舞蹈教学：体育舞蹈教学的音乐运用

《体育舞蹈》教学大纲适用范围：2020版本科人才培养方案课程代码：20110121/20110131/20110141课程类别：通识教育必修课学分：3学分学时：108学时（其中：理论96学时，其他12学时）先修课程：体育与健康后续课程：适用专业：全校本科专业教材：《大学体育教程》，郝光安,冯青山主编，人民体育出版社，2016开课单位：体育部一、课程的性质与任务课程性质：体育舞蹈课是面向本科学生进行的体育实践性课程。

体育舞蹈是一种沟通国家、民族及个人情感的世界语言和形体语言，是任何一种体育项目和艺术形式所无法替代的。

被列入体育舞蹈的10种舞蹈分成摩登舞和拉丁舞两大类。

摩登舞包括：华尔兹、维也纳华尔兹、狐步、快步、探戈。

拉丁舞包括:恰恰、伦巴、桑巴、牛仔、斗牛。

体育舞蹈是以身体练习为主要手段，以增进学生体质、增进健康和提高体育素养为主要目标的体育必修课。

课程的开设涉及体育舞蹈中的恰恰、伦巴、华尔兹三种舞蹈课程任务：通过向学生传授体育舞蹈中恰恰、伦巴、华尔兹三种舞蹈基本技能、理论知识，培养具备健康的体魄、顽强拼搏积极向上的体育精神，具备一定的团队协作意识、坚强的心理素质，为未来职业岗位需要打下良好的身心基础，最终成为企业需要的高素质技术技能型专门人才。

二、课程教学目标1.知识目标：培养大学生的体育意识，提高体育运动能力，促进身心素质的全面发展，使之成为社会主义现代化建设所需要的身体健康的高层次的合格人才。

2.能力目标：培养学生在校期间有一个科学锻炼的方法，能掌握一至两项运动健身技能，养成终身锻炼的习惯，并学会对常见运动损伤的处置。

3.素质目标：坚持立德树人的根本任务，使学生把个人价值实现与体育强国建设紧密联系起来及学生健全人格的养成，培养学生吃苦耐劳、坚强意识和团队协作互助的品质及爱国主义精神。

三、课程的基本内容及要求（一）课程教学内容1．第二学期（1）理论: 体育舞蹈的发展简况，体育舞蹈的定义与特点，体育舞蹈的分类和各种舞种风格，体育舞蹈基本理论，恰恰舞的基本理论（2）恰恰舞的基本技术：基本形体练习方法，基本技术动作练习方法，站位，走向和转度（3）专项身体素质。

高校体育舞蹈教学中音乐的应用1. 引言1.1 高校体育舞蹈教学中音乐的应用在高校体育舞蹈教学中，音乐作为舞蹈教学中不可或缺的一部分，扮演着非常重要的角色。

音乐不仅仅是为了背景伴奏或节奏的作用，更是在舞蹈教学中起到引导、激励和情感交流的作用。

通过合理选择和运用音乐，可以提高学生学习舞蹈的积极性，增强学生对舞蹈的感知和理解，增强学生的表演能力和舞蹈技巧。

音乐还可以激发学生对舞蹈的兴趣，让学生更深入地参与到舞蹈教学中来，使教学更加生动有趣。

在高校体育舞蹈教学中，如何有效地运用音乐，成为一个需要重视和探索的问题。

在本文中，将探讨音乐在高校体育舞蹈教学中的应用，并从不同角度进行分析和讨论，以便更好地指导和促进高校体育舞蹈教学的发展。

2. 正文2.1 音乐在舞蹈教学中的重要性音乐在舞蹈教学中扮演着极其重要的角色，它不仅仅是起到背景音乐的作用，更是对舞蹈教学起着至关重要的引导和促进作用。

音乐可以激发学生学习舞蹈的兴趣和热情，使他们更加投入到舞蹈教学中。

通过优美动听的音乐节奏，学生们能够快速进入状态，更好地理解舞蹈动作的要领，从而更好地表现舞蹈的美感和韵律。

音乐还可以帮助学生更好地掌握舞蹈的节奏和节拍，提高他们的舞蹈技巧和表现力。

通过对音乐节奏的把握，学生们能够更加准确地完成舞蹈动作，做到动作与音乐的完美结合，达到舞蹈作品的最佳效果。

音乐还可以启发学生的创造力和想象力，在舞蹈编排和表演中发挥出更大的潜力。

通过不同风格和节奏的音乐，学生们可以尝试不同的舞蹈风格和表现形式，从而丰富他们的舞蹈表现手段，提升他们的舞蹈艺术修养。

音乐在高校体育舞蹈教学中的重要性不言而喻，它不仅可以激发学生的学习兴趣和热情，提高他们的舞蹈技巧和表现力，还可以启发他们的创造力和想象力，为他们的舞蹈学习和表现带来更多的乐趣和成就感。

在高校体育舞蹈教学中，我们应该更加重视音乐的应用，充分发挥其在舞蹈教学中的重要作用。

2.2 音乐选择对舞蹈效果的影响在高校体育舞蹈教学中，音乐选择对舞蹈效果起着至关重要的影响。

音乐在体育舞蹈训练中的正确运用体育舞蹈因其观赏性、竞技性、健身性等特征，在我国迅速发展。

体育舞蹈教学训练，不但在民间蓬勃开展，也成为各大高等院校的专业课或者选修课，备受学生欢迎。

音乐由于和舞蹈具有天然的紧密联系，也在体育舞蹈训练中发挥着重要的作用。

本文介绍了体育舞蹈和音乐的关系，音乐在体育舞蹈训练中的作用，提出了音乐在体育舞蹈训练中运用的原则和建议，以供借鉴参考。

关键词：体育舞蹈；音乐；关系；原则；建议体育舞蹈也被称为国际标准交际舞，是体育与舞蹈艺术高度结合的一种体育项目，同时也是一种艺术表演形式。

体育舞蹈源自民间舞蹈和宫廷舞蹈，在国外拥有较长的发展历史。

20世纪80年代体育舞蹈传入我国，并迅速流行发展起来，特别是随着体育舞蹈被列入奥运会表演项目，和我国加入国际体育舞蹈联合会，体育舞蹈在我国进入了全新的发展阶段。

体育舞蹈高度融合了体育和舞蹈的特点，集竞技、健身、艺术审美于一体，将力与美完美体现，既是体育赛场上的激烈竞技项目，也是人民群众健身休闲的高雅文体活动，不但在民间吸引了大量的爱好者，而且各大高等体育院校也纷纷开设了体育舞蹈专业，成为培养专业人才和促进学生综合素质全面发展的新途径。

在体育舞蹈教学训练中，音乐发挥着极其重要的作用，对音乐的运用水平，直接影响和决定了体育舞蹈教学训练的质量和效果，需要我们认真研究，积极实践。

一、体育舞蹈与音乐的关系体育舞蹈从本质上还是一种舞蹈形式，带有强烈的舞蹈艺术基因特点，而舞蹈与音乐始终存在着天然的必然联系。

《乐记》中说：“有乐而无舞，似聋者知音而不见；有舞而无乐，如哑者会意而不能言。

乐舞合节，谓之中和”。

可见，音乐与舞蹈密不可分，缺一不可。

音乐是舞蹈的声音表现，而舞蹈则是音乐的肢体表现，两者只有在形体与声音上完美结合，高度统一，才可以为观众呈现出视听兼备的艺术效果。

具体到体育舞蹈训练实践中，节奏感是体育舞蹈与音乐最显著的契合点，这是两者相互依存、相互促进的根本基础。

体育舞蹈美学特征及其教学中音乐的应用研究1. 引言1.1 研究背景研究发现，体育舞蹈的美学特征不仅仅是简单地展现在舞蹈动作的美感上，更涉及到舞蹈与音乐的结合，以及舞蹈运动中的节奏、韵律等因素。

音乐作为舞蹈表演中不可或缺的元素，对于体育舞蹈的美学特征起着至关重要的作用。

通过对体育舞蹈美学特征及其与音乐的关系进行深入研究，可以更好地指导体育舞蹈教学实践，提升教学效果和表现水平。

1.2 研究目的研究目的是深入探讨体育舞蹈美学特征及其教学中音乐的应用，通过对体育舞蹈美学特征的概述和与音乐表现的关系进行分析，探讨音乐在体育舞蹈教学中的作用和重要性。

研究如何有效地将音乐融入体育舞蹈教学，提高教学效果和学生的学习体验。

通过案例分析音乐对体育舞蹈美学特征的影响，从实践角度探讨音乐与舞蹈之间的互动关系。

通过本研究的目的，旨在为体育舞蹈教学提供更具美学特征和艺术感的教学方法和实践经验，推动体育舞蹈教育的发展，提升学生的审美素养和表现能力。

1.3 研究意义研究体育舞蹈美学特征及音乐在教学中的应用，对于丰富体育舞蹈教学内容和方法、培养学生的审美情趣和表现能力，具有深远意义。

通过对体育舞蹈美学特征和音乐表现的研究，可以为教学实践提供更科学的理论指导，使体育舞蹈教学更加生动有趣、富有表现力。

深入探讨音乐如何影响体育舞蹈的表现和美学特征，可以促进体育舞蹈教学方法的创新和发展，提高教学质量。

对体育舞蹈美学特征及音乐在教学中的应用进行研究具有重要的理论和实践意义。

2. 正文2.1 体育舞蹈美学特征的概述体育舞蹈是一门结合了运动与舞蹈元素的艺术形式，其美学特征既包括了舞蹈的优美动作和形态，也融合了运动的力量与节奏感。

在体育舞蹈中，运动员通过跳跃、转体、伸展等各种动作，展现出优雅、动感、力量和协调性的美学特征。

体育舞蹈的美学特征可以体现在动作的流畅性和协调性上，跳跃动作要具有轻盈的感觉，转体动作要有优美的线条，伸展动作要展现出身姿的优美曲线，同时力量感和节奏感也不可忽视。

浅析“意境引导”教学法在高校体育舞蹈教学中的运用【摘要】“意境引导教学法”是进行课堂教学改革的一种探索，本文针对体育舞蹈教学中存在的问题进行了分析，提出了运用“意境引导教学法”解决体育舞蹈教学艺术性缺失的问题，并对石家庄外语翻译职业学院体育舞蹈教学中运用“意境引导教学法”教学作了一些探讨。

【关键词】意境;引导;体育舞蹈 ; 教学体育舞蹈是以身体动作为主要表现手段，男女双人配合为主要运动形式，在音乐的伴奏下，所进行的集“体育与艺术”为一体的表演和比赛的体育运动项目。

“意境”是舞者描绘的客观事物相互交融的艺术境界,它是神与形的统一,意与境的统一，情和景的统一，物和我的统一。

“意境引导”教学法是指教师运用音乐、语言描述、情景虚拟等教学手段给学生建立一个虚构的空间，使学生在这个空间里能够触摸情感，展示思想，感知情景。

“意境引导”教学法打破传统的教学模式，深化舞蹈主题，调动舞者的想象力，让观众有身临其境的感觉。

一、传统体育舞蹈教学模式传统体育舞蹈教学模式影响了教学质量的提高，学生真正的练习受到了影响，从形式和内容上过分突出了基本部分的作用，忽视了其它部分的教学和培养作用。

1、在学科中心论的影响下，课堂教学以教师为中心，把学生置于“被管理、被训练”的被动地位，考虑传技教法多，考虑学生主体活动中的方法少，强调程式化、训练化教学模式，造成了学生的厌学情绪，使学生兴趣、特长、爱好、个性发展受到限制。

2、在教学过程中常采用“填鸭式”，教师讲解、示范成为体育舞蹈教学中最主要、最常用的方法，教师讲解与示范反反复复，学生机械地按教师要求的练习，学生智力得不到开发，思维受到限制，心里受到压抑，创造力更是丧失殆尽。

总之，传统的教学模式是在应试教育的理论和实践中生长并形成的一种固定模式，片面强调了身体锻炼，而忽视了对学生的全面培养和教育，不能以大多数人的学生为主要教学目标，这与当今时代的飞速发展，提高全民素质是相悖的。

二、“意境引导”在体育舞蹈教学中的应用“意境引导”教学法是指教师运用音乐、语言描述、情景虚拟等教学手段给学生建立一个虚构的空间，使学生在这个空间里能够触摸情感，展示思想，感知情景。

音乐在体育舞蹈教学中的作用与影响音乐是人类的语言之一，它有着不同于文学、美术等其他艺术形式的特殊性质，也是体育舞蹈教学中必不可少的一部分。

本文将探讨音乐在体育舞蹈教学中的作用与影响。

音乐的作用烘托气氛在体育舞蹈教学中，音乐可以烘托出比赛或演出的气氛，让选手或演员更加投入，也为观众打造出更加精彩动人的视听效果。

引导节奏音乐可以给参赛选手或演员提供音乐节奏，让他们在表演时能够更好地掌握节奏与节拍，从而保证动作的协调性和流畅性。

加深形象印象音乐可以将视觉形象和听觉形象结合起来，从而加深选手和观众对形象的印象。

比如，一段舞蹈配上哀伤沉重的音乐，能够更好地表现出舞蹈的情感。

激发动力和热情运动员和舞蹈演员在竞赛现场需要充满动力和热情，而音乐是激发他们情感表达的关键。

选手或演员通过音乐的情绪表达，可以更好地呈现出自己的情感内核，获得更多的评委和观众的认同。

音乐的影响加强记忆在体育舞蹈教学中，音乐是记忆的关键因素之一。

熟悉的音乐旋律可以加强选手或演员对动作与步骤的记忆，从而更好地完成表演。

增强表现力音乐在体育舞蹈表演中的作用是为舞蹈增加表现力。

音乐的旋律和节奏可以让舞者获得直观的表现形式，从而在表演时获得更多的评委或观众认同。

促进交流不同音乐对不同文化和地区有不同的文化背景和历史内涵，因此音乐在体育舞蹈教学中也有促进交流和沟通的作用。

培训和比赛期间，不同国家的参赛选手或演员可以通过音乐创造共同语言，增进交流和了解。

形成个性每一种音乐都有它自己的独特性，而舞蹈学习者由于个性不同，容易对不同种类的音乐有不同的理解。

因此，音乐在体育舞蹈教学过程中，可以帮助学习者形成个性。

结论总的来说，音乐在体育舞蹈教学中的作用是双向的。

它既可以为舞者或运动员创造更好的表现条件，同时也可以加强个体的创造性和个性化。

因此，我们应该更好地利用音乐的力量，在体育舞蹈教学中创造更加优秀的表演作品。

民族民间传统体育舞蹈“竹竿舞”课时计划任课教师：年级：七年级班级：1班人数：32人民族民间传统体育舞蹈“竹竿舞”教学设计——学情分析一、学情分析民族民间传统体育舞蹈竹竿舞要求有一定的音乐节奏感和协调性，很适合七年级学生，尤其是女生的心理和生理特点。

学生身体柔韧性好，但肌肉收缩力量和工作耐久力差，且运动能力、性格、爱好等方面也都存在很大差异，尤其具有好奇、好动、好玩的鲜明特性，因此竹竿舞教学在满足他们心理、生理需求的同时，让学生在练习过程中去学习，去感受，去展示，去张扬，让学生自由、创造性的学习。

民族民间传统体育舞蹈“竹竿舞”教学设计——效果分析民族民间传统体育舞蹈中的竹竿舞，是以人的肢体语言来表现人思想感情的艺术，因此有人把竹竿舞称为形体艺术、人体艺术。

在万物之中，人在运动中的美是最让人动心的，所以还有人把竹竿舞艺术称之为美的艺术。

竹竿舞还是一种集体能、艺能、智能、气质于一体的综合性艺术，是一种融音乐韵律、人体美感、肢体技能于一炉的有机整体。

竹竿舞对青少年身体成长、品行素质、自身修养及智力开发等方面均起着很大的促进作用。

1.通过竹竿舞基础训练，激发学生学习竹竿舞的兴趣，培养学生的形体习惯。

2.引导学生进一步体验音乐、感受音乐的美感，激发学生通过竹竿舞表现音乐情感的欲望。

3.培养学生良好的舞蹈习惯和舞蹈技巧，发展他们的想象力和创造能力。

4.通过竹竿舞兴趣小组的开展，培养了学生对舞蹈的兴趣与爱好；学到了竹竿舞的基础知识和基本技能；培养了学生健康的情趣和良好的品德情操；培养学生的欣赏能力、舞蹈能力、表演能力和创造能力；提高了学生的艺术修养。

存在问题1.学生对竹竿舞的认识不够深刻。

2.学生参与竹竿舞训练的积极性还不够高。

尽管有不足之处，但本次课充分的锻炼了学生的能力，调动了学生的积极性，学生现在热情高、干劲足。

有竞争、有合作交流，充分弥补了课堂教学的不足。

丰富了学生的业余生活，也增强了学生自主学习研究探索的能力。

幼儿园体育舞蹈教学案例：小跳蛙一、案例背景小跳蛙是一种富有趣味性和动感性的舞蹈形式，非常适合幼儿园的体育舞蹈教学。

此舞蹈动作简单、明快，能够锻炼孩子们的身体协调和节奏感，同时也能培养他们的团队意识和表现欲。

在幼儿园的体育舞蹈教学中，小跳蛙舞蹈可以帮助孩子们放松身心，增强体魄，促进他们的健康成长。

二、教学目标1. 培养幼儿园学生的艺术表现能力和舞蹈基本功。

2. 培养学生的团队合作意识和集体荣誉感。

3. 增强学生的体魄和身体协调能力。

4. 提高学生的情绪管理和表达能力。

三、教学内容1. 音乐选择：选择一首轻快、明快的音乐，如《小跳蛙》；2. 舞蹈动作：根据音乐的节奏，设计简单易学的舞蹈动作，如蹦跳、摆动手臂、扭动腰部等；3. 分组排练：按照班级或小组分组进行排练，培养学生的团队合作意识；4. 提升技能：指导学生练习舞蹈动作，提高他们的舞蹈表现水平；5. 整体排练：将各组学生汇总，进行整体排练，培养学生的团队协作和集体荣誉感。

四、教学过程1. 热身活动：进行一定的热身活动，如慢跑、摇摆手臂、拉伸等，为后续的舞蹈教学做好准备；2. 学习舞蹈动作：老师向学生示范舞蹈动作，让学生模仿练习；3. 分组排练：将学生分成若干小组，让他们进行分组排练，培养其团队合作意识；4. 技能提升：老师逐个指导学生练习舞蹈动作，提高其舞蹈表现水平；5. 整体排练：将各组学生集合起来进行整体排练，加强其团队协作和集体荣誉感。

五、教学评价1. 观察学生在教学过程中的参与度和表现水平；2. 老师进行针对性的指导和鼓励，及时纠正学生的错误动作；3. 分别对学生进行个人表演，并对整体表现进行评价。

六、教学心得小跳蛙是一种非常适合幼儿园体育舞蹈教学的舞蹈形式。

在教学过程中，老师可以通过设计简单易学的舞蹈动作，引导学生进行分组排练，培养其团队合作意识，提高其舞蹈表现水平。

通过整体排练和个人表演，可以让学生享受舞蹈带来的快乐，增强其体魄和身体协调能力。