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黄简书法初级课程讲座笔记(第01-30课)01.初学者应该学那一种体好？这一讲详细介绍什么是字体、书体和书法家之体。
这些体，在发后书法课-中会经常提到。
黄简讲书法：初级课程01 三种体的意义很多人喜欢书法，学习书法，但是，不得概念，成功的比例不大，这是什么原因？你看，通常是去买几本贴，买枝笔，回家就开始练起来。
但是这儿他少做了一件事情，就是先把书法的“法”搞清楚。
你想，你连书法的“法”的法都不懂，你怎么可能成功呢？书法牵涉到很多方方面面的知识，比如说你买一枝毛笔，什么毛笔是适合你需要的呢？你买一本字帖，哪一本字帖是入门贴呢？这些问题不解决，今后一起困扰着你，妨碍你的进步。
所以，今天第一堂课，我先从最基本的概念给大家讲。
什么是书法？以下我就初学者经常提的问题进行讲解，这些问题呢，我用数字标明，然后，我解释的要点，就标明为 1.1、1.2、1.3等等。
如果你对我解释还有不清楚的地方，可以在我黄简艺术工作室的社交网站上提问。
提问的时候，请你注明是哪一点有问题。
好，那我们现在就开始。
1.什么是书法。
书法分为篆书、隶书、草书、行书、真书，又有欧体、褚体、颜体、柳体……初学者应该先学哪一种体好呢？中国汉字的体很多，初学者往往觉得很困惑。
这里重要的是把各种体的意思搞清楚。
1.1字体的分类要了解汉字的这些体，可以把它做一个分类。
我这里介绍一篇好文章，作者是著名学者郭绍虞教授。
文章的题目是《从书法中窥测字体的演变》。
发表于《学术月刊》1961年9月号。
这篇文章把汉字各种体分得很清楚。
郭先生说：就汉字而论字体，有三种不同的含义：一指文字的形体，二指书写的字体，三指书法家的字体。
下面我详细的解释一下儿这三种体的意思。
1.2文字的形体：第一种文字的形体，就是通常所称的字体。
字体是文字学上的概念，考察的标准是字形的结构特点。
有相同特点的字就称为一种字体。
什么是字体。
指文字的形体，它考察字形的结构特点。
有相同结构特点的字称为一种字体。
书法入门讲座
书法是中国传统艺术中独具特色的一种形式，通过练习书法可以提高审美能力、修身养性。
以下是关于书法入门的讲座内容概要：
1. 书法的起源和发展
- 介绍中国书法的历史渊源，从甲骨文、金文到汉字演变为书法艺术的发展历程。
- 探讨书法艺术在中国文化传统中的地位和价值。
2. 书法的基本知识
- 汉字的结构特点和笔画构造，包括横、竖、撇、捺、提、勾等基本笔画。
- 介绍毛笔、墨汁、宣纸等书写工具的选择和使用方法。
3. 基础书法字体
- 介绍楷书、行书、草书等不同书体的特点和书写规范。
- 指导学习者如何正确握笔、落款、运笔等书写技巧。
4. 练习方法和技巧
- 初学者如何练习书法，包括如何控制笔画粗细、书写速度、用笔重轻等技巧。
- 强调反复练习、模仿名家作品以及注重笔法与意境的结合。
5. 书法的审美与情感
- 讲解书法作品的审美标准，如端庄美、灵动美、神韵美等。
- 引导学习者理解书法作品背后的文化内涵和情感表达方
式。
6. 书法与人生
- 探讨书法对修身养性的意义，如如何通过书法提升个人文化修养、塑造品格。
- 引导学习者在书法练习中体验自我调适与心灵宁静的过程。
通过这样一场书法入门讲座，学习者能够初步了解书法的基本知识和技巧，掌握书写书法的基本要领，培养对书法艺术的兴趣和理解，从而为日后深入学习打下基础。
2024年书法教育机构学校讲座家长会书法入门课件一、教学内容本讲座依据《书法基础教程》第1章“书法概述”及第2章“基本笔画与结构”，详细内容涉及书法的历史沿革、基本笔画的认识与练习、简单结构的分析与应用。
二、教学目标1. 让学生了解中国书法的历史背景，培养对书法艺术的兴趣与尊重。
2. 掌握书法基本笔画及其书写要领，能正确书写常用汉字。
3. 培养学生的审美情趣，提高书法欣赏能力。
三、教学难点与重点教学难点：基本笔画的书写技巧与力度控制，结构的平衡与美感。
教学重点：书法基本笔画的练习，对简单结构的认识与运用。
四、教具与学具准备教具：PPT课件、书法教学视频、书写示范用白板、笔墨纸砚。
学具：毛笔、墨汁、练习用毛边纸、砚台。
五、教学过程1. 导入（5分钟）：通过展示书法名作图片，引出书法的历史与文化价值，激发学生的学习兴趣。
实践情景引入：介绍一幅楷书作品，分析其美感所在。
2. 理论讲解（15分钟）：讲解书法基本概念、历史发展及基本笔画的特点。
例题讲解：以“一”字为例，讲解基本笔画“横”的书写方法。
3. 示范练习（20分钟）：现场示范基本笔画书写，指导学生跟随练习。
随堂练习：学生练习书写“一”、“丨”、“丿”、“乙”等基本笔画。
4. 结构分析（15分钟）：分析简单汉字结构，指导学生书写完整的汉字。
例题讲解：以“人”字为例，讲解结构平衡与笔势连贯。
5. 实践应用（20分钟）：学生在教师指导下，书写指定的简单汉字。
随堂练习：学生练习书写“人”、“大”、“小”、“土”等字。
六、板书设计板书分为三部分：1. 书法历史及基本概念简介。
2. 基本笔画书写要领及示范。
3. 简单汉字结构分析及书写示例。
七、作业设计1. 作业题目：请学生选择五个基本笔画，每个笔画书写十个例字。
答案：教师提供每种笔画的书写要领及正确书写的例字。
2. 作业题目：自行选择五个简单汉字，按照课堂所学进行书写。
答案：教师批改作业时，给出结构及笔画的修正建议。
书法基础知识讲座嘿，各位书法爱好者们，今儿咱们来聊聊书法这门古老而又迷人的艺术。
书法啊，说白了就是写字的艺术，但可不是简单地拿起笔就瞎划拉。
这里面，学问大了去了！要说书法，咱们得先聊聊它的历史。
书法这玩意儿，跟咱们中华文化一样悠久，少说也得有几千年的历史了。
古人说“字如其人”，一个人的字写得好不好，能直接反映出他的性格、修养和气质。
所以啊，古代那些文人墨客，哪个不是书法高手？王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》，那都是书法界的瑰宝，看得人那叫一个赏心悦目，心里头直痒痒，恨不得自己也能写出一手好字来。
书法啊，讲究的是“四法”：笔法、字法、章法和墨法。
笔法就是怎么拿笔、怎么运笔，这里面有中锋、侧锋、藏锋、露锋等等，听着就让人头大，但其实呢，你多练练，慢慢就上手了。
字法呢，就是单个字的结构和布局，你得让每个字都站得稳、长得俊，就像人一样，得有个好身材、好气质。
章法呢，就是整篇字的布局和排列，你得让整篇字看起来协调、美观，就像一幅画一样，得有远近高低、疏密有致。
墨法呢，就是怎么用水和墨，调出不同的浓淡干湿来，让字看起来更有层次感和立体感。
要想写好书法，那可得下点苦功夫。
你得天天练，时时练，手上磨出茧子都不带怕的。
记得我小时候，刚开始学书法那会儿，握笔都握不稳，写出来的字歪歪扭扭的，跟虫子爬似的。
但我妈说：“儿子，别怕，只要功夫深，铁杵磨成针。
”就这样，我咬着牙，天天练，慢慢地，字就写得有模有样了。
书法啊，不仅是一门艺术，更是一种修行。
在练习书法的过程中，你能静下心来，忘却烦恼，仿佛整个世界都安静了。
古人云：“心静则明，水止则清。
”书法就是这样，它能让你在喧嚣的尘世中找到一片宁静的天地，让你的心灵得到净化和升华。
而且啊，书法还能培养人的耐心和毅力。
你知道吗？一幅好的书法作品，往往要写上好几个小时，甚至好几天。
这中间，你得一直保持高度的专注和耐心，不能有丝毫的马虎和松懈。
所以啊，那些能写出好书法的人，往往都是特别有耐心和毅力的人。
中国书法简史中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。
1 甲骨文甲骨文是现存中国最古的文字。
刻在甲骨上，先用于卜辞,是对未来事情结果的占卜,盛于殷商，其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化，下笔轻而疾，行笔粗而重，收笔快而捷，具有一定的节奏感。
笔画转折处方圆皆有，方者动峭，圆者柔润，结体随体异形，任其自然。
其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。
2 金文古汉字一种书体的名称。
商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。
兴盛于周代。
线条较之于甲骨文更为粗壮有力,文字的象形意味也更为浓重。
3 篆书·大篆(石刻文)石刻文产生于周代，兴盛于代。
东周时期国刻石文字。
4 篆书·小篆春秋战国时期，各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。
始皇统一国家后，臣相斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。
统一后的文字称为篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。
5 隶书由斯之小篆，篆法苛刻，书写不便，于是隶书出现了。
"隶书，篆之捷也"。
其目的就是为了书写方便。
到了西汉，隶书完成了由篆书到隶书的蜕变，结体由纵势变成横势，线条波磔更加明显。
6 草书汉代创兴草书，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有着重大意义。
它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。
草书的最初阶段是草隶，到了东汉时期，草隶进一步发展，形成了章草，后由芝创立了今草，即草书。
7 楷书三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。
楷书又名正书、真书，由钟繇所创。
8 行书两晋书法最盛时，主要表现在行书上，行书是介于草书和楷书之间的一种字体。
第五节学习书法的方法学书法主要靠引导。
靠字帖引导和老师引导。
学书一般经过选帖、读帖、摹帖、临帖、出帖、集字创作、创作步骤。
1、选帖临摹时选帖很重要。
选帖要注意两个问题，一是要选古代书法家的代表作，二是所选字帖要与自已的情趣相契，书坛对选什么帖入门众说纷纭。
一般主先临正书(篆、隶、楷)书体。
因为它们讲究笔法，而且点画清晰，易于掌握。
行、草书结体变化较大，运笔复杂，初学者难于掌握。
在篆、隶、楷三种这种书体中，一般又以楷书、隶书入手为多，楷书可选欧阳询《九成宫》，褚遂良《雁塔圣教序》，颜真卿《勤礼碑》、《麻姑仙坛记》，柳公权《玄秘塔》、《神策军碑》等。
这些唐代楷书法度森严，结体端庄，从笔法，结字法来看十分完美，且碑石清晰，字形完整，利于初学;隶书右选用《迁碑》、《石门颂》、《全碑》、《礼器碑》、《乙英碑》等，这些汉碑古朴端庄，容易入门。
2、读帖选好字帖后，不应急于动笔临，而要先仔细看帖，分析字的特点，这叫“读帖”。
读帖可先察用笔，即它的起笔、收笔，藏锋、露锋以及中侧粗细，转折提按等特点，再看笔画的笔势，结字的正侧，向背、疏密、大小的特点，然后再分析一下字与之间、行与行之间的空白关系，从用笔、结字、章法三个方面层层深入，反复揣摩，然后再临写。
在写的过程中要力争能将其特点反映出来。
读帖中分析得越仔细，理解得越深刻，动笔时就会反映得越全面。
3、摹帖摹帖是将半透明的纸，如拷贝纸或油光纸等蒙在字帖上，将字的轮廓线用细笔钩描下来，称双钩本;如在轮廓线再填墨，称为双钩填廓本。
这原是古人用来复制法帖的一种手段，后来初学者了有直接在蒙纸上按帖摹写的，称之为“描红”。
摹帖易得字形，是临帖的辅助手段。
对学龄儿童来说此法是入门的种方法，但对感觉较好的学书者来说，一般不用此法。
不过，在临帖时遇到个别难写的字，写了多遍以后仍然感到有差距，则不妨用摹帖的办法先写一遍，然后再徒手临写，将会有助于进展。
4、临帖临帖分为对临、背临和意临三种。
“对临”是指临帖时边看字帖边完写，看一笔写一笔或看一个偏旁写一个偏旁。
临帖时要求点画的用笔及结字的态势尽可能形似，使所写的字与原帖接近。
临一定要遵守“一看二写三对照”的原则，即先认真看字帖，对所要写的字的笔画、笔法、结构特点加以分析、记忆，然后再写。
写完后要将年写的字与字帖中的字进行对照，比出不足，然后再写。
每个字临写三遍即可，绝对不能只临一启遍而不对照，也不宜一个字临数十次，这样会感到厌倦。
经过一段时间的训练后，可逐渐减少写一个字的看帖次数，直到看一次写一个字，最后甚至不看帖背着写，这叫“背临”。
通过较长时间的对临、背临，做到形准神完，形神兼备，则可进入“意临”，即用遗貌取神的办法临帖，使临作与原帖相比在“似与不似之间”。
这种临习实际上已加入了自己的观点。
5、出帖经过对字帖反复临摹后，对此帖的形神均已基本掌握以后，可换同一类型的字帖继续临习，以巩固学到的技法和造型能力。
待这一系统的技法熟悉以后，再转益多师，学别的类型的字帖。
这是由初级的“入帖”向高级的“出帖”阶段的过渡。
入帖得技法，出帖得已貌，诚如清熙载在《艺概》中所说的：“书贵入神，而神有我神他神之别。
入他神者，我化为古也;入我神者，古化为我也”先要入，后再出。
古人云：“入帖难，出帖更难。
”出帖需要有对古人多种风格流派佳作的“入帖”为基础，再加上对多种书体的摹习，以获得变通的能力，从而融会贯通，第六节书法的形式书法样式是多种多样的。
历代书法家遵循的书法样式约定俗成，有一定的规律，但又无严格的定式。
传统的样式有：1、中堂中堂指较大幅的作品(整幅三尺宣以上)，以古来多悬挂厅堂正中而得名。
中堂一般长大于宽，竖幅布局，偶有正方形中堂或横式布局者。
其容不限，从一字到若干行字均可。
中堂两侧赏配有对联。
2、对联对偶工整，平仄协调的两个句子称为对联，也称楹联。
对联右边的叫上联，左边的叫下联。
一般上款题于上联的右侧，下款落于下联的左侧。
对联一般少则三四字，多则七八字，若字数多至十数字以上的长联可以用“龙门对”的形式来书写，其排列次序均由外向里互为对称地书写，即上联行序为自右向左排列，下联行序为自左向右排列，落款也同例。
3、条幅和屏条条幅是窄长形式的书作。
成偶数排列起来则称为屏条。
屏条有四屏条、六屏条等，由屏风的形式演化而来，独幅条幅的形式亦由此演化而成。
4、横幅、长卷尺幅横长竖短的书法作品称为横幅(或横披)。
横幅可由右至左写横式一行字(二字以上)，亦可用竖行由右至左若干行字，行式也有多样。
将若干条幅横着连接成接长尺幅的作品叫长卷。
由于长卷太长，无法悬挂，只能手捧摊开欣赏，因此又叫手卷。
手卷多写长篇诗文。
1、斗方和册页长宽在一尺左右，，基本上呈方形或长方形的书作称为斗方。
将斗方这样小而呈长方形或方形的作品以单片式的方法装成一盒，或将若干单片连在一起，装裱成折叠式的一册谓之册页。
在现成装裱好的单片式或折叠式册页上书写的作品也称册页。
2、扇面扇面有团扇和折扇。
团扇为圆形或椭圆形，书写时每行字数要就着圆形来排列;折扇的扇面因上大下小，书写时也往往采用字数多寡相间的手法，或适合扇形弧线式规律的章法，以求得能篇的匀称和协调。
7、团扇：团扇又叫纨扇，多为平坦的圆形或椭圆形，古时常用绢素制成。
团扇中的书法就环形取势，书写容及字数皆因扇形及执扇人喜好而定，一般团扇左右两边的字数相等排列对称。
第七节书法章法章法就是对一幅书法作品进行全盘的安排，又称作是大布白，或者叫篇章结构，是书法艺术的重要组成部分。
对于一幅作品的艺术要求，不仅需要把每个单字写好，而且应当把众多的字成完整的章。
无论字与字间、行与行间，以至天头地脚、题款用印，都须作一番总体设计，合理布局。
作品容怎样排列、怎样题款、怎样盖章，这些都是章法的容。
通篇结构，引领管带，首尾呼应，一气呵成，各尽意态，气运流动，起伏随势，笔毫捻转，巧布虚阵，寓情寄意，都是章法组成部分。
正文、款式、印章是书法作品的三个组成要素，一幅完整的书法作品三者确一不可。
1、章法总则疏密，大小，长短，粗细，浓淡，干湿，萦带，连绵，远近，向背，虚实，顾盼，错落，肥瘦，首尾，气运，偃仰，起伏，款识，印章。
2|书法作品正文的布局形式书法作品正文的布局形式有四种。
即有行有列、有行无列、有列无行、无列无行。
2、题款落款位置没有固定格式，也无绝对的位置，它是与正文互为关联的。
落款的容视情形可长可短，但字体不能大小悬殊，要有相应比例。
题款所用字体按照传统惯例，原则上遵守“今不越古”、“动不越静”的规矩。
一般来说，如以大小篆为正文者，落款就用隶书、章草书写;以隶书、碑为正文者，落款就用行楷、草书书写;以楷书为正文者，落款就用行书、楷书书写。
这叫做“文古款今”、“文正款活”。
双款：款式不仅有单双之分，也有上下之别。
双款，就是在右上位置书写赠送对象，在左下位置书写自己的名字等容。
如对联，则须将上款写在右联的右上方，下款落大左联的左下方，以示礼貌谦逊。
书法作品的题款一般不用俗称而用别称(也叫雅称)，如：“书于二OO 二年”是俗称，应该为“书于壬午年”。
1)上款上款是指某人或某单位请你写字。
作品完成后，应题上索书者的名字，并将此名题在上款较高的位置，以示尊敬之意。
上款所包括的容：+称呼+谦词(1)写给长辈：写给长辈的书法作品，是款的题法一般称××同志，××先生，××方家，××女士，××老师。
如果长辈是七十岁以上的老者可称××老;八十岁以上的长者可称××翁。
书写者是少辈，对长者一般不称呼姓，还要加上谦词，如：指正、、教正、正字、正腕、正之、清赏、雅属、斧正、正笔、正书。
如：世耐先生清赏、宝星方家正(2)写给同辈：为同辈所书的作品，一般称××同志，××书友，××仁兄，××同窗，××大兄××贤弟，××小妹，××学友等。
这里应当注意，一般俗称不宜题款，如：××大姐，××二哥等。
在称呼的后边还可以加上谦词，如：存念，惠存，留念，留存，清赏，嘱书，命书雅属等。
如：长生书友惠存剑明贤弟雅属(3)写给晚辈：写给晚辈的书法，上款可题××学生，××贤契，××贤侄，××爱，××爱女等。
如：丽珍侄女铭记(4)正文出处：作品的正文有诗词、文句、格言、警句等，这些正文的作者或文句题目，在题款时应这样写：王勃滕王阁序句杜甫诗客至对一些脍炙人口的名诗和名句，如：“读书破万卷，下笔如有神”。
可以略正文出处题款。
2、下款下款的容包括：时间+地点+(号字)+谦词1)时间(1) 年份的别称年份的别称是用十个天干(甲、乙、丙、丁、戊、已、庚、辛、壬、癸)和十二个地支(子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥)按先后顺序搭配组成的，即“甲子年、乙丑年、丙寅年……”，60年才轮到一个“甲子年”，如2002年是壬午年，2003年就是癸未年，2004年就是甲申年，以此类推。
