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论交响乐之美——以《在中亚细亚草原上》为例穆晓倩1107093053 杏林学院商务日语112 音乐，一直是我生活中不可或缺的一部分，我很喜欢听音乐，喜欢哼唱，无论是伤心还是开心我都喜欢听歌。
但我喜欢的都是流行音乐，喜欢的歌手也都是中日韩最有名气的。
也许，我对音乐的了解也仅止于此吧！音乐，在日常生活中总时刻伴随着我们的左右，不管你是不是爱乐之人，总免不了或多或少地接触到它。
歌曲、电视节目、广告、广播、互联网、游戏、演出等，在各个方面都难免有它的存在，很难想象一个没有音乐的世界将会是什么样的。
在上这门公选课前，对于不是学音乐专业的我来说对交响乐几乎没有什么了解。
只觉得交响乐是一种高雅的，神秘的，精神化的艺术形式，是遥不可及的。
而我所知道的也只不过是以前在音乐课上老师给我们听得一些有名的音乐家的作品。
比如像贝多芬的《命运交响曲》；柴可夫斯基的《悲怆交响曲》；海顿的《惊愕》等等。
因而我可能没法用专业的眼光来解析它，只能简单粗略地来表达我的看法。
交响音乐的起源可以追述到十分遥远的历史长河中。
它的名称源于古希腊，是当时“和音”和“和谐”两个词的总称。
到了古罗马时期，它就演变成为泛指一切器乐合奏曲和重奏曲的代称。
到了欧洲的文艺复兴时期，交响乐这一名称被当作了一切和声性质的、多音响器乐曲的标志。
而到了巴洛克音乐的初期，它又主要指歌剧、神剧和清唱剧等作品中的序曲及间奏曲。
18世纪初期，音乐艺术在欧洲得到了迅猛的发展，随着欧洲产业革命的进程，音乐艺术也开始逐步地走向平民化和社会化。
在这个时期中，交响乐作为一种独立的艺术形式，其规模和形式都慢慢有了明确的含义。
交响乐曲式结构宏大，乐队庞大齐全，有强大的音响力量，加上丰富多彩的音乐千变万化，管弦乐队的表现力能得到高度发挥，因此意蕴深远。
交响乐较其他音乐类型而言，它善于表现神秘，丰富而复杂的感情，对于大自然的诗情画意的描绘更是有独特的色彩效果。
因此交响乐有强烈感人的艺术效果。
形容交响乐的美词美句交响乐，作为一种高雅的艺术形式，通过各种乐器的和谐演奏，将音乐的美妙之处展现给听众。
以下是一些形容交响乐美的词句：1. 壮丽的乐章：交响乐作品常常以庄严而壮丽的乐章开场，激发听众的情感共鸣。
2. 悠扬的旋律：交响乐中流畅优美的旋律，仿佛置身于一个美妙的音乐世界中。
3. 浩渺的音墙：交响乐中强大的乐器编制和齐奏效果，令人仿佛置身于一堵无形的音墙之中。
4. 和谐的合奏：交响乐团中的各个乐器通过精确的合奏，创造出一种和谐共振的效果。
5. 激昂的节奏：交响乐中快速而有力的节奏感，让人无法抑制内心的激情。
6. 声情并茂：交响乐中通过音乐表达出的情感丰富多样，引发听众深入思考和感受。
7. 瞬间的高潮：交响乐中的高潮部分常常令人心潮澎湃，带来强烈的视听冲击。
8. 柔美的弦乐：交响乐团中的弦乐器如小提琴、大提琴等演奏出的音色优雅宛如丝绸般柔软。
9. 雄浑的管乐：交响乐团中的管乐器如长号、低音大提琴等演奏出的音色浑厚有力。
10. 细腻的木管：交响乐团中的木管器如单簧管、长笛等演奏出的音色清澈透亮，给人以细腻之感。
11. 雄壮的铜管：交响乐团中的铜管器如喇叭、大号等演奏出的音色高亢激昂，给人以庄严之感。
12. 多样的打击乐：交响乐团中的打击乐器如定音鼓、钹等为音乐增添了丰富多样的节奏和质感。
13. 宏伟的音乐画卷：交响乐中通过音符的各个层次、音量和音色的变化，绘制出一幅宏伟壮丽的音乐画卷。
14. 感人至深：交响乐中的音乐韵律和情感表达常常触动人心，使人陶醉其中。
15. 震撼人心：交响乐中的音乐气势磅礴，演奏带来的震撼力令人难以忘怀。
以上是我对交响乐美的一些形容词和词句的介绍，希望对您有所帮助。
交响乐是一种高雅而壮观的艺术形式，能够带给人们无穷的音乐享受和情感体验。
无论是观赏音乐会还是欣赏音乐作品，交响乐都能让我们感受到音乐的魅力和美妙，让我们感动于音符之间的和谐共鸣。
形容交响乐的美词美句交响乐是一种壮丽而庄重的艺术形式，能够以音乐的力量触动人们的心灵。
它通过丰富多样的乐器组合和复杂的曲调，展现出无尽的音乐魅力。
下面，将以一些美词美句来形容交响乐的美。
1. 交响乐犹如一朵盛开的花朵，花瓣绽放的瞬间带来美妙的乐音，如同音乐的芬芳在空中飘荡。
2. 它像一条蜿蜒的江河，从起初柔软静谧的河水慢慢蓄势，逐渐汇聚成浩瀚的音浪，奔腾而下，将人们带入音乐的世界。
3. 交响乐就像一幅绚丽多彩的画卷，音乐家们以巧妙的笔触绘制出美妙的旋律和和谐的和声，将人们的情感与音符融为一体。
4. 它是一次灵魂的洗礼，音乐的魔力像美丽的鸟儿在空中翱翔，将人们的心灵抚慰，使人感到宁静与平和。
5. 交响乐是一场轻盈的舞蹈，乐符在创作者的指挥下起舞，旋律翩翩起舞，让人们感受到音乐的律动与美好。
6. 它是一座高耸入云的大厦，由乐器们的声音砌成，每一根音符都如建筑材料般承载着宏伟的构思和无限的想象力。
7. 交响乐是一幅宏大的壁画，色彩丰富多样，音乐家们将不同的乐器声音巧妙地融合在一起，形成绚丽的音乐画面。
8. 它是一场梦幻的旅行，音符在空中飞舞，带领人们穿越时空的隧道，探索音乐的奥秘与无限可能。
9. 交响乐像一碗醇厚的美酒，用音符和和声将情感熬制而成，香醇的音乐在听众的味蕾上留下深刻的印记。
10. 它是一阵温暖的风，吹拂着人们的耳朵，带来愉悦和轻松，使人们从繁忙的生活中解脱出来，进入一个宁静的音乐世界。
交响乐是一种纯粹的艺术形式，通过美妙的旋律和悦耳的音符，让人们领略到生活中的美好和情感。
它以纷繁复杂的乐器组合、丰富多样的音乐元素，让人们沉浸其中，感受到音乐带来的力量与魅力。
无论是庄严肃穆的交响曲，还是灵动欢快的序曲，每一首交响乐都有其独特的美丽之处，激发人们内心的共鸣与想象。
愿每一次聆听交响乐都能给你带来宁静、快乐和无限的美好。
徜徉音乐殿堂品味音乐之美音乐是一门灵魂的艺术，它能够触动心灵，引发无限思考。
无论是忧伤的曲调，还是欢快的旋律，音乐都能够打动人的内心。
当我步入音乐殿堂，我仿佛置身于一个神秘而美妙的世界。
这里没有喧嚣和纷扰，只有和谐的音符在空气中飘荡。
每一位演奏家都是这个殿堂的主宰，他们通过乐器发出的声音将我们带入另一个境界。
我走进一个震撼人心的交响乐厅，望着舞台上簇拥着的乐手们。
指挥家挥动指挥棒，音乐如海浪般涌来，让我感受到无尽的力量。
交响乐的美妙不仅来自于宏大的规模，更在于每一个音符的精确和谐。
鼓声如雷霆般震撼，小提琴的琴弦跳跃着音符，铜管乐器奏出奔放的旋律，木管乐器吹出悠扬的吟唱，如此多样的声音交织在一起，构成了一幅绚烂多彩的画卷。
除了交响乐，古典音乐也是我追求音乐之美的重要方式之一。
我喜欢在夜晚独自品味贝多芬的《命运交响曲》，每一个音符都散发出深邃而动人的情感。
它像是一个故事，讲述着一个人的奋斗和挣扎。
而莫扎特的《小夜曲》则给人一种优雅和恬静的感觉，每一个音符都如水晶般纯净。
除了西方古典音乐，亚洲的传统音乐也有自己独特的魅力。
中国的古琴音乐给人一种宁静和沉思的感觉，它传递着古代文人的情怀和哲学思考。
日本的箏曲则展示了一种神秘的美感，箏弦轻弹，带来一种清新的气息。
这些音乐不仅让我感受到东方文化的博大精深，也让我了解到音乐的普遍语言。
除了古典音乐，现代音乐也有其独特的魅力。
摇滚乐让我感受到原始的激情，它让人身心俱醒，释放内心的压力。
流行音乐则带来一种轻松和愉悦的感觉，让人感到快乐和美好。
音乐殿堂里还有一种特殊的音乐，那就是爵士乐。
它充满了自由和创造力，让人感受到人类的无限潜力。
爵士乐的演奏带领我进入一个自由的世界，让我体会到音乐与生俱来的神奇。
无论是古典音乐，还是现代音乐，每一种音乐都有其独特之处。
它们可以唤起回忆，激发情感，给人带来力量和希望。
在音乐殿堂中，我成为了一名观众和参与者，我用心去聆听每一个音符，感受每一个音乐家的情感表达。
形容交响乐的美词美句交响乐可以说是音乐的艺术之王，它独特的演奏方式和精湛的技巧给人们带来了无尽的美好感受。
下面是一些形容交响乐的美词美句，希望能带给您视觉和听觉上的双重享受。
1. 音乐的海洋，仿佛一群神秘的鸟儿在蓝天上翱翔，它们的歌声如丝绸般柔软绵密，让人陶醉其中。
2. 交响乐宛如洪钟大鼓，激荡着人们内心的激情和澎湃的力量，让人热血沸腾。
3. 象征着无尽可能性的交响乐，它就像是艺术的瑰宝，将人的情感表达得淋漓尽致。
4. 每一个音符都如同夜空中闪烁的星星，璀璨而又神秘，它们在音域间穿梭，交织出一幅美丽的音乐图景。
5. 当指挥家的音棒挥动起来，宛如一双神奇的手臂，带领着整个交响乐团翩翩起舞，音符在空中飞舞，让人心潮澎湃。
6. 交响乐的声音仿佛一个个色彩斑斓的画面，绚丽多彩，每一个音符都有它独特的魅力，让人为之倾倒。
7. 音乐是一首首动人的诗歌，在乐器间回荡，仿佛在述说着一段段动人的故事，让人产生共鸣。
8. 交响乐是一次精心编织的音乐旅程，每一段音符都是旅途中的一站，给人带来无数的惊喜和感动。
9. 交响乐的冲击力宛如一次次雷鸣般的轰响，让人震撼心灵，无法自拔。
10. 交响乐的表现力堪比一幅美丽的画卷，每一个音符都似乎在勾勒着一幅幅精致绝妙的图画。
11. 音乐是一面宏伟的大舞台，音符们在舞台上跳跃起舞，奏响着美妙动人的乐章，让人陶醉其中。
12. 交响乐如同一片绚烂的彩虹，以它丰富的音色和多样的节奏展现出多彩多姿的艺术魅力。
13. 交响乐的旋律宛如一股清风，轻轻吹拂着人们的心灵，带来满满的宁静与安慰。
14. 音乐是无声的语言，交响乐则是这语言中的精华，它把音符们串联起来，用音乐的魔力传达出的是非凡的力量。
15. 交响乐的美妙之处在于它的和谐与统一，每一个音符都恰到好处，没有多余的矫揉造作。
这些形容交响乐的美词美句，希望能够在您欣赏交响乐时给您带来更加深入的感受，让您更加陶醉其中。
交响乐的美，是一种音乐的魔力，它能够触动人心，唤醒人内心深处的情感，带给人们思考和启示。
形容交响乐的美词美句交响乐是一种奇妙而激动人心的艺术形式，通过饱满的乐器合奏和深情的旋律，将情感和音乐完美地融合在一起。
下面将用一些美词美句来形容交响乐的美妙之处。
1. 悠扬如流水的旋律，仿佛涓涓的溪流潺潺流淌，轻柔而宁静，让人不由自主地沉浸其中。
2. 雄壮的音乐包裹着整个音域，宛如傲然矗立的大山，磅礴而庄严，令人肃然起敬。
3. 纷繁复杂而有序的和声，像绚丽多彩的花朵绽放在夏日的田野上，令人陶醉其中。
4. 音乐中的每个音符都有着自己的个性，各自协调合奏，就如同和谐社会中每个个体都发挥着自己的重要作用。
5. 快节奏交响乐带来一股澎湃的能量，仿佛奔流不息的大海，令人兴奋不已。
6. 柔和的曲调轻拂心灵，如同清风拂面，带来一种温暖而宽慰的感受。
7. 交响乐的起伏跌宕，宛如翻涌的海浪，激荡起人内心深处的悸动和感动。
8. 交响乐团中不同乐器的和谐组合，像是一幅绚烂多彩的画卷，在我们面前展现出音乐的绚丽多姿。
9. 音乐的律动犹如各色花朵的舞动，时而轻盈欢快，时而沉郁深沉，为听众带来不同的感受与情绪。
10. 交响乐带给人们的快乐如同温柔的阳光照耀在我们身上，温暖而愉悦。
11. 雄浑的交响乐仿佛大自然中的奔放狂野，令人振奋和雀跃。
12. 弦乐声中流淌着的深情，如同爱人在耳边细语，温柔又动听。
13. 歌剧中充满戏剧性的交响乐，像是一场无声的剧场，将人们带入强烈的情感体验之中。
14. 交响乐的音符如同法国清新的香波涌动，宛如毕加索的画笔勾勒出的艺术之美。
15. 壮丽的交响乐仿佛是天使之声，将人们抬升至祥和宁静的境地，令人陶醉。
通过以上美词美句的描述，我们可以深切感受到交响乐的美妙之处。
它不仅仅是一种音乐形式，更是一种能够触动人心的艺术，通过每个音符的奏响，将音乐与情感相互交织，将听众带入一个完全不同的世界，充满美与想象力。
交响乐带给人们快乐、震撼和感动，让我们从中领略到音乐的奇妙力量。
无论是壮丽雄浑的交响曲，还是柔和温暖的音乐旋律，都值得我们深深沉浸其中。
徜徉音乐殿堂品味音乐之美音乐，是一种能够穿越时空、激发情感的艺术表现形式，它不仅在我们的生活中扮演着重要的角色，更是人类文明发展的一个重要组成部分。
无论是古典音乐还是流行音乐，都有着其独特的艺术魅力和文化内涵。
今天，让我们一起徜徉在音乐的殿堂中，品味音乐之美。
音乐，是一门让人激动不已的艺术。
它通过旋律、和声、节奏等元素，将人们的情感表现得淋漓尽致。
每一首曲子都像是一幅画作，用音符和音调勾勒出一个个鲜活的形象，让人们在其中感受到无穷的美好。
而在这个多姿多彩的音乐殿堂中，不同类型的音乐各具特色，各自展现着独特的魅力。
我们来品味古典音乐之美。
古典音乐是世界音乐的瑰宝，它的魅力在于其深邃、优雅、深刻的艺术内涵。
古典音乐通常采用复杂的和声、丰富的变化和高度的技巧，构成了一种高贵、典雅的音乐形式。
贝多芬、莫扎特、巴赫等古典音乐大师的作品，无论是交响乐、协奏曲还是室内乐，都展现出了古典音乐的美妙之处。
在这些作品中，旋律的华丽、和声的宏大、节奏的变化都充分展现了古典音乐的内涵和技巧。
它们像是一幅幅古老而又典雅的画作，让人们仿佛置身于古典艺术的殿堂之中。
让我们一起品味流行音乐之美。
流行音乐是当今社会最为普及和受欢迎的音乐形式之一，它的魅力在于其朴实、生活化、易懂的艺术特点。
流行音乐通常以流畅的旋律、简洁的编曲和朗朗上口的歌词为主要特征，给人们带来一种轻松、愉悦的听觉享受。
流行音乐无论是抒情、摇滚还是舞曲，都体现了现代音乐的时尚和多样化。
从迈克尔·杰克逊的流行舞曲到泰勒·斯威夫特的抒情歌曲，从艾玛·史东的摇滚乐曲到周杰伦的流行曲目，都展现了流行音乐的美妙之处。
它们像是一幅幅现代而又时尚的画作，让人们领略到了流行艺术的魅力。
古典音乐和流行音乐，各自展现着不同的艺术魅力和文化内涵。
在品味音乐之美的过程中，我们可以从中感受到不同文化背景下的艺术表达和情感传达。
古典音乐教人们品味高雅、深沉的情感，流行音乐让人们感受轻松、愉快的生活态度。
形容交响乐的美词美句交响乐，在音乐的世界中，是一种高雅而庄重的艺术形式。
它以丰富多样的乐器组合和协调的音乐结构，带给人们宏大而美妙的听觉享受。
下面将通过表达优美的词句，来形容交响乐所带来的美妙感受。
1. 沉浸于交响乐的海洋中，仿佛有一股隐形的力量将你带入一个神秘而壮丽的音乐世界。
2. 交响乐的旋律如绚丽多彩的画笔，在心中绘出一幅动人的音乐画卷。
3. 乐团如悠悠流水的波纹，一波波细腻的旋律逐渐蔓延开来，让人陶醉其中。
4. 指挥家挥动指挥棒，就像掌控音符的魔术师，将音乐的灵魂释放在空气中。
5. 音乐会现场，观众们被交响乐的魔力所吸引，沉浸在一片祥和而宁静的氛围中。
6. 交响乐的配器巧妙且精确，宛如众多音色的盛宴，让人陶醉其中。
7. 弦乐器的优美旋律飘荡在空中，宛如天籁之音迷醉了每一个聆听者的心灵。
8. 铜管乐器的铿锵声音如战鼓激扬，给人一种勇敢和壮丽的气势。
9. 木管乐器的优雅音色，仿佛轻风拂面，轻柔而温暖。
10. 敲击乐器的节奏感扣人心弦，仿佛在打开乐曲的大门，引领着听者进入一个奇妙的音乐世界。
11. 乐曲中音符的起伏变化，让人情绪随之起伏，仿佛置身于一个激情澎湃的戏剧舞台。
12. 深情的小提琴独奏，如泣如诉，将人们带入一种令人动容的感受中。
13. 音乐的旋律徐徐展开，仿佛太阳缓缓升起，给人带来无尽的希望和美好。
14. 交响乐的气势磅礴，仿佛是大自然的宏伟和无穷力量的体现。
15. 音乐的节奏跳跃欢快，仿佛是一群小鸟在林间欢歌，给人带来无限欢乐。
16. 交响乐的起伏如大海的波涛，时而翻滚激荡，时而平静温柔，让人心旷神怡。
17. 深情而奔放的交响乐，如同雨后的彩虹，充满着丰盈而多彩的活力。
18. 乐曲中的巧妙转折，让人不断猜测和期待，仿佛一场精彩的音乐冒险。
19. 交响乐的和声变化错落有致，如同一幅绚丽多彩的画作，给人以视觉上的享受。
20. 交响乐的每个音符都有着精准的编排，仿佛是大自然的秩序与和谐在音乐中展现。
形容交响乐的美词美句交响乐，是音乐艺术中的瑰宝，它用音符构建了一座宏伟的音乐殿堂。
交响乐的美丽旋律和华丽的编曲，让人们陶醉其中，流连忘返。
以下是一些形容交响乐美妙的词句，希望能够带给你细腻而深刻的感受。
磅礴壮观当交响乐奏响起来，仿佛一股浩荡的磅礴之力从音符中迸发出来。
这些音符如同巍然壮丽的山峰，将人们带入一个宏伟而崇高的境界。
交响乐的演奏者们用手中的乐器挥洒着激情，每一个音符都汇聚成一首壮丽的乐章，使人感受到宇宙的力量与庄严。
细腻流畅交响乐并不只是力量的象征，它也有着细腻的一面。
乐曲中的每一个音符都如丝般细腻，它们流动起来，仿佛一条潺潺的小溪，将人们带入一个静谧而舒适的境界。
这些音符如同冥想的引导者，让人们得以沉静和冥思，体会到一种乐曲的独特之美。
婉转动听交响乐中的旋律婉转动听，迷人而又优雅。
当乐曲中的乐手们各展所长，吹奏出那些华丽的音符时，仿佛是一场优雅的舞蹈。
这些音符在空气中飞舞，如同花瓣在春风中摇曳，给人们带来一种极致的听觉享受。
情感丰富交响乐能够表达各种各样的情感，从温柔到慷慨，从悲伤到欣喜。
乐曲变幻跌宕，仿佛演绎了一场情感的旅程。
它可以是一首悠扬的恋曲，将人们拉入浓情蜜意的氛围；它也可以是一支激昂的战斗曲，让人们感受到勇气和力量。
不论何种情感，都会在交响乐中得到完美的诠释。
和谐共鸣交响乐是由各种不同乐器的声音相互融合而成的。
这些乐器各自独立，但又紧密联系在一起，在音乐的海洋中形成了一种和谐的共鸣。
这种共鸣不仅仅局限于音乐，它还能够触动人们内心深处的共鸣。
交响乐如同一种沉思的交流，通过音符的穿透力，让人们建立起一种无需言语的共鸣。
从交响乐中可以感受到音乐的力量和魅力，它超越了语言的界限，直击人心。
无论是巨大的力量，还是细腻的情感，都能在交响乐中得到独特的表达。
愿我们能够沉浸在交响乐的海洋中，尽情感受其中的多彩与美妙。
论交响乐之美
-------以《沃尔塔瓦河》为例
姓名：杨晓娟班级：美术学121 学号：1221022002 沃尔塔瓦河的作曲家是捷克的斯美塔那（1824一1884），他被称为捷克音乐之父。
在体现音乐的民族性方面，斯美塔那将捷克将民间音乐素养融入在自己的作品中，极少直接采用民歌主题，却处处充满了浓郁的捷克民族音乐的风格及意味。
交响诗套曲《我的祖国》是斯美塔那的标题交响音乐的代表作。
斯美塔那在继承李斯特首创的单乐章交响诗体裁的前提下，通过统一的构思和主题贯穿的手段，创造性地将六首各自独立的交响诗有机地衔接起来，形成新的“交响诗套曲”结构。
他的音乐作品同捷克民间艺术有紧密联系，具有鲜明的民族性格特征并充满了生活气息和乐观的爱国主义的精神，从广阔的角度体现了十九世纪后半期在不断高涨的民族解放运动中的捷克人民的精神面貌，传达了当时人民的情感和思想，使他成为捷克当之无愧的“音乐奠基人”。
沃尔塔瓦河是捷克境内最大的河流，由南向北纵贯美丽富饶的国土。
它是捷克民族繁荣富强的摇蓝，在捷克人民的心目中占有待殊地位。
《沃尔塔瓦河》是斯美塔那晚年创作的标题交响诗套曲《我的祖国》中的第二乐章(全曲共六个乐章)。
这部交响诗套曲是作曲家遭到耳聋不幸的1874年开始创作，公演时已一点听不见声音了。
这部作品表现了作曲家非凡的毅力和热爱祖国的高贵品质和沃尔塔瓦河如画般的自然风光，以及如诗般的美丽传说。
这首产生于波西米亚农村的乐曲充满了民间传说和民间歌曲以及民间舞曲的韵律和节奏。
它是浪漫派标题音乐的代表作，是沃尔塔瓦河的写照。
沃尔塔瓦河在捷克人的心中占有十分重要的地位，而斯美塔那所创作的《我的祖国》中最有名的就是展示捷克美丽历史的《沃尔塔瓦河》。
斯美塔那在交响乐中穿插了捷克的山河景色的描写手法，更融入了捷克浓厚的民族情感和艺术色彩，这首乐章的出现，便在捷克的音乐树立了一座具有代表性意义的里程碑，将捷克的景致和人土风情融合在一起，充分散发出捷克独有的魅力，甚至被誉为捷克第二国歌的称号。
斯美塔那曾为《沃尔塔瓦河》的内容写了如下文字：“……两条小溪流过寒冷呼啸的森林，汇合起来成为沃尔塔瓦河，向远方流去。
它流过响着猎人号角回响的森林，穿过丰收的田野。
欢乐的农村婚礼的声音传到它的岸边。
在月光下水仙女们唱着蛊惑人心的歌曲在它的波浪上嬉游。
……沃尔塔瓦河从斯维特扬峡谷的激流中冲出，在岸边轰响并掀起浪花飞沫。
在美丽的布拉格的近旁，它的河床更加宽阔，带着涛涛的波浪从古老的维谢格拉德的旁边流过……”。
从来没有一首曲子像这样细腻的描写一条河流，它让捷克人引以为傲的沃尔塔瓦河更富灵性。
乐曲一开始表现两股清澈的泉水从山涧涌出。
一股寒流一股是暖流，寒流由长笛的音色和上行波动的音型奏出。
不久单簧管以温暖的音色携下行波动的音型进入，表示暖流前来汇合。
与此同时，小提琴清脆的波奏、竖琴晶莹的泛音，犹如飞溅的浪花在阳光下闪烁着银辉，两条小溪欢悦地向前流淌。
渐渐地，水流越来越大，水势越来越猛，最后终于汇聚成一条波涛翻滚的河流—沃尔塔河。
沃尔塔瓦河主题由一个宽广的、律动性很强的旋律来表现,由全体乐队演奏.这支旋律接近捷克民歌,它朴素、抒情,蕴含着作者炽热的爱,以一种不可抵御的力量向前翻滚、奔腾.
河水经过一片茂密的森林,这里采用狩猎的号角声和乐队浓重厚暗的音响来塑造森林的形象,同时印发人们对阴暗、广袤和神秘莫测森林的联想.号角的主题由小号和圆号奏出:
转瞬间,号角声在沃尔塔瓦河水的喧嚣声中消失.一个乡村民俗场面出现了,这是捷克民间舞曲波尔卡的乐声,表现热闹喜庆的乡间婚礼.
乐声渐渐远去,静谧的夜幕降临了.月光下一群美丽的水仙女在水面上翩翩起舞.音乐中,长笛和单簧管奏着起伏波动的音型,竖琴拨响串串琵因音,圆号以极其微弱的力度在长音上爬行,在这迷迷朦朦、水波荡漾、阵阵涟漪飞溅的背景下,小提琴在高音区咏唱出晶莹优美的象征水仙女的主题.
黑夜将逝，表现沃尔塔瓦河的基本主题在黎明中出现。
音乐渐强，乐队的全奏，铜管乐肆虐的喧嚣，木管乐尖锐的啸叫，描写了河流在圣约翰湍滩，峡谷中所形成的汹涌激流，惊涛骇浪猛烈地撞击着陡崖峭壁，发出雷鸣般的轰响，构成了一
幅惊心动魄的画面，达到了戏剧性的高潮。
沃尔塔瓦河水继续向前奔流,当它穿越圣·约翰峡谷时,巨浪猛烈的冲击着石头、峭壁,发出雷鸣般的吼声.这里的音乐没有旋律,只有紧张、阴暗、严峻的音响在不断增涨,铜管乐器和定音鼓的加入,使音乐更加凶险.
河水终于冲出了险滩,这时速度加快、力度增强,音乐骤然明亮、坚定,沃尔塔瓦河主题由原本柔和、暗淡的小调式转为明朗的大调,它波澜壮阔、满载胜利的喜悦向前奔腾.
最后,沃尔塔瓦河来到了离布拉格不远的城堡—维谢格拉德,所有的管乐器高昂地奏出这来自第一首交响诗中的古老城堡的主题,象征着捷克民族历史的悠久.
滔滔河水依旧向前奔流,并渐渐地消失在远方.
整首曲子让我感觉好象身临其境。
我觉得自己象一个游人，经过了捷克民族人民的生活。
好象，我来到了沃尔塔瓦河，看到了宽广的沃尔踏瓦河的源头。
走过沃尔踏瓦河，我来到了森林，人们正在林中狩猎。
狩猎的人们充满激情，围观的人似乎也很激动，我也觉得很激动。
接着，传入我耳的是充满喜庆，欢快的乐曲，那时乡村的婚礼！夜幕降临了，拥有着美丽的传说的河水又再现在我眼前。
朦朦胧胧的，就像一曲安静的摇篮曲。
随着高昂热情和低沉的两股泉水的交织，奔流的沃尔塔瓦河倾斜而下，振奋人心的河流声在捷克中回荡。
沿着河畔走去，林中猎人的号角与水流互相应和着，继续沿着河流下去。
从远处传来乡村的婚礼音乐，舞会的歌曲让人格外喜悦。
夜幕渐渐被拉下来，夜幕下宁静和宽广的河面上，有温和月光，而水仙子更是在水流于仙乐的交织的音乐中舞蹈。
在飘飘仙乐中，黎明了，河水在圣约翰峡谷中流淌，不断地与岩石碰撞，飞溅起拼搏的水花，勇往直前。
最终冲出了陷境，河水流过了古老的维谢格拉德城堡，一切归于平静。
在这一个学期的学习，我对交响乐的发展过程有了一个大致的认识，特别是对于交响乐在不同时期不同阶段的主旨、精神与其变迁，这是我之前并不关心也不了解的。
尽管如此，我对交响乐的看法并没有太大的变化，毕竟还是时间太短
了吧。
交响乐是一个宽泛的概念，其中又包含了很多具体的音乐形式。
对于我来说，所听过的交响曲数量远远少于其他类型的交响乐作品。
这其中包含多方面的原因，首先交响曲的创作难度决定了其数量受限制，进而导致唱片数量少；其次但最主要的原因，总体来说，在于欣赏交响曲的负担远远大于欣赏其他交响乐，换句话说就是听交响曲是比较不“轻松”的。
大体来说，我听音乐的目的，在于欣赏乐曲的美感，从而获得身心的放松。
因此，我倾向于选择能够明确传达美感的音乐，这就要求音乐具有鲜明的、优美的旋律。
但交响曲的创作，往往是作曲家在深思熟虑之后有感而发，是个人情感与所处社会背景的具体呈现。
然而这两点创作之源都往往是包含了矛盾与冲突的，纵观历史上交响曲的创作过程，极少有作曲家是在完完全全的“顺境”之中创作出不朽名作的。
实际上，音乐作为一种“载体”既不像文字一样精确，又不像绘画那样一目了然，这是音乐作为一种时间的艺术而非空间艺术的特点。
为了表达强烈的情感，文字可以通过精确的用词加以体现，绘画可以通过色彩的对比加以体现，而音乐则是通过时间上的前后变化加以体现的。
为了在短时间内传达出作曲家的强烈情感，这种变化的数量之多、强度之大也就顺理成章了。
不过人们在日常生活当中终究不会习惯太过剧烈的变化，因此当这种时间上的巨大变化通过声音表达出浓缩了的深厚内涵会给听者带来沉重负担是合理的。
例如莫扎特的《第35交响曲》、贝多芬的《第一交响曲》和《第八交响曲》，我还是相当欣赏的，确实从中体会到了美感，同时又不至于听得太辛苦。
我从来不认为交响乐有多么神秘、复杂和令人生畏，对我来说，这就是一种我很欣赏的音乐体裁。
对我来说，音乐就是音乐，是供人欣赏的艺术品，而不是需要花费大量时间才能搞明白的难题。
对于不符合我的美学的交响乐作品，我会试着去理解，但绝不会真正发自内心的喜爱。
因此，我在欣赏这些交响乐的过程中，只想着将身心都沉浸到这优美的旋律中，获得真正的放松，同时默默感受那流动在时间上的情感。
音乐毕竟是时间的艺术，是不同于语言和绘画这种空间的艺术，也不存在严格的类比关系，任何试图用语言来准确描述音乐给人的感觉一般都难以成功，我们能做的只是用文字写下自己心中的感受，仅此而已.。
