第一课中国山水画艺术

第1课情景交融的中国山水画-鲁教五四学制版九年级美术上册教案一、教学目标1.了解中国山水画的起源和发展过程，以及其在文化传承和艺术价值上的意义。

2.能够感受并表达中国山水画的情境、气氛、意境和审美价值，逐步形成对艺术欣赏的能力。

3.发扬探究精神，学习艺术创作方法，掌握画山水画的基础技能，创作一张主题明确、风格鲜明、有情境有意境的小作品。

二、教学重难点教学重点：了解中国山水画的起源、发展、核心概念和基本构图，掌握画山水画的基础技能。

教学难点：感受中国山水画的情境、气氛、意境和审美价值，进行艺术欣赏和创作。

三、教学过程1.前置活动学生就各自收集和筛选的中国山水画作品进行展示、评论和讨论，从感受、结构、构图、色彩、形态和线条等方面进行分析和比较，了解山水画的表现方式和艺术特点，引导学生从学习和探究的角度进入教学状态。

2. 导入活动通过展示中国山水画的优秀作品，让学生感受华夏大地的壮美和自然诗意的韵味，进而带动学生心情和兴趣，为后续的艺术欣赏和创作活动打好基础。

3. 学习活动（1）基础知识掌握通过讲解和分析，引导学生了解中国山水画的起源和发展过程，核心概念和关键技能，帮助学生掌握学习必备的基础知识和技能。

（2）情境审美赏析以艺术史、文学典故、自然环境和生活情境为媒介，让学生进一步感受和理解中国山水画的情境、气氛、意境和审美价值，逐步培养学生的审美情趣和艺术修养。

（3）线条构图实践在引导学生了解山水画表现方式的基础上，通过模仿、修改、创新等方式，引导学生掌握中国山水画的画法和构图方法，培养学生用线条表现物体形态的能力。

（4）作品创作实践在掌握基本画法的基础上，让学生根据自己的主题、情境和意境，自主创作一幅山水画小作品，体现出学习成果和留下自己的艺术印记。

4.巩固活动通过作品展示、评议和解读，再次强化学生的山水画欣赏和创作能力，鼓励学生保持好奇心、探究精神和创新思维，形成一种长期的艺术修养和发展素质。

四、教学设备与资源教学设备：录像机、投影仪、白板、笔、黑板等。

第一课《自然意趣——中国山水画》1 山水画：中国画中表现自然风光的画种中国山水画取得重大成就在宋元时代3 青山绿水：用矿物质石青、石绿作为主色的山水画，有大青绿、小青绿之分。

4 北宋山水画的主要特点：表现题材多为北方山水雄壮的自然风光。

《溪山行旅图》5 南宋山水的特点是将景物集中于一侧北宋米芾、米友仁有“米氏云山”“米派”之称，善用“模糊”的笔墨表现云雾迷漫的江南景色7 “马一角，夏半边”：马远、夏圭8 元代山水特点：注重画家个人情感的抒发和理想意境的创造，追求“诗情画意”9 中国山水画的“三远”：高远（自山下而仰山巅）、深远（自山前而窥山后）、平远（自近山而望远山）10 《富春山居图》作者黄公望中国十大传世名画之一11 明四家（吴门画派）：文徵（zheng）明、沈周、唐寅、仇英12 清四僧：弘仁、髡残、朱耷、石涛13 《游春图》（展子虔隋代）是我国存世最早的山水画卷，人物与山水有了恰当的比例，有“近在咫尺”的艺术效果，是山水画逐步走向成熟的标志。

14 文人画是画中带文人情趣、流露文人思想的绘画，强调神韵。

要求“诗书画印”相结合。

唐代的王维是文人画的鼻祖1 《江帆楼阁图》李思训（唐）2 《游春图》（我国存世最早的山水画卷）展子虔（隋代）3 《溪山行旅图》范宽（北宋）《云山墨戏图》米友仁（南宋）《山径春行》马远（南宋）《临流赋琴图》夏圭（南宋）《容膝斋图》倪瓒（元代）《富春山居图》黄公望（元代）《鹊华秋色图》赵孟頫（元代）《真赏斋图》文徵明（明代）《清凉环翠图》南京清凉山的风光龚贤（清代）《江山如此多娇》根据毛泽东诗词《沁园春·雪》的词意创作的大型中国画，运用了现实主义与浪漫主义相结合的方法傅抱石、关山月（现代）《淮扬洁秋图》“之”字状石涛（清代）《青城山》黄宾虹（现代）《万山红遍》根据毛泽东诗词《沁园春·长沙》中的名句“看万山红遍，层林尽染”为主题进行创作的李可染（现代）1 唐代李思训及儿子李昭道并称“二李”，是“青绿山水”的集大成者2 明代石涛主张“笔墨当随时代”，著有《石涛画语录》1 风景画：用画笔描绘大自然给我们的感受，树木、田野、山川、河流……2 取景框（用手也可）可以确定构图，安排画面的中心。

自然意趣——中国山水画教案[001]
课程简介
本课程为中国山水画教学，旨在让学生体验中国传统艺术中的自然意味和山水之趣，培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。

课程目标
1.了解中国山水画的起源和发展历程；
2.掌握中国山水画的基本构图和线条韵律；
3.学习使用笔墨表现山水特征和氛围；
4.提高学生观察能力和审美眼光。

课程内容
第一课：中国山水画的起源和发展
•了解中国山水画的起源和发展历程；
•分析中国山水画的流派和代表作品。

第二课：构图与线条韵律
•学习中国山水画的基本构图和线条韵律；
•分析具体作品中的构图和线条韵律。

第三课：笔墨运用
•了解中国山水画的笔墨运用特点；
•学习使用笔墨表现山水特征和氛围。

第四课：作品赏析
•分析和欣赏中国山水画的代表作品；
•提高学生的观察能力和审美眼光。

第五课：学生作品展示及点评
•展示学生在本课程中所创作的山水画作品；
•给予学生评价和指导。

课程教材
•《中国古代艺术史》
•《中国山水画绘画技法》
•《中国山水画欣赏》
教学方法
采用讲授、示范和实践相结合的教学方法，注重学生的实际操作和创作能力的培养。

课程评估
•学生的作品创作和表现；
•学生对中国山水画的认识和理解水平；
•学生对老师讲授、指导和评价的反馈。

结语
本课程旨在通过学习中国山水画，让学生在了解和感受传统艺术文化的同时，培养对自然界的热爱和对美的追求，同时也让学生在实践中掌握绘画基本技巧和表现能力。

第一课《自然意趣——中国山水画》教学目标认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。

情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。

技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。

理解意境是山水画的灵魂。

学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。

通过赏析，培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。

教学重点、难点教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的文化内涵。

教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。

教学准备教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。

学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。

教学过程与方法一、导入与揭题我们到山里去旅行，常常会发觉大自然的伟大。

山中的巨石，高耸的树木，峡谷里奔流的小溪，这些景物给我们一种莫名的感动，使我们很想画下来。

山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。

可是，要把高山大河画在一张小小的纸上，是很困难的。

中国的画家们是如何表现这些景色的呢？思考：山水画以描绘山水自然风景为主体，它不仅仅是对自然景物的描绘，在山水画中我们还会探寻到什么？中国山水画又为什么不称为风景画？1. 大自然风景图片欣赏。

2. 揭示课题。

二、欣赏与比较有没有同学欣赏过中国山水画？我们一起来赏析山水画，探寻山水画的独特之美。

今天的知识点比较多，我们分小组进行归纳：A组隋唐（青绿山水）、B组北宋（水墨山水）、C组南宋（水墨山水）、D组元（文人画）。

三、欣赏解析魏晋是中国山水画的萌芽期，山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。

隋：《游春图》是我国已知存世最早的一幅独立的山水画卷，以春游为主题，画幅虽不大，场面却开阔。

教学设计一、教学目标1. 让学生了解中国山水画的起源、发展以及基本技法，提高学生的审美情趣和艺术素养。

2. 通过学习中国山水画，培养学生热爱祖国山水、关注自然环境的情感。

3. 引导学生运用笔墨技法表现山水之美，提高学生的绘画能力。

二、教学内容1. 中国山水画的起源和发展历程。

2. 中国山水画的基本技法和笔墨运用。

3. 欣赏经典山水画作品，分析其艺术特点。

4. 学生动手实践，创作一幅山水画作品。

三、教学重点与难点1. 重点：了解中国山水画的起源、发展以及基本技法，欣赏经典山水画作品，学会用笔墨技法表现山水之美。

2. 难点：对中国山水画艺术特点的理解和运用，以及山水画创作中的笔墨技法。

四、教具与学具准备1. 教具：电脑、投影仪、画册、毛笔、墨、颜料、宣纸等。

2. 学具：画册、毛笔、墨、颜料、宣纸、水桶、调色板等。

五、教学过程1. 导入：教师出示山水画作品，引导学生欣赏并思考：什么是山水画？山水画的起源和发展历程是怎样的？2. 新课讲解：教师讲解中国山水画的起源、发展以及基本技法，配合示例，让学生了解并掌握山水画的基本笔墨技法。

3. 欣赏经典：教师出示经典山水画作品，引导学生分析其艺术特点，如构图、笔墨、意境等。

4. 实践环节：教师示范山水画创作过程，学生跟随教师步骤进行实践，教师巡回指导。

5. 作业展示：学生完成作品后，教师组织学生展示、交流，互相学习、借鉴。

六、板书设计1. 中国山水画的起源、发展历程。

2. 山水画的基本笔墨技法。

3. 经典山水画作品欣赏。

4. 山水画创作步骤与要点。

七、作业设计1. 学生根据所学内容，创作一幅山水画作品。

2. 写一篇关于中国山水画的欣赏心得体会。

八、课后反思1. 教师对本节课的教学效果进行反思，如有哪些环节需要改进，如何提高学生的学习兴趣等。

2. 学生对所学内容进行反思，如有哪些收获，有哪些不足，如何提高自己的绘画能力等。

3. 针对本节课的教学，提出改进措施，以便更好地开展后续教学。

第1课自然意趣——中国山水画课程背景本课是苏少版八年级美术上册教案的第1课，主要讲授中国山水画的基础知识和技法。

中国山水画是中国传统文化的重要组成部分，它以自然山水为主题，通过绘画来表现人与自然的和谐关系，既具有美学意义，也具有人文价值。

本课通过让学生了解中国山水画的历史背景、基本构图和技法，帮助他们更好地理解和欣赏这一文化传统。

教学目标1.了解中国山水画的历史背景和基本构图；2.学习中国山水画的基本技法，如水墨渲染和构图方法；3.能够绘制一幅简单的中国山水画，并理解其中的意义。

教学重点1.中国山水画的历史和文化背景；2.水墨渲染和构图的基本技法。

教学内容一、中国山水画的历史和文化背景中国山水画的历史可以追溯到唐朝，当时的画家主要以描绘具体的景物为主，如山、水、树等。

到了宋朝，画家开始注重表现意境和人文情感，通过构图和写意表现表达画家的思想和感情。

元代和明代则发展出了以水墨为主的一派，如文人画和南宗画，这些画作主要表达文人士人的情感和思想，具有很高的艺术价值。

中国山水画的主题是自然山水，表达的是一种与自然融为一体的观念。

在中国文化中，自然被视为至高的存在，而人与自然的和谐关系则是中国哲学和文化的核心思想。

因此，中国山水画不仅具有艺术价值，同时也具有深厚的文化意义。

二、水墨渲染和构图的基本技法水墨渲染是中国山水画的基本技法之一，它通过深浅变化和颜色对比表现山水中的光影和空气感，同时也可以表现出山石和水面的纹理和质感。

构图是中国山水画的另一个重要技法，它通过对画面的水、陆、树、石等元素分析、归纳和组合，构建出一个和谐、平衡、和具有表现力的画面。

除此之外，中国山水画还有很多其他的技法，如笔法、墨色处理、湿度控制等。

三、绘制一幅简单的中国山水画本课将通过教师的讲解和示范，让学生了解中国山水画的基础知识和技法，然后让他们尝试绘制一幅简单的中国山水画。

在绘画过程中，教师应该给他们一些指导，如画面的构图、水墨的用色、墨迹的处理等。

教案首页一、导入1.出示国画视频师：同学们，你们喜欢旅行吗？旅行可以让我们增长见识，心情愉快，现在我们就来一次特殊的旅行吧。

注意旅途中你能看到什么样的优美风光。

大家看大屏幕。

2.播放国画山水画视频片段。

3.师：同学们，你们看到哪些优美的风光？有什么样的感受？生：……师：感觉身临其境，好像进入了这个仙境，那哪位同学注意到了这么美丽的风光是用什么方法画出来的？生：水墨画、国画4.出示课题师：水墨画、国画也叫中国画，中国山水画泼墨淋漓，诗意盎然，我国古代很多的画家也喜欢游历祖国的名山大川，畅游其中，心旷神怡，他们把这种美好的感受用写意山水画的形式记录了下来，今天我们就走进中国山水画艺术，一起感受它的独特魅力吧。

二、了解山水画的艺术特点师：中国画中，以描绘山川自然景色为主题的绘画，称为山水画，我国山水画的历史非常悠久，老师收集了一些不同时代的山水画珍品，我们一起来欣赏。

1.出示展子虔的代表作品《游春图》师：这是隋代画家展子虔的代表作品《游春图》，这幅画给你什么样的感觉？生：……师：是的，非常古朴，这幅画距今有1400多年的历史，是我国现在保存的最早的山水画，也是画家展子虔唯一的一幅传世之作，它描绘的是阳春三月，人们游春赏春时的情景。

2.出示《溪山行旅图》师：这是北宋范宽的代表作，是中国绘画史上的杰作。

这件作品描绘了些什么？生：……师小结：你观察的真仔细，山底下，还有条小路，一些商人牵着马经过这里，在如此雄伟壮阔的大自然面前，人和马显得非常渺小。

中国画向来有“丈山，尺树，寸马、豆人”一说，意思是说如果山画一丈高，那么人就只有一颗豆子那么小，这幅画很好的诠释了中国画中人物和景物的比例关系。

这幅画中有从山间直落的瀑布声、有马蹄声，有人交谈的声音，让整幅画充满了动感，使得画面静中有动，动中有静。

3.出示黄公望《富春山居图》师：让我们继续来欣赏，元代黄公望的《富春山居图》，这是一幅六米多的长卷，上面是较为完整的全图，为了方便大家观看，我将它分为了三段。

教学设计课程名称：六年级上册美术教学设计课程类型：美术课程课题：中国山水画艺术教材版本：赣美版一、教学目标1. 让学生了解中国山水画的起源、发展历程以及基本技法。

2. 培养学生对中国山水画的兴趣和热爱，提高审美情趣。

3. 培养学生运用山水画技法表现自然景色的能力。

4. 引导学生领悟中国山水画的意境，培养学生的创新精神和实践能力。

二、教学内容1. 中国山水画的起源和发展历程。

2. 中国山水画的基本技法和构图原则。

3. 著名山水画家的作品欣赏。

4. 创作一幅山水画作品。

三、教学重点与难点1. 重点：中国山水画的历史背景、基本技法和构图原则。

2. 难点：运用山水画技法表现自然景色，领悟山水画的意境。

四、教具与学具准备1. 教具：电脑、投影仪、画纸、画笔、水墨、颜料等。

2. 学具：画纸、画笔、水墨、颜料等。

五、教学过程山水画的特点和魅力。

2. 知识讲解：教师讲解中国山水画的起源、发展历程、基本技法和构图原则。

3. 作品欣赏：教师展示著名山水画家的作品，引导学生欣赏和分析其艺术特点。

4. 实践环节：教师指导学生运用山水画技法进行创作，鼓励学生发挥创新精神。

六、板书设计1. 中国山水画的起源和发展历程。

2. 中国山水画的基本技法和构图原则。

3. 山水画的意境表现。

七、作业设计1. 让学生回家后，观察身边的自然景色，尝试用山水画的技法进行描绘。

2. 收集中国山水画家的作品，进行欣赏和分析。

八、课后反思1. 教师要反思教学目标的实现情况，学生对中国山水画的理解和创作能力是否有所提高。

2. 教师要关注学生的学习反馈，对教学方法和内容进行调整和改进。

3. 教师要关注学生的创新能力和实践能力的培养，提高学生的审美情趣。

一、导入环节讨论山水画的特点和魅力。

例如，可以展示一些具有代表性的山水画作品，如《溪山行旅图》、《千里江山图》等，让学生观察并说出自己对这些作品的感受。

2. 教师可以提出问题，引导学生思考为什么山水画能够经久不衰，受到人们的喜爱。