江苏省南通市海安县实验中学高中音乐 歌剧学案

《中国歌剧艺术》教案课题：第三十二节中国歌剧艺术年级：高二年级教学理念：弘扬中国歌剧艺术，加强学生爱国之情。

教学内容：音乐学问——1.理解歌剧定义和中国新歌剧开展简况2.驾驭咏叹调、宣叙调、合唱的学问欣赏——《我为共产主义把青春奉献》《江姐》中的宣叙调《红梅赞》《清粼粼的水来蓝盈盈的天》《这一仗打得真美丽》学唱——《洪湖水，浪打浪》教学目的：1）引导学生理解歌剧及中国新歌剧的有关学问2）引导学生感受、体验新歌剧中代表曲目的地方风格。

初步区分咏叹调、宣叙调、合唱三种歌剧音乐3）学唱歌曲，进一步加强学生对于中国歌剧的宠爱之情。

教材分析：本课主要观赏的是歌剧《江姐》中的三个选段，它们分别是咏叹调、宣叙调和合唱。

《清粼粼的水来蓝盈盈的天》选自歌剧《小二黑结婚》，它的音乐以山西民歌和山西、河南、河北地方戏曲为素材，具有深厚的地方风格。

《这一仗打得真美丽》和《洪湖水，浪打浪》选自歌剧《洪湖赤卫队》以湖北民间音乐为素材，具有浓郁的乡土气息。

教学重、难点：1.)区分咏叹调、宣叙调和合唱三种歌剧音乐2.)学唱《洪湖水，浪打浪》。

课时：一课时教学打算：多媒体课件，课前让学生自己查找资料，理解歌剧的相关学问。

教学过程：一、教学导入a.播放《洪湖水，浪打浪》前奏音乐，并激励学生和老师一起演唱这首歌的片段。

b.设问：你们知道这首歌的歌名吗？答案：《洪湖水，浪打浪》这首歌其实是一部歌剧的选曲，有谁能说出这部歌剧的名称？答案《洪湖赤卫队》歌剧是一门感染力很强的艺术，自产生之初，就吸引了很多观众，今日就让我们走近歌剧，一起去领会它的迷人魅力。

c. 引出课题：中国歌剧艺术二．教学新课1．音乐学问介绍歌剧可以毫不夸大的说，它是一门综合艺术。

为什么这么说呢？请同学们看屏幕。

a.理解根本概念：通过课件，引导学生理解歌剧、中国新歌剧两个音乐概念。

b.拓展：启发学生思索中国的歌剧起源于什么时候？通过新概念的介绍并联络学过的学问，启发学生答复。

梨园百花
【学习目标】
1、了解中国传统文化艺术戏曲的基本特点，引导学生对戏曲这种舞台艺术产生兴趣，
激发学生对民族艺术的热爱之情。

2、通过欣赏、分析戏曲名段、归纳等教学活动，感受戏曲的魅力，了解戏曲的发展
与变化，提高艺术修养。

【教材助读】
1.传统戏曲的起源与表现内容?
2.传统戏曲的特点?
3.现代戏曲有了哪些变革？
预习反馈：
【课堂探究】
学生活动1
欣赏三部传统戏剧片段了解传统戏剧的三种表现内容（神话故事、历史故事、民间传说）
学生活动2
欣赏三部戏剧视频探究出，传统戏剧的三大特点：综合性、虚拟性、程式化。

学生活动3
对比欣赏现代戏剧，总结出现代戏剧的变革。

【当堂检测】（设置5-10分钟课堂小练）
小组知识必答题
（1）《花木兰》片段（请说出剧种，此剧反映了戏曲表现的哪种内容）。

（2）《七品芝麻官》片段（剧中的表演形式，此剧反映戏曲的什么特点。

（3）《川剧变脸》片段（剧种特技名称，属于哪种剧种，发源地）。

小组知识抢答题
（1）《如此包装》片段（小品中涉及的戏曲剧种）。

（2）戏曲的行当有哪些？
（3）京剧的四大名旦
【归纳总结】
传统戏曲以程式化的音乐、唱腔、念白、动作、人物造型，以及高度象征性和虚拟性的舞美展现中国特有的古风雅韵，以其特有的魅力在世界戏剧舞台上绽放异彩。

而现代戏曲引入了交响乐和重唱、合唱等多种形式，加上现代高科技手段的运用，给人以强烈的艺术冲击力，使之更符合现代人的审美情趣。

【问题拓展。

巨人辈出-文艺复兴美术【学习目标】知识与技能、过程与方法、情感态度价值观1.能认识和研究文艺复兴时期欧洲美术的突出成就。

2.了解和研究意大利“三杰”、尼德兰画家扬·凡·埃克、德国画家阿尔布莱希特·丢勒的艺术风格。

3.认识和了解本课所列举外国美术作品的画种、题材、作品内涵、造型技法、艺术风格等方面的特点、感受，体验并评述外国美术作品的基本形式美感。

【教材助读】（根据教材、学习目标设置问题，引导学生自学）1.学生回答外国美术作品的多种形式。

师：同学们，你平时看过外国哪些美术作品？研究过哪些外国美术作品？学生回答，出示课前准备的各种形式的外国美术作品。

2.学生欣赏外国美术作品，教师鼓励学生大胆发表个人的看法。

预习反馈：（预设1-2小题对预习情况进行检测）【课堂探究】（学生活动：根据学习内容要求可分别设置自主探究、小组合作、展示交流、归纳小结等环节）学生活动1自主探究：欣赏达·芬奇的《最后的晚餐》回答问题：这幅画以怎样的表现形式？人物的姿态和心理反应是什么？为什么要这样构图？采用一种什么透视法？你对这幅壁画总体感受是什么？学生活动2小组合作：任选一件米开朗基罗的雕塑作品《大卫》或《摩西》展开讨论。

师指导：“欣赏雕像作品，一是要看雕像的整体造型；二是要看雕像的工艺；三是要看所雕人物的气势。

”（要求学生根据图像大胆发表自己欣赏作品的感受和艺术品味）学生活动3自学拉斐尔作品并归纳总结它的艺术风格和表现技巧。

简介扬·凡·爱克兄弟发明了油画颜料及他的作品。

欣赏阿尔布莱希特·丢勒的作品《四使徒》。

【当堂检测】（设置5-10分钟课堂小练）试着分析文艺复兴美术的变化特征，借助其他画家作品的探究，小结文艺复兴时期画家崇尚和追求的美学思想及创作理念和创作方法。

【归纳总结】1.文艺复兴“三杰”的艺术风格2.文艺复兴美术对后世的影响【问题拓展】（根据课堂学习目标设置1-2个探究题或拓展训练留给学生课后完成）用自己的详细阐述文艺复兴三杰的艺术风格及艺术表现手法。

江苏省海安县实验中学高中语文第2专题《雷雨》导学案苏教版必修4【学习目标】1．简介曹禺和他的《雷雨》。

2．了解戏剧的一般常识，理解舞台说明的作用。

3．分析《雷雨》（节选）的戏剧冲突，结构布局特点。

4．体会戏剧中个性化的语言和人物性格。

【教材助读】1.讨论分析标题的意义2. 讨论分析鲁大海的性格特征预习反馈：【课堂探究】学生活动1戏剧的几大要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。

（戏剧文学的特色有三：一是适合舞台表演、二是要有戏剧冲突；三是要有鲜明生动的人物对话。

）学生活动2在戏剧中，我们要从语言角度去分析人物的性格。

这节课就让我们从语言出发，来看看周朴园是一个怎样的人。

二、语言探究【当堂检测】戏剧是一种综合性的舞台艺术，她借助、、、等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。

戏剧的种类：从表现形式看，戏剧可分为话剧、歌剧、舞剧、歌舞剧、哑剧等，《雷雨》属于；从作品的容量看，可以分为多幕剧和独幕剧，《雷雨》属于；从时代来看，可以分为历史剧和现代剧，《雷雨》属于；从情节主题来看，戏剧又分为悲剧、喜剧和正剧，《雷雨》属于；从演出场合看，又分为舞台剧、广播剧、电视剧等，《雷雨》属于。

【归纳总结】1. 1．戏剧冲突。

2．个性化的语言，人物思想性格。

【问题拓展】30年后侍萍与周朴园不期而遇，周朴园没有认出她，她也没有立刻表明自己的身份或者斥责周朴园对她的迫害，但也没有马上离开。

“周朴园（看她不走）你不知道这间房子底下人不准随便进来吗？……周朴园那你走错屋子了。

鲁侍萍哦。

——老爷没有事了？周朴园……好，你先下去吧。

鲁侍萍老爷，没有事了？（望着朴园，泪要涌出。

）”为什么这样？你怎么理解鲁侍萍的语言和动作？。

现代绘画【学习目标】1、了解并感受外国现代绘画、现代雕塑的新变化和新特点，对于这些新变化、新特点为，能作出比较正确的判断和分析。

2、对西方现代前卫艺术及其思潮有一定的分辨能力。

3、对新兴的工业设计有一定的了解，并初步懂得一些评价工业产品设计的方法。

【教材助读】1.西方现代绘画包括哪些艺术流派，主要的是哪几个？2.现代主义艺术思潮的主要特点是什么？3.后现代主义美术又指什么？预习反馈：1.西方现代绘画包括哪些艺术流派，主要的是哪几个？2.现代主义艺术思潮的主要特点是什么？3.后现代主义美术又指什么？【课堂探究】学生活动1欣赏现代绘画各个流派的作品，感受其艺术特点，重点野兽派、表现派、立体派、未来派、超现实主义、达达派、抽象派等。

学生活动2欣赏不拘一格的现代雕塑，感受与传统雕塑的区别。

学生活动3欣赏现代工业作品，思考现代工业设计怎样实现艺术与经济、艺术与科技的新的结合。

【当堂检测】【归纳总结】1.进入20世纪后，西方美术一下子变得眼花缭乱，纷乱无序，事实上，这都是西方美术在新的历史条件下所进行的各种探索，以寻求西方美术新的发展之路，对于西方现代美术家们所进行的种种探索，应当采取分析的态度，且不可一概而论，以偏概全。

2.现代主义艺术思潮的主要特点是，企图突破以至完全摆脱或否定西方绘画注重写实的传统，强调表现画家的主观情感和艺术形式的探索，而后现代主义美术则倾向于反现代主义，企图打破艺术与非艺术的界限，反对艺术个性和艺术风格，主张艺术平民化。

【问题拓展】1、让学生观察发现在生活中，现代艺术如何影响鲜明地体现在建筑、工艺设计中，尤其在工业产品设计中。

江苏省海安县实验中学高中语文第 1 专题《景泰蓝的制作》教课设计苏教版必修 5【教课目的】1．认识本文按景泰蓝的制作过程安排说明次序，并依据事物自己的特色以及读者的认识实质，安排详略，区分主次的特色。

2．学习本文综合运用下定义、举例子、列数字、作比较、分类型、打比方等来说明事物的方法。

3．学习本文语言正确、平和的特色。

【教课要点难点】1．认识各样说明方法。

2．理清文章的说明次序。

【课时安排】1课时一、识记字音、词语1．以下加点的字读音全正确的选项是（A．大略（l üè）铁砧（zhēn）．．B．硼砂（ péng）铁屑（xiè）．．C．粘满（ zhān）比如（pì）．．D．缜密（ shěn）碟子（dié）．．课前延长）着力（ zhuó）．瓶颈（j ǐng）．蘸浆（ zhàn）．铁锤（chuí）．剥落（ bō）．白芨（j í）．储藏（ zhù）．裸露（l ù）．２．以下词语字形全正确的选项是（）A．搀和比如铁砧恰如其份B．篮球蓝色重叠重峦叠嶂C．复杂频频膨涨革故鼎新D．摩擦打磨干躁全神贯注二、知人论世1．作者简介：叶圣陶，原名叶绍钧。

1894 年生，江苏苏州市人。

我国现代有名的作家和教育家。

解放前曾担当过小学、中学和大学教师，当过编写。

二十年月初与茅盾、郑振铎倡始组织“文学研究会”。

解放后，曾任全国第一版总署副署长、人民教育第一版社社长、教育部副部长，现任全国人大常委、全国政协副主席。

他的主要作品有长篇小说《倪焕之》，童话集《稻草人》、《古代英豪的石像》，散文集《小记十篇》，短篇小说《潘先生在难中》、《一篇宣言》、《多收了三五斗》、《夜》。

2．对于“景泰蓝”景泰蓝，也叫“铜胎掐丝珐琅”，是北京有名的物种工艺品之一。

此种工艺制作在明景泰年间宽泛流行，当时以蓝釉为最优秀，习惯称为“景泰蓝”。

现代建筑
【学习目标】
1、了解和认识现代建筑的主要特点和发展方向，掌握欣赏现代建筑的方法，让学生学会用美术语言去欣赏现代建筑，提高形象思维与逻辑思维能力，促进学生形成人文、科学的素养。

2、通过比较法、讨论法、谈话法、练习法引导学生综合探究性学习，激发学生的学习兴趣。

【教材助读】
1.现代建筑怎样实现空间与环境的有机结合？
2.现代建筑怎样实现形象和风格的多样化？
3.现代建筑有哪些新材料、新技术和新结构的应用？
预习反馈：
1.现代建筑怎样实现空间与环境的有机结合？
2.现代建筑怎样实现形象和风格的多样化？
3.现代建筑有哪些新材料、新技术和新结构的应用？
【课堂探究】
学生活动1
通过欣赏图片和观看视频让学生感受现代建筑怎样实现空间与环境的有机结合。

学生活动2
通过欣赏图片和观看视频怎样实现形象和风格的多样化。

学生活动3
通过欣赏图片和观看视频，了解现代建筑应用哪些新材料、新技术和新结构。

【当堂检测】（设置5-10分钟课堂小练）
出示众多典型的现代建筑图片，让学生参与讨论建筑融合了哪些现代建筑元素。

【归纳总结】
现代建筑具有鲜明的时代特点，首先表现在重视建筑的功能，强调建筑形式要服从功能的需要；其次重视建筑的空间，重视建筑与环境的有机结合；第三，积极采用新材料、新技术和新结构，实现了艺术与科技的新结合，不仅使许多超高层建筑拔地而起，而且促进了建筑形象和建筑风格的多样化。

【问题拓展】（根据课堂学习目标设置1-2个探究题或拓展训练留给学生课后完成）
1、让学生围绕建筑与城市建设的关系，就自己生活的城市的建筑，讨论发表自己的见
解。

华夏音乐之光【学习目标】1．能认真听赏本课的古代音乐作品，并结合已有的历史和文学知识，感受和体验作品的情感。

让学生了解五千年的华夏文明孕育出了优秀的音乐文化。

2．能积极参与本课的“听赏与体验”、“交流与探究”活动，大胆发表自己的听赏感受，与同学一起分享。

并能初步了解一些古代的乐器。

3．能用简洁的语言，阐述中国古代悠久灿烂的音乐文化及对世界音乐文化的贡献。

【教材助读】中国古代有哪些乐器？预习反馈：古琴为什么又叫做“七弦琴”？它包含了哪些人文内涵？【课堂探究】学生活动1听辨乐曲，思考：这些乐曲是由哪些乐器演奏的？它们是中国现代音乐作品还是中国古代音乐作品？⒈《阳春白雪》琵琶⒉《流水》古琴⒊《梅花三弄》笛子⒋《渔舟唱晚》古筝学生活动2小组协作学习关于“琵琶与琵琶曲”及“古琴与古琴曲”的知识琵琶：古琴：⒈诗歌琵琶⒈关于古琴⒉关于琵琶⒉《酒狂》赏析⒊琵琶文曲和武曲“竹林七贤”⒋讨论与小结学生活动3琴歌《阳关三叠》⒈王维与琴歌《阳关三叠》⒉朗诵与体会⒊视唱与感受⒋对比听赏独唱与合唱版本⒌探讨交流【当堂检测】⒈琵琶文曲和武曲的特点《十面埋伏》武曲《湘妃泪》文曲描写内容及音乐形象武、文曲的特点⒉古琴的行制与喻意【归纳总结】⒈琵琶文曲和武曲的特点⒉古琴的编制和它的人文内涵【问题拓展】⒈听赏《八音和鸣》后，请你谈谈河南舞阳出土的骨笛和湖北随县出土的编钟说明了什么？⒉我们应该怎样继承和发扬优秀的传网统音乐文化？。

音乐从宗教走向世俗【学习目标】1、认真聆听西方古典音乐，理解和感受不同的音乐之美。

2、通过对比欣赏了解什么是宗教音乐，巴洛克时期和古典主义时期的音乐。

3、能够随音乐或钢琴哼唱本课欣赏乐曲的主旋律，了解欧洲音乐的发展历史。

【教材助读】1、宗教音乐历来以声乐为主，这是因为声乐有歌词，可以传经布道。

同时也奠定了多声音乐的基础。

宗教音乐包括；弥撒曲、受难曲、清唱剧、康塔塔等。

2、“巴洛克”一词起源于葡萄牙语，原意为“不圆的珍珠”。

本来是指17世纪以来意大利的建筑风格，其特征是富丽堂皇、热烈鲜艳、注重细节，装饰性强，常给人以紧迫感，音乐上也大体有这些风格。

因此被借用过来。

3、18世纪后的古典主义时期，作曲家在思想上追求平等、自由，作品反映了市民阶层和上升期资产阶级的精神面貌和追求。

预习反馈：1、巴洛克时期的音乐代表人物有哪些？2、维也纳古典乐派的音乐代表人物有哪些？【课堂探究】学生活动1演唱《第101（时钟）交响曲》的旋律学生活动2找《弦乐小夜曲》主题，感受回旋曲式结构特点学生活动3对比巴洛克时期和古典时期音乐风格特点【当堂检测】1、亨德尔、海顿、莫扎特代表作品有哪些？2、听几段音乐，判断哪些是巴洛克风格，哪些是古典音乐风格？3、根据课本上的阅读材料，简述西方古代音乐发展的线索。

【归纳总结】宗教音乐从宗教走向世俗的过程中，经历了从单声走向多声、以声乐为主逐步发展到加入器乐，（找书：说明器乐具有独立的地位，不在依附声乐作品尤其体现在古典主义时期）这个时候不光是宗教音乐有了走向世俗的过程，世俗音乐也有了发展。

这个时候音乐的内容已经完全脱离了宗教的情感，更加关注的是人们的生活和大自然给人们带来的那种快乐和喜悦。

这个时期人们已经脱离了教会的束缚，去寻找生活中美的东西。

【问题拓展】。

音乐从古典走向浪漫【学习目标】1、沿着西方古代音乐发展的轨迹，聆听古典主义时期走向浪漫主义时间的音乐，感受大师的情怀。

2、了解贝多芬、肖邦的生平及创作成就，欣赏《第九交响曲》第四乐章的片段，和《C小调革命练习曲》并分析作品。

3、学唱《欢乐颂》主题，并分析主题。

【教材助读】1、浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。

这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。

艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。

2、民族乐派是指十九世纪中叶以后活跃于欧洲乐坛，与资产阶级民族主义文化运动密切联系的一批音乐家。

他们中的大多数人，政治上是激进的，同情或参加本国的资产阶级革命，具有强烈的民族意识。

在艺术上他们主张创造出具有鲜明民族特性的新音乐。

民族乐派的音乐家经常采用本国优秀的民间音乐素材去表现具有爱国主义的英雄主题，借以激发本国人民反抗封建和外族统治。

民主性、人民性、民族性，始终是他们艺术活动的鲜明标志。

预习反馈：1、浪漫主义乐派代表人物有哪些？2、民族乐派有哪些代表人物？【课堂探究】学生活动1演唱《欢乐颂》主题学生活动2请同学们谈谈对《欢乐颂》的体会（分组讨论）学生活动3请同学们随《革命练习曲》做情绪体会【当堂检测】1、听音乐判断出哪些是浪漫派音乐，古典主义音乐，民族乐派音乐？2、钢琴诗人是？【归纳总结】1、古典乐派旋律短小精练、自然流畅，音调有民间音乐韵味，赋予歌唱性。

节奏鲜明、规整。

音色和声音响清晰、和谐、丰满，情绪对比强烈。

织体结构完整、严谨，主调音乐为主。

2、浪漫乐派旋律悠长舒展，富有诗意，强调个人情感表现，民族意识强烈，音调个性化，民族风格浓郁。

节奏不断变化拍子和速度。

音色和声音响增加了许多木管、铜管乐器，音色更为丰富多彩；和声色彩绚丽多姿。

织体结构向微型化、巨型化结构发展完善。

【问题拓展】欧洲“古典乐派”、“浪漫乐派”、“民族乐派”的音乐各有什么特点？分组讨论后，推举一名代表发言，在全班进行交流，然后师生共同归纳、总结。

影视音乐
【学习目标】
⒈能够对部分影视片段进行理解，感受与体验音乐与视觉影象相结合所产生的美感和魅力。

⒉了解影视音乐的风格特点并为画面选配合适的音乐。

⒊理解影视音乐的功能及音画“对位”的特殊表现手法。

【教材助读】
1．为什么影视音乐非常受到大家的欢迎？
2.影视音乐的功能及特殊的表现手法。

预习反馈：
【课堂探究】
学生活动1
《泰坦尼克号》主题乐（什么乐器演奏，除了主题乐，影视音乐还有其他哪些形式？）
学生活动2
欣赏《红楼梦》主题音乐《枉凝眉》（欣赏画面，聆听此曲，你能体验到哪些情感？
结合剧情说说此曲在此出现的用意。

对比欣赏《酒神曲》
从《红楼梦》和《红高粱》这两部影视片中我们可以看出主题歌和插曲以民族音乐作为借鉴和创作，使影片极富感染力。

学生活动3
欣赏《卧虎藏龙》片段，仔细观察聆听，这两个场景分别用什么乐器演奏？音乐在情绪、节奏、速度上和画面保持一种怎样的关系？“音画同步”
欣赏《辛德勒的名单》童声合唱。

“音画对位”
【当堂检测】
⒈请为下面的视频配乐,说说你的理由。

⒉什么是“音画同步”“音画对位”
【归纳总结】
影视音乐使电影、电视的内容更丰富和具体，使影视熠熠生辉，希望大家认真学习，努力奋斗。

人生如戏，戏如人生，让我们在人生舞台上用自己的努力和勤奋谱写最美妙、最动听的音符，去演绎最灿烂、最辉煌的人生故事。

【问题拓展】
1. 音乐在影视艺术中的作用。

2. 最难忘的一段影视音乐：_______
结合影片对这段音乐进行简要分析。

音乐歌剧
学案主要栏目有（栏目字体宋体五号靠左，正文一律五号宋体）
【学习目标】（知识与技能、过程与方法、情感态度价值观（简洁为宜，不必面面俱到））
1、能认真欣赏本课的歌剧选场，并随乐哼唱《放下三棒鼓，扛起红缨枪》歌剧唱段。

2、能用自己的语言叙述歌剧选场的故事情节，分析剧中主要人物的内心世界。

3、在听赏歌剧选段的基础上，能参与戏剧表演。

【教材助读】（根据教材、学习目标设置问题，引导学生自学）
1.什么是歌剧？
2.歌剧的起源和发展。

预习反馈：（预设1-2小题对预习情况进行检测）
1、歌唱演员和歌剧演员扮相有何不同?
2、《洪湖赤卫队》剧情简介。

【课堂探究】（学生活动：根据学习内容要求可分别设置自主探究、小组合作、展示交流、归纳小结等环节）
学生活动1、学生随着音乐击拍，感受旋律的韵味。

学生活动2、学生有表情地轻声哼唱歌曲旋律。

学生活动3、分组练唱《放下三棒鼓，扛起红缨枪》
【当堂检测】（设置5-10分钟课堂小练）
学唱《放下三棒鼓，扛起红缨枪》，排练合唱。

【归纳总结】
歌剧是一种将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术融为一体的综合艺术，演员根据唱段塑造人物形象，乐队担负刻画人物性格、揭示剧情与戏剧矛盾冲突，描绘场景、渲染气氛。

【问题拓展】（根据课堂学习目标设置1-2个探究题或拓展训练留给学生课后完成）
1、音乐在歌剧中起到怎样的作用？。

艺苑撷英【学习目标】1.欣赏不同种类的曲艺,体验曲艺音乐的韵味，激发学生对曲艺音乐的兴趣，培养学生热爱中国传统优秀音乐文化的情感。

2.比较欣赏南、北方的曲艺，了解其历史发展、表现形式与艺术特点，感受不同种类的曲艺特点及魅力。

了解“垛句”和“顶真”创作手法。

3.初步掌握京韵大鼓、苏州弹词、常德丝弦的相关知识，能够哼唱其中的片断，体会中国民族文化的韵味。

根据不同曲艺的风格特征能分辨出其种类。

【教材助读】1.曲艺的概念和历史。

2.欣赏北方曲种（京韵大鼓），探讨京韵大鼓的特点。

3.苏州弹词有哪些特点4.你还知道哪些曲艺预习反馈：【课堂探究】学生活动1快速浏览课本，看那一小组最先了解曲艺的概念和曲艺的历史，用简短的语言表达。

学生活动2欣赏《丑末寅初》片段（表演者的表演形式，音乐所用的伴奏乐器）复听《丑末寅初》片段（说说哪句印象最深刻，韵味体现何处。

学唱几句加垛的句子，体验京韵大鼓的韵味。

本曲运用什么技法，起什么作用。

从音乐要素总结京韵大鼓的特点。

学生活动3欣赏《苏州胜天堂》（①唱段描绘的是哪的美景？（苏州美景）②此唱段用的是哪的方言演唱？流行区域？（江浙地区）③表演者表演形式和京韵大鼓有何不同？④伴奏乐器有哪些？（琵琶、三弦））。

复听《苏州胜天堂》，对比京韵大鼓，共同探讨苏州弹词的音乐特点。

【当堂检测】（设置5-10分钟课堂小练）1.判断下面是何种曲种2.请说出京韵大鼓苏州弹词的特点。

【归纳总结】1. 曲艺音乐的共同特点：说唱结合、音乐语言紧密联系、富有地方色彩、伴奏乐器简单、叙事与代言相结合。

2. 曲艺音乐传承了中国几千年的传统文化，并且传播了道德观念，我们在感叹祖先留给我们的这份珍贵的音乐文化遗产的同时，不妨关注我们身边的曲艺音乐。

【问题拓展】除了本节课我们探讨的京韵大鼓和苏州弹词，你们还知道其他哪些曲艺？请对比总结其他曲艺的特点，完成学习表。

印象派与后印象派【学习目标】1、了解印象派与后印象派的主要特点及其代表作。

2、认识西方美术如何从传统的客观再现转向现代的着重主观表现。

3、了解本文传统绘画与现代绘画的主要区别，并能加以分辨。

【教材助读】1.传统的西方美术的表现方式和特点？2.印象主义画派的艺术主张和艺术特点是什么？3.后印象主义画派的艺术主张和艺术特点是什么？预习反馈：1.传统的西方美术的表现方式和特点？2.印象主义画派的艺术主张和艺术特点是什么？3.后印象主义画派的艺术主张和艺术特点是什么？【课堂探究】学生活动1通过欣赏印象派各个代表画家的作品，分析总结印象派艺术的特点和艺术主张。

学生活动2通过欣赏，后印象派各个代表画家的作品，分析总结印象派艺术的特点和艺术主张。

学生活动3比较印象派与后印象派作品，分析概括总结它们的异同点。

【当堂检测】出示许多印象派和后印象派的作品，让同学们通过本堂课所学的知识，辨认是哪个流派哪个画家的作品。

【归纳总结】1.印象派画家以全新的观点看待和描绘客观对象的光色关系，突破了传统的固有色的观念，用一种新的色彩并列法描绘不断变化着的色彩感受，极大地提高了画面上色彩的明度和纯度，开辟了西方油画运用色彩的新天地。

2. 塞尚、凡高和高更三个人的艺术追求和艺术风格不尽相同，但有一个共同的特点，那就是从根本上改变了西方美术写实的传统，转向以表现画家的主观感受和艺术形式的探索为主要目标，成为20世纪初西方现代主义美术的奠基者，真正实现了西方美术从传统走向现代的根本变革。

【问题拓展】1、让学生调查、研究那个时期东方绘画对后印象派绘画的影响。

2、让学生搜集他所知道的现代的作品，寻找后期印象主义对其的影响，启迪美术不断变革、发展的思考。

作者： 韩珊琳
作者机构： 江苏省南通市海安县实验中学
出版物刊名： 北方音乐
页码： 104-104页
年卷期： 2012年 第10期
主题词： 教学有效性 教师转变 综合素质 音乐鉴赏 高中 主观能动性 问卷调查 音乐教师
摘要：我曾对本校学生做过“你喜欢什么样的音乐教师”的问卷调查。

结果显示，绝大多数学生把“教学认真，知识广博”作为受欢迎教师应具备的基本条件之一。

所以，要想提高教学有效性，充分激发学生主观能动性，使其积极主动地参与到学习中去，改变教师是根本。

蛰龙飞起舞东方
【学习目标】
1．能认真聆听近现代音乐作品，并初步知晓这些作品的历史意义。

2．能背唱、熟记两首历史歌曲。

3．初步领略自19世纪以来中国音乐的变化。

【教材助读】
⒈中国近代音乐对当时的民众起到了什么样的作用？
⒉这一时期都有哪些代表性的作品？
预习反馈：
⒈什么是学堂乐歌？有哪些代表人物？
⒉中国近代还有哪些代表性的作品？
【课堂探究】
学生活动1
小组协作带着问题预习课本知识
⒈中国近代大的历史背景是什么？
⒉什么是学堂乐歌？有哪些代表人物？
学生活动2
赏析歌曲
⒈《黄河》
⒉《卖布谣》
⒊《开路先锋》
讨论与小结
歌曲创作的时代背景及特定背景下的歌曲的特点。

学生活动3
赏析《光明行》和《台湾舞曲》
重点赏析《光明行》（二胡独奏）
浏览性听赏《台湾舞曲》
探讨交流
中国近代音乐作品的历史意义
【当堂检测】
⒈学堂乐歌是什么时期在学堂里教唱的歌曲？它主要的表现内容是什么？有哪些
代表人物？
⒉中国近代音乐作品的历史意义？
【归纳总结】
⒈中国近代具有代表性的作曲家及他们的代表性的作品。

⒉中国近代音乐的历史意义。

【问题拓展】
中国近代音乐对中国现代音乐的发展产生了哪些影响？。

课程篇音乐与影视教学实录韩珊琳（江苏南通市海安实验中学，江苏南通）【教学目标】1.通过本课作品的欣赏，获得丰富的体验与审美的享受。

2.学生自主学习，获得成就感。

3.了解影视音乐的概念、分类和作用；了解音画同步、音画对位两种影视音乐表现手法。

【教学重难点】为音乐配场景、为场景配音乐。

一、教学导入师：同学们平时喜欢看影视剧吗？在看的时候，会不会关注影视音乐呢？许多优秀的音乐作品会伴随影视剧的热播而给人们留下深刻的印象。

今天，老师给大家带来了几个音乐片段，看看你们熟不熟悉？二、展示准备师：看来，大家对这些影视音乐都很熟悉。

我们可能会忘了影视作品的具体情节，但是当片中的旋律响起，那尘封的记忆还是会渐渐地清晰。

我想，这可能就是影视音乐的魅力吧。

那什么是影视音乐？它有哪些类别？可以在影视作品中起到什么作用？课前，老师请大家带着这些问题对影视音乐进行了预习，班长，大家预习的情况怎么样？班长：我们分成了四组，大家都很积极，分工明确，我们都有成果展示。

师：那现在就把课堂交给你们。

班长：我们通过预习知道了影视音乐是指为电影和电视剧而创作的音乐。

它分为影视歌曲和影视乐曲，影视歌曲里，我们准备讲主题歌和插曲；影视乐曲里我们主要介绍主题音乐和场景音乐。

有请第一组。

三、学生展示（一）第一学习小组组长：我描述一部影视作品，看谁能先猜出来。

听好了，它拍摄时间最长、外景最多；它的特技非常多，但实现特技的方法却最“土”。

组内成员：中国电视史上难以逾越的经典之一———1986版的《西游记》。

组长：它的主题歌是？（《敢问路在何方》）请欣赏歌唱家蒋大为先生的演唱。

师：这首歌是我们童年共同的回忆。

你们组是从哪些方面来了解这个作品的呢？组长：我们是从主题歌描述的故事情节和它对影片所起到的作用这两个方面来了解的。

组内成员：这首歌讲述了唐僧师徒四人为求取真经，克服了重重困难，最终修成正果的故事，主要对影片起到了描绘画面、升华主题的作用。

师：《敢问路在何方》这首主题歌词曲结合相得益彰，既大气又有民族韵味，短短几句话就高度概括了影视剧的主要内容，是一部剧作的灵魂。

高中音乐歌剧音乐教案【篇一：高一音乐走进京剧教案】《走进京剧》教学目标：1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。

2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。

3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。

教学方法：1、引导学生做多种形式的参与和感受。

2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

教学特色：京剧艺术是一门博大精深的艺术，不可能用一节课讲完，本堂课从选材到组织，能简便地让学生清楚地了解京剧的特色，从而激发学生的学习兴趣。

教学过程：一、组织教学：学生听《智取威虎山》音乐走进教室。

二、导入：老师演唱两首京剧的歌曲，让学生猜歌名。

介绍京剧的历史。

三、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。

但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。

生：扮演男性角色的一种行当。

包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。

（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。

包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。

（展示旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。

一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。

（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。

分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。

（展示丑行扮相的图片）四、介绍京剧的乐队京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。

其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。

京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏？那就是打击乐。

作者： 史冬梅
作者机构： 江苏省海安县实验中学
出版物刊名： 北方音乐
页码： 94-95页
年卷期： 2012年 第1期
主题词： 高中 音乐鉴赏 教学 经典音乐 流行音乐 方法与对策
摘要：在高中《音乐鉴赏》教学过程中，往往会碰到许多经典音乐作品很不受学生欢迎，尤其是相对久远的一些外国作品。

学生不但不喜欢这些“经典”，还会在课堂上向老师提出以唱流行歌曲代替经典作品的诉求。

经调查发现，这种现象并不在少数学生和少数学校，而是一种较为普遍的现象。

不少老师在教学过程中，都程度不同地碰到过这类经典遭遇流行抵触的“尴尬”。

本文旨在研究或寻求解决这种“尴尬”的方法与对策，以利于经典作品的传承和学生对经典作品的接纳。

作者： 史冬梅
作者机构： 海安县实验中学
出版物刊名： 北方音乐
页码： 34-34页
年卷期： 2011年 第6期
主题词： 音乐鉴赏 普通高中 器乐作品 or 教学方法 新课程标准 汉族民歌 主题旋律
摘要：在一节题为《汉族民歌》的高中音乐鉴赏课上,在欣赏歌曲《澧水船夫号子》时,授课老师采用的是先把歌曲中几个主要的主题旋律拎出来让学生聆听、分析,再完整聆听歌曲的方法,引起了听课老师关于高中音乐鉴赏课中的聆听应该是从＂整体到局部＂还是从＂局部到整体＂的大讨论。

有人认为授课老师的这种做法还是沿袭的初中的教学方法，违背了普通高中音乐新课程标准，不适合高中的学生，高中的音乐鉴赏课应该以学生的聆听为主，强调对音乐整体性的感知和体验，应该在学生对作品有了大体的感受之后再分段赏析；有人认为类似于《澧水船夫号子》这样的作品，完整聆听时间较长，容易冷场，先让学生熟悉作品中主要的主题再完整聆听，学生们的注意力会更集中，效率会更高。

这让我感到很困惑，高中的音乐鉴赏课上，让学生聆听音乐尤其是较长的器乐作品时，究竟是从“整体到局部”还是从“局部到整体”呢？为此，我在教学中不断地尝试，结果表明，在高中的音乐鉴赏课上，选择聆听音乐的方法时还是应该囚“材”施教比较好。