柯达伊教学法在中小学音乐教学中的应用

广西教育2022年11月第31期【摘要】本文论述柯达伊教学法在音乐节奏教学、演唱课程、音乐欣赏课程、民族音乐课程中的应用，以系统提高学生的音乐基本素养。【关键词】柯达伊教学法音乐教学音乐清唱【中图分类号】G62【文献标识码】A【文章编号】0450-9889（2022）31-0074-03随着素质教育的发展，美育成为教育工作不可或缺的部分。但受经济发展和现实因素影响，美育学科中的音乐教育还存在发展不平衡的问题。一方面是音乐学科在日常学习中所占学时较少，学生学习停留在浅层阶段；另一方面是传统音乐教学法受制于多种因素，导致教学方式较为单一。笔者认为，将柯达伊教学法运用于音乐教学中，能够有效缓解此类问题，系统提高学生的音乐基本素养。一、柯达伊教学法的概念与实施途径柯达伊教学法是由匈牙利音乐教育家佐尔丹·柯达伊提出来的教学方法，他认为人声是最好的教学工具。唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱一样。柯达伊教学法汲取了欧洲传统音乐教学的精髓，同时与匈牙利民族传统艺术相结合，在此基础上进行传承、加工和发展。柯达伊教学法秉承“人声是最好的教学工具”的教育理念，在教学中主要通过以下三种途径实施。（一）首调唱名法首调唱名法也称“移动do唱名法”“主音唱名法”“可动唱名法”，是英国人圭多（Guido）和英国教师S.A.格洛弗（SarahAnnaGlover）创立的一种记谱方式，经约翰·柯尔文（JohnCurwen）改进后，逐步形成了现今的“首调唱名法”——音符各音级以辅音为字头，其余为元音字母进行发声，七个自然音符分别为do、re、mi、fa、sol、la、ti；如遇临时变音记号，则需改变元音字母的发音，如升Fa念做Fi，降Ti念做Ta，同理得出其他变化音级。柯达伊提出：“儿童最早、最自然的发音是小三度，半音与自然大调的音阶比较难唱准；在旋律中，级进比较难唱准；音域不宜超过一个八度。”该观点指出了儿童在音乐方面的自然心理和生理规律，给首调唱名法的应用提供了有效依据。柯达伊建议，在演唱中不论是何种大调，都将“do”作为大调曲式作品中的主音，用音符之间的相对音高来构唱不同大调式乐曲；而小调式乐曲则以“la”作为主音对旋律进行构唱。由此可见，学生只要掌握了一个大调和小调的音符间相对音高，便能掌握其余大调、小调的演唱。首调唱名法能使音乐零基础的初学者快速把握不同的调式作品，有效平衡了教师授课内容与学生接受能力之间的现实问题，同时也体现了“儿童自然发展法”这一教育思想在现实中的应用。（二）手势唱名法手势唱名法也被称作手语（Handsign），1986年由英国教育学家约翰·柯尔文（JohnCurwen）创立，后来成为柯达伊教学法的一个组成部分。手势唱名法根据手的动作变化和高低位置的不同，让演唱者借助动作使七个不同音符的抽象音高变得具象化，从听觉转换成视觉与听觉同步，在帮助学生理解七个基本音级之间的高低关系的同时，起到了辅助构唱的作用。根据音高和音阶排列规律的特征，手势具有一定的演唱参考价值。比如，其中的主音“do”，手握半拳放在肚脐附近，提示学生唱“do”时要归音在元音字母“O”上，手势稳重以表示主音在音节中的重要性；唱“fa”时，因为“mi”和“fa”之间为半音，两个音之间具有一定的倾向性，所以手势为拇指向下，提示在演唱时音符是向下半音靠拢的。同理，在演唱“ti”时，食指指向斜上方，表明音符具有不稳定性，存在导音到主音的倾向，要向主音靠拢。在实践中，手势唱名法在不同学段均起着至关重要的作用，例如：面对低年级学生，在学生对音乐各要素掌握不足的情况下，教师可以利用手势来提示音符的高低位置和运动倾向，帮助学生快速理解和识别音与音之间的关系；面对高年级或有一定音乐基础的学生，教师可利用手势唱名法与学生做即柯达伊教学法在中小学音乐教学中的应用□南宁市第三中学钟嫄74Copyright©博看网. All Rights Reserved. 广西教育2022年11月第31期课改论坛兴卡农轮唱、多声部演唱练习等，形成师生互动的课堂氛围，调动学生参与课堂的积极性。（三）节奏唱名法柯达伊认为：“与人的心理、生理感受最直接的部分是节奏。”我们不难发现，在生活中即使是婴幼儿，在听到有节奏感的音乐时也会情不自禁地跟随音乐进行身体律动。可见，这种行为是原始的，是不需要任何指导，自然而然流露出来的。但如果将节奏和音高两者单独分离，把节奏加以系统的标记，使之“符号化”，便使得节奏具有了可读性。柯达伊提倡在教学中不对“八分音符、四分音符、全音符”等音符时值作概念陈述，而是运用一些具有代表性的音节让学生感知和模拟音符节奏：四分音符用“ta”来表示，八分音符用“ti”来表示，四个十六分音符则用“tilitili”来表示。除此之外，教师还可以用“嘘”代表四分休止符、用“嘶”代表八分休止符等，便于学生准确把握休止符节奏。用拟声词替换具体的音高，训练时通过口读、手拍，便于学生对节奏进行针对性单项练习。为了使节奏形象化、拟人化，柯达伊还会根据音符时值的长短特性，在教学中用生活场景启发学生，如用“走”指代四分音符、用“跑”指代八分音符、用“快跑快跑”指代十六分音符等。柯达伊把日常活动与音乐知识相结合，使之具有音乐性、教育性，让学生在轻松愉快的音乐游戏中感受节奏的快慢、长短和有机的排列组合。二、柯达伊教学法在中小学音乐教学中的应用在我国当前的音乐教学中，演唱仍然占据着教学的大部分内容。柯达伊音乐教学法同样倡导以歌唱教学为主，从单声部演唱教学入手，逐渐加入伴奏、轮唱、合唱等学习内容，在不借助乐器伴奏的情况下用清唱来开展教学。（一）柯达伊教学法在节奏教学中的应用鉴于柯达伊教学法中节奏唱名法的重要作用，教师在日常教学中可以结合具体学情分析和决定是否将节奏要素从作品中分离出来。以人教版音乐八年级上册《拉起手》一课为例，节奏是本节课教学的重点和难点。为了让学生更好地把握节奏的特点，笔者开展了“抢凳子”游戏。首先，让学生学读音符对应的节奏唱名，在学生基本记住节奏唱名后，将学生分为4至6人的学习小组（分组时要科学搭配，让外向的学生带动内向的学生，注意力集中的学生带动注意力发散的学生）。接着，准备若干张凳子，每张凳子代表1个单位拍，当教师念二分音符唱名“ta-a”时，一名学生要坐在两张凳子上；当教师念八分音符唱名“titi”时，两名学生要坐在同一张凳子上，以此分别代表二分音符和八分音符对应的时值。最后，在学生记住节奏后，让学生连贯地念出节奏并相应地坐在凳子上。初次开展游戏时应该慢速练习，等学生熟悉后再逐渐加快速度，直至能跟上作品原速。虽然这只是一个音乐节奏游戏，但是它能够最大限度地激发全体学生的参与积极性，使学生全神贯注地参与节奏学习，不仅熟记了节奏唱名，而且认识到每个音符节奏所代表的含义。“配合身体律动进行练习，使儿童在运动中获得对节奏的音响、韵律、符号的体验，逐渐形成节奏的内心感觉。对节奏中的不同时值给予一个相应的音节发音，经过反复练习，会逐渐使音节符号、发音与相应时值之间形成记忆，建立稳定的认知联系，有助于儿童准确掌握节奏”，这也进一步启示教师：运用音乐节奏游戏将乐理知识趣味盎然地呈现出来，更符合学生的身心发展特点。此外，教师还可以根据教学需要采取儿歌、童谣等方式拓展教学。教师可参考徐洪帅博士编著的教材《100首中国童谣歌》（当中运用了普通话的停顿习惯进行节奏训练，与柯达伊的节奏唱名法有异曲同工之处），对节奏知识点进行举一反三的训练，促进学生深入学习节奏知识。（二）柯达伊教学法在演唱课程中的应用在中小学音乐教学中，演唱占据着“半壁江山”。演唱集音高、节奏、强弱、快慢等音乐元素为一体，可分为齐唱、独唱、重唱、合唱等方式。在传统音乐课堂中，教唱环节大部分采用教师领唱、学生跟唱，或是教师伴奏、学生唱的教学方式。但这种方式难以发挥学生的学习主体作用，难以培养学生的自主学习能力，反倒削弱了学生的课堂参与感。在音乐教学中，教师可以先运用柯达伊教学法进行音准、节奏、听写、唱歌等基础热身练习（这些练习大多数是从作品本身提取出来的音乐元素，并不是教师凭空捏造的），让学生通过练习将知识点引申到作品本身并进行试唱。然后，鼓励一部分学生上台演唱，其他学生在台下模仿。由于教师在课前已经带领学生对作品中的难点做了针对性练习，因此学生能顺利掌握节奏、音准等知识。而学生一旦充分掌握节奏、音准等知识，就能树立演唱好的自信心。在演唱中，由于学生个体发展存在差异性，学生展演并相互模仿的过程既为学生提供了展示的机会，又为学生预留更多的思考空间，由此激发学生的学习潜力。其实不管是何种教学方式，有一点毋庸置疑：演75Copyright©博看网. All Rights Reserved. 广西教育2022年11月第31期课改论坛唱任何一首作品都需要经过反复多次的练习才能达到最好的效果，而运用柯达伊教学法无疑是对演唱课程实践的一种有益尝试，它有助于激发学生的学习热情，同时摆脱单一枯燥的教学模式，让学生高效地感悟、学唱、创编作品，最终达成音乐教学的目标。（三）柯达伊教学法在音乐欣赏课程中的应用《义务教育艺术课程标准（2022年版）》提出，让学生通过“欣赏”，体验音乐的情绪与情感，了解音乐的表现要素、表现形式……丰富审美体验，深化音乐情感体验，提升审美感知和文化理解素养。音乐欣赏课程在美育和音乐教育中占据着重要地位，特别是中学音乐欣赏课，它是建立在以教材为基础、以具体的音乐作品为对象，采取聆听为主，律动、演唱、演奏为辅的音乐活动。将柯达伊教学法与音乐欣赏课程相结合，相当于在音乐和学生之间搭建一座“桥梁”，让学生明白当音乐响起时自己应该关注什么、如何聆听，对作品进行较为深入的欣赏。比如，人教版音乐八年级上册《共青团员之歌》这首作品，是苏联人民憎恨侵略战争的反抗精神的表现，同时抒发了保卫家园、热爱和平的心声。作品为AB两段式曲式结构，在欣赏过程中，教师可以用手势唱名法结合踏步带领学生边听边做动作：当旋律上行时，让学生跟随唱名手势向前踏进；旋律下行时则向后踏步；当旋律同音进行时，则配合手势左右踏步；当旋律渐强时，动作幅度可适当舒展；当旋律渐弱时，动作幅度则逐渐缩小。教师通过这些提示和适时引导，为学生欣赏音乐提供了一个“抓手”。特别是在乐段开头的地方，由于教师适当提示，对旋律重复部分加以强调，因而学生的注意力都放在了这些内容上面。学生根据乐曲中的音乐要素作出不同的身体反应，在运动中直观感受作品乐句的对比和重复。（四）柯达伊教学法在民族音乐课程中的应用“民族音乐教育观”是柯达伊音乐教育体系中熠熠闪耀的精髓，贴合我国新课标的基本理念：把弘扬民族音乐作为音乐课程的基本，把优秀的民族音乐作品作为重要的教学内容。有学者做过统计，广西中小学九年义务教育阶段的18本音乐教材中，共选用音乐作品五百余首，其中我国各地民歌占了26%，相当多的西南地区民歌、童谣又占据了民歌中的“半壁江山”。虽然数量仅是一个参数，但从数量上我们可以看出中小学音乐教育对传统民族音乐的重视。如何将柯达伊教学法作为切入点，帮助学生更好地理解民族音乐，做到对症下药，需要音乐教师不断深入研究。比如，面对小学低年级学生时，可从活泼、俏皮、朗朗上口的民族童谣、儿歌开始，选择妙趣横生且具有舞蹈性、游戏性的作品，如《捉猫猫》《蚂蚁歌》等进行教学。随着学生年龄的增长和音乐素养的提升，可选择一些艺术性强、流传广泛的作品让学生欣赏，如桂教版音乐七年级下册《源与流的交响》单元，不同的民歌和西洋管弦作品并置或先后呈现，两者虽有极大的反差但也相互联系，教师可适当引导学生欣赏“以民歌为创作源泉的器乐作品反映了民歌元素在高雅音乐、流行音乐中的演绎或流变”。在经历了长时间历史考验且被世界多个国家教育实践证明后，柯达伊教学法成为被人们认可的有效且经久不衰的一种音乐教学法，无论是教育理念、教学方法，还是课程设置，都为我国中小学音乐教学提供了新思路。在具体实践中，教师可将民族音乐资源与柯达伊教学法相结合，在尊重音乐学科特殊性的基础上，促进知识和社会性、人文性相融合，让本土音乐文化得以有效传承，助力提高学生的音乐素养。参考文献［1］邓佳.试论柯达伊教学法在我国基础音乐教学中的应用［J］.当代音乐，2018（12）：134-137.［2］杨立梅.柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育［M］.上海：上海教育出版社，2011.［3］谢嘉幸，郁文武.音乐教育与教学法（修订版）［M］.北京：高等教育出版社，2006.［4］徐冰.音乐教学理论新探索及其改革研究［M］.北京：中国水电水利出版社，2013.［5］王晖楠.高职学前教育专业音乐教学中柯达依教育理念的有效植入［J］.产业与科技论坛，2019，18（9）：212-213.［6］冯亚.中国样式的柯达依学校音乐教材：评广西版义务教育音乐课标教材［J］.教育理论与实践，2007（22）：48-51.［7］任华.柯达伊教学法在我国小学音乐教学中的本土化探索［D］.开封：河南大学，2011.作者简介：钟嫄（1995—），广西玉林人，研究生学历，二级教师，研究方向为中小学音乐教学。（责编黎雪娟）76Copyright©博看网. 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