序曲iis

3. 门德尔松《芬格尔岩洞序曲》 《芬格尔岩洞》这首序曲又称作《赫布里底群岛》，是门德尔松1829年在 苏格兰远游至赫布里底群岛时开始构思的。因此，这首序曲的基本主题、结构 及风格都受到芬格尔岩洞风景的启示。 《芬格尔岩洞》序曲采用奏鸣曲式，全曲演奏下来约10分钟。 （1）开始 由大管、中提琴、大提琴在D大调上奏出海浪拍击岩洞的固定音型。 （2）第一主题 由木管乐器演奏，这是一段忧伤的曲调，它描绘了芬格尔岩洞孤零零地在 这座小岛上，显得十分冷清。这也是作曲家初见芬格尔岩洞时的感受。 （3）第二主题 由单簧管、大管和大提琴演奏。其旋律优美如歌，仿佛呈现出大海在阳光 照射下发出耀眼的金色光芒；作曲家用小提琴演奏波浪式的音型在背后为之衬 托，形象地表现出进入洞内后浪花拍打着礁石哗哗作响的情景。音乐欣赏 Nhomakorabea目录
第十三章 西洋器乐艺术 ——序曲
一
序曲简述
二
交响序曲作品欣赏
第一节 序曲概述
序曲原是指歌剧、清唱剧、舞剧及其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始 曲。17世纪初随着歌剧、清唱剧的出现而诞生的。
第二节 交响序曲作品欣赏
1. 乔治· 比才《卡门序曲》
《卡门序曲》是乔治· 比才的代表作品之一。它是第一部法国现实主义歌剧， 打破了意大利歌剧对法国的影响，成为闻名于世的序曲之一。 《卡门序曲》是比才歌剧《卡门》开场前的序奏，结构为回旋曲式。乐曲 通过管弦乐队灿烂辉煌的音色，表现了热烈欢快的场面。 主部是一首节日进行曲，A大调，2/4拍。 音乐材料来自歌剧第四幕斗牛比赛前，仪仗队和斗牛士上场的音乐。其旋 律热烈欢快、生气勃勃，形象地表现了斗牛士入场时的英武潇洒和斗牛场中观 众的兴奋和喧闹。 第二插部是由弦乐主奏的著名的“斗牛士之歌”。 曲调抒情而又威武雄壮，旋律刚劲有力，充满了内在的动力，与主部的音 乐形成了鲜明的对比。 尾声先是由低音乐器奏出的“卡门动机” “动机”不断移位、变形，最后用乐队全奏的不协和音程，预将乐曲推向 高潮，预示着女主人公卡门悲剧性的结局。

该作品以曲中的炮火声闻名在一些演出中尤其是户外演出曾启用真的大炮
柴科夫斯基1812序曲（小泽征尔柏林爱乐乐团1993）
《1812序曲》（降E大调序曲“1812”，作品第49号）是柴科夫斯基于1880年创作的一部管弦乐作品。该作品以曲中的炮火声闻名，在一些演出中，尤其是户外演出，曾启用真的大炮。
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《1812序曲》（降E大调序曲“1812”，作品第49号）是柴科夫斯基于1880年创作的一部管弦乐作品。该作品以曲中的炮火声闻名，在一些演出中，尤其是户外演出，曾启用真的大炮。
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中学序曲教学设计免费中学音乐教学设计免费-序曲一、教学目标：1.了解序曲的基本概念和特点；2.培养学生对序曲的艺术鉴赏能力；3.学习分析序曲的结构和表达手法；4.通过合作演奏，提高学生的团队合作能力。

二、教学重点：1.了解序曲的基本概念和特点；2.把握序曲的结构和表达手法。

三、教学内容：1.序曲的基本概念和特点；2.序曲的结构和表达手法。

四、教学过程：第一课时：序曲的概念和特点1. 观看音乐片段，引入序曲的概念；2. 讨论学生对序曲的认识和了解程度；3. 教师介绍序曲的定义和特点，并与学生进行互动讨论；4. 鼓励学生积极参与，提出问题，互相交流。

第二课时：序曲的结构和表达手法1. 教师通过课件和音乐片段，讲解序曲的结构和功能；2. 分析一首著名序曲的结构，包括序奏、主题展开和终曲等部分；3. 引导学生分析序曲中的表达手法，如乐器的运用、节奏的变化、音响效果等；4. 学生进行小组合作，选择一首熟悉的序曲，分析其结构和表达手法，并做简单的报告。

第三课时：合作演奏1. 学生分成小组，选择一首适合中学生演奏的序曲；2. 小组成员根据自己的音乐能力和兴趣，选择不同的乐器进行演奏；3. 教师进行指导和辅导，帮助学生合理安排乐器的分配和协作；4. 小组通过多次排练，完成最终的合奏。

第四课时：表演和总结1. 学生小组依次进行演奏表演；2. 教师进行现场点评和总结，鼓励学生合作的成果和进步；3. 学生自主回顾和总结序曲教学的内容和过程；4. 鼓励学生提出自己的见解和反思。

五、教学评价：1.观察学生对序曲概念和特点的理解和表达；2.评价学生对序曲结构和表达手法的分析能力；3.评价学生在合作演奏中的团队合作能力和个人表现。

六、教学反思：通过这个教学设计免费的序曲教学，学生不仅对序曲有了更深入的了解和认识，还通过合作演奏锻炼了团队合作能力。

同时，通过学生自主分析和总结，培养了学生的批判思维和创造力。

这样的教学设计免费不仅符合学生的兴趣和需要，也能更好地发展他们的音乐素养和能力。

的管 弦 乐作 品 ， 充分 展示 出韦 伯在 浪漫 主 深刻。 韦伯的后辈欣德米特也曾根据这一
义歌 剧及戏剧配乐方面的造诣。 除了 魔 旋律 写过 著名的管弦乐 变奏 曲。 戏 剧配
弹射手 奥伯龙 欧丽安 特 这些耳 乐 （ （ 普莱奇奥萨》 ） 在当时便获 Nhomakorabea 了成功，
熟能详 的歌 剧序 曲外 ， 还 囊括 了如 （ （ 阿 这部描述 了一位贵族男士为了和一 位吉 布・ 哈桑》 普 莱奇奥萨 以及戏 剧配 乐 普赛姑 娘相恋 不惜抛弃 家庭 、 打破世俗 图兰朵 的精彩选段。 枷锁的剧目， 富有吉普赛 以及西班牙的音
积劳成疾 戏 剧 配 乐 图兰朵 》 虽 然不 及后 来普 正是在英国指挥 奥伯龙 时，
而去世 ， 终年四十岁。 从作 品中我们可以
日 后的创作方 向。 不到二 斗 岁的韦伯定居 契尼的歌剧 名 ， 但对于中国听众来说 ，
维也纳之后， 相 继在德国、 捷克 、 英 国等 仍然是很好的 “ 尝鲜” 体验 。 乐曲一开始 了解为何瓦格纳称韦伯为 浪漫主义第一 听着 奥伯龙》结尾那让人兴奋 愉悦 故意 人， 地担任指挥， 创作 出不少经久传世的歌剧 的旋律虽有些许 中国音乐的节奏 感，
演奏家介绍
新西兰交响乐 团
欧丽安特） ） 序睦比起如 奥伯龙》
乐元 素， 和弦调性 以及节奏 都有着 深刻
这样出名的作品， 稍 显低调 作品少了几 的西班牙 烙印。 西尔瓦娜 的剧情和前 分优美 的旋律 ， 却多了 几分古典时期的风
一
部 作 品类似 ， 韦伯再 次展现了其细腻
除古典音乐之外 也积极参与电影配乐的录制。 ２ ０ ０ ７ 年， 乐团成ＮＮ ａ ｘ ｏ ｓ ｌ ￣ 片公司签约乐团。

1 IIS总线IIS(Integrate Interface of Sound)即集成音频接口，在上个世纪80年代首先被Philips 公司用于消费产品的音频设备，并在一个称为LRCLK(Left／Right CLOCK)的信号机制中经过多路转换，将两路音频信号合成单一的数据队列。

当LRCLK为高时，左声道数据被传输；LRCLK为低时，右声道数据被传输(也可以反过来，高低与左右声音的对应可以自定义)。

对于多通道系统，在同样的BCLK和LRCLK条件下，并行执行几个数据队列也是可能的。

由于IIS、PCM和类似的音频接口不能提供寄存器入口，因此需要独立的控制接口。

IIS总线一般具有4根信号线，如图1所示，包括串行数据输入(IISDI)、串行数据输出(IISD0)、左／右声道选择(IISLRCK)和串行数据时钟(IISCLK)；产生IISLRCK和IISCLK 的是主设备。

2 IIS音频驱动实现音频驱动有3种模式：MDD／PDD模式、Wavedev2模式、UAM模式。

它们相同的地方很明显：接口相同，都是流驱动，透过流接口与上层的waveapi.dll交互。

第1种MDD／PDD模式是最早的模式，也是其他驱动常见的分层模式。

如果使用CE提供的MDD(wavem—dd．1ib)，会受到一些限制：仅支持一个设备；一个设置仅支持一个流；对循环的支持不大可靠；对流的支持较弱。

当然，由于提供了源码，可以自己修改MDD，突破以上这些限制。

第2种Wavedev2模式，是因为2000年的Smartphone项目产生了新的要求，这些需求需要大改MDD／PDD。

比如上面的限制2，根据CE的开发历史，此时waveapi．dll也不支持software mixer，这就是说只能同时允许一个应用在播放。

所以根据当时情况，CE 的多媒体开发团队设计了Wavedev2模式。

这是一个单体(不分层)的驱动模式，平台相关的模块都在hwctxt．h和hwetxt．cpp中，此外还加入了midi支持、software mixer支持、S／PDlF接口、gain class接口、forcespeaker接口，等等。

t.s.艾略特《序曲》的两个译本分析与鉴赏
爱略特的《序曲》是他的最著名诗歌作品之一，也是英语文学史上最令人榮耀的浪漫派诗歌之一。

他将有机的宗教模式和人性化的细节融合出心理洞察的创造力，反映了他的思想和情感世界里的深刻洞察，使诗歌更加饱满而具有普遍意义，成为英国文学史上家喻户晓的诗篇。

诗作开头一段：
“静止与我自己一起，淡淡地微笑，
想一想我生活的真正喜悦，充满希望，
记住我拥有一股无穷的力量，
在生活中—我充满活力”
英文原文是：
Stop All the Clocks,Cut Off the Telephone,
Prevent the Dog from Barking with aJuicy Bone,
以上是《序曲》的前两句话，中文的版本的翻译把语气放在自己，有积极的和乐观的态度，生活中有活力。

而英文的译本则不同，前句提到了停留一切、切断电话等更具有物质的表达，意境有着明确的阴暗色彩，后句则提到新奇的乐器、小鸟，有着更幽远、具有魔幻色彩的感觉，说明了当时爱略特内心情感的宣泄与隐忍。

这两种翻译方式，都在把诗中爱略特表达的思想情感搬运到中英文之中，表现出了爱略特的内心世界，即操之地处的尊重生命的人文情怀，但也应该说，经过比较和深入的思考，可以从中看出，两种翻译版本具有不同的诗意，中英文所呈现出来的感染力也有所不同。

爱略特在诗歌中也把人性化的细节融入其中，更加充满生机，给人以生活的启发，他的诗歌不仅在兴趣上带有激情，而且也充满了远大的想象力。

《序曲》是爱略特***诗歌中最为经典的作品之一，他把对天地神秘向往的追求和对社会责任都体现在作品中。

无论是中文还是英文，都在表达爱略特的思想情感，都带着他灵动而精致的诗世界，令人沉醉其中。

这首著名的序曲是1880年柴科 夫斯基应鲁宾斯坦的要求，为重 建因1812年战火被毁的莫斯科大 教堂而作。作品以1812年抗法战 争胜利的历史事件为题材，用奏 鸣曲式写成。
柴科夫斯基（1840─1893年）著名的作曲 家。他从母亲那里得到音乐启蒙教育，很 早便显露出音乐才华。柴科夫斯基是俄罗 斯历史上最全面的作曲大师，他的作品遍 及歌剧、舞剧、交响乐、钢琴曲、协奏曲、 室内乐等各个领域，内容十分广泛。柴科 夫斯基对舞剧音乐进行了创新，提高了舞 剧音乐的表现力，使舞剧音乐更富于戏剧 性。柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》、《胡 桃夹子》、《睡美人》等对世界舞剧艺术 的发展产生了巨大的影响，成为各国芭蕾 舞台上广泛流传的精品。
歌剧《卡门》取材于梅里美同名小说。故事发 生在1800年左右，下级军官唐霍赛，在吉普赛 女工卡门的诱惑下堕人情网成了走私贩。后来 卡门又爱上了斗牛土埃斯卡米罗。霍赛由爱生 恨，在埃斯卡米罗斗牛获胜的欢呼声中，霍赛 刺杀了卡门。剧中刻画了卡门热情泼辣、酷爱 自由的性格。音乐多用舞蹈歌曲及分节歌，具 有强烈的戏剧性和西班牙风格。歌剧《卡门》 是在创作艺术上登峰造极的作品，是世界上上 演率最高的剧目之一。《卡门》全剧共分四幕。 剧中有进行曲、咏叹调、舞曲等交替出现，全 剧以强烈的戏剧性，表现了扣人心弦的真实生 活，成为雅俗共赏、生命力持久的一部歌剧。
喜歌剧《卡马乔的婚礼》、戏剧配
乐《仲夏夜之梦》等5部；早期交响 曲12首，1824年后5首（包括第三 《苏格兰》、第四《意大利》）； 序曲5首；协奏曲9部；清唱剧《圣 保罗》等7部；诗篇谱曲9首；室内 乐《无词歌》等29首；钢琴曲20首； 人声与钢琴10部；主调合唱曲11部； 还有管风琴曲等。
门德尔松是位十分幸运的作曲家，在 世时就获得很高的声誉。不像贝多 芬和舒伯特那样一生同贫困作着顽 强的斗争，而是在舒适、平静和愉 快的环境中渡过一生，所以在他音 乐作品中，处处充满着生命的活力， 恬静幽雅、无冲突的气质，给人一 种轻松清澈的感觉。 门德尔松作品的特点是：曲式严谨明 晰，旋律生动流利，和声简洁精练， 音乐语言纯朴典雅、清晰自然。

交响乐序曲是一种具有完整结构、丰富多样的音乐形式，通过对主题的发展和音响效果的运用，以及对情感的表达，体现了作曲家对音乐创作的独特构思和艺术追求。

序曲一般有以下几个特点：
1.结构完整：交响乐序曲通常由多个部分组成，包括引子、主题发展、转变和回旋等，这些部分经过精心构思和编排，使整个作品具有明确的结构和逻辑。

2.引子气氛烘托：交响乐序曲通常以一个引子开始，通过独奏或者乐队的合奏来营造出一种独特的氛围，为后续主题的展开做好铺垫。

3.主题的丰富性和发展性：交响乐序曲中的主题通常具有丰富多样的音乐特点，如旋律上的变化、节奏上的多样性和和声上的丰富度等。

这些主题会在乐曲中得到充分的发展和重复，通过引入和变化来表达情感和思想。

4.音响效果的运用：交响乐序曲通过乐队的合奏和对比运用，创造出丰富的音响效果。

例如，通过不同乐器的协奏和对位演奏，创造出层次丰富、声音宏大的效果。

5.情感的表达：交响乐序曲通过音乐语言来表达丰富的情感和意境。

通过音乐的节奏、音色、音量等方面的变化，将作曲家的情感和思想传达给听众。

人教人音版五年级音乐上册《序曲》课件下载
科 目：音乐 适用版本：人教人音版 适用范围：【教师教学】
《威廉·退尔》序曲
第一页，共十七页。
同学们，你们对歌剧了解吗？说一说你对歌剧的认识。
歌剧《魔笛》剧照
第二页，共十七页。
音乐知识
歌剧是一种综合性的艺术形式，音乐在其中发挥着 重要的作用。在不同时期，歌剧中的音乐也具有着 不同的特点，我们今天要学习一首歌剧序曲。你认 为歌剧序曲是什么样形式的音乐？它应该具有哪些 特点？
第九页，共十七页。
请用 二主题伴奏。
的节奏拍手随音乐为第
第十页，共十七页。
请同学们欣赏第三主题，随主题画旋律线，这段音乐 中哪种旋律进行给你的印象最深刻？整体的力度有什 么变化？和第二主题相比，力度有什么变化？
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请同学们完整欣赏第一部分，写出三个主题出现 的顺序。
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歌剧序曲是指歌剧开始前演奏的短曲，也可以称为 “开场音乐”。歌剧序曲经过了漫长的发展过程，最 早只是为等待观众入场而演奏的简短音乐段落，后来 逐渐与歌剧内容相融合，成为歌剧不可分割的一部分。 19世纪以后的序曲越来越向音乐会序曲发展，并演变 成单乐章的交响诗形式。
第三页，共十七页。
音乐知识
今天，我们要欣赏的音乐是一部19世纪时创作的歌剧序 曲中的一部分，请同学们欣赏一遍这首作品，说一说你联 想到什么样的场景？通过这首序曲，你猜测这部歌剧是一 部描写什么方面内容的歌剧呢？
再次完整欣赏第一部分，随音乐为第一主题、第二主 题伴奏，当第三主题出现时，用手画旋律线。
第十三页，共十七页。
请同学们完整欣赏第二部分，第二部分中旋律声 部和低音声部分别是由什么乐器演奏的？这段音 乐的旋律进行让你有什么感觉？

D主题：
迟疑的节奏，缓慢的速度，暗淡的色彩，暗示卡门无法抗拒的悲剧的命运。
回顾：《卡门》序曲（视频）
三、音乐会序曲
罗密欧与朱丽叶幻想序曲
莎士比亚戏剧《罗密欧与朱丽叶》
《罗密欧与朱丽叶》是文艺复兴时期莎士比亚著名的悲剧代表作之一。故事来源于意大利 的民间传说，维洛那城两大家族蒙太古和凯普莱特结下世代宿仇。然而蒙太古的儿子罗密欧和 凯普莱特的女儿朱丽叶真心相爱，爱情的力量使这对情人敢于冲破一切封建阻力，在神父劳仑 斯的帮助并主持下秘密成婚，但由于中世纪封建的桎梏，男女主人公最终放弃了生命，他们用 生命的代价换来两大家族的言归于好。这部悲剧充满人文主义精神，无情的鞭挞了中世纪封建 宗教神学思想，讴歌了人性的自由和人性的发展。（动画视频）
柴可夫斯基《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》
彼得·伊里奇·柴科夫斯基Peter Ilyich Tchaikovsky，又译为柴可夫斯基（1840年5月7 日—1893年11月6日）。是伟大的俄罗斯浪漫（中期）乐派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人 物。其风格直接和间接地影响了很多后来者。柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的“古典”作曲 家。他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力，充满 激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感 的性格特征——会突然萎靡不振，又会在突然之间充满了乐观精神。
欣赏：《卡门》序曲（视频）
《卡门》序曲的结构：
由A主题和B、C插部构成的回旋曲式，与结尾的D主题构成。
回旋曲：起源于欧洲民间的轮舞曲。它的特点是主题多次循环出现，即是同一个基本主题 和几个不同的中间部分（插部）互相交替，形成基本主题的多次反复，构成 A+B+A+C+A+D+A等形式，其中的A主题至少要重复三次。

歌剧序曲（Opera Overture）是歌剧演出开始前演奏的器乐作品，通常由乐队演奏，展示歌剧主题、情节或者氛围。

歌剧序曲的类型有以下几种：
平行序曲（Parallel Overture）：也叫“抒情序曲”，是一种描绘歌剧主题或情节的器乐作品。

这种序曲通常包括了歌剧中的主题或者旋律，为观众带来了对歌剧剧情的预览和理解。

独立序曲（Independent Overture）：也叫“演奏会序曲”，是一种独立存在的器乐作品，不是歌剧中的一部分。

这种序曲通常是根据一些历史故事、诗歌或者抒情主题创作的，与歌剧剧情没有直接联系。

集锦序曲（Potpourri Overture）：是将歌剧中多个旋律或主题组合在一起的器乐作品。

这种序曲将多个旋律通过巧妙的编排和组合，形成一个新的作品，为观众带来了多样化的音乐体验。

喜剧序曲（Comedic Overture）：是一种轻松、幽默的歌剧序曲，通常用于歌剧喜剧中。

这种序曲通常包含了多种乐器和音乐效果，让观众在欢乐的气氛中开始歌剧的演出。

序曲-舞曲套曲（Overture-Suite）：是将歌剧序曲与一些舞曲组合在一起的器乐作品。

这种序曲常常在歌剧中的舞台上演奏，带给观众更加多样化的视听体验。

以上是一些常见的歌剧序曲类型，不同类型的歌剧序曲在展现歌剧氛围和主题方面各有特点。

罗西尼：序曲全集《Rossini：CompleteOvertures》（3CD）罗西尼：序曲全集《Rossini:Complete Overtures》（3CD）【专辑曲目】 Rossini: Complete Overtures 罗西尼：序曲全集（3CD）【艺术家】作曲：Giacchino Rossini吉奥阿基诺·罗西尼指挥：Neville Marriner 内维尔.马里纳乐团：Academy of St. Martin in the Fields 圣马丁室内乐团【唱片公司】 Philips【发行时间】 1992年05月02日【专辑简介】罗西尼是个多产型作曲家，他在短短的二十一年写下近四十部歌剧。

他继承萨里耶利、莫札特的音乐精神，那曼妙的旋律、活泼的节奏，独特管弦乐法常让人听了随之疯狂，而美声歌剧部分除了擅长的优美旋律外，合声的处理亦是他的强项，所以当时他的歌剧从意大利席卷整个欧洲大陆，造就他无数辉煌的荣誉与财富。

时至今日，虽然他的歌剧已经很少以全曲的面貌在舞台上呈现，这些歌剧的序曲还是通俗音乐会上最常被用来开场的曲目。

这一套专辑收录了罗西尼二十四部歌剧的序曲，而且是采用了罗西尼原管弦乐谱，辉煌灿烂的演奏加上饱满明朗且气氛十足的录音效果，传达出罗西尼乐谱上妙趣横生的趣味感。

【专辑曲目】提示：播放器如不显示请刷新Disc 101、 William Tell02、Le siège de Corinthe03、 La Cenerentola04、 La gazza ladra05、 La cambiale di matrimonio06、 La scala di seta07、 Tancredi08、 Il Signor Bruschino09 、Il Turco in Italia10、 L'inganno feliceDisc 201、 Maometto II02、 Ricciardo e Zoraide03、 Sinfonia in D04、 Sinfonia in D05、 Semiramide06、 Il viaggio a Reims07、 Il barbiere di Siviglia08、 L'italiana in Algeri Disc 301、 Bianca e Faliero02、 Otello03、 Demetrio e Polibio04、 Edoardo e Cristina05、 Armida06、 Edipo a Colono07、 Ermione08、 Torvaldo e Dorliska与之相关：。