《非洲音乐》简介
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第十一节《非洲歌舞音乐》教材分析:这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的,不是地理概念上的划分,主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐,所以没有把北非阿拉伯地区(如埃及)和南非部分白人的音乐包含在内,因此在教学中可称其为"黑非洲音乐"或"非洲黑人音乐"。
本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐,使学生体验非洲民间音乐的风格特征,了解世界音乐,拓宽音乐视野。
设计思想:非洲音乐对于学生来说是非常陌生的,为了让学生能快速的接近非洲音乐,愉快地接受、体验他,进而喜欢他,我选择了以学生们所喜闻乐见的黑人舞蹈 ----"街舞"为切入点,使同学们感觉到原来黑人音乐离我们并不遥远,他就在我们身边,从而产生一种亲切感,愿意去接近他、体验他,为下面的学习创设了一个良好的情境。
教学目标:( 1)了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞,以积极的态度参与音乐实践活动,开阔音乐的视野。
( 2)体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点,感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的艺术感染力。
教学重点:体验非洲音乐中复杂多变的节奏。
教学难点:了解、掌握非洲民间音乐的风格特征。
教学内容:( 1)《鼓舞》(片段)( 2)《男孩之舞》(片段)( 3)非洲歌舞(片段)教学准备:多媒体课件、自制的非洲面具教学过程:一、导入激趣( 1)课前播放黑人跳街舞的表演片段。
( 2)提问:"同学们刚才在大屏幕上看到的是什么表演?"(街舞)( 3)师:"我们班上有同学会跳街舞吗?让我们用热烈的掌声欢迎他为大家表演一个!"(学生们热情高涨,推荐出一位同学上台表演。
)( 4)师:"刚才这位同学跳得很棒,让我们把掌声送给他。
"街舞又称hip-hop 舞,由于它没有固定的条条框框,舞者可以随音乐节奏自由创编自己的、动作,是种本能的体现,最适合年轻人张扬个性,所以得到全世界青少年的欢迎。
《非洲歌舞音乐》教案设计非洲歌舞音乐教案设计导语:本教案旨在通过介绍非洲歌舞音乐的特点、历史背景和文化意义,提高学生对非洲音乐的认识和理解,激发学生对多元文化的兴趣,并通过音乐欣赏和表演活动,培养学生的音乐表达能力和团队合作意识。
一、非洲歌舞音乐概述1.1 非洲歌舞音乐的起源与发展非洲歌舞音乐是非洲文化的重要组成部分,源远流长。
它往往围绕着各种社会仪式、宗教活动和生活场景展开。
通过对非洲歌舞音乐的整体描述,让学生了解其多样性以及不同地区的音乐风格差异。
1.2 非洲歌舞音乐的特点非洲歌舞音乐独具特色,常常以韵律感强、节奏复杂、鼓乐为主导。
此外,非洲歌舞音乐还注重口传心授的传统方式,以及融入舞蹈和身体动作表达情感。
二、非洲歌舞音乐的文化意义2.1 非洲歌舞音乐与社区认同感在非洲社会中,歌舞音乐是社区认同感和凝聚力的重要表现形式。
通过学习非洲歌舞音乐,学生可以理解不同文化背景下的社区意识和集体意识。
2.2 非洲歌舞音乐与传统价值观非洲歌舞音乐承载着丰富的传统价值观,如尊重长辈、崇拜祖先等。
通过分析歌词和舞蹈动作,学生可以感受到非洲文化对于家庭和人际关系的重视。
三、非洲歌舞音乐教学活动设计3.1 音乐欣赏活动通过欣赏不同地区的非洲歌舞音乐作品,学生可以感受到非洲音乐的多样性。
教师可以为学生选择一些具有代表性的作品,并带领学生分析其音乐元素和文化内涵。
3.2 歌曲学唱活动教师可以选取一首简单的非洲歌曲,带领学生学唱,并逐渐加入简单的舞蹈动作。
通过歌曲学唱活动,学生可以感受到非洲歌舞音乐的魅力,提高他们的音乐表达能力和团队合作意识。
3.3 创作舞蹈活动学生可以结合所学的非洲歌曲,自行创作舞蹈动作,并进行分组表演。
通过舞蹈创作活动,学生可以培养自己的创造力和艺术表达能力,同时通过团队合作,培养彼此间的沟通和协作能力。
四、教学评估与反思为了检验学生对非洲歌舞音乐的学习情况,教师可以采用以下方法进行评估:让学生展示所学歌曲的表演、进行简答题考试或小组合作报告等。
《非洲音乐》音乐鉴赏教案一、教学目标:了解非洲音乐的多样性和文化背景。
探索不同非洲国家和地区的音乐风格和特点。
聆听和分析非洲音乐的节奏、旋律、和声和情感表达。
培养学生对非洲音乐的欣赏能力和跨文化意识。
二、教学准备:讲义或课件,介绍非洲音乐的背景和特点。
非洲音乐的音频素材或演奏视频。
地图或图片,展示非洲各国和地区的位置和文化特色。
三、教学过程:一、导入(5分钟)由上节亚洲音乐特点由地图引导到非洲地区,询问大家对非洲有什么印象:动物、气候等,引导学生思考非洲音乐的概念和特点,以及不同非洲国家和地区的音乐风格的差异。
提出问题:你们对非洲音乐有何了解?你们期待聆听非洲音乐吗?二、介绍非洲音乐的背景和特点(10分钟)简要介绍非洲音乐的地理范围和文化背景,涵盖非洲不同地区和国家的音乐风格。
解释非洲音乐的特点,如多样性、强烈的节奏感、复杂的打击乐器和口传音乐传统。
三、聆听和分析非洲音乐(20分钟)听取非洲音乐的音频或观看演奏视频,涵盖不同国家和地区的音乐风格,如西非的民族音乐、东非的马拉奇音乐、南非的扎布拉音乐等。
引导学生聚焦节奏、旋律、和声和情感表达等方面,分析非洲音乐的特点和魅力。
鼓励学生表达自己对音乐的感受和印象,比如欢快、热情、活力等。
四、地理探索(10分钟)展示非洲地图或相关的图片,引导学生了解不同非洲国家和地区的位置和文化特色。
引导学生思考音乐与地理、历史、文化背景等因素之间的关系,加深对非洲音乐背景的理解。
五、总结与反思(5分钟)总结学生对非洲音乐的认识和体验。
引导学生思考非洲音乐对跨文化交流和理解的重要性。
鼓励学生提出问题或分享自己对非洲音乐的兴趣和探索。
扩展活动:学生可选择一个非洲国家或地区的音乐风格进行更深入的研究和报告。
组织学生进行小组讨论,比较非洲音乐与其他地区音乐的异同点。
学生可以尝试演奏或创作一段非洲风格的音乐,展示他们对非洲音乐的理解和表达能力。
教学评估:学生对非洲音乐的描述和分析。
高中音乐鉴赏亚洲与非洲音乐教案高中音乐鉴赏亚洲与非洲音乐教案一、教材分析《非洲音乐》是人民音乐出版社高中音乐鉴赏教中《亚非音乐神韵》中的内容。
本课介绍了非洲音乐的风格特点、表现形式等。
在一课时的时间里,我将内容作以整合,我重点介绍非洲音乐的基本风格与独特的节奏运用。
根据对教材的分析,在新课改理念指导下,我特制订如下三维目标:1、学生通过演唱非洲歌曲,欣赏非洲鼓乐、非洲歌舞等,把握非洲音乐的独特风格。
2、通过教师演唱、启发、学生节奏练习、探究合作等过程与方法,学生充分参与课堂。
3、学生通过对非洲音乐的学习了解非洲的人文精神气质,从而激起理解多元文化、探究世界音乐的兴趣。
根据如上阐述,我制定本课重难点如下:本课重点是:模仿非洲鼓乐的节奏,进行表演与声部合作,培养音乐实践能力。
本课难点是:感受非洲音乐的特点,理解非洲音乐中节奏的特点。
二、学情分析:学生经过小学与初中的音乐学习已经具备了基础的音乐理解力与感受力。
他们正直青春期,这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段,社会道德、伦理等观念逐渐形成。
这个年龄段的学生情感需求强烈而不稳定,音乐鉴赏课恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育,富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解,而音乐作品深层次的内涵与思想性也会随着音乐体验潜移默化影响学生的生活态度。
三、教法分析:教师主要采用示范法、情境法等引导学生关注音乐要素。
学法分析:学生通过聆听、感受、体验、演唱等方法,理解音乐、表现音乐。
四、教学过程:(一)课堂导入:我采用的是情境导入法。
出示非洲撒哈拉沙漠落日余晖的幻灯片,播放由歌手朱明瑛演唱的非洲歌曲。
同时启发学生进行思考:这首歌是哪个地区的歌曲?歌曲伴奏中都用到了哪些打击乐器?学生回答,教师归纳,引出课题:《非洲音乐》。
(二)简介非洲的风土人情与音乐文化。
学生讨论、分享课前准备的有关非洲文化的资料。
教师归纳:非洲的音乐文化特点以及非洲鼓、马林巴等打击乐器举足轻重的作用。
人音版高中音乐鉴赏《非洲歌舞音乐》教学设计教材分析:“非洲音乐”指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐。
音乐要素中节奏具有特殊的重要性。
因此非洲音乐学习的重点是“鼓乐”,包括非洲鼓的音色和节奏。
除此之外,通过欣赏,了解非洲的民间乐器和民间歌舞的知识,重要的是对非洲音乐的感受和体验。
教学目标:1、欣赏几首有代表性的非洲民间音乐,感受体验非洲民间音乐的风格特征。
2、初步了解非洲音乐的概况,知道非洲音乐的社会功能。
3、初步认识非洲鼓乐、非洲音乐的节奏和马林巴音乐特点。
教学重点:节奏型的训练,体会非洲音乐中最重要、最突出的要素——节奏。
教学难点:让学生真切体会非洲音乐的风格,接受并喜爱。
课前准备:课前布置学生收集与非洲相关的资料,包括风土、地理、宗教等方。
高中亚洲与非洲音乐教案第一部分:亚洲音乐概述目标:- 让学生了解亚洲音乐的多样性和特点。
- 引导学生体会亚洲传统音乐的魅力。
内容安排:1. 亚洲音乐概念:介绍亚洲音乐的定义及其在世界音乐中的地位。
2. 音乐特色分析:探讨亚洲各地区(如东亚、南亚、西亚)音乐的独特之处,包括使用的乐器、节奏、旋律等元素。
3. 代表性音乐作品:播放几个亚洲地区的代表音乐作品,例如中国的古筝曲《高山流水》、印度的古典乐曲《Raga hairavi》等。
4. 互动体验:组织学生尝试演奏亚洲传统乐器或进行简单的歌唱练习。
第二部分:非洲音乐概述目标:- 使学生认识非洲音乐的基本特征。
- 激发学生对非洲音乐节奏感的兴趣。
内容安排:1. 非洲音乐简介:讲述非洲音乐的历史渊源及在现代社会的影响。
2. 音乐风格解析:分析非洲音乐中的多层次节奏、打击乐器使用以及即兴演唱等特点。
3. 经典音乐实例:选取典型的非洲音乐如南非的Kwaito、西非的高life等,让学生感受其独特的节奏和旋律。
4. 创意表现:鼓励学生模仿非洲鼓的节奏,或者编排舞蹈来配合非洲音乐。
第三部分:跨文化音乐交流目标:- 培养学生的跨文化理解和尊重。
- 加深学生对音乐在文化交流中作用的认识。
内容安排:1. 音乐融合案例:讨论亚洲音乐和非洲音乐相互影响的例子,如亚洲的流行音乐中融入了非洲节奏元素等。
2. 现代音乐影响:分析亚洲与非洲音乐如何影响现代流行音乐,以及在全球音乐市场中的地位。
3. 小组讨论与展示:分组让学生研究一个亚洲国家和一个非洲国家的音乐,并准备一个简短的展示来分享他们的发现。
4. 创作实践:鼓励学生创作一个结合亚洲和非洲音乐元素的短曲,促进创新思维和实际操作能力。
第四部分:总结与反思在本节课结束时,教师应总结亚洲与非洲音乐的主要特点,并引导学生反思音乐如何作为一种语言跨越国界,连接不同的文化。
同时,鼓励学生思考他们个人对这两种音乐风格的理解和感受,以及这些音乐是如何塑造他们自身文化认同的一部分。
非洲民间音乐教案【篇一:《非洲音乐》教案】《非洲音乐》教案江苏省前黄高级中学孙煜一、教材分析本课所选的第一首作品《非洲赞歌》是即兴演唱的非洲民间歌曲,这首歌句式方整短小、旋律由高向低并作多次同音重复、模进等方式进行,用马林巴和姆比拉等乐器伴奏、用真声演唱,具有传统非洲音乐的特点。
第二首作品《鼓舞》及第四首作品《男孩之舞》则体现了非洲节奏的重要特点,《鼓舞》由鼓乐、声乐、鼓乐与声乐协奏三部分组成。
第一部分节奏均匀、热烈,贯穿着基本节奏型;第二部分以声乐为主;第三部分以多种节奏形成一种类似于多声部旋律的复杂的节奏织体,情绪热烈、激动。
《男孩之舞》由六个鼓手演奏,各个鼓的节奏互不相同,相互配合,构成多线条、多层次、多声部的极为复杂的节奏。
第三首作品《门库尔雅》是一首由两架马林巴琴演奏的坦桑尼亚民间乐曲。
一架马林巴是高音琴、另一架是低音琴,高音琴从头到尾反复演奏一个固定的旋律,低音琴演奏的节奏和音调则变化多样。
另外非洲音乐还有一个区别于其它音乐的重要特征就是非洲音乐与社会生活联系紧密,有着重要的社会功能和“自娱性”。
二、教学目标1、通过教学,让学生知道非洲音乐的特点,认识马林巴等几件较具代表性的非洲乐器。
2、通过对非洲音乐节奏的练习,让学生掌握非洲节奏的两种主要形态。
3、通过教学,学生能大致总结出非洲音乐的社会功能,了解非洲音乐曾对世界其他地区的音乐产生过影响。
三、重、难点本节课的重点是对非洲音乐特征的感受与分析,而难点在于对非洲鼓乐复杂的节奏形态的认知、练习与掌握。
四、教学过程(一)引入新课学唱《非洲赞歌》,直接进入课题。
(二)非洲概况介绍1、地理概况(出示地图)2、“非洲音乐”概念的界定非洲作为一个地理概念无疑是指整个非洲大陆,但从包括音乐在内的文化角度来看它往往是指撒哈拉沙漠以南的地区,即通常说的黑非洲,这是由于北非与西亚同属于阿拉伯地区,无论从历史、民族、语言、宗教,还是从文化方面来讲,北非与西亚的联系要比与黑非洲更为密切,因此非洲音乐通常是界定在撒哈拉以南地区的音乐文化。
教学设计【教材分析】:《非洲歌舞音乐》选自人音版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》。
这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的,主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐,因此在教学中可称其为"黑非洲音乐"或"非洲黑人音乐"。
本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐,使学生体验非洲民间音乐的风格特征,了解世界音乐,拓宽音乐视野。
【教学目标】:1、了解非洲音乐中丰富多彩的鼓乐和歌舞,以积极的态度参与音乐实践活动,开阔音乐的视野。
2、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点,感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的艺术感染力。
【教学重点】:体验非洲音乐中复杂多变的节奏。
【教学难点】:了解、掌握非洲民间音乐的风格特征。
【教学内容】:(1)《非洲赞歌》(欣赏)(2)《鼓舞》(片段)(3)非洲歌舞(片段)【教学准备】要求学生翻阅地图册,了解撒哈拉沙漠以南地理概况;教师准备相关教学资料,制成课件使学生更直观的了解教学内容。
【教学方法】对比聆听、讨论、教授等教学方法。
【教学过程】一、组织教学:1、课前播放动画片《马达加斯加.逃往非洲》插曲《I love to move it》,营造课堂气氛,组织课堂。
2、提问:“同学们刚才看到的是什么?”(动物、场景)二、导入新课:今天,就让我们一起来邻略非洲音乐的魅力。
(大屏幕上展示课题《非洲音乐》)。
【设计思想】:非洲音乐对于学生来说是非常陌生的,为了让学生能快速的接近非洲音乐,愉快地接受、体验它、进而喜欢它。
三、讲授新课1、分别请学生代表介绍课前了解的非洲。
2、老师补充。
(出示非洲地图和有关非洲的图片。
)(设计意图:这一环节可以提高学生的探究能力,充分发挥学生的主体性)(壱)欣赏歌曲《非洲赞歌》在聆听歌曲的过程中,仔细听歌曲采用了什么伴奏乐器。
歌曲的特点是什么?(二)欣赏《鼓舞》师:今天我们所要欣赏的非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南黑人地区的音乐。
大家知道被誉为非洲音乐之魂的乐器是什么吗?生:鼓。
《非洲音乐》教案XXXXXX一、教材分析本课所选的第一首作品《非洲赞歌》是即兴演唱的非洲民间歌曲,这首歌句式方整短小、旋律由高向低并作多次同音重复、模进等方式进行,用马林巴和姆比拉等乐器伴奏、用真声演唱,具有传统非洲音乐的特点。
第二首作品《鼓舞》及第四首作品《男孩之舞》则体现了非洲节奏的重要特点,《鼓舞》由鼓乐、声乐、鼓乐与声乐协奏三部分组成。
第一部分节奏均匀、热烈,贯穿着基本节奏型;第二部分以声乐为主;第三部分以多种节奏形成一种类似于多声部旋律的复杂的节奏织体,情绪热烈、激动。
《男孩之舞》由六个鼓手演奏,各个鼓的节奏互不相同,相互配合,构成多线条、多层次、多声部的极为复杂的节奏。
第三首作品《门库尔雅》是一首由两架XXX演奏的坦桑尼亚民间乐曲。
一架XXX是XXX、另一架是低音琴,XXX 从头到尾反复演奏一个固定的旋律,低音琴演奏的节奏和音调则变化多样。
另外非洲音乐还有一个区别于其它音乐的重要特征就是非洲音乐与社会生活联系紧密,有着重要的社会功能和“自娱性”。
二、教学目标1、通过教学,让学生知道非洲音乐的特点,认识XXX 等几件较具代表性的非洲乐器。
2、通过对非洲音乐节拍的练,让学生把握非洲节拍的两种主要形态。
3、通过教学,学生能大致总结出非洲音乐的社会功能,了解非洲音乐曾对世界其他地区的音乐产生过影响。
三、重、难点本节课的重点是对非洲音乐特征的感受与分析,而难点在于对非洲鼓乐复杂的节奏形态的认知、练与掌握。
四、教学过程(一)引入新课学唱《非洲赞歌》,直接进入课题。
(二)非洲概况介绍1、地理概况(出示地图)2、“非洲音乐”概念的界定非洲作为一个地理概念无疑是指整个非洲大陆,但从包括音乐在内的文化角度来看它往往是指撒哈拉沙漠以南的地区,即通常说的黑非洲,这是由于北非与西亚同属于阿拉伯地区,无论从历史、民族、语言、宗教,还是从文化方面来讲,北非与西亚的联系要比与黑非洲更为密切,因此非洲音乐通常是界定在撒哈拉以南地区的音乐文化。
《非洲音乐》简介
非洲音乐非洲作为一个地理概念无疑是指整个非洲大陆。
但是从包括音乐在内的历史、民族、语言、宗教,还是从文化角度来讲,往往是指撒哈拉沙漠以南的地区。
即:通常说的“黑非洲”。
因此,我们将非洲音乐界定在撒哈拉以南地区的黑人音乐范围以内。
而北非与西亚同属阿拉伯地区,他们的联系要比与黑非洲更为密切。
因此,一般我们将北非音乐和阿拉伯地区音乐连在一起。
另外,南非部分白人的音乐,也不包含在非洲音乐范畴内。
撒哈拉以南非洲特有的民族歌舞
拇指钢琴是非洲的传统乐器。
发声体部份就是上面一根根长短不一的弹性金属条,下面则用木或葫芦瓜作为共鸣箱。
拇指钢琴主要用来伴唱,演奏的时候,要两手拿着琴体,然后用两只大姆指弹奏,当姆指按下再放开时,钢片便会振动而发出声音了。
是流行于非洲的木琴的总称,是非洲最有代表性的乐器之一。
以长短不同的木块作为发声体,能发出不同的音高,是用作演奏乐曲旋律的乐器。
为了使木琴能发出更响亮的声音,在木片下会加上一些葫芦,作为共鸣箱的用途。