《音乐家海顿》教学反思

小学四年级上册音乐（音乐家海顿）教案教学设计小学四年级上册音乐（音乐家海顿）教案教学设计第三课音乐家海顿教学目标：1、从“海顿的故事〞和“音乐家小档案〞入手，能简要地说出奥地利音乐海顿的生平及主要作品；在听赏其作品（第九十四交响曲〔惊愕〕）和（第四十五交响曲〔辞别〕）的片段时，能初步感受到义响乐的表现力。

2、结合弦乐四重奏（小夜曲）的听赏，能初步了解弦乐四重奏这一重要的室内乐体裁，体验亲切、纯洁、充满生机的海顿音乐，并能在听赏参与活动中，记住其美妙的主题旋律。

3、在听赏海顿的两首著名交响乐片段时，能了解力度这一要素在音乐表现中的重要作用；能记住常用的力度术语和记号，并在表现活动中运用。

教学重点：了解音乐海顿的生平及主要作品，通过聆听作品选段，能体体验亲切、纯洁、充满生机的海顿音乐。

教学难点：能认真聆听音乐，感受作品的音乐情绪以及强弱的特色。

教学课时：二课时教学过程：第—课时一、组织教学1、听音乐进教室2、师生问好二、故事导入：〔一〕听赏（辞别）交响曲师：同学们，上课之前，老师给你们说一个故事：在几百年前的奥地利，有一位著名的音乐家，他长期担任了一个埃斯台哈奇公爵的的宫廷乐长。

有一次，公爵看上了一处遥远的湖畔山林，在此大兴土木，建筑行宫，每年夏天都带着家人和仆人来此长住，宫廷乐队免不了随同前进。

天长日久，乐手们思乡心切，但谁也不敢言归。

一天晚上，公爵和他亲朋在大厅听赏他们演奏的音乐。

奏到最后，没想到那些乐师轮流轻轻吹灭为乐谱照明的蜡烛，拿着乐器相继退场。

最后只留下了两个小提琴手，他们静静地奏完最后一个音符，也悄然退席。

善解人意的公爵领会到他们的意思，第二天便宣布：全体人员返回宫廷。

这首乐曲由此而被称为（辞别交响曲）你们想不想听一听这首有趣的乐曲？1、播放（辞别）交响曲选段，全班同学闭眼聆听师：你有没有听出乐曲中乐师一个个离开的情境啊？为什么？2、请同学们交流师：没错，我们一起来唱唱这首乐曲的主题。

《小夜曲》授课年级：七年级下册授课课型：欣赏综合课设计思路：弦乐四重奏《小夜曲》为海顿所作《F大调弦乐四重奏》中的第二乐章。

是一首色彩明朗，节奏轻快，旋律优美的乐曲，主奏乐器是小提琴，乐曲分AB两部分。

我运用了“境”导体验、“问”引体验、“参”悟体验，“述”评体验的方法，结合画图谱、创情境、音乐对比、演唱旋律、节奏感知等形式进行音乐欣赏教学，引导学生主动参与音乐实践，使知识技能在“听”中、“悟”中、“情境”“体验”中被掌握。

教学目标：情感态度与价值观：在音乐中体验梦幻般的美好意境，激发学生的音乐想象力，让学生在音乐活动中能获得积极、愉悦的体验。

过程与方法：通过听、唱、等形式主动欣赏体验音乐，记忆《小夜曲》的主题旋律，感受弦乐四重奏的音乐表现力及古典乐派音乐作品的风格特点。

知识与技能：借助图形谱，通过聆听欣赏，感受音乐旋律进行的特征，了解弦乐四重奏、小夜曲、海顿等音乐知识。

教学重点难点：重点：对乐曲风格的体验，感受音乐旋律进行的特点难点：听辨、演唱、记忆主题旋律教学准备：多媒体课件钢琴教学过程：一、播放乐曲，导入作品1、请同学们听辩这是听听在这段旋律里,主奏乐器是什么?2、除了小提琴,还有没有听到别的声音? 接下来,我们来看看下面这个视频，这里面还有哪些乐器参与了演奏?3、弦乐四重奏【设计意图：通过对乐器的听辩，引导学生聆听主题旋律以外的声音,培养专注聆听的好习惯。

】二、新授（一）完整欣赏全曲1、曲子的速度怎样？带给你什么样的感受？2、奏鸣曲式呈示部－——展开部－——再现部【设计意图：使学生对乐曲的结构有初步的感受，有利于分段欣赏。

】（二）分段欣赏1、第一主题（1）哼唱旋律（2）分层次演唱（3）用旋律线感受主题一中另一曲调中的大跳，但仍保持歌唱性。

【设计意图：由浅入深，循序渐进的方式引导学生演唱，为记住主题一做好准备】2、第二主题（1）欣赏音乐，和第一主题相比，发生了什么变化？（2）用“LU”模唱旋律。

音乐家海顿------马娟教学内容分析：本课让学生听赏两首乐曲一是《小夜曲》重在让学生感受这种美妙的室内音乐形式，体验海顿音乐的亲切和充满生机的风格。

二是着重让学生体会《第九十四交响曲‘惊愕’》的表现意图，并能通过力度的变化表现音乐让学生简单了解音乐家海顿的生平。

教学目标：1、从欣赏《小夜曲》入手在感知美妙的室内乐之后，了解音乐家海顿的生平及主要作品2、听赏《第九十四交响乐‘惊愕’》能了解力度在音乐中的作用教学重难点：1、能用简单的语言描述自己对《小夜曲》的感受，并能说出音乐家海顿的生平和创作的两首交响乐。

2、能用打击乐器或能发出响的各种东西参与表现音乐。

教学设计思路（含教法设计、学法指导）：本课先让学生听赏《小夜曲》感受优美动人的旋律后，通过自读故事了解音乐家海顿的生平及故事，并结合故事听赏海顿《第九十四交响曲‘惊愕’》了解作者创作意图，同时能了解力度这一要素在音乐中的作用，并用打击乐器或各种动作参与表现音乐力度的变化。

一、情景导入—欣赏《小夜曲》第二乐章师：同学们，欢迎来到美妙的音乐世界！今天我为大家带来了一首好听的音乐《小夜曲》，请同学们结合优美的画面，听完说说这首音乐给你一种什么样的感受？（CAI展示美丽的夜色风光）（设计意图：学生结合画面欣赏音乐，感受乐曲的意境，营造教学氛围，培养学生的想象力和感受力。

）小结：同学们说的都不错，《小夜曲》是一种音乐体裁，在以前她指青年人夜晚向自己爱人表达爱的音乐，正因为它优美舒缓给人轻松安静的感觉，现在已作为一种室内乐供人们休闲时欣赏了，这么好听的音乐是谁为我们创作的呢？让我们一起来认识一下奥地利伟大的音乐家——海顿（板书：音乐家海顿）二、认识海顿并简单了解其生平和主要作品师：同学们，海顿是奥地利著名的音乐家，在本课有关他的几个小故事让我们一起看一下。

请大家默读完之后，说说你学到了什么？同学们可以围绕这几个问题来作答1、海顿为什么被称为“交响乐之父”？2、海顿创作了哪两首交响乐？3、他为什么要创作这两首交响乐？小结：通过同学们的阅读，我们知道了海顿作《第九十四交响曲‘惊愕’》主要想告诉那些贵妇人和绅士在欣赏音乐时要有礼貌安静的听，不能在音乐会上打瞌睡，聊天。

海顿《小夜曲》教学反思这是一节音乐欣赏课，对于四年级学生来说，交响乐似乎离他们的生活很远，通过生动的音乐家故事引入音乐，使交响乐变得亲切了起来。

一直以来，我在教学中都十分重视音乐欣赏的教学，因为音乐欣赏是培养学生兴趣，扩大音乐视野，陶冶情操的重要途径和手段。

在这节课中基本做到了：1．音乐感知是音乐欣赏的前提和基础。

听：在老师言简意赅的引导下，有目的地听音乐。

音乐是听觉的艺术，音乐欣赏中的音响感知是音乐欣赏的前提和基础。

我引导学生全身心地投入到聆听音乐中去，在聆听中感知、理解、理解音乐作品的内涵。

看：我使用课件让学生在聆听的同时观看相对应的图片，以视听结合的方法加深对音乐的感知和理解，激发了学生学习的兴趣，对学生理解音乐起到了事半功倍的效果。

2．感情体验和想象、联想是音乐欣赏的关键。

想：使学生在聆听音乐中，根据音乐展开联想和想象。

音乐所传达的是作者的主观感受和感情体验，这就要求学生在音乐的高低、强弱、节奏、调性等因素感知的基础上，对作品的情感、情绪作出判断，进而通过想象和联想的心理活动，使声音的艺术形象由感觉的有限性通向想象的广阔性。

唱：引导学生听前唱主题，有利于学生把握主题形象，使学生在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化，更好地获得音响体验。

3．理解理解是音乐欣赏的提炼和升华。

说：让学生说出聆听音乐作品后的感受，让学生把对作品的理解理解融注于对作品的音响感知、情感体验和联想之中，达到更深入，更高级的阶段。

在整节课中我努力为学生提供参与机会，发挥各自所长，使学生成为欣赏课的主人。

总来说之，小学音乐欣赏课是一个由浅入深、逐步提升的过程，需要我继续储备自身音乐素养，不断强化业务能力，在新课程中和学生一同成长。

《我们的田野》小学四年级上册音乐教学反思下面是作者整理的《我们的田野》小学四年级上册音乐教学反思（共含19篇），希望对大家有所帮助。

篇1：《我们的田野》小学四年级上册音乐教学反思《我们的田野》小学四年级上册音乐教学反思《我们的田野》是第四单元的的一首歌曲，作者是管桦，作曲是张文纲。

这首歌多为歌词的分节歌，采用一段体结构写成。

旋律亲切纯朴，婉转起伏，赋予歌唱性。

节奏从容舒展，自始至终的弱起节奏和每小节中跨小节的切分节奏赋予音乐的动力感和抒情性，与歌词的语言节奏也十分贴切、吻合；歌词与诗一般的语言描绘了祖国秀丽的景色，而在一群诗情画意中，又点出了在为祖国建设、保卫祖国而辛勤劳动着的人们，使歌曲的意志更为高原，主题益见深刻，加强了少年儿童热爱祖国的.感情。

我在上这堂课时，充分的利用了多媒体。

首先我像学生展示了几幅美丽的田野的图片，让学生通过视觉来感受到田野的美丽，并让学生思考这几幅图看完后，自己的心情是怎样的，并且能够谈谈自己在郊外游玩时的情景，提高学生的语言能力，让学生可以自由的相互交流。

我还播放了廖昌永和他的女儿合唱的《我们的田野》的音乐视频，让学生们可以欣赏到演唱家的表演。

在学唱歌曲部分，让学生要能够有感情的朗读歌词，在学唱歌曲时，要了解连线符号以及它的意义。

还要要注意弱起，和歌曲的的各种符号，唱熟歌曲后，要注意歌曲的情绪及演唱。

在欣赏部分，我还像学生展示了有关柳琴的图片及简介，让学生对柳琴这种民族乐器有所了解。

我播放了柳琴独奏《春到沂河》的演奏视频，让学生了解柳琴是怎样演奏的。

这节课充分利用多媒体是学生对书中的知识能够充分掌握。

篇2：四年级音乐《我们的田野》的教学反思人教版四年级音乐《我们的田野》的教学反思《我们的田野》是第四单元的的一首歌曲，作者是管桦，作曲是张文纲。

这首歌多为歌词的分节歌，采用一段体结构写成。

旋律亲切纯朴，婉转起伏，赋予歌唱性。

节奏从容舒展，自始至终的弱起节奏和每小节中跨小节的切分节奏赋予音乐的动力感和抒情性，与歌词的语言节奏也十分贴切、吻合；歌词与诗一般的语言描绘了祖国秀丽的景色，而在一群诗情画意中，又点出了在为祖国建设、保卫祖国而辛勤劳动着的人们，使歌曲的意志更为高原，主题益见深刻，加强了少年儿童热爱祖国的感情。

《音乐家海顿》教学反思《音乐家海顿》教学反思 1小学音乐新课程标准要求教师在上课的时候，应以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注意因材施教。

我在教学《海顿的故事》的时候，对于《惊愕交响曲》，我让学生先听再说感受，明白为什么它叫《惊愕交响曲》。

然后再讲故事，明白当时的具体情况，最后，老师和学生一起来表演当时音乐会的现场，老师是海顿，学生是公爵、公主、贵夫人等。

通过表演，我们再现当时惊吓的场景让学生能从心底记住它——《惊愕》！而在《告别交响曲》的学习中就更有趣了，我们就一起创设当时的音乐场景，一起演奏，慢慢的大家就拿好乐器（葫芦丝）、谱夹（即书），吹灭蜡烛的动作。

按顺序离开教室，学生亲身参与表演，更能体会到海顿当时创作意图。

也留给学生无比的兴奋和对乐曲的深深回味。

因此，对于他的作品，考虑到教学对象此年龄阶段的认知能力，我不是以了解调式调性，曲式结构为教学的目的。

而是结合新课程标准的要求，注重一个“美”字，就是音乐的`审美性，从各个角度感受作品的“美”。

再以故事为主线，设下悬念，时刻有惊奇留给他们，让学生表现作品感受作品来充分的激发他们的兴趣，面向全体，注重个体，也结合我校音乐科研课题——“新、活、美”的音乐课堂教学研究，有效的利用了体验与模仿、探究与合作的新教学方法。

全面展现了一个全新的音乐欣赏课堂。

在本课这一系列的安排中，我是打破了传统欣赏课的听音乐，教师讲解，或者说是再进步一点：学生先听音乐，说感受，想到什么说什么的方式！而我则是采取先设下悬念——再听——说感受——故事解答——唱主题——创设情景，师生分角色的共同表演——小结。

这样既有逻辑又有悬念，让学生看似在老师安排的程序中走，其实是他们在自己的好奇心的驱使下，自己寻找到最后的答案上好欣赏课。

实践证明，以这样的方式来引导小学生欣赏，效果是很好的。

我也将在以后的教学中，继续努力探索，找到更多更好的方法来丰富自己课堂的教学。

《音乐家海顿》教学反思 2《音乐家海顿》是湘教版四年级上册的第三单元，安排的内容是在西方音乐史上占有重要地位的“交响乐之父”——奥地利音乐家约瑟夫·海顿的作品。

《我是小音乐家》教学反思（优秀13篇）《我是小音乐家》教学反思篇一一、“游戏”带领学生趣味学习音乐。

游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。

高尔基曾经认为：游戏是儿童认识世界的途径。

在教低年级儿童学习音乐时，把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏，可以调动学生的积极性，集中注意力，增强学习趣味，活跃课堂气氛，本堂课我设计了“读名字”、“转圆圈”、“呱呱琴”等音乐游戏，让学生在活动中边玩边学。

二、促进学生主体性发展。

音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的学习方式，让学生通过主动的参与，自由的'探索，从而更好地体验、理解音乐，如今教师就是一个设计者的角色，尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动。

通过各个活动的参与，学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的，而不是老师直接告诉得到的，这样他们更有种满足感。

三、点燃了创造的火花新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质，其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音，让双响筒发出长音。

又如，创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。

“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

《我是小音乐家》教学反思篇二《我是小音乐家》是人音版三年级音乐第六册第四课的歌曲。

这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。

歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。

在教授本课时我比较注重将音乐与生活联系在一起，力求让学生在轻松愉悦的氛围中学习，这节课是在榄边小学上课由于有教师看课以及师生新接触的影响，学生在刚开课时很紧张，动作、声音都放不开，但通过游戏和教师的鼓励，让他们结合音乐进行动作表演，拉近了教师与学生的距离、放松学生紧张的情绪。

人教版三年级下册音乐第六单元《海顿》
优质教案
教学目标
1. 了解海顿这位音乐家的背景和作品
2. 听取海顿的音乐作品，感受音乐的魅力
3. 研究演唱《海顿》音乐作品的歌词和曲调
4. 通过合作演出的方式，提高学生的合作能力和表演能力
教学准备
1. 音响设备
2. 音乐作品《海顿》的音频文件
3. 教师录制的音乐作品《海顿》的歌词和曲调音频文件
4. 学生手册和音乐作业本
教学过程
导入
1. 利用音响设备播放《海顿》音乐作品的片段，激发学生的兴趣和好奇心。

探究
1. 介绍海顿这位音乐家的背景和作品，引导学生了解他对音乐的贡献和影响。

2. 播放完整版的《海顿》音乐作品，引导学生聆听音乐并感受其中的情感和美感。

实践
1. 教师向学生展示《海顿》音乐作品的歌词和曲调，引导学生研究并跟随教师一起演唱。

2. 分组合作，让学生根据歌词和曲调进行合唱表演，提高学生的合作能力和表演能力。

总结
1. 回顾本节课所学的内容，让学生总结海顿的音乐特点和他对音乐的贡献。

2. 鼓励学生表达个人对海顿音乐作品的感受和想法。

课堂延伸
1. 学生可自行选择一位自己喜欢的音乐家，并进行简单的调研和介绍。

2. 学生可以尝试多听并欣赏不同类型的音乐作品，培养对音乐的兴趣和欣赏能力。

课后作业
1. 学生可选择一首自己喜欢的音乐作品，并写下对该作品的感受和想法。

2. 学生可练并巩固《海顿》音乐作品的歌词和曲调，准备下一堂课的合唱表演。

以上是人教版三年级下册音乐第六单元《海顿》优质教案的内容，希望能帮助到您。

小夜曲教学反思我把《小夜曲》的聆听穿插在两节课中进行，虽然时间上分割开来了，但情感上并没有脱离，效果还是很不错的。

海顿的《小夜曲》安宁美好，轻柔中又带点活泼，在第一课时中，我把它安排为孩子们进教室听的音乐，并叮嘱他们一定要认真听，好好感受，并且给有情感表现的孩子大拇指也示表扬。

等所有孩子坐定，略听一会儿，我请大家说说。

“让人听了心都平静下来”“是很轻柔的”“我觉得是浪漫的”“比较优美的”对于从来没有听过的音乐，孩子们能说得这样好，我觉得他们真是用心去听了，也佩服这首曲子，就像有个孩子说的，“一下子就让我们的心走进音乐中去”。

然后我出示乐曲的题目：《小夜曲》，他们轻呼“怪不得！”再听时孩子们更投入了。

第二课时中，我仍把《小夜曲》作为进教室音乐，虽然上节课只听了两遍（为了节约时间，都只听了开头一段），但他们显然对此音乐已经很熟悉了，这对曲子的分析很有帮助。

一、了解乐曲层次。

先请孩子们说说是用什么乐器演奏的？小提琴对大家来讲是再熟悉不过了，都能听出来，我请他们边随音乐模仿着小提琴的演奏，边听，小提琴有没有与别的乐器配合？大家都说有，“那么你能模仿一下它的声音吗？”大家就跟着音乐学“彭，彭”还用手作弹钢琴的样子。

我告诉他们声音是听对了，但不是用钢琴演奏的，而是大提琴，并请大家猜猜如何让大提琴演奏出这样的声音。

然后再细听，还有别的声音吗？结果大家又找到了“彭”后面的“嗒嗒嗒”，这是二号小提琴和中提琴的合作，最后引出弦乐四重奏。

二、下行的铺垫。

在本课有一个重要的知识点是旋律的下行，在正式教之前，运用这首曲子先进行铺垫。

出示旋律谱图，请大家边听音乐边按照图上的高低起伏用手指划着，共同讨论旋律走向（都是往下），然后我问：“为什么作曲家要用那么多往下走的旋律呢？”我觉得到这个问题孩子们才真正从音乐上了解了这首曲子，看他们的答案：“因为这是夜晚，往下走感觉要柔和”；“如果是往上的，人们会睡不着觉的”。

老师小结：“是啊，正是这么多的下行旋律，让我们觉得小首《小夜曲》如此详和。

人教版三下音乐教案《海顿》教学设计引言本教学设计针对人教版三年级下册的音乐课程中的《海顿》一节进行设计。

通过本节课的教学，旨在帮助学生了解作曲家海顿以及他的音乐风格，培养学生的音乐欣赏和表演能力。

教学目标- 了解作曲家海顿的生平和音乐作品- 能够通过音乐欣赏的方式感受海顿音乐的魅力- 掌握《海顿》乐曲的节奏和旋律，能够进行简单的歌唱和合奏教学内容1. 海顿的生平介绍2. 《海顿》乐曲欣赏3. 研究《海顿》乐曲的节奏和旋律4. 进行简单的歌唱和合奏练教学过程步骤一：引入海顿的生平介绍 (15分钟)通过图片和文字简要介绍海顿的生平，包括他的出生地、成长经历和音乐创作成就。

引导学生对海顿产生兴趣和好奇。

步骤二：欣赏《海顿》乐曲 (20分钟)播放《海顿》乐曲录音，让学生聆听并感受音乐的情感表达。

在欣赏过程中，引导学生注意乐曲的节奏、旋律和情感变化。

步骤三：研究《海顿》乐曲的节奏和旋律 (20分钟)通过教师示范，引导学生跟随节奏和旋律进行口球练。

逐渐加大难度，让学生能够准确地模仿和演唱《海顿》乐曲。

步骤四：进行简单的歌唱和合奏练 (15分钟)将学生分成小组，每个小组分配不同的乐器或角色，进行歌唱和合奏的练。

教师引导学生合理分工，确保各个角色的协调和齐奏效果。

步骤五：课堂总结 (10分钟)回顾本节课的研究内容，让学生自由发言，分享对海顿音乐的理解和感受。

鼓励学生积极参与讨论，展示他们的研究成果。

教学评价- 观察学生的参与度和表现，包括对海顿的生平和音乐作品有无理解和兴趣。

- 评估学生在《海顿》乐曲的节奏、旋律和歌唱合奏方面的掌握情况。

教学延伸- 邀请音乐专业人士或乐团演奏家来学校讲解和演示海顿的音乐作品。

- 组织学生到音乐厅或剧场参观海顿音乐会等相关活动。

参考资料- 人教版三年级下册音乐教材- 海顿的相关资料和音乐作品录音以上是对人教版三下音乐教案《海顿》教学设计的简要描述，希望能够对你有所帮助。

如有需要，请随时与我联系。

《音乐家海顿》教案教学目标1、以故事引音乐，欣赏音乐片段谈感受，在了解作曲家的创作意图和参与音乐情景剧的演绎后，逐步体会海顿音乐作品的魅力。

2、初步感受海顿音乐作品的表现力，能记住常用力度记号，并了解力度这一要素在音乐中的重要作用。

教学重点与难点：教学重点是交响曲《惊愕交响曲》和《告别交响曲》中的主题乐段的欣赏和感受。

难点是欣赏完《告别交响曲》后，师生合作再现当时乐曲演奏情景，从而体会作曲家的内心情感，引起共鸣，从而提升学生的欣赏和表演水平。

教学过程：1、课前准备。

课前课件播放，音乐是优美动听的《小夜曲》。

（设计意图：播放海顿的作品《小夜曲》，营造音乐欣赏课的氛围，初步感受海顿音乐作品的风格。

）2、新课导入，激发学生学习兴趣。

（师生问好，教师引导学生欣赏音乐之都维也纳。

）师：上课，同学们好！生：老师您好！师：请坐！师：同学们，谁可以用词语形容一下刚才听到的这段音乐呢？生：优美，师；是啊！这么优美动听的音乐它来自何方，又是谁创作的！刘老师将带大家一起走进世界著名的音乐之都！点击课件，带领学生去欣赏。

师：那就让我们一起喊一声：转动地球！生：转动地球！师：这么远，看样子还得让这架波音747带我们一起去维也纳啊！（点击课件，飞机起飞直达维也纳。

）生：哇！音乐之都维也纳！（设计意图：设下悬疑，吸引学生。

从上课的这一刻起，就把学生带到无尽的想象中去，激发他们的学习兴趣和思维空间。

）师：音乐之都，多么美妙的名字，谁来说说你现在心目中的维也纳是什么样的呢？生：很美丽，有很多音乐家，好听的音乐……！所以维也纳真美啊！（点击课件，播放欣赏维也纳风光）师：同学们，看到真正的维也纳，你现在有何感慨啊！生：维也纳真美啊！（通过欣赏维也纳风光，引导学生发自内心的，有感情的朗读“维也纳真美啊”）师：维也纳不仅风光美，更重要的是它时刻透露出独特的艺术气息，因为在这片土地上，留下过太多音乐家的足迹！今天，刘老师将带大家去认识其中的一位音乐家！他就是：（点击课件，展示海顿的图像。

五年级上册音乐教案第12课音乐家（一）海顿花城版第12课音乐家（一）——海顿教学内容：海顿《惊愕交响曲》作于1791年，是为了教训那些附庸风雅的观众，在乐队演奏时打瞌睡而作的。

乐曲包括四个乐章，第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅；第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，轻得没有变化，刹那间乐队用最大的音量演奏，爆发强烈声音，定音鼓猛烈地敲击模仿惊雷的声音，狠狠把打盹的观众们惊醒；第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力；第四乐章速度变得更快，好象是人们在欢快的舞蹈。

本课选取的是第二乐章的曲子，采取了“变奏曲式”。

教学重难点：1、了解“变奏曲式”的特点。

2、学会哼唱和记住《惊愕交响曲》第二乐章的主题教学设计：1．介绍“海顿”。

①说一说“交响乐之父”——海顿的生平、家庭背景及创作经历。

②看一看书中图片，走近海顿当年的生活情景。

③讲一讲创作背后的故事，引出《惊愕交响曲》的欣赏。

2．欣赏“惊愕”。

①唱一唱，熟悉主题：主题音乐为2/4拍，节奏简单，旋律以“1、3、5”为主，较容易哼唱，难点是升fa的演唱。

请学生随钢琴自主视唱曲谱，熟悉主题。

②听一听，找出主题：完整聆听《惊愕交响曲》第二乐章。

请学生在主题出现的时候“挥挥手”或作其他动作。

③说一说，感受变化：复听乐曲的时候，请同学注意主题每一次出现时有没有变化？给自己什么感觉？♦海顿的小故事一、忠君爱国的心声1791至1795年间，海顿两次去英国伦敦，他受英国国歌《神佑我王》的启发，很想写一首奥地利国歌，表示他对王室的忠心。

1796年奥地利对法作战，更促成了他写作国歌。

海顿的朋友斯维吞把他的想法告诉了当时的奥地利首相沙劳，沙劳命诗人豪什卡写了“上帝保佑法兰茨皇帝”的歌词。

海顿在1797年的1月把它谱成了四部合唱的歌曲，其旋律是以一首克罗地亚民歌为基础的。

1797年2月12日是奥地利国王法兰茨的生日，这首国歌在维也纳国家剧院和各地的大剧院同时演唱。

海顿在这一年晚些时候所作的《C 大调弦乐四重奏》（作品76之3）中，又把这首国歌的曲调，用作第二乐章变奏曲的主题，这部作品因此被称为《皇帝四重奏》。

牧场上的家音乐教学反思（精选30篇）牧场上的家音乐教学反思篇1《牧场上的家》是一首旋律优美，感情丰富的美国乡村儿童歌曲。

它给学生们勾勒出一副在美丽的牧场上，美国少年儿童自由自在生活的画面。

本节课以聆听音乐为主，感受美国乡村音乐的歌(乐)曲的风格。

上课伊始让学生聆听绿箭口香糖广告主题歌曲，感受美国乡村音乐的风格，学生马上进入了情境，投入状态。

在学习弱起小节的演唱及附点四分音乐的演唱中，我利用学生的好奇心，采用了游戏法——闯关游戏，激起学生的兴趣，让学生在玩中学，学中乐，化难为简的解决了难点。

在歌曲感情处理的时候，我让学生观看图片，感受美国朋友热爱家乡，愉快的情绪，并让学生用歌声和表情来体现美国朋友的心情，学生马上就掌握了对家乡热爱的情绪。

为了让让学生更好的掌握美国乡村音乐的曲式风格，在这节课上我结合教学内容以聆听为主题，在聆听的基础上感受，在感受基础上表现，在表现的基础上升华。

学生在聆听的时候感受歌曲的节奏、速度、情感、演奏乐器、总结乡村音乐的特点。

最后让学生再次演唱《牧场上的家》。

在这里，课堂教学从单纯的师唱生学的模仿、记忆阶段的灌输式已经走向了以聆听、感受为主的探索的过程。

学生在我的引导下也能积极地参与创编活动，歌颂自己家乡。

愉快地学习，我和学生成了课程的创造者与开发者，成了最终实现教学目标的有机结合体。

在本节课中，我能以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视实践，力求把学习的时间和空间最大限度的还给学生，让学生把体验感受音乐贯穿与于学习的始终。

通过创设情境，充分调动学生的积极性、参与性，发挥学生的主体作用，培养学生[此文转于斐斐园]团结协作的能力。

但是在教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中也有些不足之处，比如学生合作讨论的时间不够多，学生对歌曲的总体感受不够深刻。

在今后中的教学中我会将教学工作做得更细，让每一个孩子都能在音乐的王国中去尽享学习和创造的无限快乐。

2023音乐课教学反思2023音乐课教学反思1在《惊愕交响曲》这部作品里，通过聆听、欣赏作品，让学生初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识。

也通过分析作品，使学生了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

为了能让学生深入到海顿的《惊愕交响曲》作品中，整节课的听赏程序是：分段聆听——整体聆听。

兴趣是激起学生学习音乐的动力，所以在开始导入的设计中运用了互动游戏导入，一是为了活跃课堂的气氛，拉近师生的距离，二是为了能激起和调动学生的学习音乐的兴趣。

三是在游戏中学到有关音乐的知识。

初听三个音乐片段，（其实是《惊愕交响曲》第二乐章中的主题、变奏一和变奏二的旋律）并让学生用音乐要素等语言来谈谈片段二、片段三音乐与主题音乐的异同点。

这个问题设计的出发点能让学生在聆听的过程中，找出旋律变化、调式变化、力度变化等方面，让她们理解同一条旋律通过不通的变化，这样的创作手法叫做变奏手法。

学生的素质比较的好，在这一环节的教学中，学生在老师的引导下基本能说出异同点。

但是在完整聆听之时，让学生用音乐要素的语言来填写音乐表格，可学生边听边犯糊涂了，因为他们不知道音乐在哪里开始时变奏一，哪里是变奏二的旋律。

原本想让学生一边听一边给他们提示，但是，这样感觉又缺少了欣赏音乐的完整性。

所以学生只能在一片茫然中在填写音乐表格。

之后，老师在分析音乐表格时，重复了上一环节，分段聆听分段分析。

我想如果在分段和完整欣赏这两个环节在巧妙一点的设计，就不会出现重复的感觉，说不定也可以让学生很好的掌握什么是变奏曲等音乐知识。

一堂课除了精美的设计之外，还有教师的个人素质也很重要，所以我要不断地加强自身的素养。

2023音乐课教学反思2一年级学生活泼好动，善于模仿，接受能力也较强，但同时也存在着缺乏自控能力，注意力分散的弱点，根据这些特性，在一开始教学中，我尝试着运用“五动”进行歌曲难点教学。

“五动”就是学生在课堂教学中，通过“耳动、脑动、眼动、口动、手动”，调动各种感官参与学习活动，激发学生的兴趣和积极性，增强形象思维的发展。

小班音乐《惊愕》优质教案(附反思一、教学内容本节课选自音乐教材第三章《音乐的基础元素》，详细内容为欣赏《惊愕》。

《惊愕》是奥地利作曲家海顿的代表作之一，具有很高的艺术价值和欣赏价值。

二、教学目标1. 让学生了解并认识《惊愕》的作者海顿及其创作背景，提高学生对古典音乐的兴趣。

2. 通过欣赏《惊愕》，让学生掌握音乐中的基本元素，如节奏、旋律、和声等。

3. 培养学生的音乐鉴赏能力，激发学生对音乐创作的热情。

三、教学难点与重点1. 教学难点：音乐元素的分析，如节奏、旋律、和声等。

2. 教学重点：《惊愕》的作者海顿及其创作背景，音乐欣赏的方法。

四、教具与学具准备1. 教具：音响设备、钢琴、黑板、PPT等。

2. 学具：音乐教材、笔记本、笔等。

五、教学过程1. 导入：通过讲述一个关于海顿的小故事，引发学生对古典音乐的兴趣。

2. 讲解：介绍《惊愕》的作者海顿及其创作背景，分析音乐的基本元素。

3. 欣赏：播放《惊愕》，让学生感受音乐的魅力，引导学生关注音乐中的节奏、旋律、和声等元素。

4. 实践：教授学生如何用简单的乐器（如钢琴）演奏《惊愕》的主题，提高学生的动手能力。

5. 例题讲解：分析《惊愕》中的典型节奏和旋律，讲解音乐创作技巧。

6. 随堂练习：让学生分组讨论，分析音乐中的基本元素，并分享自己的感受。

六、板书设计1. 《惊愕》2. 内容：a. 作者：海顿b. 创作背景：古典音乐时期c. 音乐元素：节奏、旋律、和声等七、作业设计1. 作业题目：分析《惊愕》中的音乐元素，并写出自己的感受。

2. 答案：学生需根据自己的理解和感受完成作业，无固定答案。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过欣赏《惊愕》，让学生了解了海顿及其创作背景，掌握了音乐的基本元素。

但在教学过程中，要注意关注学生的学习情况，及时调整教学方法和节奏。

2. 拓展延伸：鼓励学生在课后自行欣赏其他古典音乐作品，提高音乐鉴赏能力。

同时，可以组织学生参观音乐会，亲身体验音乐的魅力。

小学《音乐家海顿》教学反思音乐家海顿是一位著名的古典音乐作曲家，他的音乐作品广受欢迎，对音乐界产生了深远的影响。

在小学音乐教学中，介绍音乐家海顿的教材可以帮助学生更好地了解他的生平和作品，培养学生对古典音乐的兴趣。

在教学反思中，我发现以下几点需要改进和注意：一、教材选用不当。

在选择教材时，需要考虑学生的年龄和音乐知识水平。

对于小学生来说，他们对音乐家海顿的认知可能比较有限，他们更感兴趣的是音乐家的音乐作品和他们的故事。

因此，在教学中应该更加注重培养学生的兴趣，选择让学生能够听到和欣赏到海顿的音乐作品的教材。

二、教学内容过于抽象。

在讲解海顿的音乐时，我发现自己只是简单地介绍了一些海顿的作品和他的生平事迹，而没有深入到音乐的内容和形式。

因此，我在教学中应该更多地与学生分享一些具体的音乐片段，帮助他们更好地理解和欣赏海顿的作品。

三、教学方法单一。

在教学中，我主要采用的是讲解式的教学方法，而忽视了学生的参与和互动。

这样的教学模式可能让学生感到枯燥和乏味，从而影响到他们的学习兴趣和效果。

因此，我需要积极探索一些新的教学方法和活动，如听音乐会、讨论海顿的音乐特点等，来激发学生的学习兴趣和积极参与。

四、评价和反馈不及时。

在教学中，我没有及时给予学生反馈和评价，也没有对他们的学习情况进行及时的总结和分析。

这样的做法可能会让学生觉得自己的努力得不到认可，从而影响到他们对音乐学习的积极性。

因此，我需要及时跟进学生的学习情况，给予他们及时的反馈和鼓励，以帮助他们更好地理解和掌握音乐家海顿的知识。

五、缺乏跨学科的融合。

音乐教学可以与其他学科进行融合，如历史、地理等。

在教学中，我没有将音乐家海顿与其他学科进行结合，在教学中缺乏了一定的综合性和深度。

因此，在今后的教学中，我应该更好地利用跨学科的教学资源，让学生能够更全面地了解海顿以及他所处的时代和背景。

综上所述，小学音乐教学中介绍音乐家海顿的教材是非常重要的，但在教学过程中需要注意教材的选择、教学内容的具体性、教学方法的多样性、评价和反馈的及时性以及跨学科的融合。

音乐小螺号教学反思（34篇）音乐小螺号教学反思（精选34篇）音乐小螺号教学反思篇1《小螺号》是一首曲调欢快、甜美的儿童歌曲，抒发少年儿童热爱生活、热爱大自然的美好心情，歌曲为2/4拍，二段体结构。

第一段由紧凑的节奏和明快跳跃的旋律，形象地表达了螺号声声以及海边儿童期盼阿爸快快回时的急切心情;第二段将节奏拓展，尾音拉长，给人以舒展优美之感。

这节课的教学目标主要是引导学生用欢快甜美的歌声演唱歌曲《小螺号》，抒发少年儿童热爱生活，热爱大自然的美好心情。

教学重难点是感受和表现歌曲欢快活泼的情趣。

对于这首歌曲，其实我自己也非常喜欢，听着欢快而悠扬的歌声我仿佛感觉到自己又回到了年幼的孩提时代，仿佛也面对着大海感受它的博大。

所以在情感态度上我已经有了很大的投入，也很想让如此动听的音乐走进孩子们的心灵深处。

但是农村的孩子很大部分没有亲眼见过大海，所以课堂上，我用图片和声音导入，让他们先去感受大海的宽阔与美丽，再引导孩子进入本课内容，为了使课堂更加的生动，从设问引入到情景设置，带领孩子来到海边，感受大自然的变幻与神奇，培养学生了解大自然、热爱大自然的情感。

另外，我用恰当的比喻把课堂中的装饰音引入到了生活，让学生在生活中寻找模仿上滑音与波音的声音，并运用肢体语言形象的表现出来。

这样的教学方法，使学生在轻松中学习、快乐中理解、玩中掌握、形象中模拟、模拟中感知、认知，并达到了我预期制定的目标。

而对于在第二部分曲调中长音的时值是三拍半这个学生不是很能唱到位的难题时，我想到了用指挥划拍这个办法，这样既控制了三拍半的时值又具有乐感。

学生在节奏感得到锻炼的同时也将歌曲表现得更为生动。

本课的学习也在这个环节达到了高潮。

孩子们甜美的歌声，唱出小海螺回到温暖的家，从而使他们富有爱的童心得到升华。

但在此课教学中也有很多不足之处。

我在通过引导学生聆听时，没有做到让学生静下来，专心的来欣赏音乐表现力，学生很自然的随着音乐哼唱出来。

我则盲目的认为这么多学生都会唱，那在我的教学中不是很容易了吗?但事情往往是因为平时教学要求的不够严禁，而导致学生不会欣赏就无法正确学习歌曲中暴露出来的难点问题。

2024年小班音乐教案及教学反思《惊愕》一、教学内容本节课选自音乐教材第四章《音乐与情感》第三节《惊愕》。

教学内容主要包括作品背景介绍、乐曲赏析、音乐实践三个方面。

详细内容为：介绍作曲家海顿及其《惊愕》作品背景，分析乐曲的旋律、节奏、和声等音乐要素，通过实践感受音乐中的惊愕情绪。

二、教学目标1. 让学生了解作曲家海顿及其《惊愕》作品背景，培养学生对古典音乐的兴趣。

2. 通过分析乐曲的音乐要素，提高学生对音乐的感知能力和审美鉴赏能力。

3. 引导学生通过实践，体验音乐中的情感表达，培养合作意识和团队精神。

三、教学难点与重点1. 教学难点：乐曲中音乐要素的分析，音乐情感的表达。

2. 教学重点：了解作曲家海顿及其《惊愕》作品背景，感受音乐中的惊愕情绪。

四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、音响设备、PPT课件。

2. 学具：音乐教材、笔记本、彩色笔。

五、教学过程1. 导入：通过一个实践情景引入，让学生模仿惊愕的表情和动作，激发学生对本节课的兴趣。

2. 作品背景介绍：介绍作曲家海顿及其《惊愕》作品背景，引导学生了解古典音乐。

3. 乐曲赏析：a. 初听乐曲，让学生说出音乐中的情感。

b. 分析乐曲的旋律、节奏、和声等音乐要素。

c. 逐段讲解乐曲，引导学生感受音乐中的惊愕情绪。

4. 音乐实践：a. 学生分组，每组设计一个惊愕的场景，用音乐表达出来。

b. 各组展示，全班交流，分享感受。

六、板书设计1. 《惊愕》2. 内容：a. 作曲家：海顿b. 作品背景：古典音乐时期c. 音乐要素：旋律、节奏、和声d. 情感表达：惊愕七、作业设计1. 作业题目：结合本节课所学，创作一个以惊愕为主题的音乐故事。

2. 答案要求：故事内容生动，音乐元素丰富，能表现出惊愕情绪。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践情景引入、乐曲赏析、音乐实践等方式，让学生了解了作曲家海顿及其《惊愕》作品，感受了音乐中的情感表达。

但在教学过程中，对音乐要素的分析还需加强，以提高学生的音乐素养。

第12课音乐家（一）——海顿教学内容：海顿《惊愕交响曲》作于1791年，是为了教训那些附庸风雅的观众，在乐队演奏时打瞌睡而作的。

乐曲包括四个乐章，第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅；第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，轻得没有变化，刹那间乐队用最大的音量演奏，爆发强烈声音，定音鼓猛烈地敲击模仿惊雷的声音，狠狠把打盹的观众们惊醒；第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力；第四乐章速度变得更快，好象是人们在欢快的舞蹈。

本课选取的是第二乐章的曲子，采取了“变奏曲式”。

教学重难点：1、了解“变奏曲式”的特点。

2、学会哼唱和记住《惊愕交响曲》第二乐章的主题教学设计：1．介绍“海顿”。

①说一说“交响乐之父”——海顿的生平、家庭背景及创作经历。

②看一看书中图片，走近海顿当年的生活情景。

③讲一讲创作背后的故事，引出《惊愕交响曲》的欣赏。

2．欣赏“惊愕”。

①唱一唱，熟悉主题：主题音乐为2/4拍，节奏简单，旋律以“1、3、5”为主，较容易哼唱，难点是升fa的演唱。

请学生随钢琴自主视唱曲谱，熟悉主题。

②听一听，找出主题：完整聆听《惊愕交响曲》第二乐章。

请学生在主题出现的时候“挥挥手”或作其他动作。

③说一说，感受变化：复听乐曲的时候，请同学注意主题每一次出现时有没有变化？给自己什么感觉？④数一数，明确变化：用自己喜欢的方式表示听出的主题变化的次数（如用图型、用手指数、用拍手、口说等等），板书：主题：幽默、滑稽、第一变奏小提琴演奏第二变奏加入木管乐器 C大调转为c小调，ff强音记号第三变奏在弱的力度下使主题更活泼、轻松第四变奏加强配器和力度、运用琶音、附点节奏等。

⑤查一查，了解定义：教师提出问题——“像这样主题变化着出现多次叫什么呢”，由学生自查教材第58页“音乐网站”，了解掌握关于“变奏”和“变奏曲”的知识概念。

♦《惊愕交响曲》的故事海顿的《惊愕交响曲》作于1791年。

传说当时伦敦的贵妇是音乐会的常客，但是她们经常听不懂海顿的音乐，只是在那里附庸风雅，每每在乐队演奏时打瞌睡。