余华与先锋小说的变化

余华与先锋小说的变化第一篇论文：作者：李平（中央广播电视大学中文系）摘要：余华由20世纪80年代的“先锋作家”转变为20世纪的“通俗作家”，由创作风格的“冷酷”“残忍”转变为“和风细雨”。

余华这种创作姿态的转变反映了中国先锋小说的解体，这其中既包含着先锋文学自身局限的不可超越性，也包含着世俗诱惑的难以抗拒性，也许，还包含着作家自己可以把握的不断创新的欲望和无法把握的创作心态的衍变。

但他关心的仍然是人的生命的存在价值和意义，以余华为代表的中国先锋小说家的转变与解体并不是在新时代中的“溃不成军”，而是“胜利大逃亡”。

关键词: 解体；转变；超越；世俗；心态；生命；存在价值提纲：前言：对文学的阐释中引出问题，说明自己要探讨解决的问题。

一、余华与先锋小说的悲剧性命运二、余华在细雨中无声的呼喊三、先锋小说家的“胜利大逃亡”参考文献:[1]陈思和、李平.中国当代文学[M].北京:中央广播电视大学出版社，2000. [2]余华.跋[A].河边的错误[M].武汉:长江文艺出版社，1992. [3]王蒙、潘凯雄.先锋考――作为一种文化精神的先锋[A].今日先锋[M].北京:三联书店，1994. [4]张德政主编.“先锋派”条目[A].现代文学辞典[Z].北京:书目文献出版社，1993. [5]余华、张英.文学不衰的秘密(访谈录)[J].大家，2000，(2). [6]余华.虚伪的作品[J].上海文论，1989，(5). [7]余华.呼喊与细雨[J].收获.1991，(6).[8]陈思和等.余华:中国先锋小说究竟能走多远[A].理解九十年代[M].北京:人民文学出版社，1996.[9]余华.自序[A].鲜血梅花[M].北京:新世界出版社，1999.[10]郜元宝.世纪末中国文学的四种苦难意识[A].拯救大地[M].北京:学林出版社，1994. [11]余华.虚伪的作品[J].上海文论，1989,(5)[12]王万森.新时期文学[M].北京:高等教育出版社，2001.[13]李运抟.九十年代长篇小说:个人言说与历史浮现[ J].文学评论，2001，(4).[14]赵毅衡.非语义化的凯旋――细读余华[ J].当代作家评论，1991，(2) [15]陈晓明.文化溃败时代的馈赠[J].艺术文角，1993,，3). [16]张颐武.“人”的危机[J].读书，1988，(12). [17]马原.马原谈小说[J].大家，2001，(5).[18]马原.跋[A].虚构[M].武汉:长江文艺出版社，1993. [19]北村.我的十种职业[J].花城，2001，(1).[20]林舟.“靠小说来呈现”――对吕新的书面访谈[J].花城，2001，(6). [21]徐志伟.简论九十年代小说创作倾向[J].文学评论，2001，(5). [22]陈晓明.关于九十年代先锋派变异的思考[J].文艺研究，2000，(6).[23]尹国均.先锋实验――八九十年代的中国先锋文化[M].北京:东方出版社，1998.[24]余华.边走边看・前面的话[J].收获，1999，(1).第二篇论文：题目：余华与先锋小说的变化再解读作者：胡发龙（西北师范大学文学院）摘要：余华小说从冷酷残忍到涌上一股难言的温情，从反叛激进执着于艺术创新的先锋性拓展到关注平常人的平常人生，前后变化明显，可万变不离其宗，这一切都源自余华对“真实”的看法。

29神州文化浅论余华创作风格的转变李晓薇南京林业大学人文院摘要：20世纪80年代，中国掀起了先锋派小说的创作风潮，这类小说以暴力而著称，余华就是其中的代表。

但是在90年代以后，处于种种原因，余华的创作风格发生了巨大的转变，由原来的激进地追求强烈感官刺激的先锋小说转向了朴素而又传统的现实主义小说。

他开始直面人性的光芒，注重对生命的关怀，在悲剧中体委温情。

基于此，本文将结合余华的作品浅谈其创作风格转变的具体表现以及其风格转变的原因。

关键词：余华；风格转变；苦难；温情一、创作风格转变的具体表现90年代以后，余华相继撰写了《活着》、《许三观卖血记》、《兄弟》、《在细雨中呼喊》等几部小说。

这些作品中所流露出来的温情使我们意识到，余华那冰冷的心在慢慢地融化。

尽管他的作品中仍然脱离不开苦难、孤独、死亡等阴冷的词汇，但人们开始慢慢地感受到余华对普通大众的关怀以及对生命的怜悯之情。

下面将结合具体的作品分析余华风格转变后悲剧中的温情。

(一)《活着》中的温情美《活着》讲述了一个富家少爷徐福贵年轻时因嗜赌成性、骄奢放纵而败掉了所有的家产，但即便如此，至亲仍对它不离不弃，妻子家珍带着女儿凤霞、儿子有庆坚定地陪伴在他的身边。

亲人的关爱使得福贵痛改前非，开始靠演皮影戏过起了安分守己的日子。

福贵从一个无所事事、游手好闲的富家少爷变成了一个有担当、有责任的人。

但是命运的毒手并未从此停住，上天将他最爱的母亲、女儿、儿子、女婿、外孙、妻子一个个硬生生地从他身边夺走，只留下一头老牛与他孤独作伴、共度余生。

在《活着》中，余华用苦难重重的绝望梦魇了社会民众的现实生活，但是拨开那层迷雾，我们会发现，人与人、人与动物之间的那种温情美。

年轻的福贵嗜赌如命，妻子家珍在屡屡劝说无果的情况下离开了他。

但是在福贵输光了所有的家产、被迫靠变卖母亲的首饰过活的时候，家珍又带着儿子女儿回到了富贵的身边。

家珍本是米商老板的女儿，完全没必要跟着徐福贵过这种穷苦的日子，但是在丈夫困窘的情况下，她毅然地选择了共担生活中的风风雨雨。

正如一条颠簸在大海中的航船，始终会在浪尖与谷地起伏一样，前行在写作之路上的作家们的创作状态无疑不可能稳定如一。

余华也不例外。

如果仔细分析，就会发现余华在1995年前后，也就他在那篇《活着》的创作前期，余华的文学创作进入了一个很微妙的时期。

首先，我们跨越对经过和原因的猜测和臆断，把目光直接投向1997年，我们会发现余华在那一年做出的一个对中国先锋文坛不啻为一个噩耗的决定：放弃先锋试验。

然后我们再回眸身后。

这时候就会发现，那实际上在1995年就已经是注定的事情了。

这一年，另外两个著名的年轻作家苏童，莫言也作出了类似的决定。

余华的告别先锋小说的宣言是："我现在是一个关注现实的作家"而这时恰恰是他继《活着》之后，另外一个长篇小说《许三观卖血记》杀青不久。

那么就让我们稍微关注一下这后一部被作者声称为"关注现实"的作品。

实际上，它与余华早期作品之间相当明显的变化。

或者说，我们会惊异地发现这篇文章与余华早期的《在细雨中呼喊》完全是两种样子。

那么我们再把目光转回到1995年，就会发现余华的唯一兼有现实主义文学和先锋小说特征的作品，就是那篇轰动一时的《活着》。

这样说来，《活着》应该是余华创作的一个过渡。

《活着》是余华创作的一个分水岭。

一方面我们可通过《活着》继续一个真理：写作是需要天赋的。

余华在自己的创作风格转型期间完成了一部伟大的作品。

同时，也因为另外一个真理，"写作是不能完全依靠天赋的"，余华的先锋性写作在经过了十多个年头后，于1995年左右的时候彻底陷入了低潮。

事实上，这在中国文坛还是具有一定广泛性的。

1980年以后露面的作者中，都曾经被先锋的这样的标签贴过，不过他们在90年代前后，悄然进入了他们曾经不屑的主流文学。

当然余华等少数几人坚持的时间甚至还要更久一些。

从这个角度说，《活着》是作者在自己进行先锋性文本创新枯竭的时候，寻求出来的一条出路。

不过作者自己恐怕不同意这样的观点。

余华与先锋小说的关系余华是一位有着独特生活体验的作家，对中国传统文化和西方现代文化都有很深的了解，是中国早期先锋文学的杰出代表。

《十八岁远门出行》、《鲜血梅花》、《现实一种》、《世事如烟》等都是余华的先锋小说。

在人们的印象中，余华的先锋小说彰显出他理解生活的聪明和敏感，描绘人与人之间的残忍，世事命运的无常，现实生活的死亡和血腥以及我们赖以生存的意义世界的荒诞，等等。

本文从以下几个方面来谈谈余华与先锋小说的关系：一、先锋时代的价值取向。

（1）血腥和暴力。

在余华早期的作品中，似乎对暴力有着特殊的兴趣。

他的笔下的苦难是与生俱来的，而苦难的根源则是暴力，他用暴力和血腥概括了当时中国人的精神和中国人的现实。

余华的先锋小说，单看题目就有点让人触目惊心，尽管他有意无意的用偶然、错误、劫数、刑罚、战栗、台风、鲜血、死亡等暗示阅读者不至于被文中随处可见的意外、暴力、血腥和诡异吓着，同时刻意在小说题目中镶嵌了现实、世事、往事、事件、一九八六年、十八岁爱情、夏季之类的字眼，以表明他所写的就是真实生活，往往使阅读者惊异、思考、不寒而栗。

若说被公认为“成人仪式”的先锋小说《十八岁出门远行》只是余华对血腥、暴力、尔虞我诈的现实反常解剖的大胆尝试，那么余华中篇小说《现实一种》可谓登峰造极，彰显了一种暴力美学。

小说《现实一种》不仅有最为阴郁、冷酷的血腥场面，更重要的是让我们看到了人是如何被暴力挟持着往前走，最终又成为暴力的制造者和牺牲者的。

暴力的起源于一个叫皮皮的孩子，他虐待和摔死了自己的堂弟。

堂弟的哭声，“使他感到莫名的喜悦”，“他就这样不断地去卡堂弟的喉咙又不断松开，他一次次地享受着那爆破似的哭声”。

他抱着堂弟到屋外看太阳，似乎是出于本能，当他觉得手上的孩子越来越沉重时，就松开了手，那一刻，他并没有去注意堂弟摔下去后会怎么样，而是“感到轻松自在”。

就这样，暴力的漩涡在孩子一次无意识的罪恶行动中形成了。

在这个无意识的暴力激发下，山岗和山峰两兄弟及其妻子都被不由自主地卷入到暴力的漩涡中。

摘要余华是我国当代一位很有影响力的作家，他并不多产，但是他的每篇文章都能给读者一种特别的感觉。

前期的他是先锋文学的代表作家，由于生活环境的压抑，他前期文章的风格都是阴冷、暴力和血腥的。

从创作手法上来说，他这个时期的创作深深刻着川端康成和卡夫卡的影子。

进入后期创作的余华，随着国内形势的大变化，逐步摆脱了与现实的紧张关系，将对人性恶性面的展演转变为对人民大众苦难生活的关注，因此他也越来越得到读者的认同和共鸣。

总的来说，余华从对大师的模仿走上了自己创作的道路，并因此获得了巨大的成功。

【关键词】：余华外国作家环境变迁前后期转型引言余华是我国当代一位非常有名的作家，在当代文学史上有着很高的地位和深远的影响。

他从1983年开始发表作品，直到04年新作《兄弟》的出版，共有长篇小说3卷、中短篇小说集6卷、随笔集3卷。

余华并不是一位多产的作家，但是他的作品大都是难得的精品。

他的创作主要分为前后两期。

前期主要是20世纪80年代的创作，代表作品有《现实一种》、《世事如烟》等，主要都是些中短篇小说，篇幅短小，但内容强悍精辟，后期主要是在90年代，典型作品有《在细雨中呼喊》、《许三观卖血记》、《活着》和《兄弟》这几篇长篇小说，篇幅较大，将写作重点放在对人民苦难的关注，深刻地反映了社会的方方面面。

余华真正被读者所接受并推崇主要是在后期，其后期的几部作品，几乎每部都堪称经典，比如《许三观卖血记》、《活着》和《兄弟》等都在广大读者中引起了强烈的反响和深远的影响。

并且《许三观卖血记》和《活着》还同时入选百位批评家和文学编辑评选的[二十世纪九十年代最有影响的十部作品]。

其作品还被翻译成多种语言在国外出版，还曾获得意大利格林扎纳——卡佛文学奖、澳大利亚悬念句子文学奖、美国巴恩斯——诺贝尔新发现图书奖和法国文学和艺术骑士勋章，2005年还获得首届“中华图书特殊贡献奖”。

本文将针对余华前后期创作发生转型及其原因进行论述。

一外国作家对余华的影响余华的父母都是医生，从小生活在充满血腥和死亡的阴暗的医院，这种生长环境与他性格的形成多少有点关系。

余华的先锋小说余华是一位有着独特生活体验的作家，对中国传统文化和西方现代文化都有很深的了解，是中国早期先锋文学的杰出代表。

《十八岁远门出行》、《鲜血梅花》、《现实一种》、《世事如烟》等都是余华的先锋小说。

在人们的印象中，余华的先锋小说彰显出他理解生活的聪明和敏感，描绘人与人之间的残忍，世事命运的无常，现实生活的死亡和血腥以及我们赖以生存的意义世界的荒诞，等等。

本文从以下几个方面来谈谈余华与先锋小说的关系：一、小说的先锋性表现（1）先锋话语。

余华以一种先锋的姿态走上文坛后，便在他的小说创作中表现出超越常规语体界限的叙事特征，传统小说中的词语、句子是用来描摹客观实践的自然行程的，它的意义在于传达出现实世界的表象和内容，即作者直接用感官感觉到的世界形态，但是余华看到世界并非一目了然，要想使得外部现实做最真实的表现，就要在语言上打破常规并做一些创新。

在余华的先锋小说中，语言不在依照客观逻辑，而仅仅是依据“叙述”本身的规则，而这个关于“叙述”的叙述使文本的传统界限受到严重的损毁，同时，也表达了对现实的寓言式书写。

在余华前期小说中表现出对远离现实的“幻觉”的着迷。

如他的《四月三日事件》、《一九八六年》、《世事如烟》、《劫数难逃》等，余华便用这种不确定性的语言将生活中那些概念化言语的喜悦、悲伤、战栗、痛苦等形象生动逼真地表现出来。

通过整个的话语系统像我们展示了一个全新的不曾被人感知过的世界。

如在《世事如烟》中，作者故意将故事中的人名来代替：频临死者标号为“7”，负辱自杀的十六岁少女是“4”，与十七岁粗壮孙子共眠的祖母为“3”，垂钓者是“6”。

余华说：“没有了姓名的男人和姑娘同时又有了无数姓名的可能”，犹如“没有被指定的交谈也同时表达了更多的可能重复的心理历程”。

符号式的不确定性语言更具寓言性。

（2）小说的结构---对常识的反叛。

就小说的时空而论，小说处于两种时空关系中：一是艺术家所面对的客观物质世界的时空关系，另一个是由艺术家所制造的主观化的时空关系。

九十年代以来先锋小说创作的转型——以苏童、余华、格非为代表的开题报告一、前言九十年代以来，中国小说创作发生了深刻的变革。

在这样一个时代背景下，一批新兴的作家开始崛起，他们以其独特的文学风格和思想观点获得了读者的青睐。

这些作家的作品成为了中国文学史上的一朵奇葩，而他们本人也成为了文学界的佼佼者。

本文主要以苏童、余华、格非三位先锋小说家为例，探讨九十年代以来先锋小说创作的转型。

二、苏童的小说创作苏童是中国著名的小说家、剧作家、翻译家和评论家，其小说以其独特的叙事方式和题材吸引了广泛的读者群体。

在九十年代之前，苏童的小说创作主要以现实主义为主，如《寂静的天使》、《木莲花》等作品，刻画了社会底层人群的生存状态。

而在九十年代之后，苏童的小说创作逐渐转向文学实验，以符号、隐喻与象征为手段，通过对人性、历史、文化等问题的探究来呈现出一种超现实主义的美学效果。

比如《童年》这部小说就是苏童最具代表性的作品之一。

小说主要通过童年时代的某些重要事件来反映生命的奇妙和无常，探究人性的本质和存在的意义。

苏童在小说中巧妙地运用了回想、梦境和幻想等手法，将现实、梦境和幻想组合起来，再将它们转化为文学符号，表现出一种超现实主义美学的魅力。

三、余华的小说创作余华是中国著名的小说家、剧作家和编剧，他的作品以其独特的叙事风格和理念亲近了广大读者。

在九十年代以前，余华的小说作品主要以现实主义为主要手段，如《兄弟》、《许三观卖血记》等作品表现了中国人民在社会动荡时期的生存状况。

而在九十年代之后，余华的小说创作逐渐转向文学实验，其作品表现出一种独特的意识流叙事手法和超现实主义美学效果。

比如他的代表作《活着》就充分体现了这一点。

小说中，余华采用了一种幽默而又讽刺的笔调，通过对人性、生命和命运的探究，呈现出一种超现实主义美学效果。

小说不仅表达了对于人类悲剧性命运的深思，更通过笔触的呈现，揭示了生命的意义和价值。

四、格非的小说创作格非是中国小说创作中的代表性作家，其小说以其独特的文学语言和文化意蕴获得了广泛的关注。

关于余华小说的先锋叙事及其转型背景介绍余华是中国当代著名的作家之一，他的小说以先锋叙事风格而著称。

所谓先锋叙事，即是指不受传统叙事方式约束，打破时间、空间、人物、情节等传统结构，突破小说传统表现形式，创造出新的形式和艺术效果。

余华小说的第一部作品是1984年发表的短篇小说集《世事如烟》，其中的《活着》极具影响力，至今仍被广泛翻译成多国语言。

在《活着》中，余华运用先锋叙事技巧，通过讲述一个男人的一生，叙述了中国近代的历史进程和社会变迁。

这部小说的成功，吸引了大量读者和研究者对余华的关注。

先锋叙事的特点余华小说的先锋叙事手法引起了广泛的关注和好评。

与传统小说不同，先锋叙事给人留下深刻印象的原因在于它具有以下特点：1.非线性结构先锋叙事的小说往往是非线性的，不按照时间和情节的先后顺序来叙述故事，而是在时间维度和空间维度上自由穿梭，通过断章取义、回溯、预示、倒叙等手法构建起来。

通过这种方式，小说不仅展现了人物多维的生活经历，而且给读者留下了深刻的印象。

2.令人深思在先锋叙事的小说中，作者往往通过小说中的角色和情节，表达对现实世界和人性的思考与探索。

读者在阅读时，会被一些深刻的问题和哲理所吸引，以此来思考自己的生活方式、内心的想法和对未来的展望。

3.多样化的文学形式和表现手法先锋叙事的小说文学形式和表现手法多种多样。

例如，余华的《兄弟》运用了多重叙述手法，让读者听到了不同的声音，通过描写多种人物的生活故事，塑造了丰富的人物形象。

4.对传统文学结构的颠覆和创新先锋叙事的小说不局限于传统的文学结构形式，打破传统的角色、时间等限制，更多地关注情感和人性。

余华的《在细雨中呼喊》、《许三观卖血记》等作品中，作家突破传统文学，从一个普通人物的视角出发，生动刻画了中国农村人民的生活和命运，引起了读者对于文学固化的思考。

先锋叙事的转型近年来，余华小说中的先锋叙事已经发生了一些转型。

虽然作者仍然继续在小说中运用先锋叙事的手法，但他在创作过程中也越来越注重对于传统文学的借鉴、评判以及再现。

南方文坛2021.6Southern Cultural Forum翻阅余华的长篇新作《文城》，扑面而来的仍是熟悉的气息：叙事背景中依旧隐现着暴力、刑罚、罪恶、阴谋、死亡等交织成的艺术图景；叙事题旨上仍然牵涉着时空乱象的揭示与生存本相的追问，生命个体的悲苦命运、坚韧追寻与温情守望；叙事风格上再度延续着重复式的诗学、怪诞性的笔触和暴力化的美学。

如若把这部作品放置于余华的创作历程当中来观照，可发觉它不出所料地淡褪了先锋时期大风灭烛式的一腔孤勇，也不及《活着》《许三观卖血记》那般的质朴动人，然其中闪烁的料峭的新变，也让我们窥见余华这个蜚声国内外文坛的作家在文学创作道路上力图实现自我突破和自我超越的艰难试炼。

小说以主人公林祥福携女寻妻的故事为情节主线，并续之以妻子小美的生平经历为情节副线，在人物悲欢离合的情爱叙事中又铺展出民国初年军阀混战匪祸横行民不聊生的乱世风云画卷，从而书写着时代的动荡与情义的稳固、生活的变数与命运的定数、现实的残暴与理想的幻灭。

相较前作如《兄弟》的毁誉参半和《第七天》的滑坡倾向，这部暌违八年的长篇新作，能否让先锋作家出身的余华重临文坛高地，恰如其笔下的林祥福一般求仁得仁求义得义呢？一、情爱之路的追寻余华一贯擅长通过铺展人物的“行走”和“寻找”路线来牵动整体叙事，从而映射出一个人或一群人在路上的人生抉择和命运浮沉。

只不过这次的主人公不再是18岁背着红色书包出门远行的少年，不再是仗剑天涯为父寻仇的阮海阔，也不再是穿梭于此岸世界与彼岸世界的寻父者杨飞，而是抛弃家产怀抱乳儿远走异乡寻找妻子的地主少爷林祥福。

小说正文部分以林祥福携女出现在溪镇开篇，继而时光倒流追叙他来溪镇前的人生经历，并一直叙述到他的死亡，正文后的补叙部分讲述了关于小美和阿强的隐藏故事。

小美和阿强本是出逃夫妻，要奔赴京城，却在途中把盘缠挥霍一空。

正无可奈何之际，遇到家境殷实、知书达礼的林祥福。

阿强心生一计，谎称两人是兄妹，来自文城，后把小美留在林祥福家中寄住，自己先跑去定川等她。

论余华小说的先锋叙事及其转型余华的小说创作从1987年1月在《北京文学》上发表的成名作短篇小说《十八岁出门远行》到1996年的长篇小说《许三观卖血记》可以分为前后两个时期，前期主要是8o年代创作的中短篇小说即先锋小说，后期是9o年代创作的三部长篇小说《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》.长篇小说《在细雨中呼喊》(最初发表在1991年第6期《收获》上时名为《细雨与呼喊》)“这部作品一经间世，人们便立即就敏感地意识到，这是余华对他前期作品的一个总结，也是他的创作发生变化的开始，《活着》的发表标志了先锋叙事的成功转型。

“余华曾经被看作是‘小说革命的先锋性拓展’的代表人物”，[l1卿36)他的小说前后时期的变化正体现和代表了先锋小说发展的趋势、方向和必然.叙事时间由零碎模糊转向具体明确余华前期的先锋小说在叙事上的一个重要的特点就是打碎传统线性完整的时间链，故意淡化情节和对故事性的消解，整个叙事结构在时间线索上是任意的、零碎的和散乱的，人物的游离性和符号化，时间、结构、人物是跳跃的和错乱的，叙事视角不断地游移和转换，叙事没有明确的时间、地点和历史背景。

余华小说的叙事深受法国新小说派核心作家罗伯一格里耶等后现代主义作家的影响。

“后现代主义强调的是一种彻底多元化、碎片化的世界观。

他认为世界并非是一个统一的整体，而是各种碎片的拼接。

因此，我们不可能给世界一个统一的认识，也不可能相信所谓的永恒真理，而只能认同这种碎片化的存在状态。

~由于世界本身不存在统一性，所以对中心意义的追寻也完全是徒劳和没有价值的。

同样就叙事而言，文本内部也不可能存在任何中心意义，一切都只能是表面化、平面化和不稳定的，这种纷乱而不确定的过程就是文本的一切。

”川在余华的先锋小说中，一切的叙事时间已不再是客观意义上的、现实意义上的物理时间，而是作者随意调遣、安排的，并有意制造的一种错位的心理时间，呈现出碎片状态，让试图进入文本和历史的双向线索模糊化，将真实与虚幻相互交织。

文学评论·现当代文学论先锋文学转型下的《许三观卖血记》王瑞琳 河北大学文学院摘 要：80年代中期以后一度风头甚健的先锋小说，在进入90年代后，陷入普遍困境并走向转型，余华的《许三观卖血记》正是出现于这样的文学史背景下。

本文试将《许三观卖血记》放入先锋文学转型这一当代文学思潮中，从作者余华与先锋文学的关系、《许三观卖血记》的写作手法、这一作品创作的意义三个方面，来探讨《许三观卖血记》之于余华、之于先锋文学和当代文学发展的意义。

关键词：先锋文学；转型；余华；许三观卖血记作者简介：王瑞琳（1993.2-），女，汉族，河北邢台人，硕士研究生在读，现就读于河北大学文学院中国现当代文学专业。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2018)-08-058-0120世纪80年代后期，一批作家在小说形式上所做的实验，出现了被称为“先锋小说”的创作现象，以马原、洪峰、余华、苏童等作家为代表。

在先锋小说中，他们主要借鉴西方现代主义文学的表现手法，注重故事的“形式”，把叙事本身作为审美对象。

先锋文学的发展变化经历了三个阶段：一是80年代中期的开始阶段，先锋小说重视小说的虚构性和叙述方法上的意义和变化；二是80年代末，先锋文学出现了某些变化，有关形式方面的探索明显减弱；三是90年代，先锋文学陷入困境并全面退却。

一、余华与先锋文学标志着余华开始先锋性探索的是其写于1986年的《十八岁出门远行》，作品明显流露出对现实中残忍、冷酷行为的怨怼。

从此余华开始了他一系列的“冷酷之作”，如《一九八六年》、《四月三日事件》、《河边的错误》等。

1989年的创作谈《虚伪的作品》，1991年的长篇《在细雨中呼喊》以及1992年的作品集《河边的错误》，可看作是余华先锋性创作的总结。

转向之后他写出了两部引起广泛关注的长篇小说：《活着》和《许三观卖血记》。

这两部作品与余华先前的小说相比，在人物塑造、故事讲述和语言风格等方面都发生了很大变化，余华开始关注普通人的日常生活状态，并流露出过去作品中难有的温情，更具现实意义。

从《活着》看余华创作风格的转型摘要：20世纪90年代以来，余华的小说创作开始由先锋写作向现实写作转型。

质朴温情的写作风格代替了冷漠、极端化的的话语方式。

本文将通过对余华转型代表作《活着》的解读，比较其与先锋作品的不同，分析余华写作转型的表现，并进一步研究余华写作风格转型的原因和意义。

关键词：余华《活着》转型意义引言：中国新时期文学的三十年中，在二十年的时间余华总走在读者最注目的风口浪尖上。

以1989年为界，他的作品前期是以短篇小说为主的先锋创作，后期则转向以长篇小说为主的现实主义创作。

前期的创作文本充满了暴力、冷酷、残忍。

而后期的创作，余华一改往日“先锋话语”的写作状态，笔下不再充溢着恐惧、焦灼、战栗和仇恨，取而代之的是洗尽铅华的质朴和浓厚的人文主义关怀。

但是，前后期创作并非毫无联系，在他后期的作品中，我们在某些情节安排与发展上也能找到前期作品的影子。

为了更好地分析余华小说的创作转型，本文将以《活着》为切入点，从情节内容、人物形象、叙事风格、价值观念四个方面分析余华写作转型的表现，从而探究其转型的内在原因以及对中国文坛的影响。

（一）《活着》中转型的表现余华自1987年携其先锋处女作《十八岁出门远行》登上文坛以来，就显现出与传统小说迥然相异的创作理念。

他试图构建一种背离常规的认知方式，用极端的表达叙述去展现他眼中血淋淋的现实世界。

正如余华自己所说：“人类自身的肤浅来自经验的局限和对精神的疏远。

只有脱离常识，背离现状世界提供的秩序和逻辑，才能自由地接近真实。

”①然而自1992 年长篇小说《活着》发表以来, 余华减弱了先锋小说的创作模式与试验, 开始关注人物的命运,，重视故事情节的完整,。

以较为平实的语言展开对人文精神的关注，从意义的消解到对理性深度追求，从而完成了由先锋向现实的转变。

[1]1.价值观念的转型苦难意识的衍生和升华。

苦难一直是全人类都必须面对的重要课题，余华也紧紧抓住了这一点。

他小说中所贯穿的苦难意识从来没有中断过。