美术史笔记

  • 格式:doc
  • 大小:36.00 KB
  • 文档页数:6

第一章 中国传统美术

一、原始时期的美术 ----质朴天真

二、奴隶社会时期的美术 ----神秘狞厉

三、春秋战国时期的美术 ----浪漫华美

四、秦汉时期的美术 ----雄强恢弘

五、魏晋南北朝时期的美术 ----貌清骨秀

六、隋唐时期的美术 ----深沉博大、绚烂辉煌

七、五代、两宋时期的美术 ----精致秀雅

八、元明清时期的美术 ----抒情写意、个性张扬

一、原始时期的美术 ----质朴天真

岩画(阿尔泰米亚岩洞---史前的西斯廷教堂)

(法国拉斯科岩洞)

特点:红色 多为侧面图 形象之间互无联系 抽象符号多见

巫术说---万物有灵论,借助运用超自然力量帮助自己打到某种目的 或方法

雕塑:女性---生殖崇拜

陶器:白陶 黑陶

青铜器:礼器乐器兵器工具车马器 (用途:祭祀 维护统治秩序)

二、奴隶社会时期的美术 ----神秘狞厉

三、春秋战国时期的美术 ----浪漫华美

青铜工艺技法多样:线刻 镶嵌 金银错 失蜡法

帛画

艺术思想:儒 道

四、秦汉时期的美术 ----雄强恢弘

秦:建筑---阿房宫 雕塑---兵马俑

汉:楚(浪漫主义)+秦(理性主义)

无为--->儒

雕塑:陶俑(厚拙、浑朴) 画像砖、画像石(剪影式)

漆器 研究方法:

遗迹研究法

活化石---原始部落研究法

儿童心理学研究法 五、魏晋南北朝时期的美术 ----貌清骨秀

(汉末魏晋六朝是中国政治最混乱、社会最痛苦的时代,然而却是精神上极自由、极解放、

富于智慧、最浓于情趣的一个时代、因此也就是最富于艺术精神的一个时代)

1.书法:《兰亭集序》

2.佛教艺术

3.石窟艺术 孜尔石窟

(最早开凿于3世纪末4世纪初,题材多为佛教故事画,石窟外部应有木制建筑面

此时的的佛像----是信仰是信念)

六、隋唐时期的美术 ----深沉博大、绚烂辉煌

1.时代背景 :国力强盛 文化全面繁荣 对外频繁

2.建筑规划 长安街市

3.山水画 青碧山水 金碧山水

吴道子:唐代第一画家、“画圣”,擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、阁楼,

长于壁画创作,白描。

七、五代、两宋时期的美术 ----精致秀雅

社会背景:工商业发达 农税--->商税,代表民间的力量上升-->民间艺术上升--->曲词小说美术发展

对外政策软弱--->精致秀雅

思想上:禅宗、顿悟

画院: 宋徽宗:院体画

民俗画

人物画

花鸟画:徐熙《雪竹图》 崔白《双喜图》----野意之风

王希孟《千里江山图》

八、元明清时期的美术 ----抒情写意、个性张扬

元·文人画:1.主张把诗书画结合 2.主张在绘画中要有理想的品格 3.浪漫主义创作手法

倪瓒---意笔草草,不求形似 赵孟頫 戴进

吴门画派:吴门四家 “沈文唐仇”沈周 文征明 唐寅 仇英

明:浙派 吴派

徐渭 陈洪绶

清:四大画僧 八大山人 扬州八怪

年画 桃花坞(鲜艳) 杨柳青(雅致)

写意---重神(梁恺---开创中国写意人物风)

工笔---重形 第二章 古埃及、古希腊、古罗马时期的美术

一、古埃及的美术

1.地理位置:封闭

尼罗河流域的农业---->艺术程式化

2.宗教信仰:多神教{阿蒙(太阳神) 冥王(阴间)

3.绘画和雕塑:“正面律”“填塞法”

4.陵墓:梯形墓-->马斯塔巴(递减方台)-->折线形-->金字塔

二、古希腊的美术

1.社会背景:

地理位置:多个海岛、城邦联合{沿海、商贸、理性、开放)

政治制度:民主城邦制,公民大会

宗教信仰:神人同形同性论(身体完美,智慧)

体育传统

2.艺术思想:

人本主义 理想主义 理性主义

三、古罗马的美术

1.雕塑:现实主义

2.建筑:系统化

第三章 封建中世纪的美术

社会背景

1.日耳曼入侵,欧洲分裂,统一基督教

2.基督教的统治地位

起源:耶路撒冷

禁欲主义 神本主义

腓尼基(紫红色)

绘画(新王朝)

图坦卡蒙面具

老百姓也可制作木乃伊,有彩色

民主{权利--尊保障}

公民大会(条件:祖籍本邦,有财产,能自备武装,服兵役)

希腊人崇尚四德:勇气 自我节制

公正 智慧 基督教美术的四个阶段

早期(1DC--3DC)

地窖(骨头墙)象征(牧羊人---神 羊---信徒 爱心--爱)

建筑:巴西利卡式(集中、平面对称)

拜占庭美术(4--10DC)伊斯坦布尔地区

建筑:拉丁十字形 穹顶结构 圣索菲亚大教堂 圣唯铁大教堂

马赛克画:伊士塔尔城门

镶嵌画:陶片、贝碎片

罗马式美术(11--12DC)

哥特式建筑:伊恬教堂 科隆大教堂 肋拱 彩色玻璃窗

教堂:厚重敦实,墙厚,窗小,“碉堡”

第四章 欧洲文艺复兴时期的美术

概念及社会根源renaissance

1350~1550 意大利 人文理性

1350~1490 文艺复兴早期

1520~1550 样式主义 mannerism

1.经济发展,资本主义萌芽产生

2.资本与封建冲突---“巨人产生”

3.市民文化发展:印刷术发展

4.人本主义<---神本主义

5.透视---线性透视 空气透视

文艺时期的绘画与雕塑

1.最初的拓荒者--乔托

2.马萨卓(1401--1428)

3.威尼斯画派:乐天 享乐

4.提香(1477--1576)

5.丢勒

6.凡·埃克 7.文艺三杰:达芬奇(人文 科学) 米开朗琪罗(西斯廷教堂天顶画) 拉斐尔

第五章 十七至十九世纪的欧洲美术

巴洛克美术Barroco(繁复装饰 富丽堂皇 气格宏大 富于动感 煽动)

两大演变:宗教改革 欧洲各国王权加强

雕塑:贝尼尼(煽动 感染 运动感)

绘画:鲁本斯(运动感 色彩富丽堂皇 躶体富于肉感)

洛可可美术rococo(千秀灵巧 轻快)

新古典主义(自由 博爱) 安格尔:《泉》

浪漫主义:

现实主义

库贝尔:自称为“现实主义画家” 米勒:农民画家《拾穗者》《牧羊女》

巴比松画派 伦勃朗 罗丹(雕塑):《欧米艾尔》《思想者》(表现心理 现实主义 表现力)

印象主义 色彩革命

德加 《舞女》 雷阿诺《少女肖像》 毕沙罗《街景》 西斯莱《亲爱的提奥》 马奈

后印象主义

塞尚(现代主义之父):画还原成基本的几何形体

梵高

高更 塔希提岛

古典 印象

静止的永恒 瞬间

颜料调色 光调色

第六章 二十世纪的现代美术流派

社会背景

1..摄影: 再现-->表现

2.非洲艺术和日本艺术的影响

(夸张变形)(平面线型)

3.新的哲学思想:直觉主义 精神分析学说

美术流派

象征主义 纳比派 新艺术运动(克里姆特) 表现主义(蒙克) 抽象主义(康定斯基 蒙德里安) 毕加索 超现实主义流派(达利)