人教版五年级上册美术教案诗情画意

五年级上册美术教案－9诗情画意 | 人教新课标教学目标1. 知识与技能：学生能够理解诗与画的内在联系，通过欣赏和创作，掌握以诗入画的技巧。

2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，学生能够将抽象的诗句转化为具象的画面，培养创新思维和艺术表达能力。

3. 情感态度价值观：培养学生对传统文学艺术的热爱，增强民族自豪感，激发对美好生活的向往。

教学内容1. 诗画相生：介绍诗画结合的艺术传统，分析诗画之间的相互影响。

2. 技法学习：教授如何根据诗句内容进行画面构思，选择合适的绘画元素和色彩。

3. 实践创作：学生尝试将一首古诗或现代诗歌转化为绘画作品，体验诗情画意的创作过程。

教学重点与难点1. 重点：学生能够理解并实践诗画结合的创作方法，形成自己的艺术表达。

2. 难点：如何引导学生将抽象的诗句转化为具体的画面，并保持画面的意境与诗的内涵相符合。

教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、教材、范画作品、古诗资料。

2. 学具：画纸、画笔、颜料、调色板等绘画工具。

教学过程1. 导入：通过展示一些经典的诗画作品，引起学生对诗情画意主题的兴趣。

2. 新授：讲解诗画结合的艺术手法，分析诗句与画面之间的关系。

3. 示范：教师现场示范如何将一首诗转化为绘画作品，强调构思和色彩运用。

4. 实践：学生选择一首自己喜欢的诗，进行绘画创作，教师巡回指导。

5. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。

板书设计1. 主题：诗情画意2. 提纲：诗画相生、技法学习、实践创作3. 关键词：诗画结合、意境、色彩、构思作业设计1. 创作作业：学生课后选择一首诗，独立完成一幅诗情画意的绘画作品。

2. 研究作业：研究一位著名的诗画艺术家，了解其艺术特点和成就。

课后反思1. 教学效果：通过学生的创作和反馈，评估学生对诗情画意理解及运用的程度。

2. 改进措施：针对学生在创作中遇到的问题，提供更具体的指导和建议，以提高教学效果。

通过以上教案设计，旨在培养学生的艺术素养，提升他们对诗画结合艺术形式的欣赏和创作能力，同时加强学生对传统文化的认识和尊重。

五年级上册美术教案-9《诗情画意》一、教学目标1.了解中国画艺术中的诗意意蕴，明确诗情画意的基本概念。

2.通过学习古代诗词，培养学生对中国传统文化的理解和兴趣。

3.培养学生的审美能力，以辨识、欣赏和评价艺术品。

4.提高学生的美术技能，培养他们的绘画技能和创造力。

二、教学重难点1. 教学重点•了解中国画艺术中的诗意意蕴，明确诗情画意的基本概念。

•通过选取古代诗词，分析其诗情画意。

2. 教学难点•把握诗情画意的内涵。

•运用色彩和线条表现诗情画意。

三、教学过程1. 导入环节教师介绍本节课的主题：“诗情画意”。

向学生解释什么是诗情画意以及为什么要知道它们的基本概念。

2. 活动1：“诗情画意”概念讲解教师通过PPT、图片等方式向学生解释什么是诗情画意，并举例说明。

并让学生自己尝试用自己的语言解释。

3. 活动2：“水调歌头”画意分析教师向学生介绍中国古代文化名著《红楼梦》中的“水调歌头”，并讲解其中的诗情画意。

同时鼓励学生书写初步的草书字。

4. 活动3：绘制“水调歌头”画学生根据自己理解的“水调歌头”画意，运用所学的美术技能，自由绘制。

5. 活动4：分享画作学生互相分享各自完成的画作并交流自己参与完成画作时的感受。

教师对学生表现进行点评。

6. 活动5：学习使用草书字教师向学生展示草书字，并讲解其背后的文化含义。

让学生了解草书字的发展历程和特点，并指导他们书写。

7. 活动6：用草书字书写自己的名字学生练习草书字的书写，并用其书写自己的名字。

8. 小结通过本节课的学习，让学生了解了“诗情画意”这个美术概念，并通过《水调歌头》的画意分析和自己的绘画，深刻理解了“诗情画意”的内核和文化背景，并提高了美术技能。

四、教学反思“诗情画意”是一个比较抽象的概念，要通过给学生讲解和例子加以说明，才能使学生理解。

在上完本节课后，学生们都非常喜欢用草书字书写自己的名字，他们对课堂上的内容也表现出了浓厚的兴趣。

在今后的教学中，我还需要让学生多多运用画笔创造和竞争，多进行让他们自己选择的话题进行创作。

人教版美术《诗情画意》教案第一章：课程导入1.1 教学目标让学生了解并感受诗情画意的艺术魅力。

培养学生对美术的兴趣和爱好，提高审美素养。

引导学生通过观察、思考、实践，体验诗情画意的创作过程。

1.2 教学内容介绍诗情画意的概念和特点。

分析诗词与绘画的关系，探讨如何将诗词意蕴转化为绘画作品。

1.3 教学方法采用讲解、示范、讨论、实践等教学方法，引导学生主动参与。

1.4 教学步骤1.4.1 导入新课：通过展示经典诗词和对应的绘画作品，引发学生对诗情画意的兴趣。

1.4.2 讲解诗情画意的概念和特点，分析诗词与绘画的关系。

1.4.3 示范如何将诗词意蕴转化为绘画作品，引导学生进行思考和讨论。

1.4.4 学生实践：学生根据自己喜欢的诗词进行绘画创作，尝试表达诗词的意境和情感。

第二章：绘画材料的运用2.1 教学目标让学生了解并掌握常用的绘画材料，如水墨、水彩、素描等。

培养学生对绘画材料的特性和运用方法的认识，提高绘画技巧。

2.2 教学内容介绍常用的绘画材料及其特性，如水墨的浓淡干湿、水彩的透明度等。

讲解不同绘画材料在不同绘画技法中的应用方法。

2.3 教学方法采用讲解、示范、实践等教学方法，引导学生亲身体验和掌握绘画材料的运用。

2.4 教学步骤2.4.1 讲解常用的绘画材料及其特性，如水墨的浓淡干湿、水彩的透明度等。

2.4.2 示范不同绘画材料在不同绘画技法中的应用方法。

2.4.3 学生实践：学生根据自己的喜好选择绘画材料，进行实际操作，掌握绘画材料的运用方法。

第三章：线条与形状的表现3.1 教学目标让学生了解并掌握线条和形状在绘画中的表现力。

培养学生运用线条和形状表达情感和意境的能力。

3.2 教学内容讲解线条和形状的种类和特点，如直线、曲线、圆形等。

探讨线条和形状在不同绘画材料和技法中的表现力。

3.3 教学方法采用讲解、示范、实践等教学方法，引导学生通过实际操作掌握线条和形状的表现技巧。

3.4 教学步骤3.4.1 讲解线条和形状的种类和特点，如直线、曲线、圆形等。

4.培养学生的团队协作能力：在评价与展示环节，组织学生互相交流、合作，培养团队精神和沟通能力。
本节课的核心素养目标紧密围绕新教材要求，注重培养学生的审美、文化、创新和团队协作能力，为学生的全面发展奠定基础。
三、教学难点与重点
五年级上册美术教案-第9课诗情画意-人教版
1.教学重点
-诗歌与绘画的内在联系：讲解诗歌如何通过文字表达情感和意境，以及如何将这种情感和意境转化为绘画元素，如色彩、线条、构图等。
关于学生小组讨论，我认为这是一个很好的互动和学习方式。学生们在讨论中积极发表自己的观点，相互启发。但同时，我也观察到有些学生在讨论中较为沉默，可能是因为缺乏自信或者不知道如何表达自己的看法。我需要在今后的教学中，更加关注这些学生，鼓励他们大胆地说出自己的想法。
最后，总结回顾环节，学生们对于诗情画意的理解有了明显提升，但我也意识到，仅仅通过一节课的学习，他们可能还无法完全消化和掌握所有知识点。因此，我计划在后续的教学中，继续巩固这些概念，通过更多的练习和创作，让学生们更好地理解和运用诗情画意。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调绘画技法的运用和情感表达的融合这两个重点。对于难点部分，我会通过分析名作和现场示范来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与诗情画意相关的实际问题，如“如何通过颜色来表达诗歌的情感？”
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的绘画实践。学生将尝试将一首小诗转化为绘画作品，运用所学的技法表达诗中的情感。
2.教学难点
-意境的转化：学生往往难以将抽象的诗歌意境转化为具象的绘画形象，需要教师提供具体的指导方法和示例。
-绘画技法的应用：学生可能在绘画技法的运用上存在困难，如何将所学技巧灵活运用到创作中，需要教师进行个别辅导和示范。

五年级上册美术教案－9 诗情画意｜人教新课标教学目标1. 知识与技能：学生能够理解并描绘诗歌中的意境，将诗意融入绘画创作中，展现诗歌的美。

2. 过程与方法：通过欣赏、讨论和实践，学生掌握将诗歌意境视觉化的方法，提高美术创作能力。

3. 情感态度价值观：培养学生对古典文化的尊重和热爱，激发他们对美术和诗歌的兴趣。

教学内容1. 诗歌欣赏：选取适合五年级学生的经典古诗，如《静夜思》、《春晓》等，引导学生理解诗歌的意境。

2. 意境描绘：教授学生如何将诗歌中的意境用绘画的形式表现出来，如色彩、构图的选择。

3. 实践创作：学生根据所选诗歌进行美术创作，将诗歌的意境通过绘画展现出来。

教学重点与难点1. 重点：学生能够理解诗歌的意境，并能够将其用绘画的形式表现出来。

2. 难点：如何引导学生将抽象的诗歌意境转化为具体的绘画语言。

教具与学具准备1. 教具：多媒体设备，用于展示诗歌和绘画作品。

2. 学具：绘画纸张、彩笔、水粉等绘画工具。

教学过程1. 导入：通过多媒体展示古诗《静夜思》，引导学生感受诗歌的意境。

2. 新授：讲解如何将诗歌意境转化为绘画语言，如色彩、构图的选择。

3. 实践：学生根据所学知识，选择一首自己喜欢的古诗进行美术创作。

4. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评和互评，教师给予评价和建议。

板书设计- 诗情画意- 诗歌意境的转化：色彩、构图- 绘画实践：古诗《静夜思》作业设计- 学生选择一首自己喜欢的古诗，进行美术创作，将诗歌的意境通过绘画展现出来。

课后反思- 教师反思教学过程中的不足，如是否充分引导学生理解诗歌意境，是否给予学生足够的创作空间。

- 学生反思自己的创作过程，如是否准确地表达了诗歌的意境，是否在绘画中运用了合适的技巧。

---此教案旨在通过美术与诗歌的结合，培养学生对美的感知和表达能力，同时提高他们对古典文化的理解和尊重。

在教学过程中，注重学生的实践操作和创造性思维的培养，使他们在美术创作的过程中，更深入地理解和欣赏诗歌的美。

五年级上册美术教案－9诗情画意｜人教新课标（秋）教学目标1. 知识与技能：通过本课学习，学生能够理解并欣赏诗画结合的艺术形式，运用绘画技能表达诗中的意境，提升审美和创作能力。

2. 过程与方法：学生将通过阅读、讨论、创作等过程，掌握将诗歌转化为绘画语言的方法，培养创新思维和动手能力。

3. 情感态度价值观：培养学生对传统文学艺术的尊重和热爱，激发学生对中国文化的自豪感，提高艺术修养。

教学内容1. 诗画艺术简介：介绍诗画结合的历史背景，让学生了解诗画艺术在中国文化中的地位。

2. 诗歌与绘画的关系：分析诗歌如何通过绘画得到视觉呈现，绘画如何传达诗歌的情感和意境。

3. 诗画创作方法：教授学生如何选择合适的诗歌作为创作主题，如何运用绘画技巧表达诗歌内容。

4. 诗画作品欣赏：欣赏一些著名的诗画作品，让学生感受诗画结合的独特魅力。

教学重点与难点1. 重点：学生能够理解诗画结合的艺术特点，并能运用绘画技巧表达诗歌意境。

2. 难点：如何引导学生将抽象的诗歌情感转化为具体的绘画语言，以及如何处理画面的构图和色彩。

教具与学具准备1. 教具：诗画作品图片、PPT、绘画工具。

2. 学具：画纸、画笔、颜料等绘画材料。

教学过程1. 导入：通过展示一些著名的诗画作品，引起学生的兴趣，导入本课主题。

2. 新授：讲解诗画结合的历史背景和艺术特点，教授诗画创作的方法和技巧。

3. 实践：学生选择一首自己喜欢的诗歌，运用所学的绘画技巧进行创作。

4. 辅导：教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。

5. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评和互评，教师给予评价和建议。

板书设计- 诗情画意- 副五年级上册美术- 内容：- 诗画艺术简介- 诗歌与绘画的关系- 诗画创作方法- 诗画作品欣赏作业设计- 作业名称：诗情画意- 内容：学生选择一首自己喜欢的诗歌，运用所学的绘画技巧进行创作。

- 要求：作品需体现诗歌的意境和情感，构图合理，色彩协调。

针对这次教学反思，我计划在接下来的课程中做以下改进：
1.在新课讲授环节，增加国画笔墨技法的讲解和示范，让学生有更多机会动手实践，以便更好地掌握这些技法。
2.在分组讨论和小组讨论环节，注重培养学生的独立思考能力，鼓励他们积极参与讨论，勇于表达自己的观点。
3.在教学过程中，关注学生的个体差异，针对不同学生的学习需求进行有针对性的辅导，确保每个学生都能跟上教学进度。
-课本关联：第五章第一节《国画的笔墨技法》。
-突破方法：教师分步骤演示技法，学生跟随练习，并及时给予反馈和指导。
（3）创意实践与创新能力：学生在创作过程中，可能缺乏独立思考和创新意识，难以将诗意与绘画相结合。
-课本关联：第五章第二节《诗情画意》的创作实践部分。
-突破方法：鼓励学生尝试不同的绘画风格和表现手法，激发学生的创意潜能。
1.理论介绍：首先，我们要了解诗情画意的基本概念。诗情画意是指诗与画相互交融，通过绘画表现诗歌意境的艺术手法。它在国画艺术中具有重要地位，能够提升作品的审美价值。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例——《江南春》的诗画作品。这幅画展示了如何运用国画技法表现诗句的意境，让我们感受到诗情画意的魅力。
此外，学生小组讨论环节，大家在探讨诗情画意在实际生活中的应用时，提出了很多有趣的观点。但在引导与启发方面，我意识到自己还可以做得更好，比如在提问时更加针对学生的实际情况，让每个学生都能在讨论中有所收获。
在总结回顾环节，我发现有些学生对诗情画意的理解还是停留在表面，没有达到预期的教学效果。这可能是因为我在教学中没有充分关注学生的个体差异，没有针对性地进行辅导。因此，我需要在今后的教学中更加关注这一点，尽量让每个学生都能深入理解并掌握所学知识。
（4）文化理解与传承意识：学生在学习过程中，可能对诗画艺术的历史背景和传统价值认识不足。

（2）绘画技法的运用：教授学生如何运用线条、色彩、构图等绘画技法表现诗歌意境。例如，如何运用线条的曲直、粗细、疏密来描绘不同的景物；如何运用色彩冷暖、明暗对比来表达情感；如何通过构图布局使画面具有层次感和空间感。
（3）创意绘画实践：指导学生进行创意绘画实践，将所学知识运用到实际创作中。重点强调学生对诗歌意境的个人理解和独特表达，培养其创意思维和绘画表现力。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调如何提炼诗歌意境和绘画技法的运用这两个重点。对于难点部分，我会通过分析案例和实际操作来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一首古诗的意境及其绘画表现。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行绘画实践。学生将尝试运用所学技法，将讨论的诗歌意境转化为绘画作品。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的绘画作品，分享创作过程中的体验和收获。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“诗情画意在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
在实践活动方面，我发现学生们在绘画创作过程中表现出很高的热情，但部分学生在创新方面仍有待提高。他们更倾向于模仿现成的作品，而不是发挥自己的想象力。因此，我打算在接下来的课程中，加强对学生创意思维的培养，引导他们从不同角度去思考和表现诗歌意境。
最后，关于课程评价，我觉得可以更加多元化。除了作品展示和评价外，还可以增加学生自评和互评环节，让他们在评价过程中学会欣赏他人的优点，发现自己的不足，从而不断提高。

五年级上册美术教案－ 9 诗情画意｜人教新课标教学目标1. 知识与技能：通过本课学习，学生能够理解并欣赏诗画结合的艺术形式，运用绘画和手工制作技巧创作出具有诗意的美术作品。

2. 过程与方法：学生将通过观察、讨论、实践等方式，提升审美感知能力，学会运用美术语言表达诗意情感。

3. 情感态度与价值观：培养学生对传统文学与艺术的尊重和热爱，激发创造力和想象力，增强文化自信。

教学内容- 导入：通过欣赏经典古诗与画作的结合作品，引导学生进入“诗情画意”的主题。

- 基本技巧学习：讲解并演示如何将诗歌中的意境和情感用绘画和手工形式表现出来。

- 实践创作：学生选择一首自己喜欢的古诗，进行美术创作，将诗意融入画作。

- 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。

教学重点与难点- 重点：学会运用绘画和手工技巧表现诗歌中的意境和情感。

- 难点：如何将抽象的诗意转化为具象的美术作品，同时保持作品的艺术性和创意性。

教具与学具准备- 教具：多媒体设备、经典诗画结合作品图片、绘画工具。

- 学具：画纸、彩笔、水粉颜料、画笔、手工制作材料等。

教学过程1. 导入：利用多媒体展示经典诗画结合作品，如《清明上河图》与相应诗句的结合，引导学生感受诗情画意的魅力。

2. 基本技巧学习：教师讲解并演示如何捕捉诗歌中的意象，并通过绘画或手工制作表现出来。

3. 实践创作：学生选择一首自己喜欢的古诗，尝试将诗中的情感和意境通过美术创作表现出来。

教师巡回指导，提供个性化建议。

4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，并分享创作灵感和过程。

其他学生和教师给予评价和建议。

板书设计- “诗情画意”美术创作- 核心内容：- 诗画结合的艺术特点- 绘画与手工技巧的应用- 学生作品展示与评价作业设计- 作业名称：个人诗意美术作品创作- 要求：结合一首自己喜欢的古诗，运用本节课学到的绘画或手工技巧，创作一幅美术作品。

作品需体现诗歌的意境和情感。

课后反思本节课通过诗画结合的形式，培养了学生对传统文学和艺术的欣赏能力，同时提高了他们的美术创作技巧。

3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作心得。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了诗情画意的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对水墨画技法和诗画融合的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中发现和创造美。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我要包括：1.增强学生对传统诗画艺术的感知与欣赏能力，培养审美情趣；2.通过实践水墨画技法，提升学生绘画表现力和艺术创造力；3.培养学生对中国传统文化的尊重和热爱，激发文化自信；4.增进学生团队合作意识，提高沟通与表达能力。以上目标紧密贴合新教材要求，旨在全面提升学生在美术学科领域的核心素养，为学生终身发展奠定基础。
五、教学反思
在本次《诗情画意》的教学过程中，我深刻地体会到了诗画艺术融合的魅力。通过引导学生欣赏古代诗画作品，他们不仅对中国传统文化产生了浓厚的兴趣，还在创作实践中提高了自己的绘画技巧和艺术素养。
课堂上，我注意到学生们在理论学习阶段对水墨画技法掌握较为困难，这是我在后续教学中需要重点关注的地方。为此，我计划在下一节课中增加水墨画技法演示和练习的时间，让学生有更多机会动手实践，以便更好地掌握这些技法。
五年级上册美术教案第9课《诗情画意》人教新课标（2023秋）
一、教学内容
《诗情画意》为本校五年级上册美术教学第9课，依据人教新课标（2023秋）设计。本节课主要内容包括：1.了解中国传统文化中的诗画艺术，欣赏古代诗画作品，感受诗与画的融合之美；2.学习运用水墨画技法，结合一首古诗，创作一幅具有诗情画意的作品；3.通过创作实践，培养学生审美情趣和艺术创造力，激发学生对传统文化的兴趣。教学内容涵盖诗画艺术欣赏、水墨画基本技法学习、创作实践三个部分，旨在让学生在感受诗画之美的同时，提高绘画技巧和创新能力。

《诗情画意》教案一、教学目标1. 让学生了解诗与画的密切关系，感受诗中有画、画中有诗的艺术特点。

2. 培养学生运用水墨画表现古诗意境的能力，提高学生的审美情趣和创作水平。

3. 培养学生热爱传统文化，增强民族自豪感。

二、教学内容1. 诗与画的密切关系2. 水墨画的基本技法3. 古诗意境的表现方法三、教学重点与难点1. 教学重点：运用水墨画表现古诗意境。

2. 教学难点：如何巧妙地将诗与画相结合，创作出富有诗意的作品。

四、教学过程1. 导入新课- 向学生介绍诗与画的密切关系，引导学生欣赏一些经典的水墨画作品，感受诗中有画、画中有诗的艺术魅力。

- 提问：你们觉得这些作品美在哪里？它们是如何表现古诗意境的？2. 学习水墨画基本技法- 讲解水墨画的基本技法，如用笔、用墨、用水、构图等。

- 示范如何运用水墨画技法表现古诗意境，如描绘山水、花鸟、人物等。

3. 创作实践- 让学生选择一首自己喜欢的古诗，尝试运用水墨画技法表现古诗意境。

- 在创作过程中，提醒学生注意构图、用笔、用墨等方面的技巧，力求表现出古诗的韵味。

4. 作品展示与评价- 让学生展示自己的作品，相互欣赏、交流，感受诗情画意的魅力。

- 对学生的作品进行评价，肯定优点，指出不足，提出改进建议。

5. 总结与拓展- 总结本节课的学习内容，强调诗与画的密切关系，以及运用水墨画表现古诗意境的方法。

- 鼓励学生在课后继续练习，提高自己的创作水平，培养审美情趣。

五、教学反思1. 在教学过程中，要注重激发学生的兴趣，让他们充分感受诗情画意的魅力。

2. 注重培养学生的创新意识和实践能力，鼓励他们大胆尝试，勇于表现自己的个性。

3. 针对不同学生的学习水平，给予适当的指导，使他们在原有基础上得到提高。

4. 关注学生的情感态度，培养他们热爱传统文化，增强民族自豪感。

六、教学建议1. 在教学过程中，可以适当引入一些经典的水墨画作品，让学生欣赏、分析，从而提高他们的审美能力。

2. 鼓励学生多阅读古诗，了解古诗的意境和情感，为创作提供更多的灵感。

诗情画意美术教案【篇一：人教版美术《诗情画意》教案】一、教学目标10 《诗情画意》教案1．知识与能力目标：掌握给古诗配画的方法，并能为自已熟悉喜欢的古诗或古诗中某一句配画。

2．过程与方法目标：能用灵活多样的手法和构图，色彩的知识来表现诗句，培养学生的造型能力和想象能力。

3．情感与价值目标：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手绘画的过程中，感受诗的画面，品味诗的意境，培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操，并在此过程中培养学生的审美意识。

二、教学重点、难点：运用学过的构图知识，色彩知识，给熟悉并喜欢的古诗或古诗的某一句配画。

三、教具准备：学生的诗配画作业、示范作品、有关参考资料。

四、学具准备：纸、笔、颜色。

教学过程：1师生问好！2师：大家喜欢诗吗？人们常说“腹有诗书气自华”，你肚里有多少首诗呢？能吟诵一首吗？生：背诵古诗 ........师：同学闭上眼睛，哪位同学再深情的吟诵一遍大家耳熟能详的《咏鹅》，并问学生：你仿佛听到了什么，看到了什么？生：仿佛看见一只只雪白的鹅唱着动听的歌............师：通过想像，把诗歌从无声的文字，变成鲜活的形象，学生初次感受诗中有画。

2．赏画品诗，发现方法。

师：指导学生欣赏《咏鹅图》，感受诗中有画，画中有诗，充满诗情画意。

并板书课题。

师：大家想给自己喜欢的诗配一幅美丽的画吗？又该怎么配呢？我告诉你们们，答案就在书中，只有仔细观察，认真思考才能发现。

（孩子们认真的读诗，看画，交流、讨论。

）让学生发现给诗配画的一些方法：突出重点，恰当构图，合理想像。

这一环节，我把学习的主动权真正的交给了学生，让他们自己思考，感悟，得出结论。

作画布骤：（1）、理解古诗的诗意、诗境。

（2）、构思：思考想象怎样用绘画的形体、空间、线条、色彩、构图的语言表现古诗的诗境。

（3）、构图：将想象的画面安排到纸上，画出草图。

（4）、制作：描绘、着色、完成。

3．选诗配画，多样创作师：在掌握方法之后，大家想给自己喜欢的诗配一幅美丽的画吗？生：师让学生选一首自己喜欢并熟悉的诗，在反复读，领会的基础上，进行构思，描绘、着色。

五年级上册美术教案－9诗情画意 | 人教新课标一、教学目标1.了解中国画中的诗情画意，能够欣赏和理解其中表现的情感和意境。

2.学习绘画中的线条、形态和色彩运用，能够运用这些技巧表现出自己的想象和感受。

3.学习综合艺术表现形式，如音乐、歌词和绘画的配合。

二、教学重点1.了解中国画中的诗情画意，理解其中蕴含的情感和意境。

2.学习绘画中的线条、形态和色彩运用，能够应用到自己的创作中。

三、教学难点1.学习如何用线条、形态和色彩表现出诗情画意中的情感和意境。

2.教授如何进行综合艺术表现，达到音乐、歌词和绘画的配合。

四、教学过程1. 学习诗情画意（1）教师出示《清明上河图》和《枫桥夜泊》等著名中国画作，让学生欣赏其中所表现的诗情画意。

（2）讲解两幅中国画的情感和意境，让学生能够理解这些画作中所表达的情感和意境。

2. 描绘画作情感和意境（1）带领学生一起进行创意游戏，让学生通过自己的创造和想象描述出所表现的情感和意境。

（2）鼓励学生进行自由创作，应用到绘画中去，让他们能够将所表达的情感和意境通过艺术的表现发挥出来。

3. 音乐、歌词和画作的配合（1）教师播放一段优美的音乐和《青玉案·元夕》的词曲，与之呼应出一幅简笔画作。

（2）让学生欣赏和理解如何进行综合艺术表现，配合音乐、歌词和画作达到最佳的效果。

4. 学生作品展示（1）展示在上课中的所有作品，让学生互相欣赏和学习，共同提高自己的艺术水平。

（2）教师对每一份作品进行点评和评分，最后颁发证书和名次，鼓励孩子们不断发挥自己的创造力和想象力。

五、教学评价本次课程在教学中注重学生的自由创作和发挥，让他们能够更好地理解中国画中的诗情画意，掌握良好的线条、形态和色彩运用技巧，同时鼓励学生进行综合艺术表现，体验音乐、歌词和画作的完美搭配效果。

通过展示和点评，学生也能够更好地进行自我评估和调整，提高自己的艺术水平和综合能力。

第9课诗情画意（教案）2023-2024学年美术五年级上册人教版一、教学内容本课为《人教版小学美术五年级上册》第9课《诗情画意》。

本课以我国经典古诗词为载体，引导学生通过欣赏、分析、创作等环节，了解和掌握绘画与古诗词相结合的表现手法，培养学生在美术创作中融入文学素养，提高学生的审美情趣和艺术表现力。

二、教学目标1. 知识与技能：使学生了解绘画与古诗词相结合的表现手法，学会运用线条、色彩等绘画语言表达古诗词的意境。

2. 过程与方法：通过欣赏、分析、创作等环节，培养学生观察、想象、创新的能力。

3. 情感、态度和价值观：激发学生对古诗词和绘画的兴趣，提高学生的审美情趣和文学素养。

三、教学难点1. 如何引导学生理解古诗词的意境，并将其融入绘画创作中。

2. 如何运用绘画语言表达古诗词的意境，使作品具有诗情画意。

四、教具学具准备1. 教具：多媒体设备、古诗词资料、绘画作品等。

2. 学具：绘画纸张、水彩笔、彩色铅笔等。

五、教学过程1. 导入：通过多媒体展示一幅描绘古诗词意境的绘画作品，引导学生欣赏并感受诗情画意。

2. 新课导入：介绍本课的主题——《诗情画意》，讲解绘画与古诗词相结合的表现手法。

3. 案例分析：展示多幅绘画作品，引导学生分析作品是如何表现古诗词意境的。

4. 实践操作：学生根据自己喜欢的古诗词，进行绘画创作，教师巡回指导。

5. 展示评价：学生展示自己的作品，师生共同评价，给予肯定和建议。

6. 总结拓展：对本课进行总结，引导学生课后继续欣赏和研究绘画与古诗词相结合的作品。

六、板书设计1. 课题：《诗情画意》2. 教学目标：了解绘画与古诗词相结合的表现手法，培养审美情趣和文学素养。

3. 教学难点：理解古诗词意境，运用绘画语言表达。

4. 教学过程：欣赏、分析、创作、展示、评价。

七、作业设计1. 课堂作业：根据自己喜欢的古诗词进行绘画创作。

2. 课后作业：收集并欣赏绘画与古诗词相结合的作品，写一篇欣赏心得。

五年级上册美术教案-第9课诗情画意人教新课标一、教学目标1.了解中国画和诗歌的关系，培养学生欣赏诗歌和绘画的能力；2.教育学生按照规则运用画法，表现画境情感。

二、教学重点1.认识花鸟画需要的基础画法；2.明确画境的特点和运用。

三、教学难点1.学生能够意识到诗歌与绘画之间的联系；2.学生能够独立创作对应的画作。

四、教学过程1.导入新知1）看图猜诗：学生看到一张花鸟画进行简单赏析，然后老师让学生先简单想象，用文字或者语言来描述画面给人的感受，引出这幅画和诗歌的关系。

2）师生互动：“诗有画意，画有诗情”，通过与学生的互动，让学生了解国画和诗歌之间的联系，培养学生对于绘画中所表现出来的情感的理解。

2.讲解新知1）讲解画境运用：老师通过讲解语言/画面的形式，让学生更好地了解什么叫做画境，以及在画境方面的运用。

2）讲解画境的特点和运用：老师通过讲解与画境相关的特点、注意事项，让学生掌握学习画境的技巧，能够技能较为扎实地制作出合格的画作。

3.课后作业1）学生自己创作：老师布置学生自己创作一幅花鸟画，注意标点符号的使用、画笔的运用、画作的构图等基础技巧。

2）学生分享：学生在完成作业之后，老师会让他们简单分享一下自己的创作，让大家都感受到画境带来的情感和魅力。

五、教学反思本课的教育策略是通过了解和培养学生的绘画能力和审美能力，让学生理解和运用画境。

在教学过程中，我也觉得学生在听讲的时候还是不太能够集中注意力，如果可以提供一些更好的互动性，应该会更能引起他们的兴趣和注意力。

而在讲解画境的部分，有些学生写起来还是有点艰难，可能是因为他们没有很好地掌握画境的相关技巧，需要教师督促和重点讲解。

在讲解装饰花鸟画这个部分，由于每个学生的花鸟画不同，所以在教学过程中教师需要给予学生更多的指导和支持。

（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解诗情画意的基本概念。诗情画意是指将诗歌的意境融入绘画创作中，使作品既有画的视觉效果，又有诗的情感内涵。它在中国传统艺术中具有重要地位，体现了文人墨客的审美情趣。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。教材中的《静夜思》配画，展示了如何在画面中捕捉到诗中月光的清冷和思乡之情。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-理解古诗词与绘画艺术相结合的美感：本节课的核心是让学生领悟诗情画意的意境，理解古诗词所表达的情感如何通过绘画形式表现。例如，通过分析教材中的作品《静夜思》，引导学生体会诗中月夜的宁静与画面的淡雅色调之间的联系。
-掌握不同绘画技法的运用：指导学生运用水墨画、水粉画、线描等技法进行创作，强调每种技法的特点和表现力。如水墨画的晕染效果与线描的清晰轮廓，以及如何选择适合的技法表达诗意。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调绘画技法的运用和诗意情感的表达这两个重点。对于难点部分，我会通过分析教材中的作品和现场示范来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与诗情画意相关的创作主题。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行绘画创作实践。学生将尝试运用所学的绘画技法来表达一首指定的古诗意境。
-审美判断与自我评价：学生在评价自己和他人作品时，可能难以从专业角度出发，缺乏有效的评价标准。需要教师引导学生从色彩搭配、构图、技法运用等方面进行深入分析，提高其审美判断能力。
-创新思维与个性化表现：鼓励学生在尊重原诗意境的基础上，发挥个性，进行创新性表现。难点在于如何激发学生的创新意识，使其作品既不失诗的内涵，又具有独特的艺术风格。
其次，在绘画技法方面，学生们的掌握程度参差不齐。有些学生能够熟练运用水墨画、水粉画等技法，而有些学生则显得较为吃力。针对这个问题，我计划在接下来的课程中增加一些绘画技巧的专项训练，让每位学生都能扎实掌握基本技法。

五年级上册美术教案－9诗情画意 | 人教新课标教学目标1. 知识与技能：学生能够理解诗与画的内在联系，通过欣赏和创作，掌握以诗入画的技巧。

2. 过程与方法：通过观察、讨论、实践，学生将学会运用美术语言表达诗歌的意境。

3. 情感态度与价值观：培养学生对中国传统文化的热爱，增强审美能力和艺术创造力。

教学内容1. 诗画融合的概念：介绍诗与画的相互关系，如何将诗歌的意境通过画作表达出来。

2. 名作欣赏：分析古代和现代的以诗入画作品，如《清明上河图》等。

3. 创作指导：讲解如何选择合适的诗歌作为创作主题，以及绘画技法的运用。

教学重点与难点- 重点：学生能够理解诗画结合的技巧，创作出具有诗意的画作。

- 难点：如何引导学生准确把握诗歌的意境，并将其巧妙地融入画作中。

教具与学具准备- 教具：多媒体设备、PPT、名画印刷品等。

- 学具：画纸、彩笔、水粉颜料、画笔等。

教学过程1. 导入：通过PPT展示古代诗画作品，引发学生对诗情画意的思考。

2. 新授：讲解诗画结合的基本原则和技巧，展示实例。

3. 实践：学生选择一首自己喜欢的诗歌，尝试创作画作。

4. 讨论与展示：学生间相互交流作品，教师给予评价和建议。

5. 总结：回顾本节课所学，强调诗画结合的美学价值。

板书设计- 板书将简洁明了地呈现本课的教学重点和创作步骤。

作业设计- 学生课后选择一首诗，独立创作一幅诗情画意的作品。

课后反思- 教师将根据学生的课堂表现和作业完成情况，反思教学方法的有效性，以便更好地指导学生。

教学拓展- 引导学生探索更多以诗入画的形式，如书法与画的结合，以及其他艺术门类与诗歌的结合，以拓宽学生的艺术视野。

---此教案旨在通过美术教学，让学生深入理解中国文化中诗与画的紧密联系，并能在创作中巧妙地将二者结合，表达出独特的艺术语言。

通过这样的教学，不仅提升了学生的艺术技能，更培养了他们对传统艺术的尊重和热爱，符合社会主义核心价值观的传承与发展。

重点细节：教学过程教学过程是整个教案中最为关键的部分，因为它直接关系到学生能否在课堂上有效地学习和掌握知识。