《戴望舒诗集》读后感
- 格式:doc
- 大小:24.01 KB
- 文档页数:1
戴望舒诗集读后感戴望舒(1914-1945),原名曾小婵,江苏无锡人,诗人、翻译家。
他的诗歌作品以深情笔触和独特的艺术风格而著称。
戴望舒的诗集包含了许多经典的作品,读完这本诗集,我深深感受到了其中的魅力和哲思。
首先,戴望舒的诗歌充满了浓厚的感情色彩。
他的诗作中融入了对生活的热爱、对亲情的思念、对爱情的渴望,以及对社会现实的关注等情感。
这些情感通过他独特的诗意表达方式,将读者带入了一个富有感受力的世界。
他的诗作让我身临其境地感受到了诗人内心深处的情感,引发了我对生活与人性的深思。
其次,戴望舒的诗作透露出一种对生活的热爱和积极乐观的态度。
他在面对困境和痛苦时,并没有抱怨和退缩,而是寻找着生活中的美好和欢乐。
他的诗歌中充满了对大自然的赞美和对生命的颂扬,展现了诗人别样的情感和对人生的独特见解。
读完这些诗歌,我仿佛听到了戴望舒的心声,他带给我了力量和勇气去面对困难。
在戴望舒的诗集中,我还发现了他对社会现实的关注和思考。
他的诗作并不仅仅是表达个人感受,更是对社会现状的思考和批判。
他用朴素而真实的笔触,道出了那个时期人们的疾苦和苦难。
“白昼之死”,这是他其中一首短小精悍的诗歌,即使只有短短的几行,却能激发出无限的思考。
通过这些诗作,我认识到了戴望舒不仅仅是一位诗人,更是一个关怀社会的思想家。
最后,戴望舒的诗作给我留下了深刻的艺术印象。
他独特的写作风格和形象的描绘方式,让他的诗作充满了想象力和艺术美感。
他的诗歌通常以简约的语言、流畅的韵律和美丽的意象为特点,给人一种清新而独特的感觉。
读完这本诗集,我对诗歌创作有了更深入的理解,也对艺术在生活中的重要性有了更深层次的思考。
总而言之,戴望舒的诗集给我留下了深刻的印象。
他的诗歌充满了感情、具有积极向上的态度,对社会现实进行了自己的思考,而且其艺术风格也给人留下了深刻的印象。
读完这本诗集,我对戴望舒的诗歌有了更深入的了解,也对诗歌创作和艺术有了更深刻的思考。
希望更多的人能够读到戴望舒的诗歌,感受到其中的情感和哲思。
雨巷读后感200字(精选10篇)雨巷读后感200字(精选10篇)雨巷读后感200字要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的雨巷读后感200字样本能让你事半功倍,下面分享,供你选择借鉴。
雨巷读后感200字篇1真正喜欢雨天,是从读了戴望舒的《雨巷》开始的。
在那个多雨的夏天,因教室漏雨,学校放假,同学们都回家了,雨中的校园一片沉寂。
我躲在宿舍里,不知从哪翻到一本重印的《望舒诗选》,便像饥饿的人吃上了一席盛筵。
那忧郁、惆怅的意境像瘟疫一样传染了我,那正是青春萌动,虽未涉爱河,但却是满脑子充满梦想的年龄。
《雨巷》使我的视野除了举目所及那些苍凉的群山、纵横的沟壑、乡亲们日出而作日没而息的辛劳,又拓展了一个可哀可叹的情感天地,一个令人神往的精神世界。
我仿佛在一夜之间由一个常在雨中嬉戏忘记回家的懵懂少年,长成了一个懂得孤独、感伤和忧郁的青年。
在以后的岁月里,我是沿着那条迷朦的“雨巷”走进文学的。
岁月云烟中,我在许多飘雨的夜晚,想起这般感受,回味《雨巷》中的“丁香空结雨中悉”的意境,并在一首散文诗中记述下来:“隔着尘封网结的时光,我眺望远在江南的那条老巷,诗人沉寂在怀念之外,把不老的诗魂濯成梅雨中的太阳,夜夜随霜而入的月光,或许是他甜蜜的忧伤。
有雨无雨的日子,我都喜欢穿行于诗行缀成的小巷,扮作诗人的模样……今天,窗外又传来了淅沥的雨声,坐在桌前,我为自己写不出一点像样的东西深深地苦恼着。
在寂寥清净的环境里,在宁静的情绪中,有暇使心灵临流自照,更清楚地认识自己,更清楚真理的面目,看明白是之为是,非之为非,保持精神上的独立与自由。
在雨天,偷得浮生半日闲,静察内心,静观万物,使心潮一片澄明,万物的影子皆清晰地反映其上,使那里的景色,宛如绚丽的秋日,让一切在心中漫漫酝酿成熟——一支歌、一篇文、一首诗……雨巷读后感200字篇2某年某月的某一天,诗人会遇见一个结着仇怨的姑娘吗?淡雨萧烟,从那个朦胧的,飘渺的缝隙之间缓步朝前,纤细的手里握着一把油伞,冷冷的印着你发愁的容颜,忧郁的眼神仿佛苦丁香一般开落,你寻着那条幽长的巷子离我越来越近……“云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。
雨巷读后感(精选5篇)雨巷读后感(精选5篇)读完一本经典名著后,大家一定都收获不少,此时需要认真思考读后感如何写了哦。
那么你真的懂得怎么写读后感吗?下面是小编精心整理的雨巷读后感(精选5篇),仅供参考,欢迎大家阅读。
雨巷读后感1《雨巷》这首诗曾经轰动整个文坛,这首诗的作者戴望舒也被誉为“雨巷诗人”,他的这篇成名作广受大众喜爱和好评,为无数人传颂。
这首《雨巷》是作者因当时的时代背景与个人际遇经历而作的,所有整首诗中常见“愁怨”、”哀怨“、”彷徨“、”凄清“、”凄婉“等字样,让人读出了作者所处的境遇。
当时作者所处的社会弥漫着悲观迷茫的情绪,大革命失败的痛苦,而诗人自己则又陷入了苦恋中,不能自拔。
撑着油纸伞的姑娘,她彷徨,孤寂,在雨中哀怨,走近又走远了。
抒发出作者愁苦抑郁的心情。
用象征的手法将弄而不结、繁而不乱的意象环环相扣地结合在一起,将雨的凄清和巷子的幽深以及姑娘的惆怅表现的淋漓尽致,共同组成了一幅低沉而唯美的图画,借此表达自己的失望和彷徨的心声,对革命前途的迷茫。
每次读《雨巷》,我就能想象出这样的场面,柔橹声中多水多桥的江南雨巷中,撑着油纸伞的纤纤少女漫步在小巷,可能每个人心中都有一个像丁香一样的姑娘……雨巷读后感2“撑着油纸伞,独自彷徨在悠长悠长又寂寞的雨巷,我希望逢首一个丁香一样结着愁怨的姑娘。
”一首朦胧的诗,诉说一个辛酸的爱情,暗示一个执着追求的精神。
在潮湿而又窄小的巷子里,雨水滴答、滴答的落下,在这静谧的小巷里显得犹为突出。
这时,一位美丽的民国姑娘撑着一把油纸伞,从这寂静的小巷子中走过,慢慢的,默默地,眉间带着忧愁,带着惆怅,像梦一样,像丁香花一样,芬芳迷人,在雨中哀怨,哀怨又彷徨,给诗人留下了不可磨灭的印象,诗人恋上了,也牢牢的记住了这位丁香姑娘,可这位丁香姑娘都在诗人恋上她的时候,消失在那小巷的尽头。
到了坍塌的篱墙,走尽这雨巷,远了,远了,留给诗人一个背影。
诗人感到冷漠,感到凄凉,他对丁香姑娘的恋恋不忘,导致了他对美事融而不得,得而复失,理想落空的痛苦,丁香的原型其实是诗人曾经的初恋施绛年,施绛年对诗人只有敬仰之情,诗人爱上了她,并向她告白,施绛年无奈也只好接受,并提出要诗人获得学位,诗人为了他的爱情,踏上了去法国留学的道路中,可当他满怀希望地回到祖国,却发现施绛年早已有了心仪之人,爱情的失利之下,诗人写下了这首《雨巷》来诉说他的痛苦。
《戴望舒诗选》读后感800字在阅读《戴望舒诗选》之前,我对戴望舒的印象只是停留在中学语文课上的《雨巷》。
不得不佩服戴望舒的文笔,虽然全文没有直接说一个美字,但“丁香花一样的姑娘““这样的字眼就让我脑海里浮现出一个美好纯洁的姑娘撑着油纸伞的画面,中学的时候课本上说这位“姑娘”象征诗人心中朦胧的理想和追求,对未来渺茫的憧憬。
于是我当初也懵懂地这么以为,也没有再去了解戴望舒。
如今,捧起《戴望舒诗选》,我进一步地去了解他。
有一首诗我是真的被撩到了,这首诗是《烦忧》。
这首诗很短,只有两节。
但这首诗很有意思,两节诗的文字和句子是相同的。
仅仅是在诗句的顺序上不同。
首节的尾句,是第二节的开头;第二节的尾句,是首节的开头。
如此回环往复间,将思念的忧愁表现得淋漓尽致。
“我现在过得很好,只是有一点点的寂寥。
至于这颗心,依然是明朗而热烈的。
因为一个秋要来了,我又可以有充分的理由去怀念过去,并自由的想念你了。
”就好像东方人暗恋对方的样子——你的名字,我的心事。
“假如有人问我烦忧的原故,我不敢说出你的名字。
”这句话直到现在还被饭圈的迷妹们引用着,高度概括了对喜欢的人深深的思念。
后来我去了解了戴望舒的情史,不得不说他在感情上是有缺陷的。
他的三段感情,都不完美。
三个女子最终都移情别恋,他人格上是有缺陷的。
读后感也许是上帝开了一扇窗也会关另外一道门。
赋予他写出浪漫的诗的能力,却不让他拥有浪漫的爱情。
总希望爱情里有天长地久,琴瑟和鸣,可是世事总无常。
他在感情中以死相逼,家暴,封闭交流,极端的相处方式令他被动分手。
残花落絮,芳华黯然,终究不如意。
岁月汀痕,诉说心事,但,事与愿违,非我本意,无心至此。
戴望舒说,也许活着的人疲惫的生活下去倒不如死去。
在45岁,他去世了,带着关于爱情所有的遗憾离开。
不置可否,他是个优秀的诗人。
他的诗文在诗坛上有着独特的艺术价值。
但谈恋爱是另一回事,能够写出撩妹的话与在感情上表现优秀是不挂钩的,所以希望女读者们理性对待撩妹的文字,小心渣男。
戴望舒诗集读后感戴望舒诗集读后感(一)前些日子,我刚带着孩子们学了戴望舒的《在天晴了的时候》。
在诗人笔下,泥路、小草、小白菊等都是鲜活的、有生命的。
从那一行行的诗句中,我能感受到的是诗人心中的那一丝丝愉悦,那对生活的真切的爱。
我虽说不会写诗,但很喜欢读诗,便从学校图书室借了《戴望舒诗集》来读。
很喜欢读戴望舒的诗。
从诗集中,我感受到戴望舒是一个感情至上的人。
他写对祖国的思念之情,对时光流逝的感叹之情,对祖国名山的向往之情,对昔日恋人的爱恋之情,都让人为之动容。
“表现一种意思或思想,就去表现一种幽深而又细微的感觉或情绪。
”受这种诗学思想,他的诗也无不把感情放在首位。
这种观念使得他的作品大多意境回肠,但却缺乏应有的现实态度。
尤其诗人面对抗日战争的残酷现实,虽然有《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等反映现实的诗作,但也不能完全反映出诗歌直面现实。
这或许是因为诗人多年来徘徊在自己的感伤世界,或许因为诗人盛年早逝,还来不及抒写更多的作品。
但不论怎样,戴望舒仍不失为一个正直的优秀诗人。
他的诗歌中所包含的多种思想,都预示着新诗的发展种种动向。
他不断探索的足迹,为年轻的中国新诗作出了自己的贡献,给后人留下了宝贵的艺术珍品和一笔艺术财富。
戴望舒诗集读后感(二)戴望舒是我国现代文学史上非常有特点的着名抒情诗人,他创作的诗歌以其独特的语言魅力和别致的审美追求而享誉诗坛。
他的诗作在语言风格上体现了他独特的音乐美和散文美。
一、戴望舒诗歌语言的音乐美戴望舒诗歌语言最突出的艺术特点就是音乐美。
戴望舒曾说:“诗的情绪不是用摄影机摄出来的,它应当用巧妙的笔触描出来,这笔触又是活的、千变万化的。
”这里所说的“巧妙的笔触”就是用艺术的语言筑造诗歌,让人阅读琅琅上口,富有乐感。
戴望舒诗歌语言的音乐美在借鉴新月派与象征派的基础上,还有其独到的创造。
其早期诗作《雨巷》发表于1928年8月,该作被名家名人赞不绝口,全诗共七节,每节有六行,每行长短不等,但长不过十个字,最多出现的是五言、七言,更有三言成行,五、七言又断成几处的。
《戴望舒诗选读后感》同学们,我最近读了戴望舒的诗,心里有好多好多的感受。
戴望舒的诗,就像一幅幅美丽的画。
比如《雨巷》,读着读着,我仿佛看到了一条悠长悠长的小巷,天空下着蒙蒙细雨,一个打着油纸伞的姑娘,慢慢地走着。
那画面,美得让人心醉。
他的诗里,有好多好多的情感。
在《我用残损的手掌》中,我能感受到他对祖国深深的爱和对侵略者的愤怒。
那种情感,就像一团火,在我的心里燃烧。
戴望舒的诗,语言也特别美。
简单的几个字,就能把一种心情、一个场景描绘得那么生动。
就像“在天晴了的时候,该到小径中去走走”,这一句,让我一下子就想到了阳光明媚的日子,心里特别舒畅。
读他的诗,让我好像走进了一个不一样的世界,一个充满了美和情感的世界。
我觉得,诗歌真的是一种很神奇的东西,能让我们看到生活中看不到的风景,感受到平时感受不到的情感。
以后,我还要读更多戴望舒的诗,去感受更多的美好。
《戴望舒诗选读后感》小朋友们,我跟你们说,读戴望舒的诗可太有意思啦!他的诗啊,有的像轻柔的风,吹得人心痒痒的。
就像《寻梦者》,让人心里充满了对梦想的渴望。
有的诗呢,又像悲伤的歌。
比如《寂寞》,读着读着,就好像自己也变得很孤单,心里酸酸的。
我特别喜欢他写的那些自然的景色。
在《在郊原》里,那金黄的稻束,安静的树,就像真的在我眼前一样。
戴望舒的诗,文字好像会跳舞。
简简单单的几句话,就能让我的心情跟着起起伏伏。
读他的诗,就像在一个神秘的花园里散步,每走一步都能发现新的惊喜。
我想,我以后会经常翻开他的诗集,去寻找更多的美好和感动。
《戴望舒诗选读后感》同学们,戴望舒的诗可真是让我着迷!他的诗,有时候像夜晚的星星,一闪一闪的,充满了神秘。
比如《印象》,那些跳跃的诗句,让我仿佛置身于一个奇幻的世界。
有时候又像温暖的阳光,照在身上暖洋洋的。
像《我的恋人》,那种甜蜜的感觉,就好像吃了一大口糖果。
戴望舒还能把很复杂的心情,用很简单的话写出来。
《烦忧》里的“说是寂寞的秋的清愁,说是辽远的海的相思”,让我一下子就明白了那种又愁又想的心情。
雨巷戴望舒戴望舒雨巷读后感精选
《雨巷》是中国现代诗人戴望舒创作的一首脍炙人口、备受喜爱的诗歌作品。
这首诗
以简洁而凝练的语言,描绘了一个下着雨的巷子,在雨中弥漫着一种诗意的美感。
读完《雨巷》之后,我深深感受到了诗人对于生活细微之处的关注和感悟。
诗歌中的
雨巷充满了诗意,它不仅仅是一个简单的巷子,更是一种寓意和象征。
雨巷透露出了
生活的艰辛和不易,它把诗人带入一种幽静的境地,让他在繁忙的城市中感受到一种
安宁和宁静。
诗中的雨滴,是诗人对于生活中细小美好的触动。
每一滴雨水都带着一种新鲜和清洁,给予了诗人一种净化心灵的力量。
诗人通过雨滴的描述,以及与自己的情感的交融,
传递出一种独特的审美观念和情感体验。
此外,诗中的雨巷也象征着一个人的内心世界。
在繁忙的城市生活中,人们常常忽略
了自己内心深处的情感和情绪。
而雨巷则代表了一个人在纷扰中寻找自己内心的归属
和安定。
雨巷让诗人能够独处,不受外界的干扰,与内心进行对话。
这样的独处不仅
仅是一个人与雨巷的对话,更是一个人与自己的对话,与自己内在的情感和思考进行
沟通。
读完《雨巷》,我深深地被诗人对于生活细微之处的敏感和感悟所打动。
诗中的雨巷
不仅仅是一个物理的存在,更是一种精神的居所。
在忙碌的都市生活中,人们常常追
求物质的富裕,而忽略了内心的丰盈。
诗人通过描绘雨巷,告诉我们即使生活再困难,我们也可以通过对生活细节的关注和感悟,感受到一种美好和宁静。
《戴望舒诗集》读后感青泉学校赵桂英前些日子,我刚带着孩子们学了戴望舒的《在天晴了的时候》。
在诗人笔下,泥路、小草、小白菊等都是鲜活的、有生命的。
从那一行行的诗句中,我能感受到的是诗人心中的那一丝丝愉悦,那对生活的真切的爱。
我虽说不会写诗,但很喜欢读诗,便从学校图书室借了《戴望舒诗集》来读。
但不论怎样,戴望舒仍不失为一个正直的优秀诗人。
他的诗歌中所包含的多种思想,都预示着新诗的发展种种动向。
他不断探索的足迹,为年轻的中国新诗作出了自己的贡献,给后人留下了宝贵的艺术珍品和一笔艺术财富。
2010.10.29.篇二:戴望舒《雨巷》读后感《雨巷》读后感读完了《雨巷》,心中别有一番感慨!那个丁香一样的,结着愁怨的姑娘,是有多么地高洁、美丽,让诗人可望不可即。
她那叹息般的眼光,丁香般的惆怅是有多么大的光芒,让世人沉醉其中,无法自拔,以至即使是徒劳的等待,也愿意在彷徨中继续追求。
也许,这首爱情失落与理想失落的协奏曲,是他在苦苦彷徨追求的时候,那颗孤苦迷茫的心所演奏的,如此哀怨,凄清,连我这个局外人,也不禁感动得心都在颤抖了!生在俗世,没有谁天生就具有诗人的气质,所以我们只能在喧嚣中沉浮,在忙碌中徘徊,在昏昏沉沉中迷失自我。
可是,戴望舒却在徘徊、昏沉中写出了如此唯美的诗句,这该是经历了多少磨难与打击后的重生!成长,便是如此充实的一个过程。
只有经历了痛,才会懂得苦,只有懂得苦,才会觉得甜,便能如满月朝阳,投射出圆润的光芒,才能在昏昏沉沉中,找到迷失的自我!泰戈尔曾经说过:“只有经历了地狱般的磨练,才能炼出创造天堂的力量;只有流过血的手指,才能弹出世间的绝唱。
”台湾作家刘墉也曾说过:“人生如茶,不会苦一辈子,但总要苦一阵子。
”我想,那些苦难与挫折,便是成长中不可缺少的部分吧,其实痛定思痛,没有什么克服不了的挫折,愁中评愁,也没有什么越不过去的坎,抗中抗败,失败后的阳光依旧灿烂!感谢戴望舒,感谢《雨巷》,感谢他在挫折中的执着。
诗的灵魂——读《戴望舒诗集》有感诗的灵魂——读《戴望舒诗集》有感认真读完一本名著后,大家一定都收获不少,此时需要认真思考读后感如何写了哦。
可是读后感怎么写才合适呢?下面是小编为大家整理的诗的灵魂——读《戴望舒诗集》有感,欢迎大家分享。
诗,是一种艺术,是由人创造的,细细品味,我们能看见作者高贵的灵魂。
而戴望舒——一个艺术流派的著名诗人,他也拥有着一个寂寞又狂热的灵魂。
戴望舒原名叫戴梦鸥,戴望舒的诗是“象征派的形式,古典派的内容”。
戴望舒是一个理想主义者,他对政治和爱情作理想主义的苦苦追求,但其结果,却是双重的失望。
所以,在他的诗里,多带有伤感的情感,这一份孤独融入到诗里,让人禁不住的心灵触动。
作为杭州人的戴望舒,也有一份江南人的细腻之美。
戴望舒写的诗,都带有浓浓的颓废与伤感之情,形成了特有的韵味,戴望舒也被世人所称赞。
戴望舒的《雨巷》是他最出名的诗,这是一首好的抒情诗,也应该是艺术美的结晶。
读过《雨巷》,不禁让我思绪膨胀,那种哀怨、那种凄清、那种惆怅…脑海中浮现出朦胧的画面。
“撑着油纸伞,独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”在这首诗中,我独爱着一句。
它带给我深思,给我的想象装上翅膀。
想象起当时的忧郁环境,诗人独自漫步在小巷中,心便宁静了,身边凉丝丝的,斜斜的雨丝打落在油纸伞上,无助的`彷徨,漫步在这落寂的小巷中,直到后来遇见了那位丁香一般,令他记忆深刻的姑娘。
因此,戴望舒也被世人称为“雨巷诗人”。
我也爱写诗,也爱写如同戴望舒一般伤感的诗。
它带给人一种美感,如纱巾一般飘渺却又是那样现实。
穿插着失望和希望、幻灭和追求的双重情调,可望不可求,愈是失望,希望也就愈大。
对希望的一份渴求,对和平的一份向往,戴望舒在诗中把这份感情体现的淋漓尽致。
戴望舒,一个了不起的诗人,他的灵魂永远藏匿于忧伤的诗中,给人一种幽静的美。
戴望舒,他永远存于我心中。
《雨巷》读后感《雨巷》读后感8篇当品味完一本著作后,大家一定都收获不少,这时最关键的读后感不能忘了哦。
那要怎么写好读后感呢?下面是小编整理的《雨巷》读后感,希望能够帮助到大家。
《雨巷》读后感1《雨巷》一诗是诗人戴望舒的成名诗,这首诗带给我一种舒缓、低沉而又优美的旋律和节奏,也很轻易的让我们感受到它所抒发的情感——凄清,冷漠,惆怅,哀怨。
诗一开篇,诗人就给我们描绘了衣服雨中小巷的美丽画面,同时又为全文打下铺垫,确定了全诗的背景。
诗人孤身一人独行于雨巷之中,而他彷徨的脚步,内心对丁香姑娘的期盼,都透露着他内心的苦闷和孤寂,更有对丁香姑娘求之而不得的焦急难过。
于是诗人便写出了“我希望逢着,一个丁香一样地,结着愁怨的姑娘。
”在我看来,诗人诗中所写的丁香姑娘,正是施绛年,因为施绛年是诗人戴望舒的深爱之人,但由于种种原因,诗人戴望舒与施绛年相恋8年却毫无结果。
自此戴望舒便从未走出那条悠长而又寂寥的雨巷,在一个不可能的丁香姑娘身上,浪费去一生的时光。
正如诗中所写“像梦一般的,像梦一般的凄婉迷茫。
”诗人把施绛年比为丁香姑娘,通过丁香花给读者描绘了一个柔弱、娇美而又纯洁的施绛年。
丁香花娇美却容易凋谢,自古以来丁香被认为是引愁之物,古诗中有不少吟咏丁香的名句“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁。
”诗人巧妙的运用了丁香这一意象,既抒发了自己对丁香姑娘的向往,又表达了自己求而不得的惆怅与内心的悲伤。
等到诗人带我们走过一道“颓圮的篱墙”,这“颓圮的篱墙”正是诗人与“丁香姑娘”相聚相守这一具体的希望破灭的象征,“丁香姑娘”终于消失在雨巷尽头,但这时诗人还处在魂不守舍的状态中,即使看不到“丁香姑娘”,他还是感受着“丁香姑娘”娇美的背影和清冷空气中遗留的颜色和芳香,并为颜色和芳香的消散而伤感不已。
诗的结尾,诗人又将开头所出现的镜头又重播了一遍,首尾两节的词句几乎相同,只是将“我希望逢着”改为了“我希望飘过”,仅这一处的改变,就说明诗人与丁香姑娘相聚相逢的机会和希望越来越少,越来越渺茫。
雨巷戴望舒读后感
雨巷是一首由戴望舒创作的诗歌,描述了一个雨天的巷子,充满了孤独和忧伤的情感。
这首诗歌以其深刻的意境和细腻的描写,深受读者的喜爱。
在诗歌中,戴望舒通过对雨巷的描绘,表达了对生活的感慨和对人生的思考,使得这首诗歌成为了一首经典之作。
在雨巷中,戴望舒通过对雨的描绘,使得整个巷子充满了忧郁和孤寂的气息。
诗中提到“细雨,斜风,几点黄昏”,这样的描写让人感到一种无尽的落寞和寂寞。
而“雨巷”这个词本身也带有一种潮湿和冷清的意味,更加加深了诗歌的忧郁氛围。
而在这样的氛围中,诗人对生活和人生的思考也更加深刻和真实。
在诗歌中,戴望舒表达了对生活的感慨和对人生的思考。
他写道,“我在这里,默默地等候,只为那一刻,你轻声的问候。
”这样的句子表达了诗人对于渴望关怀和温暖的心情,也表达了对于生活中温暖和关怀的向往。
而在雨巷中,诗人的孤独和寂寞也使得这种向往更加强烈和真实。
这样的情感也引起了读者的共鸣,使得这首诗歌更加深刻和动人。
在雨巷中,戴望舒通过对雨巷的描绘,表达了对生活和人生的
思考,使得这首诗歌成为了一首经典之作。
通过对雨的描绘,诗人创造了一种忧郁和孤寂的氛围,使得整首诗充满了对生活的感慨和对人生的思考。
同时,诗人对于渴望关怀和温暖的心情也使得这首诗更加深刻和真实。
这首诗歌不仅仅是一种对于自然的描绘,更是一种对于人生的思考和感慨,使得这首诗成为了一首经典之作。
戴望舒的《雨巷》读后感(精选5篇)第一篇:戴望舒的《雨巷》读后感戴望舒的《雨巷》读后感品味完一本名著后,相信大家一定领会了不少东西,何不写一篇读后感记录下呢?那么你会写读后感吗?下面是小编精心整理的戴望舒的《雨巷》读后感,仅供参考,欢迎大家阅读。
戴望舒是我国现代著名诗人,我在初中的时候,曾经拜读过他的《雨巷》。
《雨巷》是戴望舒的成名作,戴望舒更因此而成为传诵一时的“雨巷诗人”。
戴望舒是带着我国晚唐诗家的旧诗影响步入新诗坛的。
在《雨巷》中,反映出了他对诗的音乐美、诗的形象流动性和主题的朦胧性的追求。
首先我们先来详细的解读一下《雨巷》。
《雨巷》全诗由7节组成。
在第一节中,写到“我”“撑着油纸伞”“独自”“彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”,而在这“悠长又寂寥的雨巷”中,“我希望”“逢着一个丁香一样地”“结着愁怨的姑娘”。
这个“丁香般愁怨的姑娘”是我心目中的想象、追求和希望。
而第二节则是对这个“丁香般的姑娘”的进一步想象与补充。
从视觉、嗅觉、感觉、情感等方面来丰富她,把丁香彻底浸染进“她”的血脉、气质中。
“她”在雨中“哀怨又彷徨”,把“她”和雨连结在一起,用雨来衬托“她”的哀怨。
形成了一幅充满中国传统意境的水墨画。
第三节,写这个让我着迷的“丁香般的姑娘”“像我一样”,在这寂寥的雨巷中默默的彳亍着,而“冷漠、凄清,又惆怅”的氛围,则充斥在这样的`情境中。
第四节,写“她”和“我”在这悠长又寂寥的雨巷中相遇,相较“我”的恋恋不舍,“她”只是“默默的走近”“投出太息一般的眼光,然后“她”“如梦一般的飘过”。
第五节,写这个“丁香般的姑娘”与我擦肩而过,然后“她”“默默的走远了”,“走尽这雨巷”。
第六节,我与这“丁香般的姑娘”彻底的失之交臂。
虽然“我”不舍,但“她”还是在我的目光中,在这哀愁的雨中,“消失掉了她的颜色”、“消失掉了她的芬芳”“消散了她太息般的眼光”“她丁香般的惆怅”。
所以在第七节中,“我”独自“撑着油纸伞”,在雨巷中彷徨徘徊,期望能再逢着那个“丁香般愁怨的姑娘”。
戴望舒诗集读后感范文戴望舒是中国现代文学史上重要的诗人之一。
他以独特的诗风和深沉的思想感染了无数读者。
《戴望舒诗集》是他多年来的心血之作,其中收录了他的许多经典作品。
通过阅读这本诗集,我对戴望舒的诗歌才华和思想的独特性有了更深刻的认识。
《戴望舒诗集》的一大特点就是语言简练而富有力量。
戴望舒擅长用简单的文字表达复杂的情感。
他的诗歌中没有华丽的修辞和繁琐的叙述,而是直抒胸臆,简洁明快地表达了自己内心的深刻感受。
例如,在《倒影》中,他以简单而直接的语言描写了作者内心的孤独和痛苦:“我是我自己的倒影/一瓢清泪,一枝遗忘的时间”。
这种简洁而富有力量的语言让人读后心生共鸣,引起了我对生命和人生的思考。
同时,《戴望舒诗集》的另一个特点是思想深邃而引人思考。
戴望舒是一位具有强烈的人文关怀和社会责任感的诗人。
他关注人类的命运和社会的发展,通过他的诗歌表达了对现实的反思和对未来的期许。
在《麦穗》中,他写道:“麦迎晚霞归燕归,星河燃烧献硕果,/十五岁在庄稼中……新庄里秋凉雾。
/ 麦晚霞打破黄昏的馓子/破晓乡亲忽然起来,/新修的碓磨和渠子法令粮食/出生的孩子要比春花还香甜。
”这些诗句展现了戴望舒对农民劳动的感悟和对农村建设的期待。
他通过描写微小而真实的生活细节,让我们看到了每一个个体在社会和历史中的重要性。
戴望舒的诗歌也常常反映了他对生命和死亡的思考。
他以深邃的目光审视着人生的起伏和无常。
在《最后的浮冰》中,他写道:“那浮冰早晚要熔化/时间之磨砺是不可抗拒,/谁都无法从浩渺中逃出,”这些诗句让人对生命的短暂和无常有了更深刻的认识。
戴望舒不回避死亡,而是用诗歌探索死亡的意义和存在。
他通过对人生的深入思考,让我们重新思考生命的意义和价值。
而许多诗歌里洋溢着对自然的赞美和对生命的热爱。
例如,在《怀念卡车尾灯的田野》中,他写道:“连着草地的尾巴,/夏天游荡的风车,/一片闪亮的苦草地,/还有高傲的柿子树。
”戴望舒用细腻的文字描绘了大自然的美好和生机。
戴望舒诗集读后感结尾初遇戴望舒的诗,是在一个静谧的午后。
阳光透过窗户,斑驳地洒在书桌上,那本《戴望舒诗集》就静静地躺在那里,仿佛在等待着我去开启一场诗意的旅程。
当我翻开书页,那些灵动的文字就像一个个小精灵,跳跃着,引领我走进了戴望舒的世界。
他的诗,有一种独特的韵味,像是江南烟雨中的水墨画,朦胧而又迷人。
在他的诗中,我感受到了深深的忧愁和无奈。
比如《雨巷》中,那悠长、悠长又寂寥的雨巷,那撑着油纸伞的姑娘,仿佛就是诗人心中那份可望而不可即的美好。
那种彷徨、那种迷茫,就如同我们在人生的道路上,常常会迷失方向,不知道未来究竟在何方。
但同时,戴望舒的诗中也有着对美好的向往和追求。
《寻梦者》里,那“攀九年的冰山”“航九年的瀚海”的决心,让我看到了梦想的力量。
即使道路崎岖,充满荆棘,也依然要勇往直前,去追寻那朵“金色的贝”。
读着戴望舒的诗,我想起了自己曾经的一段经历。
那是一个夏日的夜晚,我独自一人走在乡间的小路上。
月光如水,洒在田野上,泛起一层银色的光芒。
路边的草丛里,传来阵阵虫鸣声,像是大自然的交响乐。
微风拂过,带来了丝丝凉意,也带来了田野里特有的泥土和青草的气息。
我走着走着,心中突然涌起一种莫名的孤独感。
就好像戴望舒诗中的那个在雨巷中徘徊的人,不知道自己要走向何处,也不知道前方等待着自己的是什么。
那一刻,我仿佛与戴望舒的心灵相通,感受到了他在诗中所表达的那种复杂的情感。
然而,我并没有让这种孤独感将我吞噬。
我停下脚步,闭上眼睛,深深地吸了一口气,然后慢慢睁开眼睛,望着那片广阔的田野和那轮明亮的月亮。
我告诉自己,人生就像这夜晚的路,有时候会黑暗,会孤独,但只要我们心中有光,有希望,就一定能找到前行的方向。
如今,当我合上这本《戴望舒诗集》,心中满是感慨。
他的诗,就像一面镜子,让我看到了自己的内心世界,也让我更加懂得了生活的酸甜苦辣。
戴望舒用他的笔,描绘出了一个充满情感和思考的世界。
他的诗,不仅仅是文字的组合,更是心灵的倾诉,是对生活的热爱和对未来的期待。
《雨巷》读后感我深深地被戴望舒的《雨巷》所吸引,仿佛走进了一个充满诗意的小巷,与诗人一同感受那份独特的情感。
整首诗给我留下了深刻的印象,让我沉浸在悠长的雨巷和那位丁香般的姑娘的遐想之中。
首先,《雨巷》的意境让我陶醉。
小巷中,细雨蒙蒙,青石板路湿漉漉的,散发着湿润的气息。
这场景让我感受到了江南水乡的韵味,似乎我也置身于那条狭窄的小巷,感受着雨滴轻轻敲打着伞面的声音。
而那位丁香般的姑娘,似乎就是这雨巷中的一道亮丽风景,她的出现给整个场景增添了几分神秘和幽美。
在诗中,我特别喜欢那些描述丁香姑娘的句子。
她那丁香般的颜色和芬芳,仿佛是诗人心中的理想化身。
她的出现,让整个雨巷都变得灵动起来。
我不禁想象着她的模样:身着旗袍,撑着油纸伞,漫步在雨中。
她的每一个动作都充满了优雅和柔美,让人不禁为之倾倒。
然而,这位丁香姑娘并没有长久地留在诗人的视线中。
她转瞬即逝,像梦一般飘过,只留下那淡淡的香气和诗人深深的思念。
这种转瞬即逝的美,更加强调了姑娘的神秘和不可及。
这让我想起了生活中那些美好的事物,往往都是短暂而易逝的,需要我们用心去珍惜和把握。
戴望舒在这首诗中运用了丰富的象征手法,使得整首诗充满了意象和内涵。
他通过描绘雨巷、油纸伞、丁香姑娘等元素,传达出一种深深的忧郁和哀愁。
这些元素不仅具有视觉上的美感,更有着情感上的共鸣。
它们共同构成了这首诗独特的氛围和情感基调。
此外,《雨巷》在艺术上也有着很高的成就。
戴望舒巧妙地运用了古典诗词的韵味,使得这首诗充满了中国文化的气息。
同时,他在诗歌的形式和语言上也进行了创新,使得这首诗既有传统的美感,又有现代的气息。
这种创新使得《雨巷》在中国现代诗歌史上占据了重要的地位。
在阅读过程中,我不禁想到了自己的生活经历。
或许每个人的心中都有一条属于自己的“雨巷”,藏着那些美好的回忆和淡淡的忧伤。
而那位丁香般的姑娘,也许就是我们生命中的一个过客,留下了淡淡的痕迹,却也飘然而去。
《雨巷》让我更加珍惜那些美好的瞬间,也让我学会面对生活中的挫折和困难。
《我用残损的手掌》读后感
《我用残损的手掌》是我在九年级语文下学期的课文中读到的一首现代诗歌,由著名诗人戴望舒创作。
这首诗以其深沉的情感、独特的意象和强烈的节奏感,深深地打动了我。
诗中“我用残损的手掌,摸索这广大的土地”,描绘出了一位身处困境中的诗
人,尽管他的手掌已经残损,但他依然用它去摸索、去感受那广大的土地。
这种情感与意境的结合,使我深刻地感受到了诗人对祖国的深深眷恋与忧虑。
诗人通过“残损的手掌”这一象征,表达了对祖国命运的关注与忧虑。
他描绘
了祖国在战争中遭受的创伤,用具体的意象表现出人民所受的苦难与痛苦。
这些描绘让我深感震撼,更加深入地理解了战争对国家和人民的破坏。
同时,这首诗也表达了诗人对美好事物的追求和向往。
即使身处困境,他也坚信只有祖国才能带来光明和新生,他呼吁人们要有责任感,积极向上。
这种信念和希望让我深受鼓舞,也让我更加坚定了自己的信念和追求。
此外,这首诗的艺术手法也让我印象深刻。
诗人运用了象征、隐喻等手法,使得诗歌具有更强的视觉效果和意象感。
同时,诗歌的节奏感强烈,通过反复和排比等手法强化了情感。
这种艺术手法使得诗歌更加生动有力,更加能够打动人心。
总的来说,《我用残损的手掌》是一首充满情感、思考和艺术魅力的诗篇。
它让我感受到了诗人对祖国的深深热爱和对生命的坚韧追求。
同时,它也让我思考了生命的意义和价值,让我更加珍惜和热爱自己的生活。
我相信这首诗将会成为永恒的经典,永远激励着我们去追求更加美好的未来。
戴望舒《雨巷》读后感戴望舒《雨巷》读后感篇一:也许课本中结合戴望舒所处的时代背景以及生活经历,会比较倾向于将这首诗理解为一首革命抒怀诗。
可是我是一个十八岁的少女,哪个少女不怀春,看到这首诗我更多是想到男女之间暧昧幽怨的情感。
戴望舒是一个文学工作者,一般能够接近并深入了解文学的人都是感性多情,心思细腻的人,戴望舒也不例外。
他曾迷上同窗好友,也就是当时号称“文坛三剑客”之一的施蛰存的妹妹施绛年。
可是施绛年却提出一个条件:戴望舒要出国留学,取得洋学位并找到体面工作后,才能与她正式结婚。
建立在一系列条件基础上的感情是十分脆弱的,没有多久,他们破裂了。
在《雨巷》中我们可以时时见到一个盛着油纸伞在雨中彳亍的丁香少女。
雨巷这个地方本来就是能让人从心底深处涌起一股寂寞凄凉的地方,耳边顿时听见淅淅沥沥的一阵雨声。
记得从前在余光中的《听听那冷雨》的读后感中写道:我喜爱雨声嘀嗒,享受细雨的触摸。
余光中的雨也是冷的,可那是乡情无以舒展时的失落之冷,而戴望舒的冷则是有这对爱情的渴望而无以实现的冷。
看到丁香少女我眼前又浮现了婉君的影子,这个与悲剧联系在一起的悲情女子。
当然丁香少女还没有苦情到这个地步,她在雨中哀怨彷徨,像梦一般的凄婉迷茫,流露出太息般的眼光,朱唇微启,吐出丁香般的惆怅。
我喜爱有着幽怨的美丽女子,这会赋予她们神秘而淡漠的优雅气质。
也许丁香正在雨巷中无尽的回忆刚逝去的爱情,想念着爱人的面容和体温,鼻前萦绕的是那永远不能释怀的气味。
爱是空城,回忆是双城的距离。
我只想对所有丁香般的女子说,回忆是件十分美好的事,应该将回忆用水晶盒装好,藏在心灵一角,让它在岁月的流逝中转化成心灵最美的一颗水晶钻,但不要让它变质,不要经常打开盒子,因为那只会让你因上一段爱情的逝去而变成唠叨不已的怨妇。
只有让遗失变为美好,才能在梦中与幸福相见。
海的思念绵延不绝终于和天在地平线交会爱如果走得够远应该也会跟幸福相见承诺常常很像蝴蝶美丽的飞盘旋然后不见但我相信你给我的誓言就像一定会来的春天但我认为不要相信任何人的誓言,只有靠自己自立自强才能赢得属于自己的真正幸福。
《戴望舒诗集》读后感
青泉学校赵桂英前些日子,我刚带着孩子们学了戴望舒的《在天晴了的时候》。
在诗人笔下,泥路、小草、小白菊等都是鲜活的、有生命的。
从那一行行的诗句中,我能感受到的是诗人心中的那一丝丝愉悦,那对生活的真切的爱。
我虽说不会写诗,但很喜欢读诗,便从学校图书室借了《戴望舒诗集》来读。
很喜欢读戴望舒的诗。
从诗集中,我感受到戴望舒是一个感情至上的人。
他写对祖国的思念之情,对时光流逝的感叹之情,对祖国名山的向往之情,对昔日恋人的爱恋之情,都让人为之动容。
“表现一种意思或思想,就去表现一种幽深而又细微的感觉或情绪。
”受这种诗学思想,他的诗也无不把感情放在首位。
这种观念使得他的作品大多意境回肠,但却缺乏应有的现实态度。
尤其诗人面对抗日战争的残酷现实,虽然有《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等反映现实的诗作,但也不能完全反映出诗歌直面现实。
这或许是因为诗人多年来徘徊在自己的感伤世界,或许因为诗人盛年早逝,还来不及抒写更多的作品。
但不论怎样,戴望舒仍不失为一个正直的优秀诗人。
他的诗歌中所包含的多种思想,都预示着新诗的发展种种动向。
他不断探索的足迹,为年轻的中国新诗作出了自己的贡献,给后人留下了宝贵的艺术珍品和一笔艺术财富。
2010.10.29.。