从法国古典主义园林探寻极简主义的造园手法

法国古典园林的风格特点是什么法国的园林是精致而开朗的规则式园林，有很多具有代表性的古典园林，法国古典园林的风格是什么呢?接下来就和小编一起来了解一下关于法国古典园林的风格，欢迎阅读!法国古典园林的风格特点法国位于欧洲大陆的西部，它的平面为六边形，一半相依内陆，一半临近海洋。

大部分国土都为平原地区。

而法国是标志性的海洋性气候，因为在地理位置上法国位于中纬度地区，气候温润，雨量适中。

如此优越的地理位置和气候，给与周边国家和地区的沟通交流提供了便利，也为多种植物的生存繁衍创造了有利的条件，从而为园林设计提供了丰富的素材。

此外，在世界园林体系中，法国古典主义造园艺术在世界园林体系当中具有自己的一席地位，它的风格是无人能比的。

它的代表人物是昂德雷.勒诺特尔，代表作品有凡尔赛园林。

但就法国整个古典园林而言，它本身也经历了一个长时间的发展过程。

当文艺复兴运动兴起之前，法国园林还处于皇家的单一风格体系之中，用来分隔空间、美化庭院的植物造型艺术已十分流行，成为主要的手法运用。

而文艺复兴时期，意大利对法国园林的影响主要表现在设计手法上。

第一，建筑小品逐渐被引起重视，由石头造型的建筑小品代替木格子小品;第二，园中出现了图案比较简单的石模纹和木模纹花坛;第三，把意大利园林设计中常见的洞府借鉴了过来。

到了16世纪中叶，在不断借鉴了意大利的景观园林风格之后，法国的景观设计师学会将意大利的风格于用到整体的平面布局之上，将室内室外作为一个整体来考虑。

自16世纪下半叶起，在意大利园林的深远影响之下，并经过法国景观设计师不断的大胆探索和不懈努力，法国园林的风格体系逐渐稳步成长。

此时，意大利园林技术已被法国的景观设计师运用得非常熟练，并展示了如何充分利用国家的独特元素，使得法国的园林更具代表意义。

这也是法国的景观设计师们一直不断探索新理念新风格的动力和方向。

到了第十六世纪末，法国出现了一些人文改革，提倡法国的园林艺术应该进行改革，至此，法国园林逐渐进入到了古典时期。

试论古典园林庭院植物景观设计的极简主义思想摘要随着人民生活水平的提高以及城市化进程的加快，对古典园林庭院的植物景观设计要求也不断提升，极简主义倡导在庭院设计中应用简约、理性、逻辑化以及几何化等设计思维。

本文将着重讨论极简主义思想在古典园林庭院植物景观设计中的应用，希望能推动园林产业发展和城市化进程，提升城市居民生活环境。

关键词古典园林庭院；植物景观设计；极简主义思想前言中国传统园林是世界园林的重要组成部分，但是随着经济发展与文化传播，国外一些园林思想和设计方式传入我国，国内居民对传统古典园林庭院的植物景观设计提出了更高要求。

所以园林设计人员应当重视极简主义思想在植物景观设计中的应用，通过研究西方园林艺术设计创新我国古典园林庭院植物景观设计。

1 应用极简主义思想的可行性1.1 城市居民喜爱我国主要代表性古典园林庭院是苏州私家园林和皇家园林，在历史上是为士大夫和皇家等贵族使用，具有较强的封闭性和私有性，对促进现代园林产业以及世界园林发展产生严重的局限性[1]。

而体现了极简主义思想的现代园林所面向的群众是城市大众，具有较强的开放性和娱乐性，符合现代人们的快节奏生活方式和身心需求，所以现代城市居民更喜爱蕴含极简主义思想的现代园林植物景观。

因此，将极简主义思想应用于古典园林庭院植物景观设计具有较强的可行性。

1.2 国家政策支持十九大明确指出“我们要建设人与自然和谐共生的现代化社会”，现代园林植物景观设计既要满足城市居民的精神需求，又要满足社会发展的物质需求，生态文明建设是推动我国城市化建设的重点工作。

体现极简主义思想的现代园林具有较低的经济成本，污染小、破坏小且资源消耗低，完全符合国家对建设资源节约型、环境友好型城市的基本要求，加上国家对生态文明建设的政策支持和引导，使得在古典园林庭院植物景观设计中应用极简主义思想具有较强的可行性。

1.3 古典园林与极简主义相契合我国古典园林庭院的表现意境受道教和禅宗的思想观念影响较深，而道家和禅宗思想都蕴含着极简主义思想，所以在我国古典园林庭院植物景观设计中应用极简主义思想具有较强的可行性。

古典园林庭院植物景观设计的极简主义思想作者：缪世友来源：《中国房地产业》 2017年第4期【摘要】当前，随着社会经济的快速发展，人们物质生活富足，精神的需求也提出了更高的要求，景观设计逐渐得到更多的关注。

简约景观设计的利用相对简单的特点显示了现代社会生活的需要，以丰富的内涵满足人们的精神需要。

【关键词】古典园林；植物景观设计；极简主义当前，社会经济快速发展，人们在物质生活得到满足后，对精神需求也提出了更高要求，园林景观设计也逐渐得到更为广泛的关注。

极简主义的园林设计利用一种比较简单的特点显现了现代社会的生活需要，以丰富的内涵满足人们的精神需求。

极简主义的园林设计能够与公共环境相融合，逐渐受到社会公众的认可，具有较强的生命力。

1、极简主义的本质特征1.1 简约的形式极简主义艺术抛弃了内在形式的联系、视觉空间、表现和叙述内容、态度倾向以及主题与演变等等，追求的是形式特征的简约、明晰、外向和单一性，作品多用简单的几何形体，不做任何表面的修饰，具有纪念碑式的风格。

颜色尽量简化，作品中一般只出现1 ～ 2 种颜色或是只用黑白灰色，色彩均匀平整。

1.2 客观的表现尽管从立体主义到战后的抽象表现主义的重要特征是个性的表达，而在极简主义艺术中追求的不仅是抽象，而是绝对。

无内容、无主题、没有幻想式的性质，表现的只是一个存在的物体，不表现或反映除物体本身以外的任何东西，也不刻意指任何社会和历史的内容或形象，以独特的方式创立与众不同的空间艺术作品。

物体直接与公众沟通，观赏者通过自己的情感对作品的感受与知觉体验来做客观的评价。

1.3 与环境相融合极简主义艺术的构成形式是某个场所和环境某种可能的和谐形式，这种和谐形式既不是唯一，也不是适合于任何场合，消解了作品构成形式的唯一性，增强了作品与环境的相融。

欣赏作品的公众作为环境的一种要素，对无内容、无主题的极简主义作品，可以将自身融入到艺术品中，根据不同的光线、角度以及个人的思想、情绪、知识存储、当时的心理状态，得出不同的客观评价。

《园林设计初步》试题集一、 名词解释囿：中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的园林形式栽植和建筑营构1、 天然山水园：不经人为自然存在的天然山水园林 文人园林：文人经营的或者文人所有的园林2、 园中园：园里有园的意思3、 正式：4、 杂式：5、 斗拱：6、 大式：有斗拱7、 小式：没有斗拱8、 藻井：顶棚走向上凹进的部分 9、 罩：是分隔室内空间的装修10、行宫御苑：建在都城的近郊、远郊，供皇帝偶尔游憩或驻驿之用; 10、 离宫御苑 ：建在都城近郊或远郊，供帝王出行时期皇帝长期居住、处理朝政的宫室 11、 榭： 12、 舫：意思是仿造船的造型在园林的湖泊中建造起来的一种船形建筑物13、 台地园:多建于山坡，就坡势作若干台地二、 填空题中国古典园林史1、 世界造园系统除西亚外，还有其它两大系统，即 东亚 和 欧中国古典园林可分为 人工山水园 和 天然山水园 两大类型。

3、 按布局形式，园林可分为 规则式 、 自然式 和 混合式 三类。

4、 按隶属关系分，中国古典园林可分为 皇家 园林、 私家 园林、寺观园林三大类型。

5、 按区域分，中国古典园林可分为 北方 园林、 南方 园林、岭南园林。

6、 中国皇家园林的主要模式为 一池三山 的宫苑布局形式。

7、 “一池三山”模式中“一池”指的是 太液池 ，池中堆 瀛洲 、蓬莱 、 方丈 三座神山。

8、 最早见于文字记载的园林是纣王的 沙丘苑台 和周文王 灵囿 。

9、 隋唐宫苑 西苑 是园林规划设计的里程碑，标志着中国古典园林全盛期的到来。

10、我国最早出现的城市公共园林是唐长安 芙蓉园 。

11、苏州的“四大古典园林”是建于北宋的狮子林、建于元朝的沧浪亭建于明朝的拙政园、留园。

12、清代岭南园林异军突起形成地方特色，较著名的粤中四大名园顺德的清辉园，东莞的可园，番禺的余萌山房，佛山的梁园。

13、汉武帝利用秦代旧苑囿扩而广之为上林苑，它位于长安西，纵横300余里；其内有两大名池为太液池和昆明池。

极简主义在园林设计中的应用探究摘要：极简主义出现于二战后的60年代，作为一种新兴艺术派系，与现代简约主义有所不同。

极简主义在园林设计中所使用的元素少，在设计形式上强调简约化、客观化和抽象化。

本文以极简主义为出发点，探讨其对园林设计所产生的作用影响。

关键词：极简主义；景观园林；设计；影响极简主义，在某种意义上，是对艺术原始结构以及形式的一种回归。

作为古典主义、早期现代主义和极简主义艺术的融合，个性鲜明的极简主义园林有着简洁的形式与复杂的内涵，为当今风景园林建设带来创造性的启发影响。

一、极简主义（一）概念所谓的极简主义，并不是一种简陋或简单的设计，而是通过减少不必要的设计技巧和装饰，突出设计本质的精华与纯粹，简约但不简单。

极简主义设计的形状与线条虽然极度简约，却也是设计师精准计算与复杂思考的成果，在一定程度上保证了素材与设计、功能与形式、精神与物质之间的平衡[1]。

在某些情况下，为呈现“简约质朴”精神，会适当增加材料和时间。

极简主义不是单纯的“朴素”，从某种意义上来说，是对物质化享受之外的另一种精神层面的追求。

极简主义对于高度功能与高度理性方面的关注，与功能主义中的功能设计思想不同。

功能主义过分强调功能，将实现功能作为主要的理性思考内容，缺少审美以及愉悦精神方面的考虑。

而极简主义强调形式与功能之间的平衡，在保证功能实现的同时，保持一定的优雅与矜持，在感性精神方面的追求更为突出。

此外，极简主义艺术中多追求的个性表达，与立体主义以及抽象主义不同，极简主义所追求的个性是绝对，而非抽象。

极简主义不受主题、内容、幻想等因素的限制，重在表现客观存在的物体本身，不涉及任何历史形象或是社会内容[2]。

极简主义通过一种特别的表现方式，呈现出独具风格的艺术作品，公众可与物体进行直接沟通，根据个人的知觉体验与感受，对作品进行客观评价。

（二）设计原则极简主义的设计原则，追求无主题、无内容的表现形式，造型手段的选择，注重突出明晰、简约的效果。

法国园林艺术鉴赏正文：文艺复兴以后,，意大利的露台式园林风靡欧州。

法国的造园既接受了意大利造园的影响，又经历了不断发展的过程，到17 世纪下半叶形成了自己鲜明的特色。

勒诺特的脱颖而出，标志法国园林单纯模仿意大利造园的结束，法国园林从此得到蓬勃发展。

由于这时的法国园林艺术是古典主义文化的一部分，因而其在欧洲又被称为古典主义园林艺术，而以法国的宫廷花园为代表的园林被称为勒",诺特式园林。

一、法国园林的发展历程法国园林最早萌芽在罗马―高卢时期。

而在中世纪出现了附属于封建主或是修道院寨堡的园子, 以种植蔬菜、果木和草药为主。

这种园子由水渠划分成方形的地块，水井位于园子的中央，井上用格栅建亭并覆以攀缘植物。

或用格栅建造的拱架覆在小径上，以攀缘植物形成绿色走廊。

园子的一侧建有鱼池,，树木修剪成几何形状或动物形状。

16世纪初，法国园林受到意大利文艺复兴时期园林风格的影响，出现了台地式园林布局、岸洞、果盘式喷泉等要素。

这些园林已经开始注意到因地制宜。

由于法国地势平坦，易于建设较意大利园林的规模更加宏大的园林。

在园林理水技巧上，多用较平静的水池和水渠，而很少用意大利园林常用的瀑布和落水：在树木和植物的边缘上加以花卉镶边，后逐步大量运用化卉，最终发展为绣花式花坛。

17世纪上半叶，古典主义在法国文化界的各个领域开始盛行，造园艺术也经历着深刻的变革。

1683年，布瓦索在他的《论依据自然和艺术的原则造园》一书中，肯定了人工美高于自然美，而人工美的基本原则是变化的统一。

变化，就是指园林中地形与格局的多样性。

而一切多样性，都应该井然有序，布置得均衡匀称，并且彼此协调。

他认为应把园林作为一个整体来构图，且一切都要服从比例的原则。

直线和方角是构图的基本形式，花园中基本上不种树木，以便一览无余的欣赏整幅图案。

17世纪下半叶，代表着辉煌和永恒的古典主义渗透到了法国文化的各个领域，产生了一大批优秀的作品。

勒诺特是法国古典园林集大成的代表人物，他继承和发展了整体布局的原则，同时借鉴了意大利的园林艺术，并有所创新。

法国古典园‎林造园手法‎法国传统园林中造园的要‎素：1、花坛；2、小林园或丛‎林；3、树篱；4、花格墙；5、喷泉；6、水壕沟；7、水镜面；8、运河；9、雕塑；10、“建筑物”花坛是法国‎花园中最重‎要的饿构成‎要素之一。

从把花园简‎单地划分成‎方格形花坛‎，到把花园当‎作整幅构图‎，按图案来布‎置刺绣花坛‎，形成与宏伟‎的宫殿相匹‎配的气魄，是法国园林‎艺术上的一‎个重大进步‎。

法国园林中‎刺绣花坛真‎正的开创者‎是克洛德.莫莱。

其在法国古‎典园林中最‎有成就的勒‎-偌特尔发展‎下，把花坛分为‎了以下六种‎：刺绣花坛、组合花坛、英国式花坛‎、分区花坛、柑橘花坛和‎水花坛。

刺绣花坛是‎以黄杨作成‎图案，也是最美丽‎的花坛，主要用在主‎体建筑的前‎方。

组合花坛是‎指由涡形图‎案植坛、草地、花结和花丛‎等四个对称‎的部分组合‎而成的花坛‎。

英国式花坛‎即草坪植坛‎，边缘镶有花‎带，是不太显眼‎的花坛形式‎。

分区花坛是‎由完全对称‎布置的黄杨‎篱构成，其中看不到‎出草地或刺‎绣图案。

柑橘花坛就‎是以柑橘等‎灌木组成的‎几何形植坛‎。

水花坛是将‎几何形草地‎与水池、喷泉组合而‎成的形式。

此花坛为维‎兰德里庄园‎中的装饰性‎花园。

其以四组图‎案代表四种‎爱情：1、“温柔的爱”，图案为心形‎和面具，代表化装舞‎会上的相遇‎；2、“热烈的爱”，图案是激动‎的心形；3、“不忠的爱”，图案是角状‎和扇形，象征书信往‎来；4、“悲惨的爱”，图案为匕首‎，以红色花卉‎表示鲜血。

第二个：小林园或丛‎林通常是方块‎形经过修剪‎的树丛，作为花园的‎背景，内有各种几‎何图案的园‎路，或者是简单‎的草坪。

勒-偌特尔将丛‎林改变成充‎满娱乐设施‎的小林园，成为法国花‎园中最吸引‎人的场所。

第三个：树篱树篱是作为‎花坛或园路‎与丛林之间‎的过渡，高度不等，它围合着丛‎林并设有入‎口，避免人们随‎意地进出林‎园。

第四个：花格墙盛行于17‎世纪末，它一改中世‎纪木制格墙‎的粗糙形象‎，用来分隔丛‎林中的园路‎及菜园等。

法国古典主义造园艺术探源
法国古典主义造园艺术是欧洲历史上一场造园艺术的革命。

它的探源可追溯至17世纪法国的国王路易十四（Louis XIV）时期，即“太阳王”时期，这时的法国正处于政治、经济、文化及艺术的全盛时期。

在国王路易十四的治下，涌现了一批杰出的景观设计师，其中最著名的是Andre Le Notre。

他的作品象征着法国古典主义造园艺术的最高成就。

他的父亲是国王路易十四的庭园建筑师，在他的父亲的带领下，Le Notre开始了对造园艺术的学习和实践。

由于当时的法国正处于文艺复兴时期的影响下，因此在造园艺术中出现了一种深受文艺复兴影响的理念——对自然的重新发掘和提升。

这种理念背后的思想是要通过人类的干预使自然呈现出更加完美的状态，同时也要追求对人类的理智和情感的完美体现。

在这种理念的推动下，Le Notre设计了许多以雕塑、路线、蓄水池等为主要元素的主题造园艺术。

他在17世纪法国的凡尔赛宫设计的公园，被认为是当时欧洲最为壮观、规模最大、也最著名的景观艺术作品。

这一作品通过杰出的艺术手法，把花园、建筑、雕塑和水池等元素巧妙地融合在一起，从而创造出了一种非常出色的视觉效果，展现出人类在改造自然、创造美感方面的巨大创造力。

除此之外，Le Notre在法国国内和国际上还设计了许多著名的花园和公园。

总的来说，法国古典主义造园艺术是一场对自然的再造和美学的追寻，强调人类与自然的和谐共处并将美学提升至极致，从而成为了欧洲文化历史中的一个重要里程碑。

古典园林庭院植物景观设计的极简主义思想探究摘要：我国古典园林在设计时，受到传统思想理论影响，与现代的极简主义不谋而合。

在本文中，将探讨我国古典园林庭院中植物景观与现代极简主义思想的契合要素，并分析极简主义在古典园林庭院植物景观设计中的具体表现，以此来探究我国古典园林庭院植物景观设计的极简主义思想。

关键词：古典园林庭院；植物景观设计；极简主义引言极简主义是出现于第二次世界大战结束后，与20世纪六十年代兴起的一种新的艺术派系，其表现方式是将事物最原始的基本元素以及形态展现在欣赏者面前。

而我国的古典园林文化历史悠久，蕴含着深厚的文化内涵，与现代的极简主义又互相契合，为此需要对两者之间的关系进行分析与探究。

一、古典园林与极简主义的契合要素（一）哲学要素我国的古典园林在进行设计时，主要遵照的哲学思想便是在佛教传入我国后，因我国本土的道家文化影响而诞生出的禅宗理念。

其主要吸收了道家文化中，将自然作为万物的本质的思想，将佛性定义为自足圆满且纯真朴实的生命本然，也就是指人的本性是自然且内在的，并非是受外在影响的。

而大部分极简主义的艺术家都认为，禅宗是极简主义的哲学基础来源，这使得极简主义艺术在进行创作时，更加注重人的内心感受和人与环境、人与宇宙万物等事物的联系，注重自然中的神秘特性[1]。

而从极简主义大师彼得•沃克在对美国911国家纪念公园（图一）以及英国哈佛大学的康纳喷泉进行设计时可以看出，其对禅宗思想理念中“意境”的体现。

而禅宗文化自在我国形成后便成为了一种哲学理论而融入到了中国传统园林的设计当中，这也使得我国的古典园林更加注重由“画境”向“意境”进行转变，体现出一种由小见大，以少胜多的特征，而这种特征不仅符合道家学说中“少则得，多则惑”的哲学理念，也成为了现代极简主义景观中的主要手法。

并且在我国的道家理论中，讲究天人合一、道法自然的理念，这也真是极简主义园林在进行设计时所要遵循的要素之一。

因此，禅宗与道家理念对极简主义的影响，使得我国古典园林与现代极简主义设计存在有相似与契合之处。

浅谈法式园林景观的设计风格
1、利用自然资源，发挥自然风光的优势。

法式园林景观设计一般采用自然资源为主依托的方式，比如有山的地方就要利用山的气势，营造恢宏、气势磅礴的园林景观氛围；有水的地方就要利用水的清澈自如，营造清新自然、温文尔雅的园林景观氛围。

2、层次分明，体现清晰明朗的园林风格。

法式园林景观设计通常注重层次分开。

比如对庄园别墅的园林景观进行设计时，经常是主体建筑常分布在中上层，而下层则用花草树木、假山溪水作衬托。

3、园林色彩以绿色为主调，营造宁静舒适的风格。

法式园林景观设计过程中的植物品种选择多以常绿树为主。

如黄杨、石楠、珊瑚树……等，基本上不采用五彩斑斓的花卉。

为了使视觉效果最佳，不仅考虑了平视角度，同时也考虑了俯视效果，所以采用了整形式树坛、黄杨绿篱等设计方案。

文章编号:1009 6825(2009)30 0342 02从法国古典主义园林探寻极简主义的造园手法收稿日期:2009 05 18作者简介:黄 静(1974 ),女,南京林业大学博士研究生,讲师,金陵科技学院,江苏南京 210000黄 静摘 要:分析法国古典主义园林造园特色,重点阐述法国古典主义园林的整体统一性形成,并结合美国极简主义对其的借鉴进行剖析,从其构图布局的简约、古典元素的运用、新奇材料的结合,探寻了极简主义园林艺术的造园手法。

关键词:古典主义,极简主义,园林,内涵中图分类号:T U 986文献标识码:A园林,就是造在地上的天堂,是最理想的生活场所的模型[1]。

无论是以农业与手工业生产为主的封建社会,还是现代景观艺术盛行的21世纪,园林始终以服务于社会主体为己任。

自园林艺术诞生以来,园林各派的分分合合,我们不难看出其中千丝万缕的内在联系。

研究20世纪美国极简主义园林艺术,其简洁布局、古典元素、材料运用都受法国古典主义园林的启迪和熏陶。

1 法国古典主义园林造园特点法国的古典园林是建筑与大自然融合,自然和建筑在园林中渗透、延伸,园林既有自然的舒展,又有人工的壮丽。

受意大利台地园的影响,古典主义园林布局构图统一、规则而对称,在17世纪下半叶,绝对的君权主义盛行,勒 诺特(Le Notre A ndr e)为法国国王路易十四设计的凡尔赛花园成为古典主义的代表,标志着单纯模仿意大利造园样式时代的结束和法国园林艺术的成熟以及真正古典主义园林时代的到来[2]。

1.1 严谨的结构筑造完美比例关系深受几何学和文艺复兴透视法影响的法国古典主义园林,将自然排斥于美学之外,力求展现人工之美,以严谨的理性一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展,并由此推导出来的严谨结构、比例的协调和关系的明晰,形式简洁,所有的要素均服从于整体的几何关系和秩序。

1.2 以中轴线统一全园,构筑整体构图法国古典主义园林最成功之处就在于运用恢宏的中轴线,将造园要素统一于轴线两侧,形成主次分明、条理清晰、空间有序的几何网络,进而达到整体布局[3]。

古典与反叛極简主义景观在现代景观设计学中有其独特的地位，极简主义艺术来源于结构主义，而极简主义景观的代表人物彼得·沃克的设计来源之一是古典主义。

本文从结构主义与古典主义中探寻极简主义园林的精髓，寻找三者之间的联系，唤起人们对历史的思考。

标签：极简主义；景观；古典主义；结构主义人工景观是园林景观设计师通对自然环境的改造，为人们设计在地上的天堂。

使之成为理想的娱乐休憩场所。

美国出现的能源危机促使人们重新反思城市规划，出现了各种新兴的景观设计理念，极简主义景观便在此时出现和发展。

极简主义的设计语言是古典的，但风格又是现代的，它从法国古典主义园林中汲取营养，却又以新颖的创造风格反叛传统。

法国古典主义园林运用严谨的几何形态，对称的布局，极简主义景观受其熏陶，采用古典元素、同样简洁的布局，从中得到历史的启示。

极简主义园林具有构成主义中简洁的、秩序感强烈的特点，又具有浓厚的原始气息与古典元素。

从中发现结构主义和古典主义与极简主义园林具有千丝万缕的关系。

1极简主义景观中的古典主义1.1用网格来布局伯纳特公园是彼得-沃克使用网格构图的代表，公园分为3个几何水平层。

最上层比地面高出稍许粉红色花岗岩人行道，构图采用矩形和成对角线网格。

该网格形如一张网，把它的影子投射在第二层草地上。

位于中间层的草地便是本场地的基底，它与花岗岩步行道共同构成本场地的基本构图。

而一个个排列成一个大矩形的小矩形水池便是第三层，它柔化了整体布局，与花岗岩硬质铺装形成对比。

伯纳特公园设计中体现出来的细心谨慎和错综复杂人们产生了对空间和功能的新认识。

设计虽然提供了公园和广场所需要的具体细节，但是他却以一种超越日常的经验方式传递。

1.2整体具有平面铺展感古典主义园林虽然受到了意大利造园的影响，但是与意大利造园不同的是法国的造园是平面的图案的，它缺少立体的堆积感，而带有强烈的平面铺展感。

虽然法式庭院中也有构筑物，但是其作用只是为了使平面有变化而已，从整体效果看，它还是近乎于平面。