(完整版)高考古诗鉴赏之题画诗(2019年秋)

2024年高考古诗词题型预测（5）---题画诗题画诗是指画家或鉴赏者根据绘画的内容所感而作之诗，即赏画者对绘画题材、内容、思想的评定，是对作品格调的艺术总结。

这类诗把有形的的画和含蓄的诗巧妙地融为一体，从而使画意与诗情互相弥补、互相延伸、互相丰富。

对接教材初中：《惠崇春江晚景》(苏轼)、《画》(王维)、《墨梅》(王冕)题材特征内容感情常用技法内涵题画诗,是指画家或鉴赏者根据绘画的内容有所感而作之诗,即赏画者对绘画题材、内容、思想的评定,是对作品格调的艺术总结。

或即兴,或酝酿,或自题,或他题,或题画内,或题画外。

内容对画家生平际遇的描述,对画作的鉴赏与品评,对绘画理论的阐释,对不同画家画作的比较、论析。

(1)化静为动所谓化静为动就是运用联想将画面上静止的景物、人物写活写动,画中景物、人物如在读者眼前。

(2)变无为有(虚实结合)题画诗恰好弥补了绘画的不足,题画诗不仅写画面上有的景物,而且写画面上没有的景物。

(3)借题发挥大部分的题画诗还是作者借题画来表达自己的思想情感,也就是借题发挥。

借画咏志,使画面更具生命力。

标志(1)自题画诗,是指画家写于自己画卷上的诗。

他题画诗则是指诗人或画家为别人画所题的诗。

(2)从题目上来看,或以所画内容为题目,或以画家及画作内容、题某画等为题目形式。

情感(1)题画诗除了体现在其所特有的诗情画意之艺术美外,还在于多方面地表现了自然之美。

仅以山水、田园类题画诗为例,特别是题写于画内的山水诗,或描绘波澜不惊、一碧万顷的湖面,于心旷神怡之中观赏静态美;或描绘风起云涌、白波若山的海水,于雄奇之中给人以壮观美;或描绘云遮雾绕、层峦叠嶂的山景,于时隐时现之中领略朦胧美;或描绘平畴无际、风光旖旎的田园,于闲适之中充溢着恬淡美;或描绘风霜高洁、水落石出的林泉,于静谧之中带有飘逸美;等等。

(2)运用想象,再现画面。

题画诗的共同特点往往是将静止的画面写得活灵活现,写得画中之物如在眼前,让即使没见过画的人也能想象得到画面的图景,诗与画交相辉映。

如何鉴赏题画诗以2019年高考试卷中的陈与义诗三首为例口谈胜轶题画诗，顾名思义，指的是题咏绘画之诗,0它包括所有的画内题诗和画外题诗(指泛咏绘事之诗),这是广义的概念；狭义的题画诗则指襌在画内题写的专咏某位画家的某幅画作的诗篇。

自古诗画同源，具有诗情画意特质的题画■诗,在汉魏时期即已滥觞，属草创阶段，及至唐代已得到进一步发展，到了宋代已经比较成熟了。

2019年的高考语文“古代诗歌阅读”这一板块就选取了宋的诗义的题画诗国卷I选的是《题许道宁画》，北京卷选的是《和》的一和。

题文质的诗歌作考考的质的意是的，这是一的题，具有情和一文的义(1090—1138),,,，，自有文和年(1113)及，b和，和末年，之难，广东一带。

建炎四年(1130)召赴临安，官至参知事，绍兴八年(1138)卒,著有“集》义是一位擅绘事的诗，其亲友亦多系书画名家，家庭环境的耳濡目染,文友之间的交游唱和，为他的题画诗创作提供了得天独厚的条件题画诗虽说数量多，只三十余，但成就高,多数作能熔自然绘画诗于一炉,能反映所处时代的文化风习情趣，及诗的身世感慨和独特的诗观、文观。

他的题画诗有物、山花鸟、畜兽等类型。

《题许道宁画》是山题画诗，《和绝》是关花的题画诗。

前者是五言律诗，后者是七言绝句；据说，后者得宋徽宗激赏，极负盛为各位题画诗的鉴赏规律，笔者试就此作一探讨性质的。

《题许道宁画》注“：满眼长江水,苍然何郡山？向来万里意，今在一窗间。

众木俱含晚,孤云遂不还。

此中有佳句，吟断不相关。

［注］许道宁：北宋画家。

诗一落就摹状山，境极为开的之T T处知是的一山，然然诗题，者然得诗人写的是前的自然山；，诗人是在有画意的诗摹山，这种“画”(清代《山画》)的笔法是高妙的言，其高妙还有：一，“以画作;诗画，有知身在何处的观感，渲染出画作感的；三、一水一山，一动一，映衬和谐；写有抒情，诗人的句幅画作的据了篇幅，““，已诗的状写之的要"$画框一样处“一窗间”的“窗”是画框的正喻说是有了此比喻,诗的神思画作跳跃，时此刻,画中““心中“意”,若一契，产生强烈共鸣。

（完整版）题画诗鉴赏诗歌鉴赏之题画诗题画诗就是指题在画作上的诗歌或吟咏画作的诗歌，题画诗是中国古典诗歌中的一朵奇葩，题画诗把有形的的画和含蓄的诗巧妙地融为一体，从而使画意与诗情互相弥补、互相延伸、互相丰富，达到“诗画一体”的艺术境界。

诗中有画，画中有诗，画为视觉的艺术，诗为语言的艺术，二者结合使诗画意境更加深远。

诗因画而流传，画因诗而永存。

一．诗与画的关系珠联璧合相映生辉1.重形象(塑造形象) 用语言文字用色彩线条2.重意境(营造意境) 意就是主观情志境就是客观物象二．诗与画结合的方式（一）因诗而作画——诗意画（二）因画而题诗——题画诗三．题画诗艺术表现手法举隅（一）画写物外情（区别于照相）诗传画外意（区别于解说）（二）不即不离（既不脱离画面的内容，又不拘泥于画面）虚处传神（取长补短，从画的空白处补充升华）四．题画诗鉴赏策略题画诗最重要的在于诗与画的结合，一些诗是从画面本身入手，着重写画的精妙和灵韵，鉴赏这些诗首先要将原画还原，然后说出这首诗运用的手法，最后再写出作者的思想感情。

步骤：还原画面+写作手法（如何表达出作者的思想感情）+表达作者什么思想感情五、题画诗艺术表现手法举隅（一）化静为动动静相生绘画是空间艺术，它所创造的艺术形象是静止不动的；而诗歌是时间艺术，它可以对审美对象进行动态的描写，以表现出生动活泼的生活场景。

化动为静、动静相生，正是题画诗中一种常见的表现手法。

所谓化静为动就是运用联想将画面上静止的景物人物写活写动，画中景物、人物如在读者眼前，即使没见过画的人也能想象得到画面的图景，甚至是如果去掉诗歌的题目会让读者觉得这不是一首题画而是一首写景诗。

如2006年全国卷Ⅰ的诗歌鉴赏题：题竹石牧牛黄庭坚子瞻画丛竹怪石，伯时①增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。

野次②小峥嵘，幽篁相倚绿。

阿童三尺棰③，御此老觳觫。

石吾甚爱之，勿遣牛砺角！牛砺角犹可，牛斗残我竹。

［注］①伯时：宋著名画家李公麟的字。

诗歌鉴赏之题画诗题画诗就是指题在画作上的诗歌或吟咏画作的诗歌，题画诗是中国古典诗歌中的一朵奇葩，题画诗把有形的的画和含蓄的诗巧妙地融为一体，从而使画意与诗情互相弥补、互相延伸、互相丰富，达到“诗画一体”的艺术境界。

诗中有画，画中有诗，画为视觉的艺术，诗为语言的艺术，二者结合使诗画意境更加深远。

诗因画而流传，画因诗而永存。

一．诗与画的关系珠联璧合相映生辉1.重形象(塑造形象) 用语言文字用色彩线条2.重意境(营造意境) 意就是主观情志境就是客观物象二．诗与画结合的方式（一）因诗而作画——诗意画（二）因画而题诗——题画诗三．题画诗艺术表现手法举隅（一）画写物外情（区别于照相）诗传画外意（区别于解说）（二）不即不离（既不脱离画面的内容，又不拘泥于画面）虚处传神（取长补短，从画的空白处补充升华）四．题画诗艺术表现手法举隅（一）化静为动动静相生绘画是空间艺术，它是以色彩、线条为造型语言来表现生活的，因此所创造的艺术形象是静止不动的；而诗歌是时间艺术，它是通过语言文字的运用来塑造艺术形象，因此它可以对审美对象进行动态的描写，以表现出生动活泼的生活场景。

化动为静、动静相生，正是题画诗中一种常见的表现手法。

（二）化实为虚虚实相映前人论诗曾有“不以虚为虚，而以实为虚”的说法。

所谓实，就是指具体的景致物象；所谓虚，就是指抽象的思维活动。

（三）借景抒情抒怀咏志“作诗者徒言其景，不若尽其情，此题品之津梁也。

”此语道出了题画诗创作的个中三昧：诗人只有将自己浓郁的主观情感渗透到画面所表现的客观景物中去，使其“皆着我之色彩”，才能写出情景交融的题画佳作。

（四）正侧相映睹影知竿好的题画诗往往语约义丰，写法灵活。

或起承转合，舒卷自如；或背面敷粉，正侧呼应。

构思极尽腾挪变化之致。

（五）寓理于物启人心智一个特殊具体的情境通过诗人的处理，就会变成普遍性和诗意的东西。

——歌德（六）象外传神形神兼备中国古典艺术理论的一个重要核心是讲求“气韵生动”，无论是诗文还是绘画都力求表现客观物象内在的神韵，脱略形迹，象外传神。

诗词鉴赏分题材鉴赏之题画诗教学目标：1、梳理识记题画诗的相关知识。

2、借助练习，揣摩理解题画诗的题材特征和常见情感。

一、期中考试后的温馨提示：你在读书上花的任何时间，都会在某一个时刻给你回报。

——董卿《中国诗词大会》你在语文上花的任何努力，都会在高考时刻给你回报。

——寄同学们二、概念解析。

题画诗有广义和狭义之分，广义的题画诗是指根据画面内容而作的诗，既包括画家直接题于画面之上的诗，也包括欣赏者观画后有感而发所作的诗。

狭义的题画诗的创作者基本上是画家本人。

题画诗是以绘画艺术和艺术品为题咏对象，或者是摹写画面，再现画境；或者是称誉画家，品评画艺，阐发画理；或者是抒写观画感慨。

题画诗在诗中再现画面，传达画意，使诗画艺术互相辉映，渗透，互补，诗情画意竞芳菲，不仅达到了诗画融通的新境界，而且表现出了诗人的情感倾向和观点态度。

三、考情分析。

纵观这几年的高考题，题画诗有出现，分别是06 年全国Ⅰ卷《题竹石牧牛》、08 年宁夏海南卷《题李世南画扇》、11 年辽宁卷《题郑防画夹五首》(其一)、16年全国Ⅱ卷《丹青引赠曹将军霸》、18年全国二卷《题醉中所作草书卷后》、19年全国Ⅰ卷《题许道宁画》。

四、把握题画诗的特点，了解题画诗的设题方向。

古诗云：“诗堪入画方称妙，画可融诗乃为奇。

”题画诗是诗坛画苑中一束绚丽花朵。

题画诗作为诗歌的一类，既有诗歌的共同特点又有自己的独特魅力。

准确地把握它们的特点，是我们学习鉴赏这类诗的前提。

题画诗的共同特点大致有三种：一、化静为动，二、变无为有，三、借题发挥。

（一）化静为动类试题。

所谓化静为动就是运用联想将画面上静止的景物人物写活写动，画中景物、人物如在读者眼前。

如：题侯明明先生《雨过山色清》图一川烟雨过渔矶，减瘦山围水漫圻[qí] 。

白鹭低飞知羽重，花红乱坠润人衣。

考题再现：2006年全国卷Ⅰ的诗歌鉴赏题：题竹石牧牛黄庭坚子瞻画丛竹怪石，伯时增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。

《题画》原文注释及赏析
【原文】
《题画》
[宋]李唐
云里烟压雨里滩①，看之容易作之难。

早知不人时人眼，多买燕脂画牡丹②！
【注释】
①烟村:指云雾烟霞缘绕的山村。

②燕脂:即胭脂。

【赏析】
李唐为北宋与南宋之际的画家，晚年画江南山水，笔力益壮,画水有盘涡动荡之势。

本诗除首句再现画面景色,余皆为议论。

三四句正话反说，实际上是与流行的俗艳风立异，对崇尚称丽的花鸟画表示鄙弃。

其实，扩而大之，这也是在标举一种超脱流俗、不以富贵荣华为尚的审美与人生境界。

诗歌鉴赏之题画诗题画诗就是指题在画作上的诗歌或吟咏画作的诗歌，题画诗是中国古典诗歌中的一朵奇葩，题画诗把有形的的画和含蓄的诗巧妙地融为一体，从而使画意与诗情互相弥补、互相延伸、互相丰富，达到“诗画一体”的艺术境界。

诗中有画，画中有诗，画为视觉的艺术，诗为语言的艺术，二者结合使诗画意境更加深远。

诗因画而流传，画因诗而永存。

一．诗与画的关系珠联璧合相映生辉1.重形象(塑造形象) 用语言文字用色彩线条2.重意境(营造意境) 意就是主观情志境就是客观物象二．诗与画结合的方式（一）因诗而作画——诗意画（二）因画而题诗——题画诗三．题画诗艺术表现手法举隅（一）画写物外情（区别于照相）诗传画外意（区别于解说）（二）不即不离（既不脱离画面的内容，又不拘泥于画面）虚处传神（取长补短，从画的空白处补充升华）四．题画诗艺术表现手法举隅（一）化静为动动静相生绘画是空间艺术，它是以色彩、线条为造型语言来表现生活的，因此所创造的艺术形象是静止不动的；而诗歌是时间艺术，它是通过语言文字的运用来塑造艺术形象，因此它可以对审美对象进行动态的描写，以表现出生动活泼的生活场景。

化动为静、动静相生，正是题画诗中一种常见的表现手法。

（二）化实为虚虚实相映前人论诗曾有“不以虚为虚，而以实为虚”的说法。

所谓实，就是指具体的景致物象；所谓虚，就是指抽象的思维活动。

（三）借景抒情抒怀咏志“作诗者徒言其景，不若尽其情，此题品之津梁也。

”此语道出了题画诗创作的个中三昧：诗人只有将自己浓郁的主观情感渗透到画面所表现的客观景物中去，使其“皆着我之色彩”，才能写出情景交融的题画佳作。

（四）正侧相映睹影知竿好的题画诗往往语约义丰，写法灵活。

或起承转合，舒卷自如；或背面敷粉，正侧呼应。

构思极尽腾挪变化之致。

（五）寓理于物启人心智一个特殊具体的情境通过诗人的处理，就会变成普遍性和诗意的东西。

——歌德（六）象外传神形神兼备中国古典艺术理论的一个重要核心是讲求“气韵生动”，无论是诗文还是绘画都力求表现客观物象内在的神韵，脱略形迹，象外传神。

高考古诗鉴赏之题画诗及其他-CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN高考古诗鉴赏之闺怨诗一、主题归纳；1．表现闺中女子的后悔、怨恨； 2．表现对游子的思念、想望； 3.表现对丈夫的关切、牵挂；4.表现闺中人的寂寞、冷清、不得自由；5.表现了一种怨战、厌战的情绪；6. 表现妇女对出征在外的丈夫的思念，表达对战争的厌恶或鼓励丈夫建功立业的情怀。

二、写作技法：或触景伤情，或感时生情（中秋望月、重阳登高、伤春悲秋、日暮思归），或托物传情（月、雁、笛、柳），或因梦寄情，或妙喻传情。

三、鉴赏方法：鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别；抓住意象，构建图景；抓住关键词语，体味艺术特点。

四、阅读训练：1、阅读下面一首宋诗，然后回答问题。

宫词武衍梨花风动玉阑香，春色沉沉锁建章。

唯有落红官不禁，尽教飞舞出宫墙。

[注]建章：宫殿名。

你认为这首诗第二句中“诗眼”是哪个字为什么请结合全诗简要赏析。

2.阅读下面这首古诗，然后回答问题。

（8分）春闺思张仲素袅袅城边柳，青青陌上桑。

提笼忘采叶，昨夜梦渔阳。

这首诗中抓取了哪一细节寄寓了怎样的情感内涵（4分）高考古诗鉴赏之题画诗一、题画诗特点：是题在画上或吟咏画作的诗歌。

把无声的画和有声的诗巧妙地融为一体，从而使画意与诗情相映成趣。

题画诗的鉴赏要注意以下两点：一是运用想象，再现画面。

题画诗的共同特点往往是将静止的画面写得活灵活现，写得画中之物如在目前，让即使没见过画的人也能想象得到画面的图景。

如苏轼《惠崇春江晚景》：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

”二是借题发挥，抒怀咏志。

不同的绘画题材在中国画家的笔下，往往是人格的象征或意趣的指向，如梅之冷艳高雅、竹之清雅高贵、兰之坚贞高洁、菊之不畏风霜、山水之逸士优游、渔家之闲适自在等等，因此读题画诗也要注意“意象”。

二、真题训练1.（2006年全国卷Ⅰ）阅读下面宋诗，回答（1）-（2）问题题竹石牧牛（黄庭坚）子瞻画丛竹怪石，伯时①增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。

题画诗十首经典诗
以下是十首经典的题画诗：
1、《画鸡》（明·唐寅）：头上红冠不用裁，满身雪白走将来。

平生不敢轻言语，一叫千门万户开。

2、《画鸭》（明·揭傒斯）：春草细还生，春雏养渐成。

茸茸毛色起，应解自呼名。

3、《墨梅》（元·王冕）：我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

4、《竹石》（清·郑燮）：咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

5、《题竹石》（清·郑燮）：一竹一兰一石，有节有香有骨。

满堂皆君子之风，万古对青苍翠色。

6、《画菊》（宋·郑思肖）：花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。

宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

7、《题画兰》（清·郑燮）：身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠。

非无脚下浮云闹，来不相知去不留。

8、《画鹰》（唐·杜甫）：素练风霜起，苍鹰画作殊。

㧐身思狡兔，侧目似愁胡。

绦镟光堪擿，轩楹势可呼。

何当击凡鸟，毛血洒平芜。

9、《题画兰》（清·李方膺）：挥毫落墨画成兰，铁干铜皮一叶端。

莫讶书斋香似麝，满襟风露伴君看。

10、《画鱼》（明·李东阳）：河里鱼儿逐队游，两两双双戏碧流。

避网冲波那肯信，有钩还肯上船头。

高考古代诗歌阅读「题材」（7）题画写意诗【必备知识】题画写意诗——画意诗情相映趣，借题发挥言心志题画诗，是指画家或鉴赏者根据绘画的内容所感而作之诗。

题画诗是中国古典诗歌中的一朵奇葩，是中国画与诗歌联姻的产物，把无声的画和有声的诗巧妙地融为一体，从而使画意与诗情相映成趣，相得益彰；达到“诗画一体”的艺术境界。

诗中有画，画中有诗，诗因画而流传，画因诗而永存。

【典例分析】惠崇春江晚景（其一）[宋]苏轼[文学常识]苏轼（1037年—1101年）,字子瞻，又字和仲,号东坡居士,自号道人,世称苏仙。

宋代重要的文学家,宋代文学最高成就的代表。

汉族,北宋眉州眉山（今属四川省眉山市）人。

宋仁宗嘉祐（1056-1063）年间进士。

其诗题材广阔,清新豪健,善用夸张比喻,独具风格,与黄庭坚并称“苏黄”。

词开豪放一派,与辛弃疾同是豪放派代表,并称“苏辛”。

又工书画,与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。

又工散文,与韩愈并称“韩苏”。

有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》等。

1.从物候角度看，这首诗描写的是什么时令的景物？诗中哪些意象能够表明这一时令特征？［答案］早春（初春）三两枝的桃花、满地的蒌蒿、抽出短芽的芦苇。

2.本诗是怎样写出画中之景的？这首诗的高妙之处在哪儿？［答案］诗的前三句写了六样景物：竹子和竹外开放的桃花、江水和江水上浮游的鸭子、布满地面的蒌蒿和新出芽的芦苇，分别是地面景、江上景和岸边景。

这首诗的高妙之处正在于以这些想象和联想点活了画面，使画中的景物变得生机勃发，情趣盎然。

3．这首诗表达了诗人怎样的思想感情？［答案］表达了诗人对惠崇画作的欣赏、赞美之情（或：表达了诗人看画中之景时的喜悦、高兴之情）。

（意思对即可）【课后练习】【题1】阅读下面这首宋诗，完成下面小题。

题许道宁画【注】陈与义满眼长江水，苍然何郡山？向来万里意，今在一窗间。

众木俱含晚，孤云遂不还。

此中有佳句，吟断不相关。

【注】许道宁：北宋画家。

1．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是（）A.这首题画诗写景兼抒情，并未刻意进行雕琢，却能够于简淡中见新奇。

诗歌鉴赏之题画诗题画诗就是指题在画作上的诗歌或吟咏画作的诗歌，题画诗是中国古典诗歌中的一朵奇葩，题画诗把有形的的画和含蓄的诗巧妙地融为一体，从而使画意与诗情互相弥补、互相延伸、互相丰富，达到“诗画一体”的艺术境界。

诗中有画，画中有诗，画为视觉的艺术，诗为语言的艺术，二者结合使诗画意境更加深远。

诗因画而流传，画因诗而永存。

一．诗与画的关系珠联璧合相映生辉1.重形象(塑造形象) 用语言文字用色彩线条2.重意境(营造意境) 意就是主观情志境就是客观物象二．诗与画结合的方式（一）因诗而作画——诗意画（二）因画而题诗——题画诗三．题画诗艺术表现手法举隅画写物外情（区别于照相）诗传画外意（区别于解说）不即不离（既不脱离画面的内容，又不拘泥于画面）虚处传神（取长补短，从画的空白处补充升华）（一）化静为动动静相生绘画是空间艺术，它是以色彩、线条为造型语言来表现生活的，因此所创造的艺术形象是静止不动的；而诗歌是时间艺术，它是通过语言文字的运用来塑造艺术形象，因此它可以对审美对象进行动态的描写，以表现出生动活泼的生活场景。

化动为静、动静相生，正是题画诗中一种常见的表现手法。

（二）化实为虚虚实相映前人论诗曾有“不以虚为虚，而以实为虚”的说法。

所谓实，就是指具体的景致物象；所谓虚，就是指抽象的思维活动。

（三）借景抒情抒怀咏志“作诗者徒言其景，不若尽其情，此题品之津梁也。

”此语道出了题画诗创作的个中三昧：诗人只有将自己浓郁的主观情感渗透到画面所表现的客观景物中去，使其“皆着我之色彩”，才能写出情景交融的题画佳作。

（四）正侧相映睹影知竿好的题画诗往往语约义丰，写法灵活。

或起承转合，舒卷自如；或背面敷粉（背面敷粉法，是指不用全力对作品所描写的事物作正面刻画，而是着力去写与其特征相反或相对的其他事物，互相映衬对照，从而使这一事物的特征鲜明突出的写作方法。

），正侧呼应。

构思极尽腾挪变化之致。

（五）寓理于物启人心智一个特殊具体的情境通过诗人的处理，就会变成普遍性和诗意的东西。