以“元青花”为例浅析中国传统纹样的演化及发展

AppreciatION 鉴赏编辑|薛续友1964年一个貌似普通的日子，原保定市建筑公司在永华南路小学进行一项普通的建筑施工——挖地基。

然而，当地基挖到一米来深的时候，一件不太普通的事情发生了：1个工人一铲子下去，一个竖穴出现了，工人们发现里面竟然是一批瓷器。

随后，经过考古人员专业清理，这个并非墓葬的竖穴内共出土瓷器11件。

其中青花瓷6件：青花釉里红贴花开光盖罐一对、八棱青花海水龙纹带盖梅瓶一对、八棱青花玉壶春瓶1件、八棱青花执壶1件。

其他瓷器5件：菱花口白釉龙纹盘1件、菱花口瓜棱白釉酒杯1件，还有宝石蓝釉加金彩匜、宝石蓝釉加金彩酒杯、宝石蓝釉加金彩盘各1件。

除此之外还有绿松石山子2件、彩绘玻璃瓶1件、从河北保定窖藏出土元青花看元代青花瓷器造型特征及纹饰特点雷　静八棱青花海水龙纹带盖梅瓶AppreciatION 鉴赏玉片数十片，等等。

此次发现和1980年在江西高安出土的元代瓷器一并成为新中国成立后我国元代青花瓷最重要的两次发现。

但1964年保定元代窖藏文物的出土，是国内首次发现的成批至正型元青花，为国内研究提供了非常珍贵的资料，具有开创性意义。

众所周知，我国古代瓷器所用钴料习惯上按来源分为进口料和国产料。

两者最重要的区别在于钴料中铁和猛的含量不同：进口料俗称为苏麻离青，这种料的特征是低锰高铁，用这种料烧成的器物青花发色较浓艳青翠，料浓处可以看到金属结晶斑，呈铁锈色，凹陷明显，通常被称为铁锈斑，用这种进口料烧制的元青花一般我们称其为“至正型元青花”；而国产料的特征是低铁高锰，烧成的器物青花发色比较灰暗、浅淡，也没有进口料那种铁锈斑的特点，这种料烧成的元青花我们称其为“延祐型元青花”。

保定窖藏出土的这批元青花瓷器处处透着至正型元青花的特点，色泽艳丽，绘图工艺精细，青花纹饰笔画有些晕散，浓淡相互映衬，变化自然，最浓处成为黑色并深入胎骨，并发出黑色闪银光的铁锈斑。

用手抚摸釉面，黑色深入胎骨处感觉凹陷。

现就保定窖藏出土的这几件元青花涉及的器形及纹饰做一简述。

浅谈元代青花瓷的艺术特征-美术论文浅谈元代青花瓷的艺术特征徐世云元朝是中国古代陶瓷发展的一个高峰阶段，在这一阶段中，青花瓷的数量质量均达到了前所未有的水平。

本文从元青花瓷的定义、艺术特征、历史意义等几个方面，阐述这一时期青花瓷的特点。

一、关于“元青花”的定义青花瓷（blue and white porcelain），又称白地蓝花瓷，是中国瓷器的主流品种之一。

原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。

青花是指应用钴料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器。

这里的“青”和“花”两个字值得注意，青是色彩属性，花是装饰效果。

“花”含义简洁，即以线条为主构成绘画形象的彩绘瓷，而不是全器罩蓝的色釉瓷或仅以蓝色作为色块、斑点装饰的“点彩瓷”、“花斑瓷”。

青是以钴料作为着色剂，钴的色相是蓝色。

蓝色又为何成为青色？古语中，青即靛青，为青色颜料。

蓝即蓼蓝，是一种可以提炼颜料的草。

靛青是从蓼蓝里提炼出来的，但是颜色比蓼蓝更深。

正如古文《荀子·劝学》所言：“青取之于蓝，而青于蓝。

”说的就是这个道理。

但我们常常会因为青、苍、碧、绿、蓝这5个字而被混淆视觉。

青即是蓝色，苍是深蓝，碧是浅蓝。

青天也称碧落或碧空，唐朝诗人白居易在《长恨歌》里写道：“上穷碧落下黄泉。

”青草也叫碧草。

但先秦文献《考工记·画绘之事》中称“东方谓之青”。

如今，元代文献中“青白花瓷”等概念是不是指“青花”似乎也不是很重要了，重要的是元代为后人留下了那么多经典雅致的青花瓷器，可谓“百年风雅一峰青”！二、元代青花瓷的艺术特征元朝是由蒙古族建立的大一统封建王朝，结束了此前宋、金长期对峙分裂的局面，为文化交流和民族融合创造了条件。

对外扩张的同时，对外贸易也迅速发展，这使得包括瓷器在内的外贸商品需求量激增，给瓷业生产的发展提供了巨大的空间。

中国青花瓷始于唐而盛于明，其它各朝历久不衰。

到了元代，青花瓷生产品种繁多，出现了百花争艳的景象，这一时期的元青花不仅注入了时代的印迹，更显示出其独特的艺术风格。

元青花瓷器上的牡丹纹饰赏析文/赵烑丽中国的青花瓷于宋代兴起，于元代成熟，于明清两代盛行。

因此，元代的青花瓷具有比较高的研究价值。

近几年来，学术界对于元青花的关注在逐渐递增，它以雅致清新的色彩、富丽繁华的图饰、雄浑质朴的造型，给人以强烈的视觉冲击和意味蕴藉的审美感受，逐渐成为美术界和考古界研究的重点课题。

到现在为止，遗留并保存完好的元青花数量少之又少。

本文将对景德镇窑烧制的青花瓷器上的牡丹纹进行分析。

公元13世纪，蒙古族崛起，建立了元帝国，揭开了中西交通史的重要一页，海外贸易发达，青花瓷不但在国内外有广阔的市场，而且大量销往海外。

到14世纪以后，中国青花瓷器就通过贸易的渠道输往西亚、东南亚、南非、欧洲等地。

元青花瓷器既是中华传统文化的创造，又是中西亚文化直接交流融合的结晶，代表中国瓷器烧造的较高水平。

在我国古代的瓷器上，植物纹饰种类特别多，但是在所有纹饰中，牡丹花则是东方的象征。

中国自古以来就对牡丹情有独钟，许多诗人都用诗来表示对牡丹的喜爱，多数画家也经常以牡丹为题材在画纸上表达各式各样的牡丹。

自古，牡丹就有“百花之王”、“国色天香”之称。

正如唐代诗人刘禹锡在《赏牡丹》中提到“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”。

人们把牡丹看做幸福美好、繁荣昌盛的象征。

同时在瓷器中开始广泛运用牡丹纹。

一、元青花牡丹纹饰概述青花瓷器有着深厚的民族、文化底蕴，是中国文化朴素审美哲学的自然体现，她以特有的色调、质地形成了赏心悦目的艺术效果，其中牡丹纹构成了青花瓷装饰重要元素之一。

在青花瓷器纹饰发展进程中，元代瓷器上牡丹纹纹饰以其形式多样、变化丰富而闻名，它的历史文化地位可见一斑。

纵观青花瓷器纹饰的发展进程，元青花瓷牡丹纹图样丰富、变化多端，表现出了深厚的文化内涵，对于后世明清的纹饰发展有很大的影响。

牡丹纹，就是以自然界中的牡丹花为原型，创作出牡丹装饰纹样，包括折枝牡丹和缠枝牡丹。

说到牡丹纹在瓷器上的描绘，最先涉及到的就是陶瓷绘画。

元代青花瓷纹饰的特征元代青花瓷是中国陶瓷史上的重要时期，其青花瓷器具有独特的纹饰特征，代表了当时陶瓷工艺和审美风格。

以下是元代青花瓷纹饰的一些特征：1. 青花绘画风格：元代青花瓷的青花绘画风格多变，绘制方法自由灵动，线条流畅。

青花在瓷器表面上以缠枝纹、花卉、动物、人物、山水等多种图案形式呈现。

画面常以蓝色为主，采用薄涂、挂瓷和点染等手法，轮廓线条简练而生动。

2. 深浅不一的青花色彩：元代青花瓷的青花釉色常常变化丰富，深浅相间，使图案在瓷器表面呈现出层次感。

青花色彩多用于勾勒轮廓和细节，以形成对比。

3. 纹样多样化：元代青花瓷纹样多种多样，内容丰富。

主要纹饰包括草花纹、莲纹、荷叶纹、鱼纹、花鸟纹、龙纹、凤纹、人物故事纹等，其中的图案寓意丰富，常常融入中国文化和宗教意象。

4. 瓷器形式和器型：元代青花瓷器型丰富多样，有瓶、罐、盘、碗、壶、盏等。

瓷器造型多采用古典端庄的风格，同时也有较大胆的创新，如一些特殊的花瓶、花插、器物等。

5. 纹饰的纵深感：元代青花瓷器纹饰常常给人以纵深感，画面层次分明，通过线条交错、远近相间，营造出立体感和空间感。

6.构图丰满，层次多而不乱。

元代青花瓷的纹饰构图非常饱满，各个元素之间层次分明且丰富多样，但又不显得杂乱无章。

7.笔法流畅有力。

元代青花瓷的纹饰笔法多以一笔点划为主，给人一种流畅且有力的感觉。

8.勾勒渲染粗壮沉着。

在绘制纹饰时，元代青花瓷采用的是粗壮的勾勒和沉着的渲染手法，使得整个纹饰显得非常有力量感。

9.主题纹饰题材广泛。

元代青花瓷的主题纹饰题材非常广泛，包括人物、动物、植物、诗文等。

例如，人物纹饰有高士图、历史人物等；动物纹饰有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等；植物纹饰则以牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等为主。

10.辅助纹饰种类繁多。

除了主题纹饰，元代青花瓷还有很多辅助纹饰，如卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等。

这些辅助纹饰的使用使得整个青花瓷的装饰效果更加丰富和多彩。

28元代的青花瓷器具有胎体洁白厚重，釉面白里闪青、光润透明，器型浑厚凝重、气魄雄伟，装饰构图多层次，纹样分布繁密，用笔酣畅有力，纹样形象严谨生动，风格独树一帜，是华夏艺术中的瑰宝。

本文从分析元代青花瓷的主要特征来进一步阐述元代青花的地位以及对后世的影响。

一、元代青花瓷的主要特征元代青花瓷的主要特征：造型、装饰和题材，其中装饰包括釉色及纹样。

1、元青花瓷的造型元青花瓷的造型独具特色，它既有恢弘雄伟的大器，又有秀美灵巧的小器，无论哪种器型都形态优美，古朴端庄。

最常见的大器物件有大瓶、大罐、大碗、大盘，甚至有的青花大盖罐体重即达26公斤，而常见的精细之作，如胎体轻薄的高足碗、高足杯、盘等。

根据考古资料可知，这种大盘，不见于传统的中国餐具，也不符合中国人的饮食方式，但却是西亚所流行的型式。

由于当时旋削技术的不精细，器身上有两道接口，一般大罐内多有旋纹，随着制瓷工艺的提高，明代以后这种现象逐渐地减少了。

另外许多小件元青花瓷都是当年为满足东南亚人陪葬需要而制作的外销商品。

除了外销，元青花的生产者对内为了符合元代社会生活习俗还生产了中小型瓶、炉、笔筒、高足碗、连座器等。

2、元青花瓷的装饰元代青花瓷的釉色很多施青白釉和白釉，莹润透明，胎骨表面上能看到细密的皮壳层，釉面不光滑，用手触摸有凹凸不平感。

器身胎釉微闪青蓝色，温润中略显淡蓝色，除足圈显水绿色外，器身胎釉往往显出淡牙黄色，有时显出乳浊白色，它的显色会随空气中的湿度、温度的变化而略显不同。

元代青花瓶、罐类，斜光透过胎釉会略显出无规则的米白色丝线条纹，也称釉纹饰。

元代釉下青花上无气泡，温度偏高时胎釉显干，但有时会出现微弱冒汗现象。

元代青花瓷器的图案纹饰分为主题纹饰和辅助纹饰两类。

主题纹饰主要画于罐和瓶的腹、盘心和碗壁等地方，主题文饰主要有三种：①是以整幅图画为主题，如鱼藻图、人物故事图、莲池及莲池水禽图、庭院花鸟、芭蕉竹石图；②是动植物纹，动物类以龙纹为主，亦有云龙、游凤、凤凰、孔雀、狮子、天马、海豚、水鸟、草虫等。

试论元代青花瓷的装饰纹样特点摘要：元青花瓷，即元代生产的青花瓷器。

青花瓷生产于唐代，兴盛于元代。

成熟的青花瓷出现在元代的景德镇，纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱。

元青花瓷大改传统瓷器含蓄内敛风格，以鲜明的视觉效果，给人以简明的快感。

以其大气豪迈气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰，确立了后世青花瓷的繁荣。

关键词：青花瓷；纹饰元青花画面满，纹饰密，几乎不留空白。

纹饰的装饰层次通常为四到八层，多的达九层以上，给人以花纹繁缛、图案精细、画面富丽而又庄严大气的感觉。

其手法是主要采用平涂法，有的则是在浓笔边线内施以淡彩。

但画面并无平淡之感，却有深浅变化之觉。

常用装饰纹饰，有人物故事、园景、莲池鸳鸯、岁寒三友松竹梅和动物、花卉、吉祥神物等主题图像，海涛、莲瓣、蕉叶、回纹、菱形纹等边饰图案，十分丰富，多姿多彩。

总的说，其画风、绘画和图案都是以中国传统绘画技法的笔意施绘，线条流畅生动，富有中国书画风韵。

元青花几种纹饰的主要特征：边饰：主要有回纹边饰、莲瓣纹边饰和海涛纹边饰几种。

回纹边饰由互不相连接的单体回纹组成，有规矩方形和变形回纹几种。

莲瓣纹边饰，有的绘一组，一般在器物的下部，如元青花缠枝牡丹纹鱼耳大罐、青花云龙纹象耳瓶等均是颈部有一组仰形莲瓣纹。

有的画两组，一组在器物上部．一组在下部，两组构成上下相对应的仰、覆莲瓣纹装饰。

莲瓣一般呈单体形式排列，莲瓣间留有空隙，互不相连。

海涛纹边饰，海涛汹涌奇兀，细微中显雄奇壮观。

1、花叶。

大花大叶是元青花的重要装饰特征。

在绘画上，花朵不填满色，而叶为满色，花朵外部绘有明显的空白线。

“缠枝莲的叶形呈葫芦状，或有一至五个尖瓣。

”牡丹花叶的叶尖部位多作扭转表现，十分写实。

蕉叶纹，蕉叶的主脉以浓笔粗线条表示，呈中于实心，蕉叶大多作分开状，叶与叶间留有空隙：也有个别的蕉叶相并拢，或叶与叶有重叠。

2、山石、植物。

元青花瓷的高大器物，特别是大罐、大瓶，在人物故事题材中，背景多有竹、石、树水或园嚣。

元青花起源与发展青花瓷，是中国传统陶瓷中最为著名的一种瓷器。

其制作工艺独特，色彩斑斓，纹饰精美，因而成为了中国陶瓷的瑰宝。

元青花是指元代时期（公元1271年-1368年）的青花瓷器，元青花的起源与发展是一个非常有趣的话题。

元青花的起源可以追溯到唐代和宋代的青花瓷器。

早期的青花瓷器以浅蓝色为主，以几何图案和花卉纹饰为特点，装饰简洁而优雅。

这些早期的青花瓷器在技术和审美上为元青花的发展奠定了基础。

一个重要的转折点出现在元代。

元代是中国历史上一个重要的时期，当时由蒙古族建立的元朝统一了全国，并且开创了统一的国际贸易通道，丝绸之路。

元朝的统治者们非常热衷于文化艺术，尤其是对陶瓷的制作和装饰非常重视。

他们采用了新的材料和技术，开创了元青花瓷器的独特风格。

元青花瓷器最显著的特点是其浓郁的蓝色。

与早期的浅蓝青花相比，元青花的蓝色更加鲜艳而深沉，给人以强烈的视觉冲击力。

这种深蓝色是通过在瓷器的釉上绘制蓝色颜料，并且在高温下烧制而成的。

这种特殊的制作工艺使得元青花瓷器在色彩上具有非常高的鲜明度和对比度。

除了独特的蓝色之外，元青花瓷器还有精美的纹饰。

元青花的纹饰主要由花卉、动植物、人物和山水等图案构成。

这些图案相对细腻而生动，通过巧妙的组合和变化使得整个瓷器充满了艺术感和生命力。

元青花瓷器的纹饰表现了当时社会对自然和宇宙的观察和理解，也反映了元朝丰富多元的文化特征。

元青花虽然在元代的阳官瓷器厂和景德镇等地广泛生产，但是由于其品质和独特性很难得到广泛分发。

所以元青花瓷器在中国国内流传不广，直到后来的明代和清代才开始逐渐被人们认识和赏识。

元青花瓷器的影响不仅局限于中国国内，它也成为了重要的物品在国际间的贸易和交流中。

元朝的丝绸之路通道使得元青花瓷器能够远销西亚和欧洲地区。

在拜占庭、伊斯兰社会和东南亚等地，元青花瓷器都受到了热烈的欢迎和追捧。

这些外来地区的文化和手工艺都对元青花瓷器产生了深远的影响，丰富了元青花瓷器的样式和纹饰。

关键词：青花瓷；元代；人物故事图一、元代青花典型纹样人物装饰1.产生的文化背景史书记载，古代中国与周边地区经济交流频繁，西亚文化在7至8世纪（唐朝）和13至14世纪（元代）两次与华夏文化碰撞，持久、深层次地对中国产生了影响[1]。

在多元文化的影响下，元代艺术形式百花齐放，呈现出多元化态势，极大地影响了制瓷业的发展。

元代青花人物故事图深受元代戏剧的影响，打破了传统以植物为主的装饰，将戏剧中的人物引入装饰，全方位地彰显了当时社会各阶层对戏剧这一娱乐方式的爱好。

2.产生的经济环境唐朝经济空前繁荣，进一步打开了海陆贸易通道，通过丝绸之路等途径，使中国陶瓷开始走出国门。

元代对外交流贸易的发展，在很大程度上促进了青花瓷的发展。

从14世纪开始，“陶瓷之乡”景德镇已经能生产出精美且器型较大的青花瓷[2]。

现在，东南亚、非洲、西亚地区均发现了元代青花瓷，而国内部分出土元青花瓷的生产时间要晚于国外一些地区藏品的生产时间。

因此，从时间维度看，元代青花瓷发展的关键因素之一是对外贸易中的外销需要。

3.产生的历史原因宋代的青白瓷为元代青花瓷的瓷胎夯实了基础。

南宋是人口大迁徙的时期，也是民族融合的时期。

当时很多河北、山西居民迁移到了长江中下游地区，在迁移过程中也带来了北方的磁州窑，较大地影响了景德镇瓷器的发展。

元代景德镇以海纳百川的胸怀，吸引着全国各地的陶工，形成了“工匠来八方，器成天下走”的良好局面[3]。

二、元代青花人物故事图装饰解析1.人物故事图的艺术特征（1）器型由分析可知，元代青花瓷主要在立体瓷器圆形腹部绘制人物故事图，青花瓷用弦纹确定图画的上下范围，主要以玉壶春瓶、梅瓶、盖罐等一些大型器型为载体绘制人物故事图。

一般来说，玉壶春瓶高度为30cm，梅瓶高度在40～45cm，盖罐高度在25～30cm。

（2）构图综观元代青花人物故事图，其构图主要呈现出以下特征，即对空间的划分、空间分布、对空间的填补。

对空间的划分以树木为主，辅以其他景物，将空间分隔开[4]。

元青花瓷器龙纹画法欣赏与解析1.引言1.1 概述概述：元青花瓷器是中国陶瓷艺术的一大瑰宝，而其中的龙纹画法更是其独特之处。

通过对元青花瓷器龙纹画法的欣赏与解析，我们可以深入了解这一艺术形式的历史背景、特点以及其所蕴含的艺术价值。

本文主要从以下几个方面对元青花瓷器龙纹画法进行探讨。

首先是元青花瓷器的历史背景，该时期是中国陶瓷艺术的鼎盛时期，也是元青花瓷器产生的时代。

我们将回顾元代社会背景以及陶瓷工艺的发展，进而理解和解读元青花瓷器龙纹画法的时代特点。

其次是对元青花瓷器龙纹画法的特点进行分析。

我们将从技巧和样式两个方面来观察和理解这种画法。

技巧方面，将介绍元青花瓷器龙纹画法所使用的绘画技巧和陶瓷烧制工艺，以及其与其他绘画形式的差异之处。

样式方面，将深入研究龙纹画法在元青花瓷器上的呈现形式，探索其中的各种纹饰和意象，从而揭示出龙纹画法独特的审美风格和艺术特征。

最后是对元青花瓷器龙纹画法的艺术价值进行评析，并探讨其对现代陶瓷艺术的启示。

通过对这一艺术形式的深入思考，我们可以发现元青花瓷器龙纹画法所蕴含的丰富内涵和独特价值，以及其在当代陶瓷艺术中的借鉴与发展之处。

通过本文的撰写，我们希望能够让读者更好地理解和欣赏元青花瓷器龙纹画法，并从中获得对中国陶瓷艺术和传统文化的更深入的认识。

同时，我们也希望通过对元青花瓷器龙纹画法的分析和解析，能够为现代陶瓷艺术的创新和发展提供一些启示和借鉴。

让我们一起走进这一充满历史、文化与艺术之美的领域，领略元青花瓷器龙纹画法的魅力所在。

1.2 文章结构文章结构部分的内容可以描述为以下内容：文章的结构分为引言、正文和结论三个部分。

引言部分主要概述整篇文章的内容，简要介绍元青花瓷器龙纹画法的背景和重要性，并说明文章的目的和意义。

正文部分则分为两个主要部分，分别是元青花瓷器的历史背景和元青花瓷器龙纹画法的特点。

在介绍元青花瓷器的历史背景时，可以包括元代时期青花瓷器的产生背景、发展历程以及对中国陶瓷艺术的影响等方面的内容。