京剧《红灯记》与昆曲《牡丹亭》

八大样板戏记忆口诀八大样板戏是指中国文化大革命时期，被毛泽东认定为具有典型意义和革命价值的八部戏剧作品。

这些戏剧通过具有鲜明的政治立场和宣传意义的剧情，深深地影响了当时的社会和人民群众。

为了帮助人们记忆这些八大样板戏，下面是一首记忆口诀：《红灯记》讲交通，丁香伴着大家忙；《沙家浜》守边防，李富贵英雄当；《海港》揭黑暗，白毛女命运强；《北京人在纽约》埋头干，胡同儿女情长；《牡丹亭》古典美，杜丽娘爱情长；《沂蒙山》央视播，杨子荣战士强；《破幽梦》续红灯，醒世姐妹真爱长；《智取威虎山》英雄汉，刘胡兰永留芳。

这首口诀把八大样板戏的剧名和主要情节点拨在其中，帮助人们记忆这些戏剧的内容和主题。

八大样板戏因其具有时代特色和政治宣传的功能，成为了当时人们艺术生活的重要组成部分。

这些戏剧中的人物形象和故事情节，深深地刻画了那个特殊时期的社会现实，也在一定程度上塑造了人们的价值观和思想观念。

然而，随着时代的变迁和社会的进步，这些八大样板戏的影响力逐渐减弱。

虽然它们在当时起到了宣传和鼓舞人民的积极作用，但现在被审视时也常常被认为是当时政治运动的产物，片面强调了英雄主义和个体牺牲，忽视了一部分社会问题的复杂性。

然而，这八大样板戏作为中国文化大革命时期的文化遗产和历史见证，仍然具有重要的历史和艺术价值。

它们记录了一个特殊时期的社会动荡和人民的抗争精神，对于我们了解那个时代的生活和思想具有重要意义。

同时，这些戏剧也在一定程度上对中国戏曲艺术产生了影响，成为了后来戏曲剧种和演出形式的一部分。

因此，尽管八大样板戏的影响力已经不再像过去那样显著，但我们仍然应该珍视它们的历史和文化价值，并通过研究和传承，让更多的人了解和认识这些经典作品，以便更好地理解中国近现代历史和文化发展的脉络。

正能量的京劇曲目
1.《白蛇传》：讲述了白蛇和许仙的爱情故事，弘扬了爱情至上、善良美德。

2.《红灯记》：以杨乃武和孙二娘的传奇爱情为主线，描绘了他们为了正义和幸福而奋斗的故事。

3.《雷雨》：以冯世宽、孟姬和祁同伟等人的命运为中心，反映了封建社会的黑暗与人性的光辉。

4.《闹梅庄》：讲述了大闹梅庄的泼皮少爷韩金山与贤良妻子安慧卿的喜剧故事，向观众传递积极乐观的情感。

5.《牡丹亭》：以杜丽娘与柳梦梅的悲剧爱情为主线，强调了信仰和坚守真爱的力量。

6.《玉堂春》：描绘了名妓杜鹃与薛真人的爱情故事，以及他们追求自由和幸福的坚持。

7.《大闹天宫》：改编自中国古代神话故事《西游记》，以孙悟空踏上西天取经之旅的奋斗和正义精神为主题。

8.《白毛女》：讲述了贫苦农民女孩白娘子通过自己的努力和善良，最终战胜了压迫和苦难的故事。

9.《红色娘子军》：描述了冯文彬等女红军战士在长征途中坚持奋斗、团结互助的故事，展现了妇女的坚强与智慧。

10.《梨园春》：以戏曲演员唐寅与妻子秋水的曲艺事业和家庭生活为背景，通过他们的乐观向上以及艰难奋斗的精神，传递出积极向上的正能量。

以梅兰芳为题材的戏曲作品梅兰芳是中国戏曲界的巨星，是20世纪最杰出的京剧演员之一。

他不仅在舞台上扮演了许多经典角色，也为京剧的发展和传承作出了巨大贡献。

本文将以梅兰芳为题材，介绍一些与他相关的戏曲作品。

一、《红灯记》《红灯记》是梅兰芳的代表作之一，也是京剧发展史上的经典之作。

该剧讲述了晚清社会的贫困与封建礼教的束缚，以及人性的善恶与道德的考验。

梅兰芳在该剧中扮演了小旦角，他独特的嗓音和精湛的表演技巧使得该剧大获成功，并被誉为京剧艺术的顶峰之作。

二、《白蛇传》《白蛇传》是中国经典故事之一，也是京剧中常见的剧目。

梅兰芳曾经出演过该剧中的许仙一角，他通过精湛的表演技巧，生动地塑造了一个善良而又懦弱的角色形象。

他的表演不仅完美地展现了许仙内心的挣扎和成长，也使得该剧更加深入人心。

三、《长生殿》《长生殿》是中国古代传统戏曲剧目，梅兰芳也曾经在该剧中扮演过角色。

该剧以明朝历史人物张廷玉与江姐之间的真实爱情故事为基础，展现了一个悲壮而感人的爱情故事。

梅兰芳通过细腻的表演，成功地诠释了张廷玉内心的坚定与忠诚，使得观众为之动容。

四、《牡丹亭》《牡丹亭》是中国古代文学名著《牡丹亭记》改编的戏曲作品，也是梅兰芳的拿手戏。

该剧讲述了唐代寒官柳梅花与牡丹亭主杜丽娘之间的爱情故事，以及他们因命运的安排而无法在一起的悲剧。

梅兰芳在该剧中饰演了柳梅花一角，他通过独特的演唱风格和扎实的表演功底，成功地诠释了柳梅花的纯真与痴情，使得该剧广受观众喜爱。

五、《汉宫秋》《汉宫秋》是梅兰芳创作并演出的京剧剧目，也是他的代表作之一。

该剧以西汉历史上的董贵人和武帝之间的真实爱情故事为基础，展现了一个充满悲欢离合的妃嫔世界。

梅兰芳在该剧中扮演了董贵人一角，他通过精湛的表演技巧和细腻的情感表达，成功地塑造了一个优雅而又坚强的角色形象，使得观众为之倾倒。

梅兰芳是中国戏曲艺术的传奇人物，他不仅享有盛誉，也为戏曲艺术的发展和传承做出了卓越贡献。

他的表演风格独特，才华横溢，为戏曲界树立了榜样和标杆。

京剧《红灯记》与昆曲《牡丹亭》在艺术表现形式上的区别京剧是综合性表演艺术，即唱、念、做、打、舞为一体、通过过程式的表演手段叙演故事，刻画人物，表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"。

角色可分为：生、旦、净、丑四大行当。

人物有忠奸之分，美丑之分、善恶之分。

各个形象鲜明、栩栩如生。

京剧在传统上是呆站着唱，有动作的时候是不唱的。

在武戏中尤其可以看出来。

京剧在武打时是纯武打，到开口唱时整个舞台就沉寂下来，只有唱者在开口唱。

昆曲则是边舞边唱，舞（打）得越热烈，唱得也越激烈。

昆山腔融合北曲与弋阳腔、海盐腔等南曲诸腔于一炉，并加以提炼，其音乐上的艺术成就是史无前例的。

昆曲是京剧形成之前最有影响力的戏曲形式，而京剧在形成过程中不可避免地吸收了昆曲的一些剧目、表演形式，以至于现在的一些名义上的京剧剧目使用的还是昆曲曲牌和唱法。

昆曲中最有名的是《牡丹亭》，京剧中最有名的是《红灯记》。

下面对这两部名曲剧在艺术表现形式有什么不同进行分析：昆曲《牡丹亭》中，“来闲庭院，摇漾春如线，”这是杜丽娘第一次踏进自家后花园时，看到眼前的“好天气”而叹出的一句词，唱腔婉转动人、曼从结构上看，《惊梦》这出戏它可分为“游园”和“惊梦”两部分；就内容而言，主要写女主人公杜丽娘的青春觉醒，梦里钟情，是她反抗和追求的叛逆之路的开始，文采飞扬，历来为人们所传诵。

妙悠然，“烂漫春光下，步步美人归，”写杜丽娘游园前对镜梳妆时的内心活动。

这支曲子是在杜丽娘赞叹“好天气也”的念白之后起唱的，所以从春光，春意落笔。

“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。

”是写大地回春以后，各种冬眠的昆虫都苏醒了，纷纷吐丝活动，这些虫丝是很细的，只有在风和日丽的时候才能见到。

“袅晴丝”就是指这种摇曵、飘忽的春游丝，也吹进了这冷落的庭院。

作者不写桃柳蜂蝶，唯独选取了纤细的游丝，此中大有新意妙理。

一、这样写完全是从规定情景出发，它不是主观随意性的产物。

所以在小庭深院中的女主人公难以直接看到姹紫嫣红的春色，在这里只能从晴丝上体味到一点可怜的春光。

《牡丹亭》和昆腔徐朔方内容提要汤显祖自己的诗文说明他的戏曲创作由宜伶演出。

宜伶是江西宜黄地方化了的一种海盐腔的分支。

宜黄腔和汤氏的曲韵相邻韵部通协，如同宋元南戏一样。

昆腔在南戏中脱颖而出，上升为全国首要剧种，它的年代比人们想象的要迟得多。

《牡丹亭》的文学成就归功于作者本人，就它的表演艺术而论，昆腔艺人世代累积的表演程式的设计和制作，同样功不可没。

《牡丹亭》的《春香闹学》、《游园》、《惊梦》、《拾画》、《叫画》是昆腔中最受欢迎的一些折子戏。

现代舞台表演艺术家梅兰芳（1894－1961）、韩世昌（1898—1977）、白云生（1902－1972）、俞振飞（1902－1993）都以昆腔《牡丹亭》折子戏的演出而饮誉海内外。

令人惊异的是汤显祖《牡丹亭》原本不为昆腔而谱写，而为海盐腔的一个变种即宜黄腔而谱写。

汤显祖十来岁时，同郡宜黄人谭纶从浙江按察司副使任上“以浙人归教其乡子弟，能为海盐声”。

四十年之后，“食其技者殆千馀人”，这就是宜黄腔艺人，他们在汤氏诗文中简称为宜伶。

以上引文见汤氏《宜黄县戏神清源师庙记》。

卷帙浩繁的汤氏诗文集没有一个字提及昆山腔，提及演唱玉茗堂传奇的艺人都是宜伶：一、《寄吕麟趾三十韵》：“曲畏宜伶促”；二、《帅从升兄弟园上作》四首之三：“小园须着小宜伶”；三、《寄生脚张罗二，恨吴迎旦口号》二首之一：“暗向清源祠下咒，教迎啼彻杜鹃声”（按，清源师是宜伶崇奉的戏神）四、《送钱简栖还吴》二首之一：“离歌分付小宜黄”；五、《遣宜伶汝宁为前宛平令李袭美郎中寿》；六、《九日遣宜伶赴甘参知永新》；七、《唱二梦》：“宜伶相伴酒中禅”；八、尺牍《复甘义麓》：“弟之爱宜伶学《二梦》”。

只有一首诗提到宜伶之外的艺人，题为《临章楼闻越舸且别怅然二首》，首句云：“临章楼畔唱歌频”。

由苏州乘船到江西南昌临章楼，远比由浙江乘船到江西近便，但应邀而来的是浙江艺人。

按照当时情况，他们是海盐腔艺人的可能性大于昆山腔艺人。

中国九大戏曲剧种1.昆曲昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，被称为“百戏之祖，百戏之师”，有“中国戏曲之母”的雅称。

昆曲中有影响而又经常演出的剧目有：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》，高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》。

另外还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。

昆曲名家：1.俞振飞，卓越的昆曲艺术家，以富有“书卷气”驰誉剧坛。

2.周传瑛，以主演《十五贯》驰名。

3.张娴，昆曲当家花旦，后任教师。

如今全国各大昆剧团里所有演杨贵妃的闺门旦都是她的学生。

2.京剧京剧是“国粹”，中国第一剧种。

新中国成立后，通过整理修改，好多优秀的京剧优秀剧目被保留下来。

这类剧目据估计大约有200 余出，例如《宇宙锋》《玉堂春》《长坂坡》《群英会》《打渔杀家》《五人义》《挑滑车》《打金枝》《拾玉镯》《三击掌》《六月雪》《四进士》《搜孤救孤》《秦香莲》《打严嵩》《挡马》《金玉奴》《樊江关》《野猪林》《八大锤》《空城计》《霸王别姬》等。

京剧名家辈出，流派众多。

最著名的有梅尚程荀“四大名旦”，谭鑫培，马连良等。

3.越剧中国第二大剧种，是“流传最广的地方剧种，”在国外被称为“中国歌剧”。

它发源于浙江上海，繁荣全国，流传世界。

越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，极具江南灵秀之气。

20世纪50至60年代前期是越剧的黄金时期，创造出了一批有重大影响的艺术精品，如《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》等，在国内外都获得巨大声誉，《情探》《李娃传》《追鱼》《春香传》《碧玉簪》《孔雀东南飞》《何文秀》《彩楼记》《打金枝》《血手印》《李秀英》等成为优秀保留剧目，其中《梁山伯与祝英台》《情探》《追鱼》《碧玉簪》《红楼梦》还被摄成电影，使越剧进一步风靡大江南北。

春节的年度演出与剧目介绍春节是中国最重要、最喜庆的传统节日之一，每年农历正月初一，人们欢聚一堂，庆祝新年的到来。

而年度演出则是春节期间最受人关注的活动之一。

在这篇文章中，将为您介绍一些备受瞩目的春节年度演出与剧目。

一、京剧《红灯记》京剧是中国传统戏曲艺术中的瑰宝，其优美的唱腔、精湛的表演技巧吸引了无数观众。

而《红灯记》是京剧中一部极具代表性的作品。

该剧讲述了一个女子为了寻找自己失散多年的丈夫而经历了磨难和坎坷的故事。

剧中的经典唱段“从前的日子”更是深入人心，成为了京剧不可或缺的一部分。

二、昆曲《牡丹亭》与京剧一样，昆曲也是中国传统戏曲中的瑰宝。

《牡丹亭》是昆曲中最具影响力的剧目之一。

该剧讲述了一个绝世佳人的爱情故事，描绘了一个女子为了与心爱的人相聚而勇敢追求的形象。

昆曲中独特的唱腔和舞蹈，加上优美的曲调，使得观众仿佛置身于古代宫廷之中。

三、杂技表演《腕力传承》中国的杂技表演源远流长，技艺精湛，充满了独特的魅力。

《腕力传承》是一台以杂技为主题的演出，通过各种高难度的技巧展示了中国杂技的卓越造诣。

表演者们以灵巧的身姿，在高空中完成各种难以想象的动作，令人叹为观止。

这样的表演无疑为观众带来了视觉和心灵的双重享受。

四、舞蹈《花儿与少年》舞蹈作为一种优雅的艺术形式，随着时代的进步得到了更加广泛的传播和喜爱。

《花儿与少年》是一支富有青春活力的舞蹈作品，以花朵的美丽和年轻人的激情为主题，展示了奋发向上、积极向善的精神面貌。

舞者们优美的身姿和热情的舞步，给观众带来了一场极具活力和感染力的视觉盛宴。

五、相声小品《笑傲江湖》相声和小品是中国传统戏曲中的常见表演形式，在春节晚会上常常能看到相关节目。

《笑傲江湖》是一部以武侠为题材的相声小品，通过幽默搞笑的对白和夸张而生动的表演，让人捧腹大笑。

演员们的独特表演风格和精湛口才为观众带来了欢乐与轻松。

以上只是春节年度演出与剧目中的几个例子，实际上，每年春节期间都会有众多的演出和剧目，各具特色，满足不同观众的需求。

常识判断四十二：我国传统戏曲的相关常识我国传统文化源远流长，博大精深，内容丰富庞杂。

传统戏曲也是作家众多，作品无数。

公职类考试中常识判断也经常纳入我国传统戏曲及代表作的考察。

整理出我国传统戏曲的作家作品相关常识，供大家参阅。

一、我国传统戏曲种类中国五大戏曲剧种一般均表述依次为：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。

京剧，又称平剧、京戏等，中国国粹之一，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。

越剧，中国第二大剧种，又被称为是“流传最广的地方剧种”。

发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界。

越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材为主。

黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。

一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高声誉。

2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种。

清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山。

现在评剧仍在华北、东北一带流行。

豫剧，是发源于中国河南省的一个戏曲剧种，中国五大剧种之一，居中国各地域戏曲之首。

豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。

因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。

豫剧是在继承河南梆子的基础上，通过不断改革和创新发展起来的。

二、我国传统戏曲代表作依次为：1、京剧：《长坂坡》《四进士》《秦香莲》《空城计》《霸王别姬》《群英会》《四郎探母》等。

2、越剧：《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《西厢记》《白蛇传》《孔雀东南飞》《王老虎抢亲》《穆桂英挂帅》《陆游与唐琬》《狸猫换太子等》。

3、黄梅戏：《天仙配》《牛郎织女》《玉堂春》等。

京剧著名曲目京剧选段：1、京剧：霸王别姬（折子戏）；2、京剧：白蛇传.断桥（旦角折子戏）；3、京剧：定军山（折子戏）；4、京剧：贵妃醉酒（旦角折子戏）；5、京剧：借东风（折子戏）；6、京剧：金玉奴.洞房（旦角折子戏）；7、京剧：空城计（折子戏）；8、京剧：穆桂英大破天门阵（全剧）；9、京剧：女起解（旦角折子戏）；10、京剧：让徐州（折子戏）；11、京剧：三堂会审（全剧）；12、京剧：失子惊风（旦角折子戏）；13、京剧：艘孤救孤（折子戏）；14、京剧：文昭关（折子戏）；15、京剧：西施（全剧选场01-——02）；16、京剧：徐策跑城（折子戏）；17、京剧：彝陵之战；18、京剧：辕门斩子（折子戏）。

赞同37| 评论铡美案，花为媒，四郎探母，半把剪刀，赤壁怀古等。

梅妃钓金龟滑油山打龙袍盗御马铡美案二进宫问樵闹府战樊城法场换子空城计卖马耍锏战太平上天台一捧雪搜孤救孤洪羊洞李陵碑失街亭珠帘寨打侄上坟乌龙院打鱼杀家打严嵩沙桥饯别伐东吴贵妃醉酒凤还巢宇宙锋穆桂英挂帅锁麟囊玉堂春1、霸王别姬（折子戏）；2、白蛇传；3、定军山；4、贵妃醉酒（旦角折子戏）；5、群借华；6、金玉奴；7、失空斩；8、穆桂英大破天门阵（全剧）；9、玉堂春；10、让徐州；11、乾坤福寿镜（尚派）；12、搜孤救孤；13、文昭关；14、西施（全剧选场 01-02）；15、望江亭；16、徐策跑城（折子戏）；17、彝陵之战； 18、辕门斩子；19、四郎探母；20、红鬃烈马；21、锁麟囊 22、群英会23、探阴山1、借东风2、花田错3、红灯记4、杜鹃山5、智取威虎山6、沙家浜7、宇宙锋8、红娘9、穆桂英挂帅 10、杨门女将 11、穆桂英大破天门阵 12、二进宫 13、大保国 14、西施 15、贵妃醉酒 16、生死恨 17、太真外传 18、白蛇传 19、文昭关 20、击鼓骂曹 21、李逵探母 22、女起解 23、钓金龟 24、金玉奴 25、武家坡 26、游龙戏凤 27、击鼓骂曹 28、打渔杀家 29、四郎探母 30、将相和 31、凤还巢 32、大登殿 33、玉堂春 34、文姬归汉 35、桑园会 36、洛神 37、鸿门宴 38、三娘教子 39、甘露寺 40、法门寺 41、柳荫记 42、打侄上坟 43、铡美案 44、彩楼记 45、御碑亭 46、珠帘寨 47、穆柯寨 48、定军山49、春闺梦 50、双阳公主 51、文昭关 52、红鬃烈马 53、谢瑶环 54、天女散花 55、八仙过海 56、闹天宫 57、嫦娥奔月 58、春秋配 59、荒山泪 60、贺后骂殿 61、锁麟囊 62、辕门射戟 63、洪羊洞 64、八大锤 65、杨家将 66、三家店 67、罗成叫关 68、拾玉镯 69、江姐 70、失子惊疯 71、西厢记 72、状元媒73、赵氏孤儿 74、打龙袍 75、遇皇后 76、四进士 77、秦香莲 78、借东风 79、草船借箭 80、空城计挑滑车、三岔口、三盗令、盗库银、盗仙草、盗钩、盗甲、拜山、挡马、打店、打虎、夜奔、打瓜园、打焦赞、打孟良、打韩昌、闹地府、闹天宫、闹龙宫、十八罗汉斗悟空、十八罗汉斗大鹏、长坂坡、汗津口、巴骆和、战冀州、借赵云、扈家庄、虹桥赠珠、艳阳楼、徐良出世、大破铜网阵、酒丐、金钱豹、高老庄、乾元山、三打陶三春、三盗酒龙杯、杀四们、甘宁百骑劫魏营、蜈蚣岭、大闹飞云浦、醉打蒋们神、醉打山门、水漫金山寺、大破洪州、大英杰烈、真假美猴王、狮子楼、盘肠战、哪吒闹海、战马超、溪皇庄京剧经典曲目我国经典的曲目有：贵妃醉酒、玉堂春、群英会、凤还巢、珠帘寨、彩楼记、荒山泪。