年代的电影中，华人形象开始呈现为“虎妞”(China doll)。

这些角色通常是典型的亚洲女性，被塑造得柔弱、温顺、需要被保护。

她们是白人男性主角的情人或配角。

这样的描写使人们将华人视为“外国异族的女性”，给人一种依附和性化的形象。

到了50年代和60年代的电影中，华人形象开始随着华人社区的日益增长而多样化。

在《金瓶梅》(The World of Suzie Wong)等电影中，华人形象展现了一些现实生活中的面貌，如妓女、艺术家、移民工人等。

这些角色的刻画虽然较为真实，但仍受到种族和性别刻板印象的限制。

自20世纪80年代以来，华人形象在美国电影中逐渐呈现多元化和积极向上的趋势。

《黑豹》(Black Panther)中的亚瑟王、《功夫梦》(Crouching Tiger, Hidden Dragon)中的李梅亭等角色都是积极向上的形象，他们坚强、智慧、勇敢，并且不再被局限于传统的刻板形象。

虽然华人形象在美国电影中的呈现已经逐渐多元化，但仍然存在着一些问题和挑战。

一些电影中的华人角色仍然被定义为“亚洲人”的代表，缺乏个性化和独立性。

华人形象在电影中的描绘仍然会受到一些刻板印象和偏见的影响，如华人是商人、算命师、功夫高手等。

美国电影中的华人形象正逐渐多样化和积极向上发展。

这反映了美国社会对多元文化的认可和接纳。

未来，随着华人导演和演员们在电影界的继续努力，我们有望看到更多具有积极意义和丰富内涵的华人形象出现在银幕上。

《绿皮书》的电影叙事学解读7篇第1篇示例：《绿皮书》是一部描绘种族偏见和友谊的电影，通过叙事手法展现了一个不可思议的真实故事。

影片的叙述方式在影片叙事学中具有很高的价值。

本文将从叙事结构、视角选择和人物塑造等方面进行解读，揭示《绿皮书》在叙事上的魅力。

影片的叙事结构非常紧凑且合理。

影片讲述了一名黑人钢琴家与一名意大利裔的保镖在美国南部旅行的故事。

影片以这段旅程为主线，通过一系列的事件和困难展现了两个截然不同的人生观念和文化背景之间的碰撞与融合。

整个叙事过程由一系列生动的事件串联而成，每一个事件都能推动情节发展，引发人物情感的变化。

影片的结局也非常完美，给观众留下深刻的印象。

影片通过选择第一人称视角进行叙事，让观众更容易与主人公产生情感共鸣。

影片中的保镖托尼是主角之一，整个故事都是以他的视角为主线展开的。

通过托尼的眼睛，观众可以更深入地了解他与钢琴家之间的关系，以及他的成长和改变。

通过托尼的观察和思考，观众也能更加清晰地看到片中种族歧视和悬殊的现实。

这种视角选择让观众更容易被故事所吸引，更有共情感。

影片中的人物塑造非常精彩，每个角色都非常立体和丰满。

钢琴家唐尼是一个受过高等教育的黑人音乐家，他自信、聪明且富有人情味。

保镖托尼则是一个口齿伶俐、幽默风趣的纽约意大利裔司机。

两个截然不同的人物因为一次契机走到一起，在旅途中互相学习、互相理解，最终成为了朋友。

这种人物塑造让整个故事更加丰富多彩，给观众留下深刻的印象。

影片《绿皮书》的叙事方式非常成功，通过紧凑的叙事结构、第一人称视角选择和丰富的人物塑造，展现了一段感人至深的友情故事。

影片通过对不同种族、文化的碰撞和融合进行描绘，引发了观众对社会问题以及人性的深度思考。

希望影片可以给更多的人带来启发和感动，促使人们更加关注种族平等和尊重的重要性。

第2篇示例：《绿皮书》是一部由彼得·法雷里执导，维果·莫腾森和马赫沙拉·阿里主演的电影，讲述了一位黑人钢琴家和一位年轻的白人司机在20世纪60年代美国南部展开的特殊友谊之旅。

Four Stereotypes in Nothing to Lose As a general belief about a group of people, Stereotype differs from prejudice and discrimination in that it can have the potential to create associations with positive or negative aspects of the groups. Stereotypes may or may not accurately reflect reality. There are some stereotypes in the movie Nothing to Lose, such as stereotypes of African Americans, white people, robber and rich people. We should recognize them because if the stereotype is well-grounded and justifiable it may help to orient us in a certain situation, but most of the time stereotypes lead us to some embarrassing situations.The most typical stereotype is the racial stereotype of African Americans. They are always linked to dangerousness or criminality. They have to endure some of the most demeaning and negative stereotypes of them all. Take the main characters in the movie for example; when Terrence and Nick quarreled between themselves in the restaurant, the waitress thought it was Terrence, the blac k guy who bothered Nick. What’s more, Terrence could not get a job although he has a great knowledge of engineering. He kept finding a job but every time he wasrefused because of his color. While black people are linked to words like criminality or violence, white people are stereotyped as cold and cruel racists. For instance, Terrence said Nick was selfish just like many other men in the world when Nick bought a fruit candy but did not bought one for him. He thought white people are heartless and indifferent to others. As a matter of fact, not all white people are racists; many of them viewed other people as equals and treated everyone with the same fairness and compassion. They believe that opportunities should be open and equal to everyone. Just like the main character Nick in the movie, he shared a half of his fruit candy with Terrence and finally offered a nice job to him. So why do racial stereotypes exist? I think the most important reason is that many people can't evade the influence of the history between these two races. Racial stereotype may come from some misguided anger and hatred about the white people who kept slaves. From my point of view, racial stereotypes caused more harm than good, and we should try to avoid it.Generally, a robber often uses violence or the threat of violence to steal things from places such as banks orshops. However, most people stereotype robbers. In their minds, robbers are a gang of wild, lurid men wearing a black mask and holding guns. What’s more, it’s highly likely that they speak something rude and clobber the shopkeeper or bank staff to make him open the safe. In the movie, when Nick and Terrence were trying to rob a convenient store, they wore masks and held guns. Terrence sworn at the old shopkeeper while Nick thought they should stay clam when they want to scare someone with a gun, because he thought it would make them look scarier. Is it a bad thing to have such stereotype about robber? My opinion is it depends. As a saying goes, birds of a feather flock together. When we have not enough time to know others, stereotype sometimes could be useful in helping us to understand a certain group of people. For example, if we meet a guy who wear a mask and carry a gun, we’d better run away because he may be a robber. However, we should always remember that not all the robbers are like the stereotypical one and be careful.The fourth stereotype I found in the movie is that rich people are likely to do whatever they can do toprotect their money. In the movie, after Terrence robbed a small convenience store, Nick said Terrence was stupid because they can’t get huge money from it, and they both may be arrested just because of small money. However, Terrence said people with big money always protect their money and it is not easy to get money from them. This is a kind of stereotype about rich people. Most people thought that all the rich people use the most advanced electronic security systems or anti-robbery system to protect their money. What’s more,they believe that the rich would like to hire a lot of bodyguards to protect their valuables. However, Nick’s boss, the rich man in the movie just kept a large sum of money in his office’s safe. There were only two guards at night and Nick even known the code, so it was easy to get the money. In today’s society, rich people are even stereotyped as fat people who were possessed by the desire to be richer. It’s wrong to stereotype people with big money, as if they are all the some type. In fact, most wealthy people are active in donating money to help poor people or support some social organizations.Stereotypes are not only exist in movies but alsopervasive in our society. Believe it or not, we all stereotype and are all being stereotyped by others. The stereotypes we use can be both positive and negative, but most of the time stereotypes make it more difficult for people to communicate. In my opinion, we stereotype because our views are so limited. The less we know about the other, the more we hang on stereotypes. So in order to avoid the negative stereotypes, we should become more aware of the stereotypes we have and take time to educate ourselves, to learn where our stereotypes come from. We should do our best to broaden our horizon and try to learn to look things in an objective attitude.。

美国电影中的华人形象分析华人形象在美国电影中的呈现可以说是充满了多样性和复杂性。

过去几十年来，美国电影对于华人形象的处理一直存在一些刻板印象和偏见，但也有一些电影尝试着去展现更加真实和多维的华人形象。

本文将从几个方面对美国电影中的华人形象进行分析。

过去的美国电影对于华人形象的处理常常把他们描绘成为“异类”或“他者”。

早期的中国人角色通常是成为背景或配角，他们被赋予了一些经典的华人特征，比如黑色辫子、穿着中国传统服饰和使用中国传统的礼仪。

这些形象经常被用来增加电影的娱乐性和情节的吸引力，但同时也巩固了刻板印象和偏见。

在电影《终极夺命追捕》中，华人角色经常被描绘成为冷酷而残忍的黑帮分子，这种形象与现实生活中的华人完全不符。

近年来，一些电影开始尝试打破这种固有的华人形象。

电影《胡桃夹子和四个王国》中的华人角色点燃了华人角色在电影中的形象变革。

该角色具有复杂的人性和情感，不再被简单地刻画成为一个特定的“异类”。

一些电影还试图展现华人社群的多样性和复杂性。

在电影《敦刻尔克》中，华人角色被刻画成为一名英勇的士兵，他在战争中表现出了英雄主义和坚韧不拔的精神。

这种形象的出现使观众看到了华人在不同领域的多样性，并打破了以往华人形象的单一性。

一些电影还试图展现华人作为主角的故事。

电影《寻龙诀》讲述了一个华人学者在寻找神秘宝藏的冒险之旅。

这种电影可以说是在美国电影史上的重要里程碑，因为它不仅打破了以往华人角色只是配角的刻板印象，还为华人角色赋予了主动性和复杂性。

美国电影中的华人形象经历了从刻板印象到多样性的变革。

过去的华人形象往往被赋予了一些特定的华人特征，但随着时间的推移，电影开始尝试展示华人的多样性和复杂性。

这种变革使得观众能够更好地了解和认识华人社群，并从中获得更多的启示和认同感。