世界现代设计史代表作品

世界现代设计史（History of Graphic Design）第一章现代设计和现代设计教育1、现代设计的概念（*名词解释）设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。

它的核心内容包括三个方面，即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。

以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。

2、现代设计的范畴（*名词解释）（1）现代建筑设计（2）现代产品设计（3）现代平面设计（4）广告设计（5）服装设计（6）纺织品设计（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。

3、设计与艺术的关系（*简答题）（1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。

设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。

（2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术性是为实用服务的。

即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。

第二章工艺美术运动Art1、水晶宫（*名词解释）1851年，在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。

英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，被称为“水晶宫”。

它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。

2、工艺美术运动（1）定义（*名词解释：2015、2016）起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。

企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态中吸取借鉴，提倡哥特风格，从而提高设计的品位。

由约翰·拉斯金提供理论指导，由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。

（2）风格特征（*简答题：2015、2016）a.强调手工艺，明确反对机械化的生产。

外国这几的工艺美术运动英国世界博览会：1851年伦敦举行代表建筑：水晶宫（约瑟夫·博克斯顿）新型材料：玻璃、钢铁工艺美术运动风格：（一）手工艺\反对机械化生产。

（二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。

（三）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。

（四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。

代表人物:威廉·莫里斯代表作：红屋（与菲利普·韦伯合作设计）采用哥特式建筑细节设计风格：清新自然、简洁、以功能为主他开设了世界上第一家设计事务所。

新艺术运动概念：1．新艺术运动首先在法国发展起来，这与法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所的名字——“新艺术之家”有关，评论家取其中的“新艺术”为名来称呼这个席卷欧美的设计运动。

时间大约在1895—1910年，长达10余年，涉及欧美十余个国家，后来逐步被“装饰艺术”运动和现代主义所取代。

它是设计上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。

2．新艺术运动设计范围十分广泛，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到绘画，在现代设计史上占有重要地位，为20世纪初的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。

3．新艺术运动是对矫饰的维多利亚等过分装饰风格的反动，也是对工业化风格的一种强烈反应，重视传统手工艺，放弃传统装饰风格，从自然中寻找灵感，获得装饰动机。

4．新艺术运动在艺术风格上多用曲线和有机形态。

风格及影响:1．虽然“新艺术”运动的风格在各国之间有很大的区别，但是从追求装饰，探索新风格这点上，所有卷入这个设计运动的国家都是相同的，它的装饰性的、手工艺的方法依然是陈旧的。

2．它所采用的方式，比如装饰、自然主义的风格等等，使这场运动依然是为豪华、奢侈的设计服务的，是为少数权贵服务的。

世界现代设计史图片解析一、工艺美术运动1、水晶宫内景 1851年伦敦世界博览会展览馆设计：约瑟夫·帕克斯顿此设计完全采用现代建筑材料——钢材和玻璃建成。

共用玻璃板30万张，在6个月内装配完成。

室内虽然看起来像今天的建筑脚手架，但采光良好，适宜展示。

1963年被大火烧毁。

2、“红屋”设计：菲里普·韦伯 1859年红屋因外墙用了红砖而得名。

红屋是具有创造性的建筑，强调了功能性、使用性和舒适性。

改正了过去建筑单纯模仿而缺乏创造性的通病，是哥特式建筑与英国乡村建筑的结合体，自然、简朴、实用。

3、“红屋”里的红木桌子和地毯设计：威廉·莫里斯 1876年红木桌子的造型延续了手工艺造型的传统，可看出作者的设计追求和审美趣味，地毯的图案设计则是他擅长的植物花纹。

4、镶嵌花砖图案设计：威廉·莫里斯 1876年图案设计的灵感来自植物花纹，展现出莫里斯的典型风格，写实、对称，造型幽雅，穿插的枝条使画面富有变化，与有永恒的美感，对今天的设计师仍然有参考价值。

5、椅子莫里斯的公司生产设计：罗塞蒂 1910年罗塞蒂设计的椅子既有手工艺时代椅子造型的幽雅，又体现了莫里斯民主设计思想的简洁，这种由“艺术设计师”设计的椅子被称为“艺术家具”，在19世纪后期极为流行。

6、扶手椅莫里斯的公司生产设计：罗塞蒂 1865年莫里斯的公司生产的椅子造型简洁朴实，灯心草编的坐垫美观舒适，葫芦型的椅子腿具有东方和民间特色，是莫里斯的最爱，至今销路良好，被称为“永恒的设计”。

7、“Sussex”扶手椅莫里斯的公司生产设计：布朗 1864—1940年画家布朗在Sussex商店发现了这一椅子原形，他在此基础上所做的设计与莫里斯公司生产的椅子风格一致，葫芦型的椅子腿和灯心草编的坐垫成为这种风格在造型和材料上的特点。

8、可调节的扶手椅莫里斯的公司生产设计：菲里普·韦伯 1865年韦伯设计的椅子可以调节靠背的角度，更增加了这一有柔软纺织品坐、靠垫椅子的舒适感，四只脚上的轮子可更方便地移动椅子，也体现了椅子设计的时代特点。

世界现代设计史知识点纲要一、设计与历史背景1. 工业革命对设计的影响随着工业革命的兴起，制造技术和生产方式发生了巨大变革，对设计产生了深远影响。

2. 艺术与工艺运动艺术与工艺运动促使设计师关注手工艺和材料的重要性，追求优秀的设计与实用性的结合。

3. 包豪斯运动包豪斯运动强调建筑和工业设计在社会中的作用，倡导功能主义和简约的设计理念。

4. 现代主义设计现代主义设计主张“形式追随功能”，强调简洁、功能性和可持续发展。

二、设计流派与代表作品1. 艺术装饰风格代表作品：奥地利分离派设计、荷兰德·斯图尔特风格2. 包豪斯设计流派代表作品：马尔赛尔椅、蒙德里安的几何构图3. 现代主义设计流派代表作品：勒·柯布西耶的清晰线条、米斯·凡·德罗的玻璃建筑4. 二战后的新功能主义设计代表作品：安特利布金的鸟椅、埃姆斯夫尔纳家具三、设计师与其成就1. 马尔赛尔·杜象作为包豪斯的创始人之一，他对现代建筑和家具设计有重要贡献。

2. 路德维希·密斯·凡·德罗代表现代主义设计，他的玻璃建筑和几何线条非常有影响力。

3. 埃里克·盖勒作为工业设计的先驱，他以其功能性和美学设计受到广泛赞誉。

4. 亚历山大·吉拉斯他的家具设计融合了现代主义和艺术装饰风格，创造了许多经典作品。

四、设计影响与发展趋势1. 可持续设计在当今社会，设计师越来越关注环保和可持续发展的设计理念。

2. 数字化设计随着科技的进步，数字化设计在产品设计、建筑设计等领域发挥着重要作用。

3. 特殊人群设计设计师逐渐关注到老年人、残障人士等特殊人群的需求，致力于创造适用于各种人群的设计作品。

总结：通过对世界现代设计史的概述，我们了解到设计与历史背景的紧密联系，以及设计流派和设计师的贡献。

当前的设计趋势也在不断变化，可持续设计和数字化设计将是未来的主导方向。

了解设计史的知识点，可以帮助我们更好地理解和欣赏现代设计所蕴含的深意。

1861年莫里斯和马歇尔、福克纳成立了莫里斯和马歇尔、福克纳商行（简称MMF）《桥沙集》被奉为“现代书籍装帧第一书”格林兄弟（美国）设计的“根堡住宅”谢列特被称为现代“广告之父”“世界现代设计先驱”亨利·凡德·威尔德霍塔（比利时）早期代表作品“泰塞尔旅馆”麦金托什（英国）（直线派）组成格拉斯哥四人派其代表作品有“高靠背椅子”“希尔大楼室内设计”奥地利新艺术运动由维也纳分离派发起的霍夫曼主张功能第一作品“扶手椅”克里姆特——几何色块代表作“吻”安东尼·高迪（西班牙）作品《米拉公寓》《巴洛特公寓》穆特修斯是德意志制造同盟的奠基人《DWB》最早工业设计师彼得·贝伦斯，代表性设计都与德国最有代表性的企业—德国通用电气公司（AEG）联系在一起。

新艺术运动传入美国之前美国已形成“芝加哥学派”，学派强调功能在设计中的主导地位，明确功能与形式的主从关系，其作品注重内部功能，强调结构的逻辑表现，立面简洁明确，并采用了整齐排列的大片玻璃窗，突破了传统建筑的沉闷之感，体现了新时代工业化的精神。

路易斯·沙利文认为“形式永远服从功能的需要，这是不变的法则”,“功能不变，形式也不变”。

斯堪的纳维亚国家包括“芬兰丹麦瑞典挪威冰岛赖特1936年设计的“流水别墅”，其设计思想是——人物和景观结合在一起。

荷兰风格派代表人物：杜斯博格、蒙德里安、里特维特蒙德里安1920年创《红黄蓝》油画。

里特维特设计的“红黄蓝椅”。

俄构成主义设计运动是在立体主义、未来主义影响下派生出来的艺术和设计的流派，主要代表有：李西斯基、塔特林、马列维奇。

李西斯基的1919年设计海报《红楔子攻打白色》采用完全抽象的形式，强烈表达出革命英雄主义气概。

1920年塔特林设计第三国际纪念塔方案法国装饰艺术家具设计的代表鲁尔曼（简单明快的几何外形与复杂的表面装饰形成强烈的对比）、格雷（是20世纪30年代把装饰艺术运动与现代注意运动联系起来的最重要的设计师之一）兰柏设计的“帝国大厦”。

各国设计简史世界现代设计史重点总结，史论轻松学习《世界现代设计史》第九节——各国设计简史（一）世界现代设计史 /第八章一.世界现代设计史——意大利设计背景：①社会动荡是 20 世纪五六十年代的时代特征。

战后婴儿潮一代进入青年期，更使这种动荡充满能量。

这股叛逆的思潮无可避免的影响到了意大利的年轻设计师。

②二战后，意大利企业界把产品设计和技术研发结合起来，对产品设计非常重视。

企业与设计师之间的密切互动，是意大利产品称雄国际的主要原因。

③意大利现代设计起步较晚，但在设计艺术史上占有非常重要的地位，特别是在二战之后，艺术迅速崛起，各个领域的设计赢得了国际市场的认可。

发展阶段：①二战以前，现代设计萌芽阶段。

②战后重建时期的设计，具有美国主义倾向，但同时又强调理性主义和意大利传统文化的结合，以及重视设计的人文主义。

③60 年代以后，艺术多元化发展阶段，反主流、样式主义、后现代主义设计等。

特征：①既有现代主义风格，又有意大利民族特色和文化内涵。

②既有设计的高技术性，又保留了相当手工艺的优良传统。

③既有高度理性色彩，又有强烈的个人风格和人情味。

代表人：庞蒂a、地位：①意大利现代设计的奠基人物。

②是蒙扎设计双年展、米兰三年展的主要创办人和推动者。

③是 20 世纪最有影响力的意大利设计师。

b、作品：①《多姆斯》②佩莱利大厦（皮列里大厦）c、设计思想：①他提出我们理想的好生活、高品位是通过我们的家居、生活方式表达出来的。

②他的设计可以机械化大批量生产，同时又兼顾意大利的文化传统。

家具设计：①二战前，意大利的家具设计处于典型的手工作坊时代，强调家具设计的艺术特征。

②二战后，注重利用新材料和新技术，创造新的家具设计美学，而不是结构的精良和表面形式，并试图与生活紧密结合起来。

③家具设计造型优雅整洁、不矫饰，无可争辩。

④为出口服务采用机械化生产，小规模也存在，针对国内市场生产有品味的小批量家具。

二.世界现代设计史——意大利设计反主流设计定性：①20 世纪 60 年代，意大利出现了一批激进的知识分子、设计师，他们反对现代主义极其理性的设计思潮。