2016年北电图片摄影创作考研参考书目解析,考试大纲,考研真题
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【摄影系】院系:摄影系研究方向名称:电影摄影与制作研究方向介绍:研究电影摄影与制作,以培养优秀的电影摄影师、影像导演和视觉效果指导等高级人才为目的。
注重电影摄影为基础的实践与创作。
业务课二名称:影视摄影与制作基础业务课二介绍:要求掌握摄影系现行本科各专业方向的教学内容。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)育明教育推荐阅读书目:《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》(美)路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏1《电影史:理论与实践》(美)艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含:【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)考研重点内部资料劳动发生说是在审美发生学中很有影响的学说,认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动,尤其是占主导地位的物质生产实践活动。
这是对艺术产生的根本原因最具影响的揭示。
普列汉诺夫等人对此都进行过阐释。
它可以从三方面论证:(1)劳动创造了人的本身,创造了人类社会,提供了艺术赖以产生的物质前提。
这个物质前提就是人类脑髓的发展、感觉器官的发展、思维的形成和语言的产生等。
正如恩格斯在《劳动从猿到人转变过程中的作用》中所指出的,是劳动推动了人类脑髓的发展,推动了人类感觉器官的发展,是劳动促使人类思维、语言的产生和发展。
(2)原始艺术与劳动生活有密切的联系,二者常常交织在一起。
原始艺术大多是适应劳动生产的需要,并伴随劳动而产生。
在为生存而进行的劳动中,原始人为了协调动作、减轻疲劳、增强劳动效果,也为了交流思想感情,便不时地按照“…定的拍子,并且在生产性的身体运动上伴以均匀的唱的声音和挂在身上的各种东西发出的有节奏的响声”。
而这种唱和响声也就是最早的音乐,当原始人把这种有节奏的音响同语言结合在一起时,就产生了最早的诗歌;原始人为了交流生产生活经验,还常常在他们居住的地方(如洞穴内外的石壁上),把各种飞禽走兽、狩猎工具等,刻画在上面,而这也就是最初的绘画和雕刻;原始人为了祈望通过劳动征服自然,又编造出各种降魔伏怪、战天斗地的神话传说和舞蹈。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【美术系】院系:美术系研究方向名称:实验影像艺术研究方向介绍:实验影像艺术是实验艺术中的一种艺术类型,注重影像艺术在观念媒介和语言表达等方面的实验与探索。
业务课二名称:命题创作业务课二介绍:考生根据“命题创作”给出的题目,进行现场考试。
注重考查考生对实验影像艺术和当代艺术创作的理解及表达方法。
考查考生的艺术创造力和想象力。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)育明教育推荐阅读书目:《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2《外国电影史》郑亚玲《认识电影》(美)路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史:理论与实践》(美)艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含:【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)考研重点内部资料题材有广义、狭义之分。
广义的题材指文艺作品描写的对象和内容的分类,如农村题材、工业题材、知青题材、爱情题材、革命历史题材等。
狭义题材则指作家、艺术家从现实生活中选择出来并经过集中、提炼、加工,写进文艺作品中用以构成艺术形象、表现主题思想的具体生活材料;在题材问题上我们一贯主张是:既提倡重大题材,又主张题材的多样化。
所谓“重大题材”,是指那些能够直接反映时代精神、国计民生、具有重大社会意义的课题,比如爱国主义、民族解放、人道主义、英雄精神、改革开放等等。
这些重大题材,不但思想深刻,影响久远,还能引起千万民众的普遍关注,产生巨大的社会效应。
文艺作品的认识、教育功能和宣传鼓动作用,往往需要依靠这类重大题材的作品来承担。
然而,我们提倡重大题材,并不意味着排斥其他题材,事实上,题材不分大小,都有它一定的价值。
全心全意因才思教2016年北京电影学院摄影系考研赵彬《艺术概论》参考书整理各位考研的同学们,大家好!我是才思的一名学员,现在已经顺利的考上北京电影学院硕士,今天和大家分享一下这个专业的考研参考书,方便大家准备考研,希望给大家一定的帮助。
待出版的《艺术概论》(现在可以复习彭吉象《艺术学概论》或王宏建《艺术概论》内容差别不大)《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲(中外电影史是北影本科生的教材,最好看一下)《电影史:理论与实践》(美)艾伦、戈梅里著李迅译《认识电影》(美)路易斯 .贾内梯著《中国文化读本》叶朗《什么是艺术》(美)沃特伯格著“新华”公司——简介:1934年由张善琨创办,后由于左翼电影工作者的加入而成为国防电影运动的主要阵地之一。
a)史东山——导演了《女人》《人之初》《青年进行曲》等影片。
此时期的创作特征:在家庭、爱情、婚姻的叙事框架内,对各种恶势力和恶劣的社会环境的抗争与对正义和对人性的守护相融合,使其影片具有浓厚的艺术韵味和潜在伦理的厚度;叙事的严谨和细腻,使其影片节奏稳重又富于变化,情节过程详致流畅,具有鲜明的民族化叙事风格;注重人物的刻画和描写,特别是人物内心世界的深入,婉转而不事张扬,体现了传统的以人为本的叙事原则,耐人寻味。
全心全意因才思教b)马徐维邦——导演了《暴雨梨花》《寒江落雁》《夜半歌声》等,因《夜半歌声》被誉为“恐怖大师”。
“天一”公司——“天一”公司仍以拍摄上娱乐片为主,也出品了一些触及社会问题的进步影片。
主创人员汤晓丹编导的《飞絮》《飘零》有较明显的现实意义。
汤晓丹走情节剧的路子,节奏起伏比较大,虽然在人物塑造方面还有不足,但叙事手法已经形成一些基本规则,即重情节、重气氛、重节奏。
5、非常时期(1937——1945)——总体介绍:起自“七七”事变,止于1945年抗日战争胜利,电影形成大后方、根据地、租界区、沦陷区四个地区不同的创作景观。
1、国统区的电影创作——简介:抗日民族统一战线建立,共产党公开参与国民党掌握的“中制”公司、“中电”公司、“西北”公司的电影制作中,电影创作很大程度上是国共合作抗战的产物。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【表演学院】院系:表演学院研究方向名称:电影表演创作研究方向介绍:主要培养具有较高水平的电影表演艺术创作技能的专门型人才。
能够独立塑造鲜明的人物形象,在影视与戏剧中担任重要角色。
具备良好的表演艺术素质,系统地掌握表演艺术基础创作理论。
侧重于电影表演艺术创作规律及创作方法的深入性研究及演员创作能力的高层次拓展。
业务课二名称:电影表演创作分析业务课二介绍:考生根据指定的电影角色、作品或演员,结合表演专业基础理论知识及个人表演创作实践经验对作品中表演创作或演员的创作风格进行分析。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)育明教育推荐阅读书目:《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2《外国电影史》郑亚玲《认识电影》(美)路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史:理论与实践》(美)艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含:【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)考研重点内部资料艺术的发生从艺术实践来看,艺术的发生经历f 一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。
艺术起源的问题与人类起源酌问题紧紧联系在一起,劳动起了决定性的作用。
因而,在艺术起源的各种说法中,劳动说最接近真理。
劳动说最有力的提倡者是俄国早期马克思主义者普列汉诺夫。
他根据考古学家和人类学家所发现的大量材料,在批判和总结前人观点的基础上,充分阐述了文艺起源于劳动酌理论。
普列汉诺夫认为,原始艺术是适应着劳动的需要,并在劳动实践过程中产生的。
原始艺术与原始人的劳动生活和生产斗争有着非常密切的关系。
最初的艺术是劳动的产物,因而有着明显的功利目的的。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【摄影学院】院系:摄影学院研究方向名称:图片摄影创作研究方向介绍:随着数码技术飞速发展,摄影普及率与日俱增,它已完全融入人们的生活。
与此同时,社会对专业摄影人才的需求,也在不断加大,特别是对高端的专门人才,更是求贤若渴。
故而,此方向的硕士研究生,通过摄影领域的深入学习和探讨,了解摄影艺术产生和发展的历史,认识摄影艺术的重要类别及其创作规律,摄影艺术未来发展的重要走向,并进而把握摄影艺术的语言系统、思维方式及其独特的审美特征。
本方向以纪实摄影、艺术摄影、商业摄影等不同类型的摄影为对象,深入研究其创作特征、创作规律、创作风格和创作走向,以便逐步建立起完善的摄影艺术理论体系。
摄影艺术是一个内容丰富、形式繁多的研究领域,它可以反映出当代最前沿的审美思潮、艺术观念和思维方式。
本专业方向还通过对经典和有代表性作品的观摩和解读,以掌握大量的影像研究资料,在以往学术研究成果及创作实践的基础上,进行专题性的创作和探讨,并在此基础上学习和掌握从事影像创作的方法和规律;通过主题性的创作实践,提高摄影创作的能力和水平,以便在摄影艺术的专业创作领域里,有新的创作技术与创作意识地开拓和提高。
本方向的培养目标是既能把握摄影艺术创作规律,力求做到理论与实践相结合,又能从事图片编辑、摄影艺术创作的高级专门人才。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2业务课二名称:摄影理论及创作常识业务课二介绍:主要包括摄影创作的技术与技巧、摄影创作的基本理论、摄影发展历史以及对于名家名作的理解与分析等。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)育明教育推荐阅读书目:《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》(美)路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史:理论与实践》(美)艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含:【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)考研重点内部资料直觉与感知育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导31艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【摄影系】院系:摄影系研究方向名称:电影摄影与制作研究方向介绍:研究电影摄影与制作,以培养优秀的电影摄影师、影像导演和视觉效果指导等高级人才为目的。
注重电影摄影为基础的实践与创作。
业务课二名称:影视摄影与制作基础业务课二介绍:要求掌握摄影系现行本科各专业方向的教学内容。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)育明教育推荐阅读书目:《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》(美)路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史:理论与实践》(美)艾伦、戈梅里著李迅译育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含:【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)考研重点内部资料试论艺术的全球化与本土化的关系(命题背景:十八届三中全会文化软实力,西方文化全球化文化扩张,艺术全球化,好莱坞类型商业大片全球热,电视综艺节目西式模式模仿热,版权进购热等问题)二者是紧密相连的,是相互依存相互促进的,同时全球化也是本土化的共性,本土化是全球化的个性“本土化”的意思近似于乡土化、区域化、民族化,但略有不同,是与全球化相对应的概念。
指共同地域的人在历史上形成的共同语言,共同经济生活以及表现共同文化的共同心理素质稳定的共同体,是一种民族的特色化。
“全球化”是20世纪80年代以来在世界范围日益凸现的新现象,是当今时代的基本特征。
它是个进程,指的是物质和精神产品的流动冲破区域和国界的束缚,影响到地球上每个角落的生活。
全球化还是一个政治和经济的体系,总的来看,全球化是一个以经济全球化为核心、包含各国各民族各地区在政治、文化、科技、军事、安全、意识形态、生活方式、价值观念等多层次、多领域的相互联系、影响、制约的多元概念。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站:12015年北京电影学院摄影学院【艺术理论】(专业学位)考研真题【育明教育独家首发】一、名词解释1、艺术形式2、意大利画派3、巴洛克艺术4、造型艺术5、形象思维二、简答1、简述形象思维的特征2、简述审美想象的特征3、谈谈艺术与科学的关系4、谈谈艺术家与社会责任5、简述艺术创作与阅读(欣赏)的关系三、论述1、从文化力与影响力的角度,谈谈艺术的价值观?2、论述艺术形象与现实生活的关系3、联系艺术作品,论述艺术创作中再现与表现统一?育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站:22016年北京电影学院摄影学院【艺术理论】(专业学位)【育明教育】推荐阅读书目:1、【育明教育推荐】主要参考书《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术学基础知识》王次炤2、【育明教育推荐】辅助参考书李泽厚《美的历程》贡布里希《艺术的故事》理查德•加纳罗《艺术:让人成为人》沃特伯格《什么是艺术》丹纳《艺术哲学》苏珊•朗格《情感与形式》科林伍德《艺术的原理》3、【育明教育北影独家内部资料精编、北影考研试题库】重要辅助资料育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站:3育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站:4摄影学院院系:摄影学院研究方向名称:图片摄影创作研究方向介绍:随着数码技术飞速发展,摄影普及率与日俱增,它已完全融入人们的生活。
与此同时,社会对专业摄影人才的需求,也在不断加大,特别是对高端的专门人才,更是求贤若渴。
故而,此方向的硕士研究生,通过摄影领域的深入学习和探讨,了解摄影艺术产生和发展的历史,认识摄影艺术的重要类别及其创作规律,摄影艺术未来发展的重要走向,并进而把握摄影艺术的语言系统、思维方式及其独特的审美特征。
本方向以纪实摄影、艺术摄影、商业摄影等不同类型的摄影为对象,深入研究其创作特征、创作规律、创作风格和创作走向,以便逐步建立起完善的摄影艺术理论体系。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【美术系】院系:美术系研究方向名称:实验影像艺术研究方向介绍:实验影像艺术是实验艺术中的一种艺术类型,注重影像艺术在观念媒介和语言表达等方面的实验与探索。
业务课二名称:命题创作业务课二介绍:考生根据“命题创作”给出的题目,进行现场考试。
注重考查考生对实验影像艺术和当代艺术创作的理解及表达方法。
考查考生的艺术创造力和想象力。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)育明教育推荐阅读书目:《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》(美)路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史:理论与实践》(美)艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含:【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导32016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位)考研重点内部资料试论艺术的全球化与本土化的关系(命题背景:十八届三中全会文化软实力,西方文化全球化文化扩张,艺术全球化,好莱坞类型商业大片全球热,电视综艺节目西式模式模仿热,版权进购热等问题)二者是紧密相连的,是相互依存相互促进的,同时全球化也是本土化的共性,本土化是全球化的个性“本土化”的意思近似于乡土化、区域化、民族化,但略有不同,是与全球化相对应的概念。
指共同地域的人在历史上形成的共同语言,共同经济生活以及表现共同文化的共同心理素质稳定的共同体,是一种民族的特色化。
“全球化”是20世纪80年代以来在世界范围日益凸现的新现象,是当今时代的基本特征。
它是个进程,指的是物质和精神产品的流动冲破区域和国界的束缚,影响到地球上每个角落的生活。
全球化还是一个政治和经济的体系,总的来看,全球化是一个以经济全球化为核心、包含各国各民族各地区在政治、文化、科技、军事、安全、意识形态、生活方式、价值观念等多层次、多领域的相互联系、影响、制约的多元概念。
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经济基础是指与生产力的一定发展阶段相适应的占统治地位的生产关系的总和,上层建筑则是建立在一定经济基础之上的社会的政治、法律、宗教、艺术、哲学等观点,即思想或意识形态上层建筑,以及与这些观点相应的政治、法律等制度和设施的复杂系统,即政治上层建筑。
毫无疑问,艺术属于意识形态,上层建筑。
在经济基础与上层建筑的矛盾中,经济基础是决定的方面,决定着上层建筑,因此,社会精神现象和政治现象及其发展的根本原因和动力是社会的经济发展。
不言而喻,艺术发展的根本原因和动力也是社会经济的发展,经济基础对艺术发展的作用可从下列几方面来看:(1)经济基础的变更促进艺术或迟或早发生变革。
作为上层建筑之一的艺术,是由社会经济基础决定的。
艺术的内容和形式,都要受一定的经济基础的制约。
2016年北京电影学院摄影系电影摄影创作理论考研艺术理论题目各位考研的同学们,大家好!我是才思的一名学员,现在已经顺利的考上北京电影学院,今天和大家分享一下这个专业的笔记,方便大家准备考研,希望给大家一定的帮助。
名词解释:典型艺术构思现实主义艺术的形象性唯美主义留白空白移情亚里士多德悲剧的定义现代主义《闲情偶寄》李鱼奥斯卡金像奖,是不是A类电影节?不是是学院奖英国电影学院大奖,等同于好莱坞,不是A类电影节欧洲三大电影节: 戛纳柏林威尼斯转自才思教育2016年北京电影学院摄影系电影摄影创作理论考研艺术理论题目2014年考研专业课复习安排及方法问题一:专业课复习的复习进度及内容安排回答一:专业课的复习通常在9月或者更早就要开始了,集中复习一般放在11月-12月左右。
在复习的初期主要是对课程的大致内容进行了解,大概要拿出一个月的时间对所有的内容进行一下梳理,最好所有的章节的大概内容都在脑中留有印象,然后再结合历年试题,掌握命题的重点,把考过的知识点以及考过几遍都在书上做出标记,把这些作为复习的重点。
接下来的就是熟记阶段,这个阶段大概要持续两个月的时间。
在这段日子里要通过反复的背记来熟练掌握专业课的知识,理清知识脉络。
专业课的辅导班也通常会设在10月初或者11月,如果报了补习班,可以趁这个机会检验一下自己的复习结果,并且进一步加强对知识点的印象。
在面对繁多的复习内容的时候,运用行之有效的复习方法是非常重要的。
考研最后冲刺的一个月里,要对考试的重点以及历年试题的答题要点做进一步的熟练。
并用几份历年试题进行一下模拟,掌握考试时的答题进度。
专业课的命题非常灵活,有的题在书上找不到即成的答案,为了避免所答非所问,除了自己总结答案之外,还要查阅一下笔记或者辅导书上是否有答案,或者直接去找命题、授课的老师进行咨询,这样得来的答案可信度也最高。
在和老师咨询的过程中,除了能够获得试题的回答要点,更重要是能够从中掌握分析试题的方法,掌握如何运用已掌握的知识来正确的回答问题,这才是最为重要的。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【摄影学院】院系:摄影学院研究方向名称:图片摄影创作研究方向介绍:随着数码技术飞速发展,摄影普及率与日俱增,它已完全融入人们的生活。
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摄影艺术是一个内容丰富、形式繁多的研究领域,它可以反映出当代最前沿的审美思潮、艺术观念和思维方式。
本专业方向还通过对经典和有代表性作品的观摩和解读,以掌握大量的影像研究资料,在以往学术研究成果及创作实践的基础上,进行专题性的创作和探讨,并在此基础上学习和掌握从事影像创作的方法和规律;通过主题性的创作实践,提高摄影创作的能力和水平,以便在摄影艺术的专业创作领域里,有新的创作技术与创作意识地开拓和提高。
本方向的培养目标是既能把握摄影艺术创作规律,力求做到理论与实践相结合,又能从事图片编辑、摄影艺术创作的高级专门人才。
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而到了19世纪90年代电影诞生之时,因为与通俗文化流行出版物联系在一起,类型更加沦落为“对抗真正艺术表现”的大众文化商标体系。
类型电影批评适应了电影从发明之初即具有的、作为商业媒介在主题和影像上的不断重复。
克拉考尔在其研究德国表现主义电影的《从卡里加里到希特勒》一书中发展了这种类型批评的方法。
由于浪漫主义和新兴的现代主义美学从个性化形式特性(而不是商业或流行样式)来为艺术定义,早期的电影批评家常常忽视甚至蔑视类型的存在。
虽然某些电影评论家和像超现实主义这样的先锋派人士也赞赏早期的滑稽喜剧或通俗侦探片系列,但直到二次大战之后,电影理论界才开始对批评家注重作者电影贬斥类型电影的一贯作法提出质疑。
主流电影批评界逐渐开始认真地对待类型电影,但他们对单一类型电影的赞赏仍然体现出他们对导演个性视界的看重,而对影片类型的强调还远远不够。
类型批评区别于两种当时占主导地位的电影理论:注重电影制作者个性风格表现的“作者论”和更早将电影当作“社会纪实”的传统理论。
作者论和社会纪实论都在电影作品、它的来源(艺术家或社会现实)和受众(观众)之间建立一种线性的关系。
而类型批评则在三者(作品、艺术家和观众)之间构造了一种对等的三角互动关系,这种对等关系的基础就是类型运作的惯例。
类型提供结构原则的框架,确立影片的形态、形式、风格和结构,并作为一种“监督”机制指导作者的创作和观众的欣赏。
类型批评提出的一个主要论点就是“图解法”,“作者论”创造发展了“场面调度”的观念,而类型批评则以“图解法”与之对应。
图解法是特定类型电影能动的叙事结构或声画节奏的体现,图解法涉及到重复出现的影像(人物外形和演员服装)、场景和重要道具(马、车、枪等等),即“一种跨越几十年的视觉影像形态的连续性”。
这种图解法是一种流传在类型影片中的惯例,如在西部片中,总有重复出现的、观众耳熟能详的西部小镇、警长和罪犯,这些人物、场景和道具不光代表着它们自身,还具有深层的象征意义。
在西部片中,马不单是一种动物,它还象征着忠诚、高贵和力量。
科林·麦克阿瑟指出,西部片和警匪片的图解法携带着重要的文化含义,这样的含义被当代的观众“读解”,就像人们读解中世纪绘画和浪漫派音乐一样。
此外,图解法对类型批评的主导还得益于对历史传统和特殊电影形式的协调能力。
我们知道,育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导4西部片和警匪片与美国社会具有特殊的关联,两者都涉及到美国历史的关键阶段,可以说它们代表了美国与自身的对话,西部片涉及垦荒和农耕的过去,而警匪片则涉及技术革命的当代城市。
一旦历史的真实被美学过程加以处理,美学的决定就夺取了控制权:类型电影不再涉及历史真实,而只涉及其他的类型电影和它们依据类型制作原则所产生的演进。
每种类型拥有它自己的“基本社区”,并涉及它特有的戏剧和意识形态冲突和问题。
因此,一种类型中出现的社会问题(或戏剧冲突)并不一定会成为另一种类型的问题:法律和秩序是警匪片的问题,与歌舞片不相干;恋爱和婚姻是浪漫歌舞片的中心,与警匪片无缘。
个性主义在侦探片(通过主角的职业和世界观)和匪徒片(通过主人公的犯罪生涯和最终的死亡)中受到张扬,而歌舞片的主要人物会放弃他们的个性做出浪漫的妥协,显示他们与社会环境融为一体的意愿。
第十章.独立电影理论与实践(20世纪90年代)“独立电影”的定义不外两个方面:外在制作形式上,由好莱坞体系之外出资、拍摄和发行;内在精神实质上,体现与好莱坞道德和形式观念不同的独立“精神”。
毫无疑问,“独立电影”的精髓体现在它的精神实质方面。
第十一章后电影时代:数字化多媒体新技术及其影响(20世纪90年代以后电脑创造令人信服的高技术、高解像率影像的努力完全集中到影像的人工化层面上。
就是这种对技术影像本身的过分强调,奇观式的人为影像成为了80年代末和90年代好莱坞作品颇具代表性的标志。
贝克称之为“效果美学”,“追求技术的魔力(超越前面影片效果的努力)似乎成为了至高无上的目标、一种运用新技术创造叙事影像效果的偏见”。
这种对真实的操纵导致了一种新的真实,即非真实或超级真实(Hyper-reality)。
这类合成电影变成了技术可能性的奇观,在表达叙事和性格发展等传统元素的时候,同等甚至更大程度地展示了惊人的特技效果。
从这个意义上讲,90年代的电影的确成功地重新定位了自己的大众文化坐标系,再度战胜了画面小、影像弱和音响差的电视。
5育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导6【育明教育提示:报考北京电影学院研究生不能不知道的几点】1、【育明教育提示】初试网报报考点必须选择北京电影学院,咱们北影不承认京外考点所以报考咱们北京电影学院要到北京至少3次,距离北京远的同学要提前做好心理准备。
11月现场确认、1月初试、4月的复试都要求本人亲自到北京,即使现场确认就3分钟的事也要本人亲自到场。
提醒广大考生要提前订好车票,此外还要要考虑旅馆的事情,尤其是初试宾馆预订很紧张,要早做好计划,而且这些都要占用紧张地复习时间。
好多同学问初试住宿问题,建议在现场确认时就踩好点,预订好旅馆,这时学校周围旅馆都较便宜而且容易订到,防止出现初试时在学校周边订不到旅馆的情况。
2、【育明教育提示】电影学院初试成绩、复试名单、复试结果都要很晚才出。
报考北影是考验你的耐心毅力心理素质要经历承受等待与煎熬由于出复试名单晚,面试晚,咱们面试的时候几乎大多数院校录取工作已经完成调剂的可能性几乎没有大家要做好心理准备既然决定报考北影,就一定要上!几乎没有退路。
3、【育明教育提示】报考北影初试复试都竞争十分激烈。
初试北影专业课压分也是众所周知的,因为报考的人多,为了选拔专业素养较高的人才,压分是很正常的。
一般每门给分集中在60-90之间。
上100+的都是考的不错的,很多考生每年自己盲目复习一年或自己摸索8个月最后每门专业课得分普遍在60-90分之间,所以提醒广大考生要足够了解北影初试考试信息、范围、重点、命题规律、老师阅卷喜好、咱们北影专业课考试的方向等,不要盲目复习。
报考咱们北影初试仅是一道坎,一张通往北影的门票复试相当关键。
所以复试一定要足够重视。
复试是:实力+机遇+有专业的引导咱们北影十分注重专业素养,考咱们北影初试专业课成绩很重要,老师也很看重,你英语不过线,专业课很优秀,是可以破格录取的,咱们北影这边每年都有破格录取的考生所以提醒广大考生专业课得足够重视!跨专业考生要强化电影修养,不仅仅是背诵知识,需要入门入行。
咱们北影需要的是真正懂电影的人!4、【育明教育提示】关于导师以及公平性问题2014年之前咱们北影在初试是公布导师和网报需要选导师的,招生按照导师制进入复试确定分数线。
每个导师的复试分数线都是不一样的,14年之后咱们北影进行了改革调整,初试不选导师不公布导师名单,招生按照大的方向统一招生,按照高分到低分以一定比例统一确育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导7定进入复试的考生和分数线进入复试再选导师,关于公平性很多人说咱们北影黑,总体来说咱们北影是很公平的,当然在中国没有所谓的绝对公平,毕竟能走关系的是少数,大家加油!5、【育明教育提示】北电特别推崇尊师重教北影牛人很多,影视界的大咖很多,在进入复试的时候永远不要自我自大玩个性要尊师重教谦虚谨慎谨言慎行,同时要自信北影是一个很大的舞台,拥有咱们影视领域平台优势资源优势人脉优势市场优势是中国电影明星的造星梦工场和电影人的摇篮,只要你有足够的优秀北影的胸怀永远为你而敞开同学们加油!6、【育明教育提示】关于北京电影学院北京电影学院是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校,是北京市主管、国家广电总局和教育部重点支持建设的艺术高校。
北京电影学院的前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所。
1951年更名为中央文化部电影局电影学校,1953年更名为北京电影学校,1956年最终改制为北京电影学院。
北京电影学院拥有戏剧与影视学、美术学、艺术学理论等三个一级学科,具有系统、科学的电影学科专业体系。
学院现有8个系,5个分院及研究生部和基础部,共计15个教学实施单位。
各教学单位之间互为支撑,文、导、表、摄、录、美、管理、动画理论和技术等,一应俱全,涵盖了电影创作的每一个行当,囊括了电影创作的全部环节,是唯一能独立进行故事片创作的院校,电影学学科综合实力领军全国,位列世界前茅。