沈从文文学创作心理论文
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浅析沈从文的《边城》里的湘西世界[内容摘要] 沈从文先生以故乡为背景,糅合自己身旁的人物为原型,塑造了小说《边城》,其中的典型人物形象及整个湘西世界栩栩如生。
《边城》作为湘西小说的代表作,更显得至真至纯,散发着生命之光,充满着生动灵性,瑰丽而温馨,是一个充满爱的和谐家园。
它影响了一代代湘西、中国,乃至于世界的文学爱好者,不仅启迪了读者的心智,还震撼了人们的内心世界。
[关键词] 湘西世界;翠翠;老船夫沈从文(1902-1988)原名沈岳焕,苗族,湖南凤凰县人,1988年病逝于北京。
沈从文的一生是坎坷的一生,是奉献的一生。
沈从文创作的小说主要有两类,一种是以湘西生活为题材,一种是以都市生活为题材。
沈从文的创作风格趋向浪漫主义,他要求小说的诗意效果,融写实、纪梦、象征于一体,语言格调古朴,句式简峭、主干凸出,单纯而又厚实,朴实而又传神,具有浓郁的地方色彩,凸现出乡村人性特有的风韵与神采。
《边城》是沈从文的代表作,展示给读者的是湘西世界和谐的生命形态,沈从文以其特有的文学气质,用优美古朴而又略带忧伤苍凉的笔调,构建起充满真善美的和谐的湘西世界。
而《边城》是这个世界的核心之作,是由“爱”构筑的一个理想王国。
一片爱的和谐湘西《边城》以清新的笔调讲述了湘西边城一个老船夫祖孙二人相依为命的生活,描写了老船夫外孙女翠翠和当地船总顺顺的两个儿子天保、傩送之间的爱情故事。
作者用他那善于说梦、写梦、画梦以至诱人做梦的笔,为我们描绘了一个远离都市繁华和喧嚣的质朴、恬静而又浪漫柔美的世界。
在我们听着遥远山乡的鸡鸣狗吠,嗅着边地泥土的芬芳之时,带我们进入一个温情脉脉是和谐世界。
故事在湘西的各种风俗民情中展开:端午节赛龙舟赶鸭子,中秋节男女月下对歌,春节耍龙灯、舞狮子……浸润于这些场景中的边城,随处可见人与人之间的温情:祖孙之情,男女之爱,兄弟之情,邻里之睦……在纯澈明净的风俗画卷中,作者把自己的希冀与追求投射在淳朴美好的人物身上,潜心营造一片宁静安逸的和谐世界。
摘要沈从文代表作小说《边城》以人性作为创作的起点和归宿,在乡土文学的创作中占据了举足轻重的地位。
《边城》,以“乡下人”视角,用兼具抒情诗和小品文特点的笔触,勾勒出一幅原始自然的湘西人民的生活图景,以摆渡少女翠翠的爱情故事为主线,邻里和睦友爱的生活琐事为次线,从风景美、风俗美、人性美三个方面展现了湘西地区的生活形态,寄托了沈从文内心蕴含的乡土情结。
“边城”意象是沈从文文学世界的缩影,具有地理、文化等多层意蕴。
它是一个充满神性和诗意的世界,作者用充满诗意的语言文字描绘了湘西独特的风土人情,呈现出神韵与诗意的结合,完成了传说与幻想、历史与现实相互融合的“边城”诗意建构。
这一诗意构建的来源是沈从文浪漫抒情的叙事传统,他在继承文学先辈们提供的浪漫主义乡土叙事传统的基础上,发展并逐渐产生形成了自己独特的叙事传统。
他倡导自然的人性观,追求舒缓的田园牧歌情调以及具有诗意的审美意境,构建了一个引人神往的湘西乡土世界。
关键词:沈从文;边城;乡土情结;人性美引言乡土文学是指通过人类觉醒的文化意识和哲学视野审视特定的乡土历史文化,表达人类普遍的乡土情怀的民族文学形式[1](P16-17)。
这种文学形式在中国现当代文学史上有着十分重要的地位:它的出现溯源于鲁迅的《故乡》,在发展的过程中逐渐形成了两种截然不同的乡土文学叙事传统:其中一种是以鲁迅等人为代表的现实主义乡村叙事传统,另外一种是以沈从文等人为代表的浪漫主义乡村叙事传统。
沈从文的浪漫主义乡土叙事模式趋于成熟,取得了十分突出的成就。
他在乡土小说的创作中成功地向世界展现了一个与世隔绝的,生活安乐的湘西“边城”。
这里不仅是沈从文在现实生活中的故乡,也是沈从文对乡土文学作品进行书写的理想故乡,是所有乡土作家在文学创作中期待的理想境界,蕴含着丰富的乡土文化审美理想。
在沈从文构建的乡土世界中,其中《边城》是最具代表性的,也是成就最高的乡土文学作品:它用简单的文字以及平实的语言再次向读者展现了在茶峒小镇中悠闲生活的村民,以及关于船女翠翠的亲情与爱情。
【标题】微笑中的悲剧,美丽中的忧郁——浅论沈从文作品中的悲剧美【作者】刘英杰【关键词】沈从文悲剧美特点【指导老师】肖进贵【专业】汉语言文学【正文】沈从文是一位伟大而独特的作家,文学界对他的研究,经历了不同的时期与不同的评价。
由先前对他的文学批评和政治批判发展到后来对他作品的肯定及重视,从政治上为沈从文“平反”正名。
并且越来越多的人关注对他作品及创作方法的研究。
以及后来大量学者从乡土文学或抒情小说代表作家交代阐释他创作的美学价值。
的确,沈从文的作品总的看来,通常是为读者描绘了一幅独具特色的湘西民族风情画。
那里景美.物美.人更美,读他的作品给人的第一印象总是那么清新.淡雅.充满诗情画意,总是那么自然美丽,这一切都使人欢快,美好。
然而,当你仔细阅读,会从字里行间品出一股淡淡的哀愁,在美丽中略带悲凉忧郁。
沈从文与同时代其他作家相比,“他的创作并不像鲁迅那样把火一样的热情包在冰一样的冷静里,也不像巴金是火爆爆的热情洋溢,更不似老舍的幽默滑稽式的提示人生,而是在微笑中藏着悲剧,美丽中夹着忧郁。
”[1]沈从文曾在与人谈文学创作时说过:“神圣伟大的悲哀不一定有一滩血,一把泪,一个聪明作家写人类痛苦或许是用微笑表现的”。
[2]其实他自己就是那样一个善于用“微笑”来写“悲哀”的“聪明”作家。
他的作品所表现出来的,是微笑着的人生,但这又是一层薄薄的面纱,如果轻轻将面纱撩起,就可以看到里面蕴藏着的深刻内涵——不满.哀痛.幻想.忧患.期待……这些都构成了作品的巨大容量,折射出作者浓浓的情——或欣喜.或忧郁.或赞美.或感叹。
因此,本文将挖掘沈从文作品中平常易被人忽略的悲剧美,探究他悲剧美产生根源,在作品中的体现以及悲剧特点,更全面的了解,认识沈从文及他的作品。
—沈从文悲剧美产生根源影响一个作家创作的主要因素是作家的才情禀赋,而才情禀赋又是受制于作家的气质个性,受制于作家的生活和经历。
究其沈从文作品中的悲剧美根源,是与他一生命运演变息息相关的。
试论沈从文青少年时期的生活对其文学创作的影响沈从文是中国现代文学史上独具一格、极富艺术天才的乡土文学作家。
他以《边城》等六百多万字的作品蜚声文坛、享誉世界。
作为只有高小学历的沈从文在文学艺术上能取得如此辉煌卓越的成就,是与他青少年时期独特的生活经历密不可分的。
可以说,他青少年时期的生活为他艺术才能的形成和创作风格的走向起了决定性的作用。
一、青少年时期的生活经历为沈从文艺术才能的形成培养了良好的智力品质。
少年时期的沈从文不喜读书,有一股浪荡不羁、崇尚自由的天性。
六岁时,家中送他去读私塾;第二年,“在这私塾中我跟从了几个较大的学生学会了顽劣孩子抵抗塾师的方法,逃避那些书本枯燥文句去同一切自然相亲近。
这一年的生活,形成了我一生性格与感情的基础。
”这样,沈从文开始了他少年时期的逃学生涯,一头扑进大自然的中,“为一种新鲜声音、新鲜颜色、新鲜气味而跳”。
他的逃学不仅没有荒废他的智力的发展,反而促成了他成为作家所必不可缺的智力品质和智力结构,这是旧社会禁锢人的天性的读书制度所无法替代的。
具体说来,主要从以下几个方面促进了他的文学智力的发展。
(一)培养了敏锐精细的观察能力生活是文学创作乃至一切艺术创作的源泉,而观察是这一源泉的基础。
沈从文的逃学生涯使他的观察从无意的观察转变成为有意的观察:“有时天气坏了点……逃学没有什么去处,我就一个人走到城外庙里去……有人下棋,我看下棋;有人打拳,我看打拳;甚至于相骂,我也看看,看他们如何骂来骂去,如何结果。
”“看城外对河的景致,看木工手艺人新雕的佛像贴了多少金,看那些铸钢犁的人一共出了多少新货……这一系列的户外活动使沈从文对湘西的民族风情,对生活在这片土地上的老幼贵贱,生死哀乐的种种壮况十分熟悉。
不断的观察使他的感知能力不断增强,积累了大量表象,具备了创造表象的基础。
没有这样精细的观察,也就没有对事物的深刻认识,以后的文学创作也就成了无源之水无本之木。
(二)丰富了上天入地的想象力“能逃学时我逃学,不能逃学时我只好做梦”。
论沈从文西南联大时期的散文创作20世纪中期,中国发生了巨变,沈从文是西南联大时期的一位非凡的文学家,展现了中国知识分子的精神状态。
沈从文的散文集“中国的精神”,直接反映了他的思想和观点,深刻地传达了当时中国学子的心境。
此次文章,将重点关注沈从文的散文创作,探讨其反映出的社会现实以及作者的精神状态。
沈从文的散文创作,一方面反映出激烈的危机意识,沈作品中的语言象征性而强烈,以强烈的社会讽刺和谴责,勾勒出一幅唉声叹气的世界社会态势。
他在《草草》一文中,痛责中国当时的腐朽制度,批判当局的腐败和无能:“中国究竟有救吗?当腐败的政府,贪婪的官僚,险恶的宗教还在这里统治,中国将永远无法振作。
它将徒劳地继续沉沦,而我们必须慢慢见证它的毁灭!”沈从文对中国当时社会状况的深刻揭露,以及对未来的危机意识,都被贯彻在他的散文当中。
另一方面,沈从文的散文创作反映了中国精神时代的矛盾,以及学子艰苦生活的深刻情怀。
在《今夜》一文中,他在描写站街的情景时,以细腻的语言,非常真实地再现了当时中国学子的心境:“街上的行人早已散去,一切都很安静,除了那缓缓而来的寒风,轻轻地拂过萧条的街,似乎带着学子心中的悲哀。
”此外,沈从文还勇于批判当时社会现实中人们失去理想的状况,因为他们失去了理想,而这些人们以理想来定义生活的意义,他希望大家能够重拾弃绝的理想:“让我们以年轻的热情,以革命的气息,以追求真理的意志,一起展开这样的旅程,走向光明,追求我们的理想和目标!”沈从文的散文创作是当时的中国文学发展的重要组成部分,也是中国近代文学史上最具有代表性的文学创作。
他的作品深刻地反映了当时社会现实生活中学子们在思想上、心理上和追求上的精神态度。
从他的作品中,可以看出他批判中国社会的失败,同时他对理想的追求也被深刻地表达出来。
沈从文以他在西南联大时期所创作的散文,留下了中国近代文学发展史上令人瞩目的精神遗产。
论影响沈从文创作的六个因素论影响沈从文创作的六个因素沈从文(1901年-1988年),中国现代作家和文化名人,以其独特的文风和深厚的思想内涵在中国文坛独树一帜。
他的作品广泛涉及小说、散文、评论、诗歌等多个文学类型,以及戏剧和电影的创作。
本文将从六个方面探讨影响沈从文创作的因素,包括生活经历、历史背景、个人性格、家庭环境、时代变迁和文化传统。
首先,沈从文的生活经历对其创作产生了重要影响。
他出生在一个封建家庭,从小接触到丰富的文化,培养了他对中国传统文化的热爱和才情。
同时,他在家庭中也感受到了封建等级制度和父权文化的压迫,这对于他塑造作品中的人物形象和情感表达起到了积极的作用。
其次,历史背景是影响沈从文创作的重要因素之一。
他经历了清朝末年、辛亥革命、民国时期以及抗日战争、解放战争等重大历史事件,亲身目睹了中国社会的动荡与变革。
这些历史事件对于沈从文的文学创作提供了丰富的素材和情感来源,使得他的作品在揭示社会问题和展现个人情感方面更加深入和细腻。
第三,个人性格也对沈从文的创作产生了决定性影响。
他具有坚强的意志力和执着的追求,不断努力超越自我。
同时,他善于观察和感知,对于社会现象和人性有着独到的洞察力。
这些个人特质为沈从文的创作提供了坚实的基础和个人色彩,使得他的作品独具一格、深入人心。
第四,家庭环境也对沈从文的创作发挥了重要作用。
他的父母都是学者,家庭环境充满了书香气息。
他们对于沈从文的成长和创作给予了鼓励和支持,为他提供了良好的学习环境和文化背景。
这种家庭环境培养了沈从文的才情,使得他能够在文学道路上不断取得突破和创新。
第五,时代变迁是影响沈从文创作的重要因素之一。
他成长和活动的时代正是中国社会发生了巨大的变革和转型,这从一个侧面上激发了他对于社会问题和人类命运的思考。
同时,新的时代背景也为他提供了广阔的思维空间和创作舞台,使得他能够更好地塑造作品中的形象、发展情节和表达主题。
最后,传统文化对于沈从文的创作产生了深远的影响。
从《边城》到《长河》比较阅读中简析沈从文思想的变化论文导读::边城》---牧歌情调。
长河》――现实关照。
使得这座小小的边城到处充满了牧歌的气息。
论文关键词:《边城》,《长河》,牧歌,现实冲击,文化理想沈从文一九二四年开始文学创作,终其一生,创作了大量作品,结集约八十多部,在这些作品中,最能代表沈从文创作风格和文化理想的当属《边城》、《长河》两篇。
两部作品既有内在关联,又同中有异。
《边城》孕育了《长河》,《长河》又冲出了《边城》,由封闭到开放,由牧歌情调转向现实描绘,作品的思想有了更深刻的变化和发展。
《边城》---牧歌情调《边城》创作于一九三四年,分析一部作品,最重要的是作品的创作背景,也就是作者在创作时的特定心态。
关于这部作品的创作缘起,其实有很多的因素。
在《湘行散记。
老伴》中,作者回忆到,在刚开始当兵时在泸溪有一位叫“傩佑”的伙伴,看中了城街上绒线铺的女孩“那女孩子名叫“翠翠”,我写《边城》故事时,弄渡船的外孙女,明慧温柔的本性,就从那绒线铺小女孩脱胎而来”1】,这当为翠翠的原型。
另外在《水云》中,作者亦说过“故事上的人物,一面从一年前在青岛崂山北九水旁所见的一个乡村女子,取得生活的必然,一边就用身边黑脸长眉新妇作范本,取得性格上的素朴良善式样。
”2】另外还有最值得我们重视的一点,那就是在《沈从文全集》中首次发表的《〈边城〉新题记》,从中我们可以发现一些重要因素。
现将新题记摘录如下:民十随部队入川,由茶峒过路,住宿二日,曾从有马粪城门口至城中二次,驻防一小庙中,至河街小船上玩数次。
开拔日微雨,约四里始过渡,闻杜鹃极悲哀。
是日翻上棉花坡,约高上二十五里,半路见路劫致死者数人。
山顶堡砦已焚毁多日。
民二十二至青岛崂山北九水路上,见村中有死者家人“报庙”行列,一小女孩奉灵幡引路。
因与兆和曰,将写一故事引入所见。
九月至平结婚,即在达子营住处小院中,用小方桌在树荫下写第一章。
在《国闻周报》发表。
入冬返湘看望母亲,来回四十天,在家乡三天,回到北平续写。
沈从文文学作品研究论文沈从文是中国现代文学史上的一位杰出作家,其创作涉及小说、散文、诗歌、剧本等多种文学形式,具有丰富的文学造诣和独特的艺术表现力,深受读者喜爱和赞赏。
本论文旨在对沈从文的文学作品进行研究,探讨其艺术特色和意义。
沈从文的创作生涯可分为两个阶段,即抗日战争前和抗日战争后。
抗日战争前,他以写实主义手法创作了许多小说,如《背影》、《边城》、《白草原》等,将社会现实和个人命运巧妙融合,表现出人性的复杂和人类的悲欢离合。
而抗日战争后,他开始走向更加抒情的文学风格,创作了许多散文、诗歌和戏剧,如《木兰诗》、《尚方宝剑赋》、《茶馆》等,表现出他的独具匠心和文学造诣。
在沈从文的文学作品中,最引人注目的是他的散文。
沈从文的散文具有浓郁的古典气息,其笔触细腻却不失沉重,表达出的情感深刻而自然,令读者感受到一种强烈的文学魅力。
比如在《边城》中,沈从文以瑰丽的语言写出了小人物的生命历程,展现了人性的复杂和迷惑,表现出对人性的尊重与敬畏。
而在《尚方宝剑赋》中,他用豪放的文字表现了自然的神秘与深邃,赋予了文学以超凡的意义和价值。
另外,沈从文的诗歌和戏剧也具有深厚的文化底蕴和独特的艺术品味。
他的诗歌常常探讨人类之间的感情和情感,如《木兰诗》便表达了女性坚强、勇敢、和尚武精神的主题。
而他的戏剧则更为丰富多彩,揉合了中国传统文化和西方文化的元素,展现出了他的多元文化视野和深邃的思想世界。
总的来说,沈从文是中国现代文学史上不可忽视的重要作家,其创作体现了文化多元和文学开放的特征,对中国文学的发展起到了重要的促进作用。
通过对沈从文文学作品的研究,可以发现其艺术特色和意义,进一步认识中国现代文学的发展历程和文学创作的深邃内涵。
沈从文文学创作心理论文
摘要:沈从文不断思考生命的价值和意义,永远不安于现状,每有所得便将自己的思考的结晶影射到作品中。
在创作这项复杂浩大工程中,他本意是将有计划理性的成果照搬,实际上却又在写作的过程中渗入了很多偶然性的因素,于是便在自然惯性下完成了创作。
很难说他的创作完全忠实于他拟定的构思,这就难怪他总是觉得难以达到“生命的和谐”,因此沈从文总是不断求索,直到外部环境使他不得不停下来。
一、《水云》中的自我对话和审美理想
学界一般认为《水云》是解开沈从文创作的一把钥匙。
多数论家是从了解沈从文的心境和情绪(青岛时期、昆明时期等)来引用它。
金介甫认为《水云》是沈从文直接写婚外恋情的作品,是一份辩解书。
①又认为,《水云》可以称为实验,因他用三种不同的语气来讲故事。
②虽然研究的立足点不同,但专门从文学创作心理这一角度来解读的却少见。
《水云》借助心灵中两个自我对话的方式,论述生命和创作是“偶然”和“情感”起作用还是“理性”、“意志”起作用。
虽然这两种观念互相辩诘,但沈从文指认的创作中,却表现了“你偶然遇到的几件琐碎事情,在感情兴奋中粘合贯串了这些事情,末了就写成了那么一个故事”这样一种交互的描述文学创作的说法,生命和创作往往是“由偶然和情感乘除而来”的意见一直占上风。
谈及《边城》这篇作品,人们容易从故事的本身做评论,而作者却提到在他幸福的新
婚生活之中,写这样的悲剧故事,是因“完美的爱情不能调整我的生命”,还需写另一种“和我目前生活完全相反,然而与我过去情感又十分相近的牧歌”,把青岛生活的感受和“受压抑无可安排的乡下人对于爱情的憧憬”借这个不幸爱情故事得到“排泄和弥补”。
《水云》从“偶然”和“情感”的讨论而引入的对自己审美理想和创作形态的整体表述。
他的创作生涯可以说是在现实的“水云教育”下展开的,从湘西的水云,到云南看水看云,“到处是偶然”,又经历种种“情感乘除”,他自认“在死亡来临以前,我或许可以做点小事,即保留这些‘偶然’侵入一个乡下人生命中所具有的的情感冲突与和谐程序。
”正是在人与自然的感召下,他历尽沧桑,觉得一切“偶然”侵入生命的东西,含有一种“神性”,是“在沉静中生长的宗教情绪”。
他的所谓“神性”、“宗教情绪”不是宗教性质的,而是关于艺术和美学的。
这里指的是他的生命和创作达到的高度和谐状态,是艺术创作的一种“高峰体验”。
③对于艺术“神性”的追求,源于沈从文对生命的信仰。
对偶然、特殊的切入,以及从中体现的艺术洞察和艺术悟性,是艺术创作的基本入门和起点。
如果将必然、本质看做主流,一味无视个性、偶然,必然陷入庸俗社会学轨道。
沈从文在创作中不随大流,一直强调个性和特殊,把握“乡下人”那把“尺”和“秤”。
他的很多作品都可以用“偶然”来解释,在《萧萧》中,萧萧在偶然中怀了孕,她要么被沉潭,要么被发卖。
由于找不到卖家,萧萧偶然活下来,并且顺利把孩子生了下来。
“偶然”成就了萧萧有惊无险的命运。
可
以说,“偶然”是沈从文文学创作的一个中心概念,它是沈从文在不断的探索和实验中找到的文学之门,一任沈从文自由驰骋,编织一个个天马行空般的故事。
二、创作模式:偶然和情感乘除加减
沈从文认为“偶然和情感乘除”始终支配着他的写作。
他不无感慨地说道:“你不能有意得到那个偶然的凑巧,也无从拒绝那个附于情感的弱点。
”④预料之中的好运总不在偶然的凑巧中,情感中的弱点即便理性张扬到极致也不会彻底消失,生命中新的偶然和情感,形成明天的命运,决定后天的命运,无处遁形。
《水云》还对其文学创作模式进行了分析。
通篇回响着两种声音,不断辩驳、交织,共同支配和影响着他的生命思索和艺术创作。
“躺着向天的那个我”,相信理性、必然,是“对生命有计划对理性有信心”的生命创作形态。
另“宿命论不可知论”的生命创作形态,它认为生命遭遇和艺术创造是由不可预见的“偶然”与变幻无常的“情感”乘除加减决定的。
后一种在沈从文创作中得到了印证。
沈从文对自己的创作作过这样的描述:“你偶然遇到的几件琐碎事情,在情感兴奋中粘合贯穿了这些事,末了就写成了那么一个故事。
”作家在人生旅途中“偶然遇到”“几件事”,“情感兴奋(发炎)”之后“粘合贯穿”便成为一个故事。
如《月下小景》取材于佛经故事,融合了作者情绪漫游所能触及到的种种感觉和不切实际的幻想。
可见,沈从文正是借用生命中一个个“偶然”,乘除加减发生炎症的“情感”来构筑自己的文学王国的。
三、生命写作一体化
我们从《水云》的副题——“我怎么创造故事,故事怎么创造我”可以看出,沈从文的生命和创作存在着同构关系,两者是同步统一又相互促进的,这就构成了很少见的“生命写作一体化”现象。
换句话说,他是在将人生艺术化和艺术人生化。
沈从文将生命中的亲身经历和真切的人生体验思考以及情感的复杂复合方式加以艺术化,毫无保留地反映到作品中。
例如,沈从文的小说《棉鞋》就毫不隐讳地反映了他在北京遭到香山图书馆长及职工歧视的真实境遇,他将自己的同事描写成势利小人。
由于小说写的是真事,“沈从文的上司当然会把这篇小说看成是对他们粗暴的人身攻击。
”类似的情形还表现在《八骏图》的创作山,沈从文在《水云》中承认:“两年前偶然写成的一个小说,损害了他人的尊严,使我无从和甲乙丙丁专家同在一处继续共事下去。
”虽然沈从文的主观愿望是读者欣赏他精彩的小说,但读者和评论家却仍然充满好奇地猜测小说中人物和沈从文实际生活中朋友的对应。
据金介甫和邵华强两人做的考证:“沈在小说中可能把闻一多写成物理学教授甲,说他是性生活不如意的人,因为她娶的是乡下人的妻子。
……梁实秋则可能影射教授丁或戊,因为丁、戊教授都主张要有点拘束……《八骏图》中那位非常随便的女孩子,则可能是俞珊”⑤这势必引起同在青岛的同事的猜测和不满,因此也给沈从文带来不少麻烦。
沈从文的小说也有负面情绪得到排泄和弥补的实例。
在《水云》
中,沈从文指出,之所以写《边城》这样一个悲剧故事,是把青岛生活的感受和“我的过去痛苦的挣扎,受压抑无可安排的乡下人对于爱情的憧憬”借这个不幸的爱情故事得到“排泄和弥补”。
沈从文不断思考生命的价值和意义,永远不安于现状,每有所得便将自己的思考的结晶影射到作品中。
在创作这项复杂浩大工程中,他本意是将有计划理性的成果照搬,实际上却又在写作的过程中渗入了很多偶然性的因素,于是便在自然惯性下完成了创作。
很难说他的创作完全忠实于他拟定的构思,这就难怪他总是觉得难以达到“生命的和谐”,因此沈从文总是不断求索,直到外部环境使他不得不停下来。
注解:
① ②《沈从文传——凤凰之子》金介甫著,符家饮译,中国友谊出版公司1999年版第385、386页
③ 马斯洛(许金声、刘峰等译),《自我实现的人》,三联书店1987年版
④ 《沈从文美文精粹·水云》沈从文著,作家出版社1992年版第131页
⑤ 《沈从文传——凤凰之子》金介甫著,符家饮译,中国友谊出版公司1999年版第351页。